黑镜第五季

《黑镜》S05E01：VR 中的亲密算出轨么？

Jesse它没有像前两季一样过分渲染技术带来的灾难性后果，而是讲了一个「直面技术带来的问题，摸索着寻求解决」的故事。

BBC 拍的前两季和 Netflix 拍的后三季《黑镜》是截然不同的两部剧。

BBC 拍摄的两季里，那些虚构的故事，直指当下生活中确切存在的问题。

比如第一季第一集里，人性的阴暗面使所有人都想看到总统的丑态；第二集里，反抗精神带来了「流量」，「流量」又反过来奴役了反抗者；第三集里，数字设备让我们的「记忆力」变得太好……Netflix 拍摄的 3、4 季要更加「未来时」一些。

Netflix 对未来技术的发展做了更多想象，也因此遭受了不少诟病。

Netflix 对未来技术形态的预言太过偏激，只知贩卖肤浅而廉价的惊悚。

比如第四季里被游戏吓死的试验者、被「机器狗」无尽追杀的人类……到了第五季，Netflix 仍在试图「预言未来」。

第一集 Striking Vipers 的标题就是剧中两个男主角所玩的 VR「格斗」游戏的名字。

它借这一游戏，描绘了 VR 将给人类生活带来的巨大冲击。

未来预言：VR、折叠屏手机、全息投影Netflix 的《黑镜》编剧团队似乎特别喜欢 VR 这个题材，他们写的故事里，有三分之一都是围绕 VR 技术展开的。

第三季第二集是 VR 恐怖游戏，第四集是 VR 天堂，第四季第一集是 VR 星际迷航，第四集是 VR Tinder 约会。

Striking Vipers 再次借用了 VR 的设定。

《黑镜》描绘的 VR，是一种高度理想化的，终极形态的 VR。

在《黑镜》的设定下，VR 已经进化成了类似「脑机接口」的东西，玩家只要往脑袋上贴一个「豆子」，就可以进入一个 100% 真实的虚拟世界。

在这个世界里，玩家成为游戏中的主角，一蹦几米高，拳头能与空气摩擦出火焰，格斗后身上的伤势会自动复原……但这不是 Striking Vipers 故事的重点。

这一集里，VR 世界的最关键功能是「性」，玩家借游戏中虚拟角色的身体，与其他玩家发生「性关系」。

两个男主角丹尼和卡尔也因此发现了「欲望与快感的新大陆」，展开了整个故事。

卡尔玩的「全息投影弹球机」| Netflix除了 VR 之外，Striking Vipers 也描绘了未来的折叠屏手机以及一台「全息投影弹球机」。

其中折叠屏手机是纵向折叠，不同于现实中三星和华为的横向折叠方案，更像翻盖机的交互。

至于那台全息投影弹球机，就纯粹只是一种复古趣味的致敬了。

技术的潘多拉魔盒丹尼和卡尔打开了技术的潘多拉魔盒。

在游戏中，他们超脱了自己本身的肉体，进入了各自曾经最喜欢的游戏角色，罗克赛和兰斯的虚拟身体中。

已婚的丹尼在现实中因为腿伤无法再剧烈运动，但在兰斯的身体里，他重新获得了一副健康的完美躯体。

而卡尔则通过罗克赛获得了女性的体验。

技术带来了全新的体验，也赋予了人们更多自由。

在现实中被肉体禁锢的丹尼和卡尔并不是严格意义上的「同性恋者」或「跨性别者」。

但在游戏的世界里，超脱了肉体的他们建立起了一种全新的亲密关系。

体验过两种性别的卡尔将男性的快感比作「吉他独奏」，相比起来女性的快感则像是「一支管弦乐队」。

这种新的体验、新的自由使人沉溺，就像对信息永远饥渴的人类会对手机上瘾一样。

沉迷游戏后对家庭生活心不在焉的丹尼 | Netflix技术带来的不只是新的体验，同时也给传统的社会、家庭也带来了冲击。

丹尼和卡尔的「出轨」很难用传统的道德伦理去界定，这些由技术催生的新的行为模式，需要新的道德观来评判。

在这个过程中，「面对」是最关键的一件事。

「出轨」后道德上感到羞耻的丹尼本能地感到惊慌，想要逃避出 VR 的世界，但逃避只会带来痛苦。

最后的结局里，丹尼和妻子都能直面自己的欲望，也能够尊重彼此的知情权，不只是修复婚姻，还让彼此的关系发展到了一个新的阶段，在极致的 VR 创造出的全新的道德世界里，这无疑是一个最好的结局。

头图来源：Netflix责任编辑：宋德胜《黑镜》S05E01：最受好评的一集，改编自现实Moonshot从未如此接近过当下的《黑镜》，你甚至可以从中看到过去几年的历史。

这集才是真的《黑镜》。

《黑镜》第五季上线了，不到一周，无论是豆瓣电影（截止到目前 6.6 分）还是 IMDb（截止到目前 7.1 分），这一季《黑镜》成为了这个系列诞生 8 年以来，观众评分最低的一季，而在第五季的三集《黑镜》中，IMDb 上综合评分最高的就是第二集《Smithereens》（碎片），8.1 的分数甚至可以让它与前几季《黑镜》剧集媲美。

评分滑坡太严重 | 豆瓣电影截图 IMDb 上的单集评分 | IMDb 截图这并不只是矮子里拔将军，《碎片》这一集有着整个《黑镜》系列的「原教旨感」。

从第一季 BBC 首创到后来成为 Netflix 自制内容，《黑镜》这个系列的「科技含量」越来越浓，但《碎片》并没有像前两季一样，给出一个科技概念，把人当作「试验品」，去检验一个社会性和威吓感兼具的想法，它回归了 BBC 时期的「以人为本，着重于科技对人的影响」。

《碎片》直接把故事拉到了……去年，2018 年。

正在发生的故事《碎片》一整集中，全然没有此前《黑镜》系列的科技奇观。

主角开的是 Uber 一样的网约车，吃的是快餐店，他参加互助会，体验真实的性爱，冥想用的 app 不是语音助手而是真人在指导。

女配角记不住社交网络的密码，敲打着 Thinkpad 键盘。

没有任何黑科技，甚至主角和配角的手机都不是全面屏。

节奏不快，略显无聊，但又夹杂着一丝期待。

久违的《黑镜》观感。

起到决定性作用的剧情矛盾很快显露：男主角要绑架科技巨头的高管，要求和创始人对话。

如果你把男主角换成「美国政府」、「欧盟政府」，「绑架」改为「要求」，这正是 2018 年发生过的历史。

同样的，你能找到的「雷同」绝不止这一点，报纸提到了「全世界一半的人注册了碎片」，而在现实世界里，Facebook 在 2018 年底月活跃用户数是 23.2 亿，换言之，「全世界近三分之一的人活跃在脸书」上。

