隐剑鬼爪

不知从什么时候起，我们渐渐习惯了推杯换盏时真诚的倾诉着对方是自己最认可的兄弟，掏心掏肺的连自己都信以为真了。

可是但凡出现利益不尽如己意，马上便是一别两宽。

更是表述只要你对我两肋插刀，我便以命相随，全然忘了这是交易啊，怎么可能成立，更不要说自己先行付出了。

由于万物唯GDP论，导致所有一切偏盈利性，包括我们的电影，从定调、编撰、选角等等，惯性着市场化，冰冷着数据说。

而这样的结果就是影幕失去了生气早期日本的电影已经到达了人类最高的维度，在世界经济共同体的催化下，我们再也回不去那样的动人心魄。

山田洋次的这三部曲，似乎是时代临界的最后武士，《隐剑鬼爪》类的作品可能极难再出现。

不是没有绝了这样的人才，而是没了那时的土壤。

当下追求的反转再反转类剧本，一定会绝迹了身不由己的动人，其实也是变相的掘了金钱的退路

片看得多了.留下印象的反而就少了.此片算是好片. 比其他武士相关的片,更多一层隽永之美,可以反复回味.

又是海坂藩的武士们。

从一开头男女的婚姻就计较两家的家境。

平凡武士宗藏暗恋女仆希惠，只是因为地位的差别，他只能将感情埋藏在心底。

而此时正是幕末时代，西洋武器、文化的不断冲击着封闭的幕府，以及偏僻的海坂番，就像鸦片战争后不断在传统和现代中撕扯的中国。

看着江户来的教官教这些乡下武士们英国战术时的焦头烂额，终于明白了，从小接受义务教育多重要，光是学会正步走，其实就很有技术含量，看看今天很多非洲军队的表现就知道，人不是天生就有纪律的。

希惠嫁到商人之家，受到婆家虐待，宗藏英雄救美，把重病的希惠带回了家。

家务能力为零的宗藏手忙脚乱地照顾着希惠，要是没有妹妹过来帮忙，能把家都给点着。

（男仆直太一直脑子不灵光，也不知道到底给多少家穷武士当过下人）。

但好友狭间的谋反还是让宗藏受到牵连，点燃了埋藏心中长久以来的叛逆，父亲当年成了背锅侠被迫剖腹自尽，家道中落，母子三人相依为命，对藩主腐朽封建的统治宗藏早就不满了。

