出轨幻想

乍一眼看是三线叙述。

线1：作家和妻子分居，在巴黎的酒店长住写作，并与情人安妮幽会。

线2：女儿死后和妻子分居的美国人在罗马邂逅吉普赛女郎，为赎回女郎的女儿面临是否倾家荡产的选择，那个女儿或许根本不存在一切只是骗局。

线3：在妻子导致儿子差点因意外丧生后，画家离婚。

妻子争夺儿子的探视权。

我不知道The Third Person是怎么翻成“出轨幻想”的。

与主题根本不符。

这是一个“第三人称”的故事。

作家的故事是题眼，他亲口说过“我在写一个故事，主人公只能通过他笔下的角色来感知感情。

”于是他的情人，同样是一个记者，一个未来的作家和他开玩笑，“他”怎样怎样，“她”怎样怎样，用“他”和“她”代替“你”和“我”。

如果观众到这里还没看出只有哪一线是真实哪一线是虚构，那哪怕看完这部电影也只能满头雾水或者干脆以为这是个三线的爱情故事。

不幸的是这样的观众占了大多数。

（很大程度上是导演的责任，但是这篇评论要专注电影的故事和结构。

比起抨击导演哪里哪里不到位如何如何不到，我更愿意花心思说说他的构思哪里含蓄哪里精妙。

）这时候可以再看回原来的故事——只有线1是真实，线23是作家笔下的故事，但作家有让主角替自己感知经历——即用主角代替自己的习惯。

只有先分清三条线的虚幻与真实，才能看懂这部电影说了什么。

作家时常听见一声“看着我！

”从身后传来。

而这句话也在线23中出现。

线2线3有同样的主题，救赎，赎罪。

中心是孩子。

美国人哪怕知道可能被骗，还是花光了所有的钱，用十万欧元赎出偶遇的吉普赛女人的和他素未谋面的女儿。

因为他的女儿是怎么死的？

在游泳池里他离开三十秒接了个工作电话，回来女儿就淹死了。

他在尽一切可能赎罪，哪怕救的是一个不知是否存在的别人的女儿。

画家的妻子为得到探视权在画家逼迫下说出儿子的“意外”并不是“意外”，她只是想“给他一个教训”以免他以后不知轻重伤害到自己。

她几乎是“蓄意”让他的儿子钻进洗衣袋陷入生命危机，她是个罪人。

线23是作家已完成的故事，他的出版商并不满意这个故事。

作家已经陷入江郎才尽的困局，用出版商的话说，你的第一本书，惊世骇俗！

原始冷漠毫无怜悯和羞耻，曾让人一边校对一边汗流浃背。

第二本书，比第一本少一点，然后第三本第四本第五本……在你现在的书里，你有随机的角色为你编造诸多的借口。

换句话说，他已羞于承认，无法做到赤裸地诚实地毫无畏惧地写作。

而那恰好是好的写作最基本的特质。

将出版社的话与线2相对照，不必结尾就可以揭开隐藏的故事。

作家之所以跟妻子分居，是因为他的儿子，像美国人的女儿一样在游泳池里淹死了，作家让他淹死的原因是为了去接一个电话。

再对照线3，“意外”不是“意外”，作家掩藏的真相究竟是什么？

带着这个疑问，可以去看作家做了什么。

他重新开始写一本书，在新书里他坦白了自己的罪，所有人的罪。

他甚至不避讳写到他的情人安妮与她的父亲的乱伦恋情，这对她像是个报复。

安妮看到他的笔记，发现他在写她后离开了他。

作家继续孤独地在巴黎写作，在妻子打来的电话里，他终于坦诚了自己。

他当晚抛下儿子接的并不是个“工作电话”，而是偷情对象安妮的来电。

他仍然没说的是，或许他当时也像画家的妻子那样对自己的儿子感到厌烦，想“给他个教训”让他尝尝被水淹是什么滋味，儿子恳求“看着我”，可他离开了他，结果就是三十秒钟，他失去了自己的儿子。

