世上最快的印第安摩托

影片情节简单，老牌影帝霍普金斯演来也是得心应手。

真正让人感触的是男主角在创造纪录的过程中的遭遇。

在平常人眼中，这个老头无疑是个怪人，经常干出些让人哭笑不得的事情。

院子里杂草丛生，邻居抱怨这样会影响本地的房价，老头的剪草方法就是一把火，最终引来消防队。

摊上这么个邻居，多半不是什么让人高兴的事情，但是大家却都以宽容的心态接受了他，支持老头所追求的目标，在必要时给与帮助。

老头在创造纪录的旅途中，所遇到的几乎全部是帮助，如果没有这些帮助，纪录是很难实现的。

由此再想到，如果此事发生在中国，老头能见容于邻里不被视作怪人并得到那些帮助，最终创造历史吗？

此类奇迹最有可能出现在民主的国度，而民主的最大精神就在于宽容。

简　　介　　　该片讲述了新西兰人伯特-蒙罗花费了很长的时间制造一部印第安摩托车的故事。

在他68岁的时候，他将自己的一切作为赌注，带着他的机车来到了尤他州，去打破世界纪录。

　　1920年，一个21岁的小伙子正搬弄着一辆崭新的摩托车，他的眼睛专注地看着那不大而灵活的引擎，色彩鲜艳的涂漆，爱不释手地抚摸着这个将陪他渡过一生的“伴侣”，直到1978年12月他去世。

这个男人就是伯特·芒热，这辆车就是印第安牌侦察摩托车，他们将注定创造世界上最快的纪录。

　　1899年，伯特·芒热出生在新西兰的一个小镇里，与他同时出生的双胞胎姐姐当时就夭折了，而他也被医生判定绝对活不过两岁。

不过后来的事实证明，伯特·芒热不但坚强的活了下来，还成为了屡破世界纪录的传奇性人物。

1915年，伯特买了生平第一辆摩托车--Douglas牌摩托车。

1919年，他又攒了足够的钱买了带侧车的Clyno牌摩托车，开始参加当地的比赛，不过不久后他就用印第安牌侦察摩托车来代替，并不断的进行改装和测试，从此登上了历史舞台……　　本片讲述的是一个真人真事，剧中人物是新西兰赛车传奇人物，名叫伯特·芒热，在20世界60年代开始骑着摩托车屡破世界纪录。

霍普金斯饰演这个传奇的摩托车手，这位新西兰人在修理和改装了他的1920年印第安牌侦察摩托之后，冒险来到美国犹他州以完成他毕生的愿望：在巴纳维亚盐带平地上驾车狂奔。

他最终创造了陆地速度的世界纪录。

　　片中的“印第安”和美国的土著居民没有丝毫关系，指的是一种特殊的摩托车，这种车体积小，需要驾驶者趴在上面操纵，样子有些不雅，但速度奇快，伯特·芒热就是驾驶这种摩托车，在美国犹它州的波耐维创造了世界陆地最快速度。

更为传奇的是，这个纪录是伯特在70岁高龄时创造的。

为了这一刻，他将自己毕生精力都花在一辆1920年代的印第安摩托车上，经过反复改装和测试，才创造了这一创举。

　　这部又是以人物传记为题材的影片，在今年的多伦多电影节上大放异彩，获得了观众们的热烈反响和高度肯定。

而主演安东尼·霍普金斯则因为在片中的出色演技成为明年奥斯卡最佳男主角的热门人选。

美国著名娱乐杂志《综艺》(Variety)就预测，安东尼·霍普金斯(Anthony Hopkins)因为在电影《世上最快的印第安摩托》中成功塑造了一名打破纪录的72岁摩托车赛手，非常可能因此而在明年的奥斯卡颁奖典礼上封帝。