宗藏和希惠的感情不断升温，但横亘在他们之间的阶级差别，还是让宗藏不得不忍痛让宋惠回家，他不能耽误希惠，让希惠承受情妇的污名。

希惠向男仆交代了家里的事务之后，独自一人离开了。

狭间越狱了，并向藩主和家老挑衅。

藩中派出宗藏捕杀狭间，宗藏被迫领命。

他去拜访了与狭间的昔日老师，户田。

户田又教导了宗藏，仅凭几招就能看出来是绝世高手，并展现了绝学，隐剑鬼爪。

狭间的妻子深夜来访，请求宗藏能放过狭间。

宗藏背负命令在身，当然不会答应。

宗藏找到了狭间，劝他剖腹自尽，维护名誉，毕竟那个时代武士就算逃跑活命也会社死。

此时狭间已经因为长久的囚禁，变得癫狂了很多，对自己的妻子也是冷漠至极，不过就是个狭隘的男人。

宗藏用了师父的招式，却说并不是隐剑鬼爪。

宗藏说最后结果狭间的是洋枪，狭间最后也不是武士的死法。

宗藏知道了狭间的妻子为了向堀家老求情，献出了身体，可是家老却欺骗了她。

宗藏怒不可遏地当众斥责了堀家老，但也没能阻止狭间妻子的自尽。

不要小看小人物的反抗，宗藏终于使出了隐剑鬼爪，更像是杀手的招式，一枚小小的匕首，无声无息地刺穿堀家老的心脏，没人知道是宗藏做的。

复仇后只觉得空虚的宗藏辞去了武士的职位，准备去虾夷经商，告别了妹妹妹夫，去找到了希惠，鼓起勇气表白，两人终于定了终身。

看起来和《黄昏清兵卫》很像，但感觉比之《黄昏清兵卫》还是有点差距，莫名感觉感染力稍逊。

“洋枪大炮有辱武士精神，绝不能接受。

”这是电影里新加入的新与旧的精神的对撞。

故事似乎是原作必死剑鸟刺的女佣生平和无形剑鬼爪中人物设定的结合，最后教给片桐的似乎又是游龙回尾…最后让狭间死于洋枪之下……影片时间长，一定是要插入更多主题的。

这里引入的就是幕末时期常常被讨论的，维新派和传统武士两派的矛盾吧。

小说里个人的小无力，在影片中被放大成了变革时代下的大无力，武士这个群体在他们生命的末期发出凄厉的叫喊，透出悲壮落寞的感觉。

结尾处片桐复仇毕，却在坟前说有一股空虚缠绕着他，我想这大概是时代的重压带来的。

他的顽抗带有传奇色彩，是绝技无形剑鬼爪的能力，然而他现下可以固执地贯彻旧有的观念，将来呢，更多更多的人呢。

很有意思的一点，从影片中能看出来，传统武士的练习是较为闲散较为个人的，和后来教官调教的洋枪队截然不同。

洋枪队要求整齐划一，命令-反应的循环迅速进行。

这不就和我们如今做广播操，办阅兵式一样吗？

总觉得这也是两种观念的碰撞。

前者是个人修行，倾向于内心，选拔出的是个别出类拔萃的高手；后者是集体力量，倾向于外形，用整齐划一弥补平庸个体的能力。

前者的对决是一对一的，你我有仇有怨，你我来决斗吧。

后者的对决是面对面的，我不知道你是谁，你也不知道我是谁，但我要听仇恨的命令杀死你。

新的时代是庞大的、迅捷的时代，不能再依靠前者取胜。

洋枪队的概念是现代的概念。

无形剑，就是隐剑吧，所以选了这则故事来改编。

很有意思，这则故事里剑法不是在对决中使用，而是用在事后复仇。

这也算是一个小小的隐喻吧。

电影中对无形剑手法的想象很有趣，刺死堀的片段节奏也很妙。

虽然个别台词和情节改编写得不如小说，但也属于影视化很用心的例子了。

日本武士作为一种文化符号为大众所熟知，在现代艺术形式（电影、游戏、漫画）的包装下，“武士们”大多数被描绘成英武帅气、忠贞不二的英雄般的人物。

譬如电影《最后的武士》，譬如《十三刺客》、譬如《浪客剑心》三部曲，都是让我百看不厌的类型。

然而让我看这部电影的原因却是松隆子。

初识松隆子是从电影《告白》开始的，剧中那位矢志不渝要进行彻底复仇的老师形象深深地在我心底扎了根。

后来机缘巧合又听了几首松隆子的歌，也非常喜欢。

因而印象得以进一步加深。

前面扯了这么多是要说这部电影如果没有松隆子的话，我可能真的不会去看。

一是年代感太重，感觉是上个世代的设备拍摄出来的。

二是武士们都很土，一点都不英武。

三是节奏缓慢，片名看起来像是剑戟片，然而我拖了好多次进度条也不见打斗场面......只有片中焕发着青春气息的松隆子让我想一探这个故事的究竟。

然而这部电影如若能看进去，就会发现确实是不可多得的一部好作品。

故事情节发展自然而不做作。

虽然片长较长，但是如果真的投入到剧情里却并不会感到冗长无聊。

片子的每个段落都在交代故事的背景并塑造出了主角及配角们鲜明的个性。

一言以蔽之，在幕末这个动荡的大时代背景下，片子很好地刻画了为人正派而忠义的主人公的抉择，最终是个很圆满的结局。

片中松隆子扮演的希惠温柔善良，勤劳聪慧，绝对满足任何人对于“大和抚子”的想象（这才是片子的看点！

O(∩_∩)O）。

为了不剧透码了这些字也是不易，推荐有兴趣的朋友们找来看一下。

借用豆瓣图册中的一张图以上。

http://www.lang18.com/register.php?fromuid=4427684

从黄昏清兵卫看过来的。

同样的武士命令与道义的冲突，以及爱情的慰籍。

无论是胜新太郎、北野武的座头市，还是山田洋次的清兵卫、片桐宗藏，这日本的剑侠们，总比国产的武侠多了浓浓的人情味儿，充满了情感感染力，相形之下，后者几乎完全成了幻想出来的怪力乱神。

侠之大者为国为民？

恐怕是大而无当、虚无缥缈。

把女儿比作田野中成熟的稻子、盛开的鲜花的清兵卫，面前铺着笔墨静静欣赏绢的吟唱诗歌、放弃武士身份握住心爱女人的手的片桐宗藏，才配得上他们腰间的宝剑。

而且他们是胜者。

清兵卫的胜利或许更多让人放下悬着的心，片桐的隐剑、鬼爪，则令人惊佩之余，少少释怀了对狭间弥市郎和他隐忍又可悲的妻子的叹惋。

无论世道变幻、刀光剑影，遇到、以及得以跟心上的人厮守，都可以了无缺憾的了。

这是人间的侠客。

我欣赏并沉浸这样的电影这样的平和细腻的氛围中。

四星保守了些，五星又太显浮夸，真是让人为难呢。

深更半夜，爪机评论，这话痨就点到为止吧。

晚安。

这是我看的山田洋次幕府末年武士系列三部曲中比较畅快的一部，在整体表现方式和故事情节上与其他两部有些雷同，但却更好的表现出幕府末年武士阶层和其他阶层的变化，比如商人也成为离任武士的出路，武士片桐宗藏最后选择成为平民去经商。

