拜占庭

拜占庭帝国，即东罗马帝国。

文化和语言大多数是希腊的，但其皇帝和臣民却将自己视为罗马人。

在从330年到1453年这11个世纪的时间里，“拜占庭帝国”从来没有成为过这个国家的正式或非正式名称，其臣民也从来不曾将自己称为“拜占庭人”。

尽管他们的语言是希腊语，他们的文化在许多世纪中是希腊文化，但到7世纪为止他们的官方语言是拉丁语。

他们周围的国家（东方的萨珊波斯和阿拉伯帝国，西方的欧洲国家，北方的俄罗斯）也都将他们称为罗马人。

假如有人将他们称为“希腊人”，那么这对他们来说是一种侮辱，因为“希腊人”表示“原始人”。

最开始看到电影名字觉得大概是一部历史、战争类电影，可是进入电影越看越觉得迷茫，以为clara是故事的中心，所以一直想知道她到底是谁，有什么故事。

直到10：55秒，eleanor亮牌，吸血鬼身份。

心想又是吸血鬼的故事。

但没那么简单，越看你会越奇怪，两个吸血鬼同样活了200多年，她们有大把的时间掌握技能，赚钱根本就不是难题，为什么一个能练就精湛的钢琴演奏，一个却非要靠身体赚钱，一个堕落，一个纯洁。

又以姐妹相称，相依为命。

这时我已经猜到，其实她们就是一个人的两面。

其实所有的故事，都源于38:30秒，一个纯洁的少女遇见了改变她一生的人ruthven，还有守护她一生的人darvell，34:56秒，相同的Ruthven玷污了那个纯洁的她。

代表曾经的那个人或事又一次把伤疤揭开。

35:27 noel说出 你有过不堪回首的经历，其实就是自己给一个爱自己的人讲了曾经的故事，可是听过故事的人最终结局就是永远的消失。

哪怕35:45秒他表示他愿意接受并且Promised u r safe.但都不会改变结局。

因为她只是需要倾诉，而你知道的太多了就成为让她没有污点回到正常生活的阻碍，所以她一定会把你从她生命中剔除。

整个故事都在讲她不能说出真相，生存法则是说谎。

01：10秒 my story can never be told.i write it over and over wherever we find shelter. the truth在这里被提到。

03：28秒其实已经告诉大家 clara（表面堕落的自己）， full of secrets（有很多秘密）.my savior.my burden（我的负担），30分时，前面说好只有准备好死亡的人才能永生。

于是Eleanor活下来了，但是只是行尸走肉。

end of time,时间永远停留在那里。

一个受诅咒的深入海中的黑色之手上。

她有故事，有伤痛，有过不堪的过去，痛到她已变为行尸走肉，08：08秒the revenants.说的就是她。

neither death nor alive。

她永远在挣扎，这时你回想影片开始，eleanor在02：59秒说she heard the thundering heartbeat and love confounded her. 她感受到曾经的本真还在，她发现自己还可以珍惜自己。

15：10秒 她看到了曾经的自己，那个纯白的自己。

可是clara说don't be silly,come on. 她只关心现在，不想回想过去。

16：37秒 i walk and the past walks with me.it lives.她说她喜欢一个人，但是她在走着，过去也如影随形。

或许因为伤痛太深或许因为无力改变，她过着堕落肮脏的生活。

生活状态就是 16：14秒 说到clara is never alone,she finds money and company every day.it comes easily to her,like lying。

可是那都只是表面，纯洁的那个自己被她藏起来，每一刻都担心她被伤害。

当她伤害别人时，别人因她流血时，她喝下血，却也留下泪，她永远都活在挣扎中。

用对自己无尽的折磨来淡化痛楚。

兄弟会代表知道她的过去，她的身份的人，其实 06：55 秒where is she就已经点明，过去一直在困扰她的生活，不放过她。

而她在尽力逃离。

最终她们只是分开了。

经历过那么多，clara和真爱在一起了。

Eleanor带着自己的爱迎接新生活了。

其实就是她终于找到爱自己的人了。

这时你也明白为什么影片要叫拜占庭了吧？

身份的分裂。

写的很杂乱，本身影片的倒叙与插叙与各种线索比比皆是，不知道我有没有让你更混乱······但是也许你读懂了，也许你根本都看不下去这篇文章，只是这么分分钟让我觉得贴合心情的影片很难遇到，又看到影评很多都是负面的，所以我想如果编剧和我想的一样，我想分享给大家。

