交换人生

本文有吐槽，有剧透。

刚刚看完回到家，对本片的感受是哭笑不得。

最多打两分，这两分是给雷佳音和张小斐，这么尬的剧情硬生生憋出几个笑点来，难为二位了。

本片所有的笑点都在预告片里，给人感觉是个很好笑的喜剧，其他段落则空洞又无趣，可能宣发也知道这片没搞头，干脆能骗一波是一波。

一开头导演确实想讲点啥，中途忘了该讲啥，到结尾想起来要讲了，却讲偏了。

导演要么是个能力欠缺的新手，要么就是个能力欠缺的老手。

先从人设开始吐槽。

猪脚小谷是个腼腆，紧张时结巴，又喜欢30岁阿姨的18岁男孩。

这个设定不能说完全不行，但导演是不是应该交待一下，为什么一个18岁的男孩会喜欢并去追30岁阿姨。

总得有个前后因果吧，他受过创伤？

30岁阿姨曾经给他莫大的帮助？

灵魂伴侣？

都没有。

导演说：我就愿意这样拍，你们爱看不看。

--猪脚的家开个小面馆，开头就用旁白交待了，这一家人最大的愿望就是存下钱去租隔壁店铺。

而且每晚都统计一下当天赚了多少钱，还差多少能租得起隔壁，然后为成功存了些钱而兴高采烈。

可是在电影后半段，爸爸沙溢说：我们开面馆不是为了钱。

导演说我就不解释，你们爱看不看。

--另一边，雷佳音扮演的名叫仲达的律师，有钱又心黑。

他一方面很怕卖假鞋的坏老板，怕被报复，却在开庭时直接敲诈这位坏老板。

有成年人会这样做事吗？

他邋里邋遢的出现在菜市场，导演自己可能也不明白一个西装革履的有钱律师为什么要穿着睡袍和拖鞋在菜市场里溜达。

他跟金好要银行卡，看后文交待，他和金好手没拉过，嘴没亲过。

镜头一转他开着豪车轻松泡漂亮妞。

他不图钱，不图色，图金好的穷瘦丑？

这些桥段合乎逻辑吗？

导演说就合逻辑，就合。

--再说张小斐扮演的金好一家，这个金好就是个苦逼的底层销售员，又穷又没人要，30岁了还嫁不出去。

她的妈妈是个爱钱如命，不惜挨打也要继续卖假鞋的人。

金好却直接把妈妈的银行卡给了雷佳音，这张卡里会有其他人打给她妈妈的60万。

60万那。

直到结尾，张小斐扮演的金好在雷佳音面前愣是没提过银行卡的事，60万，就直接不要了，导演是真不差钱。

导演说：我根本不需要解释，因为在电影的后半段，我已经完全把这张银行卡和60万的事给忘干净啦。

--电影的开头，你会觉得这是一部家庭伦理剧，极其拖沓冗长，半个小时里的内容对整部片子的剧情毫无影响，当然也不能说毫无影响，还留有一些驴唇不对马嘴和前后矛盾。

你看过预告片，是抱着看喜剧片的心态来的，也期待着雷佳音和张小斐的表演，所以就忍啊忍。

熬到后面猪脚们终于要交换身体了，你发现画风突然变成了儿童剧。

那些能动的向日葵，天上的火车，到底和剧情有一毛钱关系，你想破头都想不出来。

因为导演是在喝多了，磕的头破血流的时刻得到的灵感。

--等到猪脚俩人身体交换成功，你突然发现，片子变成了低配真人同性大叔版的【你的名字】。

交换后雷佳音出来见到奶奶的片段，我真怕奶奶会说：“你不是三叶，你到底是谁？

”再后面，交换身体后的雷佳音带着张小斐又是吃炸串，又是跑游戏厅，又是唱KTV，你发现画风又变成了低配国产老年浮夸版泰坦尼克号。

一个30岁的底层苦逼女销售员，真的会为去一趟游戏厅，去一趟KTV就感动了？

她可不是十指不沾阳春水的富家女肉丝。

导演定人设的时候也是喝多了，把自己感动的哗哗流眼泪。

问：一个18岁的男孩能带30岁的社会底层苦逼阿姨去什么地方，最能煽情又合理？

答：当然是学校啊，寻找那些失去的青春和热血。

显然这位导演对学校没啥感情，可能逃课太多只记住了校名。

--从二人交换身体开始，导演就忘记了自己到底在讲什么，各种逻辑BUG层出不穷。

猪脚小谷的愿望是：成为金好的男朋友，然后他变成了雷佳音也就是黑心律师仲达。

可仲达是金好的男朋友吗？

按剧情来看，张小斐也就是金好对她的妈妈说（大意）：我不要理这个男人了。

她的妈妈回答（大意）：你看我们家多穷啊，你得嫁对人赚钱。

这顶多算是相亲认识的人吧。

仲达都被撞到住院抢救了，金好都没去看过一眼，怎么就成男女朋友了。

要么许愿机是坏的，要么导演脑壳是坏的。

然后猪脚二人组希望金好讨厌仲达，雷佳音就开始努力扮演傻缺，在这一部分贡献了全片为数不多的笑点。

这里要说到猪脚小谷的朋友小胖子，要演技没演技，要形象没形象，只有蠢和呆独独没有萌。

明明扮演猪脚妹妹的杨恩又那么聪明伶俐，你放着当背景墙，却找这么个胖木瓜脸来演重要的串场角色，导演的脑子不比片子里出现的大鹅们聪明多少。

--再后来，导演想起了自己必须得讲点什么，讲什么呢？

那就讲家庭吧。

故事就这样从18岁少年追求30岁阿姨，突然变成了80岁奶奶的苦情戏。

没人能弄明白猪脚小谷追30岁阿姨与奶奶惦记去世的爷爷之间，到底有什么深不可测的联系，为什么他有了阿姨就忘了奶奶，有了奶奶就忘了阿姨。

问1：家庭是温馨的，那是不是体验过家庭的人，都会爱上家庭？

问2：黑心律师仲达的设定是从小父母双亡，照理说这样的设定，是不是让他在真正的家庭里生活过，就会爱上他们，这样就体现出了家庭的温馨和重要呢？

导演回答：并没有。

--首先，导演用来表现温馨的这个三代同堂家庭，培养了一个18岁却疯狂追求30岁阿姨，没有同龄玩伴，唯一的好友兼智囊是个16岁的呆蠢胖子，不会穿衣打扮，不会用手机付款，考大学的年纪不上学不写作业，看似单纯无害却每晚搂着小学生妹妹睡觉，对游戏厅和KTV了如指掌，哪哪都不对劲的诡异男孩。

其次，坏人仲达交换到了猪脚的身体里，在猪脚的家庭中呆了半部片子，完全没有被所谓温馨的家庭气氛感染，不仅没有变好，反而更坏了，甚至要倒掉奶奶的心脏病药，用奶奶的死来威胁猪脚换取许愿机。

奶奶则对大孙子要搞死自己这件事完全无所谓，就差拍手表扬他了。

这哪里是温馨家庭，这是个反社会人格培训基地。

--导演你搁这搁这呢？

导演：我就是搁这搁这呢。

--终于熬到了结尾，面前的垃圾桶已经吐满了。

片子开头就提到，奶奶坚持发短视频，然后因为忘记了密码，无法删除，也无法发布新的视频。

注意，是平台账号的密码忘记了。

所以当沙溢扮演的爸爸说（大意）：快把视频删掉，别人都知道我们家的秘密了。

小女儿回答：忘记密码了。

但是在结尾，小女儿对换回来的猪脚说：密码找到了。

然后全家围在一起看奶奶的苦情视频，还是这张图：

导演显然认为这一段是其点睛之笔，高光时刻，泪满纸巾。

全家人也这样认为，所以趁大孙子不在家的时候，果断播放视频开看。

大孙子则顺利的穿过夜不闭户的自己家大门，悄咪咪的摸回到家人身边。

可是账号密码找到了，和看这个视频有什么关系？

他们家的视频，本来就是在平台上对外随便看的呀。

导演说你笨了，我这是录手机上的，密码和看视频这事没关系。

好吧，密码的事就是那么随口一说，从开头说到结尾。

--最终，18岁的性压抑少年忘记了自己要追30岁阿姨；30岁阿姨忘记了陪她跑了大部分电影长度，又爱又恨的律师仲达，其妈妈忘记了存有60万的银行卡；猪脚的爸妈忘记了租隔壁铺子；猪脚的好朋友小胖忘记了要许愿；奶奶忘记了大孙子要弄死她；导演忘记了一切。

