金鸡SSS

在大唐盛世，娼妓最受人尊重。

玉玲珑，芳菲梦，有玉有花有吹箫，何来金字？

箫管短，箫声咽，一宵难永，公子请便。

男人怎么可能一生只有一个女人？

去青楼那个是“宗师”，爱老婆的才是叶问。

1935年6月30日，石塘咀所有妓院永远停业。

世界上有男人的地方，怎么会没妓女呢？

现在叫鸡，一部手机就搞定。

现在做鸡，也是一部手机就能搞定。

每天四点之后，是当妈妈生最忙的时候，所有妈妈生都会丧尽天良地抢客。

算流动人口在内，香港有近400万女性，其中大概有2万人是做鸡的。

人摇福薄，树摇叶落，但是不摇又不快活。

宁可在宝马上哭，也不要在单车上笑。

价钱一定要合理，这样才对得住自己的身体，也才对得起自己的灵魂。

现在的古惑仔死剩你一个了。

香港那个古天乐没有你这么好品味。

何为青春？

——绚烂夺目的火焰。

何为少女？

——冷漠与爱欲交织。

“齐瓦歌中医，可以把我的乳头针回粉红色吗？

”“用喷漆喷吧，红橙黄绿青蓝紫，什么颜色都有，什么色都能喷。

”现在日本经济差，什么人都接的。

吸射比拼耐爆对决排行榜。

你加钱，我TOYOTA也可以吞。

人离乡贱。

你不要逼我，你一逼我，我就无法做自己。

我为了生活，什么都可以做。

但是，不可以没了自己。

我的自己，只会给我喜欢的人看。

如果以后没人要阿金，我哥顿哥要她！

这个世界只有一种乡愁，就是没有你的时候。

这香港已不是我的地头，就当我在外地旅游。

现在连高丽人开演唱会也得排队买票？

世界变了，现在的人不求对话，只求表达。

你已很久不是我大哥了。

古惑仔一辈子只跟一个大哥，它叫“钱”。

世界变了样，你我变了样。

没有不可陨落的偶像，没有掌声会直至离场。

我说二百五就是二百五。

我哥顿发誓，我不要我的女人抛头露面！

白粉强现在只运奶粉了。

刘德华治港，分分钟都发糖。

刘德华当特首，香港人不用走。

我还在上高中的时候，就已经听说过《金鸡》的大名。

那时我青春年少、血气方刚，一天光凭想象力就能撸两管。

处于花季雨季的少年谁不想多看几眼毛片啊，可那个年代网络远远没有如今这么发达，看个毛片都得靠租碟，一般的录像厅老板根本不会把这些看箱底的宝贝租给陌生人，于是我只好在父母出差的时候抓紧机会去租那些封面略显暴露或是文字有些挑逗的碟片。

有幸，《金鸡1》正位列其中。

可当时的观感实在是大失所望，期待中的真枪实弹经过一番快进之后丝毫没有走火的迹象，于是罗主任静静地收起了碟片，这一收就是十多年。

今天是2014年4月21日，自从1997年7月1日之后，香港电影便逐渐开始消失了。

随之消失的，是一种叫做情怀的东西，而这种情怀，往往只能通过重温或是星星点点的不在大陆上映的电影来重温。

对于我们这一代人来说，香港电影是一种很神奇的存在，它也许是《白发魔女》中卓一航树下练剑的一个画面，一个定格不需要任何的文字就让人道了一声“美”，它也许是《笑傲江湖》中的一曲“沧海一声笑”，一气高歌就让人心潮澎湃不能自已。

于是，我会时常从电脑里翻看这些古董；所以，我会在2011年的时候一个人在电影院里重看了一遍《倩女幽魂》，眼角还有翔划过。

看到有朋友提到《金鸡SSS》有下载了，因为此片不在大陆上映，我觉得这十有八九不会太差，最起码会隐藏一些港人的小情怀在里面，于是我在一个周末的下午坐在电脑前好好地欣赏了一番。

