那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN

如果说陈果在《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》（以下简称《那夜凌晨》）所构建的时间敌托邦最后却以一种无法解脱的伤感来消隐是迷茫与无序的现实表征的话，那么在对“曾经光辉岁月”的某种期许中，2046的隐藏恐惧转变为2018的末日情怀，一方面是港人心魔难灭的孤岛情节，另一方面也是对近期风起云涌的社会运动的回应与反思。

　　 　　 可以说，《那夜凌晨》是陈果对香港“本土性”的探索的又一次激进的创新，到2015年制作《我城》这部单纯、朴实的纪录片，陈果越发将关注重心从香港世俗民间的传奇与叛逆转变为抽象的集体意识和历史情节，更加增了文本书写的自主性空间（《我城》本来就是对西西构建的这一传奇香港文本的记叙，而《那夜凌晨》改编自流行网络小说，同样脱胎于文字），因此，吊诡的是陈果电影中曾经横冲直撞的“他者”开始转变为对主体公民的身份构建，论述、神话、故事、重叠记忆、身份共识，共同指向了妖魔化、浪漫化的香港中心论，在释放意义空间的同时，也体现了一种本土书写的自觉。

《那夜凌晨》中记忆、时间、空间的错位恐惧，也呼应着《我城》里西西那“悬浮未定”的香港表述。

其实，对于陈果来说，他越来越明白，多元化的香港本身就是一个悖论，香港人自身都无法拥有完全自给自足的本体性，也无法完全调和这些本体性背后的价值观。

在《香港制造》中，“伟大领袖”文革化的话语（世界是你们的，也是我们的，但归根结底还是你们的）通过广播回荡在1997年的香港。

《榴莲飘飘》中新时期的大陆仍然如同改革开放前般的封闭与落后。

这些多元话语的出现，也许仅仅是建筑陈果眼中的独特的港式幽默，但也从另一方面表现出陈果对于宏大历史书写的无力，它们以一种实体的形态穿越时空，犹如挥之不去的鬼魅和无法理解的超现实戏码。

　　 　　 香港从来就不是一个善于制造精神神话的地方，那里更重视创造世俗的奇迹，因此《那夜凌晨》所营造的“蝇王”式的原始生存模型的确是个有趣的神话原型，这其中包含了政治诉求、环境压力、文化自觉等一众的潜文本。

可以说，《那夜凌晨》不仅仅是对当下香港从主体出发的呐喊，更多的是旁观者式的戏谑与思考，末日不在未来就在当下，这是外在环境的危机，更是内在心灵的危机。

　　 　　 在王家卫《春光乍泄》结尾，黎耀辉重返香港，快速急行的列车终于在“2046”停下，他们终于可以“重新再来”。

可是，香港历史的旅程还将继续，在列车之后就是红VAN，它将消失在狮子山隧道的尽头，从2046到2018，是恐惧感的提前，还是矛盾终于爆发？

真正的答案只能留给“麻木”的香港人自己。

《那夜凌晨》的结尾，载着一众人的红VAN孤独地从大埔驶向九龙，它会穿越到2046的未来，还是危机密布的现实？

可以肯定的是，这个答案也只有在现实的泥沼中跋涉的香港人自己才会知道。

《那夜凌晨》的文学文本极像wlx的《HUANG HUO》，小说中上演的那一幕幕疯狂的“剧场行为”，既在解构国家神话，又在后设历史迷思，在惊心动魄的末世画卷上渲染出一场“世纪末的华丽”。

《那夜凌晨》中出现的大亚湾核爆、“Major Tom”计划、“黑川社”实验，明显地在暗喻着福岛核电站、非典和2046（1984），而登上红VAN的那一车人也是极具代表性的香港普通市民，他们有独特的乐观天性，却也在自我中心中迷失，无法承担起“责任”与“价值”，所以也就被丢在了连接现实与未来的黑洞之中。

陈果故意要拍一部只属于香港人的电影，他舍弃掉了原著小说中大量的揭示性情节，观众对关键信息的出现感到疑惑，故事也没有形成封闭性的叙事，在原著小说“烂尾”的质疑中，陈果反而将这种特质“发扬光大”，但其中也可见陈果在现阶段“叙事”的野心在下降，他更在乎观众是否记住电影中的那些刻意设计的隐喻。