这就是一部彻彻底底的阿尔茨海默群侯症电影。

拍的什么玩意，呸！

新年第一场观影献给张小斐主演的《交换人生》。

其实看电影之前已经看了简介，实在有些好奇，灵魂互换这个老掉牙的梗如何能演出新意？

毕竟影史漫漫长河中，相似题材实在太多。

前有《小姐好辣》（2002）、《变身男女》（2012年）、《羞羞的铁拳》（2017年），后有热爆台剧《想见你》融合了时空穿梭和灵魂互换两大热门元素。

灵魂互换的原因也是千奇百怪，可能是一场意外的电击，可能是一场怪诞不经的实验，也可能只是一场纯纯的诅咒。

但无一例外地是，对于男女主角而言，复位的关键永远是真爱之吻。

就像公主让青蛙王子变成真正的王子那般，一个吻也能让灵魂回归到它的本体中去。

所以《交换人生》要想表现出彩着实很有难度。

不同于电视剧，电影中总是男女互换，唯一破解之道也是真爱之吻。

可能男女互换这种本身的性别对立已经是一大卖点，也能制造更大的冲突，便于推进剧情。

而《交换人生》中交换身体和灵魂的是两个男人。

这两人一个是张小斐的相亲对象，一个是暗恋她的人；一个是油腻中年黑心律师，一个是正义青涩少年。

现在这两个人合而为一。

陆小谷（张宥浩），18岁的高中生，一直和爸爸（沙溢）、妈妈（刘敏涛）、奶奶和妹妹小稻生活在一起。

小谷有一个好朋友小胖（乡村爱情故事中的谢腾飞），还有暗恋的女神金好（张小斐）。

仲达（雷佳音），35岁的执业律师，金好的相亲对象。

明面上是为可怜的失去老伴的老人辩护的伟光正律师，实则是为钱不择手段的黑心人。

本来风马牛不相及的两人却因为金好产生了交集。

小谷因为仲达和金好的亲密行为而产生了变成他的愿望。

奇幻世界里一个神奇的许愿机帮他实现了愿望。

他确实变成了仲达，但小谷首先需要面对的一个问题是，如何处理身份与年龄的错位。

毕竟此刻他需要扮演一个比自己大17岁的成年人。

小谷试图以仲达的身体回到自己原本的生活中来。

他的父母当然觉得莫名其妙。

一个穿着儿子衣服的中年大肚男非要叫自己爸爸妈妈，非得要融入自己的家庭，这事搁谁身上谁都会觉得匪夷所思。

所以，一段鸡飞狗跳的争吵过后，小谷被轰出家门。

他只能来找自己的好朋友小胖，又是一番对暗号才证实了自己的身份，喜提恋爱军师一枚。

假如你拥有6天变成梦想中的自己，那你想做点什么？

小谷只想和金好约会。

他也确实这样做了。

他用年轻人独有的方式和金好约会。

两人去吃路边炸串，去游戏厅，去KTV，去天台上大喊大叫。

这个过程中，两人的感情突飞猛进，再也没有之前那种客套又不熟络的感觉。

你知道吗，人晕的时候看这些万家灯火，就会变成流星。

《交换人生》当然，也看到了小翡同志以口吞大宝剑的架势吃炸串，听到了孙燕姿的BGM逆光，一秒梦回高中的感觉。

张小斐也美出新高度。

她一直是一个有点神奇的女演员，自带松驰感。

整个人看起来就像那种会带着孩子参加课外培训班的妈妈。

但因为身份不明朗，小谷不想让金好爱上这具身体的主人仲达。

我希望你喜欢的是我的灵魂而不是我的肉体。

我希望你不要以我的灵魂而定义我的肉体。

所以，他只能再出损招，用小龙虾讽刺金好、假做妈宝男、找来两个小女孩假扮女友等等各种方法让金好重新对“真小谷假仲达”失望。

此刻，用发油倒梳头发的雷佳音真是油腻爆表。

而住在小谷身体里的仲达竟然意外达成了小谷梦想中的事，和金好的壁咚（但仅有壁，咩有咚哦）。

而且，真正的仲达意外通过小谷和小胖的游戏专线获知了交换身体的真相。

他通过家人威胁小谷，让小谷帮自己打输官司，从而赚的吕老板300万的收买费。

一边是良心与正义，一边是自己最爱最想要的家人，对于年轻的小谷来说真的是一个艰难的抉择。

至于这个官司则贯穿了影片的始终。

这是一个老年人因为保健品而丧命的官司，仲达是失去老伴的老奶奶的代理律师，金好母亲是这个保健品的微商代理。

所以，这个官司也产生了不少啼笑皆非的故事。

譬如，吕老板身边总站着哼哈二将，负责吕老板讲完话后补上下一句；再譬如秀梅女士在接受采访时含泪说出，虽然一百万也不多，但做好事让我感觉到幸福诸如此类。

好在最关键的时刻，奶奶的声音让小谷战胜了一切。

他终于重新拾起正义感，将吕老板的一切和盘托出。

当金好和母亲提着保健品这个关键证据出现在法庭的时候，小谷和金好的人生又开始交叠。

他们两人才是一类人，虽生活不易但却充满了正义感和责任心。

解决完官司的小谷还需要面对的是真仲达的狂风暴雨，两人迎来了最终决战。

仲达甚至用奶奶的救命药来威胁小谷。

其实，看着互相关心的家人，从小未曾拥有过亲情的真仲达内心充满了幸福。

甚至他想拿走小谷的人生。

不得不说，当小谷身体里的仲达说，现在这个幸福的家归我了的时候，全场一片安静。

我相信这一刻真仲达是真的想要全盘接手小谷的人生。

毕竟对他而言，钱已经拥有很多了，而亲情弥足珍贵，可望不可得。

当许愿机被过路的车压碎的那一刻，我甚至听到了全场倒吸一口气的声音，那必然是为小谷的叹息。

好在这是喜剧电影，不会叫观众难受太久。

此刻的小谷垂头丧气，失魂落魄。

曾经渴望逃离的家庭竟然成了触手可及却无法再拥有的奢望。

但家人的呼唤让他重又掉落进那个神奇的下水沟里。

他再一次回到捡到许愿机的地方。

这回他看到了闪着微光的萤火虫。

他也回忆起奶奶对他的鼓励，回忆起奶奶说的要一起回家的话，顿时泣不成声。

哭着哭着，神奇的一幕发生了，小谷重又变回了小谷。

题外话，这个奇幻世界看起来很有宫崎骏的感觉。

一看似乎能让人想到《龙猫》《借东西的小人阿莉埃蒂》那种神奇的经历。

小谷终于找到回家的路，奶奶也终于找回自己账号的密码了。

阖家团圆的时刻，奶奶告诉小谷，“我希望这个艰难复杂的世界不要改变你，就这么快乐地活下去”。

小谷也发现经历了这场奇幻之旅，自己好像也变成了一个很厉害的人。

小谷可以和家人彼此照顾，能在家人有危险时挺身而出。

小谷和小胖和解，重拾珍贵的友谊。

小谷克服了紧张时说话就不利索的毛病。

小谷也终于鼓足了勇气，向暗恋的金好递上表白卡片。

“金好，祝你能找到属于你的灯光”。

剧中唯一的恶人，真仲达先生则变成了一只会比爱心的大白鹅，被金好和李秀梅（羊毛小卷，很有妈妈的特点）女士买回家。

两人你来我往地最终决定将这只大白鹅做成铁锅炖大鹅。

结尾的咏鹅应该是所有小朋友的启蒙诗，白毛浮绿水，红掌拨清波，会背诗的小朋友应该很快能接上下一句，也应该会受到鼓励。

新年第一夸赞不就来了么。

作为一个喜剧电影，除去主角之外，《交换人生》中也出现了不少喜剧人，譬如短视频平台以两性金句走红的空姐蒋胖胖、赤焰狂魔莫小贝王莎莎、小岳岳岳云鹏等等；也出现了怎么也接不通的人工服务等情节，叫人忍俊不禁又禁不住反思。