先是傻笑，后是心酸，然后决定我要为这个电影写点什么，所以才会有这么一篇小评。

影片伊始通过一阵恶搞讲述了“鸡”这个职业的发展史，这段妓女发展史顺便调戏了不少电影，从前到后应该是《神探狄仁杰》、《叶问》、《一代宗师》、《胭脂扣》，当然影片当中也不忘涮一下香港电影，比如说前段时间大火的《飞虎出击》就未逃魔手。

可以说在开篇的很长一段时间里，《金鸡SSS》都试图营造着一种很奢靡欢快的氛围，但感情细腻的人很容易就能嗅到其实导演已经在撒播感怀的种子，直到影片第26分钟的时候出现“哥顿哥”的名字，似乎带着沉重气息的主角即将登场，但影片并没有顺着这个名字直接发散开来，而是埋下一个伏笔，迅速把电影向娱乐的两个小高潮推进，1是江门（肛门）古天乐的登场，2是陈冠希老师的日本授业之旅。

在哥顿哥出场之前，编剧也安排了一个小铺垫，一场关于鸡和鸭的感情戏，围绕着王菀之和郑中基的温馨小插曲，我一直觉得郑中基演戏比唱歌差了一万八千倍，但不得不承认的是，在这部电影里郑中基演出的10分钟，应该是我所看过的他所饰演的角色中表达最传神的一个。

当然，既然是和王菀之搭戏，两个人还是必须要秀一秀歌喉的，但给人留下最深印象的，其实并不是二人对唱的《人若然忘了爱》，而是王菀之说的那句话：“我为了生活，我什么都可以做，但是，不可以没了自己”……好了，终于轮到哥顿哥（张家辉）出狱登场了，影片并没有介绍哥顿哥进去了多少年，但应该不会太长，十多年应该是一个比较合理的估算。

这个曾经的尖东大哥出来之后，已然不能适应现在的世界，曾经的家法处置、曾经的古惑仔规则、曾经的道义全都被时光碾压得支离破碎。

当张家辉和陈奕迅在KTV唱起王杰的《谁明浪子心》，从前的流行歌曲早已烙上了怀旧的痕迹。

哥顿哥在一次次的碰壁之后，似乎也意识到了世界变了样，他选择离开，却又被爱她的女人拽了回来。

《金鸡SSS》最终塑造了一个喜剧的结局，所有人都在“美丽新香港”里找到了自己新的生活方式，哥顿哥也开始融入这个社会，学会了发送Whatsapp。

但在生活里，这样的喜剧却很难降临在普通人的头上。

一个十年就已经让人与社会近于脱节，可还有多少人因为无妄之灾在牢狱中生活了半生，而更大的牢狱其实并不在那三尺高墙之内，又有多少人早早地把自己已经锁进了看不见的监牢。

也许这样的封闭，已经不是唱上几句罗文的《前程锦绣》就能解脱了的了。

最后，不得不提电影所选用的几首歌曲，都用得恰到好处，很好地烘托了剧情。

最喜的就是张家辉与陈奕迅兄弟断义时响起的那首《世界变了样》。

世界变了样，十年前租不到毛片的少年已然成为了利用大水管阅片无数的上班族；世界变了样，那些简单的快乐早已伴随着科技的发展再也难觅踪迹；世界变了样，你们还是自己造句吧……

