Soho区惊魂夜

就问 白人化黑脸不行，黑人可以随便化白脸吗。

这真的不是导演的恶趣味吗...他们那个万圣节妆容我以为在致敬《Coco》...总之就是一整个莫名其妙，很像那种阳痿了的男人后半段不行了在那跟你扯东扯西大聊诗词歌赋。

中段以后莫名其妙插进来的角色太多了，妈妈的鬼魂频频出现是什么意思，暗示你女儿脑子还是有病是吗？

Lindsey 和 Handsy 这种外国谐音梗也应该扣钱。

最后一堆鬼求助，那不是应该帮助女主吗？

抱人家大腿拖着人家干嘛？

而且他们是什么值得同情的人吗，凭什么在最后拥有了面目？

编剧到底想批判谁啊？

再和稀泥的观众都搞不懂你的立场了吧？

除非编剧和导演今晚上我家登门拜访，跟我解释他们是想讽刺白左，那我就原谅他。

还有啥，我想想...哦，安雅95分的颜值怎么给人家降到75分的？

意难平，还没电视剧整得好。

这个服化道，这个画面，真的绝了。

在玩转复古腔调这方面还得是英国，还得是60年代。

整部片子很有惊喜，整体的节奏切换自然，推进顺畅。

其实整体上影片是有明显的转换的，初到伦敦，到搬进“鬼屋”，从最初的惊喜到后面的恐怖，最终的结尾，切换的非常流畅自然。

记得之前评价一本好小说的标准是，由人物的性格推动情节，而非反之。

这部电影就做到了人物性格推动。

双女主的设定也非常讨喜，情节的互文，包括情绪上的对比，真的感觉这部电影活过来了。

说真的，女主这种易碎感的凸显，邻家女孩的青涩，包括一点内向和一点敏感，但其实又有着极棒的身材，可以和二号女主完美互动起来。

之前评价玛丽莲梦露，说最让人着迷的还是在火辣的身材上面一颗小女孩的心。

这部电影的女主可能刚好调过来。

只能说选角这方面完全整个拿捏住。

包括皮条客身上的渣男感，黑人小哥身上那种少年的青涩感，以及学校大姐那讨人嫌的性格。

短短的电影，人物的性格立住了，可以做到让人有印象。

当然，最终的强弱互换，善恶逆转怎么不让人惊喜呢？

嫖客初始的优势地位，到后面的颤抖害怕。

二号女主开始的脆弱，到接客后的麻痹（在心理学上是一种自我保护），再到后面黑化后的强势。

这种性格上细腻的包括和递进，真的是本片的一大亮点。

包括二号女主最后对一号女主的谋杀，到放弃，到自杀，这里的处理完全不让人觉得突兀，合情合理，完全基于角色本身的动机出发。

谋杀是防止秘密泄露，放弃是因为明白了一号女主对自己遭遇的感同身受，自杀是因为不想再承担这份罪孽，在结尾短短的时间内爆发出来，不得不让人惊叹导演的功力所在。

在60s音乐服饰和诱惑的伦敦之外，想到了娜拉出走怎样的问题，历史给现代女性三种选择：回家、堕落或学校（工厂）。

大城市或许给了女性全新的舞台，在触碰到血淋淋的背面之前，她们还可以做梦。

sandie怀揣着明星梦，她有相貌有才华有青春，这些条件足够让她追逐大舞台的梦，但不够支撑她去拒绝——拒绝潜规则、拒绝男性色眯眯的眼光、拒绝被欺骗和利用。

她试图去拒绝，但推出去的双手只触碰到尖锐的铁丝网，血淋淋的事实就是，如果她要接着留在城市，可以试图拒绝，但就是无法拒绝。

第一次的无法拒绝之后，是一连串的骚扰，sandie一再越界，最后无法回归。

大城市并非她想象的样子，她先是追求、继而不甘、最后堕落。

这是sandie故事中的反转，我一开始以为sandie是一个不断堕落最后命丧黄泉的故事，但sandie的不甘和愤怒更加炙热，她举起了刀子。

Eloise走了学校这条路来到伦敦，或许真是时代变了，elosie遇到的更多是同学的挑衅与恶意、通过商品消费时尚品味等等为名展示出的大城市的排挤。

但男性凝视依旧，在sandie面前是赤裸裸的金钱与酒精的情色骚扰，在Eloise则是如影随形的僵尸般的暗示与追逐。

历史和现在总是对立着存在，要认清现在的我，不得不面对历史那面镜子，Eloise追逐着前辈的脚步，得到的教训或许是：“不要靠近男人，会变得不幸，他们会欺骗你、利用你、操你、杀了你，但口头上总会说‘爱你’”？

