爱情生活

自己还是很喜欢日影的，是枝、小津的家庭影片都详细看过，但是这部片子真的拉低了我对于日式家庭片的感觉。

开场满满的日式风格，画面，色调，调度，甚至演员的表演都是很不错的。

但是剧本内容我觉得是硬伤……两性关系讨论的影片硬核如索多玛、苦月亮、感官王国我都能接受。

但是私以为这部片子讨论的内容相对较虚较浅，这就导致本在叙事节奏上不占优势的家庭类型片在叙事上变得冗长乏味，各个段子的加入在一定程度上很有可能是为了缓解，但是个人看来并没有起到太大的效果。

再回到人物塑造……我不理解多大的驱动力可以让一个拥有稳定生活，稳定工作收入的女人为了前夫放弃一切；那个男人直接抛弃了追随他的女人转头就和刚结婚的大儿子回去了……如果硬扯着为了儿子的死内疚、赎罪……因为没有个人经验所以我无法反对，但是我真的共情不起来。

整体的镜头语言还是一如既往的日式克制，不过因为个人对于剧作内容实在热爱不起来，所以就没有太大的感觉……最后的歌真的很好听！

hhhhhh歌名就叫 love life

似乎叫love life有点不符？

这里面的主要4人有爱吗？

男主似乎更爱女主，却也会吻前女友。

女主在男主面前总一副可怜委屈的样子，但房子是男主父母让的，也是男主当时一直陪着她。

男主尽可能对她的儿子好，也不曾真的对她发脾气，但女主可以转身投奔前夫。

再说前女友，句句透着我还深爱，你伤我好深，有意无意的勾着男主，但好像也只是一种不甘，而非一定要个结果。

前夫则是来无影去无踪，表现得无辜，实则哪里都有老婆。

这四个人像是一种错位：男主对女主，像是女主对前夫；女主对男主，像是男主对前女友。

但又不得不说，这有时候是生活的真相。

比较有意思的一点是，这部电影营造了一种健全人无法融入之感。

女主和前夫的手语表达，总是灵动带着丰富的情绪表达；和男主的言语，总是平淡的带点敷衍和无法被理解。

最有意思的还是，女主跟着去了韩国，才知道前夫是为了韩国儿子结婚回来。

而女主和这个韩国儿子的沟通，竟然通过手语达到沟通无障碍。

而她身处异国，像残障一样，除了手语很难流畅沟通。

《爱情生活》至始至终伴随着交流的障碍、行为的不可理解性，擅长叙事的深田晃司在如是充满张力与戏剧感的剧情中，以丰富的隐喻和层层递进的强烈戏剧冲突，呈现出他对于爱与人性本质的思考与诠释。

撰文｜无聊无趣又无脑对于国内多数影迷来讲，日本新锐的独立制片导演深田晃司未必被广泛熟知。

他曾担任过小出丰导演的美术助理、长谷川健导演的摄影助理等，几乎涉足整个电影制作的各个环节，有着丰厚的电影制作基础。

导演 深田晃司深田晃司于2013年导演的《河畔的朔子》，荣获了当年法国南特三大洲电影节的金热球奖、青年评审奖，由此助他迈入了欧洲三大电影节的大门。

之后，他执导的《临渊而立》获得了日本第 67届艺术文部省科学大臣的新人奖，和第69届戛纳国际电影节“一种关注”单元的评审大奖。

此次在上海国际电影节进行中国首映的电影《爱情生活》，是深田晃司以《临渊而立》女歌手矢野显子的一首同名歌曲为灵感创作出来，延续了他过往一贯的平淡、克制的风格，讲述了人与人之间的情感羁绊，入围了第79届威尼斯电影节主竞赛单元的金狮奖提名。

电影《爱情生活》海报在故事的开头，妙子和再婚丈夫二郎同儿子敬太过着幸福的生活，一场事故的发生，搅乱了原先平静的生活：妙子失踪多年的聋哑前夫由此突然出现，二郎也在此时与前女友重新取得联系......

电影《爱情生活》剧照影片至始至终伴随着交流的障碍、行为的不可理解性，擅长叙事的深田晃司在如是“狗血”的剧情中，以丰富的隐喻和层层递进的强烈戏剧冲突，呈现出他对于爱与人性本质的思考与诠释。

譬如在《爱情生活》中，视线的寓意非常重要。

它不仅联结镜头，也具有验证双方亲密关系是否如一的意味。

譬如夫妻二人产生争执，二郎发出“我们这样已经多久了，说话时已经不看对方的眼睛了”的感慨；至后妙子一句凝练的“看着我”，暗示了二人关系有所缓和的微妙变化。

电影《爱情生活》剧照而关于聋哑的角色设定，在《惠子，凝视》中，三宅唱专注于对聋哑人感知的声效设计，用最简单的方法，抓住各种生活场景中的自然节奏，将声音的表现发挥到极致；而深田晃司在《爱情生活》中，着重于将“聋哑”融入叙事的表达：因为听力障碍，造成人与人之间沟通的隔阂，听不见，造就了想说的人可以在镜头面前直接表达最真实的感受，但同样因为接收一方的缺失，在表达之后又会陷入无尽的失语状态。

