看了一些人的评论,我有话要说,前面评论的有很多都是韩孝周的粉丝吧,所以才会刻意美化她在剧中的角色。
整片看下来,围绕三个人物展开,韩孝周扮演的绍塛,柳演锡扮演的允宇,绍塛最好的朋友妍熙,允宇是当时有名的爱国作曲家,与绍塛从小一起长大,青梅竹马,但并不爱她,但他错在没有告诉绍塛,一次偶然的机会,允宇听到了妍熙的演唱,并感到震惊,之后希望由妍熙来演唱自己写的歌曲,因为志同道合走到了一起,后来听说妍熙死了,为妍熙殉情而死!
妍熙是天才女歌手,发行了为后世称赞的唱片,在唱片被禁,允宇被日本人抓走后,被绍塛骗去为日本人唱歌,其实是去做妓女,妍熙不甘受辱杀死了日本军官,后来被日本人枪杀。
绍塛这个人物很可悲,也有些变态,在发现允宇移情别恋之后,不惜充当妓女卖身侵略者,并利用其打压封杀允宇和妍熙,在最终导致妍熙被枪杀之后,还自私的要求允宇为其写歌。
大韩解放后,这位更是无耻的冒充妍熙的名字登台唱歌,苟活在世上。
韩国电影长久以来阴盛阳衰,男人戏出彩的多,女性视角的大都平平。
《解语花》是以妓生群体为关注对象的电影,也有《黄真伊》(影、视),《新妓生传》等珠玉在前,本来抱着随便看看的心态来观影的,观后却非常惊喜,十分想写一点感受。
朝鲜族素来是载歌载舞的民族,民族的情绪、民族的历史常常寄之以歌舞,在乱世对于艺术的坚守也是爱国心的另一种映射。
《解语花》的服装、灯光、化妆、布景堪称绝美,让人一帧一帧都看不满足,反反复复地欣赏才能够纾解心中的赞叹。
女主角选的极好,颜美技佳,一双眼睛诉说万种情绪,是的,情绪,而非风情。
女主的名字,私以为素律这个翻译方法也比昭僳得当的多。
演员韩孝珠无论是锦缎韩服还是典雅洋装都稳稳驾驭。
相比之下女二的演技跟不上角色的张力,略略面瘫,怯怯的气质只适合妍熙的青涩时期,后期无论是做了歌手还是崩溃爆发都感觉不那么入戏,选角失败。
防火防盗防闺蜜的说法调笑了,笔者认为是艺术家经常把控不住自己的情绪,分不清工作和现实,又常常忘记了曾经说过的话,欣赏一个人艺术才能的同时有必要变成女朋友吗,或者说我们的昭僳小姐忘记了人是最善变的动物,承诺的真实性只在出口的一瞬间。
除了爱情与才艺,昭僳一无所有,人生的满盘皆输下,只有转而投入权力的怀抱——世界背叛了我,我也不要你们好过。
我认为昭僳在这个选择上似乎无可指摘,邀月公主等等角色走的都是这一套路,你可以说她不豁达,却不能否认其合理性。
昭僳绝对称得上大度,世家出身的一等艺妓面对寒微闺蜜的后来居上虽然吃惊、失落、不敢,却能真心祝福。
唯独面对生命中唯一的希望,爱人的背叛,情绪才完全失控。
剧中在昭僳用传统唱法为哥哥演唱爱情谎言的时候,从声音里体现出的扭曲的结合,昭示着昭僳已然疯了。
男主为了妍熙扼住昭僳咽喉,日本武士围上来,昭僳却为他苦苦哀求,“我不爱你,对你的誓言成为了谎言。
你失去了我,希望你不要失去自我”,心伤绝望透过荧幕扑面而来,说起来,是多么的轻松,对我而言,却是一生。
可惜在中国不上映,适合在影院观赏的影片,值得收藏,反复播放。
每一首OST都值得收藏。
看到豆瓣上已经有很多筒子解读其中的各种感情戏,我想吐个槽,因为对女主比较有代入感(都被闺蜜抢走过男人而从此与之断绝来往)。
男主最后给女主的信和卧轨自杀很多人都觉得男主是殉情。
我觉得不全是爱情的原因。
一般自杀的人,都是无法自我谅解的人。
他在掐女主脖子的时候,是真恨女主。
但是当女主一脸歇斯里底扭曲地求他替她写歌的时候,他顿悟的那一刻,他意识到是自己在爱情上的鲁莽和变心,死了女二,疯了女一。