线2线3的故事有团圆结局，美国人救了吉普赛女人的女儿，她没有骗他，那个小姑娘真的存在；画家的妻子在丈夫的阻拦甚至殴打下抱住自己的儿子，讲述自己有多抱歉，将买来的玩偶送给他。

三线故事互相穿插交织，地点和时间变幻不定，甚至要观众用解码的手段来对照来确定哪一幕真实发生了哪一幕只是虚幻，真实的发生的每一幕又究竟发生在从前还是以后。

就像纳博科夫的小说signs and symbols，地点和时间都是相对的，唯有人活着就为承受折磨是永恒的主题。

只有“第三人称”的故事有好的结局。

在线1，作家的故事，也就是真实里，他和他的情人将为他儿子的死负责，他将一生生活在幻想中他儿子的声音里，夜深人静独处时，漫步在街头人潮汹涌时，背后传来一声“看着我！

”他将永远悔恨痛苦为什么没有真正看着他看护他；他的情人让他发现她最深的秘密，和父亲乱伦，却被他背叛，因为他要真实要赎罪而将她的羞耻和秘密好不掩饰地写入书中。

她也将在他的背叛和伤害中永远悔恨痛苦。

本部电影讲述的是连姆尼森所扮演的作家游走在现实的丧子之痛，与情人，爱人之间的猫鼠闪躲游戏。

其它几件事件，有可能是他在剧中不断放大的妙笔生花。

故事1 作家与情人幽会 老婆首次电话 作家毫不犹豫回答no 开始以为这个信任老婆绝对会有 但事实上出轨了就已不值得同情 由于作家儿子的死估计跟情人幽会导致占线有关 后来与情人的纠结相爱 其实就是为报复埋下伏笔 作家玩的一手漂亮的欲擒故纵 还美其名曰的叫 white the color of trust 当他偷听到情人有乱伦的事实时 震惊的同时 也有些许的同情 但最后 无情的笔尖还是出卖了她 当作家最后在酒吧给著作收尾时 老婆的再次询问 又是一个自然的 no 这里我们些许同情 以为作家赢得了芳心 治愈了摧残 寻觅到新的爱情 没想到那是他已成功复仇残忍画面 他将情人的丑事公布于在他的新书日记中 将儿子淹死的原因给老婆说明 其实当时在偷情 当老婆说 go home 时 一句how 显得 那样 无助 悲怜 接下来 他要怎样面对情人的彻底疯狂 老婆的难以置信 及那句终日绕梁的 令人发冷的watch me 这是他永远也逃不脱的梦魇 我信任他在意外中的无意 但不同情他在逍遥上的不忠 and the color of the lies he tells himself 谎言终究是苍白无力地 而信任在充满所谓“同情”意味的谎言面前也同样如此 故事2 服装贩子与吉普赛女郎的灵魂救赎 一个丧女 不断用工作来麻痹自己的假大款 跟一个善于偷心外加苦肉计来诈骗的女汉子竟然擦出了真爱 当布罗迪在酒吧门口识破了他们两口子所布的局时 他竟然微笑着接纳了这个他深信不疑的谎言 他同情这对相隔的母女 就像他与女儿的阴阳相隔 与老婆的宽容相隔 他竭力去帮助就想让自己的悲剧不要又重新上演 当最后那个袋子里不光有钱 还有枪时 女汉子笑了 那其实是在真帮她 怕她在男友面前分账时而吃亏 头天在酒店缠绵完事 布罗迪竟然帮他上好了子弹 可见他爱得多么深沉 沉着 机智 当在酒店坚守着爱情是否能回来时 他脱掉了他那山寨的大牌衬衣 应该是当掉了 估计外国人不识货 他也想换几个钱 继续住下去等待奇迹 结果他终于等到了 守得云雾见日开 他的夏威夷花衬衫一扫之前种种的猜忌阴霾 女汉子不停地重复你要我吗 就是不断地在暗示他 你会接受我和孩子吗 我这样欺骗了你 还有 女汉子 每次汽车不断的变化 其实都是用他的所谓赎金来添置的 最后的车窗后的一闪而过的小马尾 让我们为布罗迪的坚守而感到欣慰 这个故事同样也是反映作家真实的心声 他其实在坚守对家庭的责任 只是换了个方式而已 是用坚持的毫不同情来换复仇的动力前行 对老婆终于有个交待 我爱你和儿子 胜于爱自己 就是因为我的感情迷失 已然回不去 故事3 压抑女佣与极端男神之间的人伦释怀 没有虐待就没有隔离伤害 用在这里最为贴切不过了 但是过分的追究就真的是最完美的定夺吗 不是 一个妥协后的入瓮 和一个无情的拒绝 被一个后母的善意撒手 竟然 让母子 夫妻之间的暴戾之气都灰飞湮灭 说白了 在此作者想借这个故事 来告诉原谅与宽容的重要性 看似执着的关爱不见得是伤害 其实仅仅只是一个小小的祝福跟问候 这就是夫妻之间所谓查岗的目的与初衷 这里估计也只有外人能读懂 看懂吧 就是双方当事人不愿意懂 当开始懂了 结局已经不朝着指定方向走了 而是与完美幸福背道而驰 说明作者对于外遇有悔意 但妻子开始不原谅 最后导致儿子意外溺毙 作者也不敢提及 妻子也不敢过分追究 都只想一切重归就好 但儿子的一句watch me让彼此抱憾终身 不过分追究 不后悔原谅故事4 女律师与假大款的恩怨情仇 一句话姑娘没了 老娘恨你一辈子 对于亲情的缺失 撂电话不接 是她的杀手锏 作者想说 别犯错 有些错犯了 一辈子你也别想得到原谅 就在外面飘着吧 揪心着活着吧！

