大侦探福尔摩斯

忘記带钥匙进不了家门的最好消遣是什么呢？

当然是看电影。

时间够长又不会无聊。

于是我在《锦衣卫》、《苏乞儿》、《全城热恋》、《花田喜事2010》激烈竞争的情景下毫不犹豫的将票房贡献给了福尔摩斯先生。

怎么说也是从小追到大的经典，一套书看过5、6遍的铁杆粉。

但是！

但是！

如果是奔着小说中的福尔摩斯先生去的人，请别浪费这银子了。

你看不到大侦探的鹰钩鼻，高礼帽，瘦长身材裹着经典的斗篷式风衣、湛蓝的细长眼睛以及嘴角的似笑非笑。

我们熟悉的大侦探，他不在。

然而如果你是奔着裘德洛去的，Pls go ahead!Dr.Watson！

几个世纪以来您第一次成功做到了抢到了大侦探的风头！

印象中那个温文尔雅，有些木讷有些憨厚的跟班先生，被彻底颠覆了形象。

出场就太惊艳了。

那身手那反应那身材那回眸一笑“call me Doctor.”我的小心脏它华丽丽的加速了。

不过更加加速的还在后面。

电影前半小时，我左手握着右手，右手再握上左手。

只想冲进去跟华生说“福尔摩斯他会对你负责任的你看他为了不让你离开他都失态的明里暗里做了多少蠢事！

都是为了你！

看那留恋与委屈的小眼神！

你的心是石头做的么竟然还安排情敌见面！

让我们的小夏洛克与你内什么浮云一样的未婚妻共进晚餐！

你就没听见他的玻璃心碎了一地...你就没发现只要一提到你未婚妻夏洛克他唯一的反应就是失态！？

华生啊华生你这个迟钝的死傲娇，哪次都是口是心非，何苦啊何必呢...”什么未婚妻啊什么艾琳啊，别以为安排两个女人打掩护我们就看不出你们的含情脉脉心意相通了！

这也太明显了...虽然Rachel的表演和扮相都很赞，但是...对不起，福尔摩斯先生他是属于Doctor Watson的。

XDDD这真是一部基情四射的片子。

傲娇的Doctor Watson真是我最萌的看点。

以上。

　　話說連續三天參加三場不同的特映在三個不同的地方，腦筋混亂的我，其實有點不知道要從何動手、從何寫起。

但是經驗告訴我們，當你不知道從何起手的時候，先從最簡單的步驟開始，於是我便開始動手打這篇文章。

　　故事敘述夏洛克福爾摩斯（小勞勃道尼飾）與他的好搭擋約翰華生（裘德洛飾）偵破一起連續殺人案件，而犯人則是身為議員的布萊克伍德（馬克史壯飾）。

在逮捕布萊克伍德後福爾摩斯一直無所事事，直到布萊克伍德被動刑隔天，已經處絞刑的布萊克伍德被人目睹死而復生。

為了聲譽以及找尋其中的陰謀，福爾摩斯與他的好搭擋華生再度偵辦此案。

　　福爾摩斯的大名不用在多做介紹，在進代有許多令人讚賞的推理小說，不論是本格派、社會派、冷硬派或是什麼派別，大家只要提到推理，大多不離「福爾摩斯」。

不是推理小說迷的你，可以不知道馬修史卡德、加賀恭一郎，但是你不會不知道福爾摩斯。

因為他的地位就像是麥可喬登之餘籃球，福爾摩斯與推理早已畫下等號。

如同以前與福爾摩斯齊名的亞森羅蘋的作者曾說：「羅蘋不是我的影子，我才是羅蘋的影子。

」，福爾摩斯的作者柯南道爾的名氣卻早不如筆下角色，要不是近年拖青山昌岡的福，也許早已被人遺忘。

　　　　也因為柯南道爾筆下的福爾摩斯如此有名，他的形象早已深值在讀者心理。

這樣的作品要怎麼去詮釋才能讓普羅大眾都能滿意，電影公司的做法就是「顛覆」。

為了避免以往翻拍小說都有無法達到書迷的要求與期待，造成這部電影評價頗差，華納的《哈利波特》系列就是最大的例子，而構思這部電影概念的萊昂納爾威格拉姆即為哈利波特的執行製片，因此他更能深刻體會到書迷對於翻拍電影的深切感覺。

在選角的部分但是選角上其實還算合理，找上了小勞勃道尼。

曾經因為私生活糜爛，被視為好萊塢殞落的巨星，孰知失之東隅得知桑榆，因為嗑藥的關係讓他演活了大衛芬奇《索命黃道帶》中的酗酒記者。

但是這和福爾摩斯有甚麼關係，有看小說的人應該知道，其實福爾摩斯是個癮君子。

在電影中有個橋段就是華生叫福爾摩斯不要用他麻醉眼睛的藥來用，其實那個藥是可卡因，也就是古柯鹼。

為了詮釋這角色，所以找小勞勃道尼演這角色可以說是非常貼切，就像是布蘭妮墨菲常演ㄧ些吸毒酗酒的角色，也是來自他本身不太好的經歷（近日也因為用藥過度不幸辭世R.I.P）。

反倒華生的角色讓裘德洛飾演，真的很顛覆以往大家的印象的地方。

以往為了避免配角太搶鋒頭，華生這角色一直都很小弟，不然就是很路人的演員。

這次選用裘德洛擔當演出，給了配角或是副手腳色一個新的格局，讓原本像是小跟班的角色，轉變成得力助手，如同青鋒俠中的加藤、賭神旁邊的龍五，大大顛覆以往醫生都要溫文柔弱的形象。

