我是指关于内地部分的写实拍法。
也看过不少内地导演拍的的写实,也不是完全不满意,但是和陈果比起来感觉还差火候,要说陈果对内地多么熟悉,熟悉得超过了那些生活其中的人,应该不是站得住的理由。
但是陈果拍出来的东西更令人信服。
是不是恰恰因为陈果是以局外人的角度观察才会这样?
局内人多少都会有些心理障碍:不愿被认为是表现丑陋、不愿被认为在歌功颂德、不愿被认为......随意才会顾虑重重,缩手缩脚,倒不如外人看来只看现象,不看本质。
秦海璐现在还是比以前要有韵味些的,但是放在影片里我很欣赏这种不需要经过沉淀的镜头,以前像是稚嫩的榴莲,里头还是白白的愣生生的,像一颗青笋带着水汽,现在大众视野的她就是姐感很足,眼神都沉淀下来了。
电影很多都是趁演员年轻时演的,皮贴着骨,脸上胶原蛋白满满,就是这份稚嫩生脆让影片多一些不可说的意味,因为这部电影很现实,现实到有点像在看纪录片,所以如果再选一个被生活压弯了腰的演员,似乎像茶水一样,越嚼越苦,那一点冲破现实桎梏的嫩,好像是唯一的可堪留恋的绿色。
妓女,偷渡客,香港和北方,好像天差地别,带来一丝对比强烈的文艺感,所谓文艺就是不落地,像向往巴黎,远远遥望过去,便觉得生活美得不可方物,流浪也美,流泪美,不着地的彷徨也美,人在一次次赶路里飘得像一首诗。
可是落在人物头上,并不美的,去到生活的内壳里,就是苦,凌乱的纸,放空的眼睛,给客人搓澡起皮的手脚,为讨小费说出的谄媚话语。
见到这些苦,你怎么还能觉得文艺,觉得浪漫呢。
我们往往看到了宏大的叙事,看到了人物符号背后蕴含得意义,却忘了去切实体会一个小角色的真实情感。
人要活得务实,不能在追求高大的路上忘却了自我,活成了意义,却没活成自己,没活成人。
人在路上挣扎着走,留下凌乱的痕迹,痕迹凝固供后人欣赏,可也要有人看到她步伐泣血,给予怜悯和理解。
苦难的人那样无声无息,别记住她们的意义,记住她们的名字。
很中立的镜头,平实地记录拿了三个月香港旅游签证的大陆女孩们在港的神秘生活,毫不色情,但暴力和屈辱的缺席是否美化了她们的处境?《你我他她》的激昂旋律,使这段香港剪影成为热血的奋斗,的确是热血的个人奋斗,只是难以言说。
牡丹江的镜头勾勒小燕的过去和未来,再三犹豫后,她与过去决断,表妹却怀着美好的憧憬奔赴深圳,故事的终点与起点在此重合,坚固的循环、悲伤的宿命。
歌舞团欢乐的排练曲陡然变得凄厉,镜头飞向疾驰的火车又迅速切回,小燕走出歌舞团,伫立在苍茫的大雪中,也许是哀叹和质问,也许是祈祷。
接下来是榴莲的最后一次出场,这个外表奇异、味道奇怪的果中之王,是伤人的利器、情感的纽带,更象征着坚硬的生活,它是如此突兀地出现在人们面前,散播着难闻的滋味,人们只好接受。
“飘飘”常常指示轻盈,这里却是阴魂不散的噩梦。
送别、然后在新年晚会上唱《天女散花》,结尾的South East Asia in the North用坚定温柔的旋律抚慰人心,让我想起《海街日记》的结尾,可是本片要沉重太多。
能把大陆生活拍出这样自然质朴克制的味道,香港电影里很少有的,耐心的人文关怀。
我的印象里,近年香港电影对大陆的政治越来越妖魔化和偏激,没有一个能像陈果一样细细观察,个个都是刻板印象。
所以说,香港导演最喜欢陈果,在观察和刻画人上,他是大师。
话说,调调很像[站台],很贾樟柯,可是又比贾樟柯多了点什么。
结尾东北白茫茫的大雪配上最适合香港的bgm,好妙,好想知道她一个人坐在家里吃榴莲的时候想的是什么。
看完很感动,压了一些情绪在心里,佩服导演对人、社会、文化、情愫的捕捉,突然好想念香港。
好久没看到这么让我感动的电影了。
突然好想知道,10多年前,港中矛盾还没这么激烈的时候,香港人坐在油麻地电影中心看这部电影时,心里在想些什么。
生活的榴莲太残酷高中的时候,我曾经在王小波的书里读到这样一句话:生活能有什么寓意?
在他里面能有一些指望就好了,如果需要寓意,这就是一个,明确说出来就是,根本没有指望,我们的生活是无法改变的。
当时只觉得作者太过悲观。
然而许多年过去,我却在一些时刻分外认同这个说法。
生活本身不仅毫无实在意义,而且无比残酷。
然而我们既没有改变它的力气,也没有脱离他的能力,只能随波逐流,这也是我们能做的,对生活最残忍的抵抗。
《榴莲飘飘》,用一般拍摄纪录片的手法,让影片更显得真实的可怕。
他讲述了一种理想与现实的挣扎,一种环境压制的矛盾,一种人在异乡飘荡的迷茫。
秦海璐那张不那么好看的脸,在这部电影里格外倔强。
将一个人对于生活的隐忍和妥协和一个妓女所有的表情,演绎的入木三分。
学了九年京剧却没有出路的牡丹江的姑娘秦燕,不得已来到香港做一个妓女赚钱。
在每天接客都要路经的小巷结识了同样非法入境的小女孩阿芬,因而同病相怜成为了朋友。
在护照过期后,秦燕回到了家乡。
当她想用自己的钱重新开始生活时候,才发现一切都已经变了。
生活的残酷相比在香港做妓女的那段时光有过之而无不及。
婚姻失败,事业无成的秦燕收到阿芬自香港寄来的榴莲,那只有南方才有的所谓的“果王”,万般艰难的打开之后,却是一阵怪味袭来。
她将父母拒吃的剩榴莲一口口吞下,尝尽了生活的万般苦涩。
鲁迅先生有一个著名的铁屋子理论。
在一个密闭的铁屋子里,没有门窗。
所有人都将在睡眠中窒息而其,而这时候你是清醒的,你是应该将人们叫醒试图一起砸开这不可能被砸开的铁屋子,还是让他们安安静静的死去?
