点五步

《点五步》据说是2016年最好看的港产片，而且马上就要在大陆上映了，为了省下电影钱就从网上看看粤语原版的吧。

作为一部青春励志片，而且是以棒球这项运动作为载体，让我一下就想到了日本动漫《棒球英豪》。

当然除了棒球这项运动，影片的故事内容和动漫情节是不沾边的。

可能是文化差异的原因吧，电影中的一些细节所要表达的内容并不是我所能理解的。

感觉整个故事情节不够紧凑，虽然主题是热血青春，不服输，不放弃，在拼搏胜利后也很有感染力，但总感觉整部影片带着淡淡的悲凉。

就如同在述说香港人虽然一直在拼搏奋进，但香港社会已经在时代的大潮中逐渐没落，失去了往日的荣光。

这是外部环境左右的，并不是人力所能改变的。

很少看到国产的励志电影，这部电影倘若不是音乐，自己怕是很难入戏。

但正如片名一般，0.5步，向前走不一定会赢，但不走一定会输，哪怕半步。

拍这部片本身便是跨出那半步了，为此已经立于不败之地。

谈谈电影，和许多励志故事一样，几乎每部励志片都会贯穿的话题，永不放弃。

对于这点自己完全能认识到社会有多么需要这样永不放弃的信念被流传出来。

剧情描写的十分普通，几乎没有多少场景可以抓住自己，但信念足矣，有这样的东西在里面，只要不是过分的糟糕，都是好电影了。

作为以运动表达励志的电影，比赛画面差强人意，似乎想把每一个小故事都表达出来，最后看完唯一可以有点印象的只有最后一投，从球的视角看人的时候。

很想说说这样的电影和现在的社会之间的关联，自己许久以前，认为勤于行动，便谈不上懒惰一说，看完电影却想表达一下。

电影男主的兄弟大概便是勤于行动的那一种，永不放弃这样的信念是很难出现在他身上的，因为缺少了很关键的，勤于思考，勤于总结。

因为社会否定不勤奋的人，所以大多懒惰的人们选择逃避思考，用行动来掩盖一切，最终失去了自己叫情有可原。

看了删减版，来豆瓣才知道这部还要带点政治倾向。

不过这有什么问题？

最有问题的不应该是你只能有一种被许可的倾向吗？

对异议不舒服的人是因为自己不能有异议吗？

什么？

不够一百四十字还不让发？

那最好是豆瓣显示我还差多少字呀！

够了吗？

还没够。

够了吗？

还没够。

够了吗？

还没够。

够了吗？

还没够……我真没啥好说了

作者 | 舒凡

《点五步》获胜剧照冲着获得了第36届香港电影金像奖八项提名，花掉一个晚上时间，专注看这部电影。

电影《点五步》是完全根据真人真事改编而成，而且历史上的卢校长和沙燕队确实在1984年战胜了日本水牛队。

虽然是青春片，但《点五步》绝非大众青春片。

一个配角老戏骨廖启智带着一帮很年轻的演员，没有偶像明星的原味港产青春片，在整个青春电影寥寥无几，这点比较钦佩。

电影描述两个八十年代香港屋村少年的视角，还原了香港那个最辉煌时代的人情风貌，一群贫民窟少年在青春成长的岁月。

整部电影看完后，一片沉寂。

每个人都有缺陷，95%的人知道自己缺陷，怯于迈开半步之间，往后退缩，至死也没有改变缺陷；5%的人在缺陷挣扎，挑战，在贵人帮助下，打开自己心魔，迈开半步，破碎重生。