初看这部片子，觉得就是带点污的大杂烩喜剧片，还带着有些尬点的强行煽情，闲着打发时间的爆米花电影。

女主是个老鸨子，故事线是围绕女主带着手下如何赚钱的。

不过后半段哥顿哥出来以后片子画风有些不同了。

坐牢多年出狱的哥顿哥风光不再，在没有认清真相时周围人为安慰他不忍戳穿，他踌躇满志，发现众人隐瞒后，他失落但抱有希望，最后认清真相后，他又十分洒脱。

哥顿哥是一个有着自己的骄傲的人，扮演者张家辉完整地表达了人物的特质，被打后戴上破碎的墨镜这点很戳人。

而且看他和女主吴君如的对手戏很有内容，吴君如也并不是只会逗趣，有很多细节的表演。

PS:曾国祥说的梗是飞虎出征里的，哈哈哈哈，但是你那部片里不是弯的吗，怎么这部片里来做鸭了😂😂另外古天乐扮演的江门古天乐也挺有趣的。

事先声明，本人是三姑的粉丝。

终于有机会为《金鸡sss》写第一篇影评！

=======================正文分隔线======================== 看《金鸡sss》的优先场前，三姑父说他保证好看！

确实，《金鸡sss》相当好看！

前半部分，几乎分分钟都是爆笑点；后半部分，则是充满正能量，一首《前程锦绣》贯穿了后半部分，不禁让人想起前不久上映的《扫毒》，但后者是基情四射，《金鸡sss》则是透过这首歌传递新时代的“金鸡精神”。

不过弱弱地提一下，最后的大合唱有点尴尬，虽是happy ending，但是用大合唱的方式有点土…… 《金鸡sss》开拍前就已经很期待这部电影，这部仅属于三姑的电影，这部十年后经典的再续。

但是，就像三姑在各种访问里都有提到，其实《金鸡sss》的故事跟1、2没有太大的联系，甚至放弃了1、2里，运用大量历史事件作时间轴线来叙事的做法，而是直接把当下的各种事件拼在一起。

金鸡1、2虽然也是明星扎堆，但是主线还是阿金这个小人物，用她与各种人物的关系和经历，反映大时代的变迁，一气呵成之余，亦充满怀旧的气息，这与当时的监制三姑父不无关系。

《金鸡sss》从一开始，拼凑片段故事的感觉就相当强烈，各个明星之间的都没什么关联，甚至与阿金的关系亦大多只是妈妈桑与客人的关系，明星们基本都是出现，然后后面就完全没有了这条线，例如王菀之饰演的吴璐和郑中基饰演的鸭皇之间的感情线。

主感情线在后半部分才出现，和前半部分出现的那些明星几乎没什么关系，唯有在大合唱时才全部出现了，显得整体故事很跳脱。

当然，《金鸡sss》的宗旨就是想让大家在农历新年轻松一下，不用讲太多的逻辑思路，直奔爆笑喜剧这个目标，以搞笑和传递正能量为主，若是像1、2那样用重要历史事件来牵引整个电影，就不是单纯的博君一笑，而更多的是让人唏嘘与留恋。

时代在变，或者我们应该做的是向前看，而不是不断地回望。

这是《金鸡sss》里，阿金一直希望哥顿哥明白的道理，所以，《金鸡sss》在故事上并不是1、2的延续，但并不代表这样做是错或者是对的，没有对错，咸鱼白菜，各有所爱，它的确能让我们“笑冧凳”，看完无忧无虑，这已经足够证明《金鸡sss》是新年不能错过的喜剧片！

