兔子暴力

我心里的今年华语之最吧，至少7.5以上不知道怎么就成现在这个分数，可能我比较不关注具体的剧情是否完整自洽，是否吸引人，在我看来这是类型片需要做好的事。

影片想要传达的情感体验是很明确的（至少我这么以为），是女性的禁锢与逃离。

故事发生的地方是一个老套的“即将废弃的南方重工业小城”，虽然老套但确实合适，观众所感受到的是一个锈迹斑斑的、潮湿闷热的南方县城，那种粘腻、厚重、带一丝铁锈味的空气，营造了贯穿全片的“窒息感”，这种体验也是影片中几乎所有女性都面临的，妈妈受债务所困，水清在特殊的家庭中迷茫，悦悦迫切地想逃离父亲，看着很社会的金也遭遇着父亲的暴力。

中间水清做梦的片段很有艺术感，是一个女生困在袋子里，想挣脱而不得，这就是现实境况的窒息体验在梦中的表征。

甚至悦悦最后的死亡方式也是窒息而死。

面对着四面八方的压迫与囚禁，来自父权的，来自财权的，这些困在其中的女性们只能选择全力挣脱，试着冲出那条漆黑一片的隧道。

广播站那段念的两篇稿子是影片主旨的直接表露，前一个化名的稿子表现了这座城市内底的溃疮，环境的黑暗压抑让身处其中的人，尤其是女孩如坐针毡（可悲的是她们往往意识不到真正的问题是什么），水清自己的信更是如此，“从我们不能选择自己的父母开始”那句话简直直击人心，把社会与命运对个体的挤压，以及个体的无力反抗显露无疑。

这些构成了影片核心故事，水清绑架悦悦的一切动机。

水清想让妈妈成功逃脱，获得真正的自由，但妈妈却纠结着不想让水清陷入和自己一样的境况。

鲁迅有“娜拉走后怎样”一问，这个影片表现的主题则更加残酷，娜拉逃离了家庭，却发现还有数万层比家庭更难以突破的屏障摆在眼前，这种绝望与压抑，配合着故事发生地的迷幻氛围，俨然塑造了一座镜城。

对，就是镜子，镜子代表着对自我的想象，而这种想象却受大他者的肆意玩弄。

妈妈的想象可以在剧院中被看到，影片中有一段对妈妈的特写镜头，在那个角度看去妈妈仿佛在一间富丽堂皇的房间内慵懒地和水清对话，但一旦镜头拉远，不堪的真实境况就暴露了出来。

妈妈从一开头的富贵举止，到后面贫穷、无助的显现，这一反差，构成了她自我想象破裂的过程，也展现了个体女性在宏大面前的脆弱，或许是对“剧院异化症”的另一种解读。

水清三人的镜像更有意思，其实仔细观察这三人的形象是相当脸谱化的，甚至可以说是任何一个涉及女高中生的影视都有可能塑造的形象，叛逆的金，内向乖乖女悦悦，带着一丝忧郁似乎不太合群的主角水清。

但当这三个人摆在一起时，我们能清晰地看到一种“渐变”，悦悦就是那个温顺地贴合外部期待的小女孩，所以最后才成为了水清的牺牲品；金是面对着茫然的生活，想要突破围城的反抗者，因而也被那些顺从者不理解、孤立，虽然其实她自己也不理解自己的行为的意义；而水清是那个夹在中间的个体，既反应到了那种压抑感，又不愿意如金一般“标新立异”，在这种混沌状态下的水清，遭遇了那个早早就（至少她这么以为）逃脱这个无可救药的城市的女人，自然像抓住最后一根稻草一般迷上了她。

这时候涉及到一个更有意思的问题，就是水清对她妈妈的情感。

隧道口表白那段一度让人以为水清和妈妈之间诞生了畸形的爱情。

是不是爱情这里我也说不准，但至少可以肯定的是，水清对妈妈存在着强烈的“恋母情结”，这是水清对自我异化的条件反射般的自救，妈妈在她心目中是一个独立、自由的个体形象，她迫切地想要从现实挣脱，回归黑暗但温暖可靠的子宫。