在他写下:其实我不爱你之前是停顿了的。
他或许觉得,让女主相信是他从头至尾都骗了他,或许比他写下:我曾经爱过你,能让女主更容易解脱。
潜意思就是“我是渣男我骗了你”,而不是“我爱过你,但是我更爱你的闺蜜”。
因为第二种意思,会让一直心理上对女二有优越感的女主崩溃。
所以他最后写下,我希望你不要忘了你自己,也是就是这个意思,你不要盲目模仿女二,你有你自己的闪光之处。
如果男主不曾爱过女主,他不会在最后这封信里这样忏悔,更不会写下特别适合女一歌声特质的那首爱情谎言。
关于男主为什么会爱上女二筒子里已经有很多经典解读我就不鹦鹉学舌了。
我个人都挺赞同的。
我更想提及的一点是:男主其实是个二百五,在各个层面上。
他和女二才是绝配。
首先,男主觉得:歌曲是带有等级色彩的。
传统歌曲代表着腐朽的过去和对达官贵人的跪舔。
只有通俗易懂的流行歌曲才是写给劳动人民的。
劳动人民的我们表示:我们才不背这个锅!!!
这就好像说:哦,我们劳动人民就不能懂古典音乐,不能懂昆曲。
我们就只听得懂纯白话的Pop。
(男主你信不信我扇死你?
)于是乎,纯粹喜欢并擅长朝鲜传统歌曲的女主就成为了腐朽的代表,而音色擅长流行歌曲的女二就成了他的女神。
这不是二百五是什么?
其次是,日久真的会生情。
男主和女二朝夕相处。
他启发了女二对自我才华的肯定(例如让女二创作歌词,问女二对自己演绎的歌曲哪个版本更好等等)。
女二之前一直生活在女一的光环下,好不容易有人肯定自己,自然会飞蛾扑火地爱上男主。
男主觉得,女二比女一更适合他(因为音乐的等级色彩);而且女二会对他大胆谈到自己对音乐的理解(见女主带食物去看望他们,他们在一起聊歌曲,而女主只能默默地听)。
可是男主从来没有肯定过女主对传统音乐的理解和看法,甚至残酷地从未去想要理解女主对自己喜欢的音乐的看法就做了决定。
只能说,他就是一个二百五。
影片中最残酷的是,反而是那个日本署长问了女主对日本传统音乐的看法和理解并且表示欣赏,虽然只有一个很小的片段。
我想说:音乐就是音乐。
古典和流行,都是平等且中性的。
任何想要给音乐扣上帽子贴标签的人都是二百五。
关于女主和女二的友情从个人经历角度来讲,我诚恳地认为:女性之间的友谊,往往是带有比较性的。
总有一个是绿叶,是衬托另一个的存在。
见七月与安生某段争执讲家民喜欢哪种颜色的内衣。
之前提过,女二一直生活在女主的光环之下。
但是她本质是倔强的,她并不屈服于成为女主的配角。
才会在有人肯定自我的时候那样幸福。
有人说:女二最作死的就是,抢了别人的爱人还去秀恩爱。
我同意。
但是我也能理解那一刻女二的想法。
当女主对她说:不要太相信男主的话。
她眉毛上扬了一下,略带有胜利感的语气说:我相信他,他正在想办法让我们在一起,是一种下意识的对女主回击并宣扬自我。
她的潜意识里想告诉女主:我比你相信他,我比你更爱他,他也更爱我,所以他会想办法和我在一起。
我比你更适合他。
她并不是真心想气女主,只是因为她从来也不想生活在女主光环之下罢了。
男主和女二最大的错误作为过来人,我真的想和各个撬墙角的闺蜜和渣男们说:如果你们能真真正正和女主敞开来说一次,坦白地告诉女主你们在一起了。
希望女主能另觅好人家。
我觉得,女主虽然会愤怒会伤心,但不一定会黑化,更不一定会害了所有人,并赔上了自己。
因为,比背叛更令人愤怒的是轻视与欺骗。
意外看到的电影。
一开始是被女主酷似年轻时的宫泽理惠的外貌吸引了,然后发现歌那么好听,最后发现电影要告诉我们的只是一段三角恋的故事吗?
