间谍过家家第二季

Aniya一家三口实在是太圈粉了，还有邦德大狗狗萌翻了，为了不吃到约尔的黑暗料理，出门去找黄昏，帮他快速完成任务，从而让他回来做饭，脑洞好有意思！

除了主角团人物塑造的很好外，配角的人设也很讨喜，仗义又搞笑的黄昏同事，面冷心热的约尔同事，暗恋黄昏的白发小姐姐，虽然有点像情敌，但是一点也不反感，喜欢没有错！

Aniya的大小姐同学和世子也都是很可爱的小孩子！

间谍过家家作为破圈神作，第二季所背负的期待不必多说，但第一集的表现完全配不上观众的期待，说一下最重要的一点，就是完全没有叙事，流水账。

op结束后进入了长达12秒的黑屏，黑屏配合打斗的声音表现约尔太太正在砍人，我不知道编剧或者监督这么做的意义在哪里，看动画是来听你叮叮当当黑屏的吗，一时间我真不知道该骂谁。

“太太执行任务没补刀被暗枪射中了屁股，表情非常痛苦导致老公非常担心”这么一件事，用了将近三分钟来说，叙事干练一点完全可以一分钟讲明白，是接到拖时间的任务了还是咋的？

接下来就是罗伊德为了哄太太开心，带着太太约会，生怕观众没看过第一季，把两个主角的每一步都要配词解说增加合理性，带太太约会的每个环节，都要花台词镜头强调太太屁股疼，只有一点笑料的镜头一个原画就可以过，非要加词显得拖沓。

对比一下第一季part2的13集，同样是新part开播，13集就是叙事简明扼要，短暂温馨的家庭早餐后，就是去买狗，把该说的都说了，第一季古桥一浩没有犯这种低级错误，第二季有这种错误，就怪大河内，非常失望，半集可以讲完的故事硬生生拖了一集，大河内一楼作为系列构成难辞其咎，赶紧明天创死得了。

还有7号凌晨两点下午一点标在看的你哈哈哈哈哈你木琴呢，晚上十点才更新，抢热评好玩吗？

10月17日更新第二集剧评，差评不改，甘霖娘的大河内，第二集两个单元剧，做的好像内容很多一样，oped都挤了，实际上前半部分叙事不仅平铺直叙而且拖沓，“邦德预知到自己会死，除非让爸爸早点回家才能修改世界线，于是出门找爸爸”这么几个字的剧情，演了六分钟。

我觉得编剧这一片根本不懂得简约的艺术，也不懂叙事，讲故事有插叙倒叙，要分轻重缓急，大河内和他的崽子们不这么干，我不仅平铺直叙，而且雨露均沾，什么事不管对故事发展有没有帮助，我都要说，如果第三集继续给我拖时间，我就不追了，谁爱看谁看，做成这比样我都不好意思发朋友圈说“《间谍过家家》更新啦”，直接等完结看漫画。

第二集下半部分故事相对紧凑，勉强及格。

10月24日看完第三集，差评改中评，第一个小故事编剧依然有不够干练的地方，但是除了开头不够精练，剩余部分都足够让人满意，第二个小故事非常好，画面到台词毫无冗余而且足够搞笑和致敬。

只要照着原漫画来就不会翻车，希望制作组的编剧方面人员不要自作聪明。

1.设定有意思：组家庭的设定，一般离不开情情爱爱的，这部的设定颇有意思，竟然围绕间谍和杀手，互相为了隐瞒身份，不得已组建了一个“幸福美满”的家庭。

这个家庭是个大杂烩，这部剧也集齐了“间谍”“杀手”“超能力”“预知”等元素的喜剧搞笑生活番剧 2.剧情：主要是男主的间谍生活，女主的杀手生活，女儿的超能力，狗狗的预知能力 第二季比第一季，多了一些每个角色的日常生活。