　　 　　 要说《那夜凌晨》中出现的隐喻，最明显的是对当下香港政治生态的嘲讽。

在面对危机时，众人还在探讨2017年是否实现了特首的普选。

在面对出现逾越法律与道德的行为时，私刑也是打着“公平、公正”的幌子，这也暗示出对所谓“港人治港”的悲观态度。

无政府主义情节在香港电影传统中由来已久，我们熟悉的香港武侠、黑帮等类型电影无不是对这种无政府主义情节的回应，这又一次让我们想起了那个既“失去记忆”又“悬浮未定”的香港来。

李璨琛犹如从殖民时期穿越而来的幽灵，在1997年的坟山中自杀，又在2014年的旺角复活，陈果构建的空城意象也因此完成了和历史的对接。

结尾血雨倾盆而下，是对“chi hua”香港最明显的象征，防毒面罩中的香港人，他们是否能真正走出谎言与冷漠，找到真实的自我呢？

《那夜凌晨》的血雨与《去年烟花特别多》中的烟花似乎都有相同的含义，它们都在暗示着宏大叙事下的渺小个体，如同《Space Oddity》的反复响起，诗意掩饰不了现实的残酷，也无法真正惊醒“梦中人”，集体诉求的基础还是认同与团结，从这点来看，那个不知所云的“光明”结尾还是有某些普世意义的，“春代”们，你们说呢？

我是在看完整片之后才明白这是一部科幻惊悚片的。

之前在新闻或者微博一类上面见到这部片的介绍，都把它和去年香港诚意十足的《僵尸》相提并论，我理所当然地认为它是一部鬼片，而且还天真的以为是一部诚意的鬼片，结果证明我想多了。

通片的剧情铺垫和暗示不足或者有些不当，一开始两个吵架的情侣杯撞死以及男主时不时看到女鬼都让人觉得本片由鬼片的基因，这点跟科幻的故事设定显然有些出入。

而有限情景设定也局限了几个演员的表演，他们并没有体现出足够的张力以支撑起如此狭小空间中发生的整个故事，而最为可惜的是，在末日降临之际，导演对人性冲突的着墨过轻，没有抓住这个大有可为的点。

最后作为科幻片，六年后的场景和物体都没有体现足够的时间感，显然和逻辑相悖；而从惊悚的角度而言，显然还不足以把观众吓得闭上眼。

两星也是因为我们见惯了烂片，手松了。

凌晨，一辆从旺角开往大埔的小巴，经过隧道的一瞬间，世界发生了变化。

人全部消失了，小巴上的17人成了幸存者，在找寻真相的过程中，不断有人死去，最后在经过一系列的荒诞故事后，剩余的9个人终于逃脱，带着对大埔的恐惧、感伤以及痛苦，去往九龙。

该片的导演陈果，是香港导演中一个异类，一个怪才，他的作品多通过边缘草根的宿命来描绘当下时代种种群像。

敢于调侃政治，他的电影是那么的荒诞以至于那么的写实。

他足够的独立，具有很强的批判精神，作品中不经意流露的诗意像是信手拈来，有一种带有醉意的轻巧，使得影片大放异彩。

他是类型片中的王家卫。

当尔冬升、杜琪峰、彭浩翔也北上发展之后，纯正港片值得期待或许只剩下陈果了。

故事的大概背景是福岛核电爆炸，病毒波及香港，传染性极强的病毒，弄的人心惶惶。

整个社会失序，犹如世界末日。

导演只是以小见大，缩小到一个小巴里的人，审视在这样一场瘟疫发生的时候，人性的原形毕露和残存的光辉及温暖，是在彻底无序的社会形态下，对人性的一场演练，在社会法律、道德伦理都不存在时，对人性的荒诞和混沌一次写实。