美国著名艺人彼得·哈蒙德(Pete Hammond)也说道：“那天，《世上最快的印第安摩托》在《综艺》剧院放映时，霍普金斯得到了观众长时间热烈的鼓掌。

这是今年奥斯卡季以来，迄今为止我所见过的观众对某部影片最热情的回应。

好象突然间，他成了一名主要演员，大家不要照顾我，把霍普金斯放在最佳男演员名单上吧。

”　　本片幕后阵容强大，最引人注目的要数奥斯卡影帝安东尼·霍普金斯和导演罗杰·唐纳森了，而这两人的合作并不是因此片而开始，而是要追溯到1984年的《叛舰喋血记》(The Bounty)，霍普金斯在该片中饰演舰长威廉·布莱。

当初二人合作时，曾经因意见不同而发生过不少摩擦，但霍普金斯仍然表示罗杰·唐纳森是他合作过的最好的导演之一。

此次二人再次联手，都十分兴奋，罗杰·唐纳森也说道：“我们两人曾经激烈地争吵过，有时我们恨不能杀了对方，但结果却是很好的，我们的影片很不错，这种争吵是非常有益的。

”　　而在另一部即将拍摄的新片中，他们将第三次合作，演绎美国伟大的作家海明威。

罗杰·唐纳森表示，这部新片的主要内容包括海明威与美国在朝鲜战争中的年轻战地记者德尼·佩蒂克莱克之间相遇的故事。

唐纳森说：“海明威邀请佩蒂克莱克前往哈瓦那共度周末，这部影片讲述的就是他们在哈瓦那发生的事情。

这是一部惊险片、一部爱情片，与海明威产生自杀倾向有关，佩蒂克莱克目睹了海明威很多个人的情感经历。

海明威是一位伟大的作家和一个伟大的人，我们对这部影片期望很高，如果哪个人可以演好海明威的话，那非安东尼·霍普金斯莫属。

”　　安东尼·霍普金斯于1937年12月31日出生于英国的南威尔士。

他是一位影、视、剧三栖演员。

从戏剧学校毕业以后，他有很长的一段时间都在剧场里演出戏剧。

扎实的戏剧功底为他从事其他方面的演艺事业提供保证。

1968年，他与明星凯瑟琳赫本合演影片《冬之狮》。

安东尼霍普金斯出色的演技开始受到人们注目。

1992 年，安东尼霍普金斯以其在《沉默的羔羊》一片中的杰出表现获得了第64届奥斯卡最佳男主角奖的殊荣。

他是奥斯卡历史上第三位获此荣誉的英国演员。

92年，霍普金斯还在影片《惊情四百年》中出色地饰演了一位研究吸血鬼的专家。

93年霍普金斯又在影片《幻境》中成功地诠释了一位性格沉静的大学教授。

他那感人至深的表演获得了观众们的一致好评。

他的演技正被越来越多的人所肯定。

　　罗杰·唐纳森于1965年出生在墨尔本的巴拉腊特市 (Ballarat), 之后他移居到新西兰从事电影事业。

1977年，他拍摄了生平第一部电影《睡觉的狗》。

1978年，在新西兰政府帮助下，他与志同道合的朋友共同创办了新西兰影片委员会。

1984年，他执导的影片《叛舰喋血记》(The Bounty)获得了巨大成功，本片由实力派演员梅尔·吉布森和安东尼·霍普金斯主演，还入围了当年的戛纳电影节金棕榈。