如前几集，每个角色的日常，还有配角的，打斗在第8集特别不错，游艇上约尔的动作戏真帅。

原本以为黄昏会出来救场的，真期待他们彼此相爱的一天 3.角色设计满分：日漫在角色设计上，真的非常成熟，能够不断设计出大家喜欢的角色。

约尔就是一个，日常装也好，杀手装也好，都非常有特色。

阿尼尔的设计也不错，辨识度拉满。

汤浅政明给《间谍过家家》做的 OP 感觉是汤浅正常发挥，但有点违和感，违和感在于《间谍》的人设和作品（正片）风格和汤浅演出的错位。

想到什么随便写点（意思是写错写的不好勿怪）。

首先不需要把汤浅只是当做曲高和寡的独立动画艺术家看待，觉得参加《间谍》这种大爆款主流作品，又和 Ado 这种当红炸子鸡合作很不符合他的身份（这首 OP 的编曲和演奏还是菅野洋子和她的乐队 SEATBELTS ，就是演奏《星际牛仔》原声曲的那个乐队，不得不感叹大热歌手和财大气粗能实现意想不到的组合），不如说他作为动画人的出身都属于日本商业动画体制的经典路线，比很多大动画导演都要在这个体制内（我说的就是出身独立动画，这十年和商业动画体制、日系动画写实风格表演融合得越来越紧密的新○诚），只是现在他自己的公司和作品在这个体制的边界游离，而且以他的出身和履历其实和《间谍》那些制片人和制片体系走得很近。

再者在《间谍》之前汤浅就参与和创作了大量的主流大众动画，比如九十年代在新锐动画跟着芝山努、本乡满等前辈导演在《蜡笔小新》《樱桃小丸子》的发挥，同时他也是 90 年代推动日本动画写实系作画的其中一个重要代表人物。

很经常看到人们概括汤浅风格是变形、不规矩、疯狂，但可能汤浅其实意外的很规矩，简单来说他的变形更像是一种对循环的着迷（有点类似于画一段走路的动画的运动循环，例：http://t.cn/A6OkJs1z）。

可以看到上面三张图其实是循环的，甚至佛杰在倒咖啡那段，也是强迫症地遵循了循环，先跨过了从他胯下穿过来的狗，他又从胯下穿回来的狗跨回去。

尤其是这几年他开始在 X （前推特）上制作 gif 个人动画（例：http://t.cn/A6OkJs1Z、http://t.cn/A6OkJs17），可以说他的循环特性天生符合 gif 动画的特点，开头和结尾无缝相连的循环。

作为 90 年代日式动画写实系作画运动的代表人物，我认为他对动画的理解是一种从原典意义上的动画（animation）出发的。

他的公司 Science SARU 的动态 logo 也是一段循环动画。

Science SARU 动态 logo

除此之外我还记得他曾经在 X 上说过，画人在水上行走需要把脚画得抬高一点（下图，详细：https://weibo.com/1955181241/JuuVp1X5A），对我来说汤浅政明一直都很注重脚的描绘，可以说是他对人体变形得最厉害的一个部位，仿佛不“脚踏实地”就不踏实，动画就没有顿挫节奏，且没有力量或重力可言——即使是夸张的表现。

《宣告黎明的夜之歌》这部就是汤浅对足的狂欢，从头到尾都是足的舞步，没有双脚的美人鱼通过跳舞获得切实踏在大地上的双脚更是一种动画诞生的寓言，也某种意义象征复归土地的主题。

下面两张图这两个小 gif 动画正是汤浅在无拘束的小动画中彻底释放了对足的愉悦，谜之生物的足的狂欢不仅在于一种力量感的变形，还会增量。

在改编的由中村佑介担任原作插画、角色原案的两部动画，汤浅也明显不为中村那种装饰画一样的固定和精准所屈服（不如说中村的画风非常难以改成适合动画用的设计），不惜“扭曲”人物造型，比如《春宵苦短，少女前进吧》中就敢于舍得让美少女也来“狂欢”，加入到到名为“诡辩舞”的循环运动和变形中。

在我看来，《间谍过家家》的人设是严格从三视图的基础上设计好一种倾向现实人体的写实（先不要看眼睛、发色等漫画式设计），而人设也是服从于演出、影像风格而定，从第一季我们得知这个作品的风格基调就是通过一种高度控制来走收敛且恒定的写实路线，就连漫画式演出都削减，甚至为了整体风格稳定削弱了一些张扬的表现。

