密探

《密探》韩国正式海报这是一部上映伊始就经常和《暗杀》做对比的又一部韩国独立运动电影。

这是韩国独立运动类型片的又一次尝试，比起其他同类型的影片，本片也可以说是对类型片主题的一次突破。

--最近几年韩国电影质量的飞速发展是有目共睹的，尤其是类型片的发展更是有着“国际风格本土化”与“类型片商业化”齐飞的态势。

就冲这点，中国的编剧和导演就该好好学学。

在韩国的类型片中，谍战片是一个进步明显的分支，这其中又包括“南北韩统一”与“朝鲜独立运动”这两个主要的小分支。

我看的不多，暂时觉得代表前者最高水平的电影应该是《柏林》；后者则没有哪部电影能让我觉得鹤立鸡群。

拍韩国独立运动类型片，其实是一个去化解尴尬的课题。

对于这个“尴尬”，很多影片选择避而不谈，更多则选择一带而过。

《暗杀》拍的那么好，豆瓣也就7.3分，我觉得这个是准的，因为这个“尴尬”没解决明白；而此片《密探》更是避重就轻了，评分自然也不会高到8,9分。

那这个“尴尬”是什么呢？

四个字，“为何坚持”。

韩国其实总也甩不开作为小国的尴尬。

跟能打持久战的中国不同，韩国小国寡民、科技落后、强敌掌控，临时政府流亡上海。

所以一批批志士赴死，独立迟迟未来，为何还要坚持，为何还能坚持？

《暗杀》中提到了一次，李政宰饰演的叛徒被问为何出卖同志：“我没想到会独立，如果知道就不会了”；而在《密探》中，则是孔侑等人一遍一遍地说教着“下一代传承”对独立运动多么重要。

这样的说教太不真实，太没有说服力，骗一骗想用东方谍战片换换口味的好莱坞还可能，想糊弄中国观众却难比登天。

我们的民众，从小就从影视作品中得到了“全民皆兵来抗战”的印象，课本里边记录着当年那个“以空间换时间”“打持久战”的战略的成功。

所以我们的抗战，没有无谓的犹豫，故事和人物都是为了“打倒日本帝国主义”和他们的走狗。

反观当年的朝鲜，狭隘的民族主义从一定程度上蒙蔽了他们的双眼。

政府忙着出卖祖国，高官忙着出卖同胞，所以那个时代的朝鲜人，反对民族的解放反而是“日治朝鲜”时期的主旋律。

不同于国内的“汉奸”，那些甘为韩奸的人不是因为贪生，更可能是因为对国家独立不再抱有任何希望罢了。

在对“为何坚持”这个问题的探索上，韩国电影人需要直面“韩国是小国”的事实，从而不再被狭隘的民族主义蒙住双眼。

只有这样，这个影视作品包含的“尴尬”，才有可能被完全化解。

--同类型的电影，主题的侧重也可以很不同。

《暗杀》主“杀”，重武；《密探》主“探”，重文。

前者的主题侧重于情节上的多变和不可预测；后者的主题则放在了一个韩奸转变为一个民族独立斗争战士的过程中的心理活动的变化。

这个侧重点是在韩国以往的同类型片中基本没见过的。

正是由于《密探》主题侧重点的不同，使得剧情本身反转点的数量和质量显得不那么重要了。

看到豆瓣上很多人诟病剧情本身，我为国内的这个类型片的发展有点担忧，因为我看到的是一群看不见别人的好，甚至不解别人“标新立异”的意图就敢妄自批评人家“基本不扎实”的不懂电影语言的键盘党。