不得不说，不帅气的张宥浩确实表现出了反差感。

他的身体里住着本体小谷时，整个人就显得很青涩很单纯；而当他的身体里住着成熟的黑心律师仲达时，整个人周身都呈现出那种痞里痞气又很油腻的感觉。

当然雷佳音也表现很好。

无论是哪一种题材的电影都有一个既定的主题。

《交换人生》虽然是部合家欢电影，但也有它的主题，家与亲情。

电影中一共有三组家庭：仲达一家、金好一家、小谷一家。

仲达从小父母离异，爸爸重新结婚拥有了幸福的家庭，而妈妈永远在牌桌上，从不关心儿子的一切。

金好则和母亲相依为命，母亲虽唠唠叨叨，两人冲突不断，但打不断的是两人之间对彼此的关心和爱护。

小谷家里有感情很好又孝顺长辈的父母亲、慈眉善目关心孙儿的奶奶、一双可爱又懂事的儿女，简直是万千幸福家庭的缩影。

小谷和金好因为有足够的亲情呵护，他们都成长为拥有正义的人，而仲达则成长为一个为钱不择手段、不达目的决不罢休的人。

哎，人生呀。

不过，毕竟是喜剧电影，家庭教育这些沉重的因素先按下不表。

事实上，这部剧融合了很多社会问题，譬如大龄催婚；譬如结婚再离婚，单身带娃；譬如曾经如火如荼，一度占据下沉市场的微商；譬如老年人养老问题，及任何时候都红红火火的老年保健品市场；譬如生活和原则等等。

看起来似乎电影里演的一切都是身边正在发生的事情。

譬如金好向妈妈吐槽，上学时被禁止恋爱，结果毕业了马上要求结婚生子；譬如李秀梅女士的座右铭是，女人一定要结婚，婚姻是改变人生的一次机会；再譬如有钱人可能比普通人更热爱钱，为了钱能不择手段。

等等。

但苏伦导演抓住了主题，将很多问题弱化，点题却又没有喧宾夺主，也没有如一般的灵魂互换题材一般，真爱至上，以爱情为主题。

电影启发人思考，且不刻意去渲染沉重的心情，所以观看下来，温情又笑中带泪，但不会过分沉重，轻松愉悦但调性很符合春节档的定位。

也许所有人都关心的一个问题是《你好，李焕英》之后的张小斐能不能再创票房奇迹。

的确，起点越高，人们的期待值也越高。

我无法预知《交换人生》的走向，但可以肯定的是，倘若有人问起，我会向其他人推荐这部影片。

可能因为春节是一个阖家团圆的好日子，而这是一部合家欢电影。

也可能仅仅因为张小斐穿了一件好看的风衣而已。

最后，希望张小翡能找到自己的电影路，也祝愿我们大家都能找到自己的人生路。

以上。

大年初二，看了《交换人生》。

这部电影可以算是典型的贺岁片啦！

热闹又搞笑，像是和朋友冬天围着热腾腾的火锅说说笑笑一样。

适合一家人去看。

演员都挺不错，像能坐到一起吃火锅喝啤酒的朋友一样，可以说我每个都挺喜欢（这在看过的电影里也是异数了）。

先说女主角张小斐。

自从她在《你好，李焕英》里演妈妈，私人给她的定位是“咱妈”（她是长脸，也确实不显嫩）。

然而这次看了她演的女主我简直好感拉满，原来她穿上现代装穿梭在上海街头是这样子的，这么大方得体又时髦，这么温柔和气又有主见！

虽然只是出入弄堂、通勤买菜，却暗合最近流行的“老钱风”呢。

有人研究认为：现在审美有稚龄化倾向，所以长得显嫩的演员更有市场。

但是看了她，你也会觉得，哪怕不是萝莉脸、建模脸，也可以是很好看的，再说，虽然她二十几时候未必有人家显嫩，可是她花期长、气质好、能镇场子啊！

在戏里，她刚下律师雷佳音的车，雷佳音立刻载了一个整容脸，呵，一对比之下，她的相貌太端正自然了吧！

她的演技也是非常舒服和自然，无论是对工作的糟心和抗拒，对妈妈的反抗和爱，对雷佳音的讨厌和喜欢，都演得入情入理。

似乎整个故事围绕着她就顺了，她就像牧羊女把羊聚拢在自己周围一样。

这部戏里的张小斐真的好好看！

她在戏里演一个上海女孩金好，被老妈压着，和中年律师雷佳音相亲。

这个老妈和张小斐的对话，老妈给的压力，真会引起很多孩子的共鸣，编剧有写家庭伦理片的潜质。

老妈是个小市民，不但贪小便宜，还智商不高屡贪屡败，但幸好最后被女儿说服，带着良心和证据，去法院作证，扬眉吐气了一把。

说真的，一个贪心愚蠢的人是很难战胜自己的贪念的，这种转变在现实中的可能性很小，可是这个阿姨演得真是活灵活现，居然说服了我这个观众。

回家我一查，啊，原来这个阿姨是丁嘉丽，丁嘉丽啊！

哪怕给她逻辑再不通顺的角色她都可以演到让你信服的！

丁嘉丽啊！

这么自然又搞笑的演技，让你不由自主喜欢上这个上海阿姨！

丁嘉丽，真正的演技派再说说电影里真正的主角雷佳音。

雷同志还是挺厉害的，作为一个方头大耳有小肚子的中年人，他愣是没什么油腻感，还自带一种朴实清新可靠的气质，演一个占据中年人身体的少年灵魂……好像也没有什么不对劲……还有人说雷同志自带神奇的cp感，和任何女演员演对手戏都和谐……我想一想好像也是。

然后他真的很有喜剧天分，贡献笑点毫不手软。

哎，我一想到丁嘉丽拉他耳垂、拍他头、夸他长得有福气，就笑到不行。

演原本陆小谷的那个男孩子看起来也很不错，有少年感也有演技，回来后查了一下，真是大跌眼镜：演员叫张宥浩，1995年生，也就是说他演这个少年的时候是27岁！

真的完全看不出啊，超有少年感的！

他演那个有着中年邪恶律师灵魂的自卑少年，也演得非常好，我心底暗暗希望他的暗黑戏份更多，这样这部戏会更加丰满。

少年陆小谷的家庭成员，也是个个演技拉满。

沙溢演爸爸，刘敏涛演妈妈，爸妈总是腻腻歪歪的，爸爸给妈妈表演《上海滩》，简直酸掉人大牙（哪怕你没看过呢，可以脑补一下发福版沙溢扮演周润发版许文强……）。

奶奶气质特好，往那里一坐，还没开口，都让你觉得“占满屏幕”。

回家一查，奶奶叫吴彦姝，也是宝藏演员，出生于1938年，国家一级演员，多次在人民大会堂演出话剧《刘胡兰》，2003年退休，刚刚获得天坛奖最佳女主角……演小姑娘的演员也好灵，查她资料发现，这个生于2013的小姑娘杨恩又已经演了不少片儿，并且除了拍片，居然还玩摄影，还获得过好些这奖那奖的。