在这样一种人设下，我仿佛感觉遵循恒定造型的脸和汤浅那夸大力量感的身体是割裂的，脸就像是 P 在身体上一样。

而汤浅的循环就像是从原典式的动画中捞出强调来的东西一样，不变的循环在多次强调下成了一种异质的风格，人物在不断重复的循环下进入一种狂欢状态（这也是汤浅描绘狂欢场面尤其出色的原因）。

《间谍》的写实语境中这样的汤浅式异质规整则显得更加诡异了，而且图3 从自然主义式写实的层面来看，此处的作画并不算自然表现出写实的动作与重力，但在汤浅动画中比起同样可以称得上是 animation 的自然主义写实，更重要的是从原典式 animation 提炼出来并解构的循环。

我绝非说 OP 不能作为作品的延伸（不如说很多 OP 都这么做，我的拙文有写过这个话题：20 年代启示录——《红发歌姬》《电锯人》所揭示的日本动画历史转折），也不是简单批判这个 OP 和《间谍》作品调性不搭（比如说《间谍》不够荒诞喧闹），而是由作品基调决定的人物设计的造型和汤浅擅长描绘的身体造型不搭，《间谍》的人设并不是那种可变形性张力十足的人设（此非贬义），我认为这是造型系统的内部统一问题。

这个 OP 我猜作画监督应该对造型有所修正，就是修得更接近人设那样，于是就成了脸还是《间谍》人设的那种脸，身体在《间谍》人设和汤浅的那种风格之间摇摆了。

跑题一个，《犬王》的舞蹈也充满了循环，我们可以看到很多动作是重复的，跟随音乐的旋律设计一起进入重复和循环。

很多人都说没有汤浅以前那种狂气了，我觉得这也是汤浅已经转向另一种风格了，以《露之歌》为分割线，似乎彻底和以前的自己割席一样，此后他的空间再也不为身体所动。

《露之歌》当然以舞动的身体为主，但能操纵的水体也成了可自由形变的空间，以高潮处连接起两代人记忆的长镜头讲的是告别，也是空间表演的绝唱。

此后的《若能与你共乘海浪之上》的可形变水体不是空间，而是身体。

到了《恶魔人 Crybaby》《日本沉没2020》《别对映像研出手！

》，我们看到了从所未有如此强调角色与写实空间 layout 关系规范的汤浅作品（当然我们还是能在一些地方看到汤浅式身体的表现）。

《犬王》的“泯然众人”之路，从犬王开始为平家唱述隐秘于历史的故事时，他从未像当初和友鱼共舞于桥上那般获得空间的自由，他对空间所做的是用戏法和装置进行整饰。

我们未能看见十年前汤浅政明那般对空间施展的魔法，即便是友有（友鱼）和犬王如此精彩的绝唱一演，但越是取回正常的身体，越无法改变世界的内部，空间还是继续一动不动地按照规矩铺陈开来，并冷漠地忘记他们的故事，冷眼旁观他们呼喊自己的存在。

于是乎，犬王逐渐不能变形，就好像走向了《露之歌》寓言的反面，宛如展示动画被束缚住的悲剧。

不得不看了这下/2024.4.22 EP26-还没看完就是记录一下第二十七集 B站那个弹幕“关爱空巢老邦” 给我笑yue出来差点儿没/2024.4.22 EP26-29昨天看太多了 今天速度缓下来了 可能过一会儿还会再看几集 可能今天就不看了看了这么多集 我真的不喜欢尤里 一直催姐姐结婚 然而知道姐姐结婚又一直嫌弃别人 我是不喜欢的//2024.4.23 EP30-还没看完看到第33集末尾约尔给尤里采药花 我一下不讨厌尤里了 这么好的姐姐嫁出去估计我也得难受/2024.4.23 EP30-37完结撒花！！！

//这一季很明显 要比上一季少了一些些可爱的元素 多了一些偏向剧情的搞笑和温馨所有人都还是一如既往的特点鲜明（阿尼亚还是超级可爱啊啊啊啊啊啊！！！

） 并且这一次 还多了前一季没有的单地点长戏 用几集讲述在一个地点的主线割剧场 游轮上阿尼亚的智商属于是终于上线了我实在太喜欢间谍过家家了 就差跑去看它漫画了 要说的都在前一季上下部分说完了Man! What can I say? 赶紧给👴🏻看间谍过家家！