事实是，这部无法代表韩国电影最高水准的电影，都够中国的编剧和导演学上个不止三五年了！

--韩国的各种类型片都在寻求商业化。

谍战片作为商业元素最容易上手的类型片，更是向着“国际化”的方向努力发展着。

可是“独立运动”类型片又是不太好扩大影响力的一个类型。

特殊的时代背景和意识形态使得这种类型片难以站在好莱坞那样全球主流的舞台，它能成为西方人的小食，却难以成为他们的主菜。

而在全球最大的电影市场中，中国观众也不会轻易吃这道主菜，因为他们已经是见过大风大浪的人了。

国内的观众是被各种抗战片锤炼出来的群体，没有个剧情新颖的故事情节，韩国的独立运动片别想在中国挣太多钱。

这一点可以从7.3分的《暗杀》和6.5分的《密探》的对比中一目了然。

在导编演服化道都难分伯仲的两部电影中，谁的剧情新颖，谁就能赢得中国观众的心和腰包。

IMDB评分7.2挤掉《哭声》和《小姐》，成为韩国选送第89届奥斯卡最佳外语片。

在第36届韩国电影评论家协会大奖的最优秀作品奖中拔得头筹。

导演金知云启用了黄金卡司班底。

主演是宋康昊和孔刘，配角有李秉宪、徐荣柱、朴熙善和韩志旼。

一部电影四个影帝的盛况，实在是难得一见的。

前面说的那么多，只是因为虽然这部电影还是有一些欠缺，但我自己实在是喜欢，非常想卖出这个安利xThe Age of Shadows，相比起中文译名《密探》我更喜欢这个英文译名。

电影想要表达的，不仅仅是义烈团的浮沉，这个故事也不仅仅是由密探引发到密探结束，而是被日本统治下的朝鲜时期，这个被无限阴影笼罩下的时代里每个人作出的挣扎与选择。

良知和民族大义在乱世里浮浮沉沉，再加上爱情、亲情、友情，在这个不能单纯区分善恶敌我的混沌年代，人们何去何从？

导演金知云在颜色和布景方面做的相当好，整部电影的颜色都是昏暗的、压抑的，更显得血的红色是触目惊心。

电影的开头即是一场枪战和义烈团行动队队长金长玉的死亡，这种伤感、恐怖和美持续到了电影的结尾。

相比起孔刘饰演的义烈团领导人金优进，一个不要钱财能够隐藏爱情又可以为了国家独立奋不顾身献出生命的近乎圣人般的形象，宋康昊饰演的摇摆不定的李政出，更像是一个有血有肉的、完满的人。

而李政出的转变是整部电影最精彩的地方。

我看了一些关于《密探》的影评，很多评论里都说到觉得李政出墙头草两边倒转变的过于快让人觉得有些莫名其妙。

其实这个观点，我个人是不认同的。

从一开始追捕金长玉的戏中，李政出坚持“活捉”和“劝降”，想要保住金长玉的性命，到在东村的办公室怔怔的看着金长玉的死亡通知书时的表情，都可以看出李政出一直都是一个存折善念的人，他投靠日本人就像是另一部韩国电影《暗杀》中李政宰饰演的角色，被问到为何出卖同志时，他答：我没想到会独立。

除了贪生，更多的是因为对这个国家看不到希望。

这时候如果有人能推着他走，有人能给他希望，他就很容易动摇。

义烈团的团长郑彩山和队长金优进正是这样的人，而且他们抓住了契机。

金优进和郑彩山和李政出一起喝酒，并且在这过程中，传达了一个意思：以命相交。

这种尊重和信任是他在日本警部做事时绝对感受不到的，日本警部因为他朝鲜人的出身对他更多的是猜疑。

天平开始动摇。

后来延季顺被捕，东村又逼迫他用以烧红的烙铁印在这个曾经给他包扎过伤口的女人的脸上时，他终于明白，在日本人眼里，活着就是对他最大的恩赐，他必须用同胞的鲜血作为活着的代价。

最后金优进为了掩护他而暴露，在林中小屋里说的那番话，在审判席上对他露出的坚定的微笑完成了他最后的转变。

当他看到延季顺的尸体时，他终于失声痛哭。

在这一段，宋康昊完美的演绎了什么叫做“教科书般的演技”。

李政出这一核心人物的转变层层推进，可以说是非常精彩的。

我还看到一些影评对于金优进和延季顺的感情也存在争议，认为最后的感情出现过于突兀，就这一点，我也是不认同的。

在照相馆延季顺要求照相时，显然可以感受到女方有意，但男方似乎有所回避。

虽然有所回避，但金优进还是没有拒绝这一请求，最后为延季顺照了相。

在火车上检验叛徒时，赵会岭和延季顺所被告知的都是“黄金田牧人旅馆”，只是时间上有些许的不同。

可以看到，金优进在听到李政出说出“黄金田牧人旅馆”时整个人是非常紧张的，但是听到时间是4点而不是告诉延季顺的6点是，金优进微微的松了一口气，这是非常隐秘但深刻的爱意。