只是我更喜欢1和2。

虽然说，《金鸡sss》的故事和1、2没有太大关系，但是，当梁家辉饰演的陈教授、特首刘华再出现时，谁能说这不是当年的“金鸡”呢？

《金鸡sss》只是用了一种更符合当下时代的方式表现“金鸡精神”，无论再怎么艰难，金鸡依旧是为“搵食”能屈能伸，永不放弃。

所以，虽说偏爱1和2，也并非不喜欢《金鸡sss》，是三姑监制、主演的，怎能不喜欢？

更何况《金鸡sss》这么好笑好看，怎能不爱？！

十年后，能再遇阿金，满满皆是说不尽的感动。

“金鸡”是三姑的金字招牌，1和2已经让我们见识了三姑的演技，《金鸡sss》当然也不会让大家失望。

其实还没看《金鸡sss》之前，从花絮中，看到了三姑很放很疯地去拍这部电影，充满了能量，她也拍得相当开心。

那时，我就知道《金鸡sss》一定会好看！

这次戏里她还多了38G喷血巨乳，可以透露，有亮点！

只是这次阿金“升呢”为妈妈桑，除了她这只特别有戏的“金鸡”，这次戏里还有各式小鸡，其中王菀之的表现令我惊讶！

前半部分，三姑把很多爆点都让给了王菀之，让她相当出彩，笑点频出。

除了笑，文戏也相当不错，中场她与鸭皇郑中基互诉心中情的时候，也很能触动观众的情绪，真的相当有看点。

直到后半部分，三姑才重新把故事重心移到自己身上，发挥“阿金精神”，继续不屈不挠地传播正能量，笑看时代变迁。

但稍微觉得阿金和哥顿哥的感情线还不及哥顿哥和Jacky仔那种兄弟情出彩，大概是因为阿金和哥顿哥之间的情感用了一种比较收敛的表达方式，而兄弟情则是直来直往，拳来拳去。

但是，不得不说，三姑的眼神和脸部表情都很到位，她那种有点小女人似的因拿不定主意而忧心忡忡的眼神，实在太赞了！

阿金对旧情人依旧情深，只是时代已变，而眼前的哥顿哥却停留在十年前，让阿金既是怜悯，又不知如何相助相劝。

在鸡场，八面玲珑的金妈是大姐大；在哥顿哥面前，有情有义的阿金则只是小女人，三姑把这两面都拿捏得相当好。

这个阿金，跟当年单纯的阿金有区别，因为历练而显得成熟了很多，但跟当年的阿金也有联系——其实再有能力的鸡，亦不过是女人。

“金鸡”系列另一大特点，就是明星扎堆，而且粒粒都是巨星，位位皆是影帝级别，这也是“金鸡精神”、“香港精神”的另一种体现——团结。

三姑固然是好人缘才能请来这么多大牌，但从其它角度来说，大家都是众志成城，想搞好一部香港本土电影，所以1、2乃至现在的《金鸡sss》都能有这么多的大明星来帮忙，不计片酬，与阿金携手，捍卫香港精神。

《金鸡sss》众多客串男星中，最出彩的当数古天乐，江门话，各种“鄒式”食字烂gag，整个人物相当立体，而且古天乐能够放下身段去假扮他自己，十分有义气，难怪戏中阿金也曾脱口而出：“古天乐，我都想上啊！

”这必定也是三姑的心声！

彩蛋延续1、2里刘德华做特首这件事，整整一段三姑借阿金这角色满足了自己一直以来对最爱的刘华的欲望，相当搞笑！

其他的男星，每位都有各自的看点，必须要进影院看才能知道有多好玩！

就是数星星，也值了票价！

《金鸡sss》是一部没什么负担的真正的喜剧，也是真正的香港电影。

一鸡独大！

必须力挺！

香港的春节档期近几年都十分火爆，2010年-2013年都有曾志伟对阵黄百鸣，今年曾志伟虽然加入了黄百鸣的阵型，仍不减贺岁档的火爆之势，且今年较往年更是火上加火，已经很久没试过贺岁档期有四部华语片同时上映，且四部票房都不俗，可见港片的复苏趋势。

今年春节票房大战早在年前几天已经悄悄打响，从《赌城风云》开始，《金鸡sss》《六福喜事》《西游记之大闹天宫》也相继推出优先场，截至年廿九，《赌城》在票房成绩上略占优势。

多天的酝酿，票房在除夕井喷，翻看近10年的记录，2014年香港除夕的观众数量和票房收入，都是十年之最，其中《金鸡sss》除夕正式公映的单日票房，差点就打破了由《长江7号》创下的除夕单日历史最高票房，其余三部也有不俗的票房，可见市场的整体兴旺。

而且，别忘了，这只是除夕，以往香港大年初一至初三的票房还能上涨50%左右。

果不其然，大年初一，香港电影市场可谓超级火爆、异常热闹，而且这次，完全是华语片的天下。

前几年，大年初一票房前四总会有外语片的身影，去年，即便有周星驰的《西游降魔篇》、黄百鸣的《百星酒店》和曾志伟的《我爱HK》，大年初一票房第一还是给《虎胆龙威择日开战》夺走，龙年初一的票房之冠亦并非华语片。

