父与女

《父与女》是一部只有 8 分 13 秒的动画短片，由荷兰的迈克尔·度德威特导演，该片曾在 2001 年的第 73 界奥斯卡金像奖评选中，获得最佳动画短片奖。

这是一部具有强烈艺术色彩的动画短片，导演犹如一位惜墨如金的诗人，用极为简洁的手法，传达了丰富深刻的思想情感。

本文将从人物塑造、叙事结构、主题思想、镜头运用、色彩声音等方面赏析这部动画短片的成功之处，着重探索其“少即是多”的艺术特色。

一、人物塑造正如片名《父与女》所示，这部短片的主要人物为父亲和女儿两个人。

首先，就造型设计而言，动画作为一门充满幻想的艺术，往往从现实生活中提炼形象要素，在呈现中通过一定的变形夸张，使动画角色特点更鲜明突出。

影片中，父亲只在片头和片尾出现，形象没有太多变化，他穿着大衣，显得身躯高大，而头部显得不成比例的小，其宽度甚至比裤腿还窄。

虽然这是现实生活中不太可能出现的，却突出了父亲伟岸高大、温暖可靠的特点，符合通常人们对“父爱如山”的认知。

由于故事主要围绕女儿一生的等待展开，所以展现了女儿从童年到少女、中年、老年的变化，其服装体态等很符合相应年龄段的特点。

仅就发型而言，童年时代的女儿带着绒线帽，少女时代是在风中被吹得凌乱的一头长发，和女伴们一起骑车出行的青年时代则是利落的短发，嫁作人妇后是中长的烫发，中老年时佩戴头巾，迟暮之年则头发稀疏、梳在脑后，虽然和画风保持一致，发型的变化也只是简洁的概括，仅从这一点就能看出设计者内在的用心。

同时，女儿包括片中女性的腿部都显得很纤细，好像“火柴人”一般，一方面表现了女性的优雅特质，另一方面，在刮风下雨等恶劣的天气，女儿用纤细的腿吃力地蹬自行车时，更凸显了这份等待和坚守的可贵，体现了女儿对父亲思念的深刻。

而父亲和女儿身材一个高大、一个纤瘦，也呈现出一种微妙的对比，让人联想到父亲原本应该有的对女儿的守护缺失后，女儿之后的成长历程可能有的艰辛，但她始终不忘对父亲的牵挂，可见女儿是个坚强独立、情义深重的人。

其次，一般动画人物会有丰富的动作和表情，而本片对人物的塑造的一个鲜明特色是主要通过动作传情达意，忽略了面部表情。

片中人物形象的设计中头部所占比例均比较小，五官不突出甚至完全模糊，这使得观众无法从人物的脸上直接读出其内心活动，但通过动作传达情感的方式更加含蓄动人，且需要观众仔细揣摩、融入其中。

比如片头的两次拥抱，第一次是父亲带着女儿来到水边，父亲下自行车后想直接往水边走，女儿急忙来到他面前，这时父亲蹲下来抱了她、用头抵着女儿的头表示亲昵，第二次是父亲走到船边后又回头看了看，又一次上岸把女儿举起来转着圈拥抱她。

可以猜想，第一次是父亲决心沉默地离开，女儿的不舍让他感到了牵绊，第二次则是父亲表达的更强烈的对女儿的爱，想在离开前再最后一次好好看看她。

简洁的动作之间表达的是百转千回的情感波动，十分细腻感人。

二、叙事结构《父与女》主要按照时间发展的线性顺序展开，叙事结构很清晰，除去片头片尾外，大致可以划分为三个片段。

第一段是 00:09-01:38，主要讲了父亲带女儿骑自行车来到水边，独自乘小船离开；第二段是 01:38-05:24，描述了女儿在此后漫长的人生中常常来到父亲离开的地方眺望远方，期待有朝一日能看到父亲回来，期间女儿从少女到拥有了自己的家庭，再到老年，父亲一直没有回来；第三段是 05:24-07:24，已经变成老妪的女儿独自来到已经干涸、长满芦苇的水边，向芦苇深处走去，发现了一艘半埋在曾经的水底的小船，她在船里躺下睡着了，梦中好像重新变回少女并见到了父亲，影片在父女深深的拥抱中结束了。

