宝藏猎人久美子

在日本社会，剩女得不到任何关爱。

有的就是离弃。

影片压抑孤独的情绪通过城市生活的落寞和寒冷无际的冰原环境相继传达出来。

传说中的“宝藏”不仅是主角异想的金钱美梦，更是她摆脱内心孤寂和情感困境的一个出口。

这个情感窗口更是虚无的，唯一借用的方式就是金钱。

就算这个出口是莫名其妙的，是不存在的，但女主角就这么慷慨的赴死了。

这是我看过菊地凛子演的最精彩的一部电影，没有之一，这部电影给我的感触很深，最后的结尾是我绷紧的心弦终于有得松懈，开始虽然看不懂，但是更随着情节发展我也成功进入状态，这部电影我看了好几遍，每一遍的感受都不一样，有一次因为她最后那欣慰的笑而感动哭了，也让我感受到她的艰辛，谢谢菊地凛子能给我带来那么好的电影

'This is a true story.'出现在片头的这句话从头到尾贯穿了整部片的中心思想。

这是一个真实的故事，像是一个魔咒，困住了女主，也困住了我们。

讽刺的是，片中女主坚信是事实的电影《冰血暴》其实并不是一个真实的故事。

是科恩兄弟的一场玩笑。

然而我觉得这并不是一个写实的电影。

片中有太多不合理和夸大的地方，如果以一个surrealistic的角度去看或许会更享受一点。

久美子就像我们所有人身上孤独这一面的结合体。

Solitude，久美子本身就是一个solitude的化身。

故事很简单，情绪很复杂。

从头到尾就是一个寻宝的故事，但是久美子对于寻宝这件事的情绪变化，对我们来说，很熟悉，也很陌生。

因为我们大多数人都有过这种感受，但是久美子的情绪，性格和行为被导演夸大，成为了一个超常的结合体。

如果以现实的角度去思考，去看待这部片，其实我是很讨厌久美子的。

29岁，一事无成，是一个还在做着基层工作的Office Lady。

交流障碍，被人孤立，没有朋友，天天只会在家里不断的重播这《冰血暴》的录像带，沉浸在自己想象的世界里，一味的相信着电影里的宝藏是真实存在着的，为了宝藏偷东西。

这种人放在现实生活当中，我是绝对瞧不起的。

菊地凛子的演技还是不错的，把久美子的天真，愚昧，阴郁都表现的很好，可以说是这部电影除了画面之外最大的闪光点。

虽然我一直都不太喜欢菊地凛子的脸，看的时候其实有些镜头也让我产生了些许厌恶感，但是后来想想，或许这就是导演要表达给观众的吧。

不年轻的脸做出的天真无邪的表情多少让人觉得有些弱智，久美子的各种行为也体现出了她不是正常人。

看完我才觉得，我并不是讨厌这里面菊地凛子的脸，是讨厌久美子这个人物罢了。

有很多地方都是讲不通的，比如电影开头久美子在沙滩边找到的录像带到底是谁藏在那儿的？

为什么久美子会开始寻找这个宝藏？

找到了之后又怎样呢？

为什么她到了美国之后，大巴爆胎，她不好好待在车上等待救援而要下车自己走路？

在跟久美子周围的一个个正常人的对比之下，久美子的一切都不符合逻辑，像是她与其他人是完全处在两个不同的世界一样。

一开始还有点纠结，觉得她怎么这样，这种人我一点都不喜欢。

看到后面觉得算了吧，就当是一部超写实电影吧，不要以现实思维去思考。

其实“寻宝”，“宝藏猎人”，久美子像是小红帽的着装，都像是童话里会出现的情节和字眼。

沉浸与寻宝的主角，对周围平凡的生活充耳不闻，一心想要找到自己心中相信的那个宝藏，不顾周围人的反对的不解终于踏上了寻宝之路，到了新世界，历经千辛万苦终于寻到了宝藏。

