囚徒

囚徒：准备看《降临》前对导演有所了解，之前只看了《边境杀手》，于是找《囚徒》看，感觉错过了好多年，这就是教科书级别的经典悬疑电影啊！

那种节制和探寻，痛彻心扉又接近触及哲生存思辨的干净，正是导演的功力和追求。

超五星推荐给推理迷，有这种美感享受的，我回忆起来是阿根廷的电影《谜一样的双眼》，故事的魅力差不多，但处理上一个浪漫，而导演的节制有种伊斯特伍德的感觉，其实是他自己的专属风格，此公的电影都是硬桥铁马的真家伙啊。

换个角度，他是亲民一点的《绝命毒师》风格向。

故事非常扎实，更好的地方是在导演的节制之美，表演和色调节奏，都上佳。

许多一流的悬疑片，换个视角叙述一样出色。

比如《七宗罪》，若详写复仇者，略写警察，也是能媲美《电锯惊魂》的好片。

《囚徒》与之特性相仿，假如换成犯罪分子和受害者唱主角，增加时间跨度，一样是出立意深刻，表现力丰富，叫人欲罢不能的好戏。

影片留白信息量之大，观众只要细究给出的线索，完全能够自行延伸出这么一部外传。

看一部片等于两部，归功于编剧对角色背景营造之细腻丰盛，这本是写剧本的基本功，可惜很多流水线编剧都嫌碍事，编出的爆米花片毫无回味价值，本片却值得一再思索揣摩。

片长超过两个半小时，作为史诗片都够格了。

人物不多，故事仅在几天内，看似素材贫瘠，但节奏并不缓慢。

开场第一幕格外紧凑，基本已经把预告复现的差不多了，你若只看过预告片和简介，对一小时后的剧情走向基本处于“防不胜防”，宣传的小花招，成了吸引人的诡计。

两个半小时里一场多余的戏都没有，诸如吉伦哈尔找到被囚弱智男，吉伦哈尔冲进急救室，杰克曼在地洞里的挣扎，挨个拍上几分钟都有料的，却都用一个转场道尽。

末了一幕凛冽的寒风中，哨声悠然响起，收尾真是掷地有声，余韵无穷。

说这片子闷的，大多数被表象所骗，没有紧张刺激的生死搏斗，没有快节奏的花哨剪接，没有一波三折的惊天逆转，叙事套路也非按部就班，但只要投入欣赏，每一组镜头，每一轮对白，都灌注了满满的张力、情绪和悬念。

不徐不疾了两个多小时后，高潮一场雨夜飙车陡然加速节奏，扣人心弦，犹如马拉松选手逼近终点时的奋力冲刺，充满振奋的情绪释放，带给人无与伦比的快感。

《囚徒》会带给所有影迷人生中最充实的两个半小时。

由于上述“宣传不实”，原本期待中“为寻求正义，能否超越法制”的诘问，也只是影片诸多着力点之一。

若吉伦哈尔饰演的警察真的无所作为，海报上就不会突出双雄阵容了。

杰克曼的角色身为急于救女的蓝领父亲，在戏份设置上确实在吉伦哈尔之上，中间两人玩了两场相当精彩的猫鼠游戏，侦查和反侦查的斗智盘问，都是杰克曼胜出，此人头脑灵活，反应敏捷，一听小女孩证词就推出凶手，不亚于名侦探。

而警察一角只是反复突出其四处碰壁和心力交瘁，破案倒有点撞大运的意思，那个“突然发现照片线索”的设置，何其陈腐老套。

但在表演上，重心则偏向了吉伦哈尔。

杰克曼被金刚狼定型，加上本片里又是一副愤怒值满槽的表情，即便蓄上浓密的胡子，也无法摆脱狼叔的印象。

吉伦哈尔虽年纪轻轻，却演过题材、角色相似的《十二宫》，经过芬奇调教，底子不错，本片的表演比当年更游刃有余。

只是小吉的身材需要练练了，虽然翻栏杆仍然矫健，但当年波斯王子，现在小肚子都露出来了，未免说不过去。

此外要提提老黑一家，典型成事不足败事有余，既没种又缺心眼，虽不至于叫人恨，但我对他们夫妇有种古怪的反感，不信就我这么觉得，不禁要问，这么黑黑人（好奇怪的用词）真的大丈夫吗。

片名《囚徒》，也一样隐含误导和暗指，起初多半以为指杰克曼囚禁疑犯，以及被犯罪囚禁的小女孩，等到中段，养蛇男和弱智男曾被绑架，其曾为“囚徒”的身份暗示了真相，看到结尾，又有那个“囚人者反被囚”的荒谬处境。

你愿意更进一步理解的话，也可以指当局者迷失在心灵迷宫，沦为自身的囚徒——绑架者痴迷犯罪无法解脱，打着“对上帝的战争”旗号自欺欺人，父亲一角通过逼供释放出了心魔，影片反复强调他是个忠诚信徒，施暴前后念诵圣经祷文，那份无力虚弱，痛苦煎熬，对照受虐者不堪入目的伤势、淋浴滚水的惨叫声，格外令人心悸，巨变面前，人的转变如此剧烈，如此可怖。