第二次反转发生在Eloise故事里，精神在崩溃边缘的她投向“回家”这条路，但是sandie讲述了真相甚至挥刀相向（我真是迷惑得很，我以为是男人杀女人，没想到是女人杀男人，我以为是女主和女前辈一起杀男人，没想到是男人拜托女主杀女前辈，而且女前辈杀了所有男人还想杀女主？

咳咳）倒是斩断了Eloise回家的路，私以为堕落之于sandie,回家之于Eloies，都是更平庸也更容易滑向的选择，但是不是sandie的挥刀（也就是，即使在绝望的谷底，她依旧奋力摆脱了被杀和堕落的宿命）让Eloise意识到：奶奶的！

城市赶我走，我就算撞得头破血流也不走！

偏不让城市得逞！

所以这就是我们看到的结尾了？

但这充满了历史的偶然与时代的玩笑，Eloise获得事业和爱情的小小双丰收实在不是什么理所当然或自然而然的事，Sandie血淋淋的例子还触目惊心呢，sandie并没有多少选择。

这样推理似乎就是暗示，导演借这两种翻转，一方面表现出sandie野蛮甚至恐怖的生命力，一方面对这位浴血的女前辈拉开一段审慎的距离，或许认为男女性别二元对立的结果就是玉石俱焚两败俱伤，所以当Eloise面临接下来的生活，剧本让她去创造去取得事业上的成就，同时配了一个非标准男性气质的男友。

“只管去创造和生活好了”这或许是结尾暗示的答案。

70分/还不错，有亮点，但同时缺点也非常明显。

先说优点，两位女主都很美，尤其是60年代的Anya美得不可方物，那首downtown好听到让人窒息。

当然最精彩的是初与男主相识后的“三人舞”，镜头的调度说是今年最佳毫不过分。

抛开黑人小哥的部分，故事中段其实也很不错，惊悚氛围很足，但你不能深究为什么Eilly睡着后就进入了60年代 看到Sandy的过去，因为电影实在编不出合理的解释，直接略过反而省事不少。

黑人小哥的角色完全可有可无，但好莱坞已经完全被SJW（社会正义斗士）冲怕了：你不安排一个正面形象的黑人角色，那你这部电影就是在搞种族歧视。

带入到本片，正常人面对像是疯子一样的Eilly一定会避而远之吧，但毫无铺垫就爱上Eilly的黑人小哥就不，失了智一样想要接近Eilly。

我一度以为结局会来个反转黑人小哥是个反派，但很遗憾并没有，黑人小哥就是毫无逻辑的爱上了Eilly。

很正面，SJW很喜欢，但很脑残。

另外就是让人想翻白眼的结尾，老年Sandy突然醒悟放过了Eilly和黑人小哥，自己葬身火海。

可能好莱坞已经失去了拍一部纯粹惊悚片的勇气，必须有一个合家欢结局吧。

前半个小时，有着无限代入感（meanwhile我是在美琪电影院那场看的，正好是没字幕的前半个小时，更有代入感了）。

年轻的女大学生，几乎是第一次来到伦敦这样的大城市，没钱，看到375镑的大衣倒吸一口凉气，学生公寓的室友傲慢又傻逼又夜夜笙歌，学校里处处不适应。

于是，搬出来，住在酒吧街的阁楼里。

第一次做梦，以为是梦到永远无法企及的浪漫，但这个浪漫转瞬即逝成为噩梦。

男人，或者说男权社会，逐渐撕开他甜言蜜语的表象，那些富丽堂皇的梦，不过是捕食年轻女孩的蜘蛛网。

而这个六十年代的绮丽悲剧，悄悄得箍住这个21世纪的年轻女孩，她们一命同源，感同身受，男权社会对女性的迫害，恰如最后铺天盖地的恐怖幻象，横跨六十多年，在现实和梦境中两头横生。

好了，现在好的夸完了，开始骂了。

最后十分钟可以说是毁了这部电影，给我一种强烈的编剧写到最后写不下去开始赶工，随便写点能结尾就行。

我最后看到嫖客“救救我“那一句，真的快要疯了。

前面拍了如此之多的女性主义，在最后，我们突然和嫖客共情。

嫖客鬼魂一方面从地里墙里出来拖住女主，另一方面又让女主救他们，递给女主救命电话筒。

然而，还没等我缓过来，没多会，女主莫名其妙得抱住了想杀她、她一直在逃离的sandy，强行女性互相理解；然后，本来想杀人灭口——所有挡路的一个不留的前sandy后房主奶奶，在看见了侵犯她的嫖客鬼魂之后，又突然间，放下执念，在火海中立地成佛。