从那以后，他执导了许多成功的商业电影，包括《血溅黄沙》、《赌命鸳鸯》、《异种Ⅰ》 、《天崩地裂》、《惊爆十三天》、《新兵特工》等等。

又一次被真实故事改编的电影感动到。

这个70岁的老头，不远万里从新西兰跨越大洋来到美国犹他州，带着自己改装的古董摩托车，上演速度与激情，创造了至今无人打破的世界纪录。

欣赏他全力以赴追逐自己的梦想——“像这样全速开上五分钟，抵得过很多人活一辈子。

能多开五分钟就够了。

”欣赏他乐观积极的心态——“冒险是生活的调料，也让生活更有意义。

如果我紧张的发抖，那我是在跳太空舞。

”如果人生没有梦想，那和一颗卷心菜有什么区别呢。

不管你来自哪里，多少岁，追逐梦想的你太帅了。

希望自己能在古稀之年时，仍然保持童心和好奇心，对生活充满乐观和热爱，对喜欢的事物热情永不灭。

72岁开始赛车，创造的纪录50多年无人打破，这样的老头你服不服？

看到下面这张照片，你有没有感到害怕？

有没有一种被食人狂魔汉尼拔博士支配的恐惧感？

今天不说汉尼拔博士，也不说《沉默的羔羊》，说说安东尼·霍普金斯的另一部电影《世上最快的印第安摩托》（以下简称《摩托》），你肯定想不到：以食人狂魔“汉尼拔”闻名影坛的安东尼·霍普金斯，还演过这么一部温暖的电影。

在这部电影中，安东尼·霍普金斯饰演一个老摩托车手伯特·芒罗，他舍身忘我地追求极速，直到72岁那年，历经千难万苦从新西兰到美国犹他州邦纳维尔盐碱滩参加摩托车赛跑，终于完成了壮举：在朋友们的帮助和鼓励下创下了新的摩托车世界纪录。

此后，他多次前往邦纳维尔，并最终创造了陆上摩托车的速度纪录，至今无人打破。

伯特·芒罗的人生，可以用电影中的一句台词概括：人生真有趣，无法预料。

一、不一样的竞速电影：主角是个邋遢的老头子速度是人类的永恒追求之一，有一类天生就是为快而生，他们就像《摩托》里边的主人公芒罗那样，早已把自己献给了速度之神。

因此，有关竞速的电影也有很多。

但竞速类电影中主角一般都很年轻、很炫酷，就像讲F1赛车的《极速风流》，留着披肩长发、高鼻梁、蓝眼睛的天才车手，刚刚因为偷情被别人老公打伤，在医院里包扎的时候，不管腹部的伤，抓紧时间勾搭上一个漂亮护士。

这样的剧情和节奏，才符合观众对于天才车手的想象：他们用生命赌速度，因此，快、风流。

大多数情况下，这类电影中的主人公都是荷尔蒙旺盛、恣意张扬青春的年轻人。

即便是韩寒拍的《飞驰人生》，讲车手的没落和失意，那也至少是一个中年车手，称不上老，电影中也有年轻的鲜肉跟中年车手搭戏。

可以说，年轻帅哥是竞速类电影中必不可少的元素。

而《摩托》这部电影完全反套路，充当车手的主人公是一个老头子芒罗，并且，芒罗一点也不帅（刚开始看可能还有一点被汉尼拔支配的恐怖）。

他一个人寡居在新西兰的一个小乡镇，一早上就开始捣鼓他的摩托车，声音吵得邻居差点报警；他生活得很粗糙，天天早上起来尿在院子里的柠檬树上，被邻居的主妇看到后，还振振有词：“孔子说过那是最棒的天然肥料”。

寡居多年按捺不住寂寞，他于是约了在银行上班的另一个老太太（相当于乡村储蓄所的职员），终于要约会了，他整了一声干净利落的西装，鞋却穿不上了，因为他的趾甲太长了，穿不进去，他是怎么处理的？

请看下图（注意：下图口味略重）。

【用砂轮剪趾甲就问你服不服？

】芒罗住的院子里杂草丛生，邻居抱怨这样会影响本地的房价，老头的处理方式就是：浇上汽油放一把火，最终引来了消防队。

就是这样一个邋里邋遢的糟老头子，竟然要去竞速，而且是从新西兰不远万里来到美国，神奇吧？

二、不一样的公路电影：没有义薄云天的信仰，只有东拼西凑的生活因为涉及到旅行、翻山越岭跋山涉水，所以这部电影也可以算作公路片，但它又不是普通的公路片。

最典型的公路片是《摩托日记》，讲23岁的自由斗士切·格瓦拉穿越拉丁美洲，细致地感触时代的脉搏，并最终走向革命之路的故事。

在这部电影中，支撑切·格瓦拉和同伴奋勇向前的，是胸中那股革命和自由的热血，是对未来的激情，这也是大多数公路片都有的主题，主人公在路上不断成长、不断改变，最终找到生活的意义，成为一个全新的自己。