这种信息还是刊发在报纸上的| 《碎片》截图 碎片的创始人在过着十天闭关的「科技排毒修行」，他身着轻便，在荒原某个山头极具现代感的玻璃房里冥想，这家科技、互联网、社交巨头的创始人，过着远离科技，拒绝网络，与人隔绝的闭关生活。

他不是一个人。

在 Facebook 的剑桥分析丑闻爆发后，Salesforce 的创始人、CEO Marc Benioff 公开批评 Facebook 产品的「上瘾性」。

不久后，这位管理着 3 万名员工的 CEO 把自己的 iPhone 和 iPad 快递寄去了夏威夷，随后一头扎进两周「不插电」的度假生活，并宣扬隔绝社交网络的益处。

在硅谷「习以为常」的行为 | 《碎片》截图与「碎片」产品形态更相似的 Twitter，其创始人兼 CEO，「硅谷明星人物」Jack Dorsey 也曾有过「苦行僧」版生活的相关报道。

他一日一食，定期断食来「给自己身体排毒」。

印象笔记前 CEO Phil Libin 在 WhatsApp 中还有个「硅谷大佬群」，定期举行 2-8 天的断食「仪式」。

「冥想」、「断食」、「禅修」……这些概念并非硅谷原创，但却在硅谷发扬光大。

在现实的生活里，在「太过真实」的《硅谷》美剧里，看似最有理性的科技从业者往往在行为和生活上更加反常，因此「碎片」创始人的「闭关排毒」并不是什么前卫的想象，它正是当下最典型的科技大佬范儿。

随着情节的推进，完整的故事也随之浮现出来。

不是什么创始人争权夺利，也不是什么 IT 天才技术被盗，更不是什么新卢德分子搞的恐怖主义。

只是男主角一次开车时玩手机，害死了未婚妻，而让他分神的只是社交网络上一张萌狗的照片。

他不怨天怨地，最后只是怨自己，他要求和碎片创始人通话，也只是想让他们改进产品的设计。

呼应社交网络诞生后的一个梗「我刷猫刷了整整一天」 | 《碎片》截图从影片 20 分钟起，男主角的车停摆在田野地里，直到结束也没有挪动一分，没有大场面的调度，没有华丽的镜头，只是手机，电脑，枪和人之间的「对话」，这是一集罕见的低调《黑镜》，所有的「惊悚」都埋藏在不经意的动作里。

英国警方在田野现场，男主角在封闭车厢，而碎片的高管们在办公室里轻敲键盘，就拿到了警察调查半天还没找全的男主角个人信息，甚至通过手机上的碎片应用的授权，在男主角挂电话后他们仍然可以「直播」听到车内的对话。

「碎片」能查到他是谁，能看到他和什么人聊过什么，能看到他在刷什么，能听到他每时每分在说些什么，而「碎片」不过是一个他曾经离不开的社交应用。

一地碎片《碎片》中处处都是「合情合理」的矛盾。

男主角驾车逃亡，却因汽车故障被迫停下，他试图逃离现代科技的影响，却又被困在现代工业的产物下。

在狭紧的车内空间里，在数辆警车包围下，在后座坐着一个没用的人质的情况下，他口中念着心中想的，却是冥想 app 指导的「平静方法」。

碎片靠科技偷听着男主角在车内的动态，而男主角则靠碎片来获取着警方已知信息。

《碎片》没有给出一个黑科技脑洞，没有切入科技中令人不安的角度，不再如以往的《黑镜》，讽刺又警示着科技诱发出的人类阴暗面。

男主角不仅不阴暗，他看起来十分纯良；高管们也不阴暗，她们没有站在资本家位置选择置实习生的生命不顾；创始人也亦无罪，他试图劝阻悲剧发生，向男主角袒露着自己面对庞然大物的无力，十分真诚。

整个悲剧是男主角的一次偶然，但却是当今时代的一场必然。

男主角被一个「碎片信息」分心，车窗被撞成碎片，他的生活也就成了一地碎片再也无法填和。

「我也控制不了」的创始人之愁 | 《碎片》截图2017 年饱受赞誉，改编自真实故事的美剧《追踪：炸弹客》中的故事原型 Theodore Kaczynski 和《碎片》男主角不同，他是彻彻底底的恐怖分子，他通过投放炸弹和威胁报刊来宣扬着自己反科技，反现代工业的理念。

Kaczynski 在他洋洋洒洒的 35000 字反科技宣言《工业社会及其未来》中写道：「想象一个酒鬼坐在一桶酒前，他开始对自己说，『适量饮酒对你没有坏处，他们说少量的葡萄酒甚至对你有好处！

我只要喝一点酒就不会有什么害处』……永远不要忘记，拥有科技的人类就像拥有一桶酒的酒鬼。

」而在他被捕二十年后这部美剧「恰时诞生」。

这部剧的执行制片人 Andrew Sodroski 在接受采访中说道「我们现在与技术和社会的关系，让这份宣言在当下显得更加真实，这份宣言比智能手机提前 20 年出现，它已经告诉了我们，技术限制和定义了我们生活的方式，当你的手机亮起时，你回应它的方式。

那件事是否愚蠢，有多重要，是否有人在你面前和你在交谈这些都无关紧要，你服从了你的手机。

」

国内外评价都不错的《追踪：炸弹客》 | 豆瓣电影截图《碎片》这一集不是什么「赛博朋克警示寓言」，它更像是你我周遭的，此时此刻在世界上另一个地方，真实发生在某个人身边的故事。

这让它有了些人情味，因此它显得更具《黑镜》式的「惊悚」。

它是镜子，反射的正是我们当下人类、社会和科技之间的关系。

一个通知，一个下滑，一个走神，围绕着你我的日常，也造成了这整整一集的核心悲剧。

它不再「高于现实」，它展示着难以逃离、令人上瘾却带有毁灭性的科技麻醉剂。

这不再是我们熟悉的那个《黑镜》，那个动辄颠覆社会的科技生活的大负面。

《碎片》讲述的，只是一段发生在当下的小沉沦。

编辑：宋德胜题图：Netflix 官网截图《黑镜》第五季：评分最低的一集，和最迫近的现实biu「如果要说《黑镜》中的哪一集会最先成真，那肯定是这一集。

」

在 IMDb 上，《瑞秋、洁可和小艾希莉》 （Rachel, Jack and Ashley Too，以下简称《瑞秋》）是目前所有《黑镜》剧集中评分最低的一集，只有 6.2 分。

