角斗士2

这是老雷拍的吗？

怎么水平这么差？

老雷的风格完全没有了。

那种保留多译性的手笔怎么都没有了。

剧情的设置漏洞百出。

人物更是荒唐的一批。

看完我不禁想问一句，这是怎么了？

老雷真的老了，然后只是来随便看看，具体拍摄是坚决不管了。

平民商人上位，元老院跟傻子一样，任人摆布，任人宰割。

凯撒表示他死的冤啊。

这个男主的选角也是没什么男性雄风。

长得就很弱鸡。

我不是非要评价人的长相，只是哈利波特真的演不了甘道夫。

人是有自身特质的，长相也是。

说他是演个什么吸毒同性恋我是信服的。

演将军，我无语。

还有那两场标配的站前动员演讲，那都是什么垃圾。

就这个文武水平，这些人凭什么跟着你玩命啊？

这些跟1相比，都是长项变成了短处。

这几年老IP都复活了。

没一个能打的。

风评都怪编剧系统的差，无力。

但是参与过电影工作的人真的要替编剧说句话。

真不赖编剧。

编剧在剧组算个屁啊，让你改你就改，让你跪你就跪。

谁都能指挥编剧，编剧就根本不是个人。

所以，怎么能怪完全没有权力的编剧呢。

谈罗马是一种什么样的体验呢？

我最早对罗马的印象的确是不太好的，直到前些日子我依然还是对罗马有一种好大喜功的偏见。

当然，无穷无止的角斗士表演、毫无人性的对异教徒的压迫、血、黑……这些构成了我对于罗马的原始的质朴想象。

但是问题来了：真实的罗马的究竟是怎么样的呢？

我又重新阅读了一些资料，发现谈罗马，有必要把罗马的早期和中晚期进行一个泾渭分明的划分——即早期的罗马实质上还并没有出现后期的穷奢极欲、享乐主义盛行的毛病，甚至可以说是截然相反，质朴、务实是出身于贫瘠山区的罗马人的性格特征，可是随着版图的不断扩张、暴发户一般的罗马人并没有在希腊艺术的基石上做出重大改进（比如谈悲剧史，厚重的希腊部分之后是薄薄的罗马部分），虽然在地理上成为帝国，可是在文化上的贡献值得商榷。

当然不能否认，比起希腊来说，罗马的确更像是一个人类世界中所能打造出的天国——今天的“罗马人”依然有理由还这么坚信着，但问题在于，如此庞大的帝国为何在帝国的中晚期又变得羸弱不堪、难负重任呢？

换句话说，古罗马帝国的毁灭到底是必然的，还是不必然的？

首先蓝古罗马的经济生产方式，早期的农兵合一的生产方式很快在其时就被他们给抛弃了，从农耕经济转变为了掠夺性的经济模式，这种经济模式今天似乎很难以想象，可在彼时古罗马的确在相当长一段时期是要依靠不断地出征、抢夺来维持庞大帝国的运转，掠夺，放在今天既野蛮也不可能。

那么罗马的衰亡的核心原因是什么呢？

自诩为战神后裔的罗马人到底是如何看待他们这个时代和人生的意义的呢？

有一种观点指出，罗马人通过不断地杀戮和流血体验到了自己生的快乐，在这种流血之中他们仿佛离死亡最近，同时也恰恰使得他们从心理上战胜了死亡，——“看！

死亡并没有什么可怕的！

”面对死亡，罗马人给出了他们既看似天真幼稚，又似乎豪迈不屑的回答。

罗马人，你是成熟还是幼稚？

在谈《角斗士2》之前，有必要先回顾一下它的前作。

时至今日，依然有很多人对《角斗士》能斩获奥斯卡最佳影片表示难以理解：那一年，明明还有史蒂文·索德伯格的《毒品网络》、朱莉娅·罗伯茨的《永不妥协》和李安的《卧虎藏龙》，至于荣膺当年戛纳金棕榈大奖的拉斯·冯·提尔的《黑暗中的舞者》，则因“辱美”未能入围，为何奥斯卡评委独独青睐于一部古装动作片，仅仅因为它场面宏大、“好看”和讴歌了古典英雄主义么？

不是的。

表面上看，《角斗士》讲了一个沦为奴隶的将军奋起复仇的故事，可在简单明晰的剧情之下，其实还隐藏了一条暗线：仿特朗普的话说，这是一个“Make RomanGreatAgain”的政治电影。