水清于是对妈妈产生了依恋心理，这种依恋，在妈妈受到伤害之后，就几乎必然的转化为了不择手段的护母心理。

于是，那个在两难状态里犹疑的水清，受到妈妈的悲惨遭遇的催化，终于不回头地奔向了类似“自毁式袭击”的道路，这是她对镜面围城的第一声，也是最后一声怒吼。

影片当然也有不足之处，比如结尾太仓促，感觉很多事情没有交代清楚，但我说了，这不是一部主打剧情完整自洽的类型片，作为一部文艺片，其所想要传递的情感和意义已经在影片中段用充分多的符号与象征来表述了。

至于最后的字幕，大概是为了过审所做的妥协，而字幕第一行，那个说影片主题是青少年教育问题的句子，更像是一种对审查制度的反讽，不会真有人认为这真的是影片主题吧。

最后，李庚希好可爱。

【完全剧透 请慎入】 这不是影评，只能说是观后感。

为什么有观后感呢。

因为我的妈妈，很像曲婷。

（当然不是指长得像）电影里有很多细节，都给我一种似曾相识的感觉。

我的妈妈在我很小的时候就和我爸爸分开了。

在我妈还没搬出“家”的时候，我也见不到她。

她晚上不回家，或者说，我不知道她什么时候会回来。

我和妈妈用留言本交流。

那个时候我会很纯朴地在笔记本写下“我爱你”，我会很惊喜地在留言本上写：“妈妈，我看见桌子上有一个新手镯，是送给我的吗？

”或许像极了水青期待妈妈给她留下什么的样子。

小学二年级的时候，我的“家”就没有了。

感情会变得淡漠，我现在作为女儿，找不到内心里水青对曲婷的那种亲情。

看电影的时候我在反思，我为什么没有和我的母亲达成水青曲婷那样的和解。

是不是我妈坏得还不够彻底。

其实我妈挺好的，她真的会给我花很多不知道哪里来的钱。

她说她永远站在支持我的一面。

她说如果有一天我死了她就会疯掉。

她说，你能不能和我一起玩。

我故意气她，我说我要去酒吧蹦迪。

她眼睛发光：妈妈会蹦迪，妈妈真的会。

但是她实在算不上什么好人。

小时候，我妈回“家”的时候，会在阳台上打电话。

她疯狂，她控诉，对着电话那头的男人歇斯底里。

我想忍，但我受不了，我跑到阳台拍她的背，我害怕，但我什么也做不了，她哭，我也一起哭。

我妈扭身躲开我的安慰，我跟在我妈后面一两步的位置泪流满面。

那时候的我比水青懦弱一点。

我不敢问：“你是不是被他们欺负了。

”我不敢做出任何动作，不敢摔书包，不敢闹，甚至哭都不敢发出声音。

我妈挂了电话会来安慰我，我妈说，妈妈在演戏，妈妈在向他们要钱。

有了钱可以给你买好吃的，你别怕。

我知道这不对，这完全不对。

我非常理解水青的道歉信里那句“我也想像你一样大声地骂我妈妈”。

我也想大声地斥责她，但是那时候的我除了她还有什么呢。

我还没有力量站在她的对立面，站在公序良俗所谓正义的一面。

我有多无力，我没有强大到可以选择，我只能站在原地。

而我的原地，就是她的身边。

关于黑社会，关于危险，我倒是没有太多感触。

印象最深的一次，是我妈突然跑到我奶奶家，跟我说，你放学的时候一定要注意安全。

然后又匆匆离开了。

我不知道发生了什么，后来什么也没发生。

我妈也带着我见到了不少男人，甚至带我到男人的家里。

那些男人，和电影里的男人一样，见到我就拿出两百块钱，连金额都一样。

即使到现在，我还会偶尔在半夜接到莫名其妙的、喝醉了酒的男人的电话。