这样一看不就是一个完美的童话故事吗？

寓意是教导孩子们要坚持自己的信念和挑战现实的勇气吧。

只是在这个童话的最后，这个勇者，宝藏猎人久美子，只在梦中寻到了宝藏，而现实中的她估计已经被埋葬在了皑皑白雪之下。

其实整部电影最让我印象深刻的地方是快结尾的时候，久美子包裹着毯子走在白雪森林中，一只狼跑过来咬住了她的毯子，然后抢走了她《冰血暴》的DVD。

在看到这个场景的时候，我立马就想到了Joseph Beuys的"I Like American and American Likes Me'。

不知道导演是否有意参考Beuys，这个场景出现的挺突然的。

虽然Beuys的这个作品的意义跟本片并无相似之处，但是有趣的是，Beuys曾经说自己参加空军，被敌方击落，战友惨死的情况下，幸运的被当地的鞑靼人救了回来，并靠动物油脂、奶制品和毛毯恢复了健康，从而有只，奶制品，和毛毯成了Beuys作品中重要的一部分。

对这个事件的真实性，一直是富有争议的。

所以也没人能够确定这到底是不是一个真实的故事，还是只是Beuys自己幻想出来的一个场景。

Whether it is a true story, it does not matter anymore.因为作品本身都存在着幻想。

整部片的画面，特别是最后久美子找到宝藏的那个画面，让我感到了极大的满足。

一片白茫茫的雪地中，久美子的小红帽的花毯显得额外突出，非常非常美。

前半部分在东京的拍摄则显得十分压抑，人来人往的车站，久美子凌乱的小屋，整个画面都压抑到不行。

到了新世界后，则变成另一种空旷的压抑感。

公路，森林，雪地，久美子在东京是孤独的，到了美国之后，感觉这种孤独被物质化了，但是久美子的内心却不再像在东京时候那样阴郁，知道警察大叔告诉她，那是假的，没有宝藏，那只是电影。

然后久美子开始爆发，逃离了好心警察，因为她坚持自己是对的，那箱子对她来说已经不仅仅是一个宝藏，而是她期盼已久的，寻找已久的，为了这个目标抛弃了太多东西，努力已久的一个信念罢了。

久美子死了。

但是对她来说，或许死亡是美好的，因为在她死后的世界里，她终于找到了属于自己的宝藏。

小红帽不采花，不卖火柴，不看外婆，不被吃。

小红帽是一件鲜红的连帽卫衣，套在久美子的身上，盖着她的头。

久美子变成了一道风景线，在灰暗的东京尚显不起眼，在白茫茫的明尼苏达倒是很扎眼，从被忽视变成了被帮助，但这不重要。

在红卫衣之上，她还披了极具民族风情的彩色大披肩，在沉闷清冷的异国雪域行走，像一尊飘浮的妖怪，露出冻红的脸蛋，紧抱着放不下的执念，一种不被人理解的孤注一掷的希望，一种妄想，人们纷纷评论，朝着自己的理想之地走啊走。

久美子相信自己相信的。

你相信什么呢？

会和喜欢的人结婚，工作会有点成就，会有的，你觉得，久美子也觉得，会有的，那宝藏。

她有端端正正的笔记本标注宝藏细节，这是功课与计划，她把《冰血暴》的录像带看烂了，这是努力与恒心。

一些人的理想破灭了被嘲笑，一些人的幻想实现了被尊崇。

久美子相信自己相信的。

她的生活里没别人，没其他事，她决定相信宝藏，相信自己会拥抱一大堆纸币，相信自己会变得有钱，住大房子，不用工作，不再喂兔子泡面，会变得幸福。

幸福是不需要别人的，这才是为什么幸福值得追求，在久美子这类人的心中认为。

避开朋友，丢掉公司，躲躲躲，躲得全身神清气爽。

不对，还剩个母亲，我曾经在她的肚子里，我被从她身体里拿出来，我曾浸在她的血里，她曾密不透风地罩住我。

然而只有宝藏值得相信。

母亲最后丢给我的还是劈头盖脸的指责，是我撒谎了，可撒谎的宝贝也应该被爱的。

最后的牵挂也甩下了，谁甩谁的不重要，我的宝藏最重要。

还需要最后一声发令枪，我就可以全力奔跑了。

久美子给了警察一个卒不及防的吻，滚圆的眼珠转个不停，像是在观察一只实验体，要从里到外，捕捉他的所有反应。

久美子知道，吻是会显现真相的。

不牢靠的东西在这一吻之下就会破灭，警察本来就是不牢靠的，他也是认为我在妄想的那一类人，久美子的吻是为理解自己的人准备的。

砰，久美子开始拼命奔跑。

人们寻死也爱扎堆，港汇的护栏加的老高，青原木树海空地应该还足，有着千年大树的庇护，倒也能瞑目安息。

久美子一头栽进荒芜雪海，与其说是抱着一死的决心前往寻宝，不如说是抱着寻宝的理想寻求一死。

在风雪肆虐的晚上，久美子长出了第三只眼睛。

她原有的两只眼睛能看到自己的身体在变僵硬，能看到眼前阴霾一片，能看到生命在流走，她明白，从奔下出租车的那一刻就隐约明白，也许从出租车驶进荒芜之境的时候就已经开始明白。