这部电影，就是一个好教练，碰到一堆废柴，然后和废柴演绎一个”点五步“故事—上前半步未必赢，退后就肯定会输！

01 一个名字

电影名字：点五步当听到这部电影名字，开始是不懂，丈二和尚摸不着头脑。

吐槽导演是纯理想主义，不知道一个好名字重要性。

想起咪蒙说过：好的标题，就谈恋爱时一个人的外貌，决定了你们有没有可能在一起。

一部热血青春主题，连一个偶像明星都没有，想想没有一个热门名字，也很正常，说明这部电影就是任性，导演和编剧就是独特。

那么“点五步”究竟是什么意思？

点五即是“0.5”，是粤语对这样数字的称谓。

点五步也就是半步的意思，说出的电影主题——多迈出那0.5步未必会赢，但是退后就一定输！。

用导演的话来说：“在棒球世界，赢或输在于半步之间，即使处于劣势，只要不断坚持，鼓起勇气踏出半步，仍有机会扭转局势。

”点五步并不是棒球专业术语，而是电影想通过，这个看似每个人都会的动作，告诉一个最简单又是复极其杂的道理。

无论在棒球场上还是生活中，你是否有勇气去改变。

02 一个教练

卢校长影片中校长是一位对棒球从一而终的人，竭力改变了一群青春期迷茫而叛逆的学生，改变的其实不仅仅是状态，有时候是影响自己一生的性格。

电影开始，校长力排众议，用仅有的资金为废柴少年们建立起一个棒球队，和外国棒球队平等的比赛，最后和日本队对决获胜。

从剧情里可以看到，每次改变多么曲折和难求，庆幸他们遇到这样的教练。

每个人生都需要这样教练，在彷徨失措的时候，他会拉你一把，让你醍醐灌顶。

校长和这帮废柴少年说过很多意味深长的话，有的骂的句句戳心，但每个人都受用，在这里摘抄出来，供大家鞭策：我相信这颗球，可以改变着这一帮学生。

自己都瞧不上自己，你的人生就只有一个字，就是输。

一支球队，赢就一起赢，输就一起输。

我跟一般人一样，都不想输 。

我从来没有说过要赢，但是我有说过，叫你们不要放弃。

输赢，其实并不重要，重要的是，你有没有勇气踏出这半步。

踏上投手丘,就没法回头,输赢就在这半步!比赛获胜后，校长说：今天你们不仅赢了日本队，你们更赢了我，更重要的是，你们赢了你们自己。

03 一个废柴

废柴阿龙逆袭剧中的阿龙和细威是一对在香港公租屋长大的难兄难弟，两人从小顽劣，长大后依然游手好闲，爱惹是生非，进到中学，也是出众的差生，或许没有“沙燕队”的机遇，两人再难找到证实自己的机会。