渣男与事业妻共勉

看了豆瓣上的评论，知道基本看懂的人不多。

从表面上这只是简单的多线条的叙事，所以很多人的评论什么几个故事无关联或者关联不强云云。

其实除了连姆尼森这条线，其他只是连姆尼森自己的想象。

好了言归正传，帮大家梳理一下情节。

主线情节 连姆的孩子死了， 原因是连姆接了小三的电话没有没有照顾好，孩子溺水死了，然后和他老婆离婚了，躲在巴黎写小说。

连姆陷入了深深的悲痛，所以希望逃避这个现实，所以写了另外几个故事 1个是过气演员和画家，过气演员因为想给孩子一个教训，所以差点把孩子闷死，所以失去了孩子的抚养权。

这个故事寓意连姆希望转嫁责任，把孩子的死归结到其他人身上来逃避现实。

另一个是时装设计盗版师布罗迪去接触吉普赛女人，明知吉普赛女人是仙人跳但是还是义无反顾的去救她的女儿。

这个故事连姆已经有了反思， 希望通过在虚拟故事里的大义来救赎自己。

主线的故事里最后连姆终于正视了事情的，和前妻坦白了一切同时也让前妻解脱了。

故事结束了。

为什么说另外2个故事是连姆YY的呢，注意几个细节。

故事理论上是在纽约巴黎和罗马发生的。

但是连姆和小三散步的时候居然有画家画展的信息。

纽约的画家前妻居然在巴黎的饭店做清洁工。

布罗迪打电话给自己的律师老婆，讲述的故事就是自己女儿溺水的故事和连姆的孩子一模一样的故事。

另外连姆的出版商对连姆的几部小说的评价也是串联剧情，出版商的话第一部是杰作。

第二部（画家和前妻）一般。

第三部（吉普赛人和布罗迪）更一般，这最终给连姆正视自己做了铺垫。

好了，这是看了一遍以后的一些想法。

如有不对的，还请各位指正。

我很喜欢这部电影，看了几篇影评，其他人已经写的东西个人觉得就没必要再赘述。

只写自己的观影感受。

流于纸笔间作家所创造的故事十分的精妙，作家、妻子、情人、儿子，每一个人物的故事都交织在一起，每一个人物的对错都在不同的故事中进行交代。

开篇的音乐暗示了故事的基调，电脑前的那个忧郁的男人和那杯回荡着空灵声音的水都让我思绪混乱，作家所写的故事开始正是上演。

作家对情人说过这样的话“这是一个坏男人通过自己创造的角色来感知和悔悟的故事”。

不断的，延绵的背景音乐总让人有一种虚幻的感觉，还夹杂着深深地悲痛。

作家与情人的故事半真半假，他们的对话揭示作家的写作脉络，是故事的主线。

我不喜欢吉卜赛女人的那个故事，那也正是作家对自己过去救赎的解读。

画家与前妻的故事，联合着作家和妻子的通话，窃取设计男子的电话录音，完整的述说了作家和儿子的恶劣父子关系。

有几个细节：海报上的女人白裙子幻化出稿纸随风飞舞，预示着是一个虚幻与现实并行的故事。

电影每隔一段时间就会出现“watch me！

”，是从儿子和情人的口中说出。

片中有着强势性格的女人包括：情人、吉卜赛女人、画家的前妻。

作家与出版人的对话，几乎是作家故意让对方这样骂自己，让自己面对现实。

出版人说过“不知道她是怎样承受的”还有“女人有一种自欺欺人的能力”，画家对前妻说“说实话，能够面对现实才能面对未来”，大概都是想对自己说的话吧。