这是一部惊悚而荒诞的剧情片，而于普通的此类电影相比，此片中不经意流露出的诗意和故事本身对人性的拷问与演练都使得该片尤其出众。

我想这大概就是有情怀的导演与没有情怀的导演之间的区别。

影片中欧阳伟演唱大卫•鲍威的歌曲，不管从拍摄还是演员的演绎角度都令人叫绝，恍若一场幻觉。

发哥去要債，却被人拖出来，一万块，对方送了橙一袋，他无奈。

坐车去大埔，看女儿。

路上朝窗外吐了一粒橙子，隧道里的车都消失不见了。

电影里时不时出现阿池的潜意识里Yuki飘扬的长发和诡异的笑容，盲辉肩膀上的大刀、红色的雨水、小巴上飘扬的小旗子、每个人最后说的一句话。

都为本片增添了不少诗意的色彩。

当世界末日来临，社会法律、道德伦理都已不存在，人们可以为所欲为，年轻的小伙子飞机昱在大街上强奸丑女，丑女核变致死。

飞机昱发现她的龅牙和假发背后是个美女，就又抬起双腿奸尸。

染上病毒也全然不顾。

当他们的小团体知道这件事情后，一时对于如何处置这个男孩犯了难，女人们一致认为应该刺死他，最后当大家决定一人一刀杀害这个生命时，又都开始互相推让，开始刺的时候又谁都不刺中要害，不想负主要责任。

对人性的描绘淋漓尽致。

这又是一部展现群像的作品，每个人身上都有不可名状的情感。

每个人的境遇都极具宿命感，盲辉是到处骗粉的穷鬼，小巴司机是无人关心的小人物，发哥家庭破碎，一事无成，卖保险的神婆想念大埔的妈妈，被老板骚扰的yuki寻求男友的安慰，阿池则是约见自己的女友。

影片还对大陆进行了调侃，发哥说大陆喜欢用简称，春节晚会，简称春晚，神州七号，简称神七，所以他们将片中的青春时代的年轻人简称为春代。

影片最后由春代阿池代替小巴司机开往九龙，在我看来，这是一代香港老戏骨，在带香港年轻的演员，对他们寄予期望。

就像发哥在香港金像奖颁奖礼上给谢霆锋颁发影帝时所说的那样：霆锋，我挺你，香港电影靠你们了。

“随着这座城市暗光沉睡之时，我们有否已淡忘了曾经光辉的过去，不知今夕何夕。

”陈果这个忧伤的胖子，最后还是不忘感伤的点题，香港电影人集体北上发展，港片已死。

毕竟电影没有那么神圣，不过是商品罢了，拥抱大市场寻求更好的发展无可厚非。

这也使得陈果的坚守更加显得弥足珍贵。

他用一部部充满诚意的作品呐喊：还我港片！

本来没有打算留影评，但写不下就干脆写多点放这里了。

没有看过小说，也不打算看，就抛开原著来讲讲。

这部电影其实有很多成功的可能，导演似乎也是有想法的，但最后呈现的效果是到处都是坑坑洼洼破破烂烂的样子。

悬疑：总体设想是不错的。

但据说小说本身就烂尾，而且坑巨多。

电影舍弃背景，直接截取也未尝不可。

不过省了很多事的同时，又创造了更多天坑。

细节设定太随意，很多情景估计只有导演自己才知道到底是为什么。

例如，盲辉被斩又肩膀插着刀再出来，飞机昱也是死而复生，而且两个人重新出来都类似智商归零的状态，百思不得其解。

还有几个大学生，一直以为阿池会说见过他们，可后面几乎相当于他们重来没有出现过一样。

和蔡骏的圆故事能力、架设场景水平一比，这就是小学生习作。

群像：一度也以为会是部群像电影，靠展现中下层的形形色色的港人生存面貌与情怀取胜。

是有这方面的表现，但完全只是电影来辅助、来增色的部分，还相对粗浅，故事基本就是靠简单的回忆场景和角色的对话来展现。

而且各个角色是各有特色，也算鲜明，但都只能算是很浅薄的介绍，并没有什么厚度。

人性与社会：貌似这会是灾难片或者无社会状态下，很常见的主题。

《雪国列车》《死亡拼图》诸如此类。

这些电影里面依然是有。

对飞机昱的死刑及这个过程里面，阿信提议，Yuki老大先赞成，司机切尔西神婆英多少有点随波逐流的意思。

阿和是反对的，这是主角的常见立场，但从整部片来看，他的这个方面主题的推动是完全起不到主角作用的。

执行时，先互相推脱，再狠手下刀。

这个整段可以说是这方面展现的唯一场景了。

其余零零星星地基本就靠一些对白吐槽来达到了。

香港本土性：毫无疑问，这个才是导演想表达的东西。

结尾的字幕，宣传海报，算是昭然若揭了。

红VAN茶餐厅粗口很多十分港味的东西。

但导演追求的本土，应该更多是政治诉求，chihua，huangchong，，没有点名哪里的核电站，puxuan，日本和韩国人的形象，全副武装严阵以待但多少有点弱的不明部队……但就是这方面，导演依然没有说清楚，导演的立场虽然鲜明，但并没有证明，也没有尝试说服观众。