【不含剧透】《间谍过家家 S2（第二季）》作品评价如下：个人评分：96.5分（百分制）简介：维斯达利斯的精英间谍“黄昏”为了在奥斯塔尼亚完成代号“枭”的任务，化名劳埃德·福杰组建家庭（在亳不知情的情况下选择了具有读心能力的超能力者阿尼亚作为自己的“女儿”，并且选择了代号“荆棘公主”的女杀手约尔作为自己的“妻子”），他们能否顺利的完成任务呢？

本季动画的重头戏是第二十六话/本季第一集的约会篇和第三十话/本季第五集开始的邮轮篇。

观前须知：本作品第八集的部分台词、画面和情节可能会让观者产生不适，请根据自己的年龄、心理状况和三观进行选择性观看或不进行观看。

请尊重本动画的版权，不要观看盗版资源。

优点：1、画面制作精良，可以从第三十三话/本季第八集的战斗桥段看出来，笔者所言非虚。

（可惜正版资源一定会部分修改）片头动画和片尾动画都有较高的艺术性。

2、整体音乐水平一流，op、ed、bgm和插曲都非常好听。

op是由Ado演唱的《クラクラ》，这是一首节奏比较快的歌曲，十分契合本动画的主题，尤其是歌词。

ed《トドメの一撃 feat. Cory Wong》是一首非常舒缓的歌曲，据说是以邮轮篇里约尔的心境写的。

第八集插曲、第九集插曲和第十集插曲也非常好听，大家不要错过。

（想听歌的看最下面，失效不补）3、主角福杰一家塑造的十分完美，尤其是阿尼亚，可以说是本动画的灵魂所在。

其他主要角色也塑造的十分优秀。

4、邮轮篇和其它集数加入的新角色亦塑造的十分优秀。

缺点：无明显缺点。

中文&日文字幕完整版op地址：https://b23.tv/8wj0vwB中文&日文字幕完整版ed地址：https://b23.tv/lEChmub第八集插曲中文&英文字幕完整版：https://b23.tv/glwIlVP第九集插曲中文&英文字幕完整版：https://b23.tv/pT01GIR自言自语：剧场版上映了，有条件的小伙伴一定要第一时间观影哦。

没看过漫画，直接看的动画，第一季，看困过。

第二季觉得比第一季精彩，也许是故事的完整性和连续性更吸引我吧。

第二季第8集，很喜欢。

母亲被逼入绝境后，心理活动，为什么做杀手？

为钱？

为祖国？

是这样，但也不全是，更是要守护孩子的平静生活，是可以做出牺牲的。

为了某人，或某个目的，咬牙坚持从事艰苦的工作，是值得骄傲的事情。

另外我的脑子，已被偶像剧逻辑荼毒了，看到母亲被打倒闪现回忆画面时，以为爸爸会来个英雄救美的场景，哈哈哈，完全没有，他们父女俩在甲板上看烟花。

不来救才是符合逻辑的，每个人都要面对自己的成长线，哪怕这是一个搞笑动画。

再次感叹我喜欢第二季第8集，就像我不喜欢第一季第5集一样，个人看法。

说实话我个人还是喜欢第一季part·2的OP，歌好听，我到现在也还能哼出来，制作组虽然约尔厨，但光影特效画面泾渭分明，画面一家三口工作和上学时偏冷色调，和家人一起时偏暖色调，足见制作组之用心，不失温馨与浪漫的同时也是相当切合主题的神OP！

最喜欢的就是福杰一家开车兜风周身全是花瓣，衔接瓜神放烟花，再衔接瓜神约尔旋转吊车，再衔接旋转木马瓜神对约尔招手，再衔接约尔和瓜神田里奔跑的那一段五连衔接！

其次就是昏爹开枪衔接祭典打靶再衔接约尔耍刀再衔接贝姬瓜神手牵手回家再速接约尔抱瓜神这一段四连衔接，踩点踩得特别舒服，而且总体是约尔陪伴瓜神的画面多，足以体现约尔对瓜神的疼爱之情！