作家与情人在电梯前有一段对话，作家问“你急着去见谁”情人说“我有我自己的生活”作家说“不要做伤害自己的事”情人说“我又不是你的孩子”作家说“那就别做像个孩子的事”情人说“太好了，再多说点你就真的能自我安慰了”这仿佛也是作家安排的对话，给自己当初所犯的错找一个理由，同时又羞辱自我的救赎，在最后妻子要求他回去的时候，作家也说了“要怎么回呢”，笔上写的再多也不过是自欺欺人的安慰，显然不是虔诚的忏悔。

每一个故事都有孩子和父母的悲情故事，看出作家受的伤害非常深，而每个故事中的主角都犯了错，可也有值得原谅的地方，现实生活中本来就没有完全的对和错。

只看了一遍还有很多地方没有想明白，会再看几遍，好电影！

一、真实的虚假，虚假的真实《Crash》以三条激烈冲突的单线，相互碰撞，将繁杂的社会问题在一部电影中浓缩，尖锐且高潮不断，令人激赏保罗·哈吉斯巧妙而高超的驾驭故事的能力。

《Third Person》延续了三线叙事的手法，却将每一条单线最终归入一个作家的内心世界。

宽容、谅解、信任、自我的惩戒与救赎，这些精神层面人人可能触及的抽象命题，借具象的故事娓娓道来，巧妙融合，散漫中不失统御，写实中更见升华。

一部电影和一个人的内心，彼此映射，互为呈现，平静中见波澜，细碎中见宏大，一段丰富而立体的心灵旅程，着实迷人！

它的起源是：一个男人，因为接情人的电话走开，导致游泳的儿子溺水身亡，他撒谎、负罪、离家，在与情人、妻子关系的进退张驰中，寻求解脱之道。

他的故事，还有他笔下的故事，虚虚实实，成为电影中三条独立而又相交的线索。

许多人会问：三条线，哪一条是真？

哪一条是假？

我想说，关于隐私，关于敏感话题，当成为公众作品的时候，是以作品本身立足——它触动你了吗？

你从镜子中窥见自己了吗？

你找到为你所用的真理了吗？

或者，仅仅是欣赏，你感到愉悦吗？

最大的禁忌便是拘泥于作品背后的真实与虚假了，那里有作者设定的底线。

没有什么作品是脱离生活而凭空臆造的，就算魔幻如《Harry Potter》，人物的内心演变，同样脱离不了作者的生活体验。

心照不宣就好。

作者呈现部分自我的时候，需要勇气；读者放下窥视陋习的时候，何尝不是一种修养？

“本故事纯属虚构，请勿对号入座”、“如有雷同，纯属巧合”，这一类的声明，什么时候不再成为一件作品不和谐的注脚？

当然是读者（观众）成为真正鉴赏家的时候。

二、“watch me!”线索一：一个美国男人与吉普赛女人偶然邂逅，却演绎出必然的不离不弃。

不得不说，当心理决定行为的时候，是比宿命与魔法更为无解的神奇了。

所谓的“缘”，背后都有曲折的线，从人物内心伸出来，连接了那个符合的人。

是的，这个男人可以是作家的创作，作家借此完成内心的诉求——美国男人因为疏忽导致爱女身亡，赎罪的心理使他宁可倾家荡产也要救出一个萍水相逢女人可能杜撰的孩子。

“良心谴责”、“负罪”的道德概念来源于“欠债”这个非常物质化的概念——他的赎金从5千上升到10万美金，标的物有可能子虚乌有，可他一意孤行，自投罗网，他在拯救自己。