在火车站延季顺被捕，泰山崩于前也能不动如山的金优进却整个人都不冷静了，变得暴躁而冲动，最后还是同行的同志克制住了他。

而在狱中，当金优进得知是自己拍摄的照片暴露了延季顺时，他的软肋被抓住内心崩溃，试图想要咬舌自尽。

这种无尽的自责甚至使得如此英勇的他在审判时不敢回头看自己心爱的女人一眼。

电影的结尾既悲又美，金优进在监狱里枕着一小簇的阳光蜷缩躺下，他的脸上是慷慨赴死的微笑。

他在狱中的墙上最后刻下：我不怕死，我只怕世人不知我为何而死。

那一刻，让人的脑中不自禁的想起了梅林茂的Polonaise。

如果说当年的《暗杀》让大家意识到别人家的抗日片拍的多棒时，《密探》就应该让你意识到如何在抗日片中融入真正深刻的东西。

与商业化perfect的《暗杀》相比，这部电影更想在人性上做出深刻的剖析，人无完人，究竟如何拍出其中的不完？

这个蜕变的过程却很难述说清楚。

孔侑的演技越发炉火纯青，有些细节的地方还可以更加收敛一点。

至于宋康昊，无话可说，如果说这个世界上只有两种男人可以诠释，那必定是宋康昊和崔岷植。

总的来说，不可错过的一部电影。

电影《密探2016》，恨不喜欢这类的谍战电影，有点枯燥，特别是看了孔侑的《釜山行》，差距真的很大，日治时期的朝鲜很像是国民统治时期，整体电影的感觉也很像《潜伏》，不是我喜欢的电影类型，就算是电影里有李秉宪，宋康昊，孔侑，但是情节真的不出彩，特别是开头金长玉逃跑时被子弹打中脚趾，徒手将脚趾掰下来，有点小恶心，太重口味了。

据说这部电影是根据真实改编，不过可能因为文化差异的原因吧，我确实没觉得有多少，2016年韩国青龙奖最佳影片，确实不是我喜欢的，还不如最近看的同样是韩国的《阿修罗》电影。

前几天看完孔刘演的电视剧《孤独又灿烂的神鬼怪》，迷上高大有型的孔大叔，特意找他其他的作品打算慢慢品味。

本来打算看电视剧，但是又觉得太耗时间，所以还是找电影，找不到其他作品的片源，只找到这部《密探》，所以就看了。

《密探》是韩国版本的抗日电影，少了些中国式反日情绪，观众比较可以抽离自身民族感情，用客观的角度去欣赏电影。

喜欢这部片子原因有三：第一，故事人物虽然平凡但刻画突出。

孔大叔演的古董商人、宋康昊演的日本军人，还有其他看完了也不大记得名字的抗日队友，比如说抗日团里唯一的女成员、出卖抗日团的狗贼、抗日团背后的领袖等等，每一个个体的形象都很平凡又鲜明。

这群年轻人抗日的手段和策略并不高明，正正是因为他们的行动拙略，更加让观众感受到普通人对日本人的憎恨和对他们的反抗。

第二，电影音乐选得好。

在后段日本军搞派对的时候，背景音乐的悠悠乐调和整个严肃的片子的调调正正相反，饶有意味。

就像在大敌当前的时候，明明是草木皆兵，但你却点了一口香烟，拿起黑胶唱片，播着小野丽莎的爵士乐曲一般突兀又合适，非常妙。

日本军长看到宋康昊和那封信那时候的神情实在看得太爽了，这轻快柔和的背景音乐就像在嘲笑他的无能和失败一般，again，非常妙。

最后，喜欢这个片子的原因就是因为有我新欢孔大叔的存在。

非我偏心，但不得不说，孔大叔的演技真的很不错，的的确确跟普通韩国男星卖外表的高了好几个level，在古董商店和宋康昊谈天的时候诠释尔虞我诈的神情绪神态、在火车上为了躲避日军帮小屁孩抹屎擦尿的小心翼翼、下火车以后看见女主被日军抓走时候的激愤冲动、在法庭上宋康昊退场时候孔大叔回眸意味深长的一个微笑，还有，在监牢里面知道炸药成功引爆那欣慰的笑容......这些种种情绪孔大叔都演得非常到位非常入戏，值得赞赏。