这些剧情冲突，几乎没有任何情感铺垫，全部在十分钟内完成。

还有一个我很想吐槽的点，就是为什么一开始梦境里去跳舞之类，女主角完全和sandy全知全感，而到后面sandy被侵犯，女主却突然跳出sandy身体，成为了第三方旁观者？

男导演还是想将女主“清清白白女大学生”和 sandy“交际花、妓女、杀人犯”给分开，搞一个善恶之分吗？

可sandy就是我们，我们就是sandy。

我们成为女大学生并不是因为我们积极上进，sandy成为妓女和杀人犯也不是因为她自甘堕落。

环境塑造个人，六十年的时间，社会变了，但男权还是在对全部的女性一应打压，一应狩猎。

7.0/10 巧思是加分点。

悬疑程度和《利刃出鞘》差不多，逻辑上其实没有很严密。

中二之魂是对抗世界的重要力量。

EI和达达里奥是一个类型的美女，大大的哈士奇眼睛。

世界残酷和温暖并存，适当的野心让人迅速成长，而膨胀的欲望会吞噬人。

紧接着是一碗碗辛辣苦涩的迷魂汤，逼迫道德界限的步步退让和本我被客我压制直至最后消弭。

不应将原罪归于抱有欲望的女性角色，而应将其还给男权社会下的凝视和实践。

heart is the most significant thing. 后续反转是对刻板印象的突破，加分。

原来是女性成长片，我还以为是恐怖片。

第一幕的镜像还蛮富巧思的，并且和最后一幕呼应。

现在的安雅很适合这个角色，我觉得她也是被欲望支配之人，很用力地将自己眉眼中的精明和妩媚运用到戏路上。

也许本可以走另一条路。

全当戏言吧，毕竟我不完全了解她，只是感觉。

据慧研调研数据显示，亲身经历她人的苦痛，特别是相近之人的坠落，能够让人类的喜悲相通78.59%。

我想知道sandie跳的舞种，是扭扭舞吗？

只是觉得很像。

欧亨利式结尾。

//音乐花了不少心思吧。

带我们领略了一下20c60的风味。

（很多条目都没有诶，下面有些只是同名）

Last Night in Soho (Original Motion8.8Various Artists / 2021虽然2021版本很齐全（qq音乐有详细歌单），但是想听原版的。

Eloise暂无评分Barry Ryan / 2006

Brenda Lee (Alone with You, There's暂无评分Brenda Lee / 1965

Happy House暂无评分Siouxsie And The Banshees / 7 March 1980

There's a Ghost in My House (Karaok暂无评分A-Type Player / 2015“3 kronenbourgs，please.”bedsit客卧两用出租屋all those high spirits have soaked into the wallsat the end of the day，you all look same on the slab. 结果而言你们都是一丘之貉。

（含剧透）sandie，lindsey（the copper），jack，Alex，ellie，John（the good boy），Ms.Collins（the hostess）= Alexandra Collins

soho区惊魂夜，看完了。

d真正的音乐b。

社会性惊悚，就像博很恐惧的前半部分，司机对你心怀不轨，舍友跟你比惨还要装逼时不时还羞辱你。

不过博很恐惧肯定更高级一点，毕竟没上来就在镜子里看到妈。

镜子戏很未麻的部屋。

摄影很漂亮，导演水平也不错，跟着两个演员去调度。

低俗小说的舞，这是一迷影片。

镜子亲吻那场，男演员的替身不行啊，造型师咋搞的，发型不一样…其实这种虚实模糊的创作还挺走捷径的，一方面可以抛弃一些合理性，一方面大量巧合叙事又可以显得很正常。

后半部分剧作写法也太随意了，就靠咔咔看见鬼就能往下写，不动脑子的写法…都这样了还特么哪哪跑呢？

而且哪来的刀？

你妈的这也太未麻的部屋了，欧美导演离开今敏会死吧…我觉得这片最亮点的其实是政治正确，他写了一个非常讨喜的完美人设黑人男主，同时最后穿着粉衣服的模特也是黑人，这个结合的是挺好的，不会像很多政治正确片黑人角色写的很刻意很傻逼，甚至让人不舒服。

不过这个黑人角色恰恰是去黑人化的，除了脏辫与肤色，他几乎没有黑人特征了，没有黑人的爱好，也没有黑人的口头禅，它也是非常柔和的，完全不像常见黑人角色那种凶狠，比绿皮书里的钢琴家还儒雅，这可能是他讨喜的原因之一。