但第三只眼看到的是另一回事。

它看到了自由可能性，这幅烂身体终于可以扔了，不费吹灰之力脸上就自带完美妆容，千思万念的奇迹就端坐在面前，几步小跑，伸手一挖，奇迹来了，钱，爱，欲望，所有想要的东西，都在这里，拦也拦不住的超我砸来了。

久美子呀，你就此永生，在电影画面的最后一格，笑得最灿烂的时候。

像我们这样懦弱的没有勇气去跌进自己幻想的人，会好好记住你的。

这是一个困在自己的世界出不去的人。

千遍一律又没有前途的工作，恶意满满的上司，不关心不体谅的母亲，构成封闭她的牢笼。

她养了一只可爱的小兔子。

她有一卷老电影的录像带。

她偶尔喂小兔子吃她自己吃的方便面。

她经常反复看那部老电影。

在电影里，她认为她找到了关于宝藏的线索。

现实的逼压令她最终开始了荒谬的寻宝之旅。

她恶狠狠将从干洗店刚取出的上司的衣服丢进垃圾箱。

她盗走公司信用卡。

她将小兔子遗弃在地铁里，难过地哭泣。

孤身一人独自远行却总能遇见对她怀有善意的陌生人。

她的残酷结局不是这个世界强加给她的而是她自己走出来的。

披着花色羽绒被在异国的冰天雪地里跋涉，最终冻死在那里。

故事结束在一个童话般的想像中。

第二天清晨她神采奕奕地醒过来，她找到了她想要的宝藏，和心爱的兔子一起，笑意盈盈走向远方。

也许她是个傻子，也许她是个疯子，也许她是个真正的勇者，平庸的生活谁都想摆脱，但不是每只温水里的青蛙都敢冒着被摔死的危险跳出那只能提供短暂安逸的深锅。

有人在电影里埋下一份宝藏，有人在另一部电影寻找这份宝藏，你我在屏幕前指指点点，以为自己洞悉真相，其实，所有一切不过虚妄。

在这份巨大的虚妄中，你想去哪里最终就会去到那里。

搜索了一下背后的故事：2003年，Paul Berczeller追寻Takako的死因，拍摄的纪录片：This is a true story： https://vimeo.com/66512803, （链接: https://pan.baidu.com/s/1YZW94Wx5nwOUO2ZbLwd_og 密码: di7b）纪录片拍得低成本但有效，全片只有几个活动影像镜头，其他都是静帧图片，以还原演出的方式配上画外音采访和音效。

以我所剩无几的英语六级听力，看完了全片，下面是要点：Takako是想以冻死的方式在Fargo的湖边自杀的，她发给父母和弟弟遗书是在她的“都市传说”已经传开的之后才收到的：“当你们收到这封信的时候，我已经死去，请原谅我不幸的人生”。

寻宝的误会主要来自于她遇到的第一个警察。

警察听到Takako提到Fargo，并联系bury money脑补了剧情，他以为她患有胃癌，而最后尸检结果表明她没有疾病。

或许Takako只是跟他形容她要去的地方。

Takako身边携带的图示也不是电影中的铁丝网和电线杆，而是一条路和一棵树。

这让我想到很多流行文学或电影中都有主人公看到一张画/照片，或者对一个人，而对某个地方心生向往。

甚至这事情在我自己身上也发生过。

Takako是个漂亮姑娘，她的男性邻居对她很留意，motel前台经理用好几次attractive来形容她，看到她跑向树林的主妇跟孩子们说她是“山上的女巫”，最后见到她的哥俩称她为chick。