　　相較於角色選取上，劇情一改以往直接翻拍小說，電影以福爾摩斯個性為主軸，架構在一個真實發生過的故事於電影劇情之中。

在維多利亞年代有個以超自然力量聞名的艾利斯特克勞利（Aleister Crowley），以他做為電影反派布萊克伍德的原型（關於此人的種種有興趣的請參閱此聯結（按此），這裡就不多做介紹）。

於是藉由真人真事的改編，企圖就是塑造出福爾摩斯存在這時代背景的真實人物，於是在劇情篇寫的部分華納下足了功夫。

也讓我想起當年有部電影《頂尖對決》，利用愛迪生與泰斯拉的鬥爭做串場，完美的以現實去補足了一個虛構故事的戲劇張力，讓雖然篇幅不多，卻是大大影響後面情結的關建。

所以從編劇的大陣仗，可以看出華納試圖創造出一個全新但是卻又不失原著風格的作品。

（PS：至於小勞勃道尼為了福爾摩斯而去練「詠春」，如同《孔子》，福爾摩斯也換化武術大師，這其實早有先例，有興趣可參造於此：武鬥派的福爾摩斯，這裡就不多說了）　　扣除劇情翻拍與否外，拍攝的部分感覺就比較單純了。

導演請來蓋瑞奇，此人利害之處在於電影中常用犀利的對白簡短的動作營造出那種緊湊又有趣的感覺，而在片中看似無關的交錯情結，到最後卻環環相扣互相牽扯，在某些地方我自己是覺得他比起《火線交錯》的阿利安卓崗 札雷伊納利圖高明又有趣許多。

看他的《兩根槍管》、《偷拐搶騙》都是這類電影的經典作品，也可看出蓋瑞奇的才氣與能力。

但是一個導演可以拍一兩部片讓你記得他，也可拍一兩部片讓你忘記他。

看似前途無量的蓋瑞奇，跟瑪丹娜結婚後就是一部爛到暴的《浩劫妙冤家》，讓人忘記了他的才氣，如今他總算脫離娜姊，也用他以往的風格再次跟影迷宣告他回來了。

　　所以所有的元素都到位了，不難想像《福爾摩斯》企圖呈現出來是一個有很宏觀的劇情，大導演、大明星、大場景還有一堆編劇，也看出電影公司對這部電影的期待與信心。

也許因為這樣，電影非常慎重、小心，整部片毫無意外充滿所有商業片所要的元素，整場電影就像是一場嘉年華，不斷的尊循好萊塢公式如同按表操課到可以看的出來是部計算精準的電影。

雖然導演節奏掌握得宜，兩大男星的對戲精彩又風趣。

但是卻因為太過保守電影缺乏驚喜，偵探電影最重要的元素還是要有所期待，有所預料，卻不同觀眾所猜想，才會讓人有種出乎意料的快膽。

但是此片劇情就如同一本已經看過許多次的推理小說，創意不足驚喜有餘。

而且過多的鋪陳，除了明顯透露出他們對續集拍攝的野心，也可以看出他們對這集拍出來僅有這樣的成果非常滿意。

那不就如同《黃金羅盤》成現出的自大，最後翻船的結果。

但是可以慶幸的是這部電影是福爾摩斯，作者柯南道爾而非菲力普普曼，而兩大男星的演員魅力也強過小女孩。

整體來說電影不能說不好看，但是就止於水平。

最後　　小勞勃道尼跟裘德洛的組合真的很棒，沒想過這兩個人搭配起來居然會有那麼漂亮的效果，算是出乎意料。

福爾摩斯的宿敵詹姆斯莫理亞帝在這部電影有小篇幅的介紹，原本很期待他們的對決，但是看到後面到有點無所為了，刻意調人胃口反而讓人不是胃口。

不是不好看的電影，卻給搞成這樣有點我自己的主觀意思，但是走出電影院還是讓我有點失落。

（馬克史壯讓我失望了，《謊言對決》那種角色還是比較適合他，這應該給石內卜演才對。

而凱莉雷利很正，期待他在第二集有多點演出機會）原文出處：http://www.wretch.cc/blog/pocato/13872471

昨天深夜回到家发了这么一条微博之后就洗洗睡了：“晚上跟老婆一起去看了《大侦探福尔摩斯》，真TMD好看啊。

单比较故事，《阿凡达》跟此片比完全就是小儿科啊。

看完电影，我跟老婆又连逛了两家夜店，它们都是24小时营业的，一家是‘南粥北面’，一家是7-11便利店……”今天又多次回想起《大侦探福尔摩斯》，还是会在心里嘀咕：“回头我一定要买这部电影的D9版。