虽然这部电影没有给人那种看完以后有：“哇！

这真的是一部绝妙的大制作啊！

”的那种感觉，是一部对我来说较为小品，但是又不是纯粹消磨时间的那种电影，毕竟是有历史背景，而且题材比较严肃，但是综合来说，我觉得是一部上佳的韩国电影。

港产片的时代过去，国产片用粤语来说还是“唔到喉唔到肺”，题材无趣又低级。

朝着如今的趋势看起来，韩国电影产业的潜力的确是无限啊。

这样的抗日锄奸题材影视作品，在国内实在是数不胜数，而其中的剧情套路也未有另人惊艳之处，所以此片在韩国口碑票房俱佳但是在大陆，看豆瓣的评分就就能证明一般般了！

抗日日期，敌我双方进行侦查反侦查，酷刑、追杀等等场面，在大陆同类作品中都屡见不鲜，另外片中也确实有一些剧情，不能自圆其说，所以也就不能怪豆瓣上的评分不高啦！

早前韩国公布奥斯卡最佳外语片的选送片时，内地影迷圈起了一阵小小的波澜。

从戛纳载誉而归，震惊西方的《哭声》不能为国出战，以英文著作为蓝本、展现东方独特文化的女性电影《小姐》也未能成行，抗日电影《密探》出人意料地肩负起重任，飘洋过海同80多部影片竞争大奖。

与去年在内地大热的《暗杀》相似，《密探》讲述了一群追求国家独立的义士，冒死刺杀日军高官的故事。

忠武路一哥宋康昊和实力男星孔刘领衔主演，本土累计观影人次逼近750万（《哭声》686万，《小姐》413万），成绩斐然，韩国观众打分高达8.56。

在最近第36届韩国电影评论家协会大奖中，《密探》拔得头筹，获最优秀作品奖，同时入选韩国电影评论家协会十大电影。

既有观众捧场，又有专业肯定，听起来《密探》像是部品相俱佳的电影。

但在中国内地的口碑却是一落千丈。

导演金知云拍恐怖片起家，以《蔷花，红莲》为影迷熟知，凭借《看见恶魔》奠定影坛地位，2013年去好莱坞拜码头，拍了一部一塌糊涂的《背水一战》（阿诺·施瓦辛格 主演），票房口碑双失利。

《密探》也有点“背水一战”的意思，现在看是翻身成功。

金知云抗日题材，金知云此前也接触过，2008年他开创性地拍摄了一部“韩国西部片”《好家伙、坏家伙、怪家伙》，讲述了日本侵韩，韩国人流亡到中国西部讨生活的故事。

《好家伙、坏家伙、怪家伙》跟“三家伙”的喜剧风格相反，《密探》写实而沉重，开场即是一场枪战，以及触目惊心的血腥镜头。

演技绝佳的宋康昊饰演了一个毫无演技的角色，身为一名在日本警察局担任要职的韩国人，他成了日韩双方竭力争取的密探。

宋康昊饰演的“韩奸”“密探”即是间谍，英文名则译作“The Age of Shadows”，瞬间多了几分厚重和隐忍，东方味儿十足。

IMDB上有一位美国观众以“The movie you have to experience”为题，写下了这样的评价：好莱坞式的韩国电影满足了本国观众的愿望，但在外国人眼中，这种作品无法替代好莱坞影片。

无论韩国电影怎样尝试，它的预算都低于好莱坞，场面也较小。

然而，《密探》不同，它独一无二。

我不会赞美它的动作场面，或喜剧情节，因为他们没有那么出色。

我想赞美的是这部电影的氛围，悬念一直保持到了最后。

一向严苛不留情的影评人专业评分网站Metascore，给《密探》打出了78分的高成绩，13家媒体，除了一个中等评价，其余尽是积极好评。

资深影评人Jay Weissberg在《综艺》杂志上盛赞本片：电影在经典的动作场面中展开，无论是谁都能在此佳作中获得所需，难怪韩国要选它角逐奥斯卡，《密探》注定是一部拥有强烈国际风格的本土化作品。