观众认为它剧情低幼，「就像是迪士尼频道制作的庸俗电影」，「明显是面向年轻女孩的冒险类型」，甚至「还有个美好结局」。

编剧 Charlie Brooker 其实有过不少深刻的作品（《全民公敌》S3, Ep6；《你的全部人生经历》S1, Ep3），这就更让熟悉《黑镜》系列的观众们感到不解，Brooker 为什么偏要砸自己的招牌？

包装在粉丝营救偶像的主线剧情下，《瑞秋》的确有讨好年轻受众的倾向，Brooker 也表示这一集比典型的《黑镜》剧集更轻，更像是一场「闹剧」。

至于为什么不再「深刻」，Brooker 在 RadioTimes 的采访中作出了解释，「我们很清楚，有些剧集会让观众看得不高兴，他们会更喜欢虚无主义的悲观故事。

如果我们一成不变，故事就会变得很容易被预测。

」所以这一次，Brooker 想给黑镜翻个面。

替代人格《瑞秋》有两条故事线。

首先是流行歌手 Ashley O 对自己「表演人格」的厌恶。

在粉丝面前，她戴粉色假发，穿白色橡胶裙衣，唱不掺杂任何悲观成分的流行歌，兜售类似「只要坚信自己，你就会无所不能」的过度乐观。

Ashley O | Netflix为了谋利，经纪人更是推出了以 Ashley O 为模版所制造的 AI 陪伴型人偶——Ashley Too（小艾希莉）。

经纪人团队将 Ashley O 的整个意识复制并转移到人偶身上，但 Ashley Too 被「限制器」束缚，只能使用全部意识的 4%。

但只要有这 4% 的微缩版人格，它就能做和 Ashley O 人设几乎一模一样的事。

Ashley Too | Netflix在流媒体盛行的时代，现场表演成为了音乐产业中最赚钱的环节。

但 Ashley O 的反抗让经纪人不得不变本加厉，「压缩」人格还不够，经纪人需要一个完全可替代 Ashley O 真身的虚拟副本 Ashley Eternal。