很重要的一句话，我看来就是作者最想表达的，在39:21秒，the pearl stays pure forever,while the oyster's flash around it.珍珠永远纯洁，可蚌肉却会腐烂。

每一个女孩，都是一颗珍珠。

拉风罗和痞子昆上世纪的那套“从黄昏到黎明”系列以及邪王卡朋特的《V字特工队》算是首次彻底的把主流吸血鬼的苍白贵族形象砸了个粉碎，之前虽然有《天师捉妖》和《马丁》这样尝试性的变体，但依然没有大幅度的迈出安妮莱斯和布拉姆斯托克们设下的规则，也由此开始吸血鬼电影迎来了自己的叛逆之路，贝拉鲁戈西和克里斯托弗李在环球和咸马披了多年的黑披肩废了半个多世纪经营起来的高瘦爵爷渐渐的变为了比丧尸强不了多少的嗜血怪物，包括科波拉那部经典的《惊情四百年》，加里奥德曼这样牛逼的演员演起德库拉来也只能让其尽可能的像是一名英俊绅士，最终在结尾还是变为了血肉模糊的邪魔。

由此看来，尼尔乔丹的那部旷世经典《夜访吸血鬼》更像是对传统经典的告别。

其实颠覆吸血鬼传统这件事早就存在，谁也忘不了茂瑙和赫尔佐格前后两版《诺斯费拉图》中那位穿风衣长兔牙的大蝙蝠，费拉拉的《夜瘾》更是将吸血鬼拍成了夜族心理分析报告，所以吸血鬼的后现代重生并没有多么让人难以接受，起码总体上是这样。

《刀锋战士》中的夜灵玩起了功夫，《吸血鬼女王》则是彻夜摇滚，但是最为打动我的却是菊地秀行的那套系列小说《吸血鬼猎人D》，当然了也包括那部动画电影。

《吸血鬼猎人D》将以维多利亚时代的经典吸血鬼传说为代表的传统哥特美学同日式怪谈相结合，配之以《范海辛》式的“徘徊在天堂和地狱之缘，被上帝遗弃的圣灵骑士”般的主角，再加上蒸汽朋克和末世代情节，活脱成了一出当代黑色颓废幻想美学的典范，押井守和神山健治的《小夜刀》与之相比也只能退居次席，可惜，迎风而立的D的妖杀行只有一部电影。

反传统的吸血鬼虽然越来越进入主流的视野，其接受程度反而越来越地下，直到《暮光之城》、《吸血鬼日记》和《真爱如血》三巨头亮相，算是彻底引领了全民的嗜血狂欢。

虽然只看了一季的《真爱如血》，但这套剧我还是十分推崇，至于《暮光之城》和《吸血鬼日记》这样挂羊头卖狗肉的所谓吸血鬼传奇，想必大部分的夜粉还是会和我一样本能的呵呵了事，倒是《暮光之城XXX》和《吸血鬼日记XXX》看的我感觉还有点意思，起码女主的面部表情哪一个也比克里斯汀斯图尔特强。

近些年吸血鬼大潮中的作品喜欢的并不多，除了上面提到的《真爱如血》外，也就几部电影让我记忆犹新。

伦怀斯曼的捧妻之作《黑夜传说》不知不觉走到了第四集，和同样捧妻的保罗安德森类似，《黑夜传说》沦为了又一套《生化危机》，原本“高概念化哥特动作片”的新鲜感荡然无存，只剩下一片花架子，类似的作品还有很多，什么《吸血鬼的助手》这样的跟风草片不提也罢。

《嗜血破晓》算是一部佳作，这部颇具有NOIR气质的吸血鬼电影其彻底反传统的世界观设定确实足够大胆，而且扎实。

去年岩井俊二拍了一部复出之作《吸血鬼》，虽然主角更像是得了“吸血鬼症候群”而非真正的吸血鬼，但是这部电影却将最本质的核心问题——生与死的界限、永恒的孤独以及纠结痛苦的爱欲虐恋恰到好处的传达了出来，可谓近年来的典范。