总体来说，本片叙事风格平实简洁，但是在短短的几分钟内演绎了女儿一生的故事，其中高度概括的表现手法功不可没，即通过每次等待中的女儿服装外貌及伴侣的变化表现时间流逝，观众可以凭此猜想她日常生活中发生了什么。

例如，女儿坐在男友自行车后座上经过堤岸时，可以推测她恋爱了，下一个镜头是全黑的，只有一只手电筒，再然后就是和丈夫带着小孩一起来到堤岸的场景。

我们可以猜想全黑的镜头是晚上女儿独自来到岸边，想要告诉他自己的人生大事，可见女儿期待父亲参与到自己的生活中来的心态，而其中种种繁杂的细节就可以被省略掉了，使影片主线更清晰集中。

本片叙事的最大亮点在于开放式的结尾。

之前父亲的离开似乎是作者精心设置的悬念，结尾处揭开了这个悬念，可以理解为女孩真的在梦中和父亲团聚了，而实际父亲也许生死未卜，或者从小船遗骸可以推测出父亲事实上早已遇难了……无论如何，童话般的超现实手法使这个结尾给人以无尽遐想，哀而不伤。

三、主题思想首先，结合对人物塑造、故事情节的分析可知，这部电影最直观表达的是父女之间的浓浓亲情，同时在女儿成长过程中也出现了友情和爱情，这些穿插在女儿等待父亲的漫长岁月里，使她的生命变得丰富完整起来。

女儿对父亲的等待象征着人类对爱的永恒守望，对于生命中最珍视、最重要的人，因为无法忘记而永远怀念，这正是支撑她度过艰难岁月的精神支柱。

就像在影片最后，当老妇人骑车来到岸边，自行车倒了很多次却扶不起来，就把车子丢在了路边，她的生命即将走到尽头，对身外之物已经不太在意了，但她却完成了儿时以来的梦想，在梦中与父亲重逢，这可以说是爱的奇迹，或者说爱是人类心灵所期待的归宿。

四、镜头运用在画面镜头运用方面，本片的突出特点是大量运用客观和静止镜头，灵活穿插少数推、拉、摇、移镜头。

景别方面，远景多于近景，善于借景抒情，形成了安静抒情的故事节奏。

以开头处“父亲带女儿来到水边”的一组镜头为例。

影片一开始出现的是三个白云的镜头，然后是父亲带着女儿由远及近骑自行车而来，上方浮动出现字幕，这四个镜头本身没有运动，而是像一帧帧照片一样自然切换的，十分舒缓。

随后是追随父女骑车的侧面拍摄的运动镜头，在整部影片中出现多次，但这里的运动也与画面构图保持水平，所以很平稳，不会给人强烈视觉冲击感或刺激感，又使得动静结合、不会至于单调。

接着是车轮特写，这是影片中富有象征意味的镜头，暗示着时间的流逝，也曾在影片中反复出现多次，也是为数不多的特写镜头。

接着分别用远景的俯拍、平拍，然后稍微拉近（一直是全景），表现了父亲带女儿骑车的全过程。

因为本片注重通过动作表现人物内心，这种多是远景的镜头运用和人物塑造手法相得益彰。

另外，从侧面逆光的拍摄角度使得人物轮廓十分清晰，加上强烈的光影效果，使得人物犹如剪影，虽然画面构成看上去很简练，却很讲究形式美感。

例如表现下雪天的一组画面——遥远处一条地平线，从远到近的、从大到小的团状树木，地上裸露着点状土地；旷野中一棵对称的落光了叶子的树木；线条勾勒出的田野——这三个镜头表现的东西很少，但是线条和点的使用富于变化，就像中国画里的留白，由此形成一种版画和水墨画相结合的独特美感。

五、色彩声音本片使用了炭笔、铅笔渲染背景，具有手绘的肌理效果，色调以赭色、黑白灰为主，女儿的衣服有时使用浅灰蓝，与偏黄的赭色形成微妙对比，起到凸显人物、活跃画面的点缀作用，营造出了一种朴素、温暖、怀旧的氛围。