阿龙是一个典型活在别人阴影下自卑少年，生活经常被人开刷，没有一项值得称耀的技能。

父母感情不和，妈妈出轨，最后出走。

暗恋对象被咸猪男欺负，连话都不敢说，最后被别人抢占先机当了别人女朋友。

在死党里，永远只能求罩，永远只能当小弟。

在一次比赛，校长了为了让阿龙快速成长起来，换下一直骄傲小威，让小威当阿龙的替补。

校长说：我不希望你老是躲在他的背后，当缩头乌龟。

他才开突发意识到生活这么多年的现状，面对现实，他依旧逃脱不了在小威庇佑之下。

事后找小威聊天，小威告诉他，要是卢校长让他们交换位置的时候，我走你也走，才是兄弟，现在什么都不是。

踏出半步很难，但是退缩很容易。

最后阿龙选择归队，在队员帮助下跑了100圈，重返沙燕。

带着“初生牛犊不怕虎”的拼劲，一路过关斩将，败敌无数，但赢得一次次对自己的认可。

渐渐懂得：在没有小威的沙燕队，比之前更好。

一个团队，不是因为一个人离开，就不能活。

其实是跟自己内心的较量，跟自己的缺陷坦然面对。

但是很多人，这一步没有勇气去迈开，直到年老时忏悔不已。

盘旋空中的球衣影片里回放着几次盘旋在空中的球衣，飘着，荡着，漫无目的。

就像那些迷途的少年，或者像似生活中那些无可奈何花落去的选择，因为我们不敢破碎自己，所以无法获得重生。

阿龙是好样的，破碎自己，也赢了自己，是废柴里逆袭的少年。

也告诉一个道理：有些输赢，真的和起跑线无关了。

想起阿里的人才培养，马云说，在阿里呆1年不是阿里人，只能充当输送新鲜养料，3年才是阿里人，因为破碎过，还能留在这里。

5年才是阿里橙，这些人在破碎后，获得重建。

就是会遇到事情，碎掉，然后再重建。

看似简单道理，但是很少人能做到。

耳朵想起那首主题歌曲：“我只是个长不大的小孩子，多么尴尬的岁月，多么尴尬的日子，多么尴尬，好想改变一切，只是没有银子更没有方法，人生的关卡，我被不停冲刷，到属于这人生棒球场，上场，我和游戏规则一起成长。

”电影最后一个画面：球向前滚，人却向后走。

你是否理解其中的意义。

2017.5.7 晚

差點錯過這部近年難得的尚算積極向上的青春勵志片。

沒有太多的煽情，也是老舊的劇情；但是是我愛的粵語電影。

不知道是否同說粵語，總覺得香港電影裡面的故事，更感同身受一些。

那些“地底泥”，不被看好的“問題少年”，還有那些老土到不行的追女劇情，都彷如是年少時身邊人身邊事。

有人說這很平淡，但是生活本就是如此，平凡而寡淡。

即使好似那些棒球少年，成為眾人口中的“奇跡”，贏得了少年組別的冠軍，到最後，還是回歸到普通的生活本身。

但是這部電影裡面，有久違的精神，很久沒有看到的，現在一出現就會被我們認為是“雞湯”而嗤之以鼻的“永不放棄，永不言敗”的精神。

已經忘記有多久，沒有人像盧校長那樣，在耳邊大喊：“連自己都睇唔起你自己，咁你嘅人生就只有一個輸字！

” 很簡單，很老土的一句說話，其實真的是很有道理。

但是現在，有多少人真的聽得入？

比賽不是爭輸贏，而是不能放棄自己；人生亦如是。

但是每到Game point，又有多少人會記得這句真理？

片尾，阿龍說80年代是香港最輝煌的年代，也是他最想回到的年代。

有人認為，總是懷舊代表對現狀不滿，是loser的心態。

但是如果那個輝煌年代，有一些已經快被遺忘，但應該傳承和堅持的精神，又該如何呢？

我更願意期盼著，當大家都能懷念那輝煌年代，那不言棄不言敗的精神時，可以像阿龍那樣，從哪裡跌倒，就從哪裡爬起；重新撿起那個滑落的棒球，扔好自己的那一球。

如果说这是以棒球为主的励志片，这明显火候不够。

如果说是以友情爱情为主的校园系，这也是有点不咸不淡。

球赛，训练，热血，友情，都只有一半。

如果不看这部戏，我不知道原来香港还有玩棒球的，也不知道沙燕桥的由来。

男主与男二的戏份来的激烈，来的比赛场还热血。

——我走你也应该走，这才TM是兄弟！

这要换一个场景和设定说这句话其实也是合理的。

只因你自己管不住脾气然后让自己的朋友给顶了你的位置，所以绝交？

青春两个字不是这么用的。

体育也不是这样设定的。

幸亏你不玩篮球足球，要不然几分钟就被替下来要哭着找谁啊。

如果这是日剧，男主会把男二劝回来。

如果这是韩剧，女二的肚子应该会没了。

这满满是狗血这满满是套路。

屋村，被香港电影提及最多的地方。

而这部电影也是展示最多镜头的地方。

他仿佛承载着最陈旧的香港，却是香港人最喜欢的香港（最后旁白他自己的说的）。

然而这部戏展示的却是淡而无味，却用之过力。

「我和這裡的所有人一樣都不想輸，但我差點忘記了，那種不想輸的感覺。

」　對我來說，《點五步》是好看，好看在於它融合了所有香港文化的精華，八零年代中英簽署的香港焦慮、屋村少年們的突圍、香港被遺忘的棒球，這一點能從上一部《無野之城》所講述所消逝緬懷的03-04年做上對比，而周德邦也貴為本片的棒球顧問，他仍是現今香港的棒球教練，都無非是另一種傳承。