尤其24年后的今天再看，别有一番滋味。

譬如康茂德对马克西穆斯说的以下这番话，听着就像八年前和今年大部分美国选民的心声。

诚然，雷德利·斯科特没什么未卜先知的本领，这当然不是“现实隐喻”，但的的确确是隐喻。

《银翼杀手》的导演，不可能只满足于一部英雄史诗。

接下来，就让我们捋一下《角斗士》中那些大有深意的台词。

也许你当初并未在意。

在老皇帝马可·奥勒留打算传位给马克西穆斯的当天晚上，二人曾有过一番“何谓罗马”的推心置腹的对话：奥勒留：“你相信什么？

”马克西穆斯：“他们为你和罗马而战。

”奥勒留：“那罗马又是什么呢？

马克西穆斯。

”马克西穆斯：“我见过世界其它很多地方，都是残忍和黑暗的，而罗马是光明。

”奥勒留：“那是因为你还没看见它现在堕落成了什么样......我想让你在我死后成为罗马的保护者，还罗马人民以权利，结束帝国的腐败。

你会接受我给你的伟大荣誉吗？

”马克西穆斯（面露难色）：“说实话，不。

”奥勒留：“马克西穆斯，这就是为什么一定要是你”（意指马克西穆斯不贪恋权力，没被帝国政治腐蚀）

历史上的奥勒留是著名的“哲学家皇帝”（信奉斯多葛主义），大名鼎鼎的《沉思录》就出自其人之手，电影保留了奥勒留的这一形象并将他的人格进一步拔高：他成了怀揣“罗马梦”的大公无私的统治者，欲恢复罗马昔日的共和制（即屋大维称帝前的罗马共和国）。

也就是说电影中的奥勒留之所以选择将帝位传给马克西穆斯而不是自己的儿子康茂德，不只因为后者昏庸无能，还涉及帝国政治走向的两条路线之争：奥勒留倾心共和，而腐败的帝国高层很多人早已习惯了皇帝专制。

然而，电影中描述的这幕在真实的历史中并不存在：奥勒留虽被尊为罗马“五贤帝”之一，但还没“贤”到想要复古、“走向共和”的地步。

相反，历史上的奥勒留早早就选定了康茂德作为继承人并大力栽培：康茂德五岁时就获封“凯撒”，十七岁便得到与父亲相同的称号“奥古斯都”。

为增强儿子在军中的威望，能征善战的奥勒留更是主动带他参加了针对日耳曼蛮族的战争（即电影开篇浓墨重彩表现的战役）。

所以康茂德的权力继承是合法的，电影则改为其弑父篡位——这不单单是为铺就马克西穆斯随即家破人亡、卖身为奴、沦落斗兽场并最终手刃仇敌的英雄复仇故事，而是意味着独裁专制的暂时胜利和罗马共和精神的陨落。

当在前线“继承”了皇位的康茂德和其亲姐姐露西拉乘着车舆返回罗马时，遭到了万民抵制。

元老院也对这个不学无术的新皇帝颇为不屑。

这让本就得位不正的康茂德异常恼火，他这才惊觉：原来自己竟是如此的不得民心——没关系，缺什么就提什么，康茂德立刻携“民心”给了元老院一个下马威。

康茂德：“葛瑞初斯，这就是问题所在，不是吗？

我父亲花了一生学习哲学书籍，彻夜苦读参议院的书卷，可人民一直被遗忘了。

”葛瑞初斯元老：“但是参议院就是人民，陛下。

从人民里选出来，为人民说话。

”康茂德：“我怀疑很多人能否吃的像你一样好，葛瑞初斯。

我认为我理解我的人民。

我爱他们，我是他们的父亲，人民是我的孩子们。

我要把他们搂在怀里，紧紧拥抱......”

好一个“挟人民以令元老”，可对国家事务一窍不通的康茂德具体该怎么爱人民呢？

他想出个高招——开展为期一百五十天的全国性决斗大赛。

这乍一听似乎很难理解，只要你把血腥残忍的角斗大赛当作今日世界的巨星演唱会就行——还一开五个月、外加全免费。

角斗不单单能“娱乐大众”、满足并激发群众内心的嗜血欲。

康茂德的姐姐露西拉一针见血地指出：“人民一直都爱胜利者，他们在乎罗马的强大”。

规模空前、连天数月的比赛、胜利者的振臂高呼、万众沸腾的呐喊会加剧人们对“罗马强大”的印象，这种身临其境的国家自豪感最终会转化为对统治者——康茂德的崇拜。

是皇帝为他的人民奉上了这样一场视觉盛宴。

一直反对康茂德的葛瑞初斯元老听闻消息不由苦笑道：“他比我想象得要聪明，我想他知道罗马是什么，罗马是乌合之众。

给他们变些戏法，他们的心就乱了。

拿走他们的自由，他们还要怒吼。

罗马跳动的心脏不是参议院的大理石，而是圆形剧场里的沙子。

”

果不其然，在随后的剧情中我们看到：面对角斗场上血肉横飞的杀戮场面和遍地的残肢断臂，人民看的津津有味、如痴如醉。

震耳欲聋的喊声响彻云霄：在“Kill Kill Kill”和“Live Live Live”间无缝切换。

作为最终裁决官的康茂德只需顺着民意将大拇指朝上或朝下，就能得到万众的欢呼、人民的拥戴。

在呈现那些惊心动魄的大场面同时，雷德利·斯科特不厌其烦地将镜头对准了台下的观众。

他是想说：民主很脆弱，随时有滑向暴民政治的危险，只要一个心怀不轨的野心家稍微煽动一下，民众那无穷无尽的戾气就会被释放出来，继而变成统治者手捏把玩的工具。

正因为窥破了这点，被迫沦为角斗士的马克西穆斯起初拒绝参加战斗。

但在好心奴隶主的提醒下他很快明白：首先，你得活下去；其次，若想报仇，就必须在角斗场上争取人心——只有当你受到大众欢迎、你的民望甚至高过皇帝康茂德的时候，你才有可能脱身、有可能复仇。