出色的动画音乐可以对影片起到画龙点睛的作用，本影片采用的背景音乐改编自《多瑙河之波》，由 19 世纪末罗马尼亚的作曲家扬·伊万诺维奇所创作，采用维也纳圆舞曲形式，由序奏、四首小圆舞曲和尾声组成，手风琴和钢琴的声音悠扬动人，贯穿全片，配合故事情节起伏有相应的变化，结合得很巧妙。

除此之外，全片没有对白，只有自然音效，如水声、鸟鸣声、风声，符合影片整体的简洁风格，使之犹如一首安静的抒情诗。

结语本片导演迈克尔·度德威特曾说：“诗意的电影真的很美，导演在影片中展现了他的灵魂，没有丝毫商业影片的意味。

”作为一部艺术动画短片，《父与女》可以说是较纯粹地表现了作者艺术理想的作品，不仅可以让观众从中获得纯净的精神体验，它所遵循的“少即是多”的美学理念和表现手法也可以给当今动画电影制作者以丰富启示。

参考文献:[1]张然.从《父与女》看实验艺术动画的个性化特征[J].设计, 2014(6):89-90.[2]张三聪,蒋汐.《父与女》叙事与镜头语言艺术魅力解析[J].电影文学, 2012,No.557(8):65-66.[3]于肖飞,唐雪梅.8 分半的密度——动画短片《父与女》叙事技巧解析[J].装饰,2011(8):80-81.

影片《父与女》讲述了一个执着等待的故事，故事如同等待的戈多一样，没有终点。

配乐《多瑙河之波》贯穿故事始终。

乐曲采用维也纳圆舞曲形式，旋律以小调色彩为主，优美、舒展而略带淡淡的哀愁。

配乐为圆舞曲，回旋的舞曲也是生命的回旋曲。

音乐《多瑙河之波》悠扬的回旋中又夹杂着变奏，犹如影片一样讲述着变与不变的主题。

女儿成长过程中，世界在变、天气在变、每天历经的人在变，不变的是执着如一日的等待。

就犹如女儿的行车工具——自行车旋转的车轮一样，讲述着回旋与变奏的乐章。

自行车这一平常的事物，在影片中作为重要的主角贯穿始末，并多次以特写的形式出现。

自行车车轮特写的第一次出现。

在影片的开头，自行车，这一重要角色就以特写的形式出现在荧屏中。

父亲与小女儿在平直的小路上轻松悠闲的缓缓骑过。

配乐徐缓委婉，其旋律如同缓缓回旋流淌的河水般轻松悠扬的配合着画面特写——车轮的转动缓缓的将故事展开。

自行车车轮特写的第二次出现。

车轮特写第二次出现在观众面前，预示着女儿少女时代的完结，女孩不再是一个人，而是有恋人陪伴。

在车轮不变的旋转与女儿执着的等待中，变化悄然而来，一个人的独自等待变成了两个人的共同守候。

自行车车轮特写的第三次出现。

女孩历经沧桑，年轻不再。

已经是老妇人的她，独自一人推车来等候父亲的归来。

这一部分以单飞的鸟作结，以成群的飞鸟伴着回旋的多瑙河之波为始，预示着团圆的到来。

河水已经干涸，老妇人不再等待。

影片最终老妇人找到了父亲乘坐的小船，结局已昭然若示，这是一个悲伤的故事，但并不是一个悲剧的结尾，老妇人安详的躺在船中，犹如在父亲的怀里一样，内心安然入定。

几十年的等候终有结果，配乐回旋曲调再起，妇人飞快的向着夕阳的方向跑去，这是人生新的起点，妇人跑着，到梦中那年轻的时候，与父亲相拥。

生命的回旋起止落下，终到终点，尘埃落定。

读此文之前请先观看此片，八分钟的短篇，意象丰富http://6.cn/watch/5056264.html随手记一下我对这个东东的理解虽然这个东东叫做《Father and Daughter》，我觉得叫《Death and Life》更确切一点关于父女亲情的问题，我就不分析了，各人有各人的体验，我要说的是生和死片中的大海，象征的是死亡。