说了这么多的题外话，该回到正题了，可能是看到了如此之多的后起之秀，身为一手打造了《夜访吸血鬼》的哥特巨匠，尼尔乔丹终于推出了自己的吸血鬼新作《拜占庭》，同样走起了颠覆的路线，乔丹要亲自推翻自己树立的银幕规则，希望在重整现代吸血鬼美学格局的同时让自己的事业也起死回生。

结果在看电影之前就已经猜到了，《拜占庭》根本撼不动《夜访吸血鬼》的根基，它像是一出都市传说，却没了编年史般的大气磅礴。

这并不是在否定《拜占庭》，只是相对于《夜访吸血鬼》而言，正如它的两位女主角，有些柔弱。

阿特登和罗南同《夜访吸血鬼》中的克鲁斯和皮特相呼应，也许是因为描述对象由男性换为了女性，《拜占庭》的叙事节奏显得过分的细腻和缓慢，许多展现这个故事宏伟的时间跨度的桥段也简单的由闪回来交代，尼尔乔丹感受到了这个故事的轻，所以在美学上下了更多的功夫，纵然阿特登化名卡密拉，但其实整个故事与《女伯爵》这样的正统著作没多少关系，除了冰冷的海风和潮湿的雨夜，它并没有保留多少前辈的设定，这是一部有关争取女权的电影，自然的，也颠覆了嗜血家族的传统，无论是在影片内还是影片外。

其实拿《拜占庭》来和《夜访吸血鬼》作比较本来就是十分愚蠢的行为，阿特登和罗南的美艳与纯真无法如克鲁斯和皮特的孤傲和挣扎在情感上来的强烈，赖利和兰德里琼斯的配角组合也远没有班德拉斯与邓斯特出彩，更何况《夜访吸血鬼》有一部扎实的牛作《吸血鬼编年史》来支撑起整个剧本，而问题恰恰在于，两部电影皆出自尼尔乔丹之手，在《拜占庭》中我们看到了他在符合时代变奏大潮与延续自己亲手建立的经典传统之间取舍时的犹豫，这也最终导致了《拜占庭》华丽的外表下那乏力和不知所措的情绪。

电影有失尼尔乔丹的水准，换做其他人执导可能就整不出这么多的幺蛾子，也许哥特教主真的是过了激情燃烧的年龄，正如影片中的克拉拉，开始小心翼翼的创作，再也不会像埃莉诺那样让书稿漫天飞舞了。

《拜占庭》的细节令人难以置信，时间纵然无法摧毁吸血鬼的容颜，总该能打磨他们的心智，使其稚嫩的与外表绝不相称，几乎所有吸血鬼的文艺作品——包括那些贴满了“脑残、弱智”标签的偶像影视——都是这么诠释的，但《拜占庭》中这对母女，心理和生理年龄保持着高度一致，行为举止与80后、90后并无区别，除了漫长绵延的回忆，并未表现出两百多岁的老者应有的社会阅历。

某种程度上，这确实阻碍了观众深入体验，但若就此指责编排不当，难免错过了表达重心。

这是一部可以完全无关吸血鬼的吸血鬼电影，叙述的是在一个男权主导的世界中，一对身份特殊的母女如何艰难存身。

这特殊身份不必是吸血鬼，换成杀手、同性恋、精神病、少数民族等，故事的讲述策略依然奏效，情感核心依然坚实。

母亲是生存主义者，在冷酷的现实中磨练成一个斗士，毫不犹豫割断同族的头颅，她坚韧勇敢，心狠手辣，懂得用谎言和伪装隐匿自己，早已对低调而血淋淋的生活方式麻木，她交织着冷酷、孤高、性感的面容和身躯，令人迷醉，更令人不寒而栗；女儿是孤独的青春期女孩，从不滥杀无辜，她能奏出抚摸灵魂的钢琴乐，写得一手知音体的鸡汤散文，宛如天使下凡，同时，与所有“同龄人”一样，她也有不循教诲、恣意妄为的叛逆一面。