基于这一信念，马克西穆斯率领其他奴隶从地方上的小型角斗场一路浴血奋战，终于站在了罗马帝国的心脏——能容纳五万人的大竞技场上。

当康茂德看见脱下头盔、直面自己的马克西穆斯后，整个人都惊呆了。

但此时，他已骑虎难下。

因为马克西穆斯才在众目睽睽下打败了皇家的战车，此时的“人气”已达顶峰。

康茂德的卫队刚刚将胜利者包围，就遭到了看台上的巨大嘘声。

马克西穆斯为什么要当众自揭身世，承认自己就是昔日统帅三军的将领？

——他可不是“作死”，而是因为眼看瞒不住，索性讲给身后的奴隶和看台的观众听。

他要将自己的悲惨故事传遍天下，博取同情，好让康茂德无法对自己下手。

面对万众一心、众口一词、整齐划一的“live！

Live！

Live！

”，康茂德深知民心不可违，他挣扎良久，终于将大拇指朝上竖了起来——

聪明反被聪明误、作法自毙的这一设计我很喜欢。

民粹一旦被煽火起来，就连点燃它的人都控制不了。

很快康茂德又心生一计，他找来退役五年、保持不败的前角斗士冠军底格里斯挑战马克西穆斯，并提前在赛场上动了手脚：有几只老虎被关在地下，每当马克西穆斯靠近时，侍卫就放出老虎扑杀他；而当底格里斯靠近，侍卫就拼命拽住缰绳。

可惜即便如此，骁勇善战的马克西穆斯还是取得了最后的胜利。

面对暴民“Kill！

Kill！

Kill！

”的呼声，康茂德虽心有不甘，却还是毫不犹豫地将大拇指朝下指去。

孰料，马克西穆斯扔下斧头，转身离去。

短暂的静默过后，“仁慈的马克西穆斯！

”，人群中爆发出一声惊呼，继而掌声雷动，万众沸腾。

马克西穆斯成了罗马人的英雄、阿喀琉斯的化身。

对此局面，康茂德只能报以无奈的苦笑。

他来到角斗场上二度“接见”马克西穆斯，并用语言刺激他，想促使马克西穆斯攻击他。

这样一来，他就能以袭击皇帝的罪名处死马克西穆斯，但马克西穆斯并未上当。

他向皇帝鞠躬后离去。

杀又杀不得，放更不可能，处心积虑搞的决斗赛，非但没使人民爱上自己，反使人民爱上了自己的敌人，康茂德几乎抓狂。

马克西穆斯有着自己的算盘，他通过露西拉的引荐，找到被康茂德疏远的元老葛瑞初斯，请求后者助他逃走。

他承诺回到军营率领五千精兵夜袭罗马，杀掉独裁者，还政于元老院，实现奥勒留“再造共和”的愿望。

可葛瑞初斯却对马克西穆斯的主意产生了疑虑：“这简直疯了，100年来没有罗马军队进到首都里的，我不想用一个专政去换来另外一个，你光荣的政变后，要怎么样？

你会带着你的五千人离开吗？

”很明显，葛瑞初斯觉得此计就算成功，马克西穆斯也会成为第二个渡过卢比孔河的凯撒。

这一段比较关键，它解释了政变的消息为何会泄露、马克西穆斯的计划为什么失败——电影给出的直接原因是露西拉的儿子卢修斯说漏了嘴，致使康茂德起疑，从而发现了露西拉、葛瑞初斯等人的叛变。

深层原因是，雷德利·斯科特就不能那么拍：如果马克西穆斯是靠军队完成了复仇，那这就不是个人英雄主义，而是历史现实主义。

此外葛瑞初斯的话还表达出另一层含义：作为“民主”象征的元老院十分无能，他们眼见康茂德倒行逆施却无计可施，只是一味等待。

面对切实可行的选项，“民主”瞻前顾后、坐失良机，正是“民主”的极低效率，才使马克西穆斯的计划功败垂成。

事情败露后，康茂德抓了葛瑞初斯，威胁并软禁了露西拉，他要彻底解决同马克西穆斯之间的恩怨：既然人民爱戴角斗场上的英雄，那假如我——他们的皇帝在战场上打败了他，那英雄不就换成我了吗？