而《摩托》不是，芒罗也没有什么革命激情，也没什么成长（前列腺好像肿胀得更大了），他只是走一步算一步，能不能到达美国邦纳维尔盐碱地他自己心里也没底儿。

一路上他都是在辗转腾挪、东拼西凑，先是花低价买了一辆二手汽车，然后凭借对于车子的了解把这辆车修好，为了获得二手车行老板的许可在那里造拖车，他免费帮车行修好了好几台报废车。

这样的旅途没有什么激情和抱负可言，有的只是走一步看一步的艰难。

但即便就是这样，旅途也不缺温暖，也正是因此，我才把这部电影总结为安东尼·霍普金斯最温暖的一部公路片。

三、不一样的剧情片：直达心底的温暖在影评平台上，这部电影被打上了“励志”的标签，一个72岁的摩托车车手不服老，不远万里跨越重重艰辛参加竞速比赛，最终还赢得了比赛，创造了记录，这多么励志？

是的，我也承认主人公芒罗的人生经历很励志，但能实现这一励志结果的，是他一路上遇到的温暖。

从新西兰坐船到了洛杉矶，芒罗住进了一个小旅馆，而旅馆的前台接待是个易装癖者，他名字叫蒂娜。

他不仅以最优惠的价格给芒罗开了一间客房，还带着芒罗去找二手车市场，带他去取新西兰邮递过来的摩托车，为芒罗提供各种各样的帮助，甚至在道别的时候，约芒罗去家里共进晚餐。

【美国人的共进晚餐，你懂的】之后，芒罗的拖车坏了，他遇到了一个印第安大叔，并向他求助，大叔带他到了自己的营地，为他做饭并送给他一个平安符，临了还送了他一副治前列腺的药。

之后，芒罗遇到了寡妇艾达，不仅在她家借宿，还发生了一夜风流，让这个寡妇找到了自己死去老公的感觉。

历经千辛万苦终于到了比赛场邦纳维尔盐碱地，芒罗却不能参加比赛，一方面他没有提前报名参赛，另一方面他的摩托车不符合安全标准，他本人也没有降速伞、防火服等安全装备。

好在：有一个特别资深的参赛者吉姆·莫法特帮助了他，吉姆每年都参加比赛、设备专业（也很有钱），在这个比赛场上特别有威望，他想尽了各种办法周旋，最终，芒罗成功参赛。

芒罗跨越半个地球从新西兰来到美国，这一路上，令我印象最深刻的，不是他的坚韧，而是：他一路上遇到了各种各样的温暖，各种各样的人都真心实意帮助他，为他祝福。

如果没有这些温暖，就没有芒罗最后的成功，也没有这部影片的成功。

四、当你用善意的眼光看世界，世界会回馈给你温暖现在的问题是：为什么芒罗一路上会遇到这么多好人？

电影也给出了答案：芒罗总是用善意的眼光看待世界、看待别人，他给别人以温暖，所以，世界就用温暖回馈了他。

这部电影改编自世界著名摩托车手伯特·芒罗的真实生平故事。

芒罗72岁参加摩托车赛的时候，是上个世纪60年代。

在这个时代，美国正在经历越南战争，长期的越战使美国的经济状况急转直下，也给美国人民造成巨大的精神创伤。

经济的衰退，也加剧了美国国内的种族问题和民权问题，国家处于极度的分裂状态。

在这一阶段，人与人之间的互信、包容降到了谷底，比如对异装癖的不友善，对印第安人的戒备之心……但芒罗不一样，在他这一路上，不管遇到谁，他都大方地上前打招呼，遇到别人的困难，他也能主动上前帮忙。