周德邦當初出演《無野之城》是素人演員也是棒球隊一員，之於胡子彤在《點五步》中。

有趣的是，棒球野球存在於香港電影，不純然是一種運動，甚至醉翁之意不再棒球，而是緬懷已沒落文化／教育和曾被遺忘的奮勇史。

　更有趣的是，識得香港的觀眾也心有戚戚，不論是獅子山的普選布條，到金鐘的帳篷區，或回溯到1984年到沙燕隊、沙田沙燕橋的命名、被獅子山圍繞的棒球比賽勝利，甚至到當年最火紅的《新紮師兄》（我特喜愛劉青雲）。

最終將細威視為離開香港的英國政府，大樹倒下後，成長（香港）的地方也變得陌生，就算贏了比賽，也輸了最寶貴的東西（香港回歸中國）。

　「面對改變」有人學會適應與勇敢面對，表面上看似勇氣，實質卻是嘆息，《點五步》很像是一本香港歷史文本正被翻閱。

　不知道為什麼陳志發的風格讓我稍微連繫起黃修平？

想起他的《狂舞派》的狂熱，《哪一天我們會飛》的青春，也結合到黃浩然《點對點》的過去歷史回顧。

不過對於陳志發，敘事上反而還是躁動跳躍的，甚之乎意圖塑造成《瑪嘉烈與大衛》的林海峰旁白，說實處理不佳，一度也讓人以為林耀聲只剩「臉」技（帥度）（最後確實是這樣）。

　但影像上的構圖卻特別有心，如從圍樓底部彷若井底之蛙仰視藍天，抑或從天空（上帝視角）俯視棒球場的全貌，視覺感都挺不錯的，尤其GoPro用很兇。

　此外胡子彤的潛力在此片還是有點表面，但是他的型竟然讓我想起陳國坤，真是一個驚人的對比。

至於廖啟智是否能入圍金像，我倒是打上問號，可能角色所限，他持續停留在《選戰》、《律政強人》那種劇集式的緊繃感。

　「就算失望不能絕望」　輸贏其實不重要，這0.5步在於勇氣，棒球最終滾到了雨傘運動，也象徵這場「運動」，中國與香港的比賽仍在進行，而你們（香港人）敢不敢踏出決定輸贏的「半步」，而踏出後，也「怎會」（「點」的廣東話）只有五步呢？

　說了這麼多，誰又會想到《點五步》其實是句粗口？

好久没有这么轻松地看过一部电影了，全程变成了自己很讨厌的那种观众，跟朋友随着剧情叽叽喳喳地讨论个不停:阿男主好帅；他朋友多他敢泡妞，可你比他帅；阿这个剪辑好；这个色调太美了这个镜头太美了；原声真好听；我天男主拿的不是球是摄影机啊…庆幸自己没有错过这部电影，就算狗血就算励志落入俗套，可在这部片中，我却看到了一个新导演应有的模样。

用体育精神来描绘青春成长的方式，是《点五步》预想燃情的手法，但从总体来说不论是那浅尝即止的体育精神，还是那自诩的青春成长，都没能成为电影真正诱人共鸣的所在，顾此失彼的空洞，所能让人记住的就只是这是一部根据真实事件改编的电影。

《点五步》的主线其实并不复杂，说白了就是一个已然司空见惯的体育励志故事，但导演在这部作品中却并不只是想拍好一个中规中矩的体育话题，所以相较于很多传统的励志片，《点五步》将更多的笔墨放在了青春的成长上，围绕两个男主阿龙和细威的生活展开，在电影中占据了不小的比重，但尤为遗憾的是导演对这种创新想法的驾驭，并没能使电影变的让人耳目一新，相反体育与成长这两个本当如鱼得水融为一体的命题，从成片看是被支离的。