他用一个等价物，来换取自己内心的安宁。

线索二：一个画家因为妻子让孩子体验危险而将孩子放入洗衣机里，从而剥夺了她探视孩子的权利，妻子最终得到了宽恕和谅解。

这当然是作家的又一层内心写照。

父爱如同母爱，不论你做出多么不理智甚至疯狂的举动（暗示放孩子入洗衣机与对情人的激情同样疯狂？

），孩子都心无芥蒂——他不是始终站在母亲一边吗？

他拒绝配合作画，故意弄脏画家的画……母亲为了见到孩子，极尽委屈，受尽磨难，她越卑微，就越崇高，她的生命只有那样简单而执着的一个目标——见到孩子。

作家是一个外表粗砺的男人，痛失爱子的细腻情感，借这个近似病态的女人来表达，令人唏嘘不已。

这里有他一厢情愿似的自我安慰——孩子是原谅他的，孩子丝毫不会怀疑他的爱。

当然，妻子最后可以跳进游泳池游泳了，这也预示着宽恕了他。

线索三：作家与情人。

他们的关系是复杂的。

也许，这个复杂是从失去孩子之后。

无疑，他们是相爱的。

他因为激情遭到折磨、困惑，两个人的关系，因为孩子的死亡，成为受害者与施害者。

他开始怀疑爱的价值，后果产生了，情人成为他痛苦记忆的根源。

他会坚持认为，情人应该对他的痛苦负责，这虽然是一种错误认识，但他情不自禁。

负罪感的侵入，使他再不可能从这种关系中得到幸福。

于是，电影中，我们看到两个人奇特的心理游戏：亲密、疏离、冷战、诱惑与反诱惑……只有那一屋子的白色玫瑰花，是真爱，也是祭奠，并且被另一个母亲（也是作家自己的化身）亲手粉碎。

关于记忆，只有不断引起痛苦的东西才不会被忘记，那么，如何找到一条路，与这根深蒂固的痛苦抗衡？

他选择惩罚——他将情人与父亲的不伦关系写进作品。

出版商说：“不出半年，人们都会知道安娜，她会怎么想？

”（大意）作家回答：“这是最软弱的作品，却是最坚强的选择。

”这个惩罚是对安娜，也是对自己。

新的痛苦产生了，他将以足够的坚强来承受。

理性、严肃、禁欲，这些意味着深思熟虑的灰暗的东西，这些人类的特权和珍宝，它们的代价有多高啊！

背后有多少血泪和恐怖啊！

当他找到这条路，他便可以面对这个破碎后，又被他重新再造的世界了——面对那些女人，面对孩子，就是面对他自己。

他们说：“watch me!”他便一个一个看过去，清晰而坚定。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_717fa25b0102x6tz.html

Can you accept criticism? Is clever a bad description? how is it like to let other read your writings? Must be difficult for a young ambitious girl with a lot of pride. Again, you pursue someone pretty and at the same very difficult. You are even willing to give up the bed and to company her at the railway station overnight. She is incredible, so raw and coarse。

电影Third Person《第三者/出轨幻想》用比较峰回路转的方式去描述一个男人面对出轨的挣扎与后悔，透过笔下的角色他或许伤心懊恼希望妻子给予他惩治，只能透过故事让观众臆测与想象，然而出轨就是一种对婚姻的不负责任，试问又能挽回什么呢？

电影Third Person《第三者/出轨幻想》电影剧情主要讲述了发生三对夫妻之间的三个环环相扣的浪漫爱情故事，有趣的是这几个故事发生在三个城市：罗马，巴黎和纽约。