也可以说深田晃司在用语言这种媒介（手语使用者和非手语使用者、日语和韩语），探讨更深层次的伦理问题：语言指射事物，也同样能作为谎言掩盖事实。

电影《爱情生活》剧照相较于同期导演滨口龙介对文本的忠实，深田晃司的电影显然更看重视觉的书写：譬如影片的开头是一个阳台朝外看的远景镜头俯拍，如是的视角贯穿了影片的始终，此种调度不分享任何内心空间，远距离拍摄，在视觉上强化了影片对情感表达的克制态度。

所以说该片非常适合在大银幕观看，在享受故事的同时，能最大程度地沉浸在导演对生活日常的精心编排、光影的斟酌考量上，不忽略对任何细节的感知，成就个人独有的观影体验。

电影《爱情生活》剧照早在2016年，深田晃司就曾受邀担任第19届上海国际电影节亚洲新人奖评委，接受了上海东方卫视艺术人文栏目《今晚》节目组的访谈，并获得高度赞誉：“深田晃司一贯在平淡中蕴含讽刺的风格被认为是法国电影大师埃里克·侯麦在日本影坛的传承者。

”本届上海国际电影节，我们将又一次在大银幕观赏到疫情时代中这位日本新生代导演做出的精妙表达。

以下内容包含些许剧透-- 带着孩子再婚的妙子，始终因为自己离过婚和有孩子的情况而不被丈夫的父亲所认可，甚至被说成是“中古”。

但好在儿子敬太乖巧，不断获得各类黑白棋的奖项，丈夫也温柔体贴，婆婆也常常关怀备至。

一切看似都很平和很幸福。

就在准备庆祝儿子又获奖的某日，也准备了给丈夫的父亲的生日祝福的惊喜，夫妇二人希望能够让父亲开心，从而让这段婚姻，这个家庭由此得到父亲的认可。

然而，解决了诸多繁琐复杂的问题，平静了如何都很委屈的情绪之后，在一切看似终于要向好的方向发展之时，一个谁也没有意料到的悲剧发生了——儿子意外溺死在了家中的浴缸里，在所有人都欢快大笑的时候。

或许因为周围没有人责备妙子，反而让妙子无法正面表达出丧子之痛。

在葬礼之前，没有任何妙子嚎啕大哭的崩溃镜头。

直到失踪多年的妙子的前夫突然出现在儿子的葬礼上，扇了妙子一耳光。

这是至今为止，第一个因为儿子意外致死这个事情责备妙子，对妙子发脾气的人。

因为被责备，妙子终于能够发泄出所有苦痛和崩溃，在葬礼上嚎啕大哭了起来。

而这一个耳光，也是让妙子后面对于失踪多年的前夫产生信赖情绪的重要原因。

这部电影，从两个层面阐述了人的情绪的独立和隔阂。

比如，日常生活中人在自责时，无论身边人如何劝说，当事人都很难放下自责情绪。

反而周围人的温柔和体谅，成为了当事人发泄情绪的枷锁。

电影中，儿子去世后，周围没人责怪妙子。

也正因如此，如果妙子依然因为痛失爱子和自责痛哭的话，或许会被周围人进一步责怪和嫌弃——都已经没有人在怪你了，你为什么还要这样怪自己。

这是苦痛无法共通的第一层。

自责和安慰并不能相互抵消，安慰甚至意味着安慰的一方不懂得被安慰的一方到底有多痛，才能冷静理智保持温柔去安慰对方。

而痛苦不相通的第二层，正是不安慰妙子，让妙子记住这份痛苦的前夫朴。

妙子因为朴的那个巴掌，因为朴责备了自己，她认为朴时最懂得自己有多痛苦的人，因为痛苦至极之人是没有余力去安慰人的。

于是，她以为朴和她的情感和苦痛是相通的，加上曾经的爱意，以及对现在居无定所四处流浪的朴的同情，和之前偶然一次对朴的无视产生的自责和愧疚，让妙子开始不遗余力地去帮助朴。

帮他申请生活保护，帮他找工作，瞒着丈夫偷偷让朴住进公公婆婆之前的房子里。

甚至在朴要回到釜山时，因为担心他一个人不行，而抛下丈夫陪着朴到了釜山。

因为“朴很弱，一个人不行，没有她不行”。

但正如其丈夫二郎所说，朴并不弱，毕竟他到现在也都是一个人过下来的。

事实也证明，弱的其实是妙子自己，她需要朴来证明自己的苦痛，证明自己的存在和价值。

最后的在釜山的那场结婚仪式上，妙子看着和家人们载歌载舞的朴，才意识到自己的想法都是一厢情愿，自己如同救世主一般的仁慈之心也不过像个笑话，自己真切地以为过的被理解，苦痛被共情的想法也都是误解。