本片还荣获2016年奥斯汀奇幻电影节动作单元最佳影片奖，excuse me？

片方竟然把这部电影投到怪鸡味儿的奇幻电影节。

但作为一个在抗日剧中成长起来的中国观众，带着一丝审美疲劳和期待去看《密探》时，可能很难获得满足。

贩夫走卒、江洋大盗、青楼妓深闺女、老弱妇孺、士农工商……在中国抗日题材的影视作品中，不论何种阶级、何种职业、何种性别的人都参与过抗日，他们的出发点不同，背景不同，心路历程和结局也各不相同，不吹不黑，中国抗日作品几乎穷尽了“抗日者”的形象。

《密探》算是双男主设定，但主要情节还是集中在宋康昊的角色上。

也只有这个角色在片中展现了变化和矛盾，其他人物几乎都沦为符号。

角色不够鲜明、饱满，经历过大风大浪的中国观众面无表情。

毫无辨识度、存在感的配角情节上，加长长长版的标准叙事。

2小时10分钟，漫威那一大群超级英雄够再打一架了。

主线只有一件事，把炸弹从上海运回京都刺杀日军高官，正派执行，反派制止。

事件成功的关键还是集中在宋康昊身上。

小支线包括正方中的叛徒，火车上分分钟解决。

至于孔刘那段含混不清的爱情，比鸡肋还差了些味道。

除了火车戏稍显紧张——恐怕这点“紧张”还要归功于上了车的《釜山行》男主孔刘——其余情节松散、冗长。

被西方观众盛赞的“悬念”，对于天天抗战、谍战的中国观众来说，全在意料之中。

结尾的反转也配叫反转？！

影片的最大亮点大概还是“为何坚持”，跟能打持久战的中国不同，韩国小国寡民、科技落后、强敌掌控，临时政府流亡上海，然而大半个中国也在日寇的铁蹄下。

所以，一批批志士赴死，独立迟迟未来，为何还要坚持，为何还能坚持？

那些甘为韩奸的人是因为贪生，可能更是因为对国家独立不再抱有任何希望。

《暗杀》中李政宰被问为何出卖同志：“我没想到会独立，如果知道就不会了” 国家其实是空洞的符号，把这个符号投射到个人身上才更有效。

当宋康昊不得不把烙铁烫在女孩脸上时，那女孩痛苦的尖叫就是“为何还要坚持，为何还能坚持”。

可惜影片的着墨不在于此，松散、冗长的剧情里，精彩的表演更加重了对观众的折磨。

抗战片的重要部分，展现酷刑韩国早年有一段时间集中于朝韩的历史、矛盾、纠缠，涌现了大量精品。

这两年，民族情绪意外高涨，杠上了抗日故事，本土观众前赴后继的买账，西方观众当在看东方化的好莱坞电影。

大概只有中国观众既“身处其中”，又“置身事外”。

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）

今天瓢姐要扒得电影，口碑和票房都可谓是爆表。

不仅在烂番茄上新鲜度高达100%！

在韩国本土票房一举拿下三连冠！

还凭借其超高的号召力，成为代表韩国电影角逐第89届奥斯卡奖最佳外语片的提名名额的影片。

52岁的导演金知云是个老资格，上一部影片是在好莱坞的处女作「背水一战」，一部由阿诺·施瓦辛格主演的犯罪动作片。

此次在「密探」中走得也是金知云惯有的动作戏画风，细腻而凌厉。

从这方面来看，影片的口碑怎么也该是稳扎稳打的，更不用说启用的黄金卡司班底，简直闪瞎了票房号召力的狗眼。

凭借「釜山行」晋升为“千万”演员的孔侑，不用说，就凭一双大长腿，此片必入！

与其对手戏的饼叔宋康昊，实打实的忠武路影帝，可谓是饼叔一出手，好片有木有！

再来看看，打酱油都可以杀出两个影帝的卡司设定：韩国演技派影帝——李秉宪，作为一个电影狗真的是跪服，秉宪大叔一出戏，除了帅，就是自带霸气大哥范儿的BGM！

此次影片中也是顺理成章的客串了一把抗日组织义烈团终极大BOSS。

所谓三个大将一台戏，还应该是顶配的演技大戏，意料之外，还有一位年纪轻轻但实力不容小觑的影帝——徐英洙。

小哥不仅长得还挺帅，还是一枚正宗98年的小鲜肉，2012年凭借「犯罪少年」拿下东京电影节的影帝。