而这一季OP的分镜演出从荒木哲郎变成了汤浅政明，个人风格独特！

魔性一家三口踏步走；昏约剪影；在感应和预知中手忙脚乱的瓜神和邦德（这段最有蜡笔小新风格）

车，船，飞机的无缝流畅切换；屌爆的接茶喝茶……画面偏抽象天马行空，但是其中传达的东西也是能切合主题:佛杰一家在种种不平凡的事件与冒险中，仍然能保持生活的温馨与从容。

第1集（漫画第3册番外）昏约约会。

虽然约尔枪伤确实是计划无法实施的因素之一，但事实证明昏爹的确摸不透约尔的心思（包括瓜神和邦德的心思他也摸不透），在揣测其心思的过程中，昏爹会不自觉卸下伪装，展示封存已久的真实的自己。

有一个细节，炸弹爆炸的时候，按照以前的昏爹，应该会去调查一下的，但他完全没有在意到这个事情

而且在用餐结束之后，约尔也说这个“餐厅有点吵，但是味道很不错”，昏爹也没有在意声音大这点，而是心想“约尔小姐心情好了就行”。

他是真的在想着怎么让约尔心情好起来。

如果说次瓜是属于情窦初开，什么都会表现出来的甜。

那昏约便是细水长流，让人温馨惬意的甜。

另外还得夸一下瓜神good job！

第2集主要是后半部分“星之湖”（漫画第39话）让人感触颇深。

不止是少年们纯真的友谊和散发着人性光辉的教师

更重要的是放松和活在当下确实是我们应该追求的生活态度，我们并不需要前行的鞭策，但需要偶尔凝望星空的休憩。

这部分动漫改编是真的优秀又细腻。

第4集次瓜好嗑！

次子真的好宠啊！

（漫画42话）

第5-10集游轮篇开幕！

（漫画44-56话）约尔个人秀动作戏拉满！

7-8集约尔的内心描写也是相当细腻:约尔已经发现自己害怕暴露或者受伤没法跟父女解释导致战斗不够果决了

她也从一开始的担心离婚做不了杀手到单纯不想离开这个家了，开始思考做杀手是为了什么了:一开始是为了养活弟弟，现在弟弟吃喝不愁了也不需要她照顾了，她也迷失了当杀手的方向，没办法坚定地为了活下去而完成任务。

但现在她有了自己的家庭，有了新的牵挂，她已经找到了新的价值。

瓜神之所以为瓜神，勇敢机智不说，面对杀人魔也没有害怕，反而是意识到问题的严重性，很冷静地思考要怎么帮忙约尔，而且总是可以想到解决的办法，思维很活跃！

为了不让父母互相揭穿对方身份，家庭破碎而操碎了心！

也能看到昏爹在前面剧集里见不到的一面。

第11集前半第二季最大乐子！

贝姬太可爱！

ED只能说《喜剧》是巅峰，尤其是有一段“光的用法”特别触动我，在歌词“我们手牵手回家吧”的时候画面一转前面有些压抑的氛围，让瓜神邂逅了“父亲”并牵起了她的手，随后“母亲”也出现，三人像寻常的一家三口一样手牵手回家，但瓜神的脸上露出了微笑。

这里的“父亲”和“母亲”的颜色是灰的，且看不到脸，只有瓜神有颜色，或许是暗示最开始的二人怀着“扮演”的心态组成的家庭

但在跑过街道来到家中之后，屏幕上亮起了一道道光，“父母”与瓜神跳起了舞，在这道光中的“父亲”“母亲”也拥有了颜色并且也如瓜神一样的欢笑起来。

我觉得对应了后续经历了一系列事件后二人心态的转变和羁绊的加深。

随后镜头再转重归平静，三人在餐桌前吃饭，此时的光变成餐桌顶部向下投射的光，“父亲”和“母亲”仍然有一部分身体在光源之外没有颜色，但他们的正脸都是在光之中拥有颜色的。