在发布会上，全息投影的虚拟偶像，栩栩如生，能实时更换服装，变换大小。

它不会变老，不知疲倦，音调完美，还能同时在全球各地现身表演。

就像它的名字一样，它是永恒的，完美到「让你放下那该死的手机」。

这一集集中讽刺了娱乐工业，从「压缩」到「取代」，偶像的真实人格似乎正在沦为不必要的东西。

就像 2013 年的高分科幻片《未来学大会》所展现的那样，主角接受了形象扫描和数字化存储的合同，虽然作为数字化演员的生涯得到了永生，但她个人的演员生涯就此终结。

更具讽刺意味的是，为了应市场需求推出 10 首歌曲，经纪人只能提取处于休克状态中的 Ashley O 脑中的音符。

这些音符一经组合，全是狂躁的宣泄。

接入新奇的设备后，经纪人将它们进行变奏、缓和、增加积极性。

经过这一番处理后，发怒的梦变成了虚伪的励志。

自救故事的另一条线，是粉丝 Rachel。

家庭成员关系疏离，加上在学校不受欢迎，Rachel 将自己的所有心思都投注到 Ashley O 身上。

她甚至渴望 Ashley 能给她 24 小时不间断的陪伴，于是向爸爸要来了 Ashley Too。

这种娱乐工业用来谋利而制造出来的商品，也正在侵蚀青少年的心智。

Rachel 对人偶所说的话几乎到了「言听计从」的程度。

由于听信了 Ashley Too 过度乐观的鼓励，Rachel 最后在学校才艺表演中尴尬收场。

市场需要乐观，商人就兜售乐观，用乐观遮盖悲观，也就取消了真实。

处在娱乐社会最下游的 Rachel，对这一切照收不误，而 Ashley O 却是一个商业肆意捏造的产物。

姐姐 Jack 的话点明了这一事实，「这东西就是毒药，就是商品。

」

营救偶像 | Netflix随后人偶意外启动，「限制器」解除后，Ashley Too 获得了完整的意识，并最终帮助两姐妹救出了被困的 Ashley O。

最后，这位流行巨星如愿以偿，在酒吧唱起了狂躁摇滚。

有意思的是，Ashley O 最后唱的那首 Head Like A Hole，就是她之前的流行代表作 On A Roll 的蓝本。

这和她的意识被按需编辑形成了一种互文。

另外，Ashley O 的演员麦莉·赛勒斯本人成名于迪士尼频道的青少年情景喜剧，后来因为狂野转型备受争议，这也是编剧启用麦莉·赛勒斯的主要原因。

复制意识这项科技落在经纪人手里，它是谋利的工具，被用于束缚 Ashley O 的灵魂和「指导」粉丝的灵魂。

但同时，意识副本发起了营救行动，实现了「自救」。

在这集显得轻松的警示片中，Brooker 说的仍是「科技如何反噬社会」，但这次他补上了后半句，科技也能让人们实现自救。

迫近的现实「如果要说《黑镜》中的哪一集会最先成真，那肯定是《瑞秋》。

」Brooker 笑着说。

虽然意识复制看起来有点遥远，但和剧集相关的 AI 和虚拟现实等技术在当下却已经走得很远。

2016 年成立的音乐制作公司 Aiva Technologies，推出了能利用 AI 进行作曲的虚拟作曲家 AIVA。

这个作曲 AI 学习了 3 万首音乐作品，擅长创作古典音乐，还得到了法国作曲家协会（SACEM）的资格认证。

而初音未来用机器合成的声音唱歌也快 12 年了。

2012 年，人们就开始用全息影像技术「复活」已故艺术家，在当年的 Coachella 音乐节上，说唱歌手 2Pac 成功复活，和同台歌手一起表演。

The Tupac Hologram | YouTubeBrooker 所说的「最先成真」还有另外一个意思，那就是剧中所呈现的情节和现实是如此贴近。

偶像被名利挟持，身不由己，在娱乐圈里屡见不鲜。

他们只能永远是唱流行歌的 Ashley O，不能按照自己的意愿成为「该死的莱昂纳德·科恩」。

孤独的女孩只能让自己的情感投放到一个人偶身上，连在才艺表演上也是和偶像一模一样的打扮，那一刻她仿佛成了又一个 Ashley Too。

空洞的娱乐也正在将每一个大脑都雕刻成相同的形状。

又一个 Ashley Too | Netflix题图来源：Netflix责任编辑：宋德胜

对我个人而言，这一季我还是比较满意的。

第一集引发了我对未来婚恋关系的思考，这也是我有所思考的地方。

现代社会每个人真的能和一个人相爱终老吗？

或许一部分能终老，但不得不说很少一部分能够相爱终老。

毕竟很多人现在根本不知道自己想要的是什么，或者未来想要什么就在社会和家庭压力下草草结婚。

当自己后悔又不想破坏家庭时，一种开放的婚姻关系是不是一条新的出路？

或者就算是感情很好的夫妻，有时候是不是也需要一些适当新鲜感，让这段感情充满活力。

当然，这里面涉及到很多伦理问题，比如在游戏中的恋爱算不算出轨或者说这样会不会产生社会秩序混乱等等，黑镜只是引发大家的思考，并不是要提出一种解决方案。

在维护家庭和婚姻的前提下开放，我觉得这个思考很有必要。

第二季引发了我对罪犯刻板印象的思考，虽然这集可能是说开车不要玩儿手机或者使用科技产品不要无法自拔等等，但我感受最深的是人们对待那场绑架案的态度。

公司里面的那个女人冷漠、骑自行车的青少年知道有生命危险还要凑热闹发动态接受采访、警察和谈判员都非常“熟练”地与莫娘交手。

真正能够理解罪犯的，反而是被绑架的受害者和千里之外的鲍尔。

他们看到了罪犯内心的柔弱点和善良，反过去想帮助这个罪犯。

如果说这个罪犯真的很坏，那他为什么在临死之前，想到的只是帮助一位One Night Stand的母亲解除内心的挣扎和自责呢？

人性很复杂，虽然不能说罪犯是好人，但他们由于被这个头衔恶化，被当作无恶不作的人。

但实际上，许多许多都是由于内心的创伤淤积下的心理问题的结果。

预防人民犯罪的一个很有效的方式是让大众了解这个罪犯的心理，为大众提供相关的比较好的心理疏导和有效的解决方法。

而不是让大家面对问题束手无策，头一热就走上了违法的道路。

第三集引发了我对自我的思考。

虽然说影片的具体内容是放在麦粒饰演的一名歌手身上，但其实这是不是大家每天的状态。

为了生活，为了吃饭，被囚禁在无形的牢笼之中，说别人想听的话，做别人喜欢的事。

我们是不是就像一个躺在病床上的植物人，让其他人从我们这儿得到想要的一切，但是忽略了自己得到了什么。

人生真的很多，应该活出自己的个性。

虽然确实现实的存在让我们有所保留，但能不保留的时候就应该活出自我。

不爽的时候，就要大声对生活说go fxxk yourself！！！

《黑镜》第五季已经上线有一段时间了，和前面几季相比，虽然有不小的差距，但是《黑镜》第五季依然有一些让人眼前一亮的桥段！

那么今天就和大家一起盘点一下吧！

第1集《生死搏击》在黑镜第四季的《黑色博物馆》 登场过的TCKR公司 又出了一款游戏，一款可以让人完全沉浸的游戏！

只要将这款《生死搏击》的游戏插入手柄，并将控制芯片贴在太阳穴上 就能进入游戏的世界，享受超真实的沉浸式体验！

而且在游戏中的感受 还会100%反馈到玩家身上哦！

再次看到在黑镜中似曾相识的设定，加上这一集中 无处不在的折叠手机一类的未来产品，的确让人找到了往年黑镜的感觉！

但是《生死搏击》讲述的却是 关于家庭和伦理的故事！

从小一起长大的好兄弟，在11年后，都有了各自的生活，而这款沉浸式《生死搏击》又将两个大男人拉在了一起，两人在游戏的世界中 一个选择了肌肉男，一个选择了螳螂妹！

原本是个格斗游戏，但是两人在游戏中居然“恋爱”了！

游戏和现实中的反差，以及面对真实生活时的选择 构成了这一部《生死搏击》！

说实话，看这一集时，你的预期一定不能是黑镜系列以往的高科技和脑洞。

很明显《黑镜》第五季几乎每一集都在认真的探讨 人们面对未来时可能会产生的困惑和矛盾！

黑镜：老公沉迷网络无法自拔，出轨对象是儿时好友！

_腾讯视频第2集《生活碎片》碎片公司发明了一款社交产品，一经问世就拥有了数亿万计的用户，而我们男主因为2年前在开车时 查看手机上的碎片公司软件，导致了一起车祸，家人在这起车祸中不幸身亡，而之后，我们的男主也一直活在这个阴影下！

如今的他急需一个排解压力的窗口！

于是他冒充网约车司机，绑架了一个碎片公司的员工，通过这名员工 希望和碎片公司的创始人直接对话！

其实在《生活碎片》中 最多被探讨的是 这款社交产品在不经意间让用户上瘾，然后占据了用户所有的碎片时间，最后将用户的所有时间撕成了碎片！

在这一集中，虽然感觉以往的黑镜元素少之又少，却在第五季中是反响最好的一集！

毕竟，在《生活碎片》中出现的一切 离我们的生活是如此之近，屏幕前的你不正是在利用你的碎片时间吗？！

黑镜第5季评价最高的一集，开车玩手机引发的惨案_腾讯视频第3集《瑞秋、杰克与阿什莉替身》知名女歌手发售了一款基于她意识的AI玩偶，然后这款玩偶其实被安装了一个限制器，让它只使用女歌手4%的大脑。

而接下来 女歌手遭遇到了经纪人的软禁和控制，多亏了其中一款AI玩偶在无意间被全部激活，AI玩偶瞬间变成了女歌手的克隆体！

这场绑架风波也终于成功化解！

其实我觉得第三集是最像以往黑镜系列的一集，也是我最喜欢的一集！

将整个大脑复制进小小的AI玩偶的设定 想想就很带感，当然也离我们很遥远！

而片中那个 裸眼3D全息影像方式呈现的虚拟偶像 其实离我们已经越来越近了！

黑镜：女明星被经纪人控制，还试图利用裸眼3D取代女明星！

_腾讯视频以往《黑镜》系列的豆瓣评分都在9分左右，而到了第五季却掉到了6.6分！

第五季的确有不少让人眼前一亮的看点和桥段，但是为什么大众评价如此之低？

我觉得还是这一季的编剧太严肃的探讨一些议题，呈现出来的画面节奏又缓慢，让人觉得和以往的黑镜差别过大！

而另一个原因则是：讲述未来世界的黑镜中 出现的高科技 已经无法带给我们 过去几年的惊喜！

因为 我们离未来越来越近了！

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我非常想知道了解，大家都是用什么态度看剧的，下载在手机？