她穿衣单薄（符合冻死自己的目的，最后酗酒嗑药多重自杀），警察起初还以为她是脱衣舞娘。

在motel酒吧里她邀请一个男伴一起看星星看电影，对方婉拒。

后来她打了一个40分钟的长途电话给新加坡，对方是一个美国人，根据导演的追查，应该就是曾经在东京工作并与Tatako交往的美国已婚商人。

在另一篇Tatako的报道中Berczeller披露，这个美国男人的家乡是Fargo（https://kotaku.com/the-real-story-behind-kumiko-the-treasure-hunter-1694010461）。

这篇报道中写到：一个故事流传甚广，并非因为它是真实的，而是人们希望它是真实的，或者因为它够骇人听闻，或者这些故事让人们感到自己的过得比别人强。

从纪录片中看Tatako和家人的关系并不好，她所工作的旅行公司倒闭后，被父母带回家乡，然后不多久她又逃出来。

房东太太保留了她留下的单卡录音机，里面的磁带是她最爱的歌曲——邓丽君的ふるさとはどこですか（故乡在哪里）: ふたりして行かないかと 私にはきこえたの (“我们一起回去好吗？

”我听出了你的这番心愿)ああだけど今では思い 出ね (啊，然而如今这却是一个回忆了)あなたはふるさとへ (你一个人 )ただひとりただひとり帰るのね (独自一人回故乡去了)ふるさとはそんなにも あたたかいものなのね(在我的心中 故乡是多么温暖的地方啊)

很多似乎很丧的片子其实并不绝望，比如《阿基里斯与龟》，或是《宝藏猎人久美子》，看完反而感到本来为“生”之熙攘而绷紧的神经得到了放松。

或者说，人必有一死，而死亡对于绝望的一生来说可能是一种终极快乐的保证——至少从这一刻开始，绝望停止了。

这么来看，久美子在寻找的其实就是和解脱同步发生的死亡本身。

片子最后，久美子在预定的地点刨出了密码箱，看见一箱子的钱时，她露出久违的笑容，令她惊喜不是钱的意义。

经历了一番历险，在设想的地点发现隐藏的宝物，期望不落空就是幸福。

从短线来看，久美子的人生的确无可期待，所有期望都在现实中落空了，但其实每个真实的个体跟久美子也相去无几，跋涉一生寻找虚幻的宝藏，最后在成功的幻梦中死去。

因为坚信，她并不会被任何事物诱惑、带走，而是一直走向自己心中的信号。

最大的遗憾可能是没人能与她同行，去往她坚信有什么的地方。

母亲，朋友，差点误解的爱情，都没能陪伴她。

她是孤独的，偏执的。

看到有人从现实意义上讨论她是人渣，偷刷公司的信用卡，逃避表示友善的朋友，也不顾及年迈的母亲。

但其实她根本与人群是隔绝，谈不上辜负。

离她最近的是那盒录影带里的世界，“一个真实的故事”，一个可以奔赴的地点，能够暂停、回放，描在纸上，缝在布上，几段可以运算出数字的距离。

老板并没善待久美子，而是一直在用不相干的琐事折磨她，用她的隐私拷问她，母亲也是疯狂相逼，女性朋友带着孩子，不用说什么已经是规则的顺从者，年龄、婚姻、职业，日本社会里女性地位的低微和身份的限制令人窒息。