弹幕里一片倒地纠结于亏欠女主的一句道歉,作为一个过来人,我想问真的一句对不起就能释怀吗?
更多时候道歉释放的反而是造孽的一方,一句对不起仿佛就可以卸下罪孽轻装上阵。
对本剧的女主来说,真正让她走出来的是迟到了半个世纪的肯定,“只是,那么好,当时为什么没人发现呢?
”所以,谁是谁的解语花呢?
能听懂她的歌声的人在五十年后的今天。
作为一个不懂音乐更不懂历史的观众,我猜半世纪前的通俗唱法对大众来说多么新鲜,所以来自生活底层的车夫的女儿以更接地气的感悟和更松弛的唱法而受欢迎,女主自小接受的是严格的传统唱法的训练,在追溯传统与复古的今天更显稀有,这是一个时也命也的错位,并无孰是孰非。
女二之于当年刚刚兴起的流行音乐家男主,好比是他的缪斯。
这也是无可奈何的。
很可惜的是他们的音乐,因为女主的嫉妒而被埋在历史的尘埃中。
可惜了男主的才华,他与女二的合作终成绝唱。
在我看来,已经决定赴死的他最后写给女主的歌就是他的道歉与反省。
所以,真的爱情那么重要吗?
可以盖过友情忠义、可以抹杀艺术和自我?
谁说得清楚,如果不是这一段痛,又怎么会有女主对《爱情 谎言》的成就:“每一个音调,每一个节拍,都完美得恰到好处,又极其凄凉。
”
意外地发现有个颜值身高甚至气质都那么酷似年轻时候的宫泽理惠的韩孝周,更加意外地是演绎女主复杂情感的演技,不单有被爱情与友情背叛的伤害,还有生为妓生的尊严与成为歌者的渴望,更有剧终的悔悟与释然。
最后想说:《朝鲜的心》真的好听!
(好听到导致我三观扭曲,同情渣男主,哈哈。
)
在开赌场的人眼里,每一个走进赌场的人最后都是输家。
因为人性的贪婪和执念,赢了会想要更多,输了会想赢回来,每个人都认为自己是最特殊的那一个,但最后其实每一个人都是最普通的那一个。
这样的道理放在爱情里面同样适用,一旦你告诉自己要赢,那便已经开始输了。
《解语花》的故事讲述的是从小相识的好朋友素律和妍熙以及金允宇三人的爱恨纠葛。
素律从小在劵番学习正歌,这是一种专门为贵族阶级准备的音乐,而她们也被培养成供贵族阶级娱乐的解语花。
在电影里面解语花被解释为通晓男人心意的意思。
只可惜这样的事情,大抵还是女人的一厢情愿。
素律与妍熙相识于微时,两个年龄相仿的女孩子自然而然成为了至亲好友。
那个时候,素律几乎拥有了一切,天生的好嗓子,被认为是劵番的接班人,拥有一个自己仰慕并爱着自己的爱人,似乎一切都很美好。
直到那场晚会,一直认为自己会成为“朝鲜之心”的素律,没想到自己的爱人苦苦找寻的歌者变成了自己身边的好友,并且还是自己阴差阳错的一手促成,从这一刻起,素律心里的平衡就已经被打破,而压死她的最后一根稻草,便是金允宇的情叛。
或许失去劵番,失去成为“朝鲜之心”并没有什么,但是看着自己深爱的人,自己千万百计想要在一起的人,向着自己的好友倾诉衷肠,两个人相互拥吻,这才是掐死素律的一双手。
从这一刻起,素律便只想赢,赢会本来属于她的一切。
也是从这一刻起,注定迎接素律的是悲剧。
毕竟在爱情里面,那有输赢,你越是想赢,输的不过是越多。
看完电影,很多人会骂金允宇是渣男,明明为素律许下了誓言,最后还是始乱终弃,可惜了素律的一往情深。
只是你不明白,一个人若是不爱了另一个人,眼里又怎么可能会看到她所做的一切呢?
素律到最后也没明白,所以在听到后辈评价那首“爱情 谎言”的时候,才会忍不住泪流满面,不断喃喃自问:“为什么那时候就没发现呢”,这句话是说给金允宇,也是说给自己。
只是那时候深陷情潭的素律不会明白,也不会想到,哪个人能在输掉自己原来拥有的一切时候,转身离开呢?