马克西穆斯汇聚的民心便尽归我有。

顺便提一句：历史上的康茂德，的确酷爱角斗运动，他宣称自己是赫拉克勒斯之子，经常亲临竞技场与角斗士和野兽搏斗。

于是康茂德向马克西穆斯发出了单打独斗的邀约。

临上场前，他将马克西穆斯捅成了重伤。

然而，康茂德又想错了：实力大损、神情恍惚的马克西穆斯依然凭借最后一口气打败了他，将匕首缓缓插进了他的脖子。

或许有观众想问：皇帝身旁的近卫军干什么吃的？

——其实影片早有铺垫：康茂德先前因马克西穆斯未死而怪罪前去搜查的士兵，近侍长昆塔斯迫于皇帝的淫威不情愿地射杀了自己的手下，内心早对皇帝怨恨无比。

而且，他和马克西穆斯毕竟是昔日并肩作战的战友，投身新皇只是自保。

所以他坐视马克西穆斯杀了康茂德。

事实上，露西拉、近卫队乃至整个元老院都恨康茂德，恨这个让所有人活在恐惧中的男人，可是没人敢行动，“民主”只会等待——等一个最底层的角斗士来手刃暴君，恢复罗马的荣光。

马克西穆斯倒下前说的最后一段话是：“昆塔斯，放了我的人，葛瑞初斯元老该复职，有个关于罗马的梦，它将要被实现，这也是马可·奥勒留的愿望。

”

这，才是《角斗士》真正要讲的故事：一个英雄凭一己之力结束专制，引领罗马重返“共和”的故事。

要我说，这就是部宣扬共和理念、重申美国立国之基的电影，只不过套了张古罗马的皮。

这下知道它为何能荣膺奥斯卡最佳影片了吧？

通过这样一个历史上并不存在的故事，我能看到雷德利·斯科特老爷子对“民主”的深深忧思：千万别忘了美国的立国精神啊！

千万要警惕康茂德这类打着“为了人民”旗号煽动民粹的人物啊！

所以我觉得吧......这片儿简直就像2024年好莱坞会拍出的电影。

别误会，我对特朗普、大选都没意见。

对政治，我没兴趣像好莱坞那样站队。

我只是说：这部电影传达的内容，就是如此。

马克西穆斯指着角斗场说到奥勒留的“罗马梦”，他口中简直不是奥勒留，而是华盛顿最后，为防有的观众不知道，还是补充点额外信息作为本文的佐证。

罗马，是好莱坞电影电视剧中最常出现的古代国家，如库布里克的《斯巴达克斯》、威廉·惠勒的《宾虚》、索菲亚·罗兰的《罗马帝国沦亡录》和美剧《斯巴达克斯》等。

罗马帝国在西方存在了两千年，它的共和理念与希腊的人文精神共同构成整个西方世界的文明基石。

上：《宾虚》，下：《角斗士》美国有“新罗马”之称由来已久，熟悉美国史的人都知道，美国自建国起就充斥着“罗马”精神。

无论美国国徽上的秃鹰、鹰嘴衔着的拉丁格言“EPluribus Unum”（合众为一，据说来自古罗马诗人维吉尔）、国会大厦的罗马石柱还是美国国父们在制定宪法时受到西塞罗的启发，都诉说着这个国家与古罗马的深刻渊源。

具体说来，美国和罗马有以下几点相似。

1、政治体制：三权分立和罗马的执政官、元老院、公民大会的设置颇为形似。

（注意这种混合体制只是“形似”而非“一样”）2、文化影响：美国是清教徒建立的国家，而基督教是罗马的国教——正是随着基督教的广泛传播和罗马法的普及，罗马的影响力才辐射整个欧洲，罗马强大的文化输出能力和今日美国自由民主价值观畅行全球又颇为相似。

3、军事实力：罗马以其强大的军事实力著称，罗马方阵独步天下。

而美国也在冷战后成为全球军事力量的霸主，军费开销常年超过排在其后的军事强国之和。

4、对外扩张：片中角斗士模仿的是布匿战争，罗马在消灭北非霸主迦太基（今突尼斯）后，称霸地中海世界，并收纳无数小国成为自己的保护国；而美国在二战后崛起，亦频繁地发动对外战争。

