嫌疑人X的献身

2005年到2010年期间，我看了很多日本的刑侦剧和医务剧，包括福山雅治的第一季《神探伽利略》、《神探伽利略》数个番外以及作为番外之一的电影《嫌疑人x的献身》。

《嫌疑人x的献身》作为东野圭吾先生一部本格推理小说，可以说是亚洲超级IP，只要不标新立异，改编成电影，肯定就是最基本的票房保证。

苏有朋导演的这版电影是成功的，尊重原著，本土化合理。

日版的汤川学老师风度翩翩、英俊潇洒，我很迷恋。

苏导版将汤川学的身份改编为刑警学院的老师，他有老师和警察的双重身份，王凯演绎的唐川老师同样英俊，但更硬朗、沉稳，但又不同于刑警季白的凌厉，而多了几分书卷气。

在一部电影时间里，王凯的汤川学【唐川】立住了。

出场时指点江山般的自信，那是唐川主宰的战场，破疑案不在话下，和罗淼的几句对话，更可以看出他是一个喜欢挑战疑案的高手，而不是一个办案流水线的工匠，这与原著是吻合的。

在开场戏中，王凯的声音清亮，语调稍上扬，节奏平缓，演讲时更明显，王凯短短的出场戏便演出汤川学的骄傲、自负。

与石泓老友重逢，唐川满满的喜悦，王凯演出了老友相见怀念过往的少年气。

石泓打羽毛球后的一句“我羡慕你的年轻”， 唐川发现石泓的手表水雾成分与江水一样，他开始怀疑石泓涉案，王凯打电话给罗淼时音色调整，变得稍低沉，不像开头那般清亮。

唐川邀请石泓到他的实验室，是两人第一次针锋相对，唐川此时以为石泓不会杀人，只是处理尸体，我们看到的唐川镇定，未表现出明显的痛惜，和石泓之间有一种蛰伏的对峙感觉。

后唐川应石泓之邀一起爬山，双方进一步互相试探，暗潮汹涌，好比山间清涧里的一片枯叶，他们之间的交锋是走出去还是走下去，这是在石泓熟悉的环境，唐川处于下风，王凯通过脚步停顿、接斧头时那一刹那的迟疑，将眼里的一丝担心刻画到位。

罗淼的一句“看起来是几环问题，实际是函数问题” ，唐川恍然大悟，刹那的痛苦，一回身间的动摇，几乎是颠覆式的，夺门而出。

在河堤边，他对每个路人善意满满，这和他第一次与石泓走过时给流浪汉钱的细节是呼应的，但此时，流浪汉已不在，王凯的眼里噙着的泪水，这是作为司法工作者发现亲人朋友涉嫌犯罪时最痛心的感受，他悲悯世界，却无力挽救最亲的人，王凯诠释到位。

在看守所的审讯室，唐川坐在石泓对面，这时已经没有赢或输，他虽心痛、惋惜、愤懑，但唐川压制任何感情，面无表情，平静陈述案情，王凯收起了他那双好看的眼睛，只剩下面部肌肉和鼻翼轻轻地动的微表情，有一种声情紧绷的感觉，这是一种极为精致的“收”的表演方式。