因此一开始的父亲不是要去哪里上班，而是已经死去。

令我倍感郁闷的是，去死还要自己划船，真辛苦。

此处需注意父亲返身跑回高地紧抱女儿，然后无奈离去。

蒙神恩宠，谁叫召唤他的是死亡啊。

然后是女儿每年来岸边。。

等待父亲归来。。

此处注意天气变化及路人变化，构成了此片的互文和复调结构。

还要顺便说一下的是日文译名：《岸边的两个人》。

突出岸边（生和死的界限），很明智。

不过还是原名更朴素些。

对小孩子来说，死亡是远远眺望的神秘大海，它带走我们的亲人。

人慢慢地变老，掩在死亡之上的海水渐渐退去，变成了滩涂。

原来这滩涂上也有复杂的地形，有水鸟，死亡从平乏残酷的海面变成了涵义更丰富的地域。

此处需注意，大海变成滩涂时，正是女孩成为老妇人时。

理由是那时已失去了丈夫和孩子。

当她最后一次到来岸边，破旧的自行车几次摔倒。

她扶起，又摔倒，扶起，又摔倒（我觉得我还可以再抢救一下）。

终于，她放弃了，回头看了一下，不再去扶（抢救无效）。

横躺的自行车留在身后，象征已无归路。

她走下堤岸。

这时，堤岸已经从“水鸟栖居之地”（沼泽）变成了“人可企及之地”（草地）“在抵达死亡的核心之前，要穿过齐脖的深草。

”这是我最喜欢的意象。

从垂死到死的路也很长啊。

一路上，高草被如残烛的生命碰得沙沙作响。

最后，老妇人找到“将父亲带走的”“半埋在沙里”小船，试探着摸摸船舷，踩踩沙面，终于心满意足地躺下。

（此处我的哭点。

之前还在悠然地吃西瓜，到这儿就像被人砍了一刀，痛死了。

）这时死亡和父亲合二为一，她是躺在死亡的怀抱里，也是躺在父亲的怀抱里。

之后极易懂，不赘。

（同时感叹人家这动画做得节制，父女相见两次停顿，如果是我国动漫界处理，恐怕就是啪啪啪啪四个角度的五官特写，然后女儿飞奔上去扒在父亲身上+一分钟旋转镜头+哈哈哈咯咯咯的傻笑声回荡在天际中寒我们果然是单细胞的国度）P.S. 我也有不明白的镜头，比如女孩和朋友们在一起的时候，她在和父亲分别的地方停下，又跟上伙伴的脚步，可是为什么要特意去拍一个道道树荫和车轮的特写？

这象征着什么呢？

一次又一次的恋爱？

很多人会在人到中年的时候出现“怎么觉得生命还没开始就已经结束了”“我是不是就快要死了”这样的念头。

非常遗憾的是，生命对你们来说还远未结束，你们只是幸福度比较低一点而已。

在这个片子里，中年人所面对的死亡，不也还是呈现出大海的模样吗，所以，加油吧！

　　keywords...简直就是俳句表 　　 　　蒙神恩宠的父亲 　　自己划船去赴约 　　仅能远眺的海，下面藏着什么 　　水退了，沼泽上有水鸟栖居 　　在抵达死亡的核心之前 　　要穿过齐脖的深草 　　垂死到死的路，很长 　　路上高草被生命碰得沙沙作响 　　一只小船半埋在沙中 　　父亲，我走到了。

意蕴很深，而且在制作上采用了不少东方元素，以简明的场景表达出了父女之间难以言说的至深感情，很是让人感动，在“无”之中充满了想象的张力。

不过，如果耐不住性子的话估计会觉得枯燥

当吃饱喝足的我坐在电脑面前的时候，没有预料到，这短短八分钟的动画，竟会让我痛哭失声。。。

黑白两色简洁的画面，父亲带着女儿骑单车来到了小河边，当父亲要上船之前回头对女儿的那个拥抱，突然让我有了不祥的预感，说不上来为什么，只是眼泪不停地掉落，无声无息。

离开的，果然只有女儿小小的孤单身影。

时间就像车轮一样，无声无息的向前走，女孩在慢慢长大，恋爱，结婚，做了母亲，老去。。。

她依然每天都来河边，等待父亲的归来。

可是我已经知道，父亲再不会回来了。

我在女孩等待的身影后，痛哭失声。

爸爸，我很想你啊！

你最爱的女儿一直一直都在孤单的等待，我知道你不会再回来了，如果，生命就像片子中那么短暂就好了，那样，我很快就可以等到你，我亲爱的爸爸，这世上最爱我的男人，来接我回家。