有点我就是这么想的，你怎么想随你，但你还是应该和我想法一致的。

惊悚：这方面的元素有，各种恶心的死状。

但电影却似乎忽视了整个绝望、恐慌氛围的营造。

这部应该算得上是cult片吧。

其实，我最喜欢的片段式阳痿哥那段收众人瞩目的演唱，很有想法的一个场景。

但莫名其妙转个身就被烧死了。

总的来说，我的感觉是，这个故事可以拍成很多种类型片，杂糅当然也是一种，但导演一来个人意识太强烈了，二来也没有协调好。

就出来这样一个不伦不类的作品。

不过想法还是能打三星。

豆瓣5.9分的低分电影，正常情况下我是不会看的。

但是我对香港的滤镜实在是太深太深了，导演陈果，主演任达华、文咏珊、惠英红和林雪，我好奇这几个人能拍出烂片？

所以我点开了。

电影改编同名网络小说，首先电影定位是悬疑/惊悚，我觉得港式黑色喜剧，略带cult片的定位其实更适合这部电影。

导演陈果，拿过金马奖最佳导演，拿过金像奖最佳电影、最佳编剧奖提名。

之前说过李碧华的《饺子》翻拍成电影，就是他拍的。

陈果是个很会记录的现实主义导演，他镜头下的香港生动生姿，具有纯正味道。

影片讲了一个小职员阿池在凌晨坐上了一辆由九龙旺角开往新界大埔的红色巴士，巴士上有司机肥雪、义气大叔黄万发、神神叨叨的神婆、IT男阿信、职员Yuki、吸毒仔、音像老板欧阳伟等17人。

