艺校的秘密

我想很多人在看完这部电影时都会思考这样一个宏观问题：艺术是什么？

个性，作秀，暴力，纯朴？

我个人是很讨厌看到别人大张旗鼓讨论艺术的，今天终于面对这个抽象的话题了。

艺术这个概念对于我来说有些大了。

你要知道这个年头连“艺术都需要人脉”。

可是当我看到那些冠着艺术学院美名的高校子弟对卧底警察的汽车图一本正经的胡说八道时，彻底欲哭无泪。

而原本也许是为执行任务而随笔涂鸦的警察反而像是发现了自己的艺术天赋一样，一鼓作气完成第二部叫人赞不绝口的坦克图。

到这里我看到的已经不是一群对艺术有着执着追求的人们，而是被艺术以及个性折磨得分不清方向的疯子。

当然我们都没有批评他人作品的权利，警察的卡通画虽然并无美感可言，可他对艺术的追求是纯朴的。

且他也曾天真的试问Jerome自己是否有成为画家的潜能。

Jerome迫切想得到他人的肯定，他的绝望促使他变得急功近利，讨好他人，烦躁盲目。

当他对导师的三角图形表示肯定时，他也许已经看不到自己的初衷，或者是自己对艺术的最初主张。

最终Jerome借助连环杀人犯的罪名成为人人眼中的艺术家，那些曾经反对过指责过他的人立刻变成另一付嘴脸，媚态百出。

而他似乎自得其乐，也终于能够在监狱里潜心作画。

他人就是地狱，这话说的没错。

个人觉得art school confidential还是不错的电影。

Daniel Clowes原作改编的电影能差到哪去呢，即如他的前一部被改编做电影好评如潮但仍逊色于原作漫画的ghost world。

Daniel Clowes出身是美院，却没有做艺术家做了地下漫画家，之后一直在NY工作生活，自然了解当代艺术界是怎么回事。

而被改编做这部电影的原作－－收录于Eightball中的短篇也不是第1次他这样批评讽刺当代艺术界。

在短篇Caricature里Daniel Clowes就已借一个父母搞艺术的女孩之口大骂当代艺术界不是。

因为我也是读艺术的学生，很多东西我都感同身受，比如教授告诉学生100个艺术学生中只能出一个艺术家之类的话，或者是主角某段尝试各种风格来突破自己之类。

对于主角，我的观点是，他那样抱着成为毕加索的决心的人好像已经很少了，在当代的美院学生中，－ －。。。

另外，像他那样还在画传统写实的人更是恐龙级别了。

不被人接受是活该，＝ ＝。。。

（国外美院而言）不过就我而言看主角这个放不开的样子就觉得他没啥才能空有大志至于毕加索。

1000年出一个毕加索，而且一个时代一个英雄，当代的艺术家都玩观念呢，早就突破“美”这个层面了。

艺术已经发展到了杜尚爷爷都落灰尘的年代了。。。

基础的绘画训练。

，。

我泪。。

至于那个警察。

没准人家是天才呢，现在艺术界正流行这种画风嘛。

前人都做了一万遍的东西现在谁做还会引人注意？

至于说警察同志的画没感情？

请看看警察在家很努力的画画那段，不是没下过心思对世界有自己感受的人是不能作出那样的作品的。

至于其他那样学生，不能说人家吹牛b吧，国外的教育和思维方式和国内的美术不一样，杜尚爷爷说艺术家最重要的是他的大脑他的思想，一个艺术家不能只会画画要会思考，其他那些学生只是很正常的在思考，至于他们最后墙头草了。。

也是太嫩了，－ －马可维其老师，无奈,,,,不能因为你看不懂人家画抽象画就贬低人家嘛。

去年英国某艺术大奖的获奖者就是画抽象画三角形的至于电影，我想，除了讽刺艺术界之外，大概就是那个悬疑故事了，不比人家ghost world好评是因为这部电影扯的有点大了，而ghost只是2个小女孩的生活好控制，大致上，这个电影还是不错的。

改编自Daniel Clowes的同名漫画，一个尖酸的讽刺故事，Daniel Clowes从自己的艺校经历中获取素材，以布鲁克林的普瑞特艺术学院为原型，讲述一群势利眼的学生和导师如何荒谬地对待艺术、对待创作：现代主义的多义性、不确定性和解构性成为师生们不学无术的遮羞布、故弄玄虚的挡箭牌，他们整天胡诌看似高深的艺术理念，用以文饰自己作品的平庸，实质和投机倒把、钻研捷径无异，并且迷信艺术家必定是有怪癖的人，对“怪胎艺术家”更是毫无根据地推崇，仿佛只有割掉自己的耳朵，或抛妻弃子跑到南太平洋小岛去画画的才算货真价实的艺术家，这最终使得原本单纯的主人公杰洛，最后宁愿冒认自己是个杀人犯，关在牢里受人崇拜，以及得到心目中的女神的仰慕。