但不知道是不是应了中国那句老话“一个和尚挑水吃，两个和尚抬水吃，三个和尚没水吃”，更何况这里有四个“和尚”。

所以原本应该出现的强强效应却意外的在我大天朝出现了扑街的情况！

究其原因，不是因为演员演的不好，正因为演的太好，所以剧情上的短板就成为了该片的致命一击，网友们纷纷吐槽——关键词：剧情拖沓、冗长、情节平平、反转力度不够！

就瓢姐来看，网友们此番的评论确实是比较中肯的，在抗战题材遍地开花的天朝，要说这谍战片的审美水平，早就被「潜伏」等一系列优秀影视作品养挑了。

对于无间道、碟中谍这种梗已经被玩烂了，要说这演得好的，不到最后一秒愣是猜不出谁是谁，要说这“演得太好”的，比如饼叔。

都不用编剧立Flag，一双有故事的眼睛，怎么看怎么都不像是“韩奸”好嘛。

加上被策反的过程异常顺利，害的一干吃瓜群众以为这背后有什么大悬念，结果人家就真的只是那么简单......额，啥都不说了，瓢姐给你们做个简单剧情介绍——应着近期「暗杀」「小姐」「德惠翁主」等一系列“日治朝鲜”时代背景影片的大潮。

「密探」也是以上世纪二十年代为背景，根据朝鲜史上1923年京城发生的黄钰警部爆炸事件改编而来。

说的是以金优进（孔侑 饰）为代表的抗日组织义烈团为了轰炸日军总督府，从中国上海往朝鲜京城运送炸弹过程中与追捕他们的日本警察之间展开的殊死暗战。

这场战斗因敌对双方安插在对方阵营中的“密探”而变得更加复杂和危险。

其中日军警察署署长李政出（宋康昊 饰），按照惯有套路，应该是个老谋深算，善于伪装的老江湖。

事实证明的确也有两把刷子，不仅挖出了义烈团的老巢，还伪装成卖手带着古董去与义烈团成员金优进接触摸底。

然而，因着朝鲜血统的出身，难以受到上级的重视，还被上级派来监督的“同事”截胡，好事泡汤打草惊蛇。

于是职场失意的李政出就被义烈团长请去喝了一“桶”小酒，还蛮有深意却偏偏没有一句言语的一番月下垂钓，成功策反了。

好吧，在你一脸懵逼，没有感受到任何好处就跳槽的情况下，人家就真的开始为“爱国”卖命了。

只可惜，比起我们的共党，义烈团颇有一股草台班子的“弱鸡”味道，不仅分分钟被灭团，就连出个任务都不知道“伪装”为何物。

明明是说好的肩负着感情戏与美人计于一身的女主，不仅因为爱“自拍”泄露了身份。

一身的红色加上生怕别人看不到的“小红帽”，分分钟就被抓下线领了便当，对于剧情并没有起到任何作用。

其实到了李政出、金优进被捕的时候，影片就应该完结了，但是看着依然坚挺的进度条，飘姐表示服气，接着就是一系列高能出戏：烙铁、虎钳、皮鞭......

貌似不上个满清十八酷刑都对不起抗日神剧的名头！

情节大体上就这么中规中矩，简简单单的了，想看无间道悬念的也只能说是失望而归。

但是总体来说，这部影片，凭着主演扎实的演技，还是算得上是好片。

饼叔演技全程上线，对于爱国情怀与身份间挣扎的内心戏演的十足充实完美，人性演得很真实，不会像某些神剧一样，主角一上来就自带光环开挂。

孔侑的圣人情怀也演的够味道，最后在监狱里枕着一小簇的阳光蜷缩躺下的镜头，定格在了无数热血人士的心中。

他在墙上刻到：

但是，要说这平淡的剧情，冲奥估计是期望不到了，毕竟比之去年韩国冲奥影片「思悼」，「密探」除了简单的英雄主义，还少了许多应有的深度和广度。

要说有着这样一批演员，这样一段尚有创作空间的历史大背景，我们能够看到的是更为优秀的韩影，只能说希望下一次，我们能够看到更有底蕴的匠人精神！

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《密探》是我看过的第二部比较不错的韩国抗日电影，如果说《暗杀》是一部抗日动作电影，那《密探》就是一部抗日谍战电影，让观众很自然的想起国产优秀的谍战电影《风声》。