4.5分。

还是类型化太严重了，这是它被a24根本上甩开的原因，同时结尾实在是陷入一种找不到反派的尴尬，老太太这角色又不敢真写黑，因为要真写黑了，就成给那帮喊救命的皮条客和嫖客的亡魂洗白了，所以又要让老太太自杀以某种意义上赎罪，这就开始傻逼了，你丫一辈子活在监狱里为什么现在才想死？

然后被下毒的女主还跑去救就更傻逼了，而且还没救成，直接自焚，殉道感超级加倍…最后消防车光速赶来也是挺逗的…而且女主后期的烟熏妆严重破坏了这个角色的脆弱感和圣人/受害者形象。

——剧透预告——剧透预告——剧透预告————这篇影评没有一丝技巧全是感情——

别看我打了这么高的分，其实我对这部电影是很失望的。

诚然，作为万圣节档电影，周围一个能打的都没有，又正逢安雅事业上升期，这部电影占足了天时地利人和，在烂番茄观众选择度高达92%也是情有可原。

埃德加依旧很出色地完成了他的工作，在拍摄剪辑和音乐方面依旧保持了高水准的发挥，它在视觉和观感上是好看的、好听的、工整的。

但除此以外，我认为它是一部男性导演对女性题材电影的一次失败的尝试，跟去年的《前途似锦的女孩》以及今年的《最后的决斗》相比都略显逊色，其关键的问题在于导演拥有一个相当优秀的故事创意却没有更深入的感受和揣摩整个故事的精神内核，显得故事后半段最为精彩的反转变得刻意又俗套，角色设定和行为动机全线崩坏，原本应该是故事最高潮sandy的自我救赎和毁灭一段全场爆笑，真是让人感到难过。

首先还是要夸夸电影的优点，除了刚刚提到的节奏、剪辑和配乐以外，我还想夸夸选角。

虽说人物设定有一大堆毛病，但选择托马辛和安雅真的太对了，两个人化上同样的妆后竟然异常相似，于是镜中两人互为倒影的拍法也显得不突兀。

安雅本身的长相和气质中都透露出一种精致的颓靡感，芭比娃娃一样的五官搭配 60年代的服饰活脱脱就是《producer man》里面那个天真又自信、渴望成名的小女孩，托马辛则更像是她的反面，虽说有着从小地方出来的质朴和局促、但绝不天真。

还有Jack的选绝也很妙，马特的长相真的可塑性太强了，在doctor who里面这么帅一男的，结果换个表情就有了一股子猥琐贱渣男的气质。

Ligthing和set部门也很出色，卧室作为每个人最私密的空间，象征的是他们内心最深处的欲望和恐惧，那些不堪的往事、深藏的秘密都在卧室里尽数展现，就像《带家具出租的房间》里那个卧室，无处不散发着过往住客的气息。

所以房间的布景至关重要，这个房间给我的第一感觉是，镜子好多，镜子在这部片子里是被广泛使用的元素，它是两个世界的屏障，也是两位女主内心世界的折射，sandy在和jack缠绵时，镜中映射的其实是Eloise对这种奢华生活和情迷意乱的向往，她是沉醉的，在目睹室友跟男人乱搞后，即使她不愿意承认，但她还是被这种“大城市”的腐坏影响了。

小地方来的她哪里见过这大场面，直到梦碎时刻（Eloise亲眼目睹sandy被“谋杀”）房间里的镜子也被男主撞碎，血迹斑斑的碎片终于击破了Eloise对这种迷乱生活的最后一丝幻想。

女主房间外的霓虹灯在表世界里一共有三个颜色，红—蓝—白，而当进入里世界后，随着sandy的遭遇显露，关系逐渐失控，灯光就从红—蓝到最后只剩下危险的红，此时的灯光是暗示人物心态与处境的，同时霓虹灯也象征了sandy渴望站在灯光下成为歌星的欲望。

幻梦中Sandy脸上的灯一直在变化，女主从未看清她到底是怎么样的一个人，她永远是谜团的中心，也是女主魂牵梦绕的对象。

音乐，作为Eloise和Sandy最为重要的一道联系，它承载着两个人共同的回忆，Sandy引以为傲的歌喉让她在名利场上如鱼得水，而香烟则是在被迫沉沦后聊以慰藉的方式，她从未想变成现在的样子，She was too young to know what she wanted，于是最后香烟和唱片引发的大火将她吞噬，在充斥着罪孽的阁楼完成了她最终的救赎。

如果这部片发生在伦敦的任何一个别的学校我对它的评分都要大打折扣，因为LCF太适合了，星光璀璨的T台下意欲一举成名的疯魔的癫狂的人们，恰恰又建在了Soho正中心的位置。