这部片里没有任何怜悯，里面所有人物包括相貌漂亮的女主角都极其庸俗、无可救药，而杰洛最终也彻底地迷失和沉沦。

讽刺的是，那个被派进学校的卧底警察倒更有艺术天赋（片里他的画作是原著作者Daniel Clowes本人就读艺校时的习作），而且在卧底的过程中他也真的爱上了画画，但是因为最后身份的暴露，他的艺术生命也随之终结，那些原本高度评价他的作品的人转而痛斥他是社会机器的走狗、人性和自由之敌——尽管他的作品和他的身份之间半点关联都没有。

如果你能忍受片里层出不穷的不无恶意的调侃，那么这部片的笑料和乐趣倒真的可以说是非常丰富。

现实往往与理想有很大落差，为了追求艺术而来，而后发现艺校，或者说整个艺术界都不仅仅是只因艺术而存在。

原本认为会属于自己的认可，齐刷刷的倒向一幅看上去毫无内涵的画作，而恰巧它的作者又和自己暗恋的女孩走得很近。

清澈的眼睛中有了忌妒，从此世界就不同了。

命运总是喜欢开玩笑，原本人人唾弃的Jerome成了杀人犯后反而名声大振，赢得了肯定，甚至是爱情。

也许这个世界本身就是个大玩笑。

虽然一直怀疑大概是"Ghost World"给我的主观印象太强烈，最后还是不得不承认"Art School Confidential"是个失败的作品。

和"Ghost World"比起来基本上没有一个方面能够出其右。

最直观的，"Ghost World"的音乐非常有感觉，我曾经在这个blog上放了很长时间它的主题音乐。

伴随着冰冷的节奏，频频让人在脑海里浮现出Thora Birch一个人浓妆艳抹的走在黑夜中的场景。

"Art School Confidential"的原创音乐非常一般，和画面的搭配也欠缺谐调。

至于表演，Max Minghella除了长得像漫画里的人物几乎一无是处，和Thora Birch以及Scarlett Johanson的搭配无法相比。

Minghella给人的感觉缺乏作男主角的控制力，而且和女主角丝毫不来电，两个人好像都没有入戏。

Steve Buscemi是我比较欣赏的一个男演员，是不少导演（Tarantino，Tim Burton以及Terry Zwigoff本人）麾下的完美配角。

在"Reservoir Dogs"，"Big Fish"和"Ghost World"中都有非常出彩的表演，然而在"Art School Confidential"中却也显得非常苍白。

不过我认为这是导演本身的问题，整部电影如果味如嚼腊，怎能指望一个配角为其增加亮色？

Malkovich我就不想说了，还是老老实实去演话剧吧。

"Art School Confidential"要讲的东西我基本上看明白了。

围绕艺术扯了一些沾边的话题。

比如，一个人追求艺术的目的是什么。

Jerome从小就立下了为了和所有自己喜欢的女人上床而搞艺术的伟大志向，直到最后左右他艺术发展的动力依然如此；比如艺术造诣与被认可之间的矛盾。

得到承认的艺术品有 Sandiford（John Malkovich）的三角艺术，Johnah的涂鸦和某个女学生看似意识流的自画像。

然而导演对于这些作品的艺术成就显然持否定态度，而真正的艺术家 Jimmy的成就却来自于被自己杀死人的尸体。

影片对Jerome本身的艺术成的看法我觉得导演并没有表态，也不是很重要。

从情节来看，电影对Jerome这个角色持矛盾态度。

首先他追求艺术的初衷便有些暧昧，至少不符合我们这些俗人对艺术家的评判标准。

"Shall We Dance"中的女舞蹈教师便对以泡妞为初衷学跳舞表示了鄙视。

其次，Jerome的“画品”有明显缺陷，剽窃他人作品是一条明线，而一条暗线是，电影将近结尾时Johnah问他对自己作品的评价时，Jerome却终于坦白对方一直很有天赋。

所以，电影中所有搞艺术的人都不干不净。

除了导演的表述问题，Daniel Clowes和Terry Zwigoff对艺术的看法其实早已在"Ghost World"中体现出来，因此当看到此二人再次把这个主题搬上银幕的时候，算是老生常谈，新鲜感顿时打了不少折扣。

Jerome在艺术学校的经历很大程度上模仿了Enid（Thora Birch）在summer school的经历，尤其是在人们对装逼艺术的认可的讽刺上面。

Audrey最终对Jerome的态度也很难用我们这些非艺术家的价值解释清楚。

她喜欢Johnah并非因为看上他的艺术，而转向Jerome却是因为一幅自己的画像。

虽然女为悦己者荣，但一个人的价值观如何会转变的如此迅速？

因此，看完这部电影候觉得电影院骗了我的钱，于是匆匆闪到另外一个厅里，免费再看了一场电影 ...