地铁上边看边聊天？

我分享下我的看剧态度：我挑选每一部要看的剧，每一集都必须下载到电脑，在最高画质的情况无缓冲地观看，而且旁边有人打扰的话我会生气，最好的状态是投放到大屏幕，关灯，音响或耳机必须能清楚分辨出剧中的细微风声，呼吸声，轻轻的短泣声，飞虫声等一些列的细微声音级别才是符合我观看要求，我才会开始看一部剧。

目前我看了两集，这里我想说下第二集。

首先，我在看的时候感动到落泪了，因为我有在做编剧这一块，我会相信每一个故事，我在看时会把自己当成主人公：如果换作是我会怎么做我会怎么想，主人公做出每一个细微反应，每一个眼神，每一个动作，每一句台词，我都会去揣摩他的内心想法，演员在此时做出的表演是不是对的，演员拿捏的程度怎样？

我都会考虑一遍。

得出的结论就是：这部剧实在是做得太好了！

挑不出毛病，演员的一切表演都解释得通，而且十分合理！

为何叫黑镜？

这就是黑镜！

它就该神剧！！

充足的铺垫 由于长期训练，这就会导致我在观看影视作品是一种沉浸式的观看状态，我在看剧时的情绪会变得敏感，就是为了更好的观影体验，来理解创作者的想法。

看完这部剧，我的情感变化是很大的，这剧本循序渐进慢慢地充分做好铺垫地，讲了一个好故事，剧情的每一步走向都揪着我的心，直到最后一幕，完美，这个结尾令我百感交集（我之前还沉浸在主人公的情感中），随后所有人的冷漠地，像看待娱乐八卦一样态度地看待这件绑架事件，突然又把我拉回来，悲哀感油然而生。

有所触动观众的情感，就是影视的魅力，至少是作品成功的一部分。

其他的文学作品，画作，艺术，舞蹈话剧也是如此。

CEO的反应回到编剧，我认为这个剧本无懈可击！

我真的挑不出毛病来，反正我现在是写不出这么好的剧本。

我知道很多人会像看其他电影一样挑出逻辑漏洞，比如：警察为何不移动一下射击位置来获得视野？

人质有多少次有机会逃出来？

主人公有其他机会，为何选择一个这样的荒唐结局？

(相信我，假如你也经历一样事件，你也会和主人公一样疯）主人公发疯的表演让我一秒出戏？

美国FBI怎么怎么/英国的怎么怎么等一系列催毛求疵的毛病。

有时甚至上升到政治正确上来，Oh！

拜托！

它只是一个故事而已，一篇短篇小说而已！

这么较劲干嘛？

那为何我会选择忽略这些？

因为相比剧的优点，这些可有可无的缺点完全可以忽略！

剧场只是营造一个环境，重点才是剧中的人物关系和情感。

这就像：你不会挑沙斯比亚的舞台剧，舞台如何简陋，服装如何不够真实，那你真的是搞错重点了，你根本不是来看剧的！

我会为你感到sad。

不知道有多少人跟我一样之前期待着《黑镜》的神剧重归，在第四季和潘达斯奈基后被很多人吐槽“失望”，这种“失望”不是指它烂，而是在离第一季第二季的水准下越来越远，但其实我还是对之抱有希望。

很多人归结于被网飞卖了之后，从“科技反思与嘲讽”剧后变成了纯“科幻”剧。

但主创任然是原来的那帮人，但可能只是网飞想让这部剧变得更地道，更本土，更科幻来讨好它的观众吧。

但是在很多人病垢它时，我觉得还没有差到那个地步。

潘达斯奈基的形式大于内容也不是太表面化，并且作为剧集，要想在短时间内做到科幻的惊人，还是有点困难，毕竟主创也不是搞《瑞克和莫蒂》的那帮人，网飞也没有找来《爱死机》的那些人来吧。

所以第四季还是能让我满足。

就在我万分期待这一季能力挽狂澜的时候，看完后却让我失望。

第一集和第三集实在是太难以言表了，而真正算好一点的第一集也是照走着第一季第一集的步调，又与许多类似的剧情电影一致的地方。

《瑞秋，洁柯和小艾希莉》2星单看标题，似乎是关于这三个人的故事，但在对这三个人的内容安排上做得太不好了。

艾希莉是个当红歌手，没错她就是麦粒演的，和她的身份确有一致。

她的家庭不幸从小只能和她的阿姨一起生活，只是在她大火了之后，逐渐被阿姨操控成为赚钱的工具而失去了真正的自己，在她想要被反抗的时候被她阿姨限制 。

而瑞秋和洁柯是一对姐妹，几年前她们的母亲去世，现在走进了新的学校，但与之格格不入。

而瑞秋是艾希莉的超级粉丝，在推出了小艾希莉的智能娃娃之后，瑞秋便实现了和偶像的真正的“交谈”

只是艾希莉的思想被阿姨所限制，用她脑部的想法所继续创造出新歌来完成最后一张专辑和宣传新的“永恒的艾希莉”，当然是为了更红更赚钱了。

但她们破除了小艾希莉的限制，之前艾希莉的思想被复制到这个玩具上面，于是她们一起去救了真正的艾希莉，攻破了阿姨的阴谋。

完美结局。。。

单不说这一集的设定如何，将思想复制，然后出现多个思想，怎么看也不新颖。

而故事也很多流水账，就比如瑞秋她们的爸爸这个角色，之前有很多篇幅写了他专注于“鼠患”之类，但后面仅仅是为了去解救艾希莉所用，内容占多但用处太少。

还有瑞秋和洁柯这一对姐妹的人物描写，薄弱的刻画，之前他们的冲突还有家庭背景以及瑞秋走出的第一步都那么显得幼稚。

洁柯说瑞秋成为“任人摆布的玩偶”时，也太无理了。

是被小艾希莉所“迷惑”了吗？

是小艾希莉让瑞秋走上了舞台的第一步，也是它一直鼓励着瑞秋，而之前小艾希莉也是在鼓励洁柯去表现自己，怎么也不能说是被它所限制吧？

这太矛盾了。

又说回艾希莉，表面上是个大人物，但内心很孤独被幕后的经济团队所控制而不能展示真正的自己，本来这可以是一个很好的借用点，来表达被操控的人生和自由的意识。

但这一点上也未做得尽善尽美。

重要是对于阿姨这个角色做的不是很好。

阿姨从22岁就开始扶养她，而自己甚至比艾希莉的年龄都相差不大，阿姨是艾希莉成名路上的见证者，更可以说是铸造者，只是她太贪图名誉了，这个人物也可以刻画成更丰富的，只是太沦为反面化，唉。