怪不得在电影里的设定是一直透过DV看世界！

总之这一家子个个都叫人喜欢。

哪怕是小配角的选择，也是相当精心，比如医院小护士，看电影的时候就觉得这小护士皱着八字眉噘着嘴的样子好可爱，还有点眼熟，回家一查，啊，这是《武林客栈》的莫小贝啊，长大了的莫小贝！

其他好多演员都挺有来头的，像陆小谷的小胖子同学啊、隔壁水果店的小丽阿姨啊，我都看过他们的其他作品。

还有岳文鹏、徐志胜、傅首尔等也都打了酱油——基本上，本片是做到了每个演员都挑得很讲究。

总之，从头笑到尾地看完了，然后你会觉得：对于这部电影你是“平视”的，电影里的人都挺亲切可爱，像朋友一样。

如果他们走出银幕，你会招呼一句：“喂，要不要一起吃火锅啊？

”

春节档选择了《交换人生》作为朋友聚会时去看的电影，选择的原因也很简单，演员阵容有一种“轻喜剧”的感觉，演员也都不错。

整体看下来很轻松，可圈可点之处聚焦于演员的表演，全部影片一半欢乐，一半温情。

全明星阵容，正餐与作料好好味我想肯定有很多朋友和我一样是冲着演员阵容去看的，结果也没失望，雷佳音和张小斐作为阵容上的男女一号，恰到好处的幽默让前半部的电影非常流畅，雷佳音在“变身之后”不会有做作的感觉。

现在的张小斐在一部电影里，几乎能完全撑起一个女一号的位置，情绪都是点到为止，非常恰当，俩人也有一种莫名的CP感。

张宥浩这边，少年感十足，人物一出现，故事就来了，以及他背后温暖的小家庭，沙溢+刘敏涛+吴彦姝+杨恩又的组合，轻松中带着信服感，这个家庭的形象在演员出现时便水到渠成。

可以说，《交换人生》有了一个相当好的开局。

从张宥浩和雷佳音交换开始，不断出现的“佐料”演员，同样把幽默氛围感拿捏到位，小岳岳的贱嘴司机、卖气球的徐志胜、冷幽默的服务员杨迪，包括“谢飞机”、“莫小贝”，也几乎是刷脸性的存在，这些观众缘很好的演员构建起了完整的都市喜剧世界，完全具备了好喜剧在演员上的配置。

讨喜的主题与立意，春节档不可缺少的一餐故事立意做好了，故事就成功了一半。

显然，《交换人生》的故事是想表达亲情的可贵，世间的一切皆可在稳固的亲情下，更积极地发生变化。

作为定档春节期间的影片，一家子去看这部电影再适合不过。

其中包括的亲情部分也足够浓厚：张宥浩的大家庭——一家三代，矛盾围绕着变身的孙子展开，张小斐的家庭——围绕闺女和妈妈的价值观念展开，雷佳音的家庭——更多地展现内心过往的不愉快，三个家庭的展现有互文的效果。

罗伯特·麦基有一句很著名的“故事是生活的比喻”，同时他也宣扬：故事是要抽象于生活的，但不能成为生活的抽象化，以致失却实际生活的原味。

故事要像生活，但不能一成不变的照抄，那样又会别无生趣和深度。

就这一点来说，《交换人生》拿捏得也很稳，多角度上海市井人家的展现、交换人生的设定、自卑少年+自私律师+都市女郎的主角人物，都让故事与生活千丝万缕的交织在一起。

我想这也是导演前期策划这个电影的意图，通过亲情的主题来充实电影，通过成熟的故事结构来表达这个立意，同时能在春节档占据一个好身位。

瑕不掩瑜，人物魅力带来的愉快观感电影故事核心魅力在于人物，交换了身体后，原来的仲达找到了陆小谷的好朋友，从这里开始，人物走向更回归主题立意，即亲情的重要性开始逐渐凸显。

这里更聚焦在陆小谷这个角色上，年轻却不那么勇敢，换了身份后又失去了原有的稳定，情节通过人物的特性和改变不断生长，逐渐把立意凸显、拔高。

张宥浩和雷佳音的表演也算得上精彩，二者对人物的表达没有突兀感。

这部电影里爱情线还是非常舒服的。

倒计时的设定给了观众紧迫感，在交换身体的前几天，重点提出了男女主之间的错综关系，把故事的幽默程度提档，观众也乐于在这样的小情趣中找到笑点，在整部电影中是最值得肯定的部分之一。

总得来说，《交换人生》还是值得去电影院一看，都市故事、轻松明快的特征看起来是导演一贯的风格，还是很期待后面的作品。

(提示，有点小剧透哈)如果你已跻身人上，那就享受好你的巅峰荣耀。

如果可以，那就兼济天下，如果不行，那就独善其身。

或者也可以像仲达那样，"赚钱嘛，不寒颤"而如果你只是个贫民区的弄堂仔，那珍惜好仅有一次的，降生到太阳系地球的人生之旅吧，爱你自己和这个世界，更重要的：爱你的家，爱爱你的人，就像陆小谷那样。

如果你有个不着调但是把你拉扯大的妈，还是别去跟她拧巴了，因为成年人，都是永远不会改变的。

但如果你心里还有那么一些放不下她，那就别放弃她，像金好相信的那样——人，都是会变的。

——珍惜自己拥有的一切，羡慕别人的，终究无福消受。

作践自己的，定会缘薄福浅。

《交换人生》选了这个中国人和全世界都通用的正能量内核，明明立意蛮好的，明明很符合春节档喜气融融的氛围，但为何偏偏就在这大春节档里开门大吉，直接喜提豆瓣5分了呢？？

问题出在哪了？

在我看来，这么好的剧本没做成动画这个决策要背这口锅。

讲真，虽然14万人给出了5.0分，但我是真能把这片子反复看几遍的主：这不就是老套的纯爱屌丝和妈宝剩女的bug之恋吗？

但我不这样看，我觉得这个故事不改动剧本，哪怕就是仅仅改为采用动画形式展现，也能比现在得分更高。

如果做成动画应该起码能上6.3分的，败就败在真人画面的现实感上了。

我真的超爱大头哥的，但这次导演对大头哥的造型真的没上心。

尤其是陆小谷跟仲达互换之后，大头哥的造型就很。。

就很灵魂。。

原来陆小谷居然是个波西米亚风哈？

其实互换身体之后的陆小谷跟金好的迪厅戏那段有点尬。

如果不是后来插了一个"内蒙古锡林郭勒盟太仆寺旗"这个笑点，很多观众可能就开始睡的很香了。

这片子里观众跟角色的移情就全靠张小斐和雷佳音两大主力了，但是大头哥这次的造型太过路人，下颌线完全失踪了，还有一点点点点油。

真人奇幻片就是这样，角色外在造型上如果让观众难以喜爱，那第一步移情和共情就直接失败了。

所以剧本一展开时，大头哥一脸懵逼的走下楼梯跟亲妈相认，然后扭胸抖头晃后丘的表达崩溃的那一幕真的尬爆我了。

这种时候咱一个奇幻片，一个都市童话，就别在那么追求造型上的真实感了好吗，哪怕美术歇着，导演就是光让大头哥减减膘这场戏都不至于油到美军看了都想直接开火。

其次不得不说，大头哥这次发挥真有点拉了，张宥浩的演技居然硬能压他一手谁信？

可是剧本后期两人的几场对手戏真的出现了这种局面。

连第一幕时，仲达还是仲达本人的时候大头哥都没能顶出影帝该有的发挥来。

甚至对仲达的塑造还有点为了油而油的感觉。

遥想当年《超时空同居》第三幕里，那个身成名就万金加身，但是已经沦为人形资本冰霜无情的大头哥，再看看这次这个法令纹，银眼镜，像白岩松一样说着"管好自己就是对别人最大的付出"时的大头哥，我真的不想相信演技是会随脸上的胶原蛋白一起往下掉的。