而到了2014年，形势终于逆转，《金鸡sss》继除夕夜勇夺第一后，继续“一鸡独大”，领跑票房，《赌城》随后，而其在香港地区总票房更是打破千万。

票房前四只见华语片的身影，而以往强势的外语片仅排到第五，实在是令人兴奋的消息。

更重要的是，对比过往十年的数据，今年前四的票房都有所上升，而且升幅不小，稍微较弱的《六福喜事》也有接近200万的单天收入，这是近几年最好的成绩，令人相当鼓舞。

虽然今年没有了曾志伟VS黄百鸣，但却出现了“自己打自己”的现象，这在港产片繁盛时期，当然不少见，红星们当年轧几组戏，拍摄速度又快，档期内自己打自己很平常。

但自从九十年代末以来，香港电影衰落且大部分明星都北上拍戏，这种情况好像除了三姑在11年同时有《我爱HK》和《神奇侠侣》在春节档上映，以至于“自己打自己”外，再无第二位香港电影明星出现这种情况，而这一点也印证了三姑“贺岁女王”、“喜剧之后”的地位。

今年有发哥的赌神回归，早令影迷相当兴奋，另一方面，发哥还是霸气十足的玉皇大帝，同样引人期待。

其实，无论周润发扮演的是什么角色，香港的春节档再见发哥，隐约能让人回想起港产电影蓬勃之时的景象。

而《金鸡sss》十多年后的再续，也是影迷们绝不能错过的。

《金鸡》系列前两集都是在圣诞档期上映的，这次赶在春节档上映，内容必须更加的合家欢，《金鸡sss》做到了。

故事虽然依旧与“鸡”有关，但秉承前两集的精髓，没有三级的情节，只有“金鸡精神”，在过年嬉闹的气氛之中仍能悟出一点道理。

《金鸡》系列前两集中，三姑已经集过不少男明星，这次也不例外，大牌云集，名副其实“万千星辉贺金鸡sss”。

由于题材问题，不能在大陆公映，实在可惜。

但要把经典系列的延续剪得七零八落、失去港味，并不是我们想看到的。

虽然相比于《西游记之大闹天宫》年初一在大陆单天破亿，《金鸡sss》在香港收获的近400万票房可能是不值一提，香港年初一总票房接近1400万也无法与内地的2亿相提并论。

只是，且细想，香港只有700万人口，相较于内地十几亿人口，一天千万票房其实相当不俗，人均票房更是抛离内地，所以，应该得怎么比较呢？

港片沉寂多年，近年终于有了复苏的势头，2014年有四部港片贺岁，绝对是一个好的开始，过年，都只是想轻松一下，笑着迎接新的一年，四部电影各有长短，无论选择哪一部，又或者是全部都看，皆是对港片的一种支持，没有必要站队去挤压别的电影、无故给出差评。

“阿金努力，阿金搵到食”，虽然这句话没再出现在《金鸡sss》，但是整部电影的潜台词还是这个意思。

无论顺境逆境，无论是不是刘华做特首，努力拼搏就能“搵到食”，齐心协力就能熬过去，相信香港电影亦能再度迎来春天。

一部比较一般的港片。

三步曲的续貂之作，比起前两部质量下降很明显，故事也不如前两部。

金鸡系列最吸引人的地方在于时代变迁下小人物的身不由己和努力拼搏。

如果说小人物的喜乐悲伤是故事的血肉，那么时代变迁则是故事的骨架。

这一部里，小人物的奋斗流于表面有些故作煽情，截取的人物片段不接地气也没有落到实处，阿金这个用两部金鸡塑造出来的有血有肉的人物在这里的性格被压平，只剩下最重要的心善作为平面展示。