然而这类电影的导演就是在铁屋子里大叫大嚷把所有人都吵醒的人,让本可以麻木的人们又纷纷陷入绝望。
他们提醒着人们生活的阴暗,提醒这时时刻刻扑面而来的残酷,他们不温不火的将这巨大的脓疮戳破,流出脏血,然而伤口永不愈合。
我们总是以为没去过的地方是好的,然而诚如《东邪西毒》里所言,人们总是想看看山那边有什么,当你千辛万苦翻过这座山时候,对面不过又是一座山。
秦燕跨越整个大陆,从东北来到香港,又得到了什么?
当妓女赚来的皮肉钱,让好面子的父母在结婚酒席上大肆挥霍。
面对亲戚们艳羡的眼光,她只能尴尬着一一收下。
学现代舞的表妹要求秦燕带她也去南方闯闯,她也含混着拒绝了。
难道也让表妹去做妓女吗?
秦燕与生俱来的善良和责任感不允许这件事的发生。
然而在她的身上,亲戚朋友仿佛看到了南方满地铺满黄金,各个都想跟着她去捡拾。
这一个巨大的谎言,秦燕没有开口说过,却在所有人的心里定了型,她也只好隐瞒。
在脏兮兮的小巷里,秦燕拉筋抬脚练习当年的京剧时,她和她的梦想也靠的那么近。
她也曾看见过她的梦,然而现实狠狠挤压让人沦落,曾经那么执着的付出阴差阳错同样一副身躯成为“老板们”的玩具,只为了那一点钱。
她一天冲十几次凉,直到手脚起皮。
而对话永远只有“老板,舒不舒服?
舒服的话小费多给一点吧。
”让旁观的人几乎掉下眼泪来。
那种硬着头皮的讨好,那种为了金钱抛却自尊的自我厌恶,那种逃避无门的绝望,我们听得清清楚楚。
她的观念并没有前卫到认为妓女是合理合法的正当职业。
甚至是一个有着强烈自我意识,尊严和生活责任感的人。
她与她丈夫离婚的理由是“他天天在舞厅里混着。
”她也要求男人的上进,顾家。
而她自己也在打算用从香港赚来的钱做点小生意。
从这里来看,秦燕仍然是一个思想比较传统的人,那么我们更可以想象她在做妓女的那段日子里是多么不堪与痛苦。
用身体赚钱的她,独自在房内换衣服时候,仍然要去拉上窗帘,用这样近乎可笑的方式,来保持她那点可怜的自尊。
身为一个曾经也许是饱含着向往离开了故土,来到他乡便想着闯出一番天地,不曾想竟沦落到社会最底层,靠身体和人格换来金钱,身在那个行业,甚至不能诚实的吐露自己的出处。
也许问的人只是随口,但是听者有心,于是“湖南,新疆,四川”,但绝不会是东北。
作为一个异乡人,却连自己的家乡都要逃避。
个中酸苦,也许只有他们自己才懂。
榴莲在影片中是一个符号。
它代表着生活。
影片中榴莲第一次出现时,是一个青年用它将“护送”秦燕的阿飞砸昏。
而阿飞醒后,却用刀将榴莲剖开,一口口吞下,表情异常坚毅。
现实的确是这样,总在某些时刻莫名其妙的给人当头一棒,砸的你失去知觉。
榴莲也象征着电影中的每个人,远赴异乡却成了妓女的秦燕,宁可在香港当黑户也不想回到家乡的阿芬一家人。
他们外表如榴莲般坚硬,然而内核柔软,散发着矛盾的味道。
我们每个人都无法推卸生活的责任,成长,养活自己,成家,养活家人。
每天每天重复同样的生活。
有时候我会质疑这样的轨迹,出生到死亡这中间的一段经历到底有什么意义。
生活总是处处雷同,最终一切堙没在岁月的洪流中。
电影阐述的正是这样的一个疑问,然而无论是最终被遣送回大陆的阿芬,看似重拾梦想的秦燕,南下淘金的人们,都只是未来的未知数,生活的疑问也许永远不会有答案。
就如同电影中的那首歌所唱:不要问我为什么,你为什么要上学,你为什么要上班,你为什么要吃饭,你为什么要睡觉,不要问我为什么,我就是这样不想说。
”影片的结尾,秦燕又重新穿上了戏服,大雪纷飞的东北,她终于又得以重拾梦想。
看到这里,我只希望这不是导演的又一个讽刺,别让逃不出生活的观众们熄灭最后一丝憧憬。
http://blog.trivialfilm.com/2012/09/durian-durian38.html榴槤飄飄 (2000)本片获得2001第38届金马奖最佳影片。
电影讲述一个东北女孩在香港做三个月妓女前后发生的故事。
女主角是东北牡丹江的女孩,利用三个月的旅游签证来到香港做妓女。
女主角很辛苦,没日没夜的接客,给个人洗澡洗得脚都开始脱皮。
一次,女主角在“鸡头”带领下去见客人,鸡头突然被一个有仇的人用榴莲砸晕,于是女主角认识了从深圳来香港打工的一家人,并与家中小女孩相处很融洽。
三个月很快到了,女主角将家中的地址留给小女孩,就回到了牡丹江。
女主角回家后,颇为风光,成为家中人的骄傲,还在父母的组织下请亲戚们大吃了一顿。
随后,女主角与上学时的同学们聚会,回忆起以前的时光。
此外,女主角还与同为同学的丈夫离了婚。
之后,女主角收到小女孩寄自深圳的榴莲,因为父母为买榴莲这事吵了起来。
就这样,稀奇的榴莲成为女主角的家人及朋友们的珍贵食品。
最后,女主角打算在牡丹江做小生意,前夫以及亲戚家的女孩则远走他乡,去外闯荡。
这部电影看起来比较轻松,比起欧洲艺术片好理解多了。
电影通过女主角的故事,反映出大陆普通人生活中的真实状态——一切向钱看!
同时,展现了这些为钱奔波的人们如何辛苦的赚钱、如何艰辛的生活,还稍带表现了香港与东北的风土人情。
从这些可以看出,本片不过又是一部“反映现实”的电影,只不过本片特别之处在于反映了我的家乡——东北——的生活状态,这在一般电影中并不多见。
本片主题不需说太多,就是“为了赚钱,宁愿用尊严换钞票”的现实展现,这些在中国已经了屡见不鲜了。
当然,这里的“尊严”可以换为“良知”、“道德”、“人性”等等。
简单的说,中国人为了赚钱什么都不要了!