或许是对应了后续二人选择正面面对瓜神和这个家庭的态度。

最后到了瓜神睡觉的时间，背景的房间分开，瓜神在一片儿童画的天空中起飞，这里的光源很有意思，屋顶的灯和瓜神一同上升，然后父母二人随着光源的上升逐渐进入阴影中。

灯本该是光源，但这里更像瓜神才是光源，给人一种“原来瓜神就是二人的光”的感觉。

这里的光的运用绝对是有东西的，而且配合歌词设计得非常巧妙！

《色彩》和这一季的《トドメの一撃 feat. Cory Wong》只能算是各有千秋。

《色彩》跟《喜剧》相呼应，前半部分的瓜神从灰色变得满满都是色彩，也把灰色的昏爹和约尔染上了彩色。

就好像说，生活不止喜剧，还有缤纷的色彩！

只靠喜剧，我们无法站在这里。

开门关门变装也很有意思

《トドメの一撃 feat. Cory Wong》音乐走放克风，画面走剪纸怀旧风

喜欢最后一家三口演奏的部分。

最后瓜神经典表情亮了！

只能说还是不够看，这季在集数的排序上还是稍微有点问题，尽管以日常为主，但是相对来说还是缺乏连贯性。

尤其是作为本季重点的游轮篇，如果放在压轴来讲，也许效果会更好。

期待剧场版和第三季校车篇！

原作到现在才让阿尼亚拿了两颗星，枭行动迟迟没有推进，好多话都是日常单元剧，让作者多推点主线再动画化吧，下一季直接讲抓间谍和劫校车，给作者上点压力，一季12话再怎么也得保持有两个大事件的内容量吧，不然照着原作记流水账会有点搞笑疲劳的。

一直这样考人设搞幽默也不行啊，主线太单一的话多扩充一下其他线也可以，比如阿尼亚的身世什么的

在第一季时就已经发现剧情开始偏离主线主打一个家庭治愈系的路线了，但就这也不失一个不错的卖点，而且从观众群体来看，似乎还是有很多人买账的，但也跟我第一季时猜想的那样，资本开始往这方面水和割韭菜了，第二季开头一点主线都不沾，各种配角水剧情，到处透露着一股想趁热度没降下来赶紧收割的味道，好不容易进入女主的主线，结果整个线看下来，透露着作者和编剧在剧情设计上的无能，首先一开始是打算让夫妻两在互不知道身份的情况下，在船上制造各种冲突来吸引观众吧，就像柯南的小兰猜柯南身份那样，但是，通篇看下来，夫妻两一次相遇冲突都没发生，全靠女儿萌混过关，从这里就看出作者剧情设计不行了，他明显是想不出夫妻两在冲突之后该怎么解决冲突，对于一个编剧来说，制造冲突很简单，但解决冲突的方式才是最能凸显能力的表现，而远藤显然做不到，于是一整条线下来压根不敢制造夫妻相遇的场面之后在女主的剧情处理上也是不尽人意，她武力是剧中巅峰的设定我已经接受了，但是在被彻底逼入绝境后，我开始期待作者会怎么解决这个冲突，当时最理想的就是男主实际上已经在烟花声中分辨出枪声，然后托管女儿后，发现女主秘密，最后偷偷出手救女主，但没想到作者解决冲突的方式居然是直接回忆加嘴遁，反派愣是近十分钟不下手，最后还徒手捏碎刀子实现反杀，我当时一口老血…这几天我看了不少厕纸番，但都没有这一幕离谱，我是没想到连这番也得先把脑子寄存才能看，作者是一点解决冲突的能力都没有而给男主安排的戏份更离谱，反派莫名反水装炸弹，这逻辑本身就经不起推敲，不说他怎么装的炸弹，特别是时钟，就说他的逻辑，好像一开始就知道杀手们会全挂，炸弹这一段更像是为了给男主高光而设计的，总结来说还是那句话，作者无能，设计不出一个能让夫妻两在船上不断互动起冲突的剧情却硬要安排一家人上船，最后剧情就是想一段是一段，比厕纸番的剧情还拉跨，在女主绝境的时候，我是觉得让男主单方面发现秘密是不错的设计的，在知道女主秘密之后还选择默默接受她，这更符合作品对于家人的主旨，而且男主背地里出手观众也看的爽，但显然编剧和作者都不想在这里暴露身份，为了更好的把作品搞成单元剧来割韭菜，最后设计了这么一个无脑剧情最后花了一季，女儿的校园主线愣是没动多少，后期主打的家庭治愈路线也有点微妙，整体下来就是为了割韭菜而抓紧制作的番，考虑到很多粉丝已经晶化了，为了保命，我最后申明一下，该影评只针对剧情设计，不针对其他问题