他颤抖的一声“可惜啊”，一切瞬间爆发，眼眶湿润。

石泓走出审讯室，门“砰”的一声，唐川此时的泪该如何落下？

走出审讯室，他含着眼泪没入黑暗，最终挺直脊梁迎向光明。

一场电影，王凯还我一个神探伽利略，这一次与石神的较量，汤川学真的赢了。

故事是好故事，张鲁一是好演员。

但是导演不过关，带给我们震撼的是原著，电影完全没拍出来。

暗恋也好，友情也好，矛盾纠结也好，基本都没有感受到。

与其说是电影让我们感受到这些感情，还不如说是直接告诉我们：你看，这里有这么多种的这么深切的感情啊！

除了张鲁一，演员的演技也一般。

林心如最后那一跪一哭，对比鱼旦的表情声音，不要太尴尬。

还有王凯，那个端着的精英范儿，到是和影片里的小唐川从头到位保持一致。

始终一种居高临下的政委味儿。

友谊？

惺惺相惜？

抱歉，没看出来。

如果不是王凯演的，如果是现实生活中，就是那种典型的高智商讨厌鬼。

前阵子，方君的社交页面被“刺杀辱母者”刷爆了。

本来，这个发生在去年4月的案件，是法制新闻中常见的借贷纠纷，但今年，当事人于欢被判无期徒刑，突然在网上引起了轩然大波。

案发经过大规模曝光，无数网友愤怒地为于欢喊冤：在警方到场却未能阻止施暴的情况下，儿子保护母亲的正当防卫，何罪之有？

▲触怒了全国网民的案件经过一时间，许多公众号都在密集地讨论此事，电影号除了发表观点，也推荐相关的犯罪片。

当时方君没有跟这波风，除了懒和不爱追热点外，更重要的是我发现，非常巧的，最近上映的一部国产电影，讲的正好是一个“刺杀辱母者”的故事。

这部电影改编自日本推理巨匠东野圭吾的小说，已经在日本和韩国两度搬上银幕，翻译过来，三版的片名一致：《嫌疑人X的献身》。

那一天，数学天才心灰意冷，陷入心理困境无法解脱的他，已经决定丢弃自己的生命。

这时，初来乍到的邻家母女敲开了他的家门。

一次简单的拜访，叩开了濒死者的心门，洒进了阳光和生机。

数学天才暗恋上了这个单亲母亲，表达爱意的方式很简单，每天去她开的快餐店，买一份招牌套餐，看一眼她的微笑。

深夜，嗜赌暴躁的前夫找上门来，就像新闻中的辱母案一样，对单亲妈妈拳打脚踢，恐吓侮辱。

女儿被恐惧撕裂理智，不顾一切冲向了伤害母亲的男人，惨剧发生了。

面对惊慌失措的母女俩，缜密冷静、智力过人的数学天才，得到了天赐的报恩良机。

他有条不紊地处理了尸体，构思出偷梁换柱的计谋，为母女俩安排不在场证明，教会她们应付警方的一切。

而一如片名，他的诡计中，包藏着残酷而狂烈的终极一环：献身。

日韩两版电影方君都看过，各有千秋，都是佳作。

要说有槽点，也是共同的，就是片名起得不好。

虽然此献身非彼献身，但强调了“献身”，几乎等于泄底，让数学家主动被捕的叙诡，丢失了部分悬念。

当然，这个锅应该东野圭吾来背。

而且，在电影和小说都家喻户晓后，这个最大的槽点，早已不算槽点了。

华语版的导演是苏有朋。

在方君的印象中，貌似找不出第二个华语电影人，像苏有朋这样痴迷侦破推理。

他近年主演的推理作品，包括两部《密室》、《甜蜜杀机》和《最佳嫌疑人》。

所以，毫不意外地，他以导演处女作《左耳》证明了自己的票房号召力后，便迫不及待投向钟爱的推理故事，跟大神级的东野圭吾打上了交道。

不得不说，苏有朋很会选故事，有畅销小说和两部电影珠玉在先，《X》具有了公认不怕剧透的属性，让他可以放开手脚。

显然，他深谙优秀推理作品的真正价值：核心诡计太经典，尽人皆知，但没关系，我们仍然乐意借着新瓶喝旧酒，屏息等待谜底。

日版电影是日剧《神探伽利略》的大电影，重点当然放在电视剧的主角——物理教授汤川和女警员内海薰的视角。

韩国擅拍黑色犯罪电影，所以重点讲述数学天才，也增加了单亲妈妈的戏份，最后来一场撕心裂肺的大虐心。

日韩版比较一致的，都是倾向于数学天才“献身”的牺牲精神，歌颂情感的力量。

而这个华语版独到之处，是试图在理智与情感间做出平衡，让神探和凶手的存在感更为平衡。

贯穿全片的一条主线得到了加强：唐川和石泓从小到大的智商较量。

双方出题与解题的交锋，绵延了十几年。

以至于石泓自以为胜利时的长篇告白，结句是：唐川，我赢了！

不得不说，这样的改动，强化了《X》引人入胜的特征之一。

这个故事的两大主角，正是大众观念中，两种高智商天才的标准母型：孤傲清高一尘不染的学者型，以及孤僻邋遢不善社交的怪咖型。

造型上，王凯的大长腿、三七分、精颜和风衣，张鲁一的胡渣乱发、伛偻的身形和低沉寡言，十分称职地还原了这两种天才的外形特色。

但这一对CP更核心的魅力在于：两个职业、外貌、性格如此不同的人，在思想的世界里，竟然宛如失散多年的亲兄弟。

石泓深谙如何误导唐川，唐川也能从石泓对他的一句无心赞美，锁定涉案动机。

苏有朋甚至增加了一段学生时代惺惺相惜的对手戏，很有点恶趣味的意思，博得全场吃吃笑声，非常好玩。

在华语版中，他们之间的默契有时候让我怀疑：石泓真爱的到底是邻家少妇，还是中学同学？

根据方君的观察，在情节方面，华语版的主要调整有两个地方。

一是叙述结构，没有一上来就把真凶和盘托出，前半段更加接近纯推理片，相当于独家酬宾粉丝，避免了一定的审美疲劳。

二是后半段原创的动作戏，让石泓“挑战警方”的犯罪片意味更浓，也让开头的“科学破案”物尽其用。

其实之前苏有朋拍《左耳》也是差不多的思路，对原著改动大而有创见，不怕得罪原著党。

在《X》中，他的这种改动不是基于简单的本土化（比如女主开快餐厅这样不够本土化的设定反而得到了保留），而是从类型化的诉求出发。

是好是坏，可以见仁见智，我个人持肯定观点。

很早就有网友评价：这故事三观不正，如果说误杀前夫还算正当防卫，可以法外开恩，那么谋杀一个流浪汉，绝对无法宽恕。

从道德层面，他说的没错。

而这恰恰就是《X》神奇的地方：那些在现实中绝对不赞同杀害无辜的观众，却迫切希望数学天才的计谋成功，逃脱惩罚。

这是一个让我们同情罪犯的故事，这一次，我们终于不再跟破案的神探站在一起，而是跟罪犯身处一阵营。

当我们希望罪犯逍遥法外时，哪怕只有那么一刻，也等于无形中默认了，流浪汉就是社会齿轮上一个无用的零件，人的生命有高低贵贱之分。

所以，一个努力持家和养育孩子的单亲妈妈，她的生命比一个流浪汉可贵。

这简直让人心头发凉，不是因为我们产生了那样的念头，而是竟然，至少是一度，觉得它合情合理。