故事是为了讲述鸡的生活而去讲述，而不像前两部因为有那些鸡的生活才能讲出这些鸡的故事……未完待续……好困，没讲完的明天再写。

优秀的贺岁片。

从一开始的黄秋生就充满了港式恶搞气味，接着调侃《一代宗师》和“海天盛筵”一股浓浓地时代接壤感。

到陈奕迅出现，引出哥顿哥这条主线。

都还很恶搞。

直至江门古天乐，纯粹的优秀花瓶，刨掉了前面的一切铺垫，才开始进入正题，日本的鸡文化，就是一种香港未来鸡文化的的缩影，充满了辛酸和孤单、放弃尊严，连买卖都要隔着一堵墙，完全是没有把人当人看待，甚至是不能做自己，出卖一切自我价值，卑躬屈膝，头破血流。

这种文化，一点都不像香港的光鲜亮丽，华灯初上，反而是变态至极，电车20秒，看似比开房简单又挣钱，实则充满了恐惧。

张家辉的出现和故事发展，对有老港片情节的观众，对看港片长大的观众来说，一首Supper Moment的《世界变了样》完美诠释了这种感觉。

似乎在感慨“港片已死“，也无奈接受”港片再见“。

黑帮都为了生活放弃白粉，选择偷渡奶粉了。

但结局是好的，香港人有自己的精神家园，有自己的精打细算，开个茶点不挣钱，我店内可大有文章所在。

侧面传达了一种正能量和预示，香港电影可能为了迎合当代时局，满足观众需要在做电影，但电影的本质是不能丢，和忘怀的，这不是固步自封，是精神和做一种大家永远都不可能对此消极激情的东西。