”前一段时间，据说《阿凡达》让很多电影业内人士很崩溃、很沮丧，但《大侦探福尔摩斯》这样的电影应该会让他们重拾信心，这信心源于故事。

《阿凡达》的视觉效果很强，但故事是它的短板。

当然，现在很多电影导演会故意制造这样的短板，以迎合他们想象中的大众的欣赏水准。

他们会认为一个过于精巧且多少有些复杂的故事会让很多观众望而却步的，进而影响到票房。

很显然，对于这些人来说，电影已经不是一门艺术而只是单纯的生意了。

盖•里奇一直致力于在他导演的电影中讲述那种很精巧且多少有些复杂的故事，这几乎快成为他的标签了。

还好盖•里奇似乎不会去嫉妒卡梅隆创造的那些票房奇迹，一直在坚持他自己的风格，对于所有盖•里奇的忠实影迷来说，这应该也算是幸事一件了。

前几天有一位网名为“水蒸馒头”的网友在我的某条微博下留言时写了这么一句话：“好莱坞基本上都是白人男英雄，像成龙、李连杰这种，好莱坞不会赋予他们性魅力的。

”我回想了一下成龙和李连杰在好莱坞拍的那些电影，他们演的那些角色好像还真都是没什么性魅力。

而盖•里奇版《福尔摩斯》中的两位男主人公，则都具有无与伦比的性魅力，而且他们的性魅力是男女通吃型的。

据说就因为主演了这部电影，小罗伯特•唐尼和裘德•洛现在已经成为英国同志最渴望与之约会的两个男人了。

尤其是小罗伯特•唐尼扮演的福尔摩斯，此君堪称“世界上最性感的宅男”，当他宅在家中的时候，他会整天胡思乱想，搞各种乱七八糟的实验。

后来这位超级宅男的胡思乱想以及他乱七八糟的实验成果竟然还拯救了这个世界。

而这带给我们的启示就是，宅男也能拯救世界的。

当然，这里所说的拯救世界不一定就是将内裤外穿或是将内裤套在头上，然后跑出去打那些想要毁灭世界的大坏蛋，而是用一种近似于“蝴蝶效应”的方式拯救世界。

就拿中国的宅男来说吧，如果大多数中国宅男都能在宅在家中的系统学习一些跟公民权利有关的常识，并用各种方式传播这些常识，那他们其实就等于是在用自己的方式拯救中国进而拯救世界了……好像有点扯远了，说回到小罗伯特•唐尼扮演的福尔摩斯，这位超级宅男也有不安于室的时候，因为他体内流淌着的是渴望冒险的血液。

而他冒险既不是为了金钱，也不是为了女人，而只是为了一种信念。

该怎么形容他的这种信念呢？

他就像是一个玩世不恭的游戏者，但与此同时，他游戏的目的很明确，那就是维护正义，为此这位超级宅男大有“我和我闺密不入地狱，谁入地狱”的精神，一次又一次地拉着他的那个由裘德•洛扮演的男闺密去出生入死又死去活来直至欲仙欲死……总的来说，一个男人最迷人的性魅力的源泉就是他体内渴望冒险的血液，说到这想起前一段时间在网上看到的一则引发热议的新闻：两个北京小伙儿用招手搭车的方式，耗时3个半月，穿越了13个国家，行进1.6万多公里到达德国柏林。

对于此行的动机，两人回答说是看望其中一人的德国女友伊卡。

他们的这次经历也因此被网友们称为“史上最浪漫的搭车”。

关于这则新闻，有一位网友曾这样评论道：“好啊，我们的社会就缺少冒险家。

一个喜欢冒险的民族才有斗志，才有希望，喜欢安定的民族容易被喜欢冒险的民族灭亡。

”如果一个男人总是敢于冒险，那他的气质就会很像加勒比海盗；而如果一个男人总是害怕冒险，那他的气质就会很像加勒比海龟。

另外小罗伯特•唐尼扮演的福尔摩斯喜欢的女人是那种最神秘、最危险的女人，这就像是一种关于性爱的冒险。

关于这种冒险，一位美国性学专家曾说过这样一段话：我们必须通过和性爱有关的尝试和冒险来了解自己，了解对方。

如果我们什么都不敢尝试，我们将什么都体验不到；如果我们什么都不敢试尝试，我们将什么都实现不了；如果我们什么都不敢尝试，我们甚至都无法离开自己的房间半步。

看，HOLMES大叔只要小眼睛一眨，小嘴一瘪，哪一回WATSON大叔不是乖乖的别上枪，操起刀陪着HOLMES大叔重操旧业的啊？

人家也就是别扭一下增进增进感情，你看看你！

居然把HOUSE大叔给送到精神病院了，不管不顾的，人家之前为了你女人差点把自己电死了呢！

别扭不是这么别的喂喂喂。

诶呀……不小心发现影评发错了。

好吧，如果你不小心看过这片儿，又不小心看过HOUSE.M.D的话，恭喜你发现了本年度最可喜的穿越。

维多利亚时代的金刚钻CP百年之后阴魂不散的附着在HOUSE&WILSON身上进了普林斯顿医院，这是多么有爱的情比金坚，跨越时空的守望啊啊啊。

最后，我是个CJ的好孩子，只不过偶尔野生腐一回，那都是证据确凿我才做的。

说到证据，这片儿有个小BUG，出现在开始的绞刑上，当时以为是导演想当然没注意，后来发现，如果不BUG了整个的故事就不成立了。

此BUG为，维多利亚时代的绞刑一般都是先提上去-勒第一道，再降下来-嘞第二道，两道一勒，由不得你不死。

但是这回那叉叉只降下来勒了一道，于是H大叔说是因为他用钩子钩住了脖子没把重量放上去，那么，如果按照一般的绞刑来的话，就算钩子钩住，提上去时候勒的第一道也够他死上好几回的了。

是为BUG。

这剧，好吧，十来年前我是资深H迷，可我真不记得有个这个案子，恍惚是把血字的研究和巴斯克韦尔猎犬的指导精神揉捏了一下。

没关系，有CP看就成，管它是HOLMES还是HERMES。

我是个狂热的福迷，所以我并不认同唐尼的表演方式，不过我对这片却并不反感，主要还是我打从一开始就没把这部电影当作《福尔摩斯》来看待，当初看到片花时，我就不指望这片会忠实于原著了。