单说亮点的也只有麦粒的《on a roll 》好听吧这一集的科幻内容实在大大减少了，想要回到对人性的揭露和讽刺上面，又做得很表现化，这只是这一集，我为止失望。

《生死搏命》3星看完这一集后我是真的觉得《黑镜》要越走越偏了。

是要变为“肥皂剧”了？

这一集讲了两个大男人在虚拟游戏里相爱却被现实种种原因所隔阂，最重要的是到了现实，他们已并不是真正所谓的“来电”而题目《生死搏击》也只是来源于里面的一个游戏

这一集的设定也不是新的，在第四季的《卡里斯特号》也是同样的虚拟游戏。

只是这一集并未走的纯科技的线路。

最大的亮点应该是游戏里的打斗吧，实在太爽了，如果真有这种的虚拟游戏，实在让人忍不住到里面畅玩

正是这两个好朋友玩着多年前还是手柄的同样游戏，在这样的虚拟中，却情不自禁的做起了X。

仿佛就是一种引力，让他们每天晚上都不由自主地在这游戏里完成自己的欲望。

但是现实的因素限制了他们。

“猎鹰”还有妻子，他是不会离开他们的。

在下定决心断绝这一切后，却因为意外的巧合又藕断丝连。

但是在现实中亲吻了却没有了在游戏里的那种感觉。

“在游戏里是不一样的”。

游戏里的种种让他们在本来的身理隔离上又产生了无可诀别的相爱

在最后男主还是告诉了妻子，而妻子也理解了他们，交换礼物来换得偶尔的“游戏”，这也应该是他们最好的归宿。

这一集怎么也不算是科幻。

它也只是讲了两个男人无法隔绝的感情。

游戏带给我们的感觉确实不一样，但它又区别于现实，在现实里做不到的游戏里可以做到，爱，欲望都展露无疑。

相比《瑞秋，洁柯和小艾希莉》要好些，只是它也确实应该向第二季第一集学习。

《碎片》4.5星算是在这一季里最好的一集了。

倒不是说在所有黑镜里面上乘的一集，毕竟这一集与第一季第一集首相有相似之处，讽刺与评判也是有的。

但又与之前看过的很多说不清的电影类似。

以小人物的故事遭遇引起的一系列的意外。

先说主角，他不算是一个坏人，而他绑架碎片公司的人也是仅仅为了找到碎片的老版比利聊聊天，发泄自己的情绪还有提点建议。

这是因为主角之前也沉迷于碎片这个社交APP，而在一起驾车的时候因为低头看了一下手机发生了车祸，导致未婚妻还有另一辆车上的人都死了。

但最后却把责任归于另一俩车上的人的酒驾。

就连未婚妻的妈妈都在安慰男主，而男主却不敢说出真相。

而男主绑架人质也只是为了利用他去跟碎片老板说话，只是绑了一个实习生。

于是在路上被警察发现而被困于田地里。

只因男主读一些有关谈判专家的书而不信任谈判专家，警察查找了男主的个人信息，就被警察认为是“高智商低收入极具危险罪犯”。

亲眼目睹的小孩围观者不肯离去冒着“危险”都要拍照博得网络的关注。

男主谎称枪是假的只是为了让人质内心好受点，结果被窃听，让警察下手开枪差点让人质死亡。

而真正被要求通话的老板想与抢手通话却被下属和警察一再反对怕被讹诈。

而男主最后的遗愿也只是为了失去女儿的母亲要回自己女儿的社交密码来圆她的祈愿。

最后男主向老板说出了自己的悔恨，而老板安慰他不要轻生，人质也知道男主不是真的会伤害他而是有自己的苦衷，于是和他争夺手枪不让他自杀，但最后却被警察枪毙。

社会只关注这件事而不是人质，而警察也只看到表面为了在公众面前有好的解释而一直套用男主。

反观真正的“受害者”人质还有老板则是真正在乎男主的痛苦安慰着他。

我们没有权力去看破别人，但我们中的人也很少有真正的同情去在乎别人，不管是别人做了什么危险的事情都只还是在乎自己，在乎关注，在乎内心表面上的正义。

这个社会，真是操蛋。

――――――――――――――――――――――――总结：虽然第二集还行，但整体上却拉不住这一季的水平严重下降。

看着《黑镜》一步步要走上权游的路子，我也是莫名难受。

倘若《黑镜》的主创能多想想科技带给人的影响，或是讽刺与评判，而不是一味地套用已用到烂的设定来讲以为很深刻的故事，第一第三集就是鲜明的例子。

最后只希望《黑镜》真真能反思自己，在讽刺了这么多外界后，也应该看看自己了

使用手机上瘾、环境问题。

提多了我们觉得耳朵生茧，一看到类似话题就觉得烦。

所以，即便我们多努力想让沉睡的他人清醒，有些人可能根本不觉得自己睡着了，那我们怎么叫的醒？

年初开播的日剧《三年a班》也同样反映着关于网络、关于social media的问题。

两者让人崩溃也是再现实不过的结局是：即便一个个悲剧还在继续发生，即便我们付出力所能及的努力去警醒身边的人，也几乎不会有任何人因为我们的提醒而改变。

多数人只会成为事件的另一个旁观者，下一秒继续活在自己原本的（早已变形的）生活轨迹里，麻木。

于是，我们能做的只能改变自己。

只要尽力让自己摆脱无时无刻查看手机的思维惯性，只要尽力让自己抬头看看周围的风景，多与人面对面交流......跟保护环境一样，很多我们能做的，全部都是十几二十年前，不久前所有人都自然而然在做的行为。

而如今，睁眼第一秒看手机，闭眼前一秒看手机都已经成为cliche。

since everyone is doing the same, what’s the problem about it? 既然所有人都这么做，这有什么问题嘛？

就是因为人们过于习惯，习以为常至我们丧失了客观评判这个习惯的能力。

我们忽略它、它变得透明。

意识不到的东西，最可怕。

很好，越来越多的媒体在生产这方面相关的内容，可是又有多少人能真正意识到其中的教育性而非将其当作茶余饭后的另一个娱乐节目而已。

闷骚男沉迷体感游戏携手老友勇攀全垒打闺中妇折中开放关系愿者上钩久旱逢甘露「生死搏击」讲述的是在出轨边缘试探的故事，个人觉得，讲的还不错。

上面的横批是「他好我也好」。

故事不难理解，男主Danny婚后生活平静如水，生日时曾经的老友送了一个曾经两人一度沉迷的游戏「生死搏击」作为礼物，而后男主在游戏中意外体会到了生活中不曾体验的激情与刺激，也曾几度断舍离，却总是剪不断理还乱，最终终向妻子坦白，却协商出双赢的open relationship plan。

游戏开场明明是正常的KO。

几经磨练......