与其说他不服输的精神感染了这一路上遇到的人，不如说他的热情、毫无戒备融化了人们心里的坚冰。

赠人玫瑰手有余香，同样的：当你用善意的眼光看世界，世界会回馈给你温暖。

电影借助芒罗的故事，其实是想表达对于人性善、对于人与人之间互助的坚信，只要有这份善良和坚定，即便是70多岁的老头，也能创造奇迹。

电影的最后，芒罗回到了新西兰老家，开始准备下一场摩托车比赛，而邻居也以他为荣。

事实上，从72岁开始，他在后面的几年里，取得了很多次摩托车竞速比赛的冠军，1967年创下295.453公里/小时的陆地最快记录，至今无人打破。

而他的故事不仅励志，也一直温暖人心。

【真实的伯特·芒罗】凭借这个故事，安东尼·霍普金斯在你心目中的形象，有没有温暖一些呢？

奥斯卡影帝——安东尼 霍普金斯伯特很像一个白日梦想家，但是白日梦比作的是他敢想，他愿意去想，即使犯错，即使不被待见，他也不顾一切坚持的性格，梦想家形容的是他敢做，他愿意去做，愿意在人生的黄昏阶段孤生一人跨越上万公里实现自己的印第安摩托梦想，愿意相信周围的人，愿意不顾生命危险将印第安开到200码，他已经被无数次叫过疯老头，但是他的老年，依然能用真诚打动他遇到的一个个老太婆，能用技术和实干征服一个个破损不堪的汽车，能在黄昏时实现早晨的梦想。

不懂规则又怎么样，被人骗被人讹又怎么样，老了又怎么样，发动机的高温吧腿烫伤了又怎么样，那条不愿松开油门的腿，是在对年轻时的自己交一份满意的答卷，不年轻，不放弃，真想在六七十岁时，还能在潜水，在跳伞，在爬山，在挑战自己，年轻年老只不过是时间的差距，在世，活给自己看，去拼，才不留遗憾。

2005美国剧情片《世上最快的印第安摩托》，根据真人真事改编，全球累计票房1829万美元，定级PG-13，豆瓣评分8.9，时光网评分8.0，IMDb评分7.8。

“老当益壮”的电影版释义。

男主追寻梦想、勇往无前的经历非常感人，非常励志，如果一个老人都能如此拼搏，尔等我辈还有什么借口可以懈怠呢？

男主的经历印证了心态年轻才能克服万难，正如男主所说，自己的心态是25岁，这让我想起了香港歌星谭咏麟的口头禅“永远25岁”。

“男人至死是少年”这句话用在男主身上再合适不过了，他首次参加极速挑战赛时既有心脏病，又没有安全措施，其实他是带有车毁人亡的思想准备的，真可谓“置之死地而后生”，怀有勇往直前的坚定信心，结果是第一次参加极速挑战赛就打破了世界纪录，太励志了。

老戏骨安东尼·霍普金斯演得太好了，得心应手，游刃有余，与角色融为一体，演得既可爱又讨喜，正如角色一路上处处受欢迎一样，因为他淳朴、善良、与人为善。

影片掐头去尾的中间部分是公路片，男主长途跋涉、千里迢迢、自驾前往极速圣地，一路上发生了许多趣闻趣事，每个人都为这个矢志不渝的老者所感动，还有了两个老妇的艳遇，男主的老年生活真是令人羡慕，有梦想、有追求、有激情，老有所学，老有所为。

男主第一次参加极速挑战赛就创造了世界纪录，片尾字幕说，之后9次参加极速挑战赛，其创造的纪录至今无人打破。

要知道男主是单枪匹马用原始方式设计和改装摩托，他的设备和技术都是非常落后的，因此他的世界纪录极具含金量。

本片中最为励志的一句话是——“做人如果没有梦想，还不如当植物”。

这和周星驰在《喜剧之王》中说的“做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么分别”如出一辙，《喜剧之王》是1999年，本片是2005年，也许本片编剧在台词酝酿上受到了《喜剧之王》的启发？

