武士的一分

怎么说，有点傻。

看了一个钟我跟sa说故事真闷，她反问我，有故事吗？

恩，不是很有故事性的影片。

因公中毒，遭人欺骗，报仇成功，12个字说完的故事放在2个钟头来放节奏相对慢。

没有想象中的惨烈，倒有几分好笑。

没看之前，对木村的表现有很多期待。

看完有点失望，不是说坏，可是也没有好，伊一贯的表演路数。

相比之下华丽的表现更好，完全是一个意料外很少木村影子的角色。

一分，很多动作招式都看熟看惯，不过换了古装。

武士的一分吗？

我看着应该是“武士的一击”！

山田老先生的作品看着就那样的安心舒坦，那份安详、恬静的意境是三部曲中一脉相承的。

摄像、灯光、音乐、剧本、导演都没得说，最失败的应该就是男优。

想不通的看看老人家拍的三部曲中前两部男优就知道了。

本地的图片应该是DVD版本的封套，但是我所见的另一张海报更能体现电影的内涵和山田的意境。

一杆树枝横跨版面，粉红的底色下两只小鸟枝头啁啾。

如此精致的画面比刻意的突出木村的效果要好得多。

这是一部普通的电影，但也正因为普通，成为当下漫画改编风盛行的日本电影中难得的回归。

故事是关于武士的，就像中国的武侠片，日本电影永远离不开武士，且有已经有很多定势。

定势并不一定就是俗套的代名词，几十年来千篇一律的剧情、人物形象等等也说明观众对这一陈旧设定的认可。

就像看京剧，票友们都知道依阿阿依的下一句是什么，可是就要去听。

剧情概括：这是一个简单而传统的复仇的故事。

武士新之函（木村拓哉饰）日常工作是为领主每餐试毒，防止别人加害领主，不幸误食海螺中毒，在妻子加代（桃井かおり）精心照料下转危为安但双目失明，眼看武士俸禄不再生活堪忧，加代找到武士主管岛村藤帮忙，却被岛村藤强暴，新之函得知后赶走加代找岛村藤复仇，打败对方后幡然悔悟，加代回来一家人重新得聚。

让我饶有兴味的是揣摩这个新之函的心态变化：加代之漂亮、贤淑，想必是所有男人梦中也要垂涎的妻子的最典范。

新之函作为衣食无忧的武士阶层，本人亦英俊充满抱负，漂亮贤惠的妻子俨然是他应得的，他也心安理得吹着口哨享受这一切。

当一切在新之助失明之后全然改变，他的饮食起居完全要靠妻子和仆人照料，而且原来的俸禄也很难保证，心中隐隐地显出担忧，对失去现有地位的担忧、对失去妻子的爱的担忧尤其是失去自尊的担忧。

加代去旅馆与人见面，闲话传到新之函耳朵里，他第一反应是严厉的斥责传话人，然而这流言却与他心底的担忧契合，他暗地里派仆人跟踪妻子。

加代知道无法隐瞒，向丈夫讲述了被强暴和威胁的事情。

妻子被强暴，而自己所吃的俸禄正是妻子用身体换来的，这样的侮辱对于武士来说是毁灭性的，新之函不由分说地赶走了加代，并练剑准备寻仇。

真正让新之函下定决心挑战岛村藤的，是他从同僚口中得知，领主答应继续给他俸禄并非由于岛村藤的进言，而只是领主一时的良心发现罢了。

如此一来，妻子是完全被骗了的。

一场惊心动魄武士对决后，盲剑客新之函砍断了岛村藤的手臂。

看到这里，我在想，如果新之函的俸禄确实是岛村藤替他争取到的，他还会决斗么？

到底最牵动男人自尊心的那根最敏感神经在哪里？

是妻子的背叛，还是受人施舍？

可以肯定的是，新之函的作为男人最敏感的有关自尊的几根神经都被碰到了。

既然他面对的人又是欺骗他妻子的人渣，与他拼命是合情合理的。

那么新之函当初又为什么赶走妻子呢？

浅析：1 加代说在认识新之函之前就认识了岛村藤；2 新之函作为武士的后半生基本毁掉了，而岛村藤却是平步青云；3 岛村藤是高级武士，地位在新之函之上；4 加代被强暴，之后又被岛村藤相威胁不得不又去了旅馆两次；5 新之函吃的米是妻子的身体换来的，无异于他人的施舍。