看完了。

影片带给我的是又一次关于“理想与人性”的思考。

说实话，对于男主角，我说不出是褒还是贬，毕竟很多事情都不是简单可以用对错来判定的。

记得男主角在进入艺校时说的那句话吗？

“I wanna be a great artist."随后，喜欢上了奥黛丽以及经历了别人对自己的作品 不屑一顾后，人性的贪婪开始浮现。

这让我想到了为什么演艺界会有那么多的人迷失了自己。

“最初的梦想”单纯地出自于对艺术的热爱，后来……考虑更多的便是自己是否迎合大众的品味。

也让我想起了很小的时候特别喜欢弹琴，后来便去培训班，随后考级。

可每个礼拜的回课渐渐成为负担。

终于考完了，拿着级别证书回家。

却再也没碰过琴键。

若干年后，我的琴坏了，然后至今，被妈妈放晾衣架用。

影片几个片段我很喜欢：1，当男主角的室友对男主角说应该放纵自己时，他拿出当时吸引他进入艺校的宣传册兴奋地把奥黛丽的画像给他室友看，脸上洋溢的是无比单纯的幸福感。

2， 当那个默默无闻的情敌的作品被全班及老师称赞后，男主角便想模仿其风格，于是画出了一幅门的画，却受到了全班人的鄙视。

这时，他的老师说了句话：“这是试图想要模仿别人的嗓子来唱歌。

"很清醒的讽刺。

3， “杀手”的原作者被男主角的烟熏得很难受，请求他把烟灭了。

男主角说：“那你的画能全给我吗？

”“你拿走吧，who cares！

”此时，他的脸上充斥着痛苦，对男主角的失望，却没有因画被拿走而产生的愤怒。

我想，也许当真正不在乎那么多的时候，艺术灵魂也就得以救赎了把。

此外，我很喜欢男主角的老师家墙上挂的三幅三角形的画，很美。

其实这是一部相当值得推荐的电影。

男孩杰罗姆从小就希望自己能够成为像毕加索那样伟大的画家，为此他不断努力，进入了一家艺术学院专攻绘画，但是事情往往并非人所期望，很快他发现自己简直跟其他人格格不入，那些不可理喻甚至幼稚的作品被当作赋予思想的先锋派展览着，那些同学一个个攀比着自己对于艺术的前卫理解，学校给每个学生的成绩都是A，有人告诉他，人际关系比你做的事情更重要...以艺术的名义丑恶着、喧嚣着，他在艺术上和爱情上受到双重打击，终于要走许多艺术家的老路：酗酒，然后自杀...影片的结局更是讽刺，这不禁让我猜想这部电影的导演是不是一位愤世嫉俗的艺术家。