一个腿脚不便，患有心脏病的七旬老人，一辆四十多年车龄的老式摩托车。

这样的组合，跟世界上最快的陆地速度能有什么关系？

答案是——他们创造出来的。

以速度为题的电影，在片子的开头并没有以飙车的场景来吸引人。

镜头缓缓推进，描绘出一个典型改装车车迷的家。

这简直不是一个家，而是一个修车铺。

各种各样的零件堆满了不大的房间，“献给速度之神”的字眼在场景内出现，对速度的崇拜已经近乎宗教。

这样的题材，这样的场景。

我们似乎习惯了主人公应该是个年轻人。

然而伯特醒了，七十多岁的老伯特五点半就醒了，推出他那辆四十多年车龄的老摩托车，开始了新的一天的工作。

这样一个不落窠臼开头已经引人入胜。

影片在接下来的场景里，抑扬结合，用一系列的桥段组接，将故事从容叙述。

伯特使用的火塞是自己手工制作的，使用泡茶的水冷却。

从邻居家借来餐刀，修割他的轮胎。

这样的貌似不专业的手法，令人难免不为其是否安全比赛感到担忧。

赛车的安全不被看好，个人的身体也令人忧心。

就在摩托俱乐部的朋友们为他开完募捐舞会，和年轻人比赛失败后，他的心脏病发作，被送入医院急诊。

一番诊断，暂时无碍。

却被医生宣告了赛车生涯的终结。

困难不止这些，他还没有足够的资金，靠抵押房产和邻居捐款才得成行。

在去往美国的船上，又靠担任轮船的厨师，来减免旅费。

走前和邻家小孩儿托马斯的对话。

是理解伯特赛车的重要部分。

他对速度的崇拜是从小就有。

而弟弟的意外死亡，也让他对生命有了更多敬畏更多珍惜。

追求速度，同时珍惜生命。

离别的时刻，显露出了令人感动的温情。

平时对伯特赛车给他们生活造成影响而感到不满的邻居，在伯特离开的时候，都真诚得表达祝福。

之前赛车赢了伯特的小伙子们，把钱又还给了伯特，并祝福他顺利。

影片全片不乏这种先抑后扬的桥段。

舒缓的配乐，简单而不失温馨。

到达美国后的场景也是抑扬结合的桥段。

入境、乘坐出租车、找旅馆、买二手车、取摩托车。

这几个桥段也都是有惊无险。

顺利过渡。

出入境管理的警察、出租车司机、旅馆前台的服务生、二手车行的老板、海关人员。

每一个人物都形象鲜明。

而且友好的气氛始终贯彻。

除了出租车司机外，其他的人员都是一副美国人民的使者模样。

而出租车司机，则是美国文化的一个方面。

从洛杉矶去盐城的这一部分，是个公路片的片断。

一路上伯特邂逅了印第安老人、老寡妇、越战归国休假的大兵等，最终顺利到达盐湖城的比赛地。

伯特的障碍继续不断。

因为没有提前注册，他差一点就不能参赛。

因为手工作坊式的简陋赛车配件，也影响了别人对他参赛的信心。

是他那种对速度的热情感染了主办方而获得比赛资格。

克服种种困难，老波特最终驾驶着那辆老印第安，突破了二百英里，创造了当时世界上的陆地最快速度。

故事梗概即是如此。

影片根据真实人物事件改编。

安东尼 霍普金斯的表现真实自然、无可挑剔。

励志当然是这部电影最大的亮点。

一件几乎不可能发生的事情，在主人公顽强的意志力下，终于做成了。

而且特别的地方在于是一位老年人创造的速度之最，堪称奇妙。

如果说仅仅是励志的话，或许没那么大吸引力。

影片另一吸引我的地方是那种人物关系的和谐。

今天我们讲和谐社会。

可这个社会只有在《新闻联播》里才是和谐的。

真实的社会里到处是强拆自焚、贫富分化、看守所里的非正常死亡、春运买不到票等等这样并不和谐的世态。

影片里并未标榜什么和谐，却处处是和谐的温情。

伯特和邻居的关系看似紧张，然而当伯特面临问题的时候需要支持的时候，却能看到他们的身影。