然而，菊地凛子这样的演员在超越女性的束缚出演女性，久美子不是为情所伤的可怜女，也不是斤斤计较抱怨的畸零人，她的疯狂如此自然，几近信仰，更可说是天性使然。

结局就像她弥留前做的一个梦，她就像卖火柴的小姑娘在梦里冻死应了那句不作不会死的话，她做了一些选择，引导了最后的结局。

这个电影不知道是鼓励我们去追一个看起来不切实际的梦想。

还是警告我们不要妄想，要循规蹈矩，起码你还活着。

在久美子选择的时候她选了如果得不到更多就抛掉，你们日常越怎么样我越要跟你对着干，反而还要凸显出自己更厉害。

人们走A路，她就要走B路，还企图走在大家的前面。

其实不是做不到，就是真的很艰辛才能做到。

反而久美子是个不负责很容易甩了不做的人。

她怎么能做到呢？

老板每次叫她去办公室，我以为她都要失业了。

但是老板依旧嘱咐她做很可靠的工作。

觉得老板也是一次次再给她机会。

她却刷着老板卡去了美国！！！

她在跟人交流方面很不咋，大家友好的对她，她也会觉得不喜欢，觉得那里面充满了束缚和恶意。

所以她对着小孩坐着，眼里充满了恐惧，吓得撒腿就跑。

她那个带着孩子的朋友反而开朗的不行。

对着她这样一个闷闷的人也觉得见到你真的很高兴，我们去咖啡馆一下叙叙旧。

隐约觉得久美子之前并不是那么闷那么不爱笑。

也许是独居久了出了问题。

孤独就像一个小怪兽，天天都在蚕食你的心灵。

正在孤独的人要小心了多跟朋友和父母聊聊天吧

用一张白色的宣纸贴着显示屏。

标下每一根铁丝网的铁杆号，与左右两边的距离和从摄影角度看，垂直于目标点的方向。

再把这些绣在一块布上面。

所有，唯一的举证是，电影开头说的“这是一个真实的故事”。

便远赴他乡，踩着咯吱咯吱的雪坡去了，蹙着眉头的去了。

太好了，结局和预想的一样。

眉头舒展开，连那只兔子也跟着回来了。

那只早已经抛弃在地铁车厢里，随着“隆隆隆”的轨道声音而不知去向的兔子。

1996年，科恩兄弟執導的黑色幽默電影《Fargo》(雪花高離奇命案/ 冰血暴) 上映，得到票房和藝術上的成功，獲得兩項奧斯卡獎項，後來成為美國電影的其中一部經典。