所以素律到最后也没有赢,也没有明白为什么自己深爱的男人看不到自己付出的一切,看不到自己的爱。
到最后面对自己的不在是眼里满是爱怜的爱人,而变成了想要掐死自己的仇人。
《解语花》算不上一部好的电影,在故事叙述上有许多的瑕疵,金允宇和妍熙的爱情似乎是为了存在而存在,对两个人的刻画上,也没有进一步的挖掘,也难怪很多人看完了,根本不明白,他们如何相爱又如何这般对待素律。
导演又似乎想用大时代的背景去驱动故事,到最后我们就看到了这样一个有些鸡肋的故事。
不过好在韩孝珠的演技挽回了故事,“花珠”的颜其实真不适合演心机,腹黑的人,因为这张脸怎么看都是邻家姐姐般的天使面容,可能最适合“花珠”的角色真的是《内在美》,《只有你》里面女主的那种感觉,“上天派下来的天使”来拯救男主的。
不过,电影里面韩孝珠通过细腻的眼神变化真的是很好的演绎出来一个女孩子在被抛弃,恼怒,嫉妒,愤恨,报复,挽留这个过程。
素律到最后也没找到自己的那朵解语花,于是把自己变成了妍熙,或许这样自己爱的人才能爱上自己。
于是在爱情里面没有了素律,没有了那个天真,擅长唱正歌的素律,只有了那个唱不好流行歌曲,只能当妍熙的素律。
如果时间能倒回去,素律若是没有那么想赢,若是素律放手,放开情叛的金允宇,放开背叛自己的妍熙。
或许最后会有一个被后代称赞的正歌歌手素律,或许她也能找到自己的解语花,获许多年后,她已经不记得那个曾经对自己山盟海誓的金允宇,还能对自己外孙女打趣说,“人生那么长,总会遇到渣男”。
可惜,没有如果,这一切都在素律告诉自己要赢,要赢回自己认为原本属于自己的东西的时候,结果就已经注定。
只可惜那时候素律不知道,爱情,本来就不属于任何人,爱情里,那有什么输赢。
最后都是输家,只不过你变成了我,我变成了你!
写下这个标题的时候,大概知道会有很多人不认同我的话,因为我看到的就有很大一部分影评都在骂女二妍熙。
说实话,我觉得妍熙没什么错。
女二在这场感情中从来没有主动过,她被女主叫过去结识大明星歌手,被大明星歌手叫上台表演,被男主鼓动去当流星歌手,很多时候她就是被推着走。
还记得那天晚上的庆祝宴一结束,女二带着笑容想和男主说话,但是在男主故作冷淡之下,女二很快收敛起笑容,闭上嘴巴,马上就要沉默地离去。
是男主主动抱她去冰敷脚踝,也是男主主动吻她,女二有逼迫男主吗?
没有吧。
站在女二的角度上,男主是为她创作唱片的制作人,面对他如此明显的冷淡,女二根本不可能厚着脸皮贴上去勾引,一旦不成功关系会变尴尬,以后很难再共事,如果不是男主留下她,女二本来是要离开的。
她的脚伤是真实存在的,也许她故意表现明显一些想博得一丝怜惜,也许她是真的下楼梯不便,不论哪样,男主如果只是适当地关心,比如嘱咐她回家擦药或者为她叫一辆黄包车送她回家,女二都不会留下来。
一个年轻英俊、才华横溢、专门为她写歌、助她成为歌手的制作人吻她,喜欢她,想给她未来,这对任何人来说都是不可能抗拒的诱惑吧,女二根本拒绝不了,换成骂她的那些人,他们就真的能拒绝得了吗?