名与利的焦点，看似触手可及的光明前程，成与败只在一线之间，跟伦敦这个吞噬无数人梦想和信念的大城市何其般配。

但这个学校的选址并没有达到预期的效果，或者说导演根本没想作为线索去勾勒女主心态的变化，LCF只是简单的作为故事的发生地，而不是女主内在欲望的象征，这也是这部电影让人觉得缺点味道的因素之一，给我感觉就是校园戏太过校园了，霸凌是只停留在表面，甚至没有对女主心态造成很大影响，仅仅只作为推动故事的必然要素而存在。

Eloise和Sandy太缺乏共同点了，即便Eloise一开始被伦敦（以及60s纸醉金迷的生活）引诱，染了头发买了衣服，灵魂有刹那间被收买，但没过几天她就被吓坏了。

她们两个的关系除了梦境中的交集以外丝毫没有更多外在和精神上的联系，Eloise只是作为悲剧的旁观者，即使她在梦境中与sandy身同感受，但是她现实的生活并没有共同之处，甚至Eloise有爱她的亲人和关心她的男友，所以让她们俩真正共情起来就不这么容易了。

女主对姘头们恐惧幻化成对Sandy的怜悯和同情，于是显得Eloise对Sandy最后的救赎很圣母很空洞，最后沦落成普通的砍杀片。

说到这里就不得不提到‘girl help girl’这个意象了，感觉表达得还是有点太直白，导演毕竟是男人，女孩子之间细腻的感情处理得并不够好。

Eloise给我一种‘你好惨所以我要帮助你、我要抱你、要温暖你’的圣母光辉感，纯粹的单方面输出，但实际上这里还能处理得更动人些。

再者就是，角色设定扁平化，作为前半场最为重要的铺垫——白发警察，我还以为他在后期真相显露之后会有更重要的剧情，结果他的出现仅仅为了渲染未知的恐怖气氛和勾出真相一角。

但作为前半段唯一一位曾试图挽救sandy的好人，他的故事和作用被边缘化了，而且退场也相当随意，像是交代完遗言后眼一闭就可以领盒饭了，实在是很可惜。

不过是不是侧面也能说明这样的时代背景下好心人已经是泥菩萨过江自身难保，就算想拯救sandy这样的女孩也是有心无力。

女主的舍友Jocasta和男主，他们的行为全部都是为了直接或者间接推动故事进程，这样的角色是没有灵魂的，因为把他们换成任何一个人这个故事都成立。

当然在爆米花恐怖片里面角色能做到这样已经很不错了，但编剧你醒醒，你拍的可不是爆米花午夜场砍杀片啊！

还有最让我迷惑的就是卧室里的鬼魂，他们作为sandy刀下冤魂的出现，在前半段一直充当jump scared的角色，而后半段的真相揭晓，他们的身份又从施害者变成了受害者，啊当然这里的“受害者”并不是为他们的罪行开脱，相反我认为导演以及他想传达出来的观点都是——他们罪有应得。

导演通过一把火终结这段六十年前的灰暗往事，看似是在超度冤灵、哀悼悲剧，但我怎么感觉他是除此之外想不到该如何结尾了呢。

女主最后逃跑的时候一只只手从地板伸出抓住女主的身体确实视觉上很震撼，但当女主被扒拉到床上之后他们又忽然变成要帮助女主打电话逃生的好手了，前后矛盾太明显了。

借用豆友短评的一句话，导演连谁是正义的一方自己都没想好！

还有最重要的，服装！

我知道很多人肯定要反驳我，但是安雅出场的那条粉色纱裙真的很不适合她，多好的身材结果一条裙子把缺点全部暴露，从侧面看她就跟个怀孕的桶似的，结果大家还被迷得神魂颠倒，反倒是后面每一套衣服都很美，每一套都吊打粉纱裙，设计师你良心不痛吗！