那些脏坏的男人张口就叫我的小名，问我能不能找到我妈妈，让我去叫我妈妈。

我会平静地听他们发疯，听不下去了就挂掉电话，然后向我妈发脾气——我变了。

我妈妈年纪大了，就像电影里说的，年纪大了，提不了现，最多只能换来一套化妆品。

这话很难听，很残忍，很现实。

我妈年纪大了，什么也没有了。

所以她开始渐渐缠着我，她身边的男人好像渐渐少了，但我也渐渐心狠起来了。

我有我的生活了，我可以选择斥责她，我可以选择离开她的身边。

水青，我往前走了。

我和你不同，我的心狠，我也不是什么好人，我走得比我妈妈要快，她快要跟不上我了。

你有你的好，和你妈妈一起往前走吧。

水青，你要往光的那面走。

水青，我不知道对你妈妈说什么，正如我总是不知道对我妈妈说什么。

首先，这是有部一定观影门槛的片子，适合静静地看。

如果你是捧着爆米花进电影院，希望看点欢乐的、爽的剧情，时不时地还要刷刷手机，那抱歉，你走错片场了。

但也希望你不要因为看不懂就给人打低到离谱的分。

看完最大的感触是：太苦的人，只要一点甜，就仿佛得到了全世界。

为了捍卫这点甜，他们会豁出自己的全部，甚至毁掉自己的全世界。

故事：一个落魄小城里，母亲出走十多年后突然回到女儿的身边。

女儿缺失了太多母爱，十几年来对母亲的诸多美好幻想，在这个美丽的妈妈出现时，一切有了投射。

她跟妈妈说：“我愿意为你做任何事情”。

而这位突然出现的漂亮妈妈，并不是一个理想的妈妈，她愚蠢、没有主见、身上带着一堆麻烦，还有点脏。

但在绝境时，她依然下意识地抱紧女儿说“妈妈在”“妈妈来搞”，然后把自己抛出去面对一切。

虽然我不太理解这对母女处理危机的方式，但我们永远不要只站在自己的角度去揣测别人的动机、评价别人的遭遇。

演技：奔着万茜来的，果然很绝。

她给女儿打电话的那场戏，整个人的矛盾、恐惧、自我拉扯、崩溃又建设、建设又崩溃，从手指到声音的颤抖，还有后面哭戏的爆发，太强了。

给我很大惊喜的是李庚希，之前没太看过妹妹演戏，这次发现她演技挺细腻的，敲门的那边演技好有爆发力啊。

她身上有与她年龄相符的稚嫩少女气，同时又有一股疏离感，还蛮特别的。

柴烨也演得很出彩，身上有一股狠劲儿。

细节：电影中有许多隐喻和伏笔，需要认真推敲和联系，所以说如果静不下来或者没有认真看，真的会觉得味同嚼蜡且一脸懵逼。

几个细节：比如马悦悦爸爸案板上的鱼、比如水青用橡皮擦填妈妈送手机壳的空隙、比如一些好似无意中说出的台词，涉及剧透的部分我就不多说了。

画面是另一个出彩的地方，很美，有种胶片感，灰蓝的色调烘托出这座小城和故事压抑封闭的基调，而曲婷的亮黄色和整个灰蓝色调形成强烈冲击，带来了绚丽，也带来了危机。

剪辑方面，我觉得是有些遗憾的。

可能由于过审和排片因素，预告片里很多镜头都没了，剪得有点碎。

影片结束得也有点突然，大家都“完了？

”这种反应。

但其实，影片的结尾和开头是能续上的。

案件交代的那个黑屏写着这部片子的教育意义，其实大可不必，这个故事完全有更多的意义和想象空间。

但作为一个导演的处女作，我觉得实属上乘。

最后：「每部文艺作品都有其灵感产生的过程，一部现实题材电影它可能借鉴了非常多真实案例，咨询过非常多相关领域的专家，最终呈现在我们面前的，也会是一部杂糅了诸多元素的艺术作品，你不能说它的原型是哪个孤案，也不能将它视作某个案件的纪录片或相关资料。