问题在于男主的变心,他违背誓言,移情别恋,他自己知道自己爱上女二,也对自己的变心感到生气,但他控制不了自己的感情。
既然决定和女二双宿双飞,就应该及时把女主约出来说清楚,和女主郑重地道歉,哪怕人家的巴掌扇在他脸上也应该受着,但他没有。
他选择单方面结束和女主的关系,女主去探监男主,他问的都是女二的消息。
其实这时候如果女主清醒,就应该果断放手。
奈何女主头昏,她太年轻太冲动,之前为了搞垮男主女二的新唱片,把自己出卖给日本人,人一旦失去了自我,所做的事情都开始变得疯狂起来。
女二在男主身边的日子里,必然培养起一定的仇日情绪,在知道女主的所作所为之后必然要与之翻脸的。
尤其女主介绍女二去唱歌的那个地方差点让女二被辱,女二在情急下杀了日本人,事情发展这个地步已经无法挽回,女二最终迎来死亡。
其实最后女二妍熙都没有向日本人低头,她不知道转身会被射杀吗?
她当然知道,“抵抗就射杀”的命令她听得懂,但是她不愿意被日方逮捕,不愿意妥协,就像与她最相似的那种花——荆棘花,她始终是带刺的。
其实电影中对女二妍熙的性格像带刺的荆棘花这点并没有太多着墨,只是寥寥数笔,但是她最亲近的两个人,女主和男主,都不约而同用这样的花去形容女二。
我认为如果只是接吻,都不能证明男主真心爱上女二,反而是男主那首名为“荆棘花”的曲谱,才是他移情别恋最好的证据。
过往的日子里只有女主用“荆棘花”去形容女二,她俩是最亲密的朋友,这个形容是女主藏在心中的专属,是别人想不到的隐秘。
在后期仅有的几个场面中,女二对男主的态度已经显得可亲许多,但是男主竟然用“荆棘花”这个名字去谱曲,说明在电影镜头之外的日常里,同身为艺术家的男主敏锐地察觉到了女二的魅力特性,这个隐秘的代号被男主感知到是因为他爱着她。
这才是最让女主崩溃的地方。
他想着女二,可以自然地做出专属于她的曲子,但对女主不行。
直到生命的最后,男主才能把心中的愧疚汇成一曲“爱情谎言”,以求让女主忘了他,找回自我。
男主最后掐着女主的脖子质问对方,既有对妍熙死亡的悲痛怨愤,也是在问女主“你怎么可以和日本人合作害死自己的同胞好友?
”他对这样的现实感到绝望,一个善良纯真像桃花一样的女孩,在乱世之下就这样失去民族信仰,变得面目全非,而她的改变也有他的责任,他所坚持的一切都变成了泡沫,一切美好全部逝去了。
他们各自都并非完美,但我觉得不能用简单的标签去形容他们。
男主在感情中移情别恋但心怀一腔爱国情怀,甚至因此入狱;女二没有拒绝男主的示爱,背叛了友谊,但她确实和男主志同道合,同时比女主更加清醒,更加具有反抗精神;女主原本美丽温柔,善解人意,但在感情遭到背叛之后为了复仇出卖自我给日本,但她内心深处的善良依然存在。
女二喊出的那句“是你把你自己变成这样的”,对也不对。
女主所做的选择,每一次都走向绝路,她可以走其他的路,她选错了。
但是在那样的时代背景下,那样的成长环境,她很难跳出困局,做出明智的选择。
我总觉得女二这个角色,其实是所有角色中最具有反抗精神的人。
她不像男主和歌手大明星那样有海外的经历,她明明和女主一样在艺妓园里长大,但她能够跳出传统曲艺的禁锢,彻底地抛弃旧梦,把自己喜欢并擅长的流行歌曲唱出风格。
在对待外国侵略者的态度上,她的态度也偏向宁折不弯,面对危险时敢于出手,面对死亡威胁时也不愿苟且偷生,这应该就是男主会爱上她的底层原因,歌声只是表层罢了。
男主从出场开始就是一个反抗精神的代表人物,他反抗家庭,反抗侵略者统治下的社会规则,不愿意同流合污,不愿意践踏本国老百姓,而女二的底色其实也是这样,女二甚至没有接受过那些国外的先进教育,就能完全消化男主写的曲目当中的强烈感情,男主对女二是平视的,有些时候甚至是仰视的,他想带女二去留学,因为他知道女二的才华不止如此,但他对女主是俯视的,他走在时代的前面,一直想做也在做时代先锋,但女主已经落后了,他们只是短暂地相交便各自通往不同的道路。
没什么对错,不过是命运罢了。
这部片子好,在大历史,华丽布景,精美拍摄,美人才子的包裹下,讲的其实是广大女青年经常被困扰的热门话题:男友跟闺蜜跑了,咋办。
一开始,女主各方面条件都比女二好。
她拥有美貌,歌技,和有音乐才华的富二代海归男朋友...不仅如此,她的男朋友还有强大的朋友圈,介绍她认识当时最红的流行歌天后。
她得到了在天后面前展示才艺的机会,她几乎得到了男友的求婚以及帮她出唱片的承诺...当一个女人拥有一切时, 她会有一种“我很善良”的错觉,因为帮助别人会增加她的优越感。
她自然而然的,居高临下的帮衬着女二,她最好的“唯一的朋友”。
她犯了致命的错误,为此后悔了一辈子。
她低估了女二的能力。
天后和男友都觉得女二比她会唱!