我非常喜欢华语版新增的一个段落：唐川在河堤边跑步，重走石泓的路。

那一刻不但让他破解了石泓的诡计，同时也“摆正了三观”：谁也没有权力，去定义另一个人是不是无用。

《X》提出的是一个没有标准答案的问题，它照出了人性中善与恶的模糊分界线，让我们纵容自己陷入那份为爱去伤天害理的负罪快感，并在最后自省，它究竟从何而来。

最早看完日版时，我曾经问自己，为什么喜欢这个故事？

如今发现，答案可以用在任何一个版本。

《X》揭示的是世界的复杂性，一个几何问题，也许是函数问题，也许是别的。

从犯罪的诡计到人与人的关系，一切都不是表面看上去的那样，但就像精密优美的数学公式，它们背后有万物的共同法则，做出坚实的支撑。

当然话说回来，不论在每个电影版本中，理智如何一次次战胜了情感，我们还是无法不为石泓的选择所打动。

理由也很简单，这家伙实在浪漫。

很多人大概有类似的刻板印象：搞科研的一定不善交际，写代码的一定生活邋遢，宅男肯定都不会把妹……按照这样的理论，搞数学研究的，该是不解风情教的至尊教主了吧。

可表面上情商为负的数学天才石泓，浪漫起来却要人命。

“她们是坐标系上两个奇迹般的点”，“那是个可靠的男人，和他在一起，她幸福的概率会更大些”……他的告白里，总是习惯性地夹带数学名词，满满的书呆子气。

可谁能说，那不够动人。

世间遍布着假象。

没有看过《X》的人，也许永远无法想象，一个邋遢迟钝、社交恐惧、人畜无害的数学死宅，是犯下谋杀、盗窃、买凶、包庇的重犯。

更无法想象，在那惶惑呆滞的眼神下，包裹着无与伦比的浪漫。

文| 淹然嫌疑人X，到底是为了「什么」而献身？

这是东野圭吾「嫌疑人X的献身」的「刀锋」，刺向每一个读者。

因此，也是电影改编的关隘之处。

然而，无论此前的日版、韩版，还是这次的国版，实际上都轻轻泡软了这处「锋锐」。

据说，东野圭吾的要求是，每一个改编版本都有所区别。

如此，最早问世的日版，占尽了原作的「便宜」，也被认为是最忠实小说的一版。

后来的韩版，处理成了韩国电影最擅长的犯罪片类型，也放大了所谓的「爱情」元素。

那么，国版「嫌疑人X的献身」，究竟要如何彰显自己的存在价值？

或者说，导演到底有什么话想对观众说？

最难的，其实并不是对细节的本土化改造，因为，韩版已为国版做了示范。

比如，将凶器——日本特有的被炉电线，置换为熨斗电线，将至关重要的「道具」——高级自行车，演变为公共自行车，而国版所做的，仅仅是复刻了这些韩版已有的更动。

国版最显著的改写，莫过于将靖子杀人从影片开篇挪向后半段。

问题是，靖子母女杀人，本就不是真正的悬念，石神如何献身才是。

我们眼看石神搅出的风浪，如何一步步扰乱警方的航向，又如何一步步将靖子母女送往彼岸。

每一步，都攸关存亡，牵人心弦。

但现在，导演在电影前半程有意隐瞒了这些风浪因何而起，却将镜头牢牢对准陈婧母女（对应原作中的「靖子」母女），全然启动不了影片期待建立的「迷魂阵」。

与此同时，国版又留下一个致命的逻辑纰漏，那就是没有为这部电影的「起点」，给出一个令人信服的解释。

女主角陈婧，为什么会替突然闯来的前夫开门？

这是推动命案发生的最初「动力」。

电影的呈现是，一阵急促而沉重的敲门声——显然不合常理，窗口闪过模糊的身影——显然不是自己的女儿。

那么，在迟疑片刻后，陈婧到底为什么还会开门？

或许，这才是本片最大的悬念？

而这也使得，一部尤其要讲求推理与逻辑的电影，建立在了这样一个可疑而晃动的开端之上。

但即便撇去这些，这部电影的真正「原点」，也就是男主角石泓（原作中的「石神」），国版又给出了一个怎样的呈现呢？

这点上，日版与韩版同样乏力。

我们得到的形象，仅仅是一个数学天才，不得已走到了自杀这一步，但因为一对邻居母女的及时现身，他重获「生命」，从此用尽一切守护这对母女。

然后，日版与韩版为这份「守护」，给出了一个解答，就是爱情。

但我们更紧迫需要知道的，难道不是男主角究竟为什么而自杀么？

日版与韩版都未能贡献饱满的人物前史，以致给出了一个细想起来，其实无比空洞的纸片生命。

韩版尚且简要地交代了一笔，男主角为无法攻克数学难题而堕入绝望。

但按照通常的想象，一颗以数学为轴心的灵魂，不应该为遇见一道难题而无比欢喜，全然不畏遍布的荆棘么？

这是日版与韩版的罅隙，也正是留给国版的最好机会。

但国版仍旧延循了韩版的处理，告诉我们，男主角的无望，就在于走不出数学的迷宫。

正因如此，三个版本电影的重大溃败，无不在于主角形象的塌缩。

所以，我们只能回到小说，寻求一个逻辑自洽的答案。

东野圭吾这样写道，「他觉得，只擅长数学的自己，若不能在此领域所有发展，便没有了存在的价值。

每天，他的脑子里只有死这个念头。

」一目了然，这是一个将数学视若信仰的天才，但无法发挥所长，因此跌入了绝境。

所以，犹如一道光芒照亮男主角的邻居母女，应该是「信仰」的替代物，她们是「美」在人间的肉身显现。

嫌疑人X为之献身的，不是爱情，而是在他看来，远比爱情更「崇高」的「信仰」。

这样也才能解释，为什么在男主角的世界中，一个人的生命重量，是轻如羽毛的。

因此，「嫌疑人X的献身」最「迷人」之处，正在于交付出了这样一个撼人心魄的人物。

他是一个天才，却不是一个智者，他无法应对外部世界的压迫，不明白最重要的是完善自己，而不是纠结于不完善的环境对自己的侵害。

归根结底，他虽然拥有超出常人的数学领悟，却错过了数学的最动人之处，那就是，它是带人引向快乐的源泉，而不是苦痛的深渊。

这正是这部小说的男主角，最令人痛惜之处，他无缘领受数学最宝贵也最神秘的光彩，是一个瘫倒在半路的问道者。

而目前我们所能见到的三部改编作品，统统是对这个人物的降格处置。

这么来看，日版比国版胜出的地方，是它强调了一个物理天才对一个数学天才的怜惜。

就像梵高的比喻，天才之所以孤独，是人们只见他是一缕烟，却不见烟尘深处，跳动着滚烫的火苗。

物理天才汤川，就是另一个石神。

唯有汤川，可以从一个看似委顿的石神身上，提炼出一个神采照人的石神。

所以日版中，汤川一直不忍将怀疑的矛头指向石神，但国版中的唐川（对应原作中的「汤川」）却对石泓处处提防，而石泓又将献身的最后一箭，射向了唐川——也就是国版原创的追车段落。

