爱情是狗娘

奥克塔瓦Octavio(盖尔贾西亚伯诺 Gael Garcia Bernal 饰演)意外发现大哥阿米罗Ramiro(Marco Perez饰演)的狗高飞Cofi非常善斗，便利用高飞到斗狗场赚钱，存钱计划跟受大哥虐待的嫂嫂苏珊娜(Vanessa Bauche饰演)远走高飞；名模瓦雷里亚Valeria(Goya Toledo 饰演)与有妇之夫丹尼尔(Alvaro Guerrero饰演)一起搬进了公寓，原本甜蜜的两人与狗生活，因为一次与奥克塔瓦的车祸意外发生大转折，瓦雷里亚受重伤，最后甚至失去一条腿，她日渐消沉，两人不断起冲突，生活成为日日24小时不断折磨的噩梦；老人El Chivo(Emilio Echevarria)看似爱狗如痴的流浪汉，却有段复杂的背景，原本是大学教授的他年轻时为了革命理想抛下妻女，参加游击队以失败潦倒告终，大家都当他死了，回来后妻已改嫁，女儿也变成别人的，20多年后他在人多杂乱的 Colonia Popotlá 地区讨生活，养一些狗陪伴着他。

直到，他目睹了那场严重的车祸。

这部电影《Amores perros》有好几种中译名，有翻作《爱情是狗娘》、《爱情是一条狗》、《爱情像母狗》，不变的是都提到了狗，狗却是在这部电影中占了重要的地位。

名模瓦雷里亚的遭遇跟她的爱狗连动着，她车祸重伤后，狗狗钻进了地板的夹层受伤困住，地板下成日传来受老鼠噬咬的哀号声。

瓦雷里亚原本身体精神上的痛苦，更因狗狗而加剧，与情人丹尼尔的关系也从甜蜜转为折磨；奥克塔瓦对嫂嫂的恋慕，因为斗狗赚大钱而有了圆梦的希望，哥哥嫂嫂不告而别时，狗高飞也遭报复枪击；老人El Chivo对女儿无从实现无处发泄的爱都放到了照顾一群流浪狗身上。

这几个主角与狗的关系都与他们的生命历程、悲欢喜乐连动着。

三条故事线都是令人都是异常激烈动荡的人生情景，刺激得让你无法分神。

奥克塔瓦是乱伦畸恋，不择手段想取代哥哥 地位；名模瓦雷里亚和情人丹尼尔成家后，从打无声电话的人变成接无声电话，不安的猜忌他在外面胡来。

对窗建筑上她的巨幅海报，原本是种祝贺和炫耀，失去腿 后却成无比的难堪与讽刺；老人El Chivo对其他人无敌、强硬，却不敢跟自己亲身女儿交谈、相认，只能偷偷潜进女儿房中，拿走照片以慰寂寞的心。

或许他们的行为作法可议，但他们也身不由 己，是可怜值得同情之人。

这部电影的视觉画面异常刺激，最让人震撼的莫过于赤裸裸呈现血腥狂暴的地下斗狗过程，一摊摊的血迹及让人不忍一只只斗狗的难堪死状。

而乱伦畸爱的情节，亡命 之徒无法预料的爆裂作为，也增添整部电影的刺激感和意料之外的可看度。

《爱情是狗娘》尽管让人印象深刻，然而在主角们的跌宕人生，理应同情却没有太大感 动，同样也因为变化过于快速、故事过于复杂。

片名很有趣，有很多层意义，也出现各种译名。

http://en.wikipedia.org/wiki/Amores_perros1. 看上面wiki的说法，原本amores指的是快乐或好事，perros是厄运或坏事，因此合在一起就是"sometimes you win, sometimes you lose"，人生无常的感觉。

2. 而这两个字连在一起的意思却是"卑鄙的爱"，也就造就了"Love's A Bitch"这个翻译，中文译名也都是由此翻译而来。

3. 最后又因为剧情都是主人跟狗的亲密关系，因此也有翻成"Love Dogs"。

我觉得三种解释都不错。

第一种自然切合剧情，第三种也不用多解释，片中许多角色似乎爱狗甚于人。

我觉得有意思的是第二种说法。

若分析片中三段故事，男生的爱是想要用钱将大嫂买去(大嫂也像是拿钱办事，之后卷款逃走也没有任何愧疚感)，中年摄影师是用房子跟巨幅海报打动情妇的心，老杀手最后留给女儿的也只是一堆钱，这几段爱似乎真的像在和妓女做交易一样。