有了这一心理准备，接下来若要看此片，就不能有太多的报怨，因为这是自己选的，而且事实上，我还真无法抵挡住“福尔摩斯”四字的诱惑，所以下载了这片来看看。

唐尼的风格，实在无法让我生起“这就是福尔摩斯”的感觉，BR和JB等著名的福尔摩斯演员我也不是百分百满意，但他们演绎的那种“绅士”的风度还是有的，唐尼版唯一一个我觉得还不错的情节，就是打拳击时福尔摩斯的那段心理描写，非常幽默。

相比福尔摩斯，片中华生的形象反倒有几分接近原著，虽然时不时和老福斗嘴，但天底下再也没有比他更了解老福、理解老福的人了，正如JB所说，《福尔摩斯探案集》本身所讲述的，正是一段伟大的友谊。

本片的结局则几乎是《名侦探柯南》剧场版的再现，把犯人几乎搞定后，然后在犯人面前把自己的推理长长地说一番，但福迷们都知道，福尔摩斯向来不这么干，其办案手法是以简洁直接著称。

至于把福尔摩斯和艾琳·艾德勒凑成一对，更是恶俗到了极点。

原著中艾琳的聪明机智让人大为叹服，是福尔摩斯一生最为欣赏的女人，也许正因为如此，很多人总乱点鸳鸯谱，而忽视了艾琳已有一个叫诺顿的丈夫的事实，而且夫妻俩还很恩爱……要说这片子有什么地方让我觉得还不错的话，那莫过于布景了，真的很好看，可惜作者没有在气氛上多下功夫，以致空有一个华丽的外壳。

这部片子若光从情节来打分，我给7分，但若要以“福尔摩斯”的标准来衡量的话，对不起，本片不及格。

不过看了结尾，似乎以后还会拍续集，如果有的话，我还会继续看下去。

福尔摩斯如今已成了“神探”的代名词，不过如果你看过原著的话，会发现一个惊人的事实，那就是：福尔摩斯是众多名侦探当中，破案率最“低”的一个！

《福尔摩斯》原著一共有60个案件，然而不成功的案件却有以下：直接被对手击败的：《波希米亚丑闻》因为误判最后以失败告终的：《五个桔核》掌握了一点线索，但无法继续查下去的：《三桅帆船》、《工程师大拇指案》查明了基本事实，但没能捉拿犯人的：《身份案》、《住院的病人》、《证券经纪人的书记员》、《希腊译员》侦破了案件，但却败给对手的：《恐怖谷》犯人并非由福尔摩斯绳之以法的：《米尔沃顿》纯属福尔摩斯过度敏感的普通事件：《黄面人》、《失踪的中卫》以上一共12案件，占了原著的20％，算上一些虽然破了案、但因为福尔摩斯误判导致委托人或其他重要人物死亡的事件，这个不成功的比率就要更大了，换句话说，福尔摩斯的破案率在80％以下，远远低于柯南、金田一、波洛、007等名侦探……在这些不成功的案件里，其中的那个《波希米亚丑闻》事件，击败福尔摩斯的，正是艾琳·艾德勒。

除了破案率“低”于其他名侦探，福尔摩斯的缺点也不少：个性孤僻，喜欢抽烟，有时骄傲自大，不善于广泛交际，有喜欢在半夜拉提琴和往墙上练习开枪等诸多恶习，此外还有“宅男”倾向……说到底，福尔摩斯除了有一身侦探本事以外，就与任何一个普通人毫无区别了，他并非“神通广大”，只是一个热衷于研究犯罪事件的爱好者，长期钻研犯罪类的知识，使得他在这方面拥有比别人更多的见识，而在其他方面，他近乎于一个白痴，就像很多人拥有一技之长后，就不善于干其他事了。

但是，不正因为如此，福尔摩斯才显然更加有血有肉、更加真实可信么？

不正因为如此，所以尽管后来小说和电影出现了更多比他更厉害、更无敌的神探，但却只有福尔摩斯的名字总被用来赞誉一个人破案的效率吗？

他看似冷酷无情，却拥有一颗正直善良的心；他看似骄傲自大，却最懂得如何去尊重他人；他沉默寡言，却比任何人都明白什么是爱。

他只是不善于表达自己，但这不代表他没有情感。

也许是日本侦探小说看多了，很多人将“推理”二字想像得太神圣，仿佛只有大侦探才能“推理”一番，仿佛只有列出一大堆复杂的“线索”最后让你“猜猜我是谁”才能叫“推理”。

其实推理离我们的生活很近，比如让你观察一张有许多划痕的桌子，推论一下桌上的痕迹是被什么器具划成的，你仔细看了一遍后，觉得那些划痕很细，不可能是很粗的铁具所造成，很有可能是刀子划的。

根据观察事物得出比较合理的结论，这就是简单的推理。

《福尔摩斯》一书的最大优点就是推理性很强，许多侦探知识很专业。

当然书中的部分案件猜想成分较大，而后期的《爬行人》则简直是科幻小说，但整体上书里头的办案水准还是很高的，在现实中经常被警务人员拿去参考。

比如《斑点带子》里福尔摩斯对付犯人的手法就非常专业，他先是了解一下犯人的居住情况，接着趁着犯人外出时潜入屋内调查一番，然后将可能会受到犯人杀害的人转移到别处地方，之后在屋外找个地方进行埋伏，等到半夜后再次潜入，最后在犯人作案时及时将其阻止，人证物证皆获。