开在轨迹的巴士，在小巴穿过狮子山隧道后，突然进入了平行时空。

除了车上的乘客，全香港都消失了。

紧接着一系列神秘事件不断发生，乘客一个继一个无故死亡，众人惊恐争吵后决定统一阵线自救。

前面一度以为在看港版弥留之国。

影片可以说是小成本制作，一辆红色的小巴和一家无人的茶餐厅，故事几乎都在这两个空间完成。

前半段离奇死亡，让人摸不着头脑，后半段传统香港喜剧片与解密齐飞。

人物塑造得直白易懂，人性格的矛盾性展现无疑，各有各的故事。

导演想象力的确天马行空，让我看得一边吐槽一边继续，一边哈哈大笑一边深感无厘头。

千万别深究剧情，其实也不用深究，因为没啥值得深究的。

故事就是这么一个故事，陈果就直白告诉你了。

你要透过现象看本质，你要看到影片背后的意义。

如果你不愿意，那你可能看个开头，直接骂骂咧咧关掉了。

要是你愿意，那可能你评分时会手下留情点。

说实话，我还蛮喜欢这部电影的。

不要老是看那么难的电影，偶尔换换口味不费脑看部喜剧怪诞片，多好玩儿。

看他们绞尽脑子破秘，齐唱David Bowie的Space Oddity多快乐，坐在开往不知前方路的巴士上多快乐，天空下起血雨多快乐。

是鸠但啦，较真多累呀，玛雅人的末日预言都不攻自破啦

这电影的片名，超长。

可是故事的结构，超短。

看看导演，陈果，好像就是喜欢玩概念。

电影里头，好像是为了要为“香港没有科幻电影”正名，所以，这部电影应该是归到科幻题材的。

这辆小巴开着开着，就把周围的人给开没了，中途下车的几个大学生，惨遭变异。

这究竟是小巴开进了什么未知时空，还是在忽然之间，小巴成为了唯一的避风港？

故事里头其实都没做很好的交待，因为小巴里头的人，还是下了车，该干嘛干嘛，晃悠了一个晚上后才又聚到一起，所以说小巴外的恶性感染好像也无法自圆其说。

再后来，又出现了一帮“黑衣人”，对小巴车上的“影帝影后率领的一帮人”进行了围追堵截，这是为啥呢，也没完全搞清楚。

反正这些谜团，想要找个合理解释，导演是绝对不会让你得逞的。

得先吓着你，逻辑的事儿，以后再说。

而至于小巴上的一帮人，如何寻找“真相”，也是足够的无厘头，感觉是冲着“怎么荒诞怎么来”的节奏，在这方面来看，好像很符合陈果的风格。

或许，故事本来就没准备讲一个“科幻”的故事。

陈果需要的，只是一个需要将一帮人聚集在一个“绝境”里头的场景。

当危机来临，当道德和法律缺失，人性究竟是什么样子？

在这个狭小的空间里，有色厉内荏的任达华，有神神叨叨的惠英红，有好勇斗狠的林雪，但最后凶残起来，好像都抵不过文弱的文咏珊。

这或许就是绝佳的讽刺。

？

两个小时我完全没看懂到底是什么，神婆就是个中二神经病，面具人到底干嘛的 为什么阿池看女孩女孩是恐怖的形象？？？

这电影是给人看的吗还有那个捅人 一人去捅一刀 最后那男的没死硬恐怖感觉，电影还有拍前半部分的？？？

我真是头一次听说啊啊啊啊啊啊啊好气影评还要140字 我真的吐槽够了！

本质上是冲着文姐看的，却是个意料之外的好片子？

“究竟消失的是这个世界，还只是我们自己”，这个命题很有趣也确实值得思考。

David Bowie的BGM出现以及全身着火抱着树死去的“阳痿男”；无能帮助同学的男大学生们只能无助奔跑逐渐石化、流脓消失；扮丑戴假牙假发只为躲债的美女；就算临死之前还要“爽一把”的普信男和他的“围观者”朋友；狂谬突兀的面具男和偶尔黑化的文姐；想要维护文化又贪财的IT男再到发现lv女死亡导致自己死掉的男球迷，一个接着一个讲着法律“审判”着那个强奸男妄图将他刺死，神婆兼保险推销员穆秀英到最后也没能好好敷一张面膜，老大没能要来一万元、没能吃下酒而是吃了那袋橘子里面的一个，在下着瓢泼红雨的夜晚，在破烂扭曲变形的红Van里，世界上仅剩的17个人或者是世界上消失了6年的17个人，才明白更多的意义。

那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红Van。

如果没有续集地话这部电影也就太不地道了，因为直到影片结束我对他们身上到底发生了什么还一无所知，连他们自己也对自己身上发生地事情一无所知，所有地想法也都是推论罢了，到底是他们如神婆所说地他们进入了第四次元，还是根据阿池所知推论出来地他们因为核电站爆炸被抛弃了呢？

至于那些面具人又是干什么地呢？

一无所知......就很让人摸不着头脑，完全不知道导演想要表达什么。

不过抛开剧情来说，一群人突然发现这个世界上只剩下了周围的十多个人，而且还陆续身边还有人离奇的死亡，当这种事情发生的时候他们会做些什么呢？

他们大概会和电影中的角色一样有的想去寻找答案，有的想去放纵，有的会去查看自己的亲人和所爱的人。

所以剧情在这个时候来说重要吗？

答案还重要吗？

这可能就是导演想要表达的东西，因为剧情杂乱不堪，所以所谓的剧情完全没有必要，因为各种挖坑、伏笔所以干脆这个也不管了，抛开一切只关注角色本身的行为和表现的不放弃坚持努力且乐观的精神，这或许就是这部电影的本质。

这是香港的狮子山下的精神吗？

虽然都这么说了，但是我其实还是挺想看续集的，我这个人有点强迫症，不完美的东西看着就会特别的难受，如果早知道这部电影是这么个结果，我可能也就不会再看了，虽然表现得意喻很不错，但是我讨厌烂尾和太监。

如果有续集能够把这个故事讲完整得话.....不过应该不现实了。

我很喜欢香港的电影但是已经太久没有看到过不错的香港电影了，希望香港电影不要就此沉没....