多线剧情的交错和大量剪接造成的速度感让这片节奏快速。

老人杀手是个有趣的角色，他对狗的爱甚至胜过人。

放弃教授身份抛家弃子情愿当个游击队或流浪汉，但是真的有追求到他想要的东西吗？

没脸回家见女儿，总是只能默默关心，似乎失去的亲情比得到的更多。

Alejandro González的作品中我觉得这片拍得最好。

"灵魂的重量"也很棒，但多线衔接没有这片这么棒，而"火线交错"则是日本部分拍得较差，与其他段衔接性也差。

8分。

女生是不是受不了别人对她好？

好像年纪大了 受不了这种让动物自相残杀的画面了。

他哥这个暴脾气 这看的我真的好紧张啊 还藏钱 真的爆担心了。

这嫂子也是还 蛮聪明蛮现实的哈。

是的 谁又嫌钱多呢。

但既然每个电影电视剧都是金盆洗手前的一个case坎坷到不行，那是不是现实生活中也应该放弃。

情人之所以好大概就是只有阳春白雪没有茶米油盐，为了吃个煎蛋出车祸了，天天抬头不见低头见的也得吵架。

但是狗不是吃巧克力会死的吗。

米奇真的 权当发泄口了，把两个人都要逼疯了。

狗真的会把舌头歪着吐出来吗。

这子弹不给取出来啊 就直接愈合在里头啦？

真别太爱了。

这个大黑狗真的没想到。

aqua水 有的包装上有写！

生活落魄的话 带着眼镜也没有用。

真的拿剪刀剪指甲啊。

最后这个教授 确实是最后一次也金盆洗手了，很完美的结局。

就是不知道是不是他想的 那么多狗都死了，打击太大了也。

mi amore～民风淳朴墨西哥 又是西班牙语。

是因为竹子那一系列生活是狗娘看的，结果还是没明白什么是狗娘，爱情的线感觉只有两条？

昨晚看这部《爱情是狗娘》的时候，我突然跑到太太的床前哭了。

我也不知道该不该这样诚实地写出自己的软弱的一面，生活平静的时候---其实更容易让人产生一种莫名的孤独和恐惧。

小时候我经常看电影笑出声音来，或者---哭出声音来。

强调‘出声音’是要告诉你我不喜欢忍耐和压制自己的感性。

在小学快毕业的那一年，我看了李连杰的成名作《少林寺》，顷刻间，我们全班同学、不---是全学校全北京的小朋友们就天天呼呼哈哈地摆弄架势练起了拳脚功夫。

这时候我发现，大多数同学都开始喜欢那我当作假想敌了---小朋友们的社会里，仁义道德也是很重要的---他们总不毫无理由地‘欺负’一个人。

那些时候，我总在外边打架；慢慢地，我比别人提早发觉了一些窍门儿---比如：如何让别人替自己出气；如何引起别人之间的战斗，然后坐山观虎斗...还不光是这些小聪明、更加卑鄙的事情我也常常干，例如、如何让老师抓住跟我过不去的同学的‘小辫子’；如何让欺负过我的同学忘记我的‘记仇’，相信我，等等。

正因为我从小身体矮小虚弱，因此我显得更加机灵，很早地懂得了类似今天‘博弈’的一些入门知识。

果然，到了初中我表现就不同了。

开始帮着出黑板报，进而当上了宣传委员；成了学生会干部；当课代表和纪律委员，专门告发和处置那些平日里淘气的学生---他们中间有人后来在班里对我忍无可忍教训了我，也许正因为我的心计过多、因此居然很快也就和这帮班里的淘气学生成了朋友；甚至一直到今天，我除了他们都没有更多的真情发小儿。

老师很喜欢我，因为我很敢‘及时且果敢’地提出自己的见解，安慰老师们烦躁的心情；我最喜欢的一门课始终是语文课。

每次的作文朗读几乎都是我的访谈节目；初中的班主任语文老师到今天还喜欢称呼我为：干儿子我说这些的时候，嘴角一直挂着苦笑。

其实我并不看好自己小时候的这些过早出现的‘城府’。

以至于在后来很长时间，我都有过很难与人真心交往的痛苦经历。

初中里，和我一起玩儿的同学很少，有一个叫陈旭的---也是个比较阴暗情绪的怪脾气；我学习成绩虽然不错，但是交往比较多的反而是那些被我‘欺压’过被老师普遍不看好的所谓‘坏’学生。