那个贯穿全片的迷宫意象，象征走不出的死路，亦可作为佐证，可以说，牵扯到这起惊悚事件中的每个人，都是某种意义上的囚徒，只不过有人无力挣脱，越陷越深，有人却可以破茧而出。

《囚徒》的称谓，实际上贯穿起众多比附，用好莱坞商业片中难能可贵的现实质感，叩问观众的灵魂：类似的处境离我们每个人都不遥远，如果换做你，你将如何？

（文/方聿南）

丹尼斯·维伦纽瓦（Denis Villeneuve）是加拿大近几年涌现出来的新晋导演之———我们所说的加拿大电影其实很多时候是指魁北克省的电影。

加拿大的官方语言是英语和法语，但实际上除了魁北克省，其他地区都流通英语。

比起近邻美国，魁北克电影与同说一种语言的法国电影血缘更加亲近。

法国电影重视文字，直面哲学，喜欢毁灭性的爱。

出生于该地区的丹尼斯·维伦纽瓦在自己的电影中传承了这些的特质，其中《焦土之城》是他逐渐为人所知的代表作。

虽然作品数量并不算多，但丹尼斯·维伦纽瓦已经逐渐形成了自己的独特的风格。

《囚徒》由一个缓慢的向后拉的推轨镜头（pull-back dolly shot）开始，萧瑟的风声在耳边作响，男主角Keller用低沉的声音念着圣经中的主祷文，与此同时远景的树林中出现了一只正在觅食的鹿， 它看上动作机敏小心翼翼。

笔直的树木好似一根根栅栏将这个脆弱的生灵与观众们隔离开来。

随着Keller喃喃的声音，镜头逐渐拉回至两人中景，画面中缓缓地呈现出端着猎枪的儿子和Keller一左一右的背影，当Keller口中的“阿门”话音落下，一声沉闷的枪声响起，画面远处树林中的鹿应声倒下。

通常，由于观众看不到景框外的东西，往后拉的推轨镜头容易因为突然显露这些位置信息而惊吓到观众。

而在这个开场中，镜头的移动缓慢而压抑，那支猎枪由枪杆到整体以一种无法抗拒的方式被拉入观众眼前。

这个开场十分重要，它带有丹尼斯·维伦纽瓦强烈的个人风格，也奠定了整部片子阴郁和残酷的基调。

相比《囚徒》，丹尼斯·维伦纽瓦在之前饱受好评的《焦土之城》里，叙事手法和影像风格要更丰富一些，由于是以多人的视角和回忆等方式展开故事，因此在镜头上使用了更多不同的机位，剪辑的手法也更多样。

在《焦土之城》中，他对于镜头移动速度的克制已经逐渐变成了一个鲜明的特点。

无论是固定机位还是手持机位，摄像机都以一种缓慢沉重的速度在画面中流动。

在《囚徒》中，讲述的是生活中突如其来的遭遇，故事以线性顺序展开,叙事的手法也更加简约,整个电影的色调灰暗，阴郁，以冷色系作为全片的基础色调。

摄影界的无冕之王，大名鼎鼎的罗杰·狄金斯（Roger Deakins）虽然是初次与丹尼斯·维纶纽瓦合作，但他将后者风格强烈的推轨镜头（dolly shot）和自己考究的构图发挥到了极致。

摄像机的运动方式往往能够暗示一部电影的主题。

罗杰·狄金斯在《囚徒》中选择了大量的推轨， 这也是对导演丹尼斯·维伦纽瓦之前作品中个人风格很好的延续.电影的前半部分大概有20个向前或向后的推轨镜头。

这些运动镜头在《囚徒》中象征了暗流涌动的罪恶和悬念。

推轨镜头极其适合对观众施加心理上的效果。

罗杰用缓慢且沉重的推轨逼近某个场景或者人物，用一种渐进而不明显的方式暗示我们将要有可怕的事情发生。

在电影开始不久案件即将发生之前，摄像机诡秘地穿过屋外的树木，对准在两家人欢度圣诞节的房门外，似乎一个窥视者正在锁定猎物。

此时的观众虽然不清楚危险的源头在哪儿，但预感到一定有不幸的事情将要发生。

推轨镜头往往是导演经由角色或者场景向观众说的话。

当摄像机缓慢地推向某个角色时，总会给观众带来对这个角色些许的期望，无论是好是坏，在镜头离开他之前，这个角色充满着神秘感。

警探Loki出场的时候，电影同样用不易察觉的推轨逐渐拉近他的背影，在这个布置复杂，光源丰富的场景里，他与女服务生闲聊着关于十二生肖的话题，但缓慢的镜头一点一点推向Loki，观众一直看不到他的正面，便会猜测他的身份，引发更多的想象，增加更多的悬疑。