仅仅从诡计的设计层面看，一个希求发现最简洁解答路径的数学天才，会设下如此繁琐的一环么？

「嫌疑人X的献身」的最大谜题，其实正是这位嫌疑人X。

但似乎，我们在这部国版改编中，看不出这道谜题曾如何触动了导演，令他想要花112分钟去展现这个独特的生命？

原载「北京青年报」

-之前因为时间问题还想着出一场点映票，现在觉得二刷还是十分有必要的。

-如果说原著是让所有人陷入痛苦的纠结中走不出来然后戛然而止，苏有朋这部国产版则在影片的结尾，让所有人都找到了情理之中的出路。

-值得一提的是本片的BGM，舒缓细致，很有一种娓娓道来的味道。

-说说这个故事。

有东野圭吾的原著的框架打底，整部电影剧本脉络非常完整，细节之处可谓十分用心，本土化程度之高，对不了解这个故事的观众来说，基本上等同于在中国大陆某城市发生的故事。

悬疑推理上虽有改编，但基本通顺，没有特别大的逻辑漏洞，新添加的某一个关键证据很自然，侧面反映了唐川教授思维的敏捷与严密。

作为一个演员转型作导演的第二部作品，苏有朋绝对交出了一份超出合格水准以上，甚至趋于优秀的答卷。

虽然某一些镜头的切换，场与场之间的过渡还稍显青涩与生硬，但偏冷感的画面和偏文艺的构图勾勒出整部电影的基调，导演的个人风格已初露端倪。

那片顺水向下的叶子穿插在石鸿和唐川的对话中，又美又富有深意；结尾处光影的运用尤为让人印象深刻，一明一暗的对比，唐川教授作为整部戏的灵魂带领我们从悲伤绝望无可奈何到那一处也许能够释怀的光亮，观众无处发泄的情感终于找到了一个缓冲地带，不用像洪水般涌出而淹没理智，而是化作涓涓细流引发一系列反思。

-再说表演。

我一直认为【有】和【无】是一眼就能看出的，在【有】的基础上才能探讨，才能撕X，才能见仁见智。

林心如还挺让我惊讶的。

面对危险那种深切的恐惧我从她的眼神中get了，一名母亲为了保护女儿能做到什么程度，不知道是不是因为演员自己也有了小孩所以特别感同身受，动手那一刻有一种绝望的凶狠。

张鲁一的石泓。

从原著的角度来说，这是一个情感起伏明显，会让人产生巨大共鸣的爆款角色，基本上谁演谁就是目光聚焦点；从日版的角度来说，堤真一绝对珠玉在前，综合各方网评已经被推上神坛，不过我并没有看过日版，此处不做过多评价；总的说来表演难度属于上手容易精通难。

张鲁一向观众呈现出了一个合格的石鸿，很喜欢他和唐川在一起交流的戏份，个中眼神表情很自然很细腻，不是一眼就能看透的那种，有让人深度挖掘的欲望。

但个人感觉有一些片段的表演过于阴鸷了，看过之后感觉背脊发凉，结尾处确实欠缺一个情感的爆发，但有可能是导演为了区别于日版的有意为之。

在正式看片之前我看过网上的一些评价，认为张鲁一的表演有些太戏剧化，too dramatic，看过正片之后我并不认同，个人感觉还是比较自然流畅的。

王凯的唐川。

先淡开说一句其他的，演员如何表演本身比较平和的人物。

有两个极端，一个是非常夸张的做表情，一眼就能看出的假到爆的零演技表演，举个例子，我个人非常谜之喜欢的演员高伟光在《翻译官》中饰演的高家明，就奉献了这样炸裂般的搞笑演技，虽然这个角色承包了我所有的笑点；另一个是无论在什么情境下都面无表情，面如冰霜、眼如死灰，以此表现人物的高冷、沉静，你现在想到了谁的表演，那谁就是我要举的例子。

即使拿捏好分寸也会处于中庸，很普通很没有记忆点。

唐川就是一个在剧情设置中比较平和的人物，而王凯在细节表演的把控上堪称完美，使这个在原著中非常扁平的形象在这个国产版嫌疑人中立起来了，举手投足的干练塑造出教授的精英形象，声调语气的高亢能看出他的自信与骄傲，重遇旧友后的喜悦和欣慰，发现真相后在情理法中的纠结与困惑。

大荧幕尤其能突显演员的表演细节，王凯以前在小荧幕上被忽略的、一闪而过的细节表演，在大荧幕前会带给观众以几何倍数放大的震撼。

值得一提的是，在苏有朋导演这个版本的电影中，唐川不再是一个高高在上处于神坛的破案机器，特意为唐川增添的一些情节表达出了导演的温情，爆发的戏尾也落在了唐川身上，他的眼泪疏导观众的情绪，也是导演的态度。