前文说到LCF，忽然想到，女主一整个学期就做了一个项目产出三套成衣，搁在真的LCF里面是要被开除的地步吧哈哈哈哈。

虽然我说了这么多，我今晚还是要去二刷，安雅太美，看完再补充。

写得不专业请轻喷～有不同的意见欢迎一起讨论嘿嘿，等网上资源出来了我还想再好好研究一下场景的布置和打光。

超乎想象的画面与剪辑，仿佛回到英国才能让埃德加•赖特的想象力回归。

我特别喜欢梦与现实交织的部分。

这个片子从一开始就在模糊梦与现实的界线，在模糊现在与过去的界线。

终而他们交织在了一起。

我比较喜欢有重复感的镜头，比如这里面一个又一个崩出来的男人，当这一个又一个恐怖的男人冲向女主的时候，感觉仿佛又回到了僵尸肖恩。

配角角色过于单面的设定，可能也是导演的一种小俏皮的表现，可能别人会觉得这是角色塑造的问题，但这又何尝不是在像老电影夸张的表现致敬呢？

可能这个片子比起血与冰激凌三部曲缺的就是某种解构，正如他自己在寄语里说的，这部片子是他献给soho区的黑色情书。

这个片子可能试图去解构纸醉金迷背后的东西，正如司机所说的这座城市表象之下的东西没有改变。

但这无疑有点老套，而且说实话完成的也不是很到位。

但是这部片子足够美丽，反复环绕的声音，一直逼近的无脸男，万圣节派对的灯光，最后熊熊燃烧的火焰，以及被法国饭店招牌照的一闪一闪的房间。

结尾还是一如既往的莫名其妙，比起三部曲来说莫名其妙的程度少太多了，可能前面确实有铺垫，但我其实一直期待他结尾能整出什么大活，但结果好像也不是那么如人意，还是不够飞。

但无论如何，又能看出赖特的想象力了，和极盗车神比，赖特可能在一点一点回归，一点点从糟糕的好莱坞中恢复。

2023-6-11看

【首发于公众号：韩伯愚】夜梦惊魂，穿越60年代伦敦红灯区：惊悚片《Soho区惊魂夜》深度解析（下）_哔哩哔哩_bilibili上期我们聊到艾露思看到了珊迪被杀的场景，然后她的美梦就变成了噩梦。