还有一个特点就是我基本上喜欢跟女生交往，从小学开始就是如此，跟女同学一起下课回家对我来说从来都是正常的现象。

初中快结束的时候，我开始在父亲的诱导下学习basic语言。

对编程感兴趣之前，其实很长一段时间，我坚信自己今后会成为一名作家或者翻译家什么的，我要让母亲满意，我要让母亲看见我会像在文革中逝去的外公那样，成为一名新华社记者。

其他文字：http://www.china-cbn.com/CBNBlogs/dixiaofeng/category/2520.html

片名应当译作《爱与狗》。

三段与爱和狗有关的故事构成了全片。

全片由三个有交集但不多的故事组成， 每一段都有一个由两个人名构成的标题，都与爱和狗有关。

爱的引发的背叛与犹豫，与斗狗的故事交错在一起，成了第一个故事。

而激情达到顶峰而后逐渐消失与狗狗的消失而复现成了一对阴阳对映的关系。

最后一段则在一个买凶的犯罪故事中埋了一个老父亲对女儿的羞愧与爱的冷色调亲情线。

各个故事都有自己的特色。

虽然这是导演的首作，但从最终呈现的效果来看已显得非常成熟。

开场一个追逐戏很有类型片的感觉。

而第二段配乐的使用以及摄影上光线布置对情绪的烘托作用非常明显。

最后一段的结尾则出现了导演标志性的大逆光低机位广角镜头，这在导演后面的作品如《荒野猎人》、《诗人》中都有出现。

除此之外，影片的夜景也拍得尤其有特点，有很多能让人记住的镜头，如夜晚车流的空镜，第二段女主半夜一个人起来坐在轮椅上看着自己的巨幅海报的镜头，Octavio独自一人在巴士站等待的镜头等。

将几段故事的放在一起的结构其实并不新鲜，不论是《低俗小说》还是《重庆森林》，前人在故事结构和各段故事连接上的巧思都比这部电影中做得要好。

而本片的三个故事虽然有小小的交集，但互相其实没有什么影响。

而三个故事里都有狗，但这一点也没有算不上什么有机关联。

第一段的狗被第三段的男主救了咬死了他原本养的一群狗。

但这对男主的心理到底产生了什么影响，这我没有太理解。

但本片还是非常值得称赞，因为在这里导演能够将类型片的手法与一般意义上“文艺片”的手法做很好的结合，呈现出来的效果一直在为剧情主线服务，不会显得割裂。

事实上，从导演后面的作品来看，导演几乎总是能够在类型片与艺术电影中做很好的平衡，这从他的这部首作已能初见端倪。

在生活里，我们常常会对未知的事物和可能会发生的坏情况而充满恐惧和犹疑。

《爱情是狗娘》对不能把握的事物——爱情、命运等虚无缥缈的东西所产生的负面情绪来了一个直插入脑，这是强有力的介入。

每一个电影人物都脱离不了符号化的狗，我们其实就像这些狗一样，看起来它们很忠实，其实转眼之间就成为了别人的“小黑”。

电影中最精彩的段落是女模特的狗掉进地板缝隙时，整部电影在那时甚至有了惊悚的氛围。

而那个曾经是游击队员的杀手，戏谑地捉弄了一对兄弟后，自己却又在亲情上迷失了。

人生中有真正的赢家吗？

或许赢家本身的定义是掺杂着失败的，与其天天担心自己何时会死、自己的女友何时会突然怀孕，不如趁这个功夫让自己站在荒野上，面对着夕阳承认自己其实控制不了任何事物，担心都是瞎鸡巴操心。

2000年上映比Babel早6年丝毫没有救赎的机会至少我是这么认为用狗去比赛，赚了钱想带嫂子走的，结果人财狗三失为了绝代佳人抛弃弃子的陷入无法逃生的深渊忍辱偷生的流浪汉兼杀手一丝同情心下救回的伤犬居然咬死了自己所有其他的爱犬小叔子在车站的落寞神情绝代佳人拖着残肢望着撤下的广告牌流浪汉痛哭着举着枪对准无辜眼神的黑狗老人和狗消失在地平线像极了Eternity and a Day恩，爱情是狗娘养的可是为什么片尾曲那么慷慨激昂没有任何懊恼的趣味"For Luciano,because we are also what we have lost...."