总之以上诸条没有一个让人神清气爽。

与加代离婚似乎成了新之函能够保住自尊的唯一选择。

击败了岛村藤的新之函开始懊悔自己对加代的言行，加代也恰在此时回到家中后，新之函欣然接纳加代。

加代还是那个加代，仆人还是那个仆人，俸禄依然是上头的施舍，失明也没半点儿改变，到底哪些条件发生变化了呢？

虽然俸禄依然是施舍，但这次的施舍者是领主，而施舍的原因是新之函是履行职责才失明的，这种施舍是新之函自己的争取来的而非加代的付出，加代和仆人能有饭吃便是托新之函之福了，所以施舍没有变，但尊严得保。

打败了玷污加代的人，证明新之函即使失明也是强者，这样的新之函可以理直气壮地作为妻子的保护者而接受加代，所以虽然加代被玷污的事实没有变，但由于新之函的心理地位发生了变化，加代从一个失去贞节的妻子变回了需要保护的受害者。

所有的变化全在新之函对岛村藤的那一挥刀间发生了。

一个男人最看重的还是那点儿面子，只要自尊心得到保全，什么都变得好商量了。

木村拓哉的演了个盲人，演技似乎有突破，但在我看来只是说话时不盯着人看的木村拓哉罢了，他念苦台词时总喜欢自嘲似的抽动地笑一下的现代人的习惯，又出现在了一个中级武士的脸上。

值得一提的是饰演仆人的演员，自始至终将一个胆小怕事却忠诚憨实的老年仆人塑造的惟妙惟肖，丝毫看不出一点儿演的痕迹，这样厉害的配角演员，我还一时想不到在中国能有谁堪与之一比。

比起山田洋次導演的前兩部武士作品，《武士的一分》顯得秀氣有餘卻粗曠不足，木村拓哉臉頰太俊俏，鄉野美景色調又過華麗，反而遙遠了與那個顛沛滄桑劍鬥時代的浪漫懷想。

話說回來，應如何表現時代的真實感才叫真實，這也弔詭。

無論如何，別說倭國的浪人切腹精神，連爸早年的農稼生活都無法想像，父子時光相互交疊，但存於父體質內之絕大部份，卻非我所經驗(FM流行樂如何被AM胡亂講膏藥廣告徹底打敗)，猶如現下經歷之生活(全球化、網路語彙及台海關係的角色對換)，亦必成為難以理解的歷史。

我們攪和與共，共同渡日，共同遺忘，共同捏造未來的可靠，但過站的吉光片羽，偶得追憶而借屍還魂，卻永構不成真實。

感受為真，記憶為妄，試圖釐清真實的可信，許就是人生最大的弔詭與矛盾。

影片对于细节把握的很到位，比如新之丞大病一场后，顶上的头发长长了，加代离开后，屋里和院子都显得很乱，木村和谭丽的表演都很不错。

对于日本这种等级森严的东方社会，女性处于家庭次要地位，武士的复仇源起于自己的尊严被亵渎，而不是出于对于加代的爱。

最糟糕的是结尾，加代竟然自己回来了，简直是对女性的侮辱。

徐佳莹的《身骑白马》讲述的是薛平贵功18年成名就后回寒窑寻找发妻王宝钏的故事，传统的戏剧中以大团圆结尾，但是我们现在回头看看剧本，就会发现，薛平贵有多混蛋了。

其一，已婚状况下又娶西凉公主，其二，回寒窑时还以假身份来试探王宝钏，真是居心叵测。

和影片中的武士的行为类似，妻子不是以对等的身份存在，而是附属/仆人。

在社会高速发展的今天，不应该再宣扬这种等级/从属的思想，而是传播男女从根本上平等的理念。

未出意外前是非典型武士而不是轻浮！

出事后的武士悲凉不失气势好迷人！

其实如果一口气看他不同年代的作品，会觉得他的个人风格不断调整中，可以说是收敛了很多…特别拿近年最キムタク的角色金田一跟以前的比较，会发现他面部招牌的小动作其实减少了很多，轻浮感也减退了不少…（单纯只是年纪大了面部不想再累）（日本人是否看不惯他面部没有招牌小动作？