因此,赚钱“不要脸”,也是很正常的。
电影中的香港部分也没有什么可说的,其中内容与诸多港片中的内容无异。
比如小混混、街头厮打、鸡头与小姐,来香港打工的深圳人,等等。
只要看过港片,对于这些内容就已经麻木了。
毕竟香港还是那个香港,无论是那个导演来拍摄、拍成什么类型的电影,他们也不能把香港拍成纽约或者伦敦,香港的文化摆在哪里,谁也无法改变的。
本片给人印象深刻的是片中的东北部分,因为它让我看到了十年前真实的东北。
东北话、大宴宾朋、闹市中的小摊床、三轮摩托,破败的歌舞团、不景气的经济状况,以及路边烤串的年轻人,等等这一切都让我感觉非常亲切,也让我知道这是一部用心的电影。
因为导演真正的拍出了东北的风貌,影片将东北的特点全部纳入了画面中,不似那些国产商业片或者某些电视剧,没有拍出东北的精髓。
因此,虽然本片主题老套、故事陈旧,但是它东北这一部分绝对可以称之为完美——真实的展现出东北的生活,能够做到这一点很不易。
此外,本片摄制组愿意在冰天雪地中拍摄东北,对于一部港片来说就一句很不可思议了,值得倾佩。
还有一点不得不说,片中两首改编歌曲实在有趣,下面为歌词:结婚了吧SB了吧歌词(结婚进行曲的曲调)结婚了吧,SB了吧,以后要赚钱就两个人花离婚了吧,SB了吧。
以后要打炮就买单了吧原始社会好歌词(社会主义好的曲调)原始社会好,原始社会好,原始社会男女光着屁股跑男的追,女的跑,追到以后拖到地上搞一搞搞的女的哇哇叫掀起了原始社会的性高潮啊性高潮啊性高潮啊本片拍摄上偏“冷”,即没有太多修饰的画面,取景与视角也没有什么技巧,只是真实记录片中人的活动。
因此,电影给人一种纪录片的感觉,但又不似纪录片。
所以,看本片中的故事就像看身边的故事一样,真实而残酷。
这大概就是编导想要的效果:不要花哨的画面,只保留真实!
陈果看来是一位很有想法的导演。
本片也是我第一次看陈果拍摄的电影,希望以后他的电影还能给我这种独特的感觉。
本片演员是电影出彩之处。
女主角秦海璐长相一般,但是将这个做了三十天妓女的女孩演绎的很真实,真是一个为钱不要脸的女人。
而且秦海璐在本片竟然还有露点演出,让人惊诧。
21岁的她就敢脱,前途不可限量啊!
其他演员根据片尾字幕应该都是非专业演员,但我根本没察觉出来!
可见这些非专业演员有多么出色。
而且,看来小人物什么人演都可以,即使交给演技派表演,他们也演不出主角的感觉。
总结一下。
这是一部反映现实的现实主义电影,揭露了中国人生活中“赚钱不要脸”的本质,并表现出两个城市的迥异,是一部中等偏上的电影。
截图:2001-38-榴莲飘飘.Du[01_42_23][20120914-205447-2]2001-38-榴莲飘飘.Du[01_42_23][20120914-205441-1]2001-38-榴莲飘飘.Du[01_42_20][20120914-205350-0]序列:0922榴莲飘飘.Durian.Durian.2000.D9.MiniSD-TLF2012-09-14
榴莲砸下的不仅是人的头,还有生活。
生活被榴莲砸得支离破碎,但是我们仿佛都不知道。
东北腔的念白“我的家就住在一条大江边上。
下时候,我每天都经过这条江,到对面的学校去上课。
原来香港也有一条大海,每天人来人往的,都要到对面去工作。
来这里,无论什么季节都可以坐船或者坐车。
但在我们哪里就不大一样了,夏天的时候,我们可以坐船,可是一到冬天的时候,我们只能坐车,或者是走路。
”在影片的开头出现。
那繁荣的香港河和衰败的牡丹江的对比拉开的[榴莲飘飘]的序幕。
但接下来的却是一个中年男人普通生活一天生活的简单开始和一个稚嫩的女童的粤语念白。
没有刚才秦海璐东北腔的架势,还以为影片会有两条线索分别叙述。
女童碎碎念着她们一家的生活。
父亲往返于香港和深圳,为的是多赚点钱,但是父亲的脚又有问题。
全家都希望能偷渡到香港,而这也是她和妹妹最向往的事,因为这样她便可以到戏院看戏,到学校念英语,去海洋公园玩,到山顶上看香港的夜景。
高兴的是,他们一家来到了香港,这个所有认为之倾倒的城市,亦幻亦真的香港梦还没开始就注定了破损。
一家人挤在一个狭小的空间里,看得出来,其实一家人还是很高兴的,因为他们所踏的土地叫香港——很多人趋之若鹜挤破头的圣地,算了,再多形容香港的词句,还不如你心里的那个香港梦庞大和雄伟。
当然偷渡者总是生活在恐慌中,随时要提防香港警察的探查,随时要经受香港的梦的破碎。
所以她们只能开始在一条背街小巷里洗碗。
秦海璐穿着撩人的从这条小巷走过,后面尾随着上身半裸的香港马仔。
女孩用阴郁,冰冷的眼神注视着一切。
两条线索交集了。
后来的镜头冷酷冰冷,秦海璐在一家茶餐厅里不停地补着本来就可以吓死人的妆容,血红色的嘴唇,惨白的肌肤,老气,死气。
“小燕!
”“去啦,工作啦!
”老鸨叫嚣着。
这样镜头开始描述秦海璐饰演的小燕为别人洗澡,卖淫的故事。
她不停地拾掇着别人看来罪恶的钱。
就这样,小燕不停穿过那条小巷,当然还有尾随她的马仔,同样,小女孩好奇地看着这一切的进行,眼神同样冰冷。
小燕不停接活,她越来越会讲广东话,小费也就越来越多了。
但一天经过小巷时,菲佣为了保护小女孩而得罪了那个马仔。
在给一个男的洗澡时,被问及是哪里人时,小燕编造了,湖南。
而接下来,就有两个来自湖南的30多岁的大陆女和小燕相遇了。
“一天做几个?