《爱情是狗娘》，从该片中已可看出导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多的潜质以及日后《巴别塔》式电影叙事的影子，类昆汀式的风格，状似支离破碎，期间却又有着千丝万缕的联系。

影片并非纯论爱情，涉及了两段爱情，一段或者说是两段亲情，囊括了父女、手足、夫妻，甚至是人与宠物之间的感情。

以爱为故事主线，狗来牵针引线，译名似乎值得商榷，如果根据三个故事的交汇点命名，《撞车》亦非不可。

假若爱情是狗娘的话，则畸情、虐恋、孽爱，一切诸如此类，都是狗娘养的，相信这点并无异议。

有人评道，“爱的背叛有时正是因为爱，这真是一个悖论。

…… 爱的背叛有时已不能用客观的是非来衡量，它是人内心的尺度。

”

电影第二次看了，还是对这名字搞的一头雾水。

一部结构极其新颖、才华横溢的佳作。

影片不仅是叙事的创新，而且多层次反映了社会面貌，令人惊叹编导的才华，因为这只是导演的处女作。

亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图的鬼才让我为他所折服。

电影通过三个故事交错的分别讲述，其中每个人物的出场都在其他两个故事中有所发生。

看似各自独立的故事又相互缠绕在一起，达到一个统一的局面。

影片开头的一场大戏将你带入这个电影当中来，看似平淡的开篇却为后来的这场戏高潮部分，提前告诉你高潮就是为了让你在接下来看戏当中带着一种疑问去看。

这下面就是看导演的功力，如何将一个知道高潮的戏推入新的高潮。

多线索的故事最明显的特点就是错综复杂，相信现在很多看过《疯狂的石头》的观众都有所了解。

人物的出场在一开始的十几分钟内都已经出场完毕，如果你在那短暂的十几分钟内没有看清楚到底有多少人物出场的话，你也别着急。

接下来就是一一道来。

电影元素之--- 【乱伦】 小叔子和嫂子之间的爱情成为乱伦篇的绝对男女主角，就当这对鸳鸯在苟合的时候，他们的哥哥正在被弟弟找的人一顿毒打。

平行的蒙太奇手法让我们观众为这对疯狂的情侣所做的事情大呼诧异。

他们在彼此苟合的同时时常望到镜子中的自己，他们会稍微停留，会仔细的看着自己。

他们也在为自己的关系所发生怀疑，可终究还是在继续着自己这段乱伦的关系。

小叔子和嫂子之间的是爱情吗？

最终弟弟通过狗咬狗赚取的钱并没有把自己的嫂子带走。

嫂子发现自己的小叔子为了自己的快乐居然如此毒打自己的亲哥哥，这一切在外人看来是无法想象的事情，所以她有理由相信这个小叔子是绝对自私的一个人。

【婚外恋】 这里面用一个极其电影的手法就是挂在窗外的巨幅海报，电影中数次这幅挑逗性的海报 每一次的海报出现都有一次不同的意义。

第一次出现是男主人公和自己的老婆孩子在一起的时候，那张充满挑逗意味的海报在告诉我们这里面肯定有故事发生。

导演不会无缘无故地将此巨幅海报悬挂在你的眼前。

第二次出现就是男主人公和自己的小三见面的片段里，从那晚开始他们就可以睡在一起了。

那女人像风景一样走到这个男人的世界里。

第三次的时候已经是女模特受伤的时候，此时此刻导演用一个窗帘的阻挡讲大幅海报分开，性感的画面顿时失色。

女模特开始变得烦躁不安起来，自己的心爱的小狗米奇的失踪也成为女模特郁郁寡欢的一大原因。

第四次的海报出现已经成为男主人公的视角，这一次海报的出现依旧是阻挡物在前，夜晚下的海报已经没有白天的性感挑逗，加之男主人公黯然的背影，相信很多观众都会被导演的节奏所感染，都会在心里计算着。