梦里那些嫖客的鬼影不依不饶，一个劲儿地往艾露思的脑袋里钻。

她感到无路可逃，必须要将这件事情说出来，这时她看到了一个警察局。

但是报案的结果可以预料，警察根本不相信艾露思的说辞。

艾露思说她看到了一场60年代的谋杀案，这对于任何正常人来说，都属于天方夜谭。

况且艾露思还是学艺术的，警察首先怀疑她是不是嗑药磕嗨了。

还记得艾露思在刚刚入学的时候，告诉同学她的妈妈是因为精神状态不好才自杀的，这会被人贴上精神病的标签。

现在艾露思的状态就把人引到了这个结论，她没准儿就是遗传了妈妈的精神问题基因，同样也是一个精神病人。

根本没有什么第六感。

果然，接待她的男警察很快就提到了这个问题。

但是艾露思非常确定自己的感觉，在她应聘的酒吧里，艾露思因为穿着打扮酷似珊迪，曾经引起了一个白发老头的注意。

这个老头虽然穿着十分得体，看起来是个很有修养的绅士，但是他脸上的表情却显得深不可测。

他甚至还追出酒吧，询问过艾露思的身世。

现在艾露思认定，酒吧里的白发老头就是当年的杰克，是他杀了珊迪，并且向警察提供了他经常光顾的酒吧的名字。

但是这一切都只是猜测，艾露思拿不出任何真凭实据，警察根本不会相信她的话。

这时的艾露思已经陷入了一种困境，就像那个经典问题，如果你被错误地抓进了精神病院，该如何证明自己不是精神病？

大家不妨想一想这个问题。

因为在被认定为精神有问题的情况下，无论说什么都会被认为是胡言乱语，这是艾露思坐在警察局里的困境。

女警察虽然不像男警察那样嘲笑艾露思的说法，答应会去她的公寓调查关于谋杀案的事情，但是她的言外之意，仍然是艾露思自己有问题。

为了帮助珊迪找到命案的凶手，艾露思决定前往学校图书馆查询伦敦地区60年代的凶杀案资料。

在图书馆里她见到了约翰，并将自己的遭遇全部告诉了他。

艾露思本来不指望约翰能够理解自己，认为约翰一定觉得她疯了。

但是没想到，约翰说他的阿姨相信各种诡异的东西，他愿意帮助艾露思一起寻找线索。

在整个故事中，唯一无条件想要帮助艾露思的只有她的男朋友约翰。

约翰是整个故事中唯一出现的黑人，这是个很明显的暗示。

黑人在英国虽然不像在美国那么惨，但是状况也不怎么样。

他们仅占英国总人口的不到4%，也可以算是少数族裔。

英国《卫报》曾经报道，五分之一的劳动者薪资低于英国全国基本工资，其中黑人和亚洲族群比例最高。

英国智库“决议基金会”研究显示，年轻黑人遭受这一问题的现象最为严重，比例高达25%。

约翰和艾露思虽然肤色、性别看起来完全不同，但在这里其实属于同一类人。

他们都是英国的弱势群体，在这里抱团取暖。

这里有个小细节，在艾露思浏览关于凶杀案的旧报纸时，不仅有很多女性被杀的新闻，而且还有很多男性失踪的案件报道，这些案件都是当年破不了的悬案。

这几个看似不重要的新闻是很有意思的伏笔，我们之后会聊到。

就在约翰离开的时候，已经快崩溃的艾露思并没有逃脱鬼影的纠缠。

在她的眼中，珊迪的那些可恶嫖客充斥了整个图书馆。

她四处奔逃，在惊恐之中差点杀了那个令人讨厌的室友。

这个插曲对于艾露思来说是致命一击。

如果她只看到了鬼影，可以理解为别人没有她的能力，看不到那些鬼魂。

但是如果她将一个真人看成了鬼魂，就只能怀疑自己确实是一个精神病人。

我们能够想象到此时艾露思的内心有多么迷茫，她正处在世界观崩溃的边缘，正一步步走向彻底否定自己。

这时，她看到珊迪出现在了图书馆外的街道上，伴随着珊迪自言自语的幻音，艾露思的内心中早已升起了疑问。

她不停地问自己：我到底怎么了。

此刻的艾露思已经放弃了其他想法，她只想追上珊迪，问清楚这些到底是怎么回事。

但是无处不在的鬼魂阻挡了她的去路，就连珊迪也怒斥她离开，将她自己留在了大雨滂沱之中。

被大雨浇醒的珊迪突然看到了白发老头，她一路追到自己打工的酒吧，当面质问这个老头，我知道是你杀了珊迪。

老头却轻描淡写，他说是亚历克斯杀了珊迪，并且告诫艾露思，珊迪不是天使，不要被她蒙骗了。

然后就被出租车撞倒了。

艾露思没有想到，在白发老头被撞倒之后，酒吧老板娘告诉她，这个被自己认定是杀人凶手的老头，根本不是杰克。

他的名字叫林赛，是一个在红灯区执勤多年的警察。

此时艾露思终于想起来了，那个劝珊迪离开红灯区的警察正是这个老头。

他根本不是要杀死珊迪，而是在试图用另一种方式改变珊迪的命运。

可到底谁是亚历克斯？

她为什么要杀珊迪呢？

此时的艾露思已经丧失了思考能力，她几乎确定自己是个精神病人。

就像妈妈当年一样，她也无法承受大城市带给自己的沉重负荷。

她唯一能做的是向远在家乡的外婆哭诉。

外婆劝艾露思立即返回康沃尔的乡下，并且找人去接她。

我们甚至可以想象一下，很可能艾露思的妈妈当年也给外婆打过这样一个电话，但是妈妈没有听从外婆的劝告，或者根本没有找到人帮忙，最后就自杀了。

正当艾露思不知如何是好的时候，约翰跑来寻找她，两人约定立即去出租屋取回行李，并由约翰开车送艾露思回老家。

但在离开之前，她想从房东老太太那里要回一部分押金。

让艾露思有点意外的是，房东一反常态，不但语气变得温柔，而且在确定艾露思只有一个人后，热情地邀请她进屋喝茶。

在聊天的过程中，艾露思终于意识到，老头林赛口中的亚历克斯正是房东本人。