）所以觉得只要作品数目够多，演什么角色坦白说没什么所谓吧…（既然演什么都会有人说「演什么都是他自己」，不如先满足会付钱供养的愚粉如我的要求吧？

我想看他演不同的戏，反正愚粉眼中一定会看得出分别…[爆]）因为我还是喜欢现在的他喔！

（但剧本的确是以前的好…[唉]「时代剧祭」之后继续复习《沉睡森林》…）不过也得老实说，我知道《武士之一分》作为山田洋次的「武士三部曲」水平只能说是一般。

当年看《武士的一分》，的确不是为了他，而是导演山田洋次，因为很好奇以拍《男人之苦》庶民剧闻名于世的山田导演，会拍出怎样别具一格的武士片？

（因为文青时代的我爱看黑泽明…）第一部《黄昏清兵卫》非常惊艳，没想到武士（サムライ）跟上班族（サラリーマン）有本质上相似之处！

真田广之很出色亦传神，不过第二部《隐剑鬼爪》开始觉得有点新瓶旧酒，幸好永濑正敏的没落武士贵族感觉亦不错，松隆子的「大和抚子」味道印象深刻（而且连系不上她跟某人拍的日剧的印象…）只．是，其．实；我在戏院看的时候有睡着！

（好看跟睡着其实没有冲突的！

）《武士之一分》的「上班族武士」心态其实已经没什么新意，妻子被玷污后想过保名节杀妻自尽又过于迂腐，最后武士为尊严而战的「破格度」不及前两部，令电影充其量只是一部时代剧小品而已。

可是！

本着「应该一样会睡着吧？

」心态入戏院的我，竟然完全没有睡着！

纵使当年对某人的演技评价没有很高，却硬是被他抓住精神满满地看罢全场！

[爆]

看完这部电影依旧想到的还是，山田洋次先生，请保重身体。

自从第一次看完《黄昏的清兵卫》之后，至今总算小结，武士越来越年青，似乎岁月倒转，如河水逆流。

木村拓哉不出意料地弱，但唯其孱弱，使得电影变得意味深长。

藤泽周平的主人公多为下级武士，其实除了发髻之外，刀不过就是公文包。

包裹得是妻子亲手做的饭盒，维系得是这些武士和俗世最薄弱却也非常牵连不绝的关系。

武士有刀在手，一路便如宫本武藏，虽然苦修但可以踏破山岳河川。

但大部分纵然绝技在生，还是不得不按部就班，日暮日出。

如果意气深远，便如大隐隐于市，心远人清。

可其中多少煎熬，多少拂拭。

木村扮演的武士开始虽不可谓意气风发，也可以说微有不平，希望因材施教，换而言之便是还想做一番事业，事业没有做成，但鸟声，路边顽童的嬉闹声，便如春天烂漫于胸，恨不得从体内蓬勃而出。