”“一天嘛。
两个,有的时候只有一个,甚至一个都没有。
”在茶餐厅,小燕抽着烟,和别人一起讨论着跟别人洗澡,自己手,脚脱皮的痛楚。
找钱,疯狂的找钱。
当再次经过小巷时,马仔被菲佣的榴莲砸昏过去了。
当马仔恢复过来时,他将榴莲凶狠的残食。
当一天小燕经过小巷时,突然香港警察来了。
小燕和女孩本能性地躲藏起来了。
但最后小燕为了保护女孩,她主动站出来了,让小女孩躲过了,而自己受骂了。
女孩生日,她爸爸买了一个榴莲让家人分享,除了爸爸,无人能消受这个贵重的水果。
小燕渐渐和女孩熟悉起来,还给她留了通信地址。
马上,小燕的三个月的旅游签证就要到期了,在最后一天,她疯狂地接客,自己还戏谑自己能上吉尼斯世界纪录。
当镜头从香港的浮华滑过时,一切又溯源到发展中国家一样。
小燕回到了东北。
她恢复到了一种正常的状态。
没有夸张的发型,没有浓妆艳抹。
父母让她宴请宾客,说是在南方赚了钱,要答谢亲戚。
我知道做父母都喜欢这样,显得自己很有出息,即使自己没什么出息,就因为子女到南方找了钱,自己也便因为培养了这样的孩子而有出息了一样。
小燕没有了心情,只好去洗碗,但是水流让她想起了在香港的恶俗生活,便让母亲找一双橡皮手套,但母亲致意未找便说没有。
小燕张罗着自己的生活,她准备用在香港赚的钱在家乡开一家店,过正常的生活。
那宴席还是不情愿地举行了,在宴席上,她们家的亲戚带着个18岁的姑娘让小燕带到南方闯一闯。
小燕巧妙的回绝了,回头再说吧。
她离婚了,不知道为什么,总是有原因的。
她和儿时的朋友回到母校回忆时光。
她儿时的玩伴中有一个是她离了婚的前夫。
他们在铁道边回想过去,诉说现在。
前夫觉得话题沉重,便决定唱首歌“结婚了吧,傻B了吧,以后赚钱就两个人花,离婚了吧,傻B了吧,以后打炮就买单了吧。
”小燕这时也来唱了一首“原始社会好,原始社会好,原始社会人民光着屁股跑,男的追,女的跑,追着以后按在地下搞一搞,搞得一个哇哇叫,掀起了原始社会的性高潮性高潮。。。
性高潮。。。。。。
”小女孩寄来一个包裹,小燕很久才去拿。
那榴莲的臭味让邮局的阿姨无法忍受了。
小燕从包裹里面的信知道,那女孩被遣送回了深圳,女孩并未悲观,因为她说那才是她真正的家。
生活继续着,小燕准备和同学将榴莲分食干净,却没人吃。
她那个亲戚的孩子已经到了南方追寻属于她的梦了。
一切都归于沉寂,慢慢的,她的生活回到了社会主义的宁静和贫穷。
榴莲般的生活。
我们有些人很喜欢生活中的血腥和残酷,就像他们狂热爱恋着榴莲。
他们觉得那是美味,难得的上天所赐的美味。
可大部分人还是觉得那闻起来像屎,吃起来像大蒜的榴莲是恶俗的,就跟那个讨厌的生活一个样。
但是没办法,一些东西牵扯着我们不得不来品尝那些既不叫酸楚的东西,又不叫苦涩的东西。
我的生活中有过这些人,所以看完影片我会哭,我觉得一个香港导演怎么会那么体察内地人的心脏。
我有个几个孃孃,一个三十多岁下岗后跑到南方去下海。
我们那里到南方找钱就叫下海。
但对于女人来讲我们那里的人已经把女人下海定义为到南方卖淫。
卖淫有点过了,当三陪比较正确,或者说是贩卖自己的青春,给自己的余生挖掘更多的期货。
她比较惨,在外面飘了多年,曾经回来过,只是把婚离了,儿子无人看管也便开始很早就混迹社会了,外面飘的那十几年找的钱,回到家乡买了几个正在贬值的铺面,后来又被比她小的帅男人给她骗去了。
其实,她找钱先就是到歌舞厅当三陪,后来又喜欢自己的老板,就专属当老板的情人,这个时候找钱全凭嘴巴,身体来骗。
但最后她还是被整个社会欺骗了,包括她的那些铺面,那些被另外的男人骗走的钱。
这样的生活仿佛不在她的掌控之中,被社会抛弃,为了生活,奔走异乡。
没有技能,只有依靠人体最原始状态,无需技能的赚取社会的同情,赚取社会主义的钱。
因为她跟我讲过,她的那些老板并不是什么企业的老板,企业老板找钱那么不容易,不可能乱花钱。
只有法院啊,公安局的那些欲望和性器官都大大的所谓的老板才会把社会主义的钱用于赔偿被社会主义强奸的女性。
另一个孃孃的,命运要好些。
老板对她也好,买了几套房子。
但由于还是对自己人生没有规划,她没有买养老保险,自己也曾痴迷于长相姣好的美少年,被套牢了一些钱。
她们真的活的好累。
她们真的就像[榴莲飘飘]里的小燕。
被生活推倒了浪尖,浪花汹涌了一切不该汹涌的。
她们无力改变,无力选择。
只有苟且这样的生活。
她们其实很想被社会认同,被现实接受。
她们回到家乡,想做点小生意,过正常的生活,但有些东西如同榴莲的臭味附着在衣服上久久不能散去。
我很爱她们。
无论怎样。
我都依然很爱她们。
我希望她们都会过的好。
既然榴莲是这样,既然生活是这样;那么我们就将榴莲啃噬干净,我们就......那天在群里讨论生活。
他们说生活就像被强奸,既然无力改变,那就好好享受。
我却临时编了一个:我们是手淫时的鸡鸡,虽然自己很累,但社会的欲望在强迫你做简谐运动 。
这并不是宣扬一些邪恶的色情。
而是,生活貌似就这样性感。
我们也要这样性感地过活。
《榴莲飘飘》:归家与出走的隐忍之痛…文\三错[杂感]自2006年的手机电影《A+B=C》之后,陈果已经很久很久没有新的作品,哪怕是一个短片。
这,叫人很期待。
在我看来,陈果及其电影,称得上是华语影坛的一个传奇。
他的出现,曾让无数影迷看到了香港电影的复兴希望,可他不经意间淡出了视线。
这,叫人很怀念。
在他的电影中,有人说《香港制造》最好,有人说《去年烟花特别多》最好,而我,始终觉得这部《榴莲飘飘》难以超越。
它提供了一个透视成果作品的最佳范本,从中可以窥探到陈果作为一个作者导演特有的艺术风格。
陈果一直没有完成他规划中的“妓女三部曲”,留下了一部续作《香港有个好莱坞》,也不在一些场合称余力为的《天上人间》是前两部的延续。
这个准“妓女三部曲”,探入到一个真实存在的“禁区”,描摹了世纪之交的“北姑”现象,没有猎奇,只是诉说,没有纯粹的妓女,只见万千的凡人,没有皮肉生涯的批判,只有现实生活的关照,个中甘苦任由胶片外的你我体味。
[正文]她来到繁华香港操起皮肉生涯,她回到东北小城被痛包围。