我觉得若论故事情节的悬疑性和戏剧性，她不如《风声》，若论叙事的节奏、演员的表演和动作戏，她比《风声》强。

韩国拍摄抗日电影有一个致命的弱点，就是没有什么惊天动地的事件和史实做背景，没有和日本鬼子针锋相对、你死我活的正面冲突做素材，这种缺陷让韩国的抗日电影缺乏历史的真实性和厚重感，有时候感觉不伦不类、畏首畏脚的，感觉总是在依靠别人，自己没什么实力。

虽然不能拍摄大型战争题材的抗日剧，但是暗杀、谍战、破坏这种小规模的秘密行动韩国还是可以涉足的，于是就有了《密探》、《暗杀》这样题材的电影出现，这两部电影还是拍得有模有样，也许和韩国经典电影相比还有差距，但是比国产抗日剧还是强多了。

影片让人印象深刻的有三点，一是宋康昊饰演的摇摆不定的汉奸形象，这是我印象里大神宋康昊饰演的第一个坏人角色。

他把这个心存善念，但是对国家未来没有信心，墙头草两边倒的汉奸到被命运推动，随波逐流，最后思想发生转变，在敌我相差悬殊下仍然坚持抗争，成为英雄的形象刻画的层次分明，有血有肉。

宋康昊的表演拯救了整部电影一点也不为过。

第二个看点就是孔刘饰演的金优进在火车上识别汉奸的这场戏，紧张刺激，扣人心弦，让人印象深刻，也是全片拍的最出色的一场戏。

第三个看点就是对于斗争残酷性的刻画真实凝重，有些场景让人不寒而栗，心想要是没有钢铁般的坚定信念，是不能坚持到最后的。

观众对于革命先烈的精神和意志会有更深刻的体会，主旋律电影的教育目的就达到了。

当然电影剧情上的弱点也是很明显的，前面铺垫情节过于甬长乏味，故事情节太过雷同、缺乏创新，情节转折不够自然，主题也不够鲜明，故事代入感较差。

电影评介：（不错）

首先，作为一部战争时期的谍战片，全剧的颜色和布景都很符合电影本身，看上去有着年代感的色调，持续带来了一种既伤感又恐怖的美感。

个人认为很多镜头拍的欣赏度都很高。

再说用到了古典音乐的配乐，个人对这点很有好感，在看到李政出炸日本俱乐部时，全伴随着拉威尔的波莱罗舞曲，因为本人是学音乐的，所以稍微说下波莱罗舞曲：（如跑题还请不要在意。

）这首舞曲1929年（和影片事件发生时间相近）在美国首演时，美国纸媒用爆炸来形容。

全篇节奏相同，每一边配合不同的配器来来回回重复了九边。

这首舞曲从诞生之初就一直经历着“经典还是恶俗”的争议，很多音乐评论家认为这是一部恶俗的作品，甚至很多乐团曾经拒演这部作品。

因为“音乐的作品上不断反复同一个东西都属恶俗”，这种观点在相当多一部分人的脑海里根深蒂固。

而作曲家本人称：这首舞曲只是在一个非常特殊和有限范围内的一种实验。

而影片的最后，义烈团团长说到“即使失败也要继续前进，失败再失败，也要踩着失败继续前进，最终站在最高处。

”不管从哪个角度看，配乐上的选择都可以看出精心程度的。

（还有几处不再说明） 最后就是关于李政出这个人角色设定，影片除去抗日，渲染民族情怀，个人认为更多的是向观众表现了一个“汉奸”对自己国家独立的不自信和失望的真实心理。

李政出没有宏伟的民族理念，他一开始就是个彻彻底底的汉奸。

直到他最终明白，日本人因为他是个朝鲜人，就从来没把他当做是人。

在加上义烈团的威逼，才让他心里还存在的那一点爱国情怀浮现。

并且在接下来执行爱国行动中，还是摇摆不定的，直到最后，才表达出坚定不移的爱国精神。

这就使李政出整体的转变看上去都十分真实。

不是世俗的英雄，但也活在了自己人生的最高点上。

最后，影片的审美高度，在谍战片中个人认为可看性还是不错的，就是相较而言，谍战片的一些固有特点都是轻轻点到，在细致一些或许会更好。