为什么会造成这样的支离？

这在于电影中不论是阿龙所面对的家庭支线，还是细威的个人支线，都并没有围绕其主线核心沙燕队来展开，特别是阿龙所面对特殊家庭环境的成长，更像是让人看了一场与《点五步》完全不想关的电影，其实这些关乎青春成长的元素并非不好，但这并不是一部电视剧，而是一部电影，当过多的邦枝末节占据了电影的时间，所能留给这个主线故事的时间则必然只能是少之又少。

从整体来看，其实不难看出导演的野心还并不只是对青春的勾勒，而更深层次的想表达历史的变迁和对香港这座城的情怀，可惜于不论是青春成长也好，还是对过往香港的抒情，这一切的一切都应该是建立在一个扎实稳固的奠基之上的，而导演对这部电影的奠基棒球的构建，却真的只是如同蜻蜓点水，以至于当老戏骨的廖启智，在这部电影中饰演卢校长的他说出那让人为之热血的套路台词时，实难让人去谈产生了多少感动泪点。

援引导演陈志发自己对何为“点五步”的理解，点五步的意思就是“0.5秒+半步”，差半步或者差半秒，也许就会改变球场上的整个局势，这也与人生“差半步”的选择相关联，但在这部太多元素思想被参杂于一，全然无法让人看到核心所在的作品中，又怎么可能去接住导演打出的那颗人生应该努力坚持目标的棒球呢？！

写在最前面， 原本以为这部港片不会在内地上映，因为之前在网上看了电影较为完整的粤语版，这个版本电影开头跟结尾合起来的一共大约四分钟（其实并不怎么影响剧情），展示了前几年发生在香港的某不可描述事件。

想到这点，我为此部还算不错的电影点了个蜡烛，毕竟依照广电草木皆兵的尿性，估计是GG了。

然而就在过了一段时间后，惊闻电影将在内地上映，感慨之余，决定写下一些关于观看这部电影之后的一些感受，与大家分享。

（一）看，你周围也可能有过像阿龙一样的感情呆子这部电影中有一条故事线，就是主角阿龙与自己喜欢的那个邻家女孩（公屋邻居）的感情线，这条故事线平淡无奇，却让当时观影的我一度哽咽，最终哭得像个傻逼，嗨，这特么不是当年的我吗？

简单地概括这条感情戏就是，阿龙一直暗恋着这个女孩，却从未敢鼓起勇气与她搭讪，即便两人住的很近，且又是同校同学。

然而阿龙又在暗中不断关注着关于女孩的事情，比如她喜欢的漫画，并一定程度上因为这个原因加入了棒球队，幻想着打好棒球之后，能够找到机会跟女孩搭讪，进而俘获她的芳心。

看到这个情节，我不禁想到了大约十年前的自己，在一所普通初中的快班读书，成绩最开始中等偏上，而我后桌的同桌是班上经常考第一名的女生，D小姐。

D小姐在那个还没有“学霸”这个词的时候，被我们视为开挂一般的存在，尤其是D小姐的英语，不仅考试卷子做得好，平时课文跟单词也读的很流畅。

那个时候的我，恰好其实是有些仰慕D小姐的。

但是苦于没有什么话题可说，正巧自己英语单词读写不怎么过关，便在一次偶然状态下（估计应该是D小姐那天心情好，平时其实她不怎么理人的，因为比较内向），请教D小姐几个单词，开始还好，D小姐热情的教了我第一遍，我读的一般，但是有一个比较长的单词不怎么会读，D小姐又教了一遍，我还是不怎么会那个比较长的单词，最后D小姐第三遍有些无语地说道“dangerous，dangerous”。