这种精神上的痛,没有人能够体知,唯有一个人默默承受。
――题记乍一看,《榴莲飘飘》不过是讲了一位东北女子持境外旅游证在香港做了三个月妓女,然后回到东北老家的故事,甚至谈不上起承转合,找不到明显高潮,在生活化的影像中至始至终以平静的姿态诉说。
如此平静的叙述,一度让我感觉不到陈果对“北姑”究竟持何种立场。
然而,这种平静叙述包含的汹涌力量,让我深深地感觉到秦燕内心的痛。
也可以说,是我因秦燕的遇际而感到心痛。
一、底层妓女生存图谱秦燕的故事,清晰地划分为两部分:一是在香港的生活,二是在东北小城的生活。
与其把香港部分看作描述秦燕一个人的生活,还不如说是记述了整个底层妓女的生存状态。
片中的妓女不是出入高档酒店、乘座宝马名车的高级妓女,而是托身于个体色情组织的性工作者。
秦燕被当作她们的一个缩影,做进一步的艺术化放大。
秦燕的故事,便是她们共同的故事。
秦燕的痛,也就是她们共同的痛。
这里没有妓女与嫖客花天酒地的欢声笑语,秦燕们用肉体和尊严换得生存的金钱。
她们生活于窄小简陋的房舍,那里集厕所、厨房、卧室于一体,描绘了一幅异乡人都市谋生的全景图谱:其一,小混仔借秦燕的厕所方便,看到秦燕对着卫生间的纸篓吃饭,便说:“我靠,这也能吃下去”。
秦燕听后,看看纸篓,继续吃饭。
其二,秦燕在宿舍吃着盒饭,接到做生意的电话,赶忙收拾稍作整装,背着小包带着盒饭,边走边吃,急速赶到客人的地方。
其三,秦燕和姐妹们在店里等待生意,有几个姐妹吃着便饭,镜头最后落在饭桌上,三份简单、便宜的盒饭映入观众视野。
其四,秦燕因每天洗澡次数过多造成双手双脚掉皮,同行的大姐交待她不要做每一个客人都洗两次澡,做完一个后,等下一个开始前再洗。
其五,客人总喜欢问秦燕老家在哪里。
四川、湖南、新疆、上海,成了她口中的家乡。
在与姐妹们聊天时,她拿出了家乡的小红河香烟说:“爱情受挫折,抽根小红河”。
在谈话中,一位大姐说:女儿要读书,一年几千块钱。
从另一个姐妹的电话里传来声音:做生意,回家也可以。
那个姐妹只好说:向爸爸妈妈问好。
其六,在秦燕离开香港的最后一天,她拼命接客赚钱,一共做了38个客人,打破了附近街区半年来的最高记录。
劳累过度的她从白天睡到黑夜,也不知道睡了多长时间,等她醒来的时候是离港的最后一个小时。
期间,她还忙不急待地做了最后一个“快餐”。
这些段落让我们看到了妓女生活的艰辛及其复杂性。
她们从事性工作的背后,都有各自难言的忧伤往事。
她们不是在窄小拥挤的旅舍房间,就是在街边餐馆等电话;生意上门,便与客人逢场作戏,与老板互利共生。
她们的眼睛里没有神情,无苦无乐,为的只是早日赚够钱返回老家。
二、友情温暖世界妓女众人妻,人客水流柴。
秦燕从肉体到灵魂都已远离体面高贵。
但是,这般没有身份丧失尊严的人,同样有如普通人一样的情感。
秦燕和后街小姑娘阿芬结下了一段跨越时空的忘年友情。
来自深圳小镇的阿芬,有一个贫穷且温暖的家庭,朴实持家的母亲,跛足勤劳的父亲,天真可爱的弟弟。
为了生计,他们追随打工的父亲偷渡到港。
高楼背后的小街,是她生活的空间,平时帮大人洗碗洗盘赚钱谋生。
陈果用阿芬带出香港社会底层平民的居家生活,不加任何修饰效果地营造了真实可信的生存环境,进而涉入他们内心深处。
后来,秦燕在老家收到唯一的礼物是阿芬寄来的包裹,一个称为“果中之王”的榴莲。
榴莲是东南亚地区的土特产,有着类似刺猬的外表和坚硬的壳,外壳味臭,其瓤清甜。
包裹附带的信件告诉我们,阿芬后来被遣回内地。
由此,榴莲多了一份象征寓意:对于秦燕和阿芬来说,关于香港的记忆不是海洋公园的美景,不是高楼林立的大厦;榴莲构成了情感与记忆的纽带,联接着香港和东北小城。
或许,在日常的成人生活中,阿芬淡出了秦燕的记忆,但抹不去那分忘年友谊。
小阿芬抱着大榴莲独自到邮局寄包裹的镜头,犹如晨光下清洁的甘露,滋润着妓女这个沉重的题材,温暖了这部沉痛的影片。
三、细节高手,最佳编剧陈果是香港影坛少数“细节高手”之一,影片中前后呼应、互为铺垫的段落不胜枚举。
在警察检查秦燕的记事本时,每张纸上写着很多“正”字,这个“正”字的笔划就是她每天接客的人数。
在秦燕从香港回到深圳时,镜头里出现了深圳标志性的图案――邓小平头像和“坚持党的基本路线一百年不动摇”的字样,表明任何人都与社会大背景息息相关,“北姑”与改革开放联系在一起。
在香港,秦燕因洗澡过多造成手脚皮肤破损;在老家,她却要到拥挤的公共澡堂洗澡。
影片中有一个纹身的客人,洗澡时龙马纹身清晰可见,还有带翅飞舞的小天使。
龙马精神是中华民族传统文化精髓,天使亦是西方神话中圣洁的代身,而这一切与妓女和嫖客挂上了勾。
其中寓意,显而易见。
在这个世界上,有时候丑与美、善与恶互相交织,两者界限模糊不清。
秦燕回到东北后,仅与香港的两个人有过联系。
除阿芬外,香港负责人江姐打过两次电话。
第一次是秦燕单独在家时,江姐想叫她回港继续“做生意”,秦燕说自己还没有想好。
第二次是在秦燕和小名离婚时,她听到“江姐”二字便挂断电话。
这个电话,从时间选择和受话人态度上都处理得恰到好处,足见编剧功力之精细。
四、那歌那曲那话儿秦燕离开香港的前后,伴随快速切换的各色各样生活镜头,配以摇滚节奏,影片唱响了两段“为什么”的歌曲:“你为什么要上学,你为什么要上班,你为什么要吃饭,你为什么要睡觉,不要问我为什么,我就是这样不想说;我为什么要喝酒,我为什么要唱歌,我为什么要欢笑,我为什么要做爱,不要问我为什么,我就是这样不够格;为什么你老问我为什么,为什么我不答你为什么,如你在问我为什么,我喜欢什么就干什么;她为什么要沉默,她为什么要无奈,她为什么要愤怒,她为什么要流泪,不要问我为什么,我就是这样不快乐……”“他为什么要花钱,他为什么要赚钱,他为什么要偷情,他为什么要谎言,不要问我为什么,我就是这样不柔情;为什么他老想看她干什么,为什么他老问她要什么,如你再问我为什么,我喜欢什么就干……为什么……”这两段歌曲,唱出了现实的景象,唱出了导演的心声,唱出了秦燕的心声,唱出了观众的心声。
我们何曾不问这些“为什么”?