爸爸，等到那一天，也许我已经白发苍苍，可我一点也不担心，我知道，无论我变成什么样子，你都会记得我。

因为你曾说过我是你心尖尖上的肉。

可是爸爸，你怎么就舍得丢下你的宝贝疙瘩自己走了呢？

爸爸，我一直在等待，等你接我回家。

这样言情的标题请允许我献给一部短片《父与女》，很简单的黑白色线条描绘出的简单情感。

我不太擅长复述故事，不过小小尝试一下。。。

父亲把女孩独自留在岸边，自己驶着小船往湖中心行去……渐行渐远，看不见了。

此后的日子里，女孩再也没有见过父亲，上学了、工作了、恋爱了、结婚生子了女孩度过生命中的每个必经阶段，她总是记得在父亲离开的湖岸边守望，记忆中的小船还会再次出现在自己的眼前吗？

我想女孩总是会梦到与父亲重逢的那一刻。

终于，女孩蜕变成垂垂的老人，她依旧骑着自行车来到湖岸边守望，这个时候的“湖”已经不再那么不可接近，湖水退去、干涸，青青野草丛生于此，曾经的女孩终得以接近曾经隐没父亲身影的湖——湖床中心，是一只被淤泥掩埋了一半的小船。

女孩大概意识到了什么，满足的趴在船舷上轻轻抚摸着——远方父亲出现在夕阳下，女孩跑向父亲，距离远近，女孩的身影越年轻，终于变成开始懂得等待父亲的那个年纪的样子，她和父亲终于再次拥抱在了一起。

最后一幕我哭了，直到故事梗概的情况下看了还是哭了，我有点把自己想象成那个女孩，从12岁快满13岁的那天起，开始等待着那一天——那一天和你重逢见了面说什么呢？

“嗨，老爸，我来实现我的承诺了，我说过长大给你买酒喝的。。。

”