」

不是当生下孩子那一刻，你就自动变成了母亲。

出走的“娜拉”曲婷出生于四川省攀枝花市米易县，这个位于四川省最南部的城市盛产亚热带水果，虽身处内陆却颇具热带风情。

这也许正巧概括了女主角的某些特征，出场时那身明黄色的连衣裙，暗合了这个城市最丰产的水果——芒果，多汁、鲜美、甜腻，却也易染衣物。

她是漂亮惹眼的，且知道怎样利用这种漂亮。

身为剧团舞蹈演员，习惯了舞台上的耀眼光鲜，却始终无法适应生活中的困窘平淡。

于是在女儿水青不到一岁时，便悄然离开了这个普通工人家庭。

但她那时候太年轻，还不知道所有命运赠送的礼物，早已暗中标明了价格。

影片中女儿跟妈妈第二次见面后，想要一个她的随身物品作为留念，但曲婷翻遍包包也找不到一个。

于是她带水青来了自己这次回乡的临时居所，从一扇斑驳的铁门进入，一盏盏打开的灯照亮了黑暗的走廊，而尽头处就是她的客厅、她的卧室、她梦开始的地方——舞台。

导演的这个设置可谓是神来之笔，一下子点出了女主角最核心的身份认知——戏中人。

妈妈坐在舞台中央的卧榻上开始讲述自己第一次登台的经历，而台下就是青春期的女儿闪闪发光的眼睛。

她似乎从母亲的讲述中勾勒出了当年她年轻的样子，长长的羽毛尾饰勾勒出姣好的脸部线条，她在舞台中央的秋千上肆意摇荡，那是最最美好的青春。

女儿问：那时我出生了吗？

母亲的眼神忽然闪了一下，大概是你两三个月的时候吧，还好有这次机会，我又能重新开始跳舞了。

年轻生子的她并不明白这个孩子对于自己究竟意味着什么，同时也不明白自己对于孩子意味着什么。

她只想赶紧逃离，逃离家庭、逃离小城、逃离“母亲”身份。

娜拉为何出走？

是因为认识到了自己在家中的真实地位。

曲婷又为何离开？

也许她发现平淡的家庭生活最终将那个“我”彻底湮没，而她怀念在舞台上闪闪发光的自己，以及想要探索那个大大的未知的世界。

“我愿意！

我愿意为你做任何事情！

”16岁的水青无论在班里还是家里都是毫不起眼的那个。

她沉默、寡言、不形于色，温顺的像只兔子。

继母不喜欢她，父亲没心思关心她。

她几乎是逆来顺受的，外界的风将她往哪里推她就往哪里走，她没有什么想要的东西。

除了母亲。

她留着母亲小时候的一个铁盒子，里面都是一些女孩子的小玩意，时间久远到大部分的东西都失去了颜色。

她没地方去的时候总会去家附近的一处河边，在那个烂沙发上玩玩盒子，休息一下，做做梦，而梦里总有她幻想中的母亲。

梦中的妈妈是美丽的，温柔的，说着她马上就会回来，跟她一起住，再也不分开。

于是当她无意间得知妈妈真的要回来的那一刻，好似美梦成真。

她偷偷找来母亲的手机号，给她发短信，同时告诉她“别担心，我会乖乖听话，不会打扰你的生活”。

缺失了十五年的亲情要如何实现？

她小心翼翼试探着进入她的领地，害怕因为不慎又再一次失去母亲。

曲婷像是一扇新打开的窗，为她带来了美妙的风景。

她果真如设想般美丽，身姿姣好，妆容精致。

开着明黄色的车，带她去了小城中她从未来过的角落。

而那个走入隧道的夜晚，则是全片的转折时刻。

在这里，影片完成了第一次的身份互换。

如果说之前她们的关系介乎母女与朋友之间，从这个雨夜后，则发生了质的变化。

在隧道中彼此吐露心迹之后，女儿开始渴求更多的母爱，她希望母亲能更多更久的陪伴在她身边，而曲婷也渐渐发现了亲情的可贵，这个当初她拼命要逃离的地方，竟然给了她久违的温暖。