本片的架构让人想起冲击效应或者是移城别恋以多段式看似不相干的故事各自发展然后再融合一起，影片以连姆·尼森饰演的作家作为主干，与妻子金贝辛格似乎离异，与小三奥莉维亚王尔德发展展出剪不断理还乱的关系。

另外两条支线则是亚德里安·布洛迪饰演的仿效设计师，在一家小酒馆遇上一名陌生女子，试图帮助她赎回女儿；第三条则是蜜拉库尼斯饘粥糊口在饭店担任女佣，为了希望就是有机会能够见儿子一面，却一次意外导致她与见面的律师迟到让她错失良机。

三条支线里以连姆·尼森的主干最为明显也是最清楚的部分，连姆·尼森与奥莉维亚之前的甜蜜演出颇自然不做作，一场奥莉维亚只穿浴袍与男主角见面或者是满室的白玫瑰呈现出两人的真挚，其中奥莉维亚王尔德在戏里有大胆的演出，并将一个时而活泼时而任性的第三者演出十分称职，但当面对身为第三者的现实却也是争执不休，该抱持着玩玩的心态处理这段感情是认真投入，之后却又发现奥莉维亚与父亲发展出不伦之恋，可得知奥莉维亚具有恋父情结，才会与连姆·尼森这个大几轮的男人发生婚外情。

比较离奇的应该是亚德里安·布洛迪的部分，在酒吧意外遇见陌生女子并捡到她落下的包包，原来这个女人一直想要赎回她的女儿，男主角却莫名其妙地帮助她，是出自好感吗？

有任何一个男人能够为了一个来历不明的女人砸大钱帮助她吗？

后半部甚至怀疑这会不会是一场仙人跳？

女儿是否存在？

第三个部份则可能是电影最四平八稳的支线，从对话中可臆测蜜拉库尼斯曾试图用体罚的方式处罚儿子已经过去出轨纪录，导致离婚的丈夫对蜜拉的不信任因 此对簿公堂争夺探望儿子的机会，其中纸条的意外阴错阳差导致蜜拉错失见面的机会(这也是两条支线的互动)，象征着两个阶级的不同在同样美丽的白玫瑰世界却 有不同的光景。

收尾将三条支线合而为一，原来两条支线其实是作者笔下的故事，也是作家现实生活中的写照，由於为了接第三者的电话导致儿子溺毙，因此才有亚德里安·布洛迪的部分产生，代表着是对小孩的亏欠与救赎，蜜拉库尼斯的部分则是对他婚姻不忠的惩罚。

总的来说，Third Person《第三者/出轨幻想》的故事发生在纽约、巴黎、罗马，都是一向被认为是最容易发生浪漫邂逅的城市。

不过，这些邂逅并不算惬意，在甜蜜中还有苦涩的负担：亚德里安·布洛迪原以为在酒馆遇见了女神，结果因此被卷入了无尽的麻烦，甚至被人拿枪指着脑袋；连姆·尼森与奥利维亚·王尔德的隐秘恋情刺激又充满挑战，但最终还是得走出闭关的小房间，面对起现实生活；米拉·库尼斯挣扎在温饱边缘，因为一次迟到而失去了日思夜想的机会……在贯穿始终、温婉流转的钢琴、提琴配乐中，一幅带有淡淡忧愁的众生相呈现在观众眼前。

毫无疑问，由保罗·哈吉斯执导的《第三人》是本届北京国际电影节主竞赛单元片单中主创阵容最耀眼的一个，从导演到主演全部都是奥斯卡级的：导演兼编剧保罗·哈吉斯，曾担任《撞车》导演、《百万美元宝贝》编剧（这两部电影连续两年占领了奥斯卡最佳影片奖）；主演连姆·尼森（《辛德勒的名单》）、米拉·库尼斯（《黑天鹅》）、艾德里安·布洛迪（《钢琴师》）、詹姆斯·弗兰科（《127小时》）、奥利维亚·王尔德（《极速风流》《她》）都与奥斯卡最佳影片、最佳演员提名或奖项有关。