她的真名是亚历山卓拉，给自己取了个艺名叫珊迪，来到Soho区想成为一名歌手。

但是现实没有给她任何机会，她从追寻梦想的少女一步步变成了任人摆布的妓女，辛苦的生活最终让她选择拿起武器。

原来，并不是杰克杀了珊迪，而是珊迪杀了杰克，也杀了所有来她这寻欢作乐的男人。

之前艾露思在图书馆查找资料，看到了很多男性失踪的悬案，都是珊迪做的。

从某种意义上说，珊迪确实死在了阁楼里。

那个曾经满怀梦想的少女，早就死在了一桩桩谋杀案中。

杰克和那些嫖妓的混蛋扼杀了珊迪的梦想，把她送到了痛苦的地狱中，珊迪则以其人之道还治其人之身。

现在回顾一下前面的一些小细节，关于故事的谜底其实早有伏笔。

手写租房广告上清楚地标明“仅限女性”，就是因为这个老太太已经对男人达到了厌恶的程度。

甚至有可能，她害怕自己无法控制对男人的反感，没准儿哪天晚上也会杀了无辜的男租客。

老年珊迪第一次登场时，特意和艾露思强调了一条租房规则，晚上8点之后不能有男性访客。

因为她很清楚，在卖淫合法的Soho区，8点之后的男性访客在大多数情况下就意味着性交易。

珊迪绝不允许这种事在自己的房子中再次发生，去揭开她从来没能愈合的伤疤。

在艾露思来看房子的时候，老太太还特意强调，房子几十年没有装修过，但是不会改变任何东西。

这是因为地板下甚至墙壁里都藏着被害者的尸体，装修会暴露那些凶杀案的秘密。

阁楼对于珊迪来说是一个很矛盾的地方，这里是她来伦敦追梦的原点，里面储藏着她梦想的种子，那几乎是她悲惨人生中最珍贵的东西。

与此同时，阁楼也是她的人间地狱。

那些甩不掉的噩梦回忆都浸入了墙壁和地板里，一刻也没有离开过她。

这种矛盾的心态扭曲了珊迪的心灵，她坚信自己是在为民除害，要守护这个阁楼、守护这个秘密。

现在既然艾露思知晓了一切，也就没有活着离开的理由了。

珊迪早就在艾露思的茶里下了大剂量的安眠药，要替艾露思伪造自杀的假象。

这时，约翰来寻找艾露思，珊迪也准备将他一起解决。

艾露思挣扎着起来警告约翰，不小心将烟头碰到了装老式唱片的纸盒中，随后引发了一场大火。

珊迪将约翰骗进屋子刺伤了他，并一路追杀艾露思。

推开阁楼门的一刹那，她再次看到了当年被自己杀害的嫖客们。

正如酒吧老板娘所说，每个酒鬼的快乐都浸入了酒吧的墙里，那么每个被杀嫖客的哀嚎也都浸入了珊迪的阁楼里。

酒吧老板娘说她不相信鬼，其实她早就已经相信了。

这个故事里所谓的鬼魂，不是什么能握起电话的有形物体，而是人心中那挥之不去的痛苦。

当尘封的记忆被再次打开，被揭开疮疤的珊迪猛然间惊醒了。

她要放艾露思一条生路，同时解脱自己。

艾露思紧紧抱着珊迪，在内心深处，艾露思最希望珊迪能够成功，期望她能够活下去，因为珊迪完全是自己的写照。

珊迪也许不是来自少数族裔地区，但可能同样来自某个默默无名的小镇。

她曾经对伦敦抱有最纯真的幻想，以为凭自己的天赋可以闯出一番天地。

老年珊迪孤独地坐在熊熊大火之中，等待着一切灰飞烟灭。

她的梦想和她的罪恶，都将在炽烈的火焰中得到净化。

我是在2021年看的这部电影，之后一直忘不了，觉得它除了吓人还有更有意思的东西。

女性天生对世界更加敏感，艾露思的第六感其实是对这个特点的一种放大。

外婆一直担心的问题，并非艾露思的精神状态，而是她如何融入陌生而强大的城市文化中。

艾露思、珊迪和约翰代表的弱势文化，在对抗室友、杰克所代表的强势文化时，始终处于危险的境地。

老年珊迪嘴里说不会被城市打垮，其实早已完全被强大的城市吞噬了。

现在返回去看，艾露思的妈妈并不能看到超自然的东西，翻译过来就是大脑一切正常，但她还是自杀了。

这才是故事的核心。

大城市代表的强势文化对艾露思代表的弱势文化进行吞噬，与精神正常不正常没有关系。

警察林赛是唯一对珊迪表现出善意的人，但是最后他的结局怎么样，没有能够挽救珊迪的命运，最后还被车给撞了。

没有人能够阻止强势文化对弱势文化的消灭。

就像互联网大流行之后，我们也回不到过去的生活节奏一样。

作家王小波曾经说过，人生的痛苦，大都源于自己无能所牵引出的愤怒。

老林赛在酒吧中对艾露思说的那些狠话，更像是对自己无力改变现实的愤怒。

愤怒是无能的表现。

让人意外的是，这个故事的结局打破了惊悚片的一种惯例，它有一个大团圆式的结尾。

艾露思从珊迪那裙摆飞扬的风采中得到灵感，设计了自己的服装系列。

约翰也并没有死，艾露思一个人实现了自己、妈妈和少女珊迪的梦想。

很多人不喜欢这个结尾，我倒觉得这是导演的一种追求。

事实上，这完全不是一个奇幻故事，也不是超现实故事，它一直在说现实。

无论是老伦敦还是新伦敦，变得只是一些布景和建筑，大城市对于外乡人来说，更多的是不适应，甚至是噩梦，就像艾露思的遭遇一样。

我更愿意把这个大团圆的结局看成是一种美好的愿望，女性通过自己的努力改变命运、实现梦想的例子，在当代并不罕见。

她们靠着自己顽强的精神适应了陌生的大城市。

从珊迪到艾露思的妈妈再到艾露思，整整三代人，终于到艾露思这里追逐到了自己的梦想。

我也想通过这部电影，祝所有正在大城市奋斗的女性都能如愿以偿。

对《Soho区惊魂夜》的解析就到这里，希望大家喜欢这部电影，也喜欢我的分析。