而在得知妈妈欠了巨款，只剩三天时间的时候，女儿瞬间变身为保护者，她将颤抖、失神的母亲稳住，为了这份缺失了十五年的母爱，她好似可以交换任何东西，包括自己的灵魂。

而扭曲的爱与欲望，带来的必定是苦果。

第二次的身份互换，则发生在那场意外杀人之后。

这次换曲婷搂住了惊慌、颤抖，甚至无法站立的女儿，她讲：“没事，妈妈来弄，妈妈来弄。

”也许就在此刻，母亲这一身份才真正在她身上生根，那份拥抱与安慰穿透冰冷的黑夜蔓延开来。

影片最后，两人一起乘车穿过了长长的隧道。

摄影机后退着闪过一盏盏昏暗的灯，远处那辆明黄色的车开来了，又让人想起了那个遥远的传说。

假如开过隧道尽头就可以时空穿越，你想回到什么时候？

没有犯罪前？

没有回乡前？

没有出生前？

“过了黑黑的隧道就是太平洋，那里有自由的风和无忧无虑的云。

”

摄影机背后的人曾一同制作出《苹果》、《观音山》的李玉、方励，这次又再次合作新片，并且是一部新人处女作，是什么促成了这次契机呢？

本片是在青葱计划的扶持下推出的，在这里有必要简单介绍一下：青葱计划全称CFDG中国青年电影导演扶持计划，是由国家电影局指导、中国电影导演协会主办的选拔、扶持青年电影导演的公益活动。

每年经过业内“选秀”一般的层层选拔机制，最终决出五强，每个项目可获得100万启动资金及后续一系列帮扶资源，为的是能让一批职业导演新鲜血液真正补充到中国电影行业中来。

而申瑜的《兔子暴力》就是在第一届青葱计划斩获五强名额获得启动资金，也是那届五强唯一一个女性。

该计划五年来推出了很多新导演及影片，备受好评的白雪的《过春天》也是其中之一。

作为一个女性占绝大多数的制作班底，这次她们讲述了关于当代女性的困境与挣扎。

当一个女人生下孩子那一刻起，她就成为了一个母亲吗？

如果始终无法融入“母亲”这个新身份，那她的出走该被批判吗？

而对于一个成长过程中缺失母爱的女孩，她又经历了怎样的心理创伤，为何在面对可能失去的母爱时，她能走入那种极端？

这些女性议题的加入，由于有着女性视角的关照，而显得弥足珍贵。

由衷的希望这个行业能有更多更好的女性创作者，正如弗兰西斯·麦克多蒙德（首先让我们先记住她名字，而不仅仅是科恩嫂这个身份）在《三块广告牌》获奖之后的感言中所说：“我可否邀请所有被提名的女性站起来，女电影人、制片人、导演、编剧、摄影师、作曲人……请大家看看周围，我们每个人都有故事要讲有项目要谈，请邀请我们去你们的办公室，或者来我们的办公室，我们会把所有的故事都告诉你们。