这个男主人公是不要崩溃了，是不是要远离这个女模特。

寻找自己心爱的小狗路在继续，男主人公已经显得很憔悴，可苦苦追寻来的婚外情那有那么容易放弃，他还必须一如既往的将爱进行到底。

第五次的海报出现已经是得知女模特要截肢的时候，这个时候没有男主人公的出现，这是让我们观众看了一眼在夜幕下的巨幅海报。

相信男主人公的此时此刻的心情是极其压抑的，好不容易追求来的幸福生活就这样给毁了。

第六次的海报出现已经成为一个广告位的招租了，这时候女模特脸上所透露出来的表情相信很多人都能知道发生了什么，不需要台词说出来，你一定可以意会出来的痛苦。

这六次海报的出现也成为电影中不可多得的亮点，相信通过这六次海报的出现就可以完整的将这个故事阐述的明明白白。

本段落的转场也是以女模特在电视上出现也切入点，相信这一形式让观众已经见怪不怪了。

【亲情】 老头的一开始出现就是拿着一把匕首出现的，他独自一个人生活着，只有那些陪伴着他过日子。

这里面的狗已经成为他的家庭中重要一份子，你们彼此互相依偎着在一起。

第三段里才开始交待老头作为一名杀手都目睹开头的那一场事故，从而让老头和这些发生的故事能够有机的联系在一起。

看似没有任何联系的事情都是在同一个时间点里发生的故事。

老头苦苦获取的钱最终送到自己的女儿枕头下面，不知道这笔钱啥时候能够被自己的女儿知晓。

第三段里，导演并没有用太多的镜头讲述新的故事。

很长一部分时间里他是在给我们观众一个解释，之前很多事情的一个合理解释。

这里面就可以看出一个导演对影片的架控能力，我们观众必须跟着导演的节奏走，在我们等的不耐烦的时候，他忽然给我们来一些解释。

影片中出现大量的看似重复的镜头，都在解释通一时空下，不同角度发生的事情。

很多时候你只能看到事物的一面，你如果想知道整件事情必选全局的看待问题。

电影中多次出现狗这一动物，有黑色的大狗，也有可爱的小狗，有一群脏兮兮的狗，这每一种狗都代表着每一个故事的发生。

我们永远也不知道什么事会和我们有关系，世界上每一件事都是有关联的。

——伊坂幸太郎《华丽人生》《推拿》里所说的人与人总是想让是事实，但走在路上的每一个人，都无法预见到自己在擦肩而过的陌生人的人生中留下过什么样的痕迹。

同样是彼此独立又紧密相连的不同故事，用多线叙述手法从不同的角度呈现在观众眼前。

2001年的《华丽人生》或许有可能是受到2000年《爱情是狗娘》的影响而产生，到了《撞车》则成了美国版的《爱情是狗娘》了。

爱是什么样子？

Love is betray ，love is anguish ，love is sin ，love is selfish ，love is hope ，love is pain ，love is death ，what is love ？

Love is a bitch 。

医生也疯魔般地这样唱：爱是妒忌爱是怀疑爱是种近乎幻想的真理。

甲之蜜糖，乙之砒霜好吃不过饺子，好玩不过嫂子。

于是，在弟弟奥克塔瓦眼里，爱是臆想，爱是占有，爱是不顾一切带她走，而不管她愿不愿意。

哥哥阿米罗眼里，爱是物质，爱是自私，爱是暴躁无常，爱是虚张声势，爱是被揍成狗样还是愿意跟在她身边一起回家。

嫂子苏珊娜心里，爱是忍受，爱是懦弱，爱是交换条件，爱是讨厌他的一切却还是想要和他在一起。

少妇的心思是无法猜透的，但明显苏珊娜身体和心灵没有在同一个频道上。

她用爱给奥克塔瓦织成美好的谎言，只不过是为了获得一天多过一天的金钱。

兄嫂恋，就如网上说的苹果与梨的故事，嫂子想要的是苹果，而他却将自己拥有的全部的梨都献给她，一切奉献都成了狗屁，等待也成了空壳。

奥克塔瓦再如何深情地说：“跟我走。

”也抵不过阿米罗随手抢来的事物，何况横亘在他们之间的是一条死亡鸿沟。

得不到的东西，再怎样也得不到。

“跟我走，或者是我留下来。

”奥克塔瓦等待落空的绝望眼神背后，会不会是为她留下来的决心？

乍见之欢，猝不及防丹尼离开糟粕之妻，和爱得热火朝天的模特维拉莉在一起。

最后爱意浓浓的小爱巢，成了冷冰冰的伤心之地。

再炙热的爱，总有一天会变成柴米油盐，没有车祸那柴米油盐将会成为他们更加平淡的车祸，而车祸之后的种种到最后残酷的截肢，只不过是导演将现实撕开，绞成另一种模样，血淋漓的表现。