最终我学会了这个单词，并一直记到了现在，不是因为MJ的那首同名曲，而是因为曾经那个可爱的D小姐。

后来的事情就比较俗套了，我自此之后，用心学习英语以及其他科目，一步步向D小姐看齐，最后去了同一所高中，然而跟电影中的阿龙一样，我可以在其他人（无论男女老幼）面前讲东讲西，谈笑风生，但是，但是，每当我遇到D小姐时，却又说话结巴，吞吞吐吐，或者词不达意，心跳加速，有时候甚至直接装看不到D小姐（现在想来也是真的搞笑，我一个男的当时那么怂），还美其名曰“遇女神失语症”，这种情况一直持续到高考结束也未能好转。

至于跟D小姐的关系，也若干年内一直毫无进展。

但是就跟电影中阿龙一样，在为了能靠近喜欢的女孩近一点的过程中，我也收获了许多其他不一样的东西，无论是勇气，友情，荣誉还是其他成长，D小姐，谢谢你，没有你当年教我单词的那件事情，我后来可能不会那么喜欢学英语，也不可能跟自己高中以及大学的历任英语老师保持良好的师生关系，更不可能在大学的时候加入口语俱乐部，也不会跟外国友人自然欢愉地谈笑风生。

（二）不鸡汤的狮子山精神提到上世纪七十年代末到九十年代初的香港，你首先会想到什么？

是繁华富庶，高楼大厦，赚不完的钱，豪车靓女，还是其他什么？

我想是拼搏，拼搏的狮子山精神。

无论是上层的富豪，中层的中产阶级，又或者像阿龙一家一样住着破旧房子的底层人民，在那个香港经济与文化相对发展良好的时代，大部分普通人都看得到希望，坚信只要自己敢拼敢博就会成功。

“用心做工就会翻身出头“，这句看起来有些鸡汤的话，却是那一时代许多普通香港人生活的真实写照。

不管是市井小民，中产阶级，甚至是街边混混与正宗古惑仔，都是如此。

电影中阿龙曾经提到，“八十年代是香港最好的时代”（大意如此），让我们看看当时他所处的生活环境，其实还是比较差的，上的学校也是被列为差学校，家庭还遭遇了母亲出轨跟人跑这种事。

但是电影却一步步证明着，只要你用心拼搏就会成功。

无论是故事主线上的棒球队一步步训练，不断成长，打败一支支球队，最终获得胜利，还是在电影为数不多的镜头中，成年后一副中产形象的阿龙，对此都有体现。

换成如今的香港，与阿龙相似家庭条件与教育环境下的学生，还能够在成年之后混到中产，怕是不如从前那么容易了。

（三）关于兄弟情、友情以及青春热血与运动香港电影中关于兄弟情、友情的电影其实并不少，但是如果再加上热血与运动，则少之又少，这部电影一定程度上填补了此类香港电影关于此类题材电影的空白。

其实纵观这部电影，当中关于兄弟情以及友情刻画的部分，与国内外其他许多电影相似，感觉平平，无非就是一起共患难，中途插入一些这样那样的波折诸如误会，背叛之类的套路，然后再在最后获得和解，兄弟之间相逢一笑泯恩仇。

再说说关于热血与运动部分，平心而论这部电影做的一般，中等略偏上，比不上欧美类似电影的华丽狂野，也比不上日韩类似电影的成熟，再与前几年台湾类似题材电影《kano》相比，也略显有些短促，总的来说一般，但是想到制作成本，以及一众新演员等等诸多因素之后，不得不说还是做得不错了。

最后谈谈关于青春部分，虽然说电影出现了比较恶俗的搞大肚子情节，但是抛去这一点，其余部分也还不错，主角不是开了挂逆天的玛丽苏王子，只是一个长得稍微帅一点点的人，细威以及其他一众配角，与青春期时候绝大部分的我们也相差无几。

大概越真实的越贴切的东西，越容易打动人。

错过了那年的《kano》，这次我不会再错过《点五步》了，咱们4.7号电影院见！