并且，《第三人》的故事结构与《撞车》一脉相承，都是由几组不同人之间的故事穿插而成。

今年距离《撞车》首映已经过去了近十年。

2005年《撞车》打败《断背山》登顶奥斯卡之后，保罗·哈吉斯很长一段时间都难以再找回良好的创作状态，不但导演作品寥寥无几（较为有名的只有一部《危情三日》），而且失去了作者化的风格标签。

于是在沉寂十年之后，哈吉斯试图以一部《第三人》复现当年《撞车》的架构，重新回归人们的视野。

《撞车》中包含了很多符合奥斯卡口味的宏大命题：种族、阶级、恐惧……而《第三人》抛去了这些沉重主题，更专注于表达个人内心情感。

在本质上，两部电影都用稍复杂的多线结构来描摹人与人之间的关系，透着一股冥冥中的宿命感。

尽管巨星云集、取景地相距很远，但两部电影的花销都不高。

从故事发生地上也可以看出两部影片的主题差别，《撞车》发生在洛杉矶，多种族人口聚集地，积怨已久，冲突频发；《第三个人》发生在纽约、巴黎、罗马，都是一向被认为是最容易发生浪漫邂逅的城市。

不过，这些邂逅并不算惬意，在甜蜜中还有苦涩的负担：亚德里安·布洛迪原以为在酒馆遇见了女神，结果因此被卷入了无尽的麻烦，甚至被人拿枪指着脑袋；连姆·尼森与奥利维亚·王尔德的隐秘恋情刺激又充满挑战，但最终还是得走出闭关的小房间，面对起现实生活；米拉·库尼斯挣扎在温饱边缘，因为一次迟到而失去了日思夜想的机会……在贯穿始终、温婉流转的钢琴、提琴配乐中，一幅带有淡淡忧愁的众生相呈现在观众眼前。

然后，就像《撞车》一样，不同的人际关系开始发生连环碰撞，令人思考其中的意义。

米拉·库尼斯为了生计做起酒店房间保洁员，其中一间房间就住着连姆·尼森饰演的作家；因为作家和奥利维亚·王尔德有地下恋情关系，库尼斯的纸条误被王尔德带走，导致库尼斯错过了评估时间；库尼斯因评估失败无法接回儿子，而她的儿子，就是片头对詹姆斯·弗兰科的行为艺术不屑一顾的小男孩。

就像片头片尾均为作家回头寻觅神秘召唤一样，人与人之间的关系终将结成一个不可言说的回环。

刚开始看的时候，始终是无法进入剧情，直到看完结束才深深的感受到这部影片的寓意与情怀，我喜欢没有结尾的故事，任何一种情况都会是结局，而人们又更倾向于相信愿意相信的东西，很直得我们深思，电影嘛，当你看完剧终后会从其中抽离出和自己现实生活相像的东西并有所感悟，那么这就是一部好电影。

看来导演是想把观众绕晕了，这样方显得这部超过两小时的长片不那么沉闷，冗余。

其实每一个故事都很有味道，特别是影帝阿德里安和莫兰的对手戏，明显的张弛力度更大，戏剧性更强，让观众欲罢不能，希望能够有个过得去的结局在前方；老LN似乎为了突出feel nothing的个性，的确是沉稳的过了，哪怕是飞奔下楼，阻拦奥利维亚的时候，都没有能爆发出来，时时刻刻脸上挂满了重重心事；James和Mila在公寓里终于爆发了冲突，可是又有些虎头蛇尾，Mila的黯然离去居然连个表情特写都没有，而相对应的，太多的镜头给了Mila做housekeeping的过程，实在不理解导演这样安排的高妙。

可是一定要把三个故事揉在一起吗？

并且还是如影评分析的，是小说家创作出的三个片段，唯一的联系可能就是爱与被爱，失去与获得的共同主题。

所以更愿意相信，导演有了三个相似主题的小品，各有偏爱，用小说的形式编串起来，凭借老道的时空和场景切换，辅以风格一致的叙事节奏和音乐旋律，如果真能静下心，孤立地每个故事细细品味，进出有我，而不完全被导演牵着鼻子走，至少我能感受到阿德里安的脉动，因为莫兰的惊艳。