苦痛也好，什么情绪都无法真正被任何人所理解。

人活在世，都是孤独的，是独立的，是无法真正被全盘理解的。

但即使如此，各自独立的人，还是要依靠他人，组成家庭，生活下去。

这是生活的残酷所在，也是其本质。

《爱情生活》剧情：好好的孩子敬太，在一家给老丈人办生因为跌倒撞击到硬物，掉入放满水的浴缸淹死了，只有六岁，这种自责，就连看电影的我都会不由自主的产生。

这么小的孩子，应该片刻不离大人的视线啊，虽说是电影，现实生活也可能发生。

妙子带着孩子嫁给大泽，并不被丈夫的父亲认可，甚至于给老丈人庆生的那天，还蹦出“二手的”话语，妙子的工作是为流浪汉定期提供餐食和旧衣服，这么一个善事，遭受到这样的打击，哎，不知道说什么好啊。

最后还要帮助惨事发生后一直消失的敬太生父，一个韩国籍的聋哑人，剧中的大泽先生，接纳并且喜欢不是自己亲身的孩子，发生事故之后，又安慰自己的妻子，遇到妻子前夫遇到难题，也劝解妻子帮助，外形也很好看，完美先生啊。

只是这样的事情发生在这个人身上，这样的剧情，也真的是看得无语了。

整个故事情节都挺压抑的，演得还是很好。

苦涩的生活因为有爱的陪伴，也算是咖啡中加了糖，有点回味吧。

故事里男人都是不负责任的，前夫抛弃她和孩子以及前妻和孩子; 丈夫抛弃前女友，自己和前女友偷偷见面亲密互吻; 公公嫌弃她带个孩子出嫁，对婆婆也并不能够付诸真心，让人不禁心寒不已。

女主的行为我无法理解，或许是因为善良，对前夫始终放心不下，也有可能是因为觉得孩子的离开是自己的责任，所以对前夫也有愧疚。

故事最后女主发现前夫的渣男本质，男主发现女主和前夫的过分亲密内心妒忌，终于彼此都意识到他们都应该把目光放在身边人身上，两个人缓缓走向远方消失在画面的OE结尾，也让观众多一些期待。

人类的悲欢并不相通，没有人可以真正的感同身受，即使是每天夜里共枕而眠的爱人也不可避免。

大学离家以前，自己的心事很简单，无非就是游戏、学习、女孩，有些话甚至不用开口，我的兄弟就能懂。

可是越长越大，心事越积越多，似乎再也没有一个独立的个体能完完全全地懂我了。

迫不得已，我只能将自己撕裂分装。

我的父母，拿到了标签为“汇报”的拼图；我的兄弟拿到了“女孩”“未来”的拼图；我的朋友，拿到了“游戏”“假期”，同学拿到了“学习”，室友拿到了“生活”……每每有心事，我会按图索骥，照着对应的拼图寻找对应的接口。

Taeko与Park共享了“丧子”这块拼图，为了弥补痛苦与莫名其妙的对Park的愧疚，不停地帮助Park，帮着帮着似乎就开始误以为他们仍相爱他能理解她的全部了，结局自然落得失望，Taeko不过只是Park在日本的一个工具而已（Park的脸皮是真的厚到令人作呕）。

Jiro对Taeko应该是奉献了全部，至于Taeko对Jiro，应该只有“生活”吧。

虽然他们有了婚姻，但是拥有婚姻似乎并不等于就拥有LOVE加LIFE。

过日子的平淡与浪漫爱情的激情能同时由一个人提供吗，是相悖的吗，我不知道。

影片前中段代入男主（苦主），仿佛在看ntr里番，被肥宅寝取比被小黄毛更令人不适。

后半段的反转不错，有两段镜头十分有冲击力，一是女主雨中起舞，二是最后女主回归家庭主动提出散步前银幕上赫然出现的LOVE LIFE。

另外，实在想吐槽，这么狗血抽象的剧情也只有日本人能想到吧，Taeko到底是喜欢Park啥啊，喜欢他年纪大还是喜欢他不会说话，还是喜欢他睡公园？

4Nov2022 Leeds International Film Festival，跟一影厅的英国大爷大妈看完了这部电影。。。

どんなに離れていても //无论我们相隔多远愛することはできる //我都能爱你心の中広げる やわらかな日々 //传播心声 柔和的日子すべて良いものだけ//所有美好的事物与えられるように//这样我就可以把它交给你―LOVE LIFE― //-爱的生活もうなにも欲しがりませんから//我不想要更多的东西そこに居てね//待在那里。