说好的“韩国之心”眨眼就换了人。。。
写歌,录唱片,开演唱会...欧巴,不是说好了捧我吗?
你的良心被狗吃了吗?
震惊,嫉妒,自卑。
隐忍,挣扎,成全。
继续被忽视被冷落被排挤。
看着闺蜜事业红红火火,虽然心里酸酸的,但也不能怪她。
毕竟是自己介绍她认识天后和男友的(自己犯的错,再痛也要忍)。
但你们俩背着我乱搞就不对了。
一切的委屈都有了发泄的理由!
黑化,报复。
烧毁唱片,迫害狗男女,出专辑...这些都不是目的。
女主只是想刷一下存在感。
她要的只是回到从前,有闺蜜有男友的日子。
当她发现自己再怎么折腾,前男友都当她是透明人的时候,她开始恨。
闺蜜和男友的死都可以说是她变相杀害的。
片子好就好在体现了人物心理的复杂性和一个人从善到恶的过程。
她不仅需要爱情友情,她也有事业的追求。
她的爱迷了眼,以为男友和天后的标准就是唯一正确,她盲目模仿女二,完全忘记“有高超欣赏能力”的日本局长爱的是她的歌。
她丧失了“你觉得老娘不好那是你瞎”的傲骨。
对,就是傲骨。
她丢了傲骨,才会冒认女二的身份来获得名利,最后却被一个青年人点醒。
那个moment应该觉得一辈子都白活了吧。
最后, 韩孝周演得好!
前几天,颜如晶写了一封信给肖骁,说,“谢谢你,在我被淘汰而你进入决赛之后短短的准备时间里,还频频回头看我;谢谢你,在你获得了奇葩王之后,却不敢表现的太开心,照顾我的心情怕我太难过……”我看到这个的时候真的好感动,觉得真正的朋友就是这样相互照顾吧。
我会为你的成功开心,而你会也为我的失败而稍稍收敛你的光芒。
可是,当女二理直气壮的说出“我没偷走你的东西,这一切都是你自作自受”的时候,我真的怀疑了自己的三观。
女二说,“我是她最好的朋友。
”可是这个最好的朋友,和女主的未婚夫谈恋爱,唱着女主梦寐以求的歌,还要求女主为她救人,为她找唱歌的地方。
她一直说,我要做什么什么。
可她从没有问女主一句,“你还好吗?
”她似乎心安理得的享受着女主的好,却又在女主失落的时候转身离开。
最后她居然说“你变成这样和我没关系”。
哪怕她可以说一句“你变成这个样子,一定很难过吧。
”我也不觉得她狼心狗肺。
最好的朋友?
最好的爱心提款机吧。
生气,好生气。
女二男主太厉害。
一个两个掐着女主的脖子说,“我才不关心你”“我恨你”。
女主对他们的好简直就像是喂了狗。
低眉顺眼的说我们是最好的朋友,转身就投入好朋友的未婚夫怀中;信誓旦旦的说两年以后我娶你,两年没到就亲了未婚妻的好朋友。
后来女主对好朋友说,“不要太相信欧巴啊。
”,一半真心一半赌气,但也有道理,毕竟“变过一次心就有可能变第二次”。
毕竟女主是个因为自己嫉妒了好朋友都会有负罪感的人。
可是好朋友眉毛一挑,“我相信他,我相信他正在为我们在一起而努力。
”是是是,她当然相信他。
毕竟她面前这个,一腔真心向着她的女主,才是被欺骗的那个。
这个后来被女二形容成“可恨”的女孩,在女二没有朋友的时候成为她的朋友,发了第一个月的工资就给女二买唱片,本来说好要一起守护传统歌曲,后来女二走了,她也是强忍自己的失落,为女二成为歌手的事情忙前忙后。
一个细节,女主本来是传统歌曲唱得最好的那个,可是她的偶像却认为女二的嗓音更好。
女主当时的表情真的太令人心疼了,她失落,又掩饰失落,又为女二开心。
明明像她这种被捧着长大的女孩,按道理来说应该有很多次是要发脾气的。
可是她每一次都是,失落,难过,掩饰失落和难过,责怪自己的失落和难过,为女二开心,为男主开心。
可是又有谁来问问她的心情好不好。
她是善解人意的解语花,所以活该要被最爱的两个人践踏是吗?