”请给女性以机会，请给女孩以未来。

科恩嫂凭借《三个广告牌》，再次斩获奥斯卡影后_哔哩哔哩_bilibili

本片充满了文艺气息，聚焦在了单亲家庭成长的孩子身心不健全的问题上。

全片的色调较为阴暗，给观众们一种压抑凄清的氛围。

本片采用了倒叙的叙事手法，所以刚开始那部分会看得有些莫名其妙，直到后面才看明白了整个故事。

影片将母女之间的亲情表现得非常出彩。

清水从小就没有亲生妈妈的陪伴，母亲的突然出现让她又惊喜又意外，非常珍惜突如其来的母爱。

母女俩的重逢让两人都感受到亲情的温暖。

一句“我愿意为你做任何事情”道出了女儿的心声。

但片中的母亲终究是一位放荡不羁的女人，从最开始的抛下父女二人离开，到后来欠下巨额债务。

女儿为了救母亲想出了极端的方法。

最终还是母亲理性战胜了感性，没让母女二人迈入犯罪的深渊。

片中所有演员的演技都非常不错，尤其是万茜，把一个母亲的各种心理状态都演绎得非常出色。

就像老师给了个有深度的命题作文，却写出了篇很烂的青春疼痛文学。

看得懂影片中的暗喻和某些拍摄手法，也知道中心思想的深刻严肃。

但都是浮在水面上表层的油脂，轻轻撇去，你看不到真正深刻发人深思的东西，因为真正有意义的就是它影片结尾的那串白字，也就是那个已经既定的题眼。

说看得懂里面的暗喻手法，比如受害人爸在家杀鱼，有个镜头是他把鱼从鱼腹对半切开，但当他给女儿打完电话后，他把一半的鱼的正面完整地挂在了铁丝网格上。

最后一个广角镜头拍到的是一个沧桑愤懑的中年男子在铁窗里，光线聚焦到了看上去是一条完整的鱼，但其实只是一半的鱼。

我猜这是想表达女儿在干父母的呵护下光鲜亮丽的外表背后，是血淋淋破碎的内心和杂乱黑暗的原生家庭。

还有，水青去广播站读给金熙的道歉信，金熙在旁边试图阻止但阻止不了，满脸的于心不忍和悲痛欲绝。

不关吧，她好几次抢走麦克风。

真的阻止了吗？

也没有，水青轻而易举地拿回麦克风继续广播。

这时观众很容易读到金熙的内心是很想水青读这封信只不过碍于面子和所谓的友情。

但那场戏拍得再细腻再煽情，我只目瞪口呆无法入戏。

尽管里面的女生都有者悲惨的故事，但我只是觉得无病呻吟。

仿佛以前小时代顾里倒红酒在南湘头上那名场面再现了。

其实电影应该想告诉我们还有很多细节伏笔藏在冰面下的。

但我感觉是薄冰而已，因为经不起推敲，节奏混乱不分轻重，细节不连贯，琐碎的伏笔散落其中，你很难找到哪怕是其中一条故事线去跟踪。

不知道是不是真的为了过审删了很多镜头，但我觉得就算再加回去某些东西，它还是烂片。

已经过了看疼痛文学的年纪，但不可否认疼痛文学毫无作用，它可以至少提高文笔水平。

就像你单拎出一段描写得细腻的文字，你会觉得写得还不错，但通篇看下来会很苦闷。

每一段都这样，很容易产生审美疲劳。

首先说这个电影后劲还是挺大的，导致昨晚睡觉的时候脑子里一直在走马灯的过画面有点儿失眠。

兔子暴力的日文译名是兎たちの暴走，但英文译名是The old town girls，非常喜欢英文的这个名字，可能对于我来说影片更像是一个老女孩儿和三个小女孩儿的故事。

1、老女孩儿的黯然退场！

曲婷是一个很悲剧色彩的人物，年轻时仗美行色风光无限，而今青春不在却不自知。

应该说曲婷是我在现实生活中最讨厌的一种人，轻浮，挑逗，暧昧，不负责任。

但是在电影屏幕上却成了我最喜欢的一种人，风韵，洒脱，随性，自由自在。

来自小朋友们的崇拜和爱慕仿佛给了她新生紧接着就被一个耳光结结实实的打醒，老杜略带戏虐的当着女儿的面调侃“老了吧，年轻时候随便吊个把男人，就可以随便提款套现，现在就套到一袋化妆品……”，女儿暴怒的摔了化妆品的瓶子，曲婷的表情却是尴尬和死撑，还有什么能比当着自己孩子的面被践踏自尊更残忍的么，答案是让孩子发现自己真的蝇营狗苟。

曲婷人性的闪光点来自于跟女儿相见的这几天时间，她终于发现原来这个世界上有人真真切切的爱着她维护着她，所以最后她收起调侃收起漫不经心，抱着女儿说出那句“有些时候的一个选择我们很久以后才能得到结果”的时候我哭了。

后悔么，或许吧“今天开始嬉戏别迁就，只想开心一刹没保留” 2、小女孩儿们的致死挣扎！

妈妈的出现对水清来说更像是个梦，幻想、崇拜、骄傲、冲击、幻灭。

梦醒了我们还能回到原点么，就像影片里的传说，我们穿过那条隧道或许真的能回到过去么……水清对妈妈的爱近乎极致，“我愿意为你做任何事”从来不是一句过场，看到陌生人突然出现抄起一杆长矛就要上前拼命，看到妈妈被玷污不顾深处险境头也不回往里冲，为了帮妈妈还钱不惜在全校同学面前放下尊严，从始至终眼睛里没有丝毫畏惧满是坚定。