还有希惠（松隆子饰）的婆婆敢跟来接希惠的片桐宗藏（永濑正敏饰）叫板都可以看出来。

另外新式军队的建立，新式武器的运用，都说明了武士阶层的迅速瓦解。

这部影片又比其他两部更好的表现武士对上层忠诚度的降低，片桐宗藏敢于为朋友和被骗去身子的朋友妻子复仇杀了家老，都说明武士反叛精神的加强。

那幕杀家老的场景确实出彩，真正的杀人不见血，趁四下无人在家老经过时抬头假装望别处引开家老注意力，用细针迅速刺入家老心脏走掉，家老还在那奇怪了一会儿才倒地而亡。

而结局又是安慰了观众，片桐宗藏向希惠求婚成功，有情人终成眷属。

松隆子这时样貌还是很嫩啊，又有了成熟女子的气质，在说话上就有点日本上年纪女子的口吻，应该是演出需要装的吧。

虽然我不喜欢这种口吻，因为听一些欧巴桑经常用这种口吻讲话觉得啰嗦又虚伪。

当然我还是一如既往的喜欢松隆子。

这个影评打字出来比较顺畅啊，看后很舒服的缘故吧！

在接触到《黄昏的清兵卫》后，为山田洋次所描述的日本古代武士所打动，用电骡拖了N久方把这部《隠し剣 鬼の爪》下载完成。

看完后感慨不已，个人认为是山田洋次“武士3部曲”中最出色的一部。

影片站在下层武士片桐的视角来展开，细细的描述了幕末那个激荡的时代中一个小藩内所发生的事情。

与《黄昏的清兵卫》剧情类似，身为下级武士的男主角接到上司的命令：杀死旧日的同僚+同门师兄，他站在下属的角度选择了服从。

但剧情并未停止发展，当片桐发现上司丑恶的一面时，他并未隐忍，而是选择用“鬼爪”暗杀了上司。

从这点来讲，片桐比清兵卫要更具反抗精神，思想更加开放，为自己心中的“道义”，不惜违背了武士道中的“服从”精神。

结合到片桐在商人家中接出女主角时那果断的表现，可以认为片桐比清兵卫更“MAN”，更讨人喜欢通过片桐从“服从->反抗->归隐”的人生转变，结合新式枪炮的轰鸣声响，隐隐可以看到武士阶层的渐渐末落。

片桐对师兄未死在武士刀下却死在洋枪之下的不平呐喊，恰似新时代的车轮碾过武士阶级的回响这部电影看点很多，例如，站在动作片的角度看，你会发现所谓的“高手决胜，只在一瞬”是相当正确的描述。

片中武打情节很短，但看得让人紧张得唯恐错过每一个细节。

国内武打片打起来都是你来我往，一招一式绝不重复，架式越花哨、漂亮越吸引人。

其实真实的械斗，哪有这么多花招？

想想武士刀的锋利，只一下就够了。。。

而且片中的打斗，绝对称不上是动作优美。

你会看到武士们满地乱爬、披头散发的形象，也会看到武士累得挥刀都挥不动的情节，其实我想说，这才是真实。

站在写实的角度看，本片把幕末那个动荡时代刻画得非常深入。

片中的各阶层人物的服装、日常生活都符合时代背景，例如主人公为女主角买的“和服领子”，看了后结合中国近代电影中的“衬衫衣领”，你会体会到导演对还原时代背景的认真。

站在剧情的角度来看，导演一直把“隐剑”这一秘密隐藏得非常好，片中主角的师兄一直执着的追求隐剑的秘密，结果到战死也没明白。

直到最后观众才知道所谓的“隐剑”是什么意思。

（我就不作剧透了。。。

）站在情感戏的角度来看，男主角无疑表演得炉火纯青，把日本男人的传统的隐忍表现得淋漓尽至。

片中大多数时表情都比较严肃，直到最后向女主角表白时也婉转迂回，连眼神都很少接触。

但表达出来的真挚爱意却仍然让人感动。

武士3部曲中，本片看起来最过瘾，女主角最漂亮，男主角最有型，故事最好看，强烈推荐

－どうだ。

考えてくれたか。

－それは旦那はんのご命令でがんすか。

－んだ。

俺の命令だ。

－ご命令だば、仕方ありましね。

看到这里让人忍不住会心微笑。

从这个剧开始迷上时代剧。

对于影评这里很多评论都说了很细致了。

只想提一点，鬼爪虽确是下三滥的阴招，但师傅传给宗藏，而没有传给剑术更高明的弥市郎，其实很耐人寻味。

宗藏心灵更纯净正直，没有太多世俗争强好胜之心，只有这样的人反而可以拥有这种招数而不至滥用。

师傅是更看中宗藏的，所谓心比技更重要，乃武士道的精神。

另一个让人印象深刻的角色是弥市郎的妻子。

她的言和行，或说愚蠢或说愚忠，不顾一切的精神也是极日本式，甚至也可以说是极武士的，你可以从《大奥》，从《武士的一分》中的女性角色看到很多相似的影子。

当然我还是喜欢宗藏，很有男子正直气概。

而他和KIE的对手戏都很温情很好看。