唉，忆往昔，成追忆。

从十多年前《黄金大劫案》再到《长安十二时辰》再到《人世间》和《满江红》大头哥是靠着一个又一个灵魂发挥(běn sè chū yǎn)的冤种角色一路走过影帝之路的，但终究我们发现，我们爱的是那个下颌线和演技双双在线的大头哥。

喷完。。

呃，总结完大头哥这边，来看看金好这个角色。

金好这个角色其实反而是全片观众最有代入感的角色，身陷于苦海无涯般的烂工作，人前装作正常，回家原力卸冰箱门，对妈爆哭，对相亲无心无力，被赶鸭子上架，结果面对来借卡的仲达的时候还完全被仲达主导节奏，像小绵羊一样乖乖交出1到6的六位数密码，单纯到连仲达都破防的行走洗钱机，典型的小绵羊和大灰狼。

这里其实你第二遍看的时候会发现，仲达这里其实在弦外有音的阴阳金好：管好自己就是对别人最大的负责，所以把卡拿来然后拿着你的那份钱闭嘴消失吧妹妹。

借个卡都能被相亲对象阴阳一顿，关键她自己还没听出来，这就是金好这个角色这么让人觉得接地气的点之一：张小斐这次成功演出了一股这个年代的年轻人那种跨越性别的，清澈的愚蠢。

如果电影真的沿着纯白小绵羊靠运气和善良感动仲达这头腹黑大灰狼这个线路走下去，未尝不是一个尚可一看的成人都市童话，但偏偏下一秒骑着单车，背着双肩包的铁子小胖和陆小谷就上线了。

张宥浩演陆小谷时，当然也不能算演崩了，但你就是会感觉不到亮点在哪，但是后期张宥浩演仲达时你才会突然觉得，导演这次选张宥浩来完成这个角色真的没选错。

张宥浩版仲达威胁要倒掉奶奶的救心丸，目光如秋霜般冰冷的点头，示意他真的会那么做时，那一刻你真的能通过空气感觉到仲达的存在，感觉到一个疲惫的成年人对一个未成年人不得不使用暴力时的不屑和无奈。

就像一个星耀被迫打爆一个青铜时的无奈。

“奶奶没事了，继续过你的人生吧？

这是你的选择。

这个幸福的家，现在归我了。

”张宥浩静静的说出这句将陆小谷赶出自家家门的咒语时，这明明是一个好片子的高潮。

张宥浩算是一次上分，大头哥这次掉份，张小斐这次的发挥其实中规中矩，没咋太上分，但当然也没咋掉份。

但，只是从一开始上映前的影片预热时，沙溢，张小斐，雷佳音，这几员东北大将再加上春节档，再加上个东北导演，这个预期就已经拉足了我的期待，结果正片打开，沙溢打了个酱油，大头哥怒送一血，斐姐中规中矩，我也很崩溃的好吗。。。

斐姐这次唯一带来灵魂一击的就只有美如画的长臂猿翻花栏的那一瞬。

说真的！

要是剧情展开能像斐姐过栏这么灵动就好了！

可是这个剧情就是逃不脱你的预判，基本每一个展开，发展，转折，建立，运行，冲突，什么都没怎么出乎你的预料(这就是电影看多了的痛苦啊ToT，你没法全新的去带入到一个可爱的片子里了)。

所以，在男女主都没怎么上大分，剧本又没有顶开观众天灵盖的情况下，这片子当然就无缘豆瓣7＋了。

那么连6＋都没保住是怎么个情况呢？

评分最后塌成这个样子跟片子里各类设定太不接地气有很大关系。

比如主角，导演以为普罗大众会对陆小谷这个迷恋御姐的青春期少男有代入感，但其实女观众只觉得这是个男屌丝，甚至还会有一点反感，而男观众普遍会觉得自己比这屌丝强太多了看着就烦，完全没共情。

铁子小胖虽然贡献了部分笑点，但如果做成动画这么拍也就拍了，可如果拍真人片，那这个角色的设定就有很多不合理之处了。

现实中一个底层世界里开面馆家庭的孩子，会跟一个住独栋，家里富到让他敢往老爸的秘书的包里到饮料，还不被K的小胖子成为铁子吗？

反正我看到这个小胖子家里很有钱时我的脑子一直在疑问：这个富有的小胖子为啥不是出现在跟陆小谷隔绝的另一个阶级的世界里，反而还跟陆小谷成了铁子？

当然，他们有共同爱好，当然，大头哥第一幕时的烫嘴输出介绍过他们的革命兄弟情分了。

但我的认知里，16岁的孩子，完全理解啥叫阶级了。

当然，电影不是现实，奇幻片，都市童话更不是现实。

但奇幻片的命门就在现实感上。

观众如果一开始就感觉到这个片子不真实，没现实感，不能移情，那就只能睡得很香，然后给出2星了。

还不如把这个角色设定成一个暗恋陆小谷的恋爱脑小傻妹，陪陆小谷一起攻略金好，陆小谷成功了，她却只好拱手让江山，坐看他人笑。

等到7天到了，陆小谷结束了跟金好不可能有结果的bug之恋时，才后知后觉的终于发现了小傻妹对自己天地可鉴的一片真心，然后像条淋了雨的狗一样重新回到小傻妹这，跟小傻妹开启纯情青春恋歌的开放式结尾。

(咋感觉这么改好像更油了，呃。。

= =)关于家庭的设定也同样出现了代入感浮空的情况。

一个开面馆的家庭？

没问题。

一个住在南方弄堂里的家庭？

没问题。

可一个住在上海弄堂里开面馆的东北家庭？？

也不是说现实中就没有，但还不如设定成一个在上海弄堂里开面馆的安徽家庭呢(安徽板面饶命哈哈)。

沙溢演的陆爸跟陆妈这一家子或许就是导演心中最温馨的南方东北家庭的样子(呃，南方东北家庭，绕嘴程度跟犹太裔罗马籍耶稣有一拼了)，总之这个锅包肉大碴子味的东北口音家庭在南方弄堂里这种设定观众就多少会有点觉得别扭。

觉得别扭就会难以代入，而只要观众带入不了就不会移情，没有移情，任何奇幻故事或什么都市童话就都会变成"诡异的胡闹过家家"。

家里设定上唯一接地气的是患阿尔兹海默症的奶奶，因为现实中确实太多这样的老人了，而且底层世界尤其居多。

奶奶看到金好时突然恢复了一分钟正常，跟金老师自然聊的那段，你仿佛也真的能从陆妈陆爸的原地凝固中，看到一个家庭的困境。

满公交车的乘客帮着金好跟她妈说："她不在乎你有没有钱"那幕，真的是个会心一击的灵魂融点。

但紧接着金好又碎碎念起八百年前的陈芝麻烂谷子，童年的养乐多瓶养蜗牛啥的，虽然我能明白这真的是一个女孩特别重要的一个童年记忆节点，但氛围感断掉了好吗？

氛围感断掉了啊！

我好不容易激起的泪花和肾上腺素直接转化成胆固醇了！

如果剧本台词对调一下，先让金好跟金妈抱怨养乐多的蜗牛，然后再出现满公交车替她说"她根本不在意你有没有钱"这幕，然后继续像后来这样，把画面转到尴尬的金妈和向窗外望的金好那里，就这样进入下一幕，这样后来金妈的转变和金妈跟金好的关系修复就会显得更会心，更回味无穷。