【石泓说，不是走出去，而是走下去。

】遇到唐川之前，他自信这道自己设计的题无人能解，警察一步步走向光明的死胡同，自己则带着陈婧母女从暗巷小道通往唯一出口。

可是唐川出现了，这是一个来自他的过去，一眼就能看懂他的人，带着学生时代两人共有的意气风发向他问好。

多年前的惺惺相惜，现如今的失而复得，真好。

然后唐川提起了隔壁邻居的案子，层层的惊喜如涟漪淡开，涌出悲伤。

不是没有路了，而是能走下去的，唯有献身。

流水中的落叶，旋转着旋转着，还是顺流而下了。

【唐川说，如果真相会令所有人都痛苦，那么找寻真相的意义又是什么。

】 唐川是一个非常温暖的天才，对整个世界报之以真诚。

会对好友买的早餐窝心一笑， 会对街边的乞丐有所施舍， 会对琳琅的套餐图片笑着说看起来都很好吃， 会对多年不见的老友热情相待，打破隔阂，在家吃饭， 甚至回想起唐川的我，也是嘴角带笑。

可是最后选择了真相的唐川没入黑暗中了。

两人的比赛，谁是赢家？

最终唐川失去了老友，石泓没能保护想要保护的人。

感谢片尾的神来一笔，仿佛多年后，还能彻夜畅谈，伸个懒腰，推开门，然后走进阳光中。

-手空白，心清白。

写在前面：说物理教授也有帅的、说我诋毁汤川人设的、说我黑王凯演技的，如果能克制，请您尽量不要回复了。

这些已经有很多人说过，我知道了，不想再看内容重复的评论了。

统一申辩一下，我充分了解国内外存在许多又帅又有才的物理教授，也绝不对原著设定发表任何异议。

只把我批评王凯表演的根由归结为没长眼看不出来好、不讨论具体细节的话，咱们停留在主观没有任何讨论的价值。

如果您看完，发现上述评论是对我的误解，在此一并感谢。

短评写不下。

没看过原著，大概看了一点日版，但我说的与剧情没太大关系。

人物设定，唐川，搞物理的副教授。

想知道剧组有没有哪怕在网上随便搜一下物理学者是什么形象？

是不是这个男模走秀的形象？

本人不是物理专业，但也是理科生，在百度图片输入关键词，照片结果和认知基本一致：站没站相，坐没坐相，头发乱糟糟，常穿夹克，驼背、塌肩、含胸、缩脖、双眼无神，外加玩笔、抖腿等小动作，不一而足。

（还是解释一句，以王凯为参照，不是你们想的流浪汉形象，往后看再喷我！

我有说他们不整洁吗？

正是因为长期伏案艰苦工作，眼睛、身形才不会像模特一样美丽。

本来以为这是普遍认知，结果好几十号人强行偷换概念成邋遢和脏，我都差点被带沟里去。

）你要不认同，也可以尝试搜索一下，或者去一个理工大学门口站十分钟，看看我说得对不对。

然后我们把对物理学者的印象抽象出一个魂儿，按照汤川人设进行无限的美化，再看这部电影，是想表现一个帅气的物理天才，还是一个街拍明星。

王凯的表演，缺了这股从大地上、从形象欠佳的普通人身上生长出来的魂儿。

（抱歉，之前表达有误，删掉了。

相比之下，日版的演员演得更好，形体更加自然松弛。

【没有任何这个角色/演员的外貌/着装/智商必须平凡的意思！

】高富帅也是人，天才也是人，不是完美无缺、板板正正的雕像。

而为其注入活气、烟火气，有时需要借鉴一点现实细节。

艺术加工当然是必须的。

）很多人我不说成大白话就死命地不开窍，令人头疼。

那我举一个简单的角色塑造的例子，孙悟空。

孙悟空有原著设定，谁没事干闲的去质疑原著设定？

然而，谁见过真的、动的孙悟空？

你可以说你有超能力，你见过，就像你见过顶级精英教授，我完全没意见。

但是绝大多数人没见过，他们只见过猴子，甚至只见过猴子照片、纪录片。

请问，为什么几十年来人人说六小龄童把孙悟空演活了，没见过凭什么说演得像？

凭什么说别人演得不如他？

从对猴子的印象而来。

六小龄童把猴子的特征高度概括出来，经过艺术加工，赋予观众这个全新的概念，遂成经典形象。

现在一群人说我没见过猴山里的高富帅是我没见识，说我黑了所有真猴子，说我让六小龄童百分百模仿一个真猴子吴承恩也不会同意，说孙悟空就是让你看起来和真猴子一点关系没有。

真不懂怎么说了。

谁脑子有毛病，孙悟空不看花钱去看真猴子。

六小龄童本来近视眼，为了角色硬练出一双炯炯有神的眼睛。

不是随便抓个人化上孙悟空的妆，说两句孙悟空的台词就是孙悟空。

哪怕把六小龄童的戏删到十分钟，魅力减少了，发挥空间减少了，不是主角了，他照样让人一看就是孙悟空。

演员只要用心，观众绝对感受得到。

这么多影视作品，咱们能琢磨一下什么是好表演吗？

标题我起不出更好的，抱歉，把这个标题反过来说，就是六小龄童经过研究成功演出了一个活在地球上的活孙悟空。

（再补充一下，因为一大群人说我黑物理系理工男。

现实中，气质形象符合唐川的，确实没见过，这是个人所限，喷我也不会有什么实际改观。

评论里有几个人提到叨叨魏，突然记起我还有幸见过他，没有举例是我的疏忽，现在想想，还是一个很好的例子。

叨叨魏的外表性格和唐川人设有差距，我说的那些形体毛病也不是没有，这个要承认，但为什么那么多人喜欢他？

相信是被那种高度洋溢的职业自信所感染，相反，王凯就一点也没表现出这种感染力。

每个行业里都有出类拔萃的人，魅力超群的人，一定有，肯定有，但评论里的反例不足以让我一夜之间认为理工人全部都是风度翩翩、才貌双全的，所以那一段引战的描述不会删（这些描述也不可能同时集于一身）。