马悦悦对生父的极度失望，金熙对亲情的渴望衍生出的嫉妒，小女孩儿们刻在心底的善良被大人们的不堪疯狂践踏，人之初性本恶么，不是，养不好为什么要生我…… 3、乐园！

一个毫无责任感的老女孩儿，带着三个亲情缺失的小女孩儿，开着车一路狂奔。

乐园的歌曲配上4个疯女孩儿的群魔乱舞，那个画面有一种特别原始的感动，如果可以我希望画面就定格在那个时刻让她们一直疯下去。

4、我知道你的秘密！

很多人觉得最后结束的太突然了，但是我最喜欢的反而就是结尾的长镜头，水清过隧道前脸上的挣扎，过隧道后的豁然，呼应了影片前的那个隧道传说，让我恍惚是不是真的可以穿越时空逆天改命。

影片根据南京母女绑架案改编，人物形象和作案过程等做了些调整，多了些人情味的东西。

可以看出作为导演的处女作，想表达的东西很多，但是感觉有点儿散，感觉情节有些跟不上演员们的演技。

很遗憾的一点是没有拍本该最出彩的审讯部分，个人认为如果已审讯作为切入点，已母女二人双视角去还原整个事件会更好一些，还有就是其他两个女孩的家庭交代不太清晰，导致有些情绪有点儿莫名其妙。

总体来说是一部挺好的电影，整个电影的色调非常舒服，破败但不腐烂，湿润却不泥泞。

演员演技集体在线，尤其是万茜和李庚希还有大潘，每一个微表情和小动作都拿捏的特别到位，看这样的演员表演是我作为观众的幸福！

以上各人看法仁者见仁，希望兔子暴力是一个好的开始，期待导演以后的作品。

这是一个青春痘一样的城市充足的日照给城市加上了一层过曝滤镜看上去很光明 其实布满了溃疡对于攀枝花的印象，二滩水电站、重工业，日照充足，以前有个同事是攀枝花的，大家成箱成箱让他带芒果，据说很好吃，我因为不吃芒果，没尝过。

故事原本是在南京的，导演说两个城市有相似之处，拍摄选在了更破败的川南老城。

工业萧条后，好似被抛弃的城市，有人留下挣扎，有人逃离，有人以为外面的世界更美好，以为逃出去就好了却没来得及逃出去。

人对自己缺失的东西总是有强烈渴求的，以致于做出旁人觉得极端而匪夷所思的举动。

自己想要得到的得不到，为了得到，以为自己可以做一个“保护者”的角色了，足够强大了，对方接收到“爱意”，也就会回馈自己“爱”。

而这种“爱”，也许她以为越是“出格”牺牲自己，越是能体现自己的“爱”吧。

成年人都未必能理智，更不要说孩子，考虑自身感受更多，不会想那么多后果与责任。

水青对“失而复得”的母爱无疑是欣喜若狂的，恨不得所有一切都给她，只是不想再次被抛弃。

想起松子，一直缺失的父爱，而后对男人的极度依赖，卑躬屈膝地乞求，没有自我地付出。

没有自我，所有都押注在他人身上，最后总不免悲剧收场。

金熙，父母给予了优渥的物质生活，却完全没有陪伴，飞扬跋扈，痛恨背叛，会自残来获得关注。

在水青被归来的母亲勾了魂儿似的不怎么理会她后，还显得很不开心。

同为缺失父母的爱的人，总归是有些嫉妒的。

悦悦，她对于她父亲的感情没太看明白，有爱么，还是只是想逃离？

她父亲很“爱”她，会接送上学，会为她做每顿饭，但又显得控制欲很强而狂躁。

影片里提到过打悦悦，在看真实案件的报道里，没有用暴力这样的词汇，通篇也在展现父亲对女儿有多么疼爱，捧在心尖儿上，但有一句“两个人你一巴掌、我一拳地亲昵地扭打在一起”，看到这句总有种不适感。