其实在中下旬的香港书展，已收纳了pizza的原著《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》一书，但一直迟迟未阅，因为心里留了一个位置给由充满荒诞色彩的陈果导演的电影版。

而今晚，我终于有幸看到当时上映掀起香港一片支持声音的电影。

支持声音那么响亮，皆因据说这是一部为港人发声的电影。

在原著里有一本小册子，里面作者的访问摘录了pizza的原话，这是没有任何政治映射的作品。

但是，如果真的只谈风月，不谈政治，那么黑色幽默又如何彰显幽默？

正如电影里，在2018年消失在另一个时空的香港人，垂死边缘中竟然还很关心2017年实现真普选后的特首是边个x样，让人想笑又笑不出，这就是黑色幽默的功力。

粗略地看了一下豆瓣的影评，其实科幻类的作品我一直都不感冒，可是牵涉了政治问题之后，让很少看惊悚片的我甚至认真地塞上耳机追求究竟它是为港人发出了什么环回立体声。

电影其实不是普遍意义里的惊悚，它所谓的恐怖是在于，熙熙攘攘的香港突然变了一座死城，原本熟悉的事情保持了原貌可不再熟悉，这才是让人起鸡皮疙瘩的痛处。

电影里提及的福岛核电爆炸，传染性病毒，人性在危机时候的表现，不同的七种性格等等，让我联想到之前看过的一个电影叫《末日哲学家》，在世界末日之时，究竟哪种人能留下？

哪种人要被淘汰？

（虽然这电影是个大烂片）。

在《红van》里留下的七个人，可能是最具代表性的七个香港人，代表着七百万人，而红van则代表着香港，他们的家他们的避难所......政治意味的东西其实我真的不擅长，因为本人虽然八卦，但对新闻从来不深究，所以也不便发表什么言论。

但我很想说说我印象中的香港。

小时候的香港，关键词是繁体字的蜡笔小新漫画和益力多。

那时候，爸爸所在的单位和香港有很多生意上的贸易，于是在何文田的那条长长的斜坡便是我孩提时的全部记忆。

到后来长大了一点，花园街的鞋子仿佛成为了攀比的筹码，而那时，香港是购物天堂这个美誉才开始出现在我脑海。

再到了后来，物欲和食欲齐发，但尖沙咀对于我来说，其实跟广州深圳没多大区别，因为只是东莞玩腻吃腻了，转个地方吃吃喝喝罢了。

真正让我想要深入了解并且有些爱上香港的事情是，住在香港朋友家的那一个星期。

那个星期，我不再走马观花，我不再只为果腹或解决物欲地在香港走走停停。

发现美的眼睛不知道什么时候打开了，让我看到香港和大陆真的很不一样的地方在于：香港是个包容性很强的地方。

在路上你会听到各种的语言各种人种各种奇装异服各种形态的自由恋爱等等等等，上述一切在大陆至少在东莞相信不是每一个人都能做到像平常事一样不侧目以待，而香港就可以。

在学习了一些佛家的皮毛以后，存在合理性是我最大的领悟。

所以学会包容尊重随遇而安都让我对香港有了新的看法。

后来，在书展买了一本书是关于香港的101个象征。

这本书很有趣，因为香港不是什么购物美食天堂，是李小龙许冠杰，是调景岭利苑舞台，是雪糕车抢包山......香港是一个市井气息很重的城市，但并不代表是一个文化沙漠。

如果你愿意深究一些很特别的电影人和音乐人的作品，甚至是一些美术指导和武术指导的故事，也是足够让你看半天。

真正打开我对香港电影的热爱，除了男神周星驰屎尿屁背后的寂寞男人味之外，就是一大批拥有“九七情怀”的文学作品，这里含有大量会被河蟹的信息，我就不细说这部分对我有多吸引了。

占 中运动实际上是与我来英国的日子是基本同步的，在这里很有幸看到YouTube高登和各种新闻的报道与评论，不知道是我知道得太晚，还是香港人本来就这样。

因为我总感觉香港人的想法都很负面，好像任何事都不能博君一笑。

就像黄子华的栋笃笑里说：要公平唔系俾多一粒鱼蛋我，而系要拿走距果一粒鱼蛋。

但点解距少佐一粒鱼蛋都仲食得咁开心？

唔公平！

负能量很重吧？

这段黑色幽默能让香港人皮笑肉不笑以后反思一下自身与社会吗？

尽管如此，这片土地还是让我十分钟情和热爱，像麦兜说得那种钟情和热爱。

尽管我不是香港人，我也不愿意把本是同根生的豪言壮语挂在嘴边，我就是单纯喜欢这个地方，并且希望他好。

祝福香港。

Hopefully this city won't die.