关于男主,他就是个神经病。
我已经无力吐槽了。
只说一个细节,女主后来见到他的时候,他一直问女二在哪里,女主哭着说,“你难道不应该问问我为什么会在这里(日本人的府邸)”,可是男主说,“这和我有什么关系”。
就算是一个普通朋友,也不会说出这么无情的话吧。
更何况,他说过他要娶她。
他读了这么多书,明白这么多道理,最后却成了一个不负责任不守承诺的混蛋,他甚至还对女主说,“我原谅你了”。
原来他到死都没意识到,他们欠女主的一句道歉。
最可怜的是女主,前半生在背叛,因为背叛而产生的痛苦和因为痛苦而产生的恶毒心理中度过,后半生却要在后悔害死朋友爱人的遗憾中度过,最后还要以给她伤害最多的那个人的名义活下去。
而关于她的音乐造诣,那声迟来的称赞,似乎有些晚了。
《解语花》主要呈现了从善良到阴暗、再到迷失的过程,其间以爱情悲剧、友情悲剧、天赋悲剧和自我悲剧推动情节发展。
四种悲剧相互干渉,看似野心勃勃,却使得影片在任何层面上都无法和“前贤”媲美,达到更高的层次。
在《霸王别姬》、《黑天鹅》等影片中,爱情元素均出现在天赋悲剧形成之后,用以辅助天赋悲剧的发展。
而在《解语花》中,爱情元素的提前和突出直接束缚了其它元素更深入的表达,而其它元素发人深省的力量又喧宾夺主地让人同时忽视着爱情,使得其成果可以预见的平平。
影片的形式表达与内容表达倒是得到了统一:什么都不想放弃的人,最后什么也得不到。
主人公的手指是黑化的开始,内心的拉扯必然造成肉体上的自我戕害,这一点在很多心理剧情片中都有体现。
从报复他人到摧毁自我,再到因自我堕落而厌弃自我,最后在抢夺另一个生命体生活体验的过程中迷失自我,自我悲剧成为了主人公自身最大的悲剧。
在其它三种悲剧中的过分认真、独自认真,导致了这个暗线悲剧的发生。
主人公前半生经历的收束明显单薄,没有办法撑起之前焦灼纠结的叙事,结尾卑微而贪婪、满腹执念的顶替,可以称为本片的一大亮点。
剧中所体现的友情 悲剧不单单指反复强调的唯一的、最好的朋友,爱上了自己的爱人,更多的是这段友谊中的双方从一开始就体现出的不平衡,这种不平衡所引发的溃烂,一先一后的不断发酵,扭曲着两个人的心。
“久负大恩必成仇”,与其说三人之后所发生的一切是命运的安排,不如说是源自于女二带有小心翼翼的快感与刺激的刻意为之。
“妓生调教人”三月的性格不够丰满,这个人物可以成为极有冲击性的点睛之笔。
之前在铺垫上的忽略使得三月在抚摸照片时缺少了本应存在的悲伤的力量,郁结的情绪没有达到高潮。
“解语花意思就是要理解别人说的话”,而全片却充斥着“不理解”:执拗的妄图改变,自私的指责与自我指责,知音人的难觅……一朵本应“散发着高贵香气,让人不敢折断的解语花”,被自己折断在了没人在意的过去。
个人觉得素律唯一的错是为了一些不值得的人而丢弃了本心。
说着爱你,说着要娶你,转头就渣了你,还选择你最好的朋友,这样的男人何必执着。
你应该知道你是如桃花一样美好的女子,你不必为了他作践自己,大可放手骄傲的活,你依旧是那朵最美的花,你也会有自己的路。
妍熙就是小三上位,还理所当然的觉得是素律造成这一切,谁给你的b脸,人家一切好的都和你分享,她tm睡人家男人还抢人家的歌。
你是一颗蒙尘的珍珠,但也不要踏着你最好的姐妹去上路。
她曾经为了爱情和梦想卑劣过,挣扎痛苦过,她不是纯洁完美的,但是她真实的活着。
她一直是高高在上的可人,突然被最好的姐妹抢走了一切,胜负心和被抢走一切的恨,她让妍熙去唱歌怎么了?