在没有犯罪类教学书籍的时代，《福尔摩斯》里的许多案件都被警方当作教学材料，甚至直到今日，在一些美国警校里依然如此。

要说世界上谁最是讨厌福尔摩斯的人，那非亚瑟·柯南·道尔莫属了，任何反福派在道尔面前都得退居其次。

柯南道尔从来不认为《福尔摩斯》是他最优秀的作品，他更喜欢自己的其他作品和主角。

正因为柯南道尔不喜欢福尔摩斯，所以他并不吝啬于让福尔摩斯在故事中出丑，也没少描写老福的种种性格缺陷，然而讽刺的是，柯南道尔越是这样写，读者们越是喜欢福尔摩斯，以致柯南道尔在《最后一案》中让老福毙命时，居然还引起无数读者的强烈抗议，甚至上家门臭骂他这个作者，直到这时，柯南道尔才明白，原来“福尔摩斯”不再只为他一人所拥有，他要写的不好，读者还有怨言了。

虽然早有心理准备，但当在电影院中看到小寡妇样幽怨的福尔摩斯还是没忍住虎躯一震。

异化福尔摩斯在当代如此流行，也许正因为福尔摩斯具备了恶搞的两大特点：第一是经典，正经版本太多就成了不正经。

第二是落伍，当年看起来时髦的破案手段放到现在已经不再神奇，因此那些煞有介事的刑侦手段反而成了恶搞对象。

以上是严肃的说法，比较不严肃的说法就是，这样颓废版的糟蹋，实在要怪柯南道尔当初提及福尔摩斯的吸毒。

维多利亚年代的吸毒和现代的吸毒品味层次并不相称，因此直接导致了后现代中，福尔摩斯身份地位直线下降到边缘人群。

新版华生变得生猛而聪明，但对福尔摩斯的忠诚度始终没变，让人欣慰，当然，也就更加暧昧。

这种让人怀疑的搭档亲密关系，其实也并非现在才被提出，更不能怪罪到腐女头上。

只是同样被大家说出来的暧昧关系，二十一世纪初和二十世纪乃至十九世纪的形容，怎么着的感觉都不太相同。

布莱克.伍德直接让我想到安妮.赖斯的吸血鬼纪年，不过看到终极大BOSS仍然是万年不变的莫里亚蒂教授于是松了口气，很明显，盖.里奇可以由此衍生出无数续集——只要福氏能卖座。

新版最大的喜欢之处是，一切都玩着新感觉，但处处还有原著的痕迹，改编就是让你觉得他实在知道原著很多，因此反而可以避开一切可能的模仿，但在细节上又刻意保持了一定的原样，因此看着很有默契之感，二次创造本来很美国，但却居然也有点怀旧味道，因此也就不挑了。

就故事来说，内容上实在么有什么可说的，却契合柯南道尔那个科学与蒙昧并存交织的老工业气氛，甚至可以说，带了点柯南道尔也许会写出来的故事感觉——除了福尔摩斯的依恋情结。

当初压根没存在的贝克街221B号，每次看着仍然亲切，新版中这屋子前所未有的颓废和凌乱。

原著中你知道它乱，但至少你能找到拖鞋中的烟草和折刀下的信件，你知道这是个窝，挺不错的住人的窝。

而不是一个仿佛现在这样吸毒者的贫民窟。

至于为什么从窝变成了贫民窟——那是因为华生要结婚了，于是福尔摩斯娇嗔大发的罢工加自暴自弃——就连我这个腐女，居然看到福氏那爬来爬去的样子时也风中凌乱了，这让我终于发现自己除了腐，居然还有点正直细胞存在。

原著第一部向惠斯勒致敬的《血字研究》，提及了“我们的”狗，此后它就神秘的失踪了，也许这只神秘的狗，是这么多福尔摩斯作品中，第一次真正亮相，并难得的发扬光大，它的去向曾经是福氏粉丝们的争论疑点之一，也许盖.里奇终于给了这个答案。

另一个常常被其他版本忽略的细节，是福氏喜欢爱国主义地在房间里搞射击运动，盖.里奇也终于给它派上了那么点腐的用场。

能够刺激到我兴奋点的是二人高礼帽黑礼服坐在马车上的一瞬，米错，从国内插图的先入为主，到JB的经典，中国福氏粉丝大概更习惯的是这样装束的福尔摩斯，对这套衣服的好感远胜过猎装版——虽然小唐尼的福氏远不那么风度翩翩绅士情调。

但那一瞬，实在有感觉。

最早《血字研究》插图不成功版本中，有一幅福尔摩斯手拿试管和华生初次相见，被评论讽刺为：WS笑容的男人们，马上就要去同性恋俱乐部。

可见，不能说维多利亚风格的“高尚”不会对两个单身男人的流言蜚语有所保留，只不过福氏的“精神伴侣”有个曾经战胜（几乎）过他的艾琳，而华生也至少结过一次婚（1-3次婚姻不等），因此不必担心教坏小朋友而已。

做为花瓶掩护，新版两位女人可以堵住悠悠众口，但放在电影中也充分体现了在真正搭档面前她们的龙套掩护地位。

艾琳的故事超出福尔摩斯，更有克里斯蒂笔下的波洛与伯爵夫人的交集，而把艾琳设定为莫里亚蒂工作，更有一些《四大魔头》的影子。

布莱克的绞刑段子也源于另一个非常出名的侦探故事，只可惜看的时候太小，已经全然记不得是谁了。

福尔摩斯和华生关于侏儒怀表的剖析，是原著中原封不动的关于华生哥哥遗物的分析，很高兴福尔摩斯也没有忘记他的哥哥，还包括了那套小别墅。

福氏的拳击能力在电影中得以发扬光大，但精于棍棒的技能让给了华生。

我喜欢电影对于雷斯垂特的安排，这个一贯比较看不得福尔摩斯又不能不依赖的小心眼官方人士，在关键时刻还是站在了福尔摩斯一边，这种合作兼对手的老搭配，也毕竟有了浓浓的人情味道，比起钱德勒笔下那种绝望的警察与侦探关系，英国人还是满宽容人性的。