ほほえみ くれなくてもいい でも//你不必对我笑，但...生きていてね ともに//活下去，一起。

もうなにも欲しがりませんから//我不想要更多的东西そこに居てね//留在那里ほほえみ くれなくてもいい でも//我不在乎你是否对我微笑生きていてね ここに//但要保持活力。

どんなに離れていても//无论我们相隔多远愛することはできる//我仍然可以爱你永遠を思う時に//当我想到永恒的时候あなたの笑顔 抱きしめる//我拥抱你的微笑かなしみさえ よろこびに変わる//即使悲伤也会变成快乐―LOVE LIFE―//-爱生活-deepl翻译深田晃司是怎么能从这一段纯情的歌词里找到灵感写出这么狗血的一个故事的啊。。。

这部电影一开始看的时候感觉很枯燥就是很平凡的家庭生活，直到出现儿子溺水的事故后面就情节就变得越来越复杂了。

其实这个确实挺反映现实的揭示了那些隐藏在舆论背后人性复杂的一面，但是在这个电影中又好像变得可以理解，如果没有一开始略显枯燥的铺垫，我们不会知道女主在结婚后处于弱势地位，自己并没有得到完全的理解和尊重，当时公婆说那种话的时候丈夫也没有为妻子辩护，而且因为没有领养显得也没有那么重视，试想一下如果当时领养了是不是就不会有后面前任的纠葛。

男主一个人说出的那些话确实让我们感受到他内心的不平衡，他也有无私帮助某种层面他本身是很善良的，在妻子买完猫粮后回来确实能感觉到他不甘心的愤怒，但是感觉已经为时已晚，一开始过于信任而忽略了他们的感情基础，没有把握分寸，妻子和前夫之间的手语好像他们的秘密暗号一样，隔绝了外界，再加上妻子前夫和妻子之间的悲伤是共通的营造出一种他可以完全理解她，以至于美化之前的记忆的错觉。

（但是后面前夫欺骗他，以及要旅费，以及下雨没有给她撑伞甚至遗忘了在雨中的她……让我严重怀疑妻子前夫当时是不是骗取女主的同情，蹭吃蹭喝。

）而男主确实也做了对不起妻子的事，还隐瞒了之前的恋情，感觉是一种无奈一种逃避，没有站在妻子身边切身理解她。

反而是拆掉了家里的装饰让女主以为男主只是为了适应没有孩子的世界，无法体会她的悲伤。

这种悲剧一旦形成感觉就回不到过去了，毕竟环境会一次次触发伤痛成为看不到的伤疤。

让我不理解的是前夫当时那一巴掌凭什么？

明明是他抛弃在先，现在儿子死了终于记起来自己有儿子了，就这样水灵灵的回来了凭什么？

真的不要太自私了。

女主应该是儿子去世后过于悲伤了，属于创伤应激反应，才会把未能拯救儿子的情感都转移到拯救前夫上。

不知道咋么评，从各方面来看都是现任更好，没有介意有孩子还努力当作自己孩子看，但终究是无法共情。

女主最后和前夫一起去韩国了，如果不是后面出现那个反转……

深田晃司用一个并不幸福的故事阐述了他对人生的看法，混乱却真实。

生活并不是总充满阳光，故事里的男女主人公也并不是在大团圆的结局后就不食人间烟火。

正如妙子和二郎的婚姻生活一样，看似平静的小两口的日子总会在不经意间向观众透露出一点不幸的消息：公婆不满意儿媳带个“拖油瓶”进家门，儿子在庆祝宴上不慎溺水而亡，丈夫的前女友突然找上了门，消失很久的哑巴前夫也卷了进来，······

这大概就是生活该有的样子，一波未平一波又起。

事情来了，他们的应对策略看上去让人迷惑：公婆选择远离麻烦，搬到了外地居住；丈夫去送老人，回来的半路上又去见了前女友；前夫与妙子在一起似乎才更加快乐，没成想，他还有一个马上要结婚的儿子，······人们的做法与想法看似不可理喻，实则却是最真实的反应。

它或许不那么美好与道德，但是人生也从来不都是按照完全正确与错误的标准在按部就班的。

导演的想法或许表达得太彻底和冷静了，难怪不少观众假装自己看不懂。

编剧太厉害了!非常细微，极其微妙又复杂的感情，可以这么准确的表达出来。

上一段恋情和下一段恋情，上一段婚姻和下一段婚姻，前任和现任，父母与子女之间的感情。

各种感情，各种细节，各种关系，各种逻辑，讲的太棒了!一点18镜的镜头都没有。

导演相当牛!几个道具的设计也非常巧妙，可以反射光的CD碟片，黑白棋和棋盘，猫咪。

既治愈又励志。

爱了爱了，必须给五星。

这爱情生活，既现实，又高于现实。