伯特在美国赛车时的一系列遭遇，遇到的每一个人也都是那么友善。

当然，这里其实存在另外一个问题，就是同样的宣传主流价值观的电影，我们的手段总是那么有距离感，而美国影片往往在这种很生活化的场景里，看似不经意间就将目的达到了。

还有非常重要的原因，励志、和谐的表现，并非是激越的、夸张的。

而都是那种淡淡的轻柔，并非如夏日烈日，而是四月里的春风。

不论是遇到问题，还是克服苦难，伯特的反应都并不激烈。

而是一种很内化的情绪。

人物的内心反而在观众那里得到更深刻的将心比心似的体会。

恰到好处的钢琴，清新、轻松、轻柔，若隐若现，将影片的情绪恰当表现，令人难忘。

看完整部电影，如同品一杯清茶。

茶已下肚，口留余香。

又如听一首好听的乐曲，余音渺渺，三日不绝。

好的电影有很多种，霍普金斯主演的《世界上最快的印第安摩托》，算一个。

伙计你一定认为我疯了一把年纪还去追逐风的脚步日子过得真快呀 有梦想就去追不带怕的生命随时会歇火拼尽全力做快乐的事身边有美女相伴就更美了快乐时光总是过得特别快她不似以往那般热情的吻我人生真是有趣无法预料冒险是生活的调味剂没风险如同存款被稀释世事不尽如人意逆境面前沉住气船到桥头自然直我是伯特孟若

六公主最近很给力，放了不少好片子。

又是一个上班垮着个批脸，下班重获新生的一天，捉到了这部电影，很简单的剧情，很励志的故事，很抚慰的效果。

主人公门罗先生是个机车老少年，在身患心肌梗塞之后，就想知道自己驾驶着童子军时代就陪伴他的印第安摩托最快能跑多少码。

于是，他出发了，就这。

这一路，他似乎不咋顺利。

首先一来到好莱坞就被不良出租车司机痛宰，之后心爱的老摩托差点被毁，还差点命丧响尾蛇嘴下，好不容易到了盐湖城，又因为没有提前注册登记，白来一趟。

但，他超凡的人格魅力和乐观豁达的性格让他正确地求助了一位又一位的“过客”。

可爱的黑人女装大佬帮他使用汽车旅馆会员打折住宿费用，拥有神药的真印第安大叔收留他过夜并赠予治疗前列腺神药一包，豪爽的西部女牛仔寡妇治好了他的老摩托还陪他度过了美妙的一夜，机车届OG们帮他说情送他装备。

最后，他以70高龄驾驶着50岁的摩托，一路冲到200km/h，那一刻，辣妹们鼓掌，小伙们咆哮，众人为他欢呼。

然后我想，如果他没有主动叫“有点怪异”的小伙子小姑娘，还送他一朵花；如果他没有主动问询印第安老大爷神药；如果他没有在盐湖面跟OG吉姆交流“朝圣”心得，并在得知不能报名时迅速找到吉姆寻求帮助，他也许离成功还有一段距离。

善于观察和求助，对世界常怀善意，坚定不移地走下去，只要你知道去哪儿，全世界都会为你让路。

最后上题眼："光动嘴的人并不重要，他们只能看到别人犯错，告诉别人如何改进，而荣耀只属于真正上场的人。

——罗斯福“

电影改编自世界著名摩托车手伯特·孟若的生平，真实而又生动的再现了一代传奇车手跌宕起伏的一生。

故事开始于1899年，孟若（安东尼·霍普金斯 Anthony Hopkins 饰）降生到了这个世界上，从小体弱多病的他甚至被医生下达过“死亡通知书”，但幸运的是，孟若还是顺利的长大了。

　　1915年，孟若有了自己的第一辆摩托车，从此开启了与风竞速的生涯，直到七十二岁那一年，孟若依然没有放弃自己曾经的梦想。

他改装了二十年代购入的印第安牌侦查摩托车，从新西兰骑往美国。

一路上，孟若结识了易装癖者蒂娜（克里斯·威廉斯 Chris Williams 饰）、寡妇艾达（戴安·拉德 Diane Ladd 饰）、销售员佛兰多（保罗·罗德里奇斯 Paul Rodriguez 饰）等一干有趣的朋友们，在他们的帮助和鼓励下最终创下了新的世界纪录。