《Fargo》 講述一位丈夫為了錢而請人綁架自己的妻子而希望獲得岳父支付的贖金，後來引發一連串的殺人事件。

片中講述其中一個綁匪為了想獨吞全部贖金，把一部分的贖金埋在Fargo (法戈)某處的雪地下。

5年後，2001年11月，一位叫Takako Konishi (小西譽子) 的東京OL 死在法戈的湖邊。

都市傳說Takako (譽子)是到法戈找尋電影《Fargo》裏面的贖金而死。

再2年後，2003年，美國導演Paul Berczeller追尋Takako的死因，拍攝了一部名叫《This is a True Story》的記錄片。

Paul Berczeller發現Takako是一個生活和工作都不如意的東京OL, 她曾經多次到訪法戈，因為這是她跟情人曾經到訪過的地方。

Takako死前一晚曾經入住Motel，打長途電話到新加坡，相信電話是打給她的情人。

第二天她獨自到湖邊自殺身亡，更留有給身在日本的父母的遺書，署名「譽子」。

Takako的故事結束。

Kumiko的故事開始。

在《Fargo》的電影開端，有一段文字，"THIS IS A TRUE STORY" 科恩兄弟後來表明，這段文字純屬扯談。

《Fargo》的故事靈感來源自一籃子的案件，但總的來說不論故事、人物、地點全都是科恩兄弟的創作。

Paul Berczeller的記錄片表明，他的這個才是真正的真實。

《This is a True Story》。

《Kumiko》的電影開端同樣有這一句字幕 "THIS IS A TRUE STORY"。

導演表明《Kumiko》是受到《Fargo》跟Takako的故事啓發的一個故事。

可是導演並沒有拍攝Takako的真實死因，而選擇了以都市傳說的版本來描述Kumiko的故事。

故事很簡單，就跟Takako的都市傳說一樣，久美子是一個東京的OL, 相信《Fargo》的故事，隻身去尋找「寶藏」，最後冷死在湖邊。

但真正的「故事」隱藏在「故事」的背後，這才是True Story。

整個故事圍繞的是一個曾經出現在電影對白一次的詞語 "Solitude"。

Solitude跟Lonely是不一樣的概念。

久美子是一個29歲的OL。

在日本，大部份女性會在25歲前結婚，離開職場當全職主婦；事業型女性要不在25歲前結婚後繼續拼搏，要不全力在職場上打拼往上爬而不選擇婚姻。

像久美子那樣29歲，未婚，但還是位於職場最低層打雜一般的OL是很少的。

在職場內外甚至原生家庭中受到的無形壓力很龐大。

跟同事談不來，年輕的同事也會覺得這位歐巴桑工作能力很爛才會一直沒有升遷；家人的擔心、關於婚姻的催促頻繁；離鄉別井跟大都會的節奏也格格不入。

久美子上班期間、跟家人通電話期間、甚至整個生活，都像沒有靈魂的軀殼。

唯一讓她感到興奮的就是舊電影《Fargo》的情節。

她在筆記本記下滿滿的標注，每天每天就忙於倒帶《Fargo》。

在久美子沉迷《Fargo》電影的影帶期間，在她一直扭動快轉鈕的期間，她的生活被賦予了意義。

「這是我人生最重要的事。

」這是她描述《Fargo》的寶藏的對白。

「尋寶」是一個有點神秘、有點夢幻的概念，有如童話故事一般。

久美子所「尋」的「寶」其實並不是《Fargo》的寶藏，並不是錢財，而是藉此改變自己的生活賦予其意義這一個信念。

「寶藏」是一個隱喻。

即使千里迢迢從日本到美國北部，即使別人都不相信，那個只有自己相信的「信念」，就是影響久美子的人生最重要的事。

久美子在往法戈的途中遇到好一些人：指點她乘旅遊車的似乎是傳教人員的二人組、獨居老太婆、單獨一人幫忙久美子的警員、Motel經理、計程車司機，這些人跟Takako實際碰到的人都可以對號入座。

同時間，這些人不約而同都是久美子的反面投射，他們每一個都是隻身一人，但並不孤寂（Solitude）。

導演在訪問提到，對於孤獨，有人會把這個情緒向內，有人會把這個感情向外。

這些外向的人就是久美子所遇到的人們，而內向而一頭栽進結局的就是久美子。

老太婆說，Solitude不好，獨自一人會讓人做傻事。

久美子穿著的紅衣服就像《Fargo》海報上的紅衣。

雪景、近似公路電影的拍攝手法，都似乎在向《Fargo》致敬。

一片茫茫白雪、沒有底的景色沒有變換的公路、不通的語言、人在外跟自己的故鄉距離十萬八千里，全部都增加了久美子的孤寂感。

在久美子的故事裏，有好幾次她徘徊在離開Solitude的邊緣，如果結果不是那樣，結局也許會改變。

一次是久美子跟舊友Michi重遇，她們相約在咖啡店。

假如久美子能跟Michi重新成為扯談的朋友，偶爾女子會，有了相近年紀可以傾吐心事的對象，也許不會有下面的故事。

然而Michi把自己的小孩帶來了。

久美子知道跟Michi不可能會有共同話題，跟她的交往只會讓自己的都市壓力更大，於是她逃了。

一次是她打長途電話給母親求救，說這是她人生最重要的事情。

然而母親只是繼續責罵她盜用公司信用卡讓自己丟臉、不結婚也不回家讓母親很失望。

兩人不能溝通，於是她把電話掛上。

一次是久美子感受到警察對自己的好，主動親吻了警察。

這一刻她察覺到自己過去是孤身一人而她不願意再這樣下去了，有一個對自己親切的人原來人生將會有意義。

然而警察躲開，說自己有妻子孩子了自己只是想幫助她。

久美子醒覺自己是孤身一人，沒有再多，所以她又逃了。

每次久美子伸手，都被拍開。

最後當她知道沒有半點希望，生活只有孤寂，最後的烏托邦就在「寶藏」，也就是說，只能一頭栽進自己的「信念」。

電影尾二幕以燈光、搖鏡再配上恐怖音樂，讓觀眾的腎上腺素急升，緊張而絕望，讓觀眾切身感受到主角的心理情緒，實在是神來之筆。

電影的最後就像賣火柴的小女孩劃亮的最後一根火柴。

明亮的顏色，童謠一般的背景音樂，兔子（吉祥物）Bunzo的出現，童話般的結局「找到寶藏快快樂樂活下去」。

我們都知道這是假的。

或者說，「尋寶」這個概念是假的。

當觀眾意識到後面讓人愉快的部分是假的，只有前面鬱悶灰暗的部分才是真的，同時也意識到，真正的故事，真正的概念是孤寂的現實。

Takako的故事是找尋Fargo的寶藏也好，是到Fargo自殺也好，背後的都市孤寂才是真正的故事。

有趣的是，導演像向《Fargo》致敬一般用同一種字體打出 "THIS IS A TRUE STORY"。

到底他想說的是這是Takako的真實故事呢？

還是這是我們所有孤寂的都市人的真實故事呢？

為了追尋自己的信念，人到底可以去到幾盡？