哦，最后不能忘了电影中小提琴的音乐安排，那是绝对和电影改编原著统一风格的恶搞革新。

尽管这部电影真的非常“腐”，但如果只看到了腐还是有点悲哀，只能说，腐是盖.里奇给自古就存在的福尔摩斯与华生的腐关系一个恶搞说法吧，主题还是在于他要的玩世不恭的态度。

实际上，如果不是裘德洛和小唐尼两位大叔去演，换两位青葱少年，那么到底是为了卖腐还是恶搞，就真的动机不纯了，但至少——目前——有别的可看。

期待已久的Holmes终于上映了，与麦姐离婚之后的Guy Ritchie果然重振雄风，拍了一版介于19世纪007和上世纪三十四年代film noir之间的福尔摩斯，其选角、情节、布景之出人意料都是Guy Ritchie式的，着实让看惯了好莱坞超人钢铁侠的观众过了一把瘾。

先说情节。

大部分观众小时候肯定都看过福尔摩斯探案集吧，就算没看过应该也看过柯南里面对Conan Doyle的尊崇吧；那些经典的长篇破案小说《四签名》《血字的秘密》《巴克斯维尔的猎犬》之类虽然不是记忆犹新，起码也能看到就想起。

但是，Guy导演选择了一个非小说中的情节，而是把福尔摩斯的侦探技术放在一个基于真实故事的改编之上，让读者从头看一个新的破案故事，这样起码在影院的两个小时就没有空想：这个情节到底是什么啊，我知道杀人凶手云云。

而且，新故事的好处在于它能迎合21世纪嗜血观众的口味——大部分人对19世纪那些温吞吞的案件可能都没有什么兴趣了。

Guy的这个故事有点像《十二宫》又有点像《七宗罪》，总之还是很新式的，而且逻辑缜密又带着19世纪的Vintage“古着”帽子，肯定不会让你睡着。

再说布景。

我爱Guy Ritchie笔下的英国，从口音到短小精悍的冷幽默，再到脏兮兮的小巷，阴冷潮湿的天气，漫天席卷的乌云和隐藏在乌云背后的月亮，绅士走路时拐杖跺跺作响，女人的长风衣卷过阴风阵阵。

我想说，Guy Ritchie是最了解自己国家的人，那些19世纪的英国味道就在漫不经心的镜头中一带而过。

最后在尚未完工的伦敦塔桥上的决斗甚是黑色电影——没有一个暖色，全部是黑大衣，黑帽子，深色木板，乌云和灰色天空组成，颇有点山雨欲来风满楼的感觉，我几乎都能感觉到风吹到我的脸上。

虽然背景特效做得有点假，但创意还是可圈可点的。

再说演员。

Robert Downey Jr.和Jude Law真是萌得死去活来！

Jude的英式老帅哥就不用说了——这版的华生绝对是史上最华丽的华生，Robert Downey除了某些穿着圆领背心的时候比较像美国人之外，其他时候表现还是非常合格，最绝的是两个人站在一起的pose和打情骂俏的时候（请原谅我用这个词，不过他们在一起基本就是欢喜冤家的感觉），让看惯了Brad pitt这种正经帅哥的女观众也眼前一亮。

两人唇枪舌剑，两句话的英国冷幽默就能把观众逗笑，恰到好处地采用原作中福尔摩斯的那些生活习惯——瘾君子、衣冠不整、思索时爱弹小提琴而不是拉小提琴、大男子主义——会让小说的fans也看得过瘾。

请女同胞们一定一定去看吧，一定一定会养眼的。

最后说风格。

Guy Ritchie的这版福尔摩斯出人意料却又能让观众买账，就在于他创造了一个新的福尔摩斯，迎合21世纪观众口味的福尔摩斯。

新的故事，华丽的情节，精致的服装和布景，老式帅哥打扮，福尔摩斯和华生都是武打高手，用铁血式的拳法吸引观众。

没有邦德那种装腔作势的高科技武器，这俩人的打斗让整部电影从头到尾都充斥着那种铁血的腥味，你甚至都能听到他们走路时带起的呼呼风声。

要特别一提的是音乐——那种苏格兰的民族音乐加变奏，真是这种血腥味的绝配。

最后的片尾做得也非常漂亮，如果这版演员做成一个连续剧，我也会看下去的。

“盖。

里奇绝不是盖的。

”这话我在做影导课的presentation时说过。

当影片结束时，赫然闪现出导演的大名后，不过是又一次验证了我的说辞。

先不论盖兄这一次是如何委曲求全地迎合讨巧那板上钉钉的好莱坞故事片结构：开场十分钟的悬念调动，段落化情节铺陈，英雄营救美女的危机时刻，打斗段落的连环插入，四肢发达的壮汉抬高搏斗难度，谁都能看懂的讲述方式，只为续集留下伏笔的不痛不痒结尾。