以上四点只是提纲挈领地概述，本文是影评而非论文，感兴趣的朋友自己思索并查阅吧。

附录：《角斗士》中的历史穿帮1、影片中可以看到许多马匹安装了马镫，事实上马镫直到公元800年才得以应用。

2、在公元二世纪，马是非常昂贵的财产，奴隶主们不可能给奴隶配备。

马克西穆斯等人坐着马车去罗马不合情理。

3、片中大多数角斗士所配戴的头盔样式大约要在700年后才会出现。

说明：不是影评，只是观影和聊天记录。

“编剧太无能了！

”是女儿的原话。

10分她只给5分，所以实际上是豆瓣的2.5星，但看在老雷和老华的份上，我四舍五入，给3星。

（具体换算的讨论见回复）看这个片子是早就和女儿说好的活动，正好在她感恩节放假回家期间去看。

本来准备看下午2:30的一场，结果她中午大吃一顿后睡午觉，两点钟叫她，她哼哼了一声，像是半夜里。

于是让她继续睡，改看3:45那场。

将近三个小时的电影，担心她肚子饿，上车前塞给她一个坚果巧克力甜筒。

影院外的停车场几乎满了，她疑问：这片子这么火啊？

我看IMDB上评价一般啊。

我笑道：不是来看 《角斗士2》的，而是来看 Moana 2 (海洋奇缘）的，这周首映。

买票时正好Moana 2散场，走出来无数小孩，她说我说得没错，我问她要不要再择时安排一场Moana 2，因为我还记得第一集她看得很开心的样子。

她说不用，迪斯尼出了名的擅长搞砸续集。

看片时她还挺投入的，太血腥的地方手指遮眼，露出一条缝。

当华盛顿对男主说“我会让你杀死将军”时，她侧过头来轻声说：感觉他（男主）是将军的儿子。

我事先略知剧情，回答说：You're almost right。

没想到电影一结束刚走出来，她连连摇头说这片子不行，几乎所有的情节都在预料之中，比如政变会走漏消息，华盛顿会弑君，男主不会杀将军但将军会死，男主他娘要死于华盛顿之手最后才能俩人对决，然后双方化干戈为玉帛，拥立新主……编辑太无能了，一扭屁股就知道他要放什么屁（大意）！

看她那么气的样子，我说你给几分啊？

她怒道：5分（10分满分）！

我说有一点出乎我的意料，这么长的片子居然没有安排男女感情戏，也许这是评分不高的原因？

她答道：我不在乎男女感情戏，但如此机械的故事，真是浪费了那么好的演员、那么大的场面！

我说故事是老套的王子复仇记，老雷大概喜欢这个编剧，他还写了拿破仑剧本，也不咋的。

她叹道：情节机械是一方面，另一方面语言也不行，有的地方想幽默但不好笑，有的地方义正词严却让我觉得可笑，比如男主最后在两军阵前的长篇独白……我说谈到王子复仇记，也许编剧无论情节和语言都在借鉴莎士比亚？

她答道：不是这么个借鉴法，编剧无论是编故事还是组织语言，都缺乏天分和创意。

听她说这么好的演员，我说：演员很好么？

我都没怎么看过他们的片子。

她说那是因为我落伍了，无论是保罗·麦斯卡，还是佩德罗·帕斯卡，现在都是大“网红”。

我问为什么俩人那么红？

她大笑道：Because they are hot!说这“双卡”性感，也是没想到。

我说：保罗·麦斯卡性感么？

我看这片子里他都壮得有点胖了！

不说6-pack，也得muscular一点吧？

她笑道：你那是东亚审美，KPop明星就是精瘦型，美国人还是喜欢buff。

我问：这里buff是beef up的意思? 她说差不多。

我接着问佩德罗·帕斯卡为什么性感，她说老美对性感的理解比较多样, blond可以性感， 佩德罗·帕斯卡这样的也可以，而且他演的剧，比如最近的《最后生还者》很火。

我说我最近正好看了个在中国留学过的美国女生谈中美审美差异，不少美国人眼里的性感美人，比如Lucy Liu，不少中国人认为既不性感也不美。

一听我说这个，她说起前些时候和妈妈的一次争论。

妈妈不爱看电影，也不关心明星，有次俩人出去玩，看到赞达亚的大幅广告像，她告诉这就是沙丘的女主。

妈妈说不觉得赞达亚漂亮，然后她也说妈妈是东亚审美，赞达亚在老美眼里，无论哪个角度都是大美人。

我听了大笑，问她觉得东亚人以什么样的女性为美，她答道：Gentle and pale（柔和白）！

一琢磨她还真说中了，金庸小说里的女主都是肌肤胜雪，与肌肤褐得发亮的赞达亚完全是两个两个类型。

无论是双儿还是小昭和阿朱，大概都是老金心目中的理想温柔型，赞达亚和Lucy Liu则是大女主。

我说我不是冲着演员和故事来的，我是冲着导演来的，老头今年都87岁了。

她答道：ridley scott我知道，他是我一共知道六个导演中的一个。

我让她列出来给我听听都有谁，她答道：ridley scott，christopher nolan，james cameron，steven spielberg，greta gerwig，还有一个名字中有m的印度人。

我说：印度人？

她说是啊，专门拍悬疑片的。

我恍然大悟告诉她：他叫M. Night Shyamalan，中文“沙马兰”，sand horse orchid。

她说就是他。

我笑道：你的电影知识很丰富哦。

她没听出我的嘲讽，答道：我还行吧，我的朋友们都根本不看电影。

还得是雷德利·斯科特，在打造大银幕奇观和震撼视效上功力不减，开场的海战和片尾的两军对垒、以及斗兽场变鲨鱼池教人看了上头。

受益于雷导的强迫症，坚持实景拍摄，1：1还原古罗马竞技场、元老院和街市，观众得以沉浸式进入古罗马的方寸纤毫，体验在《将死之人》等CG全包片里得不到的物理实感。

可惜剧作上了无新意，还是那个悲剧开场、复仇驱动以及在角斗场内为自由而战的故事结构。

说到底，如果没点偷懒的想法，谁会拍续集呢，毕竟有“只要没坏，就别去修”的效率原则，因此，也该做好了要被观众摁在解剖台上找不同的心理建设了。

总体而言，人物的性格弧线都欠缺力道，新男主保罗·麦斯卡的成长历程缺乏一条强有力的情感主线来推动，无法像罗素·克劳一样扛起整部电影；抢了所有戏的丹泽尔·华盛顿动机不明，上台与下台都荒谬至极；老母亲露西拉是个工具人，像第一部一样哀伤，也犯着和第一部一样错误；继父将军佩德罗·帕斯卡是前任的低配版，动用亲王来演实在有点浪费；而两个勾了熊猫眼线的疯王都活像是吸血鬼或者毒虫，只知道他们像所有罗马人一样耽于派对和斗兽场，至于他们如何将罗马拖入绝境未提及……CG略嫌滥用，大战犀牛和狒狒狗（？