生活得操蛋之处，就在于你以为的改变只是表象，“江山易改，本性难移”，丹尼永远都只能活在生活细碎之中，而狗却能活得比人快乐。

而他想要得到的，总在费尽力气得到之后又注定将会失去。

终身悔恨，重新来过爱情与理想，妄想残暴手段改变世界的人，是不会有好下场的。

曾经事业家庭全美满的切维多，抛弃妻子去追求自己的理想。

他以为自己是起航去改变世界，结果让世界改变了自己。

最后落得衣衫褴褛，踽踽独行，满头白发，与狗为伴，终日悔恨，才发现最后想要的只不过是自己早就拥有着的东西。

老头活得浑浑噩噩，却因为一条狗而改变自己最终的方向。

在他颇具嘲讽意味的悲剧人生里，他想要得到的早就握在手里却不自知，在永远失去无法追回之后却还在想要得到的路上幡然悔悟。

就如片头所说，吾之所失，亦吾之所在。

生活里处处都充满了变故和不安，这狗娘养的人生里，有些东西是莫名其妙突然失去，譬如发卡，譬如恋人，譬如生命，有些东西很久之后才醒悟已经失去，譬如工资，譬如老友，譬如青春，譬如人生。

漫无边际走在路上，每个人看上去都像一条狗。

导演亚历山德罗·冈萨雷斯的名字很长，讲故事很爱三段。

之前印象深刻的是《巴别塔》，里面的皮特有了深刻的味道。

《爱情是狗娘》听过N遍，下到盘里N多天，终于在小醒又一番大肆赞扬后，纳入观影节目单。

照样是三段式结构，大体分成三个阶段的人。

年轻冲动的男子，陷入婚外恋的中年男女，以及深刻思念女儿的老人。

三个人在彼此的生命中有些偶然的交集，譬如那场猝不及防的车祸，以及他们都拥有的狗。

年少时，血气方刚。

与同样年轻却暴力的哥哥不和，喜欢哥哥的女人。

为了与心上人远走高飞，通过斗狗，赢取足够多的钱。

狗在这里，成了暴力对抗的工具。

欲望，冲动与激情，最后给自己带来的却只能是伤害。

很奇怪他和她的坚持，最后参加哥哥的葬礼，却剃光了头，一瞬间有了哥哥的影子。

中年的男女，家中经常响起无声的电话。

下意识的觉得他们婚姻中出现了小三。

尽管平和的妻子和活泼的女儿看上去那么的好。

可是片子并没有去讲三角的挣扎，重点在男人离开安定的生活，和小三待一起之后。

其实这个女模特很可爱，有一条叫米奇的哈巴狗。

两人的生活趋于美好，于是来了场车祸。

狗狗在这里，是女人精神的寄托。

曾经修长美丽的腿现在被丑陋的铁架子固定。

工作被取代，内心恐惧。

可是男人依然不离不弃。

这个故事，最高潮处在一直失踪的小狗终于在地板下被找到的那一刻。

这时候的狗，在男人的怀中，仿佛那个伤痕累累的女人。

最后，切除了那条坏死的腿，女人坐在轮椅上，看着曾经挂着自己广告海报的地方写着待租字样，忍不住无声哭泣。

人生如此惘然，被导演不动声色的表达。

老年的男人，似拾荒者。

却在出现片刻后，开枪射杀某人。

于是定义他为杀手。

接着，在看到那个讣告之后，泪水浸湿眼眶。

猜想这是个情人。

结果在他，那么恋恋不舍的看着那个年轻的女孩子时，才知道，原来他最后的身份，是一个父亲。

借别人之口，大致了解了他的人生。

知道这是个比恐怖分子还恐怖的人。

可是，既便如此，他在步入老年之后，仍然会养很多的流浪狗。

给他们取名字，像照顾孩子那样爱护他们。

也因为这样，他才会把那个年轻人奄奄一息的斗狗捡回家。

可惜引狼入室，斗狗的天性致使其他的狗全都命丧黄泉。

却似这老男人的人生剪影，所以最后，他放下了拿枪的手。

说实话，一直到这里，也没太大的感触。

直到男人潜入女儿家，在全家合照上贴上自己的照片，在枕头下留下大捆的钱，在电话答录机里留下对女儿的思念，以及那抑制不住的激动情绪。

才让我感受到了他身为父亲的骄傲与羞愧。

最后，一条狗和一个人，依然在路上。

也许有一天，他们能正式相见。

片子也许讨论的是人一生中的爱与情。

年轻时对于爱情的渴望与追求，中年时对婚姻的迷惘与包容，老年对于亲情的向往和孤独。

每个时期的人，关注的东西总是不同的，但是本质却是一致的。

一如小津安二郎的电影总是表现老年人的生活一样。