再不说钢珠侠和花花公子的剧情交流是有多暧昧，或者由于依照漫画的格式改编，让推理包袱在结尾桥段一股脑地抛出，导致缺乏让观众自我推理的空间，全不如小说情节。

但一个推理电影拍成这样，从电影专业性角度调侃，你不得不夸上一句算是专业范级。

这话说得轻巧，实则体现于：配乐合奏整齐，镜头大幅度多角度滑动，画面色调冷峻忧郁，快节奏对话剪辑，光影阴阳结合处理，特效渲染等细节之处，最终才合为一体，推陈出新。

亮点翻新不少，但你也不难从这些组成部分的变化中看出，导演为强烈贴合侦探片应有的基调水准所付出的那一片心。

形式是形式了点，做作是做作了些。

剧情中段稍显拖拉的节奏展现，稍觉遗憾。

心理控制也不如《风声》的恐怕诉求刻画强烈。

但我还是无比欣慰，激动人心地感应着频繁妙点的出现，随之回应。

上了荧屏的推理BOSS，多少年来一直走着小学课本里爱因斯坦般刻板印象的人物设置。

绝顶聪明，古怪机灵，童心未泯，化险为夷。

美日剧本再层出不穷，演员却依然按着此番定律严格恪守下去，不管装得多么傻逼。

但小Robert Downer 强硬外形下带点俏皮的风骚劲，还是把这种商业化侦探形象演绎得合情合理。

强过木村拓哉在《脑神探》里双手插袋，一蹦一跳以示内心单纯，好过太多。

眼神永远是内心戏的主旋律，思考在于情绪变动的流畅合理，表演外露靠台词语气，肢体协调和气场感应。

Jude Law眼角的细纹难免流淌出岁月的痕迹。

绅士帽，背带裤，干净衬衣。

这和纯正英国版展昭--华生，那知性听话的形象有多配应，还是《时尚男人》杂志封面的典型，诱惑女性。

你自个儿心里门清。

演技稍有突破，起码不再是自我反省。

但只要带着男花瓶荣誉称号演下去，就算不容易。

至于两人在这种戏里情感爆发之浓烈，争风吃醋之现行，只怪导演对这两人人物关系的重新定义，才标显出这般让人哭笑不得的观众感情。

连大美人Rachel McAdams都只是演出避人耳目的情感力。

这是刻意迎合市场变化，或是导演想表达自己的理解超群？

难以定论。

从某种友好的方面理解，是显示天才对身旁人的强度依赖性。

推理是什么？

推理是知识宇宙的大爆发。

这话放在严谨的维多利亚时代也很有创意。

整部戏的环境风格设置，为表现伦敦当时风情面貌，是煞费苦心。

阴云笼罩的雾都，机械化工业革命，教会权利危机，厚本图书配实验用具，维多利亚女裙。

有好的文本底子，也得靠导演知道如何凸显局部和插放在情节安排里。

虽然扣人心弦的打斗场面，背景为符合情绪，假得太像电脑游戏。

缺乏脑筋。

但毕竟是让人跟随着时代背景看完这部商业制作，气场合一。

符号叠加,层层里里.Please call me professional detective.（请叫我专业级。

）

在这个原著总被篡改的面目前非的年代，福尔摩斯能拍到这个程度，已经算很不错了。

虽然主要人物的形象跟书中的描述多少有些区别，不过Robert Downey Jr和Jude Law的表演都可圈可点；叙事方式是顺序和倒叙的结合，很有柯南道尔的风格；再加上超自然的假象和令人恍然大悟的纯现实的真相，也算是差强人意的福尔摩斯式的故事。

总的来说，不要把它拿来跟原著比较，是很值得一看的电影。

话说到这里，不得不提电影里Jude Law的华生。

我个人一直是很喜欢华生这个角色的：他维持着自己正常有序的生活，同时又能不时的在充满激情的福尔摩斯的世界里一同冒险；同福尔摩斯相比，华生更适合被称为一名绅士，一个Gentleman。

相比较行为古怪又过于忧郁的福尔摩斯，华生更让人觉得亲切。

而Jude Law的华生恐怕是历史上最华丽的华生了。

纯正的英式发音和英式剪裁的西服让人感觉英伦味十足。

由于大爱片中华生英式剪裁的衣服，搜索了一下英式剪裁的特色，琢磨着啥时候自己去找裁缝去做一套来穿穿。

不同于美式剪裁的宽宽大大毫无形状，意大利的修身风格和鲜艳的颜色，英式剪裁的贴身设计，高切的开叉和适度的收腰都更显得优雅和绅士。

大概的来说，英式剪裁的最主要的特点是：一，肩膀：几乎不用垫肩，以精确的贴身剪裁来适应肩部的线条；二，材料：粗花呢（tweed)。

粗花呢的外套实在是英式的典型啊，不光是片中的华生，另一个以粗花呢外套而著称的小说人物就是这几年很红的Dan Brown笔下的Robert Langdon，在新书Lost Symbol里，Robert的女粉丝就是靠他穿的粗花呢外套认认出了他。

不过Tom Hanks在达芬奇密码里面穿的粗花呢外套让人挺无语的，从今天这个话题的角度来说，纯粹的美式剪裁啊。。。

三，腰：轻度的收腰，同时腰身的位置稍高；四，开叉：传统的英式剪裁一般背后或者两侧的开叉较高，这是为了让过去的绅士们骑马的时候更方便。

对比片中华生的造型，上面的几点特征都十分符合。

张曼玉把花样年华变成了一场旗袍发布会，而看完了大电影福尔摩斯，感觉Jude Law在大屏幕上演了一场英式剪裁的男士套装发布会，Dunhill真是错过了一个宣传的好机会啊。