突遭变故的打击并不是春天坠入了冬天，而是春天依旧不紧不慢地来到了夏天，到处是生机盎然，他却只能听着鸟儿无事般烦嚣。

妻子依旧低眉顺目，但毕竟有略微不同。

世间事不怕突然，突然之后往往好事坏事一起来，但微微开始的变化，鲜有不如蚀骨腐肉，终止积重难返。

得知妻子的变化根源果然源于自己的变化，冲冠一怒？

但却为何执意寻死？

答案只有一个：他恨得是只是自己。

是没有意识到妻子的担心终于造成恶果？

是没有在妻子哭喊挣扎的时候只是大口大口地加餐？

是自己不得不接受这一切而无能为力？

如果那个武士果真帮了忙呢？

那获得这一切的人简直连复仇的资格都没有。

在这个时刻，和前两部剧集迥然不同的问题出现了，前两者命运如何不公，早已岁月淘洗，知道自己的剑在哪里，自己的心在哪里。

而木村扮演的武士彻底盲了，他连拔剑自裁的资格都没有。

事情的转机出现在那个武士毕竟没有帮忙，反而凭功邀赏一次次得寸进尺，这样年轻的武士反而解脱了，他毕竟不是终极之恶（最后决斗一再强化对方利用目盲的卑劣也在于此），那么通过对这种恶的铲除他便得到了救赎。