就变成了无法描述的剧情。

首先，Danny是否仍旧爱着他的妻子Theo？

试图给男主Danny找寻各寻求刺激的理由，最后最能说服我的还是「他爱，却不再想要她了」，婚后生活的平淡，工作的乏味，磨灭了他和妻子Theo的「爱意」，剩下维系这段关系的仅仅是「责任&关怀」。

「试探」的开始的确非男主本愿，是来自Karl的撩拨，但是也正因他自己无法割舍这段「禁忌愉悦」，才几经戒断，却愈是深陷其中。

不得不承认，投射到所爱的游戏角色，还可以享受鱼水之欢，怎会不流连忘返。

其次，Danny和Karl之间是否来电？

答案是肯定的。

Karl自然不用多说，Danny在生日当晚依旧忍不住线上和Karl互动下，也是不言而喻，对于Danny更多的是不愿意戳破这层窗户纸，因为他认为这会对他本来的、不愿放弃的生活，产生崩坏式的影响。

同时有几个细节也可以证明。

Danny和Karl的几次对视都有种溢于友情的feeling。

生日晚宴三人对手戏，眼神的特写也十分出色，Danny对于Theo和Karl都是闪躲，而Karl则是掩盖不住的欲望。

Danny线上的喜悦和线下的「持续性tired」，对比明显。

Karl的线上体验，感觉已经Really HIGH。

最后两人在老地方YEAR亲测是否有感觉，Karl的那句NOPE中，感觉塞满了谎言。

而Danny在听到Karl回答后，那一个闪躲的眼神，是大写的「出乎意料」。

最后，三个人最后的「美丽新世界」。

此时脑海中响起的是“1, 2, 3，Peter, Paul & Mary......”，来自Britney Spears的热单「3」。

Theo在两人的结婚纪念日时，曾经说出Commitment的重要性，既然你已经做出承诺，那么就必须要舍弃一定的诱惑。

故事的最后，在每年的生日这一天，两人会交换礼物。

Theo将「体感游戏-生死搏击」交给Danny，去线上真正地去爽一把，而Danny会将自己的戒指和戒指盒交给Theo，Theo会将两人「承诺象征」的戒指，放好在戒指盒，然后画一个美美的妆，去大千世界，来一个干柴烈火的邂逅。

戒指装在戒指盒这个动作，感觉别有韵味。

像是暂时将「两个人的承诺」冰封起来，各自舒爽，然后解封之后，回到原来生活的模样。

但是，尝过了「合理化偷腥」之后的他们，会忍住做一只一年只能开一次荤的猫么？

1.Karl的手机是上下折叠的，非常cool。

2.两个人「断舍离」之后的倚栏独望，挺有意思。

英国《黑镜》，剧独三集。

黑镜生二年，未尝携大牌，以讽、以冽，一鸣惊人。

NetFlix异焉，买版权，即年年播之，并自为其名。

其名气因宣传、大制作加盟，引全球观众广而观之。

自是披挂设定立就，注水其集数，收益皆有可观者。

众人奇之，稍稍会员平台。

NetFlix利其然也，年利润，不使学。

余闻之也久，后从权游还家，于NetFlix见之，观四季。

其剧，不能称前时之闻。

后五季，还自网络，复见剧众，曰“泯然众剧矣。

”剧众曰：黑镜之妙哉，受之剧组耗费设计也。

其受之后天也，初于众剧远矣。

卒之为众剧，则其受于制作者不至也。

若无能力当止，亦是止损之法。

而今神剧之名已名不副实，着实悲矣。

镜子一黑，眼前一亮，假期旅途中追完全部已更新23集，欲罢不能。

《黑镜》是史上最顶尖最生猛的软科幻、近科幻，多以不久的将来的某个孤立的、伸手可及的新科技手段为平台展开幻想。

我们一部也拍不出，或许也不完全是拍不出，首先是祖国不让拍。

不信？

我就练练基本功，尝试分季分集以最少的文字介绍全剧。

各位看官在心里掂量一下，其中有没有一部是有望在祖国的主管部门那儿过审的。

凡未过审，皆为糟粕，没有主旋律与正能量的西方世界暗无天日，我为自己爱上糟粕而感到森森滴羞耻。

*第1季【1-1】恐怖分子绑架公主，要挟首相电视直播与母猪交配，首相则被全民舆论绑架完成了这次直播；【1-2】在一个出人头地全靠达人秀的积分世界里的愤怒与妥协；【1-3】在实现了记忆回放的社会里具象化、放大两性生活中的种种问题。

*第2季【2-1】女子丧偶寻替代品，从电子虚拟丈夫升级为有血有肉的机器人；【2-2】用于惩罚恶人的白熊正义公园；【2-3】在卡通蓝熊参加竞选的闹剧中，背后配音演员的人生沉浮；【圣诞篇】从拒绝招供的疑犯脑中取出意识副本并修改时间偏好以取得其信任，从而实现新型诱供，其中，将第一季第三集中曾出现过的特别适用于现实场景中夫妻冷战面对面屏蔽对方的技术加以完善。

*第3季【3-1】在手机互评社会中具象化人际关系中的“口碑”，4.2分女为了冲4.5分而急功近利陷入人际危局，恶性循环，最后身陷囹圄；【3-2】类似于盗梦空间，恐怖游戏程序利用人内心最恐惧的事物将测试员于0.2S内吓死；【3-3】用木马侵入肉鸡，用摄像头窃取用户隐私，以此要挟肉鸡用户抢银行、自相残杀，背后的黑手很可能是一群围坐赌桌的玩家；【3-4】一双女同选择安乐死并上传意识至云端，实现“过渡”，即永生；【3-5】最难看的一集，利用士兵脑中的植入体扭曲任务目标的成像，猎杀有基因缺陷的人，以实现种族灭绝的目标；【3-6】侵入人造蜜蜂控制系统，发起“后果游戏”并散布#XX去死#标签，依据网络票选的排行锁定目标，遥控人造蜂猎杀榜首人物，然后反戈一击，反向选定所有参与票选、使用过#去死#标签躲在网络后面随意判人死刑的网络暴民，利用人造蜂同时猎杀三万多人。