回想起当年第一次看到这则小小的影片，是在大一的《应用文写作》课堂上。

临下课时，老师放了这部影片，我坐在教室的角落里压抑着自己磅礴的泪水，但能感受到自己的心挤压在一起被泪淹没。

我看向周围的同学，他们说说笑笑，没有什么反应。

我想，这种离人之苦，这种痛彻心扉的苦痛，在座的四十多号人，也许只有我懂。

电影的整个色调是灰黄色的，像在梦里一样，恍恍惚惚，惚惚恍恍。

爸爸和小女孩骑着车，走在平坦的路上。

只有爸爸一半高的孩子，很高大的父亲。

她还很小，他还未老。

每每看到这里我都在想，这一天对于小孩子来说，也许只是寻常日子里的的某一天。

和爸爸骑车，散步，在树荫下乘凉。

和过去别无二样。

那么对于父亲来说呢？

是做了多大的努力，才做了这样的决定？

此时爸爸的心情是悲壮吗？

还是不舍，或者说其他？

我不知道，我只知道，这一天，对于女儿的一生而言，是刻苦铭心的，也是追悔莫及的。

【第一次爬坡】看得出坡还是比较平缓的，所以女儿也没有很吃力。

在父亲追上来后，女儿也轻松爬上了坡。

到达了目的地，女儿快乐的跑动。

父亲行动迟缓，抱住了女儿。

爸爸离开了。

只有女儿一个人。

爸爸到了岸边，回头，舍不得女儿。

父亲回到岸边又抱住了女儿。

女儿什么都不知道，爸爸什么都知道。

这一次真的是一个人了。

音乐也变了。

还是之前路过的树，可树下人不再是爸爸和女儿。

爸爸摇着船去了远方。

情愿这只是远方，还有回来的念想。

就怕，再也不回来了。

想起来了我认为最为残忍的一句话：逝去的人已经逝去了，可活着的人还是要活下去。

小女孩来回跑，换了位置，她是在喊爸爸吗？

生活还是要继续。

一个人骑车回家。

【第二次爬坡】小女孩一个人骑车爬坡，上坡路，很艰难。

去了爸爸离开的那个河堤，等他回来。

什么也没有等到，只能一个人回去。

女孩已经长大了，依旧在骑车。

逆风骑行，即使是平坦的路，没有父亲，每一步都很艰难。

【第三次爬坡】真难啊。

生活太难了。

当时为这个片子流泪的时候，大概我也处于女孩爬坡的阶段。

又到了和爸爸分别的河堤。

看着河堤，什么也等不到。

也许，女孩是这个时候，接受了父亲已经不在的事实。

逝去的人已经逝去了，可活着的人还是要活下去。

认清了现实，乘着风，好像骑车不再那么艰难。

女孩长大了许多。

骑车也不再那么艰难，甚至可以超过旁边的妇人。

有时候，长大也许真的是一件武器吧。

至少可以让自己学会接受，然后砥砺前行。

可是，无论多少年过去了，依然忘不了。

依然等待。

依然败兴而归。

音乐欢快一些了。

女孩不再是一个人，有了自己的朋友。

一起骑车的路是平坦的。

【第四次爬坡】即使有坡，和朋友们还是很容易过去的。

但女孩依然在最后。

有些伤痛，就算表面若无其事，可伤痛毕竟还在。

现在的我，可能处于这个阶段吧。

这一次在朋友的召唤下，女孩没有在河堤驻留太久。

生活好像在变好，女孩有了自己心爱的人。

这一次不再是一个人骑车了。

在男孩的后座，一路都很平坦。

有了自己的家庭和孩子，这样算是从过去解脱了吧？

可以算是释然了吧？

可以带着孩子们来这条河堤，可以给孩子们讲讲外公的故事。

可还是放不下啊。

即使女孩到了父亲当年的年纪，也忘不了当时的离别。

还是一个人，在河堤等待。

人到了老年，依旧念念不忘。

不过现在，已经没有需要爬坡的路了。

沧海桑田。

父亲当年离开的海已经干涸。

小女孩也成了老太太。

一辈子，在没有父亲的情况下，也就这么过来了。

这一次，女孩好像懂了。

原来父亲不是去了海的那头，而是去了永远也回不来的远方。

女孩已经垂垂老矣。

还是，忘不了你。

自行车倒了，扶起来，又倒了，又扶起来。

最后，女孩终于放弃了。

看似平常的一天，也要变得不似寻常。

找到了爸爸当年离开的船。

女孩躺在船上，应该是在想爸爸吧？

他去了哪里？

为什么还不回来？

为什么要离开？

我好想你啊。

好像一切都没有变。

好像一切都变了。

一个人的一生，就在等待中度过了。

女孩听到了不一样的动静。

她起身寻找。

她的步伐越发轻盈，她又回到了过去，回到了小时候。

是，爸爸啊。

她抱住了爸爸，爸爸也抱住了她。