）的场面令人出戏，画风从历史史诗瞬间切换到太空科幻，角斗士大战外星人？

雷老绝对是电影界的当代奇才，这些年快闪式的尝试了各种风格，罗生门式的《最后的决斗》，真实罪案剧《古弛家族》，被低估的传记史诗《拿破仑》，至于《角斗士2》算是一次班师回朝，策马在自己的老路上抚古追昔。

1.男主没气质没特点，第一部罗素·克劳本身的身份是将军，性格沉稳，眼神坚定，有大将风度所以角斗士们和竞技场观众喜欢他听他的可以理解。。。

你再看看这男主，本身就是个小兵，身材不突出相貌大众化为什么能指挥角斗士莫名其妙没有信服力。

还有那个将军，我的天呀，你看看胳膊那肥肉，一点线条都没有，再看他窝囊相！

特别是救男主时被伏击时低头转身想遛！！

我靠什么玩意！

2.第一部是一个让人沉浸其中的故事，而这部就是流水账，什么都有什么都草草带过！

和第一部一样也是开场一场战斗，然后竞技场几场竞技，正好可以用来对比，第二部每场战斗时间短，音乐毫无代入感！

不血腥，特别是对手那叫一个弱！

其中搞笑的是一个大壮骑在犀牛上，手持一把小斧子，这个斧子很像刺客信条男主腰上带的那种小玩意，斧刃还没家用菜刀长呢！！

可怜巴巴的打死一个角斗后就被弄死了！

真没想到这么期待的一部片子就是这么个东西！！

我原本以为国内的编剧都死绝了看来好莱坞的也死的差不多了！！

24年前，雷德利·斯科特用一部纯正的史诗动作电影夺得了奥斯卡最佳电影的殊荣。

《角斗士》是否实至名归，不影响其成为了雷导代表性的史诗经典。

恢弘但岌岌可危的罗马，善妒阴暗的康茂德与质朴英勇的马克西蒙斯，危机下简单的正邪冲突上演着勇气与荣耀的传奇。

这么多年过去，许多影迷都期待着《角斗士2》的诞生，但角色命运的发展让续集并不顺利，记得曾经还有马克西蒙斯复活的奇幻剧本出现。

如今雷导终于带来了续集，某种层面上它的回归满足了影迷需求，它更加气势磅礴和更具野心，但同时它也非常求稳成为了首部的重绘之作。

2000年《角斗士》的开场，马克西蒙斯穿过麦田成为这部电影的标志性场景，它代表着安详与希望，是起点也是终点。

而《角斗士2》则言简意赅的直接把麦子给端了上来，意味时间的过去与又一位英雄的成长，也标志着这部续集对于首部的高度继承，如同电影中的罗马梦想。

这种延续，首先体现在故事脉络上。

如第一部，该片开场就为观众献上了场精彩的战争戏码，力量十足的古代战争，罗马战船的侵略攻城，刀剑与投石器的对抗。

然后便是主角亲人离世，以及主角沦为角斗士回到罗马复仇的情节。

可以说是重走了马克西蒙斯之路，没有跳脱首部史诗叙事的框架。

在角色配置上，续集也没太多改动。

罗马皇帝，角斗士，奴隶主和露西拉，都是大差不差。

该片中盖塔和卡拉卡拉化身神经质变态的代名词，他们苍白的面孔继承了康茂德的扭曲。

而奴隶主马克里努斯不再是英雄救星，成为玩弄两兄弟和元老院的另一种康茂德的篡位。

三个人正好拼凑成了经典至极的康茂德，也可见这一角色的复杂和难以复刻的成功。

佩德罗·帕斯卡的阿卡修斯算是该片比较具有特色的人物，背负血海深仇的帝国刽子手。

不是单一的能使用正邪划分的悲情角色，类似于有了更多戏份的昆图斯。

善恶交织，像一个英雄，却必然的要赎罪，无可奈何的因果报应在角色身上的体现。

故事脉络外，这部续集更多的是精神延续，每个角色都挂在嘴边的罗马梦想。

当年马克西蒙斯击败康茂德，以一己之力守卫了罗马梦，但仅仅过去二十年左右，罗马便重蹈覆辙迎来了更为荒淫的皇帝。

罗马不是一天建成的，也不是一天覆灭的，梦是一种永远追求的理想。

马克里努斯成为第二执政官时，投票举手的情形和对他的祝贺，都让人想起二战时的大独裁者，笼罩在人民身上的阴云。

相较于马克西蒙斯个人英雄孤独，该片中民众对盖塔和卡拉卡拉的反抗，阿卡修斯在两股势力间的宣言，都为个人英雄注入了群体的觉醒团结，更底层人的力量。