光是这一幕如果这样拍，也许就能再高个0.1分了呢？

虽然春晚小品感挺重，但奶奶从仲达嘴上捡出自己的假牙，留下仲达继续原地石化，陆妈一脸无语，沙溢按着太阳穴说：“这只是暂时的，一切都会过去的，咱都睡吧，收！

”的时候真的是个逗笑我的笑点。

从穿着"上海滩"从衣柜里走出来前，陆爸跟陆妈说"多久没整了，今晚整一个"(没错，我也以为他俩要飙车！

)然后熟练的把抹布(还是背心啥来的？

)精准的扔到仲达脸上这个一气呵成的流畅度来看，这两口子以前应该是没少整这活儿。

cosplay隐藏爱好者是吧！

东北啊，锅包肉和烤冷面的大陆，总是有这么多神奇的整活和笑点！

说到笑点，大头哥版陆小谷怒摘金好假睫毛这幕一定会是以后苏导电影集锦里的喜剧之王！

真的，就算我睡着了，在放到这一幕时也一定会被笑之原力隔空笑醒！

可作为春节档，故事整体的笑点却还是不够多，特别是穿插进金好和不着调的金妈之间的原生家庭创伤线后，整体行片的感情基调已经开始让观众感觉焦虑和紧张了，这时更需要更多的笑点调剂缓解，可片子却已经没有更多空间容纳了。

说到原生家庭，其实仲达是个很值得挖掘原生家庭创伤对孩子的性格破坏的角色的，本来弧光可以很饱满，塑造可以更立体更真实的一个角色，但是同样因为导演已经没有太多空间了而被舍弃了。

甚至金妈，金妈到底多爱金好，但同时为啥又这么不着调，也值得更多挖掘一下，可同样，片长已经没有更多空间容纳了。

所以，仲达的扁平化，金妈的扁平化，铁子小胖的失真，都是观众觉得不够味，不够意思，从而掉分的原因之一。

凡此种种，每一个细小的瑕疵都是导致评分塌成这样的一点一滴。

不光是因为春节档的观众会更严苛，而是一个高分的电影就像修行，每一天的修行都是天知地知，你知心知的。

好电影想爆高分是需要运气没错，但你修行没修行，观众会知道的。

好片子，每一个角色，每一个设定，每一个情节，每一个镜头，每一条故事线，每一个情绪的爆发点，都需要细细的打磨，让它发光才行。

两星，一星给过年能带来一点点欢笑，一星给超前观影团的免费影票。

以后这个导演的作品还是斟酌斟酌再看吧。

张小斐因为李焕英大火，但是后续出的这部电影好像是张小斐之李焕英之后传（但是穿越或者交换的人又不是张小斐）。

全片从一开始5分钟就给我感觉不合逻辑，天马行空的扯。

18岁少年喜欢上了30岁的老师，并且能进去参加老年家长会，还能莫名其妙的和美女老师对眼站在一起。

开车抓骑自行车的；你不会用汽车逼停自行车吗？

导演什么脑回路，这是宣传自己导演天马行空的功底 还是在故意刻画这种危险行为？

出租车那段借着岳云鹏来一波燕子和猪头的复刻，看都不想看。

楼顶那段，导演有生活常识和正常的逻辑吗？

转晕了还走向楼顶边缘，这是蝙蝠插羽毛——什么鸟逻辑思想雷佳音演的人物，前面感觉铺垫发展还可以，后面强行给角色加人物设定，很突兀也很无语。

《交换人生》也不知道交换了什么，我在想是不是发行方打错字了，原片是不是叫《交换人身》？

1、交换身体的设定已然俗套，不妨对此设定进行同类型的横向对比：韩国的《财阀家的小儿子》交换身体主要是为了复仇，日本的《秘密》中母女灵魂对调完成了一次伦理的极致探索。

而《交换人生》没有做出主题创新，情节上也只围绕着是否用交换后的身体完成梦寐的爱情，作为轻喜剧，只能说不过不失。

2、在交换之前，主人公必须要有足够强大的动机，后面的戏剧性反差才得以维系。

而男主对自己人生的不满只在影片开场用模棱两可的画外音简单交代，没有具体情节安排，导致观众对此共情不大。

参考美国电影《长大》中小男孩，作者安排了几处事件展现他作为小孩的种种束缚。

许愿变成大人实现以后，经历大人世界的纷杂，最后感悟到孩童世界的纯真可贵；在香港电影《童梦奇缘》中，则是用了一种残忍的方式，去揭示长大成人的快感之后不可逆的衰老死亡的结果。

反观《交换人生》，主人公的需求在交换以后其实并未得到强化，他的世界观看似改变，其实只在结尾呈现出生硬的自我说教，逻辑性很弱，这是一种虚假的成长。

今年春节档似乎是内地院线近年来最热闹的一个档期，集结了春节档常客、热门电影续集、备受期待的磨剑之作、作者导演的罕见新作；但在异见者编辑部看来，绝大多数影片的质量实在令人大失所望。

本次圆桌从各个方面讨论和比较了五部春节档电影，分为五部分发布。

Anni：《交换人生》虽然用了一些比较俗套（俗套真的能成为批评点吗？

）的喜剧情境，但在情境中产生的人物的互动是非常有趣的——这大概要归功于雷佳音和张小斐这两个非常棒的演员。

交换人生，2023秋曳子：看他们两个谈恋爱我特别开心，很喜欢雷佳音。

Anni：我觉得这很不容易做到，尤其是对比之前的《暗恋：橘生淮南》，可以看出明显的作者水平的差距。

而且这不是纯粹低俗的，是有情感、有人味儿的，这一点和类似《夏洛特烦恼》之类的令人作呕的“爱情喜剧”就完全不同，而是很清爽、很真诚。

夏洛特烦恼 (2015)7.92015 / 中国大陆 / 喜剧 爱情 / 闫非 彭大魔 / 沈腾 马丽Sum：我看完的最初印象就是觉得它的野心特别小，因此也基本上达到了它的目标。

并且确实“清爽”，尤其是其中搞笑的桥段我在笑的时候完全没有道德上的负担，也没有掺杂任何对其负面性的厌恶感，而是很纯粹地笑了。

这就和《满江红》完全不同，后者是硬给你讲笑话，而且即便笑了，也会担忧是不是破坏了电影严肃的语气。

Anni：是的，因为电影几乎不通过任何刻板的、低俗的东西去制造笑料……秋曳子：有“俗套”之处，但都不低俗。

Anni：而且这部电影的奇特之处就在于，它有一种——可以这么说吗？

——很好的“短视频性”：一些看似很土、很尬的短视频之所以能（跨越圈层地）爆火，我觉得就是因为其中有一些非常本真的幽默和普世的吸引力，这种幽默并不是建立在创作者的复杂设计上（事实上，短视频几乎完全是“观众中心制”的，由观众从海量的作品中拣选出有价值的东西、并通过仿拍、二创参与其传播学流程），而很多时候就是从最简单的东西——一个动作、一张脸、一句话，以及更多地，一种反差——中找到幽默的点，它几乎无法被解析的，很多时候完全是某种直觉和经验的混合。

《交换人生》的秘密也就在这里：它的剧本、场面调度似乎没有哪里特别出色，但是雷佳音和张小斐的互动为什么能这么有趣？

“这个珍珠好大”、“我讨厌别人揉我的脸”，这些都是本真的、无厘头的幽默细节，和短视频平台上一些有趣的梗是源自同一种机制。

交换人生，2023但是必须要说明的是，将这些组织成一部电影的难度我觉得相当高，至少在我的观影经验中，除了苏伦，没有别的导演成功过（开心麻花可以作为反例）。

柜子：《超时空同居》也是如此，故事真的很“土”，佟丽娅的角色就是一个拜金女，要在现在的男主和未来的男主之间选择——但正是在这样很土的设定中，真的挤出了一种情感。

超时空同居，2018所以影迷可能会讨厌的那些本土的、俗套的元素，是不是真的是原罪？

当这些元素出现的时候，我们会可能认为这部电影也是媚俗的；但是现在我觉得要中性地去看待这些东西。

即便设定原本是刻板的，但如果能够把人物塑造得很鲜活、很可信，也是可以的。

我们可以将其视为一部华语小鸡电影（chick flick）。

Anni：我之前看的一些小鸡电影，比如《律政俏佳人》之类，我不是很能欣赏……但《交换人生》要好得多。

这部电影的核心似乎就是一些真的很有趣的人物——或者说演员-人物，因为在这里，二者几乎是一体的，你甚至会觉得雷佳音、张小斐在现实中就是这么有趣的人，而导演只是放大了演员身上的特质。