我们又能怎样回答这些“为什么”?
又能怎样改变这些“为什么”?
影片后半段,与老同学相聚是秦燕在东北生活的重点。
他们一起到母校到河边到村头寻找儿时记忆。
在一次同学集聚笑闹时,秦燕和小名分别唱了两首“荤”味十足的流行小曲。
小名唱:“结婚了吧,傻B了吧,以后要赚钱就两个人花;离婚了吧,傻B了吧,以后要打炮就要买单了吧。
”紧接着秦燕也献上一曲:“原始社会好,原始社会好,原始社会男女光着屁股跑,男的追,女的跑,追到以后按在地上搞一搞,搞的女的哇哇叫,掀起了原始社会的性高潮,性高潮……”这两首歌意味深长,富有多层用意。
首先,歌曲以“性”为主题,“性”服务正是秦燕香港之行从事的工作;其次,小名和秦燕一前一后唱出,包含着两人心中的怨气,切合两人当时的关系;再者,歌曲符合时代潮流,增升了影片的时代性。
独白,构成影片的连线,诉说每个地域的差异,涂抹个体生命的色泽。
开场独白就定下了这样的基调:“东北与香港的不同,都有一条河,香港一年四季都可坐船,而我们那里到了冬天只能是走路或坐车。
”后来的独白告诉我们:秦燕和阿芬是从小巷开始那段友谊,原来阿芬和她一样,都是拿了三个月的双程旅游证过来的,并且她们来自同一个地方――深圳,都有同样的期限。
唯一不同的是,阿芬过了三个月后要留下来,愿意做黑市居民,可秦燕三个月后必须要走,回到东北老家。
随着签证到期,秦燕的“观光旅游”画上了句号。
物换星移,从三伏酷热的香江到数九寒天的牡丹江,短裙下的躯体在凛冽的雪花下霎时被厚厚的羽绒服包裹。
地域天气的变换意味着人生的跳跃,犹如白驹过隙,仿佛梦中醒来,一切都已结束,一切刚刚开始。
五、一个人的暗痛从表面来看,影片采取时间线性叙事,前后脉络清晰。
同时,运用了一定的“倒叙”,这种“倒叙”非时间上的回溯,而是秦燕回到故乡后,她的经历才开始为人了解。
影片开始,我们只知道秦燕来自东北,对她的家庭、身份及以前工作都没有交待。
秦燕回到东北后,我们通过她的家人、亲戚和朋友得知大致情况:她有一个完整的家庭,在戏剧学校学过八年京剧,与同学小名结婚,后因为觉得丈夫表演工作没有前途等问题处于协商离婚状态。
回到老家后,没有人知晓她在香港的遭遇,都以为她在南方做生意发了大财衣锦还乡。
伟大的革命导师们曾经说过,资本来到世间,从头到脚,每个毛孔都滴着血和肮脏的东西。
然而,财富如此诱人。
钱不仅是秦燕到香港的唯一目的,也贯穿于她回到老家的点点滴滴,由此撩拔内心的痛楚。
在香港,她为赚钱做妓女,为多捞点小费拼命服务;在老家,与看房子的夫妻为房价和电视费讨价还价。
在香港,她为钱而不顾尊严;在老家,父母因女儿在南方“发财”大办宴席举亲朋共庆贺。
在东北老家,秦燕时时刻刻处在面对未来的困惑和挣扎中,心灵的阵痛促使内心不断微调。
在简陋的酒店里,她看着同学“北方三匹狼”乐队表演时情不自禁地鼓掌。
也许,从少时的记忆和香港的艰难中,当初对戏曲表演的放弃成为心中的遗憾。
影片结尾,小城街头的迎春联欢会上,秦燕一身戏装粉墨登场唱起京剧。
她尝试着忘记香港之行,没有按原有计划做起小本生意,而是操起了老本行。
生活在反复中轮回,有人归家,有人出走。
秦燕从老家出走南下香港,最终回到东北;她的表妹小莉,学习舞蹈艺术,最终满怀对未来的憧憬出走;“北方三匹狼”乐队不满足小城表演的现状,小名和同学携手到外地寻找梦想。
开场的时候,秦燕已经到了香港,陈果没有交待她南下的过程,而这个过程由小莉和小名们共同完成。
我们自然能够想象,秦燕当初离家出走时的情景、心情与小莉和小名们大体相似。
陈果告诉我们秦燕南行的故事,那么小莉和小名们南下会有怎样的故事呢?
或许,他们的故事同样可以拍摄成一部精彩的电影。
PS:稍有空,再详谈《香港有个好莱坞》及《天上人间》...