因犯下吸血族群“繁衍同族”的罪行，这对母女四海为家躲避追杀者，逃亡过程清晰的呈现了吸血鬼的习性和技能。

文艺作品描写吸血鬼，弹性远远超过漫画英雄，互相之间有天差地别。

有的可以变身飞翔，有的能引发瘟疫肆虐，有的身怀魔法师般的神奇力量，也有的具备颠倒众生的诡异魅力。

本片的吸血一族并无种种神技，唯一符合大众认知的，只有“靠吸血永生”这一基础设定，连獠牙都无，用锋利指爪割破喉头，伴着受害者的痉挛大饱口福，既不高贵，更不性感，倒是与连环杀人狂颇具共性。

这样的吸血鬼，“鬼性”很淡，人性浓郁，自然流淌。

饰演母亲的杰玛·阿特登装束多变，容貌妖媚，御姐气场十足，但片中女儿的扮演者西尔莎·罗南比她更抢眼。

西尔莎延续了《可爱的骨头》，《汉娜》等片的内向早熟女形象，言谈举止间环绕着淡淡的忧伤。

有人总结她的戏路时归纳，她快要成为迷惘少女专业户了，细想倒并非坏事，惊悚、科幻、动作种种类型，都能有她一席之地，若有爆米花导演想给作品添上一缕文艺气息，又实力不济，很简单，只要将西尔莎加入卡司即可。

二十年前，导演尼尔·乔丹执导过堪称同题材经典的《夜访吸血鬼》，也许是见到时下各种吸血鬼影视群魔乱舞，折腾不休，一怒之下，又以《拜占庭》出来主持大局。

重新踏足不死生灵场域的尼尔·乔丹再续辉煌，舍弃猎奇的描写、哗众取宠的高深意念和惺惺作态的情爱展示，以平实又蕴含超现实意味的笔触，揭开一幅幅吸血族群的残酷画卷，谱写出吸血鬼史诗的新开局，正如瀑布洞穴中那个神乎其神的死亡仪式，野心勃勃的代表着与过去的决裂，象征着重生。

（文/方聿南）

本来我是没看过吸血鬼题材的……什么暮光之城什么的都被我绕过去了没有看。。

看到有人跟我强推说这个好看呀有深度呀比以往看得都好呀才看的……感觉吧，一般吧，剧情其实是不是有点乱……但是我还是自认为是看懂了，这俩吸血鬼活的挺悲剧的……有几个镜头还是相当印象深刻的，一个是克拉拉勒死第一个客人的时候，那个飙血的镜头吓我一跳=_=第二个就是女主弹钢琴的时候，那个钢琴声真的是相当的好听啊，从那个时候开始往后就觉得女主越看越好看，各种惊艳第三个就是那个会让人变成吸血鬼达成某种契约的石头岛，那个整座山都被血水染红的场景，好震撼人的。。

就剧情而言=_=，首先他不是一个动作片，没有很多好看的特效镜头……简直更像是一部纪录片，还是以亲情为主题的=_=这简直就是说女主不停地作来作去才推动了故事的情节发展啊=_=觉得还行的呢，两个小时略累了=_=有点拖沓。

等看到好久才看到这个题目，原来是旅馆的名字，而在这主题切入之前，已经有好几个人死掉了，让人更期待，更好奇。

这个片子里，吸血鬼吸血的方式不同，是用一个手指甲，还挺有新意，更像是九阴白骨爪。

没有獠牙，没有变色的眼睛，也没有可怕的皮肤颜色和暴起的青筋血管，吸血吸的很绅士，一如既往。

我不知道这个片子要宣扬什么，或许吸血鬼片子都不是要宣扬什么，都只是想法而已，看谁想得好，想得让人出乎意料又合情合理。

这个片子里，吸血鬼不让有女人，更不许女人生孩子，这是什么破道理，没有这一条，这个社会哪里还有你们的食物来源。

哎。

像普遍大家都知道的那样，伴随吸血鬼的，一定有蝙蝠，虽然这里也有看上去很恐怖的画面，有惊悚的意味，但是比起故事的情节和延展，这些都成了小节。

在我看来，一个电影，还是情节最重要。

电影看到快最后的时候，我确实被一个画面震撼了，就是整座山的瀑布都变成了血红色的，让我想起了那个看“橘子红了”满屋子都是血的场景，那是我第一次看这样的画面突然恶心。