这是一部换了演员就无法成立的电影。

另一种可能是：电影通篇都有一种虚假的、做作的叙事语气，以至于将“表演感”给内化为了人物的一部分，每个人物都是一个个演员，或曰“戏精”（回想一下片中的各种闹剧小品式场景）。

这不也正是一种典型的“短视频性”吗？

将“表演”融入为生活的一部分，就像短视频平台上一些情侣博主日常的打情骂俏秀恩爱视频一样，很多都是仿拍的、摆拍的段子，但是在扮演的趣味中，也有本真的爱意和快乐。

《交换人生》中雷佳音和张小斐的爱情戏很难不让我想到这一点。

交换人生，2023除了这种本真的“短视频性”之外，整部电影其实也充满了精妙的设计，这一点从结尾一段可以看出：男主角回家之后并没有如一般电影那样迎来一个家人团聚的场景；相反，根本没有人理他，大家都被另外一个东西吸引了——奶奶失而复得的短视频账号（以此为题眼，是巧合吗？

）——这一处伏笔的召回虽然也是很“俗”的，但它作为一个观影预期层面的反转，却打断了电影在类型程式上的惯性滑动。

交换人生，2023再往后，家人们终于拥抱在一起时，妹妹的一句“我讨厌别人揉我的脸，这很不尊重我”又再次打破了俗套的温情场景。

又比如，张小斐妈妈对着摄影机“撒谎”消解了之前过于伟光正的高潮和情感和解。

这非常有意思——俗套一旦稍加积累，就立刻会被更新鲜的内容“破坏气氛”，不断生成又自我消解，形成了一种动态平衡的节奏。

Sum：妹妹说的这一句我觉得非常可爱；回家之后没人理男主角这一段，我觉得能看出是作者为避免俗套而刻意选择如此，但是这种目的性是可以接受的。

我觉得很好玩的一点是，电影虽然设定了一个困境，但并不真的想要观众去进入它，而只是借助它去制造好玩的东西。

Anni：卖假货害人的公司这个设定确实非常俗套……很多爱情片里都有这种似是而非的“现实元素”，《暗恋：橘生淮南》也一样。

柜子：我觉得这就是非常经典的小鸡类型片的逻辑，设定是非常俗套的、天生带着戏剧性的，但如果处理得好的话，就可以很鲜活、很可信。

Sum：非常打动我的一段是雷佳音和张小斐约会的一段（这里甚至用了升格镜头，但我都不觉得浮夸），张小斐在电玩城疯玩，雷佳音给张小斐拍照，最后拍出来都是糊的——这也是用喜剧的方式去消解俗套的一个例子。

交换人生，2023但我更注意的是：拍照似乎是一种非常当下的表达爱情的方式——如果你喜欢一个人，就会疯狂地用手机去记录——我居然在这部电影中看到了这种很真实的细节，因此我觉得导演确实对生活有自己的观察。

秋曳子：《盛夏未来》里也有对当下媒介的利用。

柜子：《盛夏未来》中二人唱《拥抱》的那一段对话真的特别自然，甚至可能是最写实的几段青春影像之一：吴磊说“你数一二三四然后唱”，张子枫说“你进得太快了我一下没反应过来”……这里甚至有点看洪常秀电影的感觉：人与人之间的对话本来就存在很多这样的尴尬和打断。

盛夏未来，2021Anni：这个细节我也印象很深，确实非常写实；但《交换人生》并不是一部写实的电影，或者说，它并非这类传统的自然主义写实，而是一种短视频式的写实。

此外，这部电影导演层面的指标虽然并不突出，但也绝对不差；尤其是与《爱情神话》中拙劣的场面调度相比，可以说是工艺精湛。

Sum：《爱情神话》中有一场饭桌戏的机位设计还算考究。

爱情神话，2021柜子：我看《爱情神话》时并没有特别注意它的镜头，只觉得剧本挺轻盈流畅的，而女导演特有的戏谑的语气在华语电影里还蛮可贵的。

我个人很不认同对《爱情神话》的意识形态的批评。

像《阿甘正传》中讽刺黑人民权运动的段落就是赤裸裸的白人视角，但《爱情神话》中没有这样冒犯性的东西。

它的确拍的是小资的生活，但这似乎也并没有特别邪恶。

Anni：《爱情神话》宏观层面的“小资”意识形态我并不反感，但电影中有很多细节上的冒犯性，比如许多搞笑的配角：娘娘腔儿子、外国小哥、修鞋匠……把这些当做笑点就非常无聊，连短视频都不会这么拍了。

这些配角似乎代表了作者对社会的一种幽默的抽象，但这样的幽默就像春晚小品一样刻板而油腻。

但这在《交换人生》中就绝不会出现；虽然电影中也会有“刻板印象”，比如小胖子说要喊很多“大佬”来，结果一看全是二次元coser……这样的梗是让圈子里的人倍感亲切的，创作者肯定对这些文化非常熟悉。

包括小胖子这个角色似乎也是个Gay，有着Gay的一些特征（比如他喊“姐妹”的方式），但也始终是在流动的，而不是被固定在一个单义的形象中。

交换人生，2023这也许又是一种“短视频性”，因为很多短视频的直接拍摄目标就是“反差”：一只表现出人性的动物，一个表现出动物性的人……这种反差本身就包含了对既定形象的颠覆的要求。

电影中几乎每个人物都是可爱的，包括反派——也许除了邻居大妈谈恋爱的梗有点不好。

Sum：小男孩这个角色和演员的水平我觉得还是蛮龙套的。

这里我觉得电影可能是学到了一些周星驰的东西——不是周星驰那种滥俗的成功学，而是幽默的核心。

Anni：我觉得有一些不一样：周星驰始终是浮夸的，《喜剧之王》中的爱情浮夸到几乎无法欣赏的程度，并且他的笑话很多时候也是强烈地基于刻板印象。

不过《交换人生》的反派的确有点接近周星驰电影。

喜剧之王，1999秋曳子：《交换人生》中连男主角车祸死亡都被轻易地消解掉，这一点让我很惊奇。

Sum：车祸的那条路似乎是个高架，是自行车不能上的一条路；这样的出场方式就已经有点超现实了。

Anni：这像是一种戏谑，一种不严肃的处理；包括奇幻世界中还有像花园宝宝一样的东西……这种拙劣的业余感又会让我想到个人创作的短视频中的趣味性。

甚至可以说，《深海》中的异世界制造了那么多严肃的设定，都不如《交换人生》这两个玩偶有趣——它们甚至都不在剧情中担任任何功能，而纯粹是没有意义的、无厘头的趣味，就像短视频里现在流行的“旋转N分钟”或者“可颂猫”的梗一样。