首先说一下，我觉得这部片子不怎么样，我给了三星。

本片的故事和冲突完全不吸引人以至于我觉得最好看的就是两位男主角的基情戏。

对着两个美男，又有这么多肉体和感情上的亲密接触，想不腐都难啊。

看电影的时候我就在想，这两个男人谁攻谁受呢？

不要看亲爱滴钢铁侠一身肌肉，在这部戏里，他可是一个纯纯正正的受！

一个肌肉受，一个man0！

而花生则是一个不折不扣的腹黑攻！

这与他们俩以及那两个女人之间的纠葛下面会细细说明！

显然，福尔摩斯先生是一个邋遢、不爱卫生、沉迷在自己的世界多少有点社交障碍的肌肉受，他的生活因为有了和他同住的花生——同时也是他的事业上的得力助手——才能维持的下去。

而花生同学不厌其烦地帮福尔摩斯手势房间打理生活，甚至给他钱用。

童鞋们，大家想一想，两个男人共居一室，一起养狗，一起办案，一起生活，其中的一个还养着另一个……这两个男人怎马可能木有JQ！！

那可是赤裸裸的JQ啊！！！

而福尔摩斯肌肉受显然深爱着花生，花生约他吃饭他马上就答应了，结果听到还有一位花生的未婚妻时又满面醋意。

这个时候花生这位闷骚腹黑攻心里肯定爽的不得了——没错，筒子们，这就是花生的计谋！

从后来的谈话中我们得知，这位花生同学找过不少女人了，可是都没有“找到你要的戒指（福尔摩斯语）”，这也就是表示，花生之前还找过不少女人，但都没有什麽实质性的表示。

爲什麽？

爲什麽会这样？

显然，首先是花生迫于社会压力，再者频繁地更换对象也可以使自己在女人方面合乎大众不会使别人怀疑自己和福尔摩斯之间的关系，即伪装。

而且，最邪恶的是，对付福尔摩斯这样不听话的小受，只有不断刺激他，让他感受到情感危机才能让他乖乖就范，花生的腹黑面目真是……啧啧啧。

这下你们明白这两个男人的关系了吧。

而我之所以判断花生是个双的证据就在于，花生对那个玛丽还是有感觉的。

我说不上那是什麽感觉，虽然比不上对福尔摩斯的强烈，但是试想，谁不愿意和一个整洁干净对你又好的人生活呢？

所以，这部片子虽然最，但是最后惩治了坏人，但是从感情发展上看，是个悲剧，因为花生终于受不鸟福尔摩斯这个不听话的肌肉受的任性而跟一个死了丈夫的女人（花生你至于么）搬了出去。

抛开剧情，我们看到这部电影其实讲述了花生和福尔摩斯两个人之间的情感危机，并且这个危机一步步走向不可挽回，直至破裂。

这也是爲什麽在那个吉普赛女人给花生看完手相之后，花生决定买一个戒指的原因——之前的法子失效了，镇不住福尔摩斯了，只好动真格的，谁知道就一步步的走向假戏真做了。

但是想回来，这部电影并没表现多少花生和玛丽的感情，所以我们可以认为花生和玛丽也不会到头，下一步一开始，亲爱的福尔摩斯还能坐在壁炉旁靠着心爱的花生一起推理的。

揭开花生这个腹黑双核福尔摩斯这个肌肉受的真面目之后，我们还可以看到一些别的。

比如，花生看上去很腹黑，但是聪明反被聪明误，福尔摩斯在一些地方就利用他的聪明控制着他。

比如福尔摩斯故意落下的枪迫使花生跟他一起探案，以及花生本来想去见玛丽父母却莫名其妙地和他进了局子。

花生其实在福尔摩斯的压榨下已经患上了斯德哥尔摩综合症，他们之间已经不仅是生活上的依赖而是更进一步精神上的依赖。

再有，福尔摩斯揣着明白装糊涂，一次次地在玛丽这件事上激怒花生（餐厅里啊，吉普赛女人算命时啊）。

当然，福尔摩斯也很懂得进退，之后还会做一些主动认错和好的姿态，比如帮他赢的拳击比赛啊，挑逗他去一起看戏啊等等。

总之这两位的感情生活绝不乏味，充满着刺激。

我不纯洁地想，他们两个在互相帮助下经历九死一生终于破了案，回到家后两个人深情凝望狠狠做爱……这便是兼有了知音和爱人的幸福啊！！！！

【某人咳嗽一声提醒我想太多了……】说完两个男人之间的事，我们再来说说那两个女人。

玛丽是一个有控制欲的女人，从她的眼神里就看得出来。

她不坏，也说不出有多好，还死了丈夫。

总之除了是女的之外，各方面都远逊于福尔摩斯。

花生很聪明选了这样一个女人，既不会在摆脱的时候招惹太多是非，又方便在需要进一步时假戏真做还不会吃亏，明智之举。

而那个艾琳，即和福尔摩斯暧昧的女人，其实是一个不错的女人。

邪恶充满诱惑，身手不错，行事又利落威武，骨子里有股男人气质，也怪不得爲什麽福尔摩斯对那么多淑女名媛无视而“唯一”有关系的是她。

不知道大家注意到没有，福尔摩斯去艾琳的房里被迷晕，第二天早上被发现的时候是一丝不挂地被铐在床上的。

他那个姿势可真的是让人浮想联翩……谁知道那个强势的女人对这个肌肉受做了神马……还好这两个女人的戏不重，不然我们可以完全忽略探案而直接欣赏四个人的感情纠葛了……以上的分析就是我对这部腐魂萌发的戏的分析，看样子，导演在最后留了尾巴，大有拍续集的意思。

虽然我不认为这部片子好看，但是爲了看看腹黑攻和肌肉受的爱情故事，我还是愿意追下去的。

PS一些配文的截圖http://www.douban.com/photos/album/22136221/