香港 上下两部像是两部步调不同的电影。
香港篇,即使是描述暗娼与偷渡,也洋溢着乐观主义气质,像是一部典型港式底层生活的喜剧片。
虽然有泪有笑、心酸与笑容相间,但是终究是攫取生活为素材而演绎的通俗文本——而且以最香港娱乐精神的方式写就,用最香港的方式拍摄香港。
东北 东北篇,乐观主义一扫而空。
导演用现实的笔法,迅速勾勒出一个实在的东北世界。
单薄、寒冷、工业萧条的外部东北和新经济体制下被迫变化的内部市民生活,以及依旧被保留在血脉中的东亚人际文化,被陈果精准地一一捕捉,刻画了一个实在的、2000年的东北。
配乐更少了,东北人的对话和交际增多了。
凛然一幅现实主义风貌,气质甚至和贾樟柯的《小武》有所重合。
香港与东北 拍香港市民生活的电影有很多,而东北往事的叙事在21世纪似乎又甚嚣尘上,但是把香港与东北联系在一起,又不囿于刻板的文化想象,《榴莲飘飘》应该算独一份,而这部电影的上映时间甚至是23年前(2000年)。
2000年不是1978年,不是1997年。
这时候大陆已经在改革开放中度过了经济变动的幼年期,而香港也已经回归三年。
1993年开始一直到2001年的东北下岗潮,也即将接近尾声。
这个时期当然算不上百废待兴,也不是飞速膨胀的泡沫岁月。
而香港与大陆的步调,在某种程度上可以说是几近相近。
似乎,小燕经历的是独一份的,属于青年人的、不算激烈的生命动荡;她并非无家可归之人。
在香港的日子里,小燕的心中一直有这个不曾离去、也从未被放逐的故乡。
东北的家,有她的父母、一起长大的朋友,有熟悉而依然废弃的练功房,有她即将付诸实践又稍显惘然的创业梦想。
一个有家可归的闯荡者,因为身处语言不通的他乡,无意间把来处和此处给连接在一起。
差距缩小的两地形态、充满韧劲的小燕、港地依旧相对欣欣向荣的社会氛围,以及温情的底层交际,细腻地弥合了两个地域(东北与香港)的差异。
伴随着齐豫欢快的《不要问我为什么》,都观众给予了善意的安慰。
地域间的人员流动——她从香港回归东北,身边的人又从东北奔向南方;生命碎片却依旧永恒地盛放在东北人的记忆回廊。
虽然说,导演用温情的笔触弥合着两地,但香港的快捷、发展,和东北的沉闷停滞,依旧形成了鲜明的对照。
经济发展的差异以及市场经济对大陆价值观的改造,使得东北人依旧愿意奔赴南方。
对于深圳阿芬来说,香港是一个无比接近又庞大遥远的远方。
不必说,那个远方蕴含着“好日子”的盼头;而在香港小燕,即使是干着暗娼这样被烙上底层烙印的工作,只要年轻力壮、愿意努力,依旧能一天接客“38”个脚不沾地地挣钱。
背着背包、扯着不地道港话的暗娼能够哼着乐观主义的小调,走向为期三个月的忙碌明天。
而在东北,忙碌的小燕再一次放慢脚步。
伴随着琐碎的人情世故、艰难的创业,一切又回归肃穆的现实。
外部的世界,依旧隐隐撕裂着流动人员的内心(但他们依旧不算流浪,没有有着中年危机隐患和成家立业的强大压力。
他们因有家可归而称为新时期的游动青年,从北至南,更是他们寻求机遇的“闯一闯”。
) 最令我印象深刻的片段,是小燕和朋友们一起回到儿时的练功房、回忆往事的时刻。
只有这时候,时间似乎停止了——这并不是因为经济停滞带来的沉闷,而是经由记忆抵达的生命深处的切片。
尘埃也停止了。
从儿时充满嬉闹的练功房,至2000年的废弃平房,里面承放的昏沉光影就再也没变过,永恒而宁静。
而一切外在的经济变动、社会发展,现代人的精神问题,都被阻挡在练功房外,不曾打乱其中的秩序。
小燕和朋友的几张脸,挤在窗外,大家都入了迷。
有意识的电影痕迹却让观众一下子沉浸在美与真实的单纯诗意里。
这不仅是回望自身的时刻,也是美好的迷影时刻。
结尾,朋友们也决定闯一闯南方,乘上了向南的火车。
小燕拾起多年不曾触碰的行头,在乡镇舞台上表演一出我不知来由的曲目。
京剧的意象似乎有些多余,让人心里感觉“太满了”,不免有种难以排遣的悲伤,但是片尾好听的配乐却一下子抵消了内心难言阻塞。
一群人打着雪仗,戏剧的吟唱又消融在朴素的现实中,一如激昂的告别和迸发而出的自白从未暴露过,而时间也再一次回到那个昏黄而废弃的小盒子里,平静地恢复着回归者的生活。
有过一次问卷:用五种水果形容婚姻的感觉。
分别是,与她第一次约会、思念她、与她结婚、婚后日子以及对她最终的感觉。
中国男人回答的顺序是——樱桃、青柿子、苹果、柠檬、榴莲。
另外一个美国男人回答——青柿子、柠檬、榴莲、苹果、樱桃。
前者放榴莲在最后,品尝婚姻的味道成了深呼吸之后的勇气,站在高处俯视色衰的妻子,他说,即便妻子皮糙肉怪,我依然爱她。
而后者,却是跨越低谷之后的醇美,一生走过,以清甜的樱桃终结。
但凡何种排列,榴莲的味道,仍然是个挑战。
郁达夫曾经形容榴莲的味道:“有如臭乳酪与洋葱混合的臭气,又有类似松节油的香味,真是又臭又香又好吃”。
食榴莲,成熟与腐烂那一瞬尤为销魂,也许只有它,才配的上尝试二字。
白若凝脂的果肉,那种不寻常的味道,远远就钻入鼻孔,让人喜之甚喜,恶之极恶,爱恨往往瞬间迸发,最是爱憎分明的刚烈性格。
爱榴莲,便有千万般爱法。
犹如爱上榴莲般的女人。
样子奇怪,气味刁钻,味道却隽永回味,让人无法停止的欲望,往往发生在品尝之后的惊喜中。
冰爽润滑的榴莲冰淇淋、柔嫩香溢唇齿的榴莲布丁、浮沉翻腾的榴莲鸡汤……抛却身体之外的厉刺,榴莲在厨师手中变得温婉秀美,以一种微醺的媚态,跻身美食之列,在酸甜苦辣中散发迥异的一隅香,万千佳肴,榴莲,是需要掂量的美味。
有些女人,称不得美,亦无伤大雅,近不得身又为她牵引。
慧眼男人会冲破那尴尬的外皮冲入鲜美的内里,抱得甘醇的果实,这是别样的勇气,是煎煮烹炸之后的大火收汁。
这样的爱情,绮丽而不奢华,如同松脆的榴莲酥,看上去已然面目皆非,轻薄的酥皮满满承载难以预料的滋味,安静站在透明粉红的纸托上,香从纤细的缝隙中矜持的散发,无论泼洒奶油、忌廉,眉目间仍是野性的神情。
最不肯妥协的食物,即便被油烟烹炸,仍然桀骜难以驯化。
“香味如蛇”,新加坡作家尤今曾如此诡异地形容榴莲的味道,看似粗枝大叶的果实,却有着蜿蜒细致的情愫,似蛇般扭转味蕾之上,让食客超然忘我。
相传榴莲二字来源与郑和,从“流连”演绎到如今,被陈果摄入镜头。
榴莲飘飘的伤感和浓重弥漫在影片始终,阿燕回到老家,收到寄来的一只大榴莲,和家人一起围坐桌前,渐渐远去的声音,飘逝在空气中。
爱榴莲,就是爱上曾经苍茫、细碎的流年,爱上一种说不清、道不明的味道,也许那是一个季节交错的光影,是味蕾遇到销魂的舞蹈,是需要细致琢磨、回味的吻。
辗转反复的岁月中,谁是你的那枚榴莲?