交换人生，2023Sum：掉到洞里的一段特效设计堪比“昊京”。

评分表：

*四星制评分，最高★★★★，×代表零分。

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年岁渐长，越来越看不得这样的片子。

今天看了《交换人生》，平心而论，是一部平庸的电影，没太多出彩的地方，差不多及格分。

电影用交换人生的奇幻方式讲述失去了才会珍惜的老套路，最后主人公醒悟——家最珍贵，眼前亲情的温暖往往是最容易被忽略的幸福。

然而，看这种电影最怕自我带入，特别是作为半个过来人的我，回头再看电影中的剧情，还是会忍不住动容，这心一动就没忍住在豆瓣打了四颗星。

第一幕让我动容的场景，是主人公回忆小时候在养乐多瓶里养蜗牛，当时的小主人公天真的问妈妈，“小蜗牛背着壳不重吗？

”妈妈的回答让人心尖一颤，“那是它的家呀。

”是呀，家很沉重，但再沉重也是家，既是负重前行，也是前行动力。

第二幕让我动容的场景只是一个镜头，女主金好和母亲一同拿着劣质暖心鞋去做质检，两人并排等公交时，身后站台的广告板写着6个小字：这么近，那么远。

搭配着这对一直骂骂咧咧、却又互相改变的母女，一下子就想到我与父母这些年的相处，眼泪刷一下就流了出来：从一开始只会冲突和沉默，到慢慢长大感到内疚又无奈，终于今年这么近、再不远。

电影中第三幕让我动容的场景，是男主在夜里仰望城市繁华的夜景，找寻家的位置时，女主感慨说，“城市的灯那么多、那么亮，怎么能看到呢？

”突然想起本科毕业的前几天，龙哥租了辆车，带着我和宪哥漫无目的去兜风，三个一穷二白的大学生，望着同样繁华的广州夜景，高楼耸立、万家灯火，感慨道，“房子这么多、这么亮，会有一间属于我们吗？

”电影散场，突然传来熟悉的旋律，片尾曲竟然是孙燕姿的《绿光》：“期待着一个幸运和一个冲击，多么奇妙的际遇；翻越过前面山顶和层层白云，绿光在哪里……”又是心头一颤，想起过往青春，绿光在每个经受成长坎坷的人心里。

每个人似乎都会经历过一个阶段——小小的身体撑不住大大的野心。

曾经还未走出家门的我，也想有钱，也想变得厉害，也想得到心爱的女生，当我抛弃原有的“包袱”强行背负起这些欲望，回过头才发现，“包袱”里还装着朴素的幸福。

"身边的幸福才是真正的远方"现如今，“看电影”已经成为过年的新年俗。

我家也不例外。

这几年的惯例是：大年初一下午，一家人齐齐整整去看喜剧电影。

作为今年春节档唯一一部纯喜剧，《交换人生》成为全家一起观影的最佳选择。

从家人们的反馈来看——上至年过花甲的老人，下至读小学四年级的外甥女，大家都挺满意。

总的来说，《交换人生》主题温馨、好笑不累、笑点“健康”、老少皆宜、时长友好，确实是春节全家一同观影的好选择。

何况，电影的落脚点正在于“家”，实在太适合这个团圆的春节，也适合用它来向我们的家人表示爱与感谢。

特别值得一提的是，《交换人生》的梗一点都不低俗。

不必讳言，国产不少喜剧电影存在的一大问题是：既不好笑，梗还比较low。

比如没有喜剧大师的能耐，又偏爱在屎尿屁里打滚；或者编剧、导演老喜欢玩一些低俗的“性别梗”“成人梗”。

《交换人生》的编剧、导演都是苏伦，此前她自编自导的《超时空同居》就以剧情温馨、笑点不low给人留下印象，这一次的《交换人生》一如既往，一定程度上确保了电影的笑点不滑向对女性的刻板印象中。

电影中的笑点，更多衍生于身份错位与人物自身的性格。

诚如片名《交换人生》所言，自卑的少年陆小谷，与35岁的狡猾律师仲达意外互换了身体。

这也就意味着，小谷的灵魂仍然是他自己，肉体却已经变成了雷佳音。

所以，当雷佳音一觉醒来时，穿着小谷窄小的衣服，喊着沙溢、刘敏涛爸爸、妈妈时，喜剧感便产生了。

更好笑的是，小谷暗恋金好，而张小斐饰演的金好和仲达又恰好是相亲对象，有着中年外貌的小谷顶替了仲达，跟金好展开了约会。

为了让金好对仲达下头，大叔样子的小谷使出浑身解数。

譬如当金好动情地想亲雷佳音时，他一把张小斐推倒在草丛里，那句“我希望你喜欢的是我的灵魂，而不是我的肉体”令人啼笑皆非。

电影中华丽的喜剧演员配角阵容，譬如岳云鹏、杨迪、徐志胜，他们制造的笑点既来自于喜剧演员自身的魅力，也得益于精巧的喜剧构建。

比如岳云鹏那个吃瓜的感叹“哇哦，爱情”，尤为让人捧腹。

好笑以外，《交换人生》的主题表达也能给观众带来启示。

电影实质上讲述的是，如何找回自己的故事。

几个主人公均“迷失”了。

年轻的小谷，想变得有钱，想离开家，想到远方去，想跟金好谈恋爱。

当他意外拾得“许愿机”后，他成功地与仲达大叔换身了，他果然成为有钱人，这也意味着他不再是吴彦姝饰演的奶奶的孙子、不是沙溢和刘敏涛饰演的夫妻的儿子、不是杨恩又饰演的妹妹小稻的哥哥。

这样的人生真的是他想要的吗？

作为收入不菲的律师，仲达狡猾奸诈，可以为了金钱出卖良心，也认为有了钱就可以为所欲为。

当他意外与陆小谷换身之后，他失去了身份、也一度失去了财富。

可他却意外拥有了亲情，他会因此懂得爱的真谛吗？

金好也迷失了自我。

她爱妈妈，可正因为她太爱妈妈，她珍视与妈妈的那些美好回忆，所以她不自觉地就按照妈妈所期待的样子去生活。

但是，妈妈所认为的幸福生活模板，真的适合自己吗？

按照他人的期待去生活，就能收获幸福吗？

相信很多人内心一定有过这样的假设：假设我跟某某某互换了人生，我是不是就从此成为大赢特赢的人生赢家了？

《交换人生》以一个奇趣的设定，帮助我们实现了这样的假想。

可结果可能出乎意料：我们没有因此更幸福。

就比如当小谷变成仲达，他并没有变快乐，恰恰相反，他追悔莫及。

却原来，我们往往忽略了最珍视的东西，对它熟视无睹、置若罔闻，只有失去它时才悔不当初，才幡然醒悟我们曾经拥有最珍贵的存在。

电影中有一句台词这样说道，“身边的幸福才是真正的远方”。

诚哉此言。

很多人渴望远方、向往远方，他们迫不及待地想要逃离当下，却未曾想过，他们的当下，就是无数人梦寐以求的“远方”，远方就在他们身边。

譬如陆小谷所拥有的那个不富裕但幸福的小家庭，就是他的发小曹桐睿所没有的，也仲达小时候曾经失去的。

对于仲达来说，他一直渴望真挚的感情，身为律师的他本来也有机会帮助别人，付出真情从而收获真情的回馈。

但他不懂珍惜，哪怕他替代了小谷，他灵魂里还是那个贪婪的自己。

既然他迷失了自己，他最后的下场也算迷失到底了。

金好和妈妈一直深爱彼此，她们都希望彼此好，妈妈一厢情愿地按照自己以为好的方式去要求金好，但金好不太好。

如果金好再勇敢一点、再坚持自己一点、并直率地告诉妈妈自己是否幸福，她们达成谅解的方式竟然如此“简单”——毕竟没有哪个妈妈，不希望自己的女儿能够获得真正的幸福。

公交车上那一幕和解温馨又动人。

当小谷找回自己时，许愿机自动跳出几个字：“祝愿你找回自己。

”这也是送给金好，以及每一个观众。

与其徒劳无功地幻想虚无缥缈的远方，并因此忽略身边的幸福与诗意，毋宁牢牢守住它们，毕竟远方除了遥远，还可能一无所有。

“祝愿你找回自己。

”那就愿我们都能找回拥有的珍贵，找回梦想，找回初心，找回爱人，找回简单的快乐，找回最初的悸动，找回幸福。