而且真实的事件里，她是跟父母一起生活的，报道里着重都在描述父亲对女儿的爱，没怎么提及母亲，而影片里没有母亲这个角色。

影片里悦悦是有明确说想逃离父亲的控制，想要自由的。

看起来她是三个孩子里最被家人“宠爱”的一个，却又是最想逃离的一个。

一开始我觉得把三个“问题”家庭放在一起，会不会有些显得在堆砌悲剧，后一想，从小到现在，听过的看到过的，各种各样的有“问题”的家庭并不罕见，倒是稀松平常。

只不过，没人闹出过惊天大案，而就没有暴露在众人面前。

暗流涌动，也不知道哪天可能戳破了，迸出血浆来。

最喜欢她们在车里唱歌那段，穿过隧道，肆意大笑，唱着《乐园》，即使只是一瞬的欢愉今天开始嬉戏别迁就只想开心一刹没保留烟花璀璨一世极荒谬他朝即使失去没所求前晚暗戳戳地唱了这首歌，这点小心思真的非常老万了，不知道到底是前晚是惊喜，还是今天是惊喜了，现在脑子一直循环这首歌了。

影片里还是能感到曲婷对女儿的爱的，现实就不知道了。

爱或不爱，好像都是虚幻的，好像“我愿意为你做任何事情”是实在的，却是深渊。

李庚希还是挺惊喜的。

老万，突然明白她说不想过多暴露真实的自己，会让观众对角色理解产生影响，但还是挺愿意看她演这种跟自己相差甚远的角色。

小公主的照片出现的时候，我有笑，是真没想到，哈哈。

导演似乎想讲很多，故事本身我很感兴趣，但没有讲到我期望的那么好，还是有些流于表面了。

最后我一直等着后面审讯部分，却戛然而止没拍，明明应该可以出彩的部分，难道想国内上怕过不了审？

但就目前的故事也不一定能上，想想《隐秘的角落》最后也是拍得那么隐晦。

还有四川话和普通话的切换，有点错乱，为什么这么交叉，虽然听到四川话我觉得很亲切。

豆瓣什么时候能改成百分制或者十分制，《乐园》出现的惊喜我只能私心打4星了。

“少女水青（李庚希 饰）自幼失去了母亲”，瞅瞅，这主创连简介都能写错，这叫自幼与母亲分离，而不是失去母亲，她亲妈要是一开始就死了，还有这个故事吗？

“重新参与进了水青的生活之中”，好啰嗦的一句话，改成“重新参与到水青的生活之中”试试。

“大家一起快乐的这段日子是水青生命中唯一一抹亮色”，你可以在“快乐”后面加“相处”二字，变成“大家一起快乐相处的这段日子是水青生命中唯一一抹亮色”，也可以改成“大家在一起的这段快乐日子是水青生命中唯一一抹亮色”，这样它就不是病句了。

“却因为一个名叫老杜（黄觉 饰）的神秘男人的到来”，读起来别扭，是因为“的”太多了，这样改一下就可以提升语感：“却因为神秘男人老杜（黄觉 饰）的到来”。

So，我还能指望剧本的逻辑吗？

6.9可与《热带往事》共同食用，都是新人导演犯罪片首作。

万茜表现尤佳，有几场戏爆发力很强，看来综艺节目还是没有消磨太多的演技。

李庚希在新生代演员中也算是出类拔萃的了，角色的青春感和成熟感都把握的恰如其分。

表演最强的当属潘斌龙，戏份不多，但压迫感极强，尤其是桥上扇自己耳光和剁鱼扔刀的几场戏，让人不寒而栗，大潘这是《无名之辈》之后又要靠西南口音角色惊艳全国观众了。

故事虽为真实事件改编，但呈现出来的可信度并不高，作案动机交代生硬孱弱，新导演雷声大雨点小的毛病也存在，好在对万茜李庚希这对母女关系的刻画足够动人，青少年犯罪的题材还是敢于挑战审查的，摄影、构图也颇有亮点而又无炫技之感。

男性角色对女性的压迫过于刻意（尤其是欠债还钱的老套动机），几个学生配角的故事也实属多余，比如金熙母爱缺失的交代和曲婷、男学生的暧昧，想表达的太多又于主线无益，导致核心女性议题也难以力透纸背。