就不能报复一下?
后面闹事了她也在保护她,但是妍熙还说她罪有应得,她这样是她自己造成的?
哦,她让你睡她男人抢她歌了?
结局怎么要让素律活在后悔和愧疚里?
时间可以冲淡很多东西,作为女生我不觉得女生不能做到释然放手,不觉得女生会一直悲伤脆弱。
她是恬静优雅的,拥有美妙的歌喉,以前未经苦楚,纯真,感情不充沛,曾经迷失过自己,但是不代表她不会醒悟。
时代更替,新旧交换下的沧桑苦楚她都能坚持下来,她定能找回曾经丢失的自己,私以为她看见唱片应是像以前一样笑得恬静优雅,大大方方承认自己是素律,大大方方用自己新旧结合的唱法唱自己的歌。
你不是完美的,你犯过错,你迷失过,你背弃过,你走过沧桑苦楚,即使你已经容颜衰老,但你也能笑得恬静优雅,接受过往的自己,平淡的回忆从前,眼含热泪的作为素律唱出朝鲜的心声。
也许她是蒙尘的珍珠,但你是一块需要打磨的美玉,你不必羡慕嫉妒她,不必活出她的样子,请保持你的高洁美好,活出你自己的独特和美好。
两位女演演技炸裂,太太太赞👍。全程看的挺有感触的:1.得跟得上大局,不是人人有捕捉前沿的能力,但是最起码别固步自封。2.是不是只要有男子存在,女子之间就没真友谊了?3.如果不是真的淡漠名利,不是真的能坚守本心,就别轻易去结交太顽强的人。桃花和荆棘花非得在一个环境里生存伤的总是桃花。
防火防盗防闺蜜。
2.5 明明有一个大背景却硬生生讲成了狗血三角故事。韩孝周的女主可悲,为了一个虚假的承诺放弃了自我,一生活在执念里。千禹熙就是不和口味,表演和长相,她竟然被捧得这么高,韩影小花真是没什么人了啊。这比电影本身更可怕。。
都是套路。
你可以失去爱情,可以失去朋友,但不能失去自我。
不知为谁花解语!
没有男的就好了,还是好姐妹,旧时代的人没有不惨的,好闺蜜也互相伤害,就是好姐妹的感情不是感情吗,怎么都忽视了,当女主是死的?大佐也是坏事做尽,日本鬼子没死完?最后那个小孩看见女主就叫娼妓我以为是哑巴,女性地位是比日本鬼子还低吧,打杂的东西背刺起来比太监还狠。很美韩孝周里面装扮好看。
剧情单薄。没有很好的利用时代背景
女人的嫉妒点燃了报复的火焰,在炙烤前男友时不惜把自己的闺蜜一起点了,她期待前男友回心转意再和闺蜜和好如初,但真的回的去吗?前男友被这样折腾肯定是不会回头了,那闺蜜就能回的去吗?
画面很美,第一次了解朝鲜的传统唱法
可怜了昭粟,赔上了一生。
三颗星送给韩女士,这剧情着实气人,傻逼男主和低能小三的真爱戏码真让人难受
影片整体的色调和服饰布局都很美
天哪,韩孝珠这么美为什么要抛弃她!渣男说劈腿就劈腿,活该不得好报
毁三观的编剧浪费了演员
故事是好故事,但是踩着我所有雷点。怪不起女主啊,狗男女死的好啊,女主一开始什么都没做错,为什么还得不到一丝忏悔,女二和男主一副我还是你朋友的姿态到底是怎么来的
我觉得比《小姐》好看点儿
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不胜唏嘘,韩孝珠演技很棒。
故事俗套包装精美,还是很有看头的。世有解语花,凭谁解花语。音乐美极,加一星