电影最后，阿卡修斯和马克里努斯在罗慕路斯之门下进行决斗。

阿卡修斯和马克里努斯都有着野性的角斗士身份，正如狼母喂养的两个孩子一样。

而罗慕路斯在决定罗马建立位置时，因为分歧和对方搞破坏而杀死了雷慕斯，预示着电影结局两人截然不同道路的命运。

马克里努斯的角色和第一部的奴隶主帕西蒙是相同出身，由角斗士一路成为自由人。

但西蒙为罗马选择了牺牲。

马克里努斯却达到了自己作为奴隶时当奴隶主的梦想——变成自己曾经最讨厌的人，去建立自己曾经最讨厌的制度，他没有继承帕西蒙的身份与大义也就只能狼狈收场。

总的来说，雷导保持了这部续集与前作大部分内容的相同，让两部电影中的两代英雄遥相呼应，在部分情节转折上做了与第一部完全相反的改动，加以区别英雄经历好给出不同的结局。

其核心依旧是饱含希望的英雄史诗，对理想的坚守和两代人间勇气与荣耀的传承。

另外在保持一贯的厚重史诗感外，雷导的历史改编还是自由自在的，毕竟之前的康茂德也不是死在角斗场。

真实历史中卡拉卡拉为独裁而杀死了盖塔以及盖塔的妻子和岳父，之后卡拉卡拉又被卫士茹利乌斯·马尔提亚利斯所刺。

马克里努斯被军团拥立为帝，在位一年后被埃拉伽巴路斯的军队击败。

雷导的改编复杂化了马克里努斯，简化了卡拉卡拉和盖塔。

雷导也完成了对第一部缺憾的全面升级。

像是犀牛和猿猴的嗜血兽斗，罗马角斗场的海战功能第一次登上银幕。

角斗士热血澎湃的群战，马克里努斯权利游戏的血腥黑暗。

有升级也有延续，但回过头来说，对我个人而言这部续集还是有不少遗憾的。

首先——没有跳脱首部史诗叙事的框架。

角色、故事和核心的相似，让这部求稳的续集其实缺乏了新意，理想主义长存的英雄现在看来也有稍显无力的说教感。

和第一部的牺牲，向死而生的平静比较起来，结局并没有更让人动容。

然后诚如上文所说，康茂德=盖塔和卡拉卡拉+马克里努斯。

这就导致盖塔和卡拉卡拉沦为了精神病一样的猎奇奇观，只能看他俩有多神经。

但电影也没表现他俩看角斗士之外的变态嗜好，所以盖塔和卡拉卡拉的表现就没什么深度，浪费了两位著名暴君。

丹泽尔·华盛顿的马克里努斯有更多发挥空间，他的表演倒是没辜负这个角色。

只能说，康茂德是个伟大的角色，华金·菲尼克斯的演绎也让人难忘。

这几年保罗·麦斯卡的演技毋庸置疑，但片中他并没有很好地撑起来角色。

很多人质疑罗素·克劳靠《角斗士》拿影帝的含金量，但事实上他兼具力量与忧郁气质的英雄形象也很难有人驾驭。

现在确实是真没眼看，估计没回归也是因为走形的厉害。

只能说动作片大咖是青黄不接，保罗·麦斯卡也算尽力了。

最后，不得不说技术的进步是一柄双刃剑。

看完《角斗士2》再去回顾一遍《角斗士》，更能让观众感到真实的细腻场景还是第一部里面的实景和打光。

摄影与特效的进步都摧毁着老电影特有的质感，就像新时代的低成本恐怖片就远远没有上世纪低成本恐怖电影那样的魅力。

更宏大的特效，可惜没了质感。

我是11月24号去看的。

因为一年难得进戏院看场电影，所以买了IMAX，看完之后最直观的感受是这电影又正又硬。

正，说的是它的主题思想。

勇敢、仁慈、团结、友善、真诚等等，这些正向的品德都在影片里得到了强调，而虚伪、残忍、利己、自私等等这些负面的则统统被鞭挞。

善恶的分野如刀削斧凿一般锐利分明，善有善报恶有恶报的思想回到最纯正的状态，不掺一粒沙子。

我已经很久没看这么正的电影，这才叫正能量满满。

以往我看这么正的电影会膈应，这次没有，看得还挺爽，主要原因是因为这片太硬了。

硬指的是影片的矛盾冲突都是非常终极的，灭族之恨，你死我活，生死存亡一线间，让每场戏都充满张力，什么男女情爱之类的不痛不痒的东西，影儿都找不到。

另有一个层次的“硬”，指的是这部电影的视听，非常震撼，那绝对是重工业堆出来的，浓浓的金属风味，不像东亚影片的视觉效果，充斥着塑料感，其中我印象最深的是箭射入人体的声音，钝钝的感觉，很受用。