太气愤的不如屈尊教一教我，说不定哪天有机会去你们大学观摩一下呢？

帅不是穿两件高级衣服就可以表现的，更重要的是沉浸在科学里的专注、自信、从容，那种如鱼得水的感觉。

有人说没资格责怪演员，那为何要责怪观众？

几个人见过你们说的那种物理学家？

没看过原著不能看电影？

观众没看过演员的所有作品就不能判断演得好不好？

目的是想分析一下，为什么包括我在内的一些人认为唐川看起来“不像”物理学家，短评第一条是什么你们也都看见了。

当然支持其他人有认为“像”的权利。

猜测黑的休息一下吧，这片没有王凯我根本不会第一天就跑去看。

）王凯的仪态很优秀，很漂亮，在表演中有时却变成了缺点。

我能理解为什么有些人说他演什么都一个样——那种永远高贵挺拔、规规矩矩的仪态，一演戏就绷起来，即使造型扮丑在人群里都很出挑。

此种劲头，贴上人物便出色（如阿诚），贴不上就反受其害，和人物撕裂，让观众感到生硬，入不了戏。

一眼望去，说张鲁一演的是中学数学教师，我信。

说王凯演的是物理学副教授，我真不信。

以观察生活为基础，演出说服力又不让人感到丑陋——所谓来源于生活，高于生活，太难了。

我不知很多人对演技细腻的定义是否就是哭时出眼泪，疑时皱眉头，慌时转眼珠，邪时抛媚眼，然后去和那些面部僵硬需要配音的人比。

表演哪有那么容易？

（只是一个普通观众，憋不住说两句真心话。

死道边，也要说。

衷心祝愿演技精进。

）

首先声明一下：三位主演的演技好坏是仁者见仁智者见智，我只是说出我自己的看法，不是哪一位演员的粉或黑粉，影片感觉67分比较合理。

其实这部片拍出来之前就已经能预测到了，肯定比不上日版，今天看了之后，果然发现不少挺出戏的地方，尤其几个地方的台词有种蜜汁尴尬。

例如王凯最后那句：“你们对真相一无所知！

如果真相只能带来痛苦...（后面记不清了）”中二病晚期。

还有林心如，完全给人一种出戏的感觉，尤其警察第一次上门告诉她前夫死了，她脸上一点震惊或者慌张的表情都没有，面瘫一样。

感觉她还是去演国产恐怖烂片比较好，毕竟矬子里拔将军，好歹林心如还有点经验和知名度，驾驭山寨恐怖烂片还是没问题的，但是出了这个圈子就不行了。

林心如现在拍啥都像国产恐怖烂片女主角

同样是凭《还珠格格》火起来的女星，这些年林心如明显比不上赵薇和范冰冰，实力真的是摆在那里。

另外，故事虽然是双雄对决的设定，但我觉得张鲁一比王凯演的更出彩。

虽然也有剧本上的原因，本来这个故事的主角就是石泓，唐川只是功能性的角色。

不过感觉王凯演的还是有点不自然，尤其在刚出场讲课的那段，不像是讲课，更像是在参加演讲节目，镜头、光线，各个方面上给的主角光环太多了。

日版演员福山雅治也挺帅的，但是演这个角色的时候并没有拍成一个大帅哥的各种特写，而王凯完全就是各种拍西装、发型、大长腿，虽然帅，但完全不像是“汤川学”那种普普通通的样子。

影片结尾唐川推门而出走进一片光芒的镜头更是败笔，严重的败笔！

王凯的败笔就在于角色太光鲜了

至于张鲁一，虽然跟日版堤真一比起来还是有不少差距，但是在三个主演里至少是表现最不让我出戏的角色了。

他把石泓那份颓废、苍老的气质表现出来了，台词也没有让我尴尬的地方，本来这部片是冲着王凯来的（相信很多人也一样），不过看完我真的觉得张鲁一的表现更胜一筹。

张鲁一演出了石泓的气质

其他配角方面，感觉国产版里面的警察智商比原著和日版都高了不少，不知道是不是出于某种未知和谐的原因。

叶祖新演的警察罗淼还算中规中矩，除了智商高有点抢风头，平头小警察（演员好像叫丁冠森）就完全演技掉线的存在啊，而且还给那么多台词和镜头，真是拉低影片整体分数。

总体上感觉这部片值6、7分，作为国产电影算是及格片，如果能把林心如换了成其他演技在线的女演员可能会更好点。

宣传期林心如吐槽苏有朋当导演太严苛拍几十条都不过，看完我只想这么严厉你还拍成这样，恐怕苏有朋也是越拍越降低自己的底线，不然面子上过不去吧，如果认真拍可能几百条也别想过了。

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本人，伽利略书粉，堤叔演技粉，在认认真真考察了三次嫌疑人国版电影，又重新刷了两遍日版之后，忍不住还是要写点东西。

其实我对于电影一向是很宽容的，翻拍这种东西，只要电影作为一个独立个体存在时没有太多与自身相悖的毛病，那么我可以说它至少是及格的。

那么基于这个评判标准，国版嫌疑人可以得多少分呢？

扣去改编后导致逻辑上一大堆的bug，扣去由于石泓的演员演技拙劣而引发的bug，扣去由于剧本时间问题使得唐川后边情绪起伏没有铺陈，扣去剧本台词设计问题使得某些情况下产生尴尬感，加上bgm加持，空镜美感，取景镜头，大部分演员演技及格线以上，总的我可以勉强给60分。