所以他砍断了手臂之后并没有补最后一击，这不是对恶的复仇，而是对恶的拒绝。

一刀过后，所有的怨念乘风而去，不需要宣扬，不需要回味，他自己结束了这一切。

而影片才刚刚开始。

这么漫长的日子我用来干吗呢？

当再一次主人公递出饭碗要一碗热水的时候，他终于知道他曾经拥有最珍贵的不是他的满腔抱负盖世武功，而是另一只手，一只拥有他记忆无法磨灭的厨艺的手。

电影的音乐部分一直是微微的欢快，似乎提醒人们无论对生活有何感伤都是如此。

便如树枝间的阳光，真的又有多少受制于风雨寒暑。

木村的演技是笨拙的，但武士又有多少不是在这种笨拙中慢慢锻炼出来的，藤泽的小说写了一生，主人公竟然也这么成长了一生。

小林扮演的那个负责膳食的老者，无论先前的跌倒，还是后来的剖腹谢罪，都写出一个诚惶诚恐，他的过去呢？

绪形拳演得老师显得爱护多于锤炼，给电影平添温馨的色彩。

桃井薰依旧诠释那种伤人而不自治的八卦女人，还有挂在嘴边“你还是那么英俊”的口水，鲜龙活跳。

衣裳还是黑泽和子，看来松竹什么都不能有两个，不能有第二个小津，也不能有第二个黑泽和子。

忧伤伴随成长，那么忧伤也就是漫长岁月日子的目的之一。

想谈谈《武士的一分》（武士の一分），因为电影太好看了，是今年电影节至今看到最好看的电影。

然而，愈是喜欢，愈是无从说起。

容许我支离破碎的谈谈吧，又或者不要听我说了，赶快跑去看电影好了。

散场后，坐在我旁边那两个女生兴奋地谈论着，她们大概是捧木村拓哉场而来看电影节的，其中一个说：“很好看呀！

而且不只木村好看，那个叫德平的佣人（笹野高史饰）也棒极了。

”女生心明，山田洋次的戏中，愈低下的人物愈见可爱，反而那些精英贵族，都是导演揶揄讽刺的对象。

这不是一厢情愿挫强扶弱，想想要是没有德平这个深懂人情世故的老佣人，新之丞（木村拓哉饰）大概要孤独余生了。

大部份观众都等到字幕出尽才离开，然后有阵掌声。

离开时，听到另一对陌生女子的对话：“这个要买DVD，买日版，日版有英文字幕吧。

”好电影，自然有人愿意付钱买正版。

我觉得自已很幸福。

山田洋次的“武士三部曲”：《黄昏清兵卫》、《隐剑鬼爪》和《武士的一分》都是在电影节率先看，而且在文化中心大剧院的银幕看。

我记不起是哪年好像是田中丽奈说，很羡慕香港有这样大的一个地方放电影，也很高兴自己的电影在这样大的一个地方放映。

我其实想问，为什么今年要找到会展搞开幕呢？

“武士三部曲”分别在零三、零五和零七年在电影节作开幕首映。

我发觉，那三年的电影节都过得份外充实。

零五年，《隐剑鬼爪》的开幕首映，有导演山田洋次和男主角永濑正敏亲临现场（可惜没有松隆子）。

山田洋次说，他早在零三年就想来，可惜当时正值沙士。

永濑正敏说，他很多年前就跟导演合作了。

他指的是《儿子》（息子）和《学校II》（学校II），两部都是很棒很感人的电影。

说起来，除了低下层庶民，残障人士也是山田洋次关注的课题。

《武士的一分》的木村拓哉盲了，《儿子》中永濑正敏心仪的和久井映见是失聪的，《学校II》里永濑正敏面对的是智障学生。

这些人在山田的电影里都带着尊严活着。

《武士的一分》的中文字幕翻译是内野Esther，据我记忆她是个嫁了日本人的香港女子，本身是个山田洋次迷。

零五年暑假百老汇电影中心搞了个“山田洋次特集”，内野Esther是搞手，那本A3 SIZE免费派发的特刊，当中大部份文案都是她所撰写。

谢天谢地，字幕翻译有板有眼踏踏实实。

现在有很多正场电影字幕都搞“深加工”，自作聪明，浮夸得很。

舒琪日前说：“我甚至觉得山田是在用小津的方法，来导这三部的藤泽（藤泽专写不得志的武士，与小津专写家庭、山田专写庶民，三者对人文的关注，竟何其相类与接近？

）－你看那个八卦多咀的姨母、一班得个讲字的同僚、个个口不对心的亲戚，不就都是从《彼岸花》、《早安》、《浮草》等小津电影里跑出来的吗？

”影痴们都爱小津。

我说，喜欢《东京物语》的朋友，都值得去看看《儿子》。

山田洋次喜欢拍系列电影，拍了四十八部《男人之苦》，拍到寅次郎过世才停下来，多产、通俗、票房成功、喜用当时得令的俊男美女做主角，加上从不故作曲高和寡，令很多人轻视了他的艺术成就。

有些主题，有些关系，可以一拍再拍，值得一拍再拍。

对比韩国主流电影那种“语不惊人誓不休”的究极创意，你会发觉重覆和坚持也是一种能耐。

山田洋次的武士片有决斗、有血、有切腹、有一剑夺命的场面，却从来没有将暴力美化，暴力场面可能令观众有一时半刻大快人心，但马上就回复至清醒的悲凉，因为当中根本没有胜者。

近年常常听人说“暴力美学”一词，我至今仍不理解暴力与美怎样可以并存。

原文刊于（附连结）：http://blog.age.com.hk/archives/580

7.3这样简单的故事还是做得有些气度 尾部与妻子再聚那刻让我感动 去和还人情味道始终都在 这是山田先生一直保持的 音乐真好 桃井女士的扮相和输出都有点惊人 从檀丽身上看到日本女性着和服时候的身躯，行动的姿态 武士时代就存在的礼 高低贵贱贫富 礼从来只是虚晃一枪掩人耳目罢了 仔细想想很是讨厌但又没法弃之 因为一直以来的教化已经让他深入骨髓山田先生的影像总透露着平和实在温暖的意朴实的形深含其内表露无华 我想这应该和他的人是紧密相连的 其他人出来的东西就不一样了 而这样接地气甚至没让我感到影像与生俱来的压迫感他的电影算是唯一的存在吧试毒 试后问一句就去给主人了 看来那时候的毒比较简单没有滞后性应该也狠的 试毒者 好像每天至少要死一次但始终还是无所事事般的还在 无聊……还是快点死掉的好吧……无聊死了……无聊真的会死掉的…奴、顺从、甘愿 各处不同地位便有不同思量 我看到了不同人类在相同领域的不同举动 人类对我这个人类来讲也着实迷人

和清兵卫相比差在哪儿1.人物性格不如清兵卫复杂有人情味，只是维护自己的尊严，同时人物的缺点胜过他的优点。

清兵卫知书达理，隐忍，技艺高超，善良不喜斗。

2.故事简单，一个维护尊严复仇的故事。

这点上认同感打了折扣。

3.几处设计的生硬，比如最后妻子回归。

依赖同僚的语言来解释剧情。

4.没有做出时代对人的影响，背景作用小，不如清兵卫涉及到个人和时代。