世界变了样，但希望大家，能向面对店内的艳丽一样，不论老到多少岁，心若在，依然是风华正茂。

不该这么晚看《金鸡3》，根本就停不下来！

本来片子刚开头超级恶俗，不过，接下来真的是又搞笑又感人。

我看的是粤语原版，有很多香港人的方言笑料我听不懂，都还觉得很好笑！

霓虹戏份，我以为可以看到牛郎一条街的盛况，可惜了这是“金鸡”啊，不能给牛郎戏份抢风头吧。

看到“根本岸久”的脸的时候，哇我有一种立马回到高中宿舍的返老还童般的喜悦心情，好像突然回到那一天，舍友在她那上铺跟我说“要看我打包给你，我全都有”，哇哈哈。

其实我到今天都一张没看过。

我看到一半之后真的是好几次被搞到哽咽，陈可辛的老婆还是有水平的，哇哈哈。

能構成一部好的電影，不能夠失去時代面貌。

到底是電影做時勢還是時勢做電影，這個討論是雙向性的。

過往香港電影新浪潮激發了當時的少壯派運用創意、對社會、家庭倫理的關心，寫下了膾炙人口、日常的故事。

特別是八十年代方育平的《父子情》、《半邊人》，有這些的作品也是因為當時的港台節目《獅子山下》。

後來香港的電影工業愈來愈娛樂化、商品化、寫實的作品、關於香港的作品有所減少，所謂關於香港並不是背景的體現，而是香港人的精神意志與核心價值。

再見．獅子山在《金雞》(2002)與《金雞2》(2003)裡頭，穿梭時代帶我們認識阿金這個從魚旦妹到夜總會再到一樓一的性工作者，同時也借著電影表達對香港的情感。

時代巨輪在轉，阿金譜出努力打拼、具有人文關懷之情、卑微的典型獅子山下的成功例子。

做雞也可以做一隻快樂的雞。

第一集的《金雞》猶如是一部微型的編年史，而第二集講的是香港人面對疫症時的同舟共濟，展現香港人的守望相助與人性光輝。

過往兩集的《金雞》均是陳可辛監製、趙良駿編導兼任。

趙良駿有份參與的作品都有香港的情懷，即使他在零七年曾經拍過左派的《老左正傳》，同樣也有香港仔的特色。

什麼叫香港情懷，很簡單的元素就是要香港人共鳴，要似曾相識的。

相隔十一年，《金雞》重臨，有的只是令人無限失落的情緒，不單世事變，人情也變。

十年前，當時的財政司司長利用《獅子山下》的歌詞勉勵港人自強不息。

十年後，《獅子山下》成為絕響。

政府推出維穩歌曲《同舟之情》，愛在舊城窄巷，呃鬼食豆腐。

舊城窄巷都被清拆，且看近十年發生過什麼事情吧，拆天星、拆皇后、拆囍帖街、拆菜園村、洗腦教育、一切的事情也是去殖化。

《同舟之情》只不過是一起搭沉船，維港煙花璀璨，窮人蝸居劏房、五十萬人上街、大話精特首、還有的是「新香港人」帶來社會的矛盾。

如果說電影是屬於時代的，那在電影人眼中這些真實每一天發生的事情都有如過眼雲煙，討厭政治、避談政治、又何來電影藝術當中賦予的革命精神？

過去的阿金．今日360度反轉再反轉的阿金前兩集的《金雞》都在提醒香港人，過去已經過去，要活在當下。

曾幾何時的阿金是有人情味的，還記得《金雞2》的「一毛一例湯」與「沙士醫生」嗎，又或者是《金雞》裡面阿金借了一筆大的款項給予黑社會大佬，當時的阿金帶點傻氣、懵動、但有義氣、人見人愛。