榴莲虽臭,内心芳香,表象丑陋,万果之王。小燕和她的下海经历亦是如此。面对客人的谄媚假笑,面对家人朋友的善意欺骗,面对家乡干瘪陈旧的生活内心纠结和无力,无不逼迫着她再次轻易选择重回香港,依靠出卖青春赚钱,这种方式虽然不齿,但起码不用顾忌任何人的眼光,按自己的意愿选择人生。内地跟港深的巨大差距压垮了几代心里不甘寂寞平庸的青年们,他们都在时代的刀尖上踽踽独行,内心苦闷却无处言说。小燕是个内心坚定的人,她最终做出了自己的选择,重新拾起京剧扮相,而她虽然最终选择回到原点留在故土,但正如小燕所唱的《天女散花》一样,她把奋斗在远方的向往,撒给了每一个在迷茫中渴望闯荡的灵魂。
不知道该说什么好,只有一种复杂的味道。
对于整个大环境把握精妙,陈果竟然能对东北的理解这么到味。后面的段落单拿出来很漂亮。
带刺又坚硬,闻着臭吃着香的榴莲成为贯穿全片的线索,也正如当时大陆人对榴莲,甚至往远了说,对香港的态度一样,开始都带有一种新鲜感,然后“爱的爱死,恨的恨死”,但不管怎样,最后无论爱恨,也同时回味着,这种情绪给人感觉就挺矛盾的,而影片前后基调的巨大反差,更加强了这种矛盾的印象…生活也是如此,苦中带甜。PS:我很喜欢吃榴莲,吃起来绵绵的,又香又软。
对小燕和阿芬来说,香港代表着欲望和梦想,但同时也是异乡和疏离感的象征;而有了香港的生活经历,故乡却已经不是那个熟悉的故乡,永远无法真正回去。她们的复杂感受,都凝聚在这气味怪异、外表坚硬而又口味诱人的榴莲里,酸甜苦辣,尽可从中回味。
3.9。秦海璐的第一部电影获如此大奖,是电影成功之一。前半以客观视点镜头为主,南方做生意片段纪录拍摄,也削弱了剧情。后半东北想做真正生意而无从下手,榴莲的几次出现的作用是角色心态转变信号,也是生活的象征。旋转调度视点是回到东北后对身边事物的审视和格格不入,镜中的声画同步回忆,通过平移镜头镜像中人物与主角之间对比,火车飞驰而过压制歌声镜头……这些镜头都不错,但整体剧情并没有很强力度。
陈果用半记录风格方式拍摄,演员又多动用了群众演员。真实感加强,但是群众演员容易毁戏。很意外的事把东北那段拍的如此残酷真实。然后两者对比,秦燕内心的挣扎,与此同时,榴莲这个隐喻生活的物品又恰到好处的出现,并且不刻意。
“原始社会好,原始社会好”
妓女三部曲之一:圍城式生活,生猛、粗糲、直白的影像風格恍惚中以為是在看賈樟柯,快進看的,真的看累了,不願再去共振陳果電影里的任何。
就一妓女的故事 但是偶不知道为什么要跟流连扯上关系 看来偶文艺功底还是不够 这片A得很 妓女真辛苦
秦海璐是个好人好演员,片里跟妓女聊天那段看觉得出来是真实的妓女,而秦海璐也是没有一点端架子的样子。陈果当时还是一个非常有远见的导演,but从技术的角度说还是缺乏艺术性。被捧为神作还是因为有一个被禁的标签。主要群演都太给了,陈果的casting和指导素人演技的手段是这片最牛逼的地方。
自然生长的影片,功劳全归属于导演,营造了很丰富的场赠予天赋过人的秦海璐,她顺着摸索到了塑造人物的真谛,真诚的活过,挽留过,挥手再见过。
关于内地人对南方,对香港,对花花世界“闯荡”的向往以及现实的出入,我觉得这部片子是很不错的。正如阿芬被遣送回大陆后说的:其实这样才好呢,因为这里才是我的家。不过,有多少人能明白呢?主角回到山东后的那一段,我个人感觉太长太散漫。如果着重香港多一点会更紧凑更有中心感。
懒婆娘的裹脚布,又臭又长。看完之后,万念俱灰。ps:秦海璐很丑。
2011Apr16,九亭,DVD,补登豆瓣。最后那一段传神的东北是陈果拍的吗?直接由平平提升为优秀之作。
没看完,觉得没多大意思
第38届金马奖最佳剧情片,你们可以的。路人式对话,刻意为之的符号,毫无美感的背景,冗长沉闷的镜头语言,贾樟柯早期作品也不过如此。说是伪纪录片又不够真实,片段太碎,说是电影连B级片的质感都达不到,半个小时过去了剧情的头在哪都不露痕迹,不愧是最佳剧情。30分钟那段,镜头给脸部特写边跑边晃完全把我晃出戏,晃个锤子,我都能想到镜头后面的摄像是怎么走位的了。
身为港人导演,陈果镜头下的东北却有着很强的地区质感。不愿留,不愿回,都是两方对未来的期许,对过去的决裂。我猜,对着火车,东北人不会那么唱歌,即使歌词是那么的“地方化”。
秦海璐的东北鸡
表面的风光艳丽是无法自赏的,那是供别人羡慕的。不能言诉的过去和拼搏,只能以沉默和谎言替代。南方,是一个遥不可及却人人趋之若鹜的梦。