他们的影子重叠在一起。

影片到这里结束了。

我泪流满面。

他们都不懂，只有我懂。

【写在最后】好久没有放肆的想你啦，一想到你我就想哭，我就觉得生活好难，我就觉得痛苦。

现在我也长大啦，可以照顾好自己，也能照顾好妈妈。

你放心吧！

以前我在想，我太想你啦，我太想见你啦，只有我死的那一天我才能见到你。

好像确实是这个道理哦不过长大变成了我的武器，我已经可以接受现实了。

等我死了再去见你吧！

那时候我也不再是因为你的离开哭哭啼啼的小女孩，我会让你看到更健康，更优秀的我，有责任心，积极勇敢的我。

那样我们的相见，会不会更有意义？

等到那时候，让我再摸一摸你的大肚皮吧，爸爸第一次尝试写这类题材，给你，我的爸爸。

六楼上的小妹妹：你好，抱抱！

嗯，让姐姐抱抱，不哭……你可能不记得我了，正如我印象里的你还在襁褓中酣睡。

我的妈妈和你的爸爸是同事，我们生活在同一幢家属楼里。

你出生的时候，我正准备离家求学，转眼间你都上小学了呢。

还记得你爸爸是一个很和善的胖胖的大男生，人很好。

他的职业是国家机器的末梢，或许不太招人待见，简称城管。

咱们家乡每年都要争做全国卫生城，于是你爸爸总要加班。

他与同事们奔波在城市的大街小巷，对付永远清不完的现场：违章搭建、占道经营、施工噪音、满街的“牛皮癣”。

不知道你还记不记得，之前的六年里爸爸会不会给你过儿童节？

你是他的小公主，总是穿着小裙子，高高地骑在爸爸脖子上。

爸爸的职业不能带来多少收入，妈妈自从有了你就没出去工作。

你的家庭算是窘迫，明天就是儿童节了呀，同学们攀比着。

别人家长用钱堆积出孩子的虚荣和快乐，妹妹你想要什么呢？

我想你也是需要的，漂亮的文具、小花裙子、或者一套童书。

爸爸想到了，托我妈妈买了哦，就放在他的第一个抽屉里，可是他却再也没机会给你，爸爸不能抱抱妹妹了，爸爸再也不能亲亲你。

五月的最后一个下午，他们接到一个任务，某处违章建筑必须被拆除。

意外就在爆破的一瞬间发生了，四米高的一堵墙倒下，灰尘呛得人流泪。

所有的同事都出来了，唯独不见妹妹的爸爸，等到发现时，他走了……妹妹，不要怪爸爸，他很勇敢哦，他在危险来临的一刻，努力想跑回你身边。

他不想你刚刚开始的童年就这样结束，以后的儿童节，你怎么可能笑得出来呢。

你那么乖，那么小，那么柔弱，那么娇嫩，找不到爸爸，谁来保护你呢……妹妹，我们不哭了，看动画片吧，你看这部动画里的小姐姐也失去了她的爸爸也许父女之间有千般百般的恩情和埋怨，并非生活在一起就能说清楚的并非所有父亲都有机会，时刻陪伴孩子长大，他们为了各种理由离开其实，也是因为害怕，他们怕责任、怕束缚、怕你长大会属于另一个男人而且我相信每个女孩在成长中，都很想拥抱和保护父亲，结果却处处伤害他动画片里的小姐姐每天都会去看一眼，矗立在爸爸离开的地方，直到她变老才敢走近，那个或许叫做死亡的小船啊，躺下竟然像是在爸爸的臂弯里原来，一直到最后，最想念的人还是爸爸，嗯，妹妹，我们都是一样的啊愿你一切都好，妹妹，爸爸其实没离开，一直在我们心里，不是吗祝福你我是四楼的小熊姐姐啊

无论小女孩长大成人，变成母亲，变成了母亲的母亲，到最后即便发苍苍眼茫茫了也要步履蹒跚地去找父亲，即使沧海已是桑田，即使父亲肯定已经不在人世，即使经过了这么多年，孩提时便离去的父亲的长相或者都已经记不清楚了。

善良的人们总是相信，世界上有些美好的东西值得去坚持去守护。

发现在每一次小女孩在堤坝上来去的时候总会有另一个骑自行车的人，当女主角是儿童时她是老人，女主角成少女时那边是中年妇人，不断地作为对应，而当女主角变成老太太的时候，对照的便成了仿佛她当年一样的小女孩，自行车骑得飞快。

片中的堤坝无疑是属于女主人公的，而这些对应的匆匆的行人，一定有着自己的地方去守望自己的信念，一如片中的女孩用一生守望父亲。

原本以为这只是关于一个人的故事，不想却发现自己也一样身在其中。

看到最后，变成了老太太的主人公推车到岸边，却怎么也停不好车的那段，看着她那小碎步一样老太太的样子，怎么都摆动不好的那辆自行车，就止不住的心酸，曾经小时候觉得上了年纪是那么遥远的事情，看着她，我却如此清晰地感觉到将来的我，也会像她一样，面对扶不起来的自行车，会放弃无谓的努力，平静地走向终点。