哦，还有相比之下，唐罗戏份完成度已经相当不错。

这一点可以加点分。

我说的是唐罗。

唐罗≠汤草。

当然我这里承认唐罗完全是对电影的尊重，尽管导演号称还原原著却根本没有尊重原著党，我还是以德报怨，唐罗的演员又有什么错呢？

他们不过是照导演和剧本的要求演绎罢了。

冤有头债有主，在基于剧本人设的情况下，他俩演技颜值都对得起观众，我不找他俩麻烦。

所以，冲唐罗的皮相和演技，我追加了一星。

是的颜狗就是这么随心所欲。

不能再说下去了再说我又要怨念苏有朋了。

但是张鲁一却非常的有问题。

这种问题在一开始我刚看电影时我就注意到了，但这版于我就是支持一下东野老毛头顺便看看我汤草（虽然后者我毛都没见到还被一个劲喂屎），石泓演的不行，石泓像个狂躁病患者，石泓都这样了唐川居然在重逢时第一件事没带他去医院做全身检查。

但这跟我有什么关系呢？

我不过是一个吃不到汤草的失意人而已（叹气。

但是张鲁一自己艳压通稿出来了。

张鲁一粉丝也到处艳压堤真一。

微博广场，甚至日版嫌疑人的b站弹幕，到处都是张鲁一粉丝脸大洗白艳压的嘴脸。

到处都是张鲁一的通稿。

这啥玩意儿？

这咋回事儿？

欺负我们日饭人少？

欺负我堤叔不上b站？

那我就非常不乐意了。

我的正义之魂被熊熊烈火点燃了。

那么我们来谈谈石泓这个角色塑造为什么有问题。

石泓何人？

按苏有朋导演的说法，他基于原著改编（虽然我无论怎么看都觉得是基于日版改编，既然你硬要说是就是吧给你挽个没什么必要的尊也是随手的事），那么他是一个非常聪明的数学天才，除了数学对其他东西都没兴趣，因为时运不济成为中学数学老师，平时走在路上谁都不会注意到的那种屌丝男。

注意了，谁都不会注意到的屌丝可绝不等于穷困潦倒面色菜黄随时会中风晕倒。

所以石泓一出场，就已经是零分。

无论是张鲁一刻意所为也罢，本身气质就倾向于变态也罢，石泓绝对不是那种人群中第一眼就让你觉得有问题的双目无神的hentai。

别忘了他是什么身份，中学数学老师能是这种带着杀机的危险分子吗？

PTA同意吗？

再者，他课堂上是什么样的人？

他可是在讲台上面讲一堆中学生听不懂也不感兴趣的东西学生还会在下面闹腾的那种无聊的老师啊。

如果他是这样杀气腾腾颓废猥琐的神态，谁敢在他课上这么闹腾？

反正中学那会儿我可不敢。

反观日版堤叔的石神，他至始至终都是一个体面的人，没有吓人的黑眼圈，没有乱七八糟的胡茬子，眼神永远有光，你能看出他就是茫茫人海里再普通不过的一个男人，每天规律地上下班，镜头拉远他的背影的时候，你甚至无法从人群中将他区分出来。