据说，这些血是变成了吸血鬼的那个人出卖了自己的灵魂，当然还有什么，买来了时间，无穷无尽的时间。

哎，我也不得不承认，不是所有变成吸血鬼的都没了人性，也不是所有想变成吸血鬼的人都是为了不朽，更多的是爱。

最后都没死，不就是个例子么，还是个完美的大结局。

安慰了我那颗吊着的心。

罗南在把自己写的信递给心爱的人时 给出的是全部的热枕和爱意 还有期待。

这里面有延续了两百年的天真和纯真。

不常见。

很惋惜。

我以为爱情的线会随着对方把信给了别的人看而出现不可避免的矛盾。

但类似只是闹脾气的氛围出现在两人中间。

结局是两个女主都得到了男人的爱情和陪伴。

各自找到了归属。

其实大可不必如此结尾。

在妈妈的初恋把刀伸向相反的脖颈时。

隐约预测但有淡淡的失望。

又是男人拯救女人的故事。

吸血鬼的故事加上魔幻的色彩 优雅 慢节奏 精致 角色复杂程度不是很深。

最吸引我的地方是女儿的天真。

与以往吸血鬼角色矛盾。

但不做作。

血色瀑布很美。

黑色飞鸟群加深了神秘与恐怖。

结局不必是如此皆大欢喜结尾。

没有遗憾。

反而有了遗憾的感觉。

首先这电影的名字很奇怪，感觉和主题有点不相衬。

吸血鬼女儿叛逆了两百年，真的不讨人喜欢。

吸血鬼母亲的扮演者从《诸神之战》到《波斯王子：时之刃》都魅力无限，最后狂奔着去救叛逆的女儿真的令人动容。

善良的少校从《在路上》到本剧一直保持着温文尔雅的气质。

本剧其实过程一直不怎么吸引人，顶多给60分，但是惊喜的结局让它加20分。

结局太狗血太草率，前面剧情又是闪回又是插叙故弄玄虚“文艺”了一大堆，无非是表现了一个面容16岁内心沧桑沉重的苦逼女主角，结果最后的冲突竟然就是因为主角想要倾诉所以泄密让母女两陷入死地，显得很幼稚而且让人想骂主角。。

都活了200年的人难道还分不清轻重？

上了几堂课就随随便便把自己经历公布于众？

好吧，按照剧中牵强的说法，主角本来只写给病男看的不料病男却公布出去了。。。

试问，一个本来戒心重重的女主，就这么相信人类？

从主角跟女老师办公室中的谈话可以看出主角似乎根本不在乎旁人知道她们母女俩的吸血鬼身份。。。

这简直就是剧情逻辑上的硬伤。

最后砍刀落下的突然逆转来得很弱智，早就被人猜到。。。

总体来说较差，属于没什么内涵的伪文艺片

　　无论在哪个时代，哪个地方，当你要讲述一对美艳无双的母女或者姐妹的故事，总能吸引无数的人，他们可能怀揣着正义理想，也可能动机不纯，但都会搬来小马扎儿仔细听，然后在故事精彩时鼓掌，在故事无聊时唏嘘。

　　不久前上映的《血染拜占庭》讲述的就是这样的故事，主角是一对吸血鬼母女，她们以姐妹相称，辗转人类世界的各个角落，低调地生活了两百多年。

我给这部电影的评价是“不会有《惊情四百年》和《夜访吸血鬼》的地位，但也给同类题材立了块碑。

”有一个客观事实可以粗坯地支撑这一评价——这部电影的导演正是当年《夜访吸血鬼》的导演尼尔·乔丹。

　　吸血鬼题材电影被西方导演们孜孜不倦地翻来覆去拍了很多年，电影中出现过无数个美艳的姑娘，光二十世纪九十年代之后的这些例子——瑞切尔·薇姿、薇诺娜·赖徳、克尔斯滕·邓斯特、凯特·贝金赛尔等等就够观众们崇拜憧憬大半辈子了。