IMAX的票价20%在这上面了。

有了正和硬，照理说还有一个词——“燃”，但是没有，为什么？

因为“燃”的根本原因一直在变换，就好像我烤着火，你老给我换最底部的那块木头，我就燃不起来。

这块木头一开始是夫报妻仇，也就是为老婆报仇，但她是被一个好人（阿卡修斯将军）杀死的，这就注定不会打得痛快，后来事实也证明，将军压根就放弃了抵抗；第二根木头是子报父仇，但是这个血缘关系太过遥远，在第一部里甚至都没有明说，第二部纯靠老娘的表演在那儿烘托，力度完全不够，我丝毫不能共情——马克西蒙斯怎么就成你爹了？

喔，原来史料中早有记载啊，那导演先前也没跟我说啊。

好吧，就算那样，你们这父子感情好像也没那么深啊，甚至你们母子俩的感情都有点勉强啊！

总之，别说燃，火星子都快灭了。

第三根木头是杀两个不干正事的皇帝（没有合适的四个字来概括了），但这个事情不是男主角一个人干，而是老黑借刀杀人，所以张力就差了点，因为老黑杀皇帝是为了篡位，主角的复仇……就很勉强，况且复仇这条线的张力已经随着阿卡修斯将军的死而松弛了，加上最后主角射杀皇帝的那一箭，拍得不好，镜头组合太乱，我情绪没上来，所以没燃起来。

仔细想想视觉效果方面，这电影基本没什么创新。

据说开头那几艘战船是真材实料、等大造出来的，砸了大钱了，但效果一般，我就在船头撞城墙的那一刻感受到这船质量真硬实，确实要花点钱。

反倒是角斗场里那些电脑做出来的狒狒，挺有冲击力，可惜战力没有得到充分展现就结束了。

我以为这么嚣张的狒狒出来不撕碎几具身体咬烂几个脑袋是不会收场的，结果就把老黑的颈动脉给咬开了，没干死几个人，很没意思。

后面的犀牛震撼力就一般了，因为和动物世界里的犀牛没两样，0创新。

最后的鲨鱼更次，在水底下捡尸体玩，在阻碍主角通关这件事上，它们是半点主线任务都没有参与。

所以视觉效果在我看来非常普通，就是完成任务，没有求新进取的意思。

基于以上原因，我在IMAX厅里看完《角斗士2》，耳朵最受用，眼睛次之，内心有点小波澜，但没有扬起波浪，因为影片的主线不统一、不连贯，导致我没法共情。

如果要我写，我会简化主线，就是王子为了父亲来寻仇，因为主角被送走的时候不是baby，已经是半大不小的少年了，早就记事（现在这个电影拍的就好像小伙子16岁以前的记忆消失了一样），那么用一些细节和段落回应一下第一部，哪怕让拉塞尔克劳补一些父子情深的戏份，这样都好的。

杀父之仇不共戴天，主角就抱着这个目的展开整部电影的情节，什么老婆被杀、阿卡修斯为了帮助他献出生命，这些都削弱重要性，成为点燃他怒火的一根根支线，与主线形成众星拱月之势，这样影片的势能就统一了，观众就更加容易燃得起来。

不算太差，但是基于前作的高水平，这样的质量显然无法令人满意：一、男主路人长相，甚无特点，演技也确实非常一般，以至于看完以后对他也没什么印象。

二、对男主的心理描写太少，缺乏一个心理成长过程，人物显得很单调和单薄。

男主的目标和理想是如此空洞和理想化，这事关本片的核心，核心都是空洞无物的，自然无法引起观影者情感上的共鸣。

三、剧情设计上，强行不断把剧情往角斗场上引，有为了“角斗士”而“角斗士”的感觉。

四、影片的配色、分镜构图和运镜都很一般，有些镜头就像是电视剧一样的质感，欠缺电影质感。

五、尽管有一些比较血腥的大尺度镜头，但没有一个足够强大的反派，令男主的困境和对手衬托男主的能力较弱。

Could they really restore the "Roman dream"?我很怀疑这一点。

一方面豪强兼并导致城市贫民取代有产者公民，军团兵员构成发生了不可逆的改变；另一方面国家内战不断、外战连跪，只有强力军头才能坐稳位置。

在这个背景下，空谈“罗马梦”真的有用吗？

在当时这个局面，【谁坐上帝位真的有区别吗？

】雷导在角斗士1的基础上，试图给观众带来更令人惊叹的视觉奇观。

尽管海上攻城战让人更容易联想到阿基米德的叙拉古，尽管萨拉米斯海战复演应该出现在战神广场而不是大竞技场（古典时代防水，您值得拥有），但雷导还是通过BGM和闪回让人联想起连他自己都难以逾越的角斗士1，nice try. 然而这个时代的观众，已经看过美剧罗马、看过美剧斯巴达克斯、看过角斗士1；所以除了视觉奇观，【这个电影的精神内核到底是什么？

】所以我更站反派，because he just like to watch the world burn. He's more pure than 王子，much more pure than him.P.S. 雷导让努米比亚在古典时代速攀配重式抛石机(Trebuchet)，大概是在为他的《天国王朝2：萨拉丁征服》预热吧？

如果他真能讲好这个故事的话，倒也挺值得期待的，就怕他在好莱坞现有的工业体系内没这个能力。