这才是石神的正确打开方式。

你们的老师们谁不是这样的呢？

这里我先插句话，我看到很多张鲁一的粉丝替他挽尊，说他太帅了跟日版的不一样所以普通不了。

不好意思，姑且不论你们是怎么从那张比正常人两倍长的脸上看到帅气的闪现，就说堤真一，他妈的他哪里不帅了！

你们看过他多少戏啊你们就敢说！

我堤叔完美身材好吗！

我堤叔就是儒雅大叔系美男好吗！

谁他妈给你们脸踩他颜值？

再者，从一张大部分人get不到帅点的脸上看出他演得不像一个普通人，和认为一张原本就帅气的脸很普通，那么我恭喜你，你兜兜转转还是演技审美在线的。

这就是堤真一吊打张鲁一的实力。

接下来吐槽剧中因为演技拙劣而引发全场爆笑的几个点。

全他妈是石泓。

别跟我说我看电影的场没代表性，我三刷了，我只是把三刷里重叠笑的点圈出来而已。

全。

他。

妈。

是。

你。

们。

石。

泓。

第一个。

石泓和陈婧买橙子那里。

张鲁一很努力，但是没有用。

电影表演艺术说难也难说简单也简单。

我们看大荧幕受到的冲击力跟电视是不一样的。

大荧幕上演员任何细小的动静都会被无限放大。

而你们石泓买橙子那里，我就问一句，他是不是要心梗了？

多余的表情太多太冗长导致的情绪过于外放情绪点完全歪斜，放在荧幕上就仨字，辣眼睛。

这里我表扬一下一段唐罗的戏，在河堤边讨论案情时，罗警官有疑惑，唐老师有纠结，这两个演员只通过眼神就精准地传递了这种情感信息。

没有过多浮夸的张嘴踱步大声喧哗摇头晃脑故作矫情，本观众很满意。

（所以怨念又来了，这么好的卡司，苏有朋你却谋杀了草薙？

我他妈找谁哭去？？？

第二个。

石泓上课吼（杀）学生。

我不知道张鲁一对于石泓到底有怎样的误解才全程有气无力地讲话，但是吼学生那里我仿佛突然看到两个石泓？

突然不明所以地中气十足就算了，你那个眼神咋回事儿？

我以为下一秒就要抡起您的斧子砸那熊孩子的脸了？

那不是杀人的眼神吗我请问！

我会吓哭的哦！

罗警官你在后门怎么无动于衷呢！

再插播一段：我认为石泓这个角色在整个电影里是割裂的。

莫名就狂躁，莫名老来臊，莫名凶狠，莫名颓废，莫名其妙的情绪全堆在脸上。

我不认可这是在树立人的多面性，恰恰相反，我觉得这些情绪的堆列本身就是一个个相悖的错误，它们让石泓这个人设连存在的可能性都没有了。

当然，这里除了你们张鲁一老师太用力之外，剧本的锅不容小觑。

最后一个场面也是国版吐槽里的名场面了（。

呕出灵魂那里，在你们陈婧哭成中年如萍之时，你们张鲁一老师的石泓忍了一整部电影的心梗终于爆发（？

），在他要死不死的时候，陈婧也不想着上去帮一把人工呼吸，真是世态炎凉，人心叵测。

我为你杀了一个流浪汉，你面对我的呕吐，却无动于衷（。

其实我本来还想把堤叔和你们张老师的雷同画面全剪下来做个对比的，但由于电影还没下映没有足够的图源，另一方面我也实在不想给张鲁一太多存在感和脸面去跟我叔比较。

就这样不了了之吧。

白了个白，嫌疑人x。

如果有人有耐心看到这里的话，我建议你，电影可以看，cp可以萌，但是萌唐罗就好好打唐罗tag，还汤草一片清净。

像紫薇答应尔康那样答应我好吗，汤草党已经非常惨了。

国产翻拍的这部嫌疑人X的献身，当年我记得还是在北京出差的时候，晚上一个人跑出去看的电影，看之前就大致心里有了估量，对这部片子当时估计是6分多刚及格的一个评分。

过了几年看来我对于大众心理的预计还是很有贴切的。

当时我记得为什么对于这部片子会有这么一个评估。

首先是从做导演的苏有朋说起，苏先生是位推理爱好者，这一点我是从来不怀疑的。

苏有朋以前跟张番番曾经和合作过两部应该算是比较接近本格推理的电影，当听说他要拍摄嫌疑人X的时候，我一点不怀疑他对于推理作品的热爱。

密室之不可告人 (2010)5.82010 / 中国大陆 / 悬疑 惊悚 / 张番番 / 苏有朋 吴佩慈

密室之不可靠岸 (2011)5.32011 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 惊悚 犯罪 / 张番番 / 苏有朋 杨坤但是，抛开热爱不谈，苏有朋先生的导演能力和对于推理的一些理解，我的评价可能真的是那种会很努力，但是可能真的天分不足。

在几部剧里都有一定的，凶手过于明显，结构有些混乱，演员演技出问题的情况存在。

而回到这部嫌疑人X之上。

我一直觉得，日本的作品其实本土化都挺难的。

难得不是那种剧情上的本土化，而是那种人物精神上的差异。

例如嫌疑人X就有这个问题，无论是中间夫妻两人的关系，还是石神那种求而不得求死的想法，很大程度上都是日本文化和精神的一种延续。

这些问题并非将人物和环境转移到中国就能解决的。

再说一下，这部剧最失败的地方，无疑就是选角了。

三个主演全失败了。

张鲁一，我个人是极喜欢他在《红色》中的表演，内敛，闷骚还带一点小俏皮的演出，非常适合他的发挥。

但是回到《嫌疑人X》之上，苏有朋先生请他无疑也是看中了他的演技。

但是毫无疑问的就是，张鲁一本身的形象气质，就不适合石神这个角色。

就如同王凯不适合汤川学一样。

一定程度上来说，其实我觉得张鲁一更适合的就是汤川学的角色，高大英俊，看上去有一些内敛的锐气。

而王凯，如果盖上名字，我真的会以为他演的是加贺刑警，腰杆挺得笔直，长得就是一副学习成绩不好，运动发达的脸。

不得不说靖王这个没头脑的角色真的会给演员打上标签。

回到张鲁一的身上，张鲁一几乎是肉眼可见的只是在演颓废。

大众对于一个数学疯子的最多的印象是谁呢。

其实就是北大的韦东奕先生，有点不修边幅，生活极简，长得就像是个特殊的聪明人。

而张鲁一先生本身身材高大，又长得帅气，就算演颓废也是中年帅大叔，他就不是那种数学天才。

王凯先生也是同理。

天才眼中的那种光彩是演不出来的。

最后就是林心如女士了，林女士被苏导请来，可能真的是把自己当白莲花演习惯了。

就她演的这个角色，某种意义上是整本书里最妙的一个角色，整个人完全是站在黑白影之间，左边走一步就是让人怜惜的小白兔，右边走一步随时就能随时准备推人下深渊。

而林女士却演的毫无记忆点。

最后就不得不再提一下演女儿的邓恩熙。

这两年越来越发现邓恩熙演的推理剧还真的挺多的，无论是唐探网剧，还是扬名立万，她都有参演。

但是这部剧过了这么几年，印象最深的却是中间喜羊羊的插曲《左手右手》。

再说回到这部片子最失败的一个地方吧。

嫌疑人X这部片子，我常说，其实整部片子前面拍的再差，只要最后一个镜头拍好了，这部片子都至少能提高一两颗星。

那就是“呕出灵魂”。

这也是这部片子最令我失望的地方，也不知道是导演没有拍出来，还是拍出来以后送审时被删掉了。

这部片子怎么能够不演出“呕出灵魂”这段戏。

呕出灵魂代表着石神的彻底失败。

他设计好了一切，包括自己的献身，但是不如意的生活还要把这也要拿走，没有经历过类似龙场悟道经历的人，很难理解这里。

真是期望有多大失望就有多大，这是我看的东野圭吾的第一部小说，印象非常深刻，看的时候就对东野圭吾巧妙的编排所震惊，所以看到有中国版改编也是很想一探究竟。

这部的选角其实不错的，可惜只有张鲁一达到了及格线，而王凯演任何角色都像在演阿诚，他可以扮演其他角色吗？

太端着了。

他的造型设计可以贴合原著而不是按他来打造角色吗？

太精致，但是也太假了。

而林心如我认为一直是不怎么会表现细节的，美的确美，但是看来看去就是那几个表情，甚至有些应该感到悬疑的位置大家却都笑了起来。

很可惜，非常可惜。