　　《血染拜占庭》中的吸血鬼母女由杰玛·阿特登和西尔莎·罗南饰演。

喜欢跑电影院的同学肯定记得阿特登在《007：大破量子危机》、《诸神之战》、《波斯王子：时之刃》里的样子，而好静的观众们肯定对《赎罪》里那个比凯拉·奈特利更出彩的小女孩儿——西尔莎·罗南印象特别深。

这对火红热辣的母亲和湛蓝清澈的女儿，与前辈们相比，可能在美艳程度上无法超越，但也绝对为“女吸血鬼”这一群体锦上添花。

　　有人说《血染拜占庭》的故事太过老套且平淡，而且电影对吸血鬼的设定完全颠覆了其经典形象——吸血鬼们没有了各种超人的神力，没有了獠牙，有的只是右手拇指可伸缩的长指甲，吸血鬼也不再能随意把猎物变成同族，而是一旦用指甲刺破你的动脉，就只会吸光你的血，在眨几次眼的时间里把你变成一具冰冷的尸体。

简单地说，《血染拜占庭》里的吸血鬼，除了将吃饭变成饮血并且被赋予永生以外，和普通人类毫无区别，不只外表，就连内心世界也毫无区别。

　　但是我想说，这些颠覆的设定和平淡的故事对这部电影来说是必须的，这两点看似是缺点的地方，实际上是摒弃了很多吸血鬼题材电影犯下的巨大错误——过于注重“吸血鬼”这个身份的外在象征性。

抛开你对“吸血鬼”既定概念的理解，仔细思考，你会发现其实大部分吸血鬼，尤其是那些真正“上了年纪”的吸血鬼，他们由于永生且无需烦恼大部分的生活琐事（比如疾病等），在其身上往往会体现出更多，更纯粹的人性光辉，反倒是真正身为人类的普通人，由于时空上的种种限制而自愿或被迫掩盖了自己的本性。

以《惊情四百年》为例，看完全片以后，你难道没有觉得德古拉伯爵才是这部电影里最有人味儿的角色吗？

　　有人说《血染拜占庭》是一部商业文艺片，我举双手赞成。

尼尔·乔丹用“吸血鬼”给电影套上了神秘学、哥特风、宗教、情色等等在商业层面百试不爽的标签，又在选角、镜头语言、台词风格和故事构架上交足了文艺功课，这样的良苦用心实在难得。

用《让子弹飞》里的一句台词来形容导演的意图——“站着把钱给赚了。

”　　中国赚钱最多的导演之一冯小刚在新书《不省心》里写了一段姜文对自己说的话，“电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。

你拍得东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。

另外一些导演明白这个道理，他们知道电影得是酒，但没有酿造的过程。

上来就是一口酒，结束时还是一口酒。

更可怕的是，这酒既不是葡萄酿造的，也不是粮食酿成的，是化学兑出来的。

小刚，你应该把葡萄酿成酒，不能仅仅满足于做一杯又一杯的鲜榨葡萄汁。

”窃以为这一段话放到所有的电影人的身上都是受用的，尼尔·乔丹这一部《血染拜占庭》没有完全酿成酒，但明眼人都能看到他在努力地酿。

　　菲姐的《将爱》里有一句“伟大是残酷的衍生”，要做一件伟大的事，必须要先走一些残酷的路，一味地以《暮色》之流为榜样是永远拍不出好东西的，要残酷地抛弃那些虚有其表的辉煌，如此才能从中衍生出真正的伟大。

文艺片，没有多少精彩的视觉听觉刺激，却能带着你渐渐进入一个人最深入最精彩的内心世界，通篇委婉的道出了一个寻常女孩内心的非比寻常故事，她是那么善良的却又是一个杀手，"How do you kill”“Never, People have to consent”"so you are moral""no i'm ruthless"。

最印入人心的是当温柔怯弱的眼神在向校长讲诉不死之身和预测40年后的一幕时变得如此高傲成熟。

最后一些精彩的打斗，小男女主人公老男女主人公排除万难过上了快乐的生活，稍显做作，还好不影响整个文艺氛围：）。