所以，我觉得这部电影的中文名字不妨改作《艺校的真相》或者《艺术的真相》。

当依靠百年一遇的灵感而存在的艺术被当作学科设置学院，当名利和金钱替代了艺术家捕捉住灵感的瞬间喜悦，艺术这个词是不是该重新定位了。

影片中主角在画展上尴尬的作服务生，在与情敌相遇时苍白的反击忽然让我想起周星驰的《喜剧之王》。

所以从某种程度上该片也可被看作青春励志片。

但显然力度不够。

尤其是女主角缺乏力量。

http://logten.iblog.com/post/3742/254878

题外：最有名的一次关于绘画评论家的讽刺，是前些年英国媒体设计的：请一个工人在纸上涂鸦，之后该涂鸦（画）拿给一群毫不知情的评论家鉴赏，该画意外赢得极高的评价。

报道出笼后，很是让那些评论家尴尬了一回。

本片似乎不像讽刺。

卧底警察返璞归真（儿童的画笔）式的涂鸦，教授花几十年功夫画的三角形，简单的素描作品，一切似乎都在传达某种后现代哲学。

只是对绘画了解不多，无法分类甄别，但片子主要的作品都围绕这种主题，难以让人相信是讽刺。

牵扯到的杀人犯，又有明显的反社会嫌疑。

年前去宝墨园玩，看到了几幅很令人激赏的中国画，岭南画派。

又想到了朱耷，或者齐白石的虾、徐悲鸿的马。

后现代的画派阿，跟前一阵的国宝级诗人，时后让人费解。

不赘述。

杀人犯提出的口交，代指某种社会关系的形成。

而在这群所谓的画家与学生中间，出名的那几个不见得水平多高，在这个不讲究才华（片中多数人水平差不太多）的社会下，成名靠的是关系。

因此，guanxi，可能是本片的潜在主题。

主角是想出名想疯了的家伙，所以，他也在找关系。

他的所谓理想，片子里给出的他的实力，实在靠不上谱。

加之，对绘画实在无研究，只能这么理解。

不幸的是，他没什么特别，不能捷足先登。

可仍念念不忘，才有去向杀人犯请教，去向老师请教等。

不得其法而已。

后，凭借拿来的几幅反社会画家的作品，在自己毫不知情的情况下，主角牵入一桩刑事案件。

这才是真正的卖点。

嗅觉灵敏的媒体，抓到这个卖点，拼命的炒作。

结果，造就了一个所谓天才画家的横空出世，颇有点“美式宋祖德”的样子。

在其作品中，那几幅拿来的反社会的作品，俨然在列。

之后是“一人飞升，仙及鸡犬”。

当然，影片还是来了个大团圆式的结局：主角，靠炒作成了名，画室变成牢狱而已。

然后赢得爱情，这份爱啊，实在莫名其妙——从头到尾都是主角单相思，后来女主角因为那幅素描而爱上个杀人嫌犯，比爱上那个卧底还冲动，应了闽南话的“乱爱”。

杀人犯，其罪当诛，所以被主角没捻息的烟头酿灾烧死——是不是这个烟头还不一定，那个醉鬼杀人犯被烧死也就烧死了，但其他人也被烧死了，太夸张了。

如此这般，也算讽刺，那才是讽刺呢！

頭唔係見人剪你又發姣發躉走去剪之外，501都唔應該係見人著你又發姣發躉走去著。

In the future everyone will be famous for ____. 因為就算你係以上填充題能夠填上一分鐘都無用，所以有人用一世都沒有成為甚麼。

因為問題係Hamlet話“To be, or not to be”先，唔係哈姆太郎。

甚麼東西也可以叫做藝術。

http://kahsone.blogspot.com/2007/01/confidential.html

原来，全世界的艺术学院都一个样。

人性的本质是一样的。

学生有的清高，有的自卑，有的自恋，有的是同性恋，有的精于交际，有的整天跟老师溜须拍马，有的老古董，有的野心勃勃一心想成名。

老师们亦然，都不靠谱儿。

一位老师用了25年时间画简单的三角形，说自己是三角形的鼻祖；一位老师是连环杀手，用绳子勒死人再把死人的表情画出来。

但是，三角形老师说过一句话：你们几百人里今后或许只能有一位能够靠画画为生。

恩，现实就是这样，在中国，这个比例要再除以100。

国外的艺术学院比中国的氛围要轻松很多，学生完全不强调基本功，不像中国的美院要进行严格的基本功考试层层选拔。

国外的美院只靠推荐和递交作品就可以录取，画简单的儿童简笔画也能得到A，就像一位混进班里做卧底的警察那样，因为长得帅，并泡上了知名艺术家的女儿，轻而易举就得到了大家的认可。

主人公杰宏JEROME从小酷爱艺术，基本功扎实，也很努力，（但并无才气，比起中国的孩子差远了）。

他雄心勃勃考入艺校想成为最伟大的艺术家。

但事与愿违，残酷的现实不断地打击他脆弱的心灵，他眼睁睁地看到自己心爱的女孩被一个不会画画的白痴泡上并名利双收，简直痛不欲生，渐渐学会了吸烟喝酒，拜访一位中年不得志的老师去寻找慰藉，而这位老师其实是个警察一直在寻找的连环杀手画家。

有名的艺术家也承认自己就是狗屎asshole，关于艺术是什么，他认为这是没有意义的狗屁问题，学生关心的怎么样才能成为下一个他？

他的答案就是：成为伟大艺术家的办法就是想办法成为伟大的艺术家。

这个回答案很精辟。

艺术是什么，在现在的社会里完全不重要，重要的是你必须有成为艺术家的手段或捷径，不管是用什么手段。

结果很讽刺。

主人公因为画技太差临不出杀手老师的画，于是买了杀手老师的所有作品，做了简单拼贴后放到学生课后作品展上，被警察认为他就是凶手，把他送进了监狱，随着校园杀人犯的出名，他的所有作品也一下子火了。

而杀手老师死于一场火灾。

他并没有否认自己是杀人犯，而是在监狱里画画，在监狱里接待不断来拜访的客人，终于实现了自己成为知名艺术家的梦。

艺术学院本应当是培养艺术家的摇篮，实际上，它的作用只是培养了扭曲人性的所谓的艺术家，就像一些侵蚀苹果的有毒病菌。

艺术本应当是严肃的，真挚的，高尚的，发自内心的，阐释人性的，符合人类历史发展进程的。

但随着商业发展科技的发展人性的改变，艺术也变得无法定义变得鱼龙混杂鱼目混珠。

当艺术不再曲高和寡高不可攀，艺术的魅力也就不在。