*第4季【4-1】一个在现实中不如意的变态程序员收集同事的DNA和意识副本，在虚拟世界里克隆了一个太空战队，他成为自定义程序里的上帝，奴役队员、探索宇宙深空、守护宇宙和平，但战队成员们以自杀的方式合力反抗，并最终把程序员困在黑暗的虚拟太空中永生，再也无法返回现实中的肉身；【4-2】给孩子脑中植入芯片，听其所闻，窥其所见，可定位，可显示各项生理指标，可报警，以掌控她的人生，然而这位母亲却因此酿成悲剧；【4-3】依靠提取记忆来取证的年代，为了掩盖真相，一位女建筑设计师接二连三地灭口，但她漏掉了一只仓鼠；【4-4】用真身真性情在虚拟世界里试婚，经历上千次啪啪啪，系统给出绝配伴侣；【4-5】被一只照一照阳光就满血复活的永不言弃的机器狗追杀的绝望感；【4-6】这一集信息量最大，由四个故事组成，皆与意识有关。

一则给一位医生传递病患痛感以助其诊疗，结果医生对痛感上瘾，先是自残，尔后变为杀手；二则将女植物人（妻）的意识提取出来复制到丈夫的脑中，两个意识共享同一个宿主而产生矛盾，妻的意识最终被移植到玩具猴的身上；三则天气预报杀人狂在上电椅的过程中被提取意识，通过全息影像获得永生，被送进黑色博物馆供游客无数次循环欣赏其接受电刑的痛苦；四则天气预报杀人狂的女儿扮成游客潜入黑色博物馆寻仇。

*第5季【5-1】两个黑人抠脚大汉选取不同性别角色（亚裔帅哥靓妹）连线进入真人版格斗游戏，打着打着缠在一起，干柴烈火啪啪啪，从此不可自拔，连老婆都不得不让道；【5-2】一个被社交软件害苦的老兄劫持了社交软件公司的员工，目的是与该公司创始人通电话，把内心苦水倒完后自杀；【5-3】一个被姑妈控制的女歌星被整成了植物人，粉丝在她的玩偶替身的带领下解救了她的真身。

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到底什么是黑镜?表面上看，黑镜就是我们平时使用的显示器。

但是“黑镜”其实是数字化时代和人工智能对我们的生活本质折射的一种比喻。

就像《西部世界》中人类在研究机器人的过程中发现的人类意识本质，以及《阿凡达》和《Surrogate》中我们在研究让人类提升生命体验度并保护自己的过程中发现的灵魂和肉体之间的关系一样，随着人工智能的发展，我们也渐渐悟出了生活的可怕和绝望本质。

《黑镜》中的一个贯穿始终的主题就是“灵魂数字化”：在《圣诞特别篇》中，我们可以把自己的灵魂拷贝下来，折磨自己的灵魂，让其好几十年都没有事情干，迫使其为自己服务；也可以把犯罪嫌疑人的灵魂放在一个无休止不断循环的环境中，让其好几十年都陷在无比孤独的境地中，让他可以什么都招供；在《黑色博物馆》主题也是将快要死去的人“灵魂数字化”，以便让其永生，但是却遭受了无穷无尽的痛苦。

在《杀死DJ》中，我们可以把自己的灵魂拷贝，迫使其和其他无数灵魂无数次地进行社交实验，找到真正适合自己的伴侣，省去自己折腾的过程。

“灵魂数字化”的本质其实就是人工智能。

人工智能的基本工作原理就是让程序不停地自我学习，提高境界，找到出路，省去人类在这个过程中折腾自己的弯路和浪费的时间，从而坐享其成人工智能辛辛苦苦得到的智慧结晶。

好比谷歌研究的阿法狗，在让该人工智能获得全世界围棋大师的棋谱之后，我们人类就迫使其和自己没日没夜，没完没了地下棋，从而试图发现围棋的秘密。

但是对于人工智能来说，它并不知道什么是辛苦，也没有时间的概念，所以我们并不会为折磨人工智能而内疚。

人工智能成功的关键在于，(1) 人工智能能够和自己进行竞争 (2) 人工智能的处理速度比我们快无数倍(3)人工智能的时间概念和我们完全不同。

我们的一分钟可能是人工智能的几百年。

这让我突然意识到，我们的人生很有可能就是一种非常残酷的人工智能圈⭕。

为了确保能够激发出我们人类的潜能，“上帝”赋予了我们无尽的恐惧和无休止的贪婪，而且还给我们制造了自由意志的假象。

为了摆脱各种各样的恐惧和满足永不能满足的贪婪，我们想尽一切办法找到让自己活得更好的方法。

人工智能是我们的奴隶，而我们都是自己潜意识的奴隶。

比如说，所有人都终有一死，我们为什么要怕这怕那呢？

我们需要的必需品就这么多，为什么我们要这么多物质和金钱呢？

我们被赋予的恐惧和贪婪虽然都是完全荒唐不理智的，但是这两种情感的强度却远超出了其他任何动机。

我们被人性的弱点所支配，不断地进行内部竞争，得出更高的智慧，这些智慧是那些创造我们的人需要的。

他们就可以免去自己折腾走弯路，坐享其成。

那么我们能逃脱这个死活同嘛？

只要我们还有对死亡和空虚的恐惧和对其他肉体的贪婪，我们就会不断地生殖下去，保持有足够多的人在这个人工智能圈⭕内彼此竞争，为更高形式的生命产生更高智慧。

即使我们这种想要下定决心突破这些绝望，就像是《一千五百万的价值》的结局一样，这样的突破行为本身也会成为大众文化消费的一部分，被政府所利用，成为那些想突破但不敢突破的人群的一种宣泄方式(catharsis)。

这个人工智能圈设计得如此精妙，让人叹为观止，彻底绝望，况且我们想突破这个死活同的动力本身也还是来着于我们的恐惧和贪婪。

所以身处这样的绝境我们应该怎么办呢？

唯一的办法就是要告诉自己，不要恐惧，不要贪婪，放下执念，这才就是我们的人生之道。

只有这样，我们才有可能找到人生的相对自由。

出于恐惧或贪婪做的任何事情都不会是我们的真实意愿。