小时候最喜欢看的漫画书，其实是一本现在不大有名的《父与子》，德国布劳恩的作品，我记得最清楚的就是和父亲一起看，那也是他最喜欢的漫画。

于是，父子俩看漫画上的父子俩，眉开眼笑，为里面有点迂腐的父亲，有点调皮的儿子，以及那种无法描述的父子情深所感动。

这部漫画的结尾也很有诗意，父子俩历险归来，厌倦了热闹和簇拥，于是手牵手走进了月亮消失了。

我想，自己之所以喜欢它，可能也因为在骨子里，我和父亲一样，都是一个安静而不爱交际的人。

针儿说七十年代初的人虽然在热闹的场合也能游刃有余，但都非常需要自己的空间，只和有限的人交往，喜欢独处。

至少对我来说，她说对了。

看《父与子》的日子已经过去很久了——最早买的版本估计在家里都已经破烂不堪，如同萧乾翻译的那本《好兵帅克》，虽然后来买了更精致更好的版本，都觉得不如最初的好（《好兵帅克》的新翻译有厚厚两大本，上下册，而萧乾翻译的呢，只有一本中等厚度的，但大师就是大师，味道都在骨子里了）——今天，我也做了父亲。

感谢WIND的推荐和霓裳云影的资料，我把这个八分钟动画短片看完了。

我不知道父亲在和我一起看《父与子》的时候，跟我现在看《father-daugher》的心态是否类似，我想大概是有些不同的。

父子之间的情感，和父女之间的情感区别挺大的。

我和父亲之间，沉默的时候居多，情感波动非常少，但看《father-daughter》，我破天荒居然为一部动画片流泪。

在我成为父亲、有一个自己的女儿之前，我自认做不到这点。

迈克尔·度德威特 Michael Dudok de Wit男，生于1953年，荷兰，乌得勒支出生于荷兰。

先在瑞士念版画，1978年毕业于英国West Surrey College of Art，专攻动画。

在巴塞罗纳待了一年后，1980年代起定居英国伦敦。

他曾在Richard William、Richard Purdum等英国著名动画公司工作，也参与不少广告片制作。

在法国疯影(Folimage)动画公司支持下，1994年他完成了首部个人动画短片《和尚与飞鱼》(Monk and Fish)。

片中的小和尚追着飞鱼到处跑，为他追来了1995年法国凯撒奖与欧洲金动画奖（Cartoon d’Or）。

迈克尔在伦敦有个自己的电影工作室，他也从事绘本创作，作品有《四只小水獭》（Vier Bevertjes in de Nacht / Four Little beavers in the Night）、《奥斯卡与小呼》（Oscar and Hoo）、《父与女》绘本版等。

他同时也在英、法与瑞士等地的动画学校教书。

上面这段是网上找来的，很多地方有，大同小异。

我想，在见识过华丽的辞藻和复杂多变的表达方式之后，我反而对简单而沉默的东西失去了抵抗力。

那些没有台词的细节，在我看来，无一不是顽强的呐喊。

我知道这段8分14秒的时间充满了理想化的思念守候和眷恋，但我仍然不能抵挡这样安静的永恒，这样温暖的孤单，这样简单的忧伤。

=======================================================上面那些，是去年八月初次看这个短篇的时候写的。

觉得很多事情没有说得很清楚，尤其是关于父亲的心态。

对于片中的父亲为何独自远航，没有任何说明，我却心有戚戚。

在以前的文字里，我描述过内心的“玻璃房子”，对于我来说，那是一种注定的游离和孤独。

我知道片子中的父亲是深爱着自己的女儿的——无须理由，或者说，问问我自己就知道了。

若非要举个什么证据，我也许会说，对于那么细心敏锐的女儿来说，她如此依恋和怀念自己的父亲不就是最好的证据么。

但他仍然独自离去了。

在有些男人身上，是会有一种孤狼的气息，哪怕那个人很和蔼很亲切的样子，但他的内心有一部分是永远不属于任何人的，仿佛隐藏在云端的天空之城。

他用那一部分来追求某个疏离于世界，只有他全身心投入的东西。

因此，对哪怕是他最深爱的人来说，虽然他可以完全眷恋，但依然是无法完全信赖的。

是的，我在借这篇评论告诉你这点。

毫无疑问。

非常喜欢那个幻化的结尾，沧海桑田，无论父亲追寻的是什么，都已经变成了无意义的虚空，甚至连他自己都是，只有在深爱他如同女儿的人眼中，他才存在，一直存在着。

父亲并非死于意外，甚至死亡与否都不可知，他只是选择了他宿命的方向，但女儿，如同女儿一般爱着他的人，却熟悉他留下的每个痕迹。

那种记忆，永远新鲜。

那也是他存在的意义。