但來到《金雞sss》的阿金只是一個拜金的土豪。

在她身上有的只是名牌，不放過每個搵錢的機會。

不敢相信眼前的君如真是阿金，以前的阿金會希望把每件事做得盡善盡美，待客有人情味與關心。

今日的阿金人如其名，在臉上鋪金。

懷緬過去常陶醉，只是短短十年可以使一個人徹底的改變。

從前關心身邊人的阿金，如今只是一個黑人憎的自私精，欠缺了同理心。

以前的阿金卑微、是個小女人，今日的阿金成為了討厭的人。

大概從今以後，阿金可以徹底的消失。

《金雞》的情懷是在於與香港人同聲同氣，如今卻淪為平淡，看者心痛。

本應是寫實的電影，只是一部玩粗口同音字與賣弄身體的電影。

錯誤的價值，新香港精神？

新的《金雞》不只沒有香港情懷，更加令人生厭。

當中對當前香港政治局勢的歪曲，自私自利只為自己的香港人，扭曲了香港人的精神。

戲裡的主角充分體現了黃子華金句「搵食啫，犯法啊？

」的精神。

近幾年香港炒賣成風，從紀念鈔、手機、奶粉到演唱會門票，本身這種炒賣的行為就不值得鼓勵。

這種搵快錢的手法對民生造成傷害，更扭曲港人的金錢觀。

只要是有利可圖的就紛紛出手，利字當頭，獅子山下的拼搏精神，給滾蛋了。

有的只是「執輸行頭，慘過敗家」。

社會鼓吹這種風氣，窮得只有錢。

但最離譜的莫過於當市民參與集會的自由與權利被扭曲，電影利用收受利益去詆毀示威者。

電影人最失敗的是利用電影的自由打壓某些人，把市民塑造為滋事份子，其政治立場亳不發人深省，更顯出電影作者的無知與無恥，不但偏頗而且相當洗腦。

它教導香港人要搵錢至上，為了錢可以置社會公義於不顧。

特別在戲中張家輝飾演的哥頓哥，揶揄反對派的示威者是收錢上街。

出賣公義更加出賣良心。

難道這就是過去十年所調教出來的香港精神？

努力沒有用處、只有炒賣。

上街就是一種莫須有的罪名。

電影人利用電影作意識形態的宣傳，不用上頭通知就懂得做乖寶寶了。

《金雞》的褪色不無原因，正如這幾年「新香港人」來到香港一樣，有些電影作者選擇拍一些四不像的作品，又有些電影人主動掏空政治。

某歌手說的「我討厭政治」，陀地的消失歸根究底都是香港人本身不夠愛香港，有些人一看到香港有什麼事情就說要移民、又有些人一看到香港有什麼大事發生就撥冷水。

其實香港有這部《金雞sss》真是香港人自己結出來的果。

馬年到了，大可以繼續「搵食啫，犯法啊？

」。

別忘記是你們有份讓這小島沉沒，《金雞sss》或者在演繹上很好笑，是的，你們都愛裡頭的藝人，但請走出戲院看看香港發生什麼事，如果你是愛香港的話。

文/Dorothy

钻石恒永久，一颗永留存。

这句忽悠了几代人的金句依旧横行，所以，金鸡怎么不继续流行下去呢，估计金鸡SSSB也在筹划中了吧！

金鸡1表示没看过，网上没资源，所以就不去比对，这个金鸡是不是一鸡独大的颓败下去，但对比过鸡二的话，总比宫2要强得多吧，好吧说点正经的，其实金鸡这个系列有一个比较明显的特点也是优点就是，与时俱进，贴近时事政治，鸡2就紧贴03年沙士来叙事了，到了鸡3嘛，金鸡虽然还是鸡，只是由小鸡雏形一只妈妈桑鸡了，与时俱进的确是得以保存，你看，信息时代里，叫个鸡当然得赶上潮流，微信鸡，本人对鸡是没有什么偏见的，微信里不是有个淘宝叫微淘的嘛，大家都是卖服务，有什么好瞧不起的，更何况人家服务可好了。

开遍便以一种极其诙谐自嘲的方式来给我们上一节生动的关于鸡的起源史（熊孩子以后就不要再问妈妈，鸡先还是蛋先了），鸡3的确是一部喜剧片，也不出意外，早早地在喜剧上做点文章了，口味也不轻的说。

让我惊喜的是，我看港片喜剧少有的我猜中了开头却没想去猜结尾居然在这片子里发生了，因为各种与时俱进的时事吐槽，神马海天寿宴啦，波涛胸涌啦，当然就少不了港式喜剧的大牌龙套大混搭，每一部喜剧你都能看到许多熟悉的大牌，然后就各种情节的乱入，也许是对别的片子钟爱有加吧，所以对这种乱大乱入没有特别的反感，反觉得好笑，就这么简单，好笑，这就是看喜剧的效果，反正人家也没想着去竞争金像奖，别以为看到许多影帝影后就以为人家是赶着拿奖的节奏，这就单纯是一部商业片，而且首次担当制片人的吴君如的确也干得不错。

回到片尾，陈奕迅扮演的小混混多次告诉大佬哥顿哥，这个世界已经变了，认真你就输了，呵，看到片尾，我才明白，原来这句话才是整部所谓喜剧想要表达的东西，尽管篇幅不长，但，导演就是想借助哥顿哥去告诉那些那些依旧奋斗在服务行业的小鸡们，这个世界不是等着你去改变它的，而只是要让你去努力地不让这个世界去改变你。

其实有时候我在想，金鸡与那些宅男们里的硬盘女神有啥子区别呢，不都是服务行业嘛，不都是干完事收点钱吗？

噢，我想起了，硬盘女神不会向你收取任何费用，BT种子你，你们都懂，但硬盘女神也就是女友嘛，她不也得给别人艹，然后收别人钱吗？

凭什么苍老师，波多结野衣就伟大了，凭什么大鹏就是让全中国男同胞羡慕嫉妒恨的对象了呢？

我想说一句，你想多了！

我当然没有对AV有任何菲之意，我也陪男友或闺蜜看过，有时候我觉得，这些努力挣的可都是辛苦钱呀，凭什么就供你们撸完以后又骂其婊子呢？

（当然，极少数人）电影片尾也是一如既往地以港喜剧特有的happy Ending收尾，金鸡有男人要了，哥顿哥有大哥做了，小鸡有巢可居了，陈老师有生意可交流了（你懂得）我不知道金鸡这个行业是否合法，可，没有买卖就没有伤害，这是大老爷们姚明说的，套用金鸡说的，这个世界上有男人就不会没有金鸡了，so ，这个问题还是留给下一代人想吧，我们关注的是，她是一只鸡，可她也是一只努力奋斗的鸡；她现在是一只鸡，她不会一辈子都当一只鸡；2014.04.22