屏幕上的空间被一点一点的压缩，与二人的轻松的对话形成了一种沉重并且不安的反差。

罗杰·狄金斯是一个及其讲究构图的摄影师。

他曾说过：“构图是电影摄影师工作之中最为关键的一环，画面的平衡—演员与电影空间的关系是帮助观众了解人物思想的最重要因素。

我喜欢接近人，感受空间里人的存在。

”好的构图有助于故事的展开,并且可以进一步传达场景索要表达的意义的。

心理学家及艺术理论家认为构图的特定部分有其本质上的重量。

在《囚徒》里，罗杰·狄金斯实用的将高反差的人物剪影和巧妙的景框运用到了每一个镜头之中，形成了视觉重量平衡、且不易察觉的景深。

人们在观看电影时，眼睛会本能的以一种规划过的点线面的方式搜索银幕上的信息。

通常我们的眼睛容易被对比最强烈的部分吸引，之后再次沿着有主到次的顺序扫视银幕内的区域。

罗杰·狄金斯喜欢交代场景中的光源，并且用色彩和反差强迫观众的转移注意力，赋予光源在电影中特殊的意义。

在一部电影中，导演和摄影师必须用不同的镜头来决定空间的大小，景框（frame）内的空间则是重中之重。

因为在电影中，空间是一重要的沟通媒介，而景框也能被导演转换成多种隐喻。

在《囚徒》中，罗杰·狄金斯的实用主义得到了极好的发挥。

几乎在每个镜头中都能够利用场景中的物体巧妙的制造景框，利用水珠、反光和倒影构图，借用色调和纹路制造特别的景深。

但在有些场景中，灯光被刻意隐藏，只在构图中暴露出很少的细节，令观众产生遐想，加深了电影的悬疑感。

丹尼斯·维伦纽瓦的电影一向关注的都是生活中的突发事件，用他自己的话说，这些角色都是在“处理生活中最困难的主题”。

在《迷情漩涡》中生活不如意的Evien意外撞死了路人，从此改变了自己的生活；《理工学院》中的女大学生Valerie成为校园屠杀的幸存者，但她必须要面对创伤重拾活下去的勇气；《焦土之城》中，历经磨难的母亲Nawal终其一生都在寻找自己的儿子，然而命运给却安排他们以一种残忍的方式相遇.....在《囚徒》中，人们面对的是生活给中最骇人最令人不安的遭遇，Keller和邻居的女儿突然失踪，平日里彬彬有礼平易近人的他发生了强烈的转变。

在以往的作品中，丹尼斯常常会涉及到宗教与人的关系，相比于《焦土之城》中的宗教冲突，在《囚徒》中无论宗教还是邪教，更加明显的宗教符号反而成为了一种复杂而模糊的慰藉。

Keller变得暴力和愤怒，宗教成为了他在实施私刑时唯一的避难所。

而警探Loki也因为自己的暴躁导致了嫌疑犯的自杀，但好在他最终发现了真相，实现了自我的救赎。

当那股如同暗流般隐藏着的邪恶逐渐浮出水面，罪与罚的界限早已变得模糊。

如同我们每每在向上帝祷告时祈求到“赦免我们的罪，如同我们免了他人的债”——但是假如我们面对Keller的遭遇时，我们会怎么做？

恐惧会驱使人们动摇心中的道德和信仰，即使我们坐在安全舒适的电影院中，我们心中纠结的道德观也会产生冲突。

这是一个无法想象的问题。

我们会问自己，为了挽回生命中的失去，我们愿意付出多少代价？

是否为时已晚？

如果我们有机会，会对我们心中认定的罪人做出怎样的惩罚？

这些关于人性的问题值得我们去思考，也会让我们鼓起勇气去面对自己内心的恐惧。

参考资料:《认识电影》、《看电影的门道》、时光网、维基百科

这次全凭着相信同学的推荐和对于Jake的热情去看的电影，看之前完全没有找简介和预告，一开始的时候以为会是一个在监狱里的故事。

毕竟开头便是忏悔和杀戮还有这个标题。

但是看完之后的现在再回想，之所以叫这个名字，大概是因为这条路上的每个关联的人其实都是带着gulity的囚徒吧。

关于罪犯: 说实话，到Joy(非主角家被绑架的小女孩)醒来说话前我没有想过会是阿姨，不知道是不是我的遗漏，我并没有看到关于她的犯罪动机阐述的完全的展开。

我觉得她可能一开始是和自己的先生一起犯案的。

然后她本身就有着这方面的心理阴影。

她的丈夫的行为潜移默化的支持和壮大了这一心理从而及时自己的丈夫已经found gulity但是她仍然不悔改。

我暗暗猜测是不是她的征服欲过剩，无关女权，但是看到后面她挟持Dover的时候完全自觉理所因当的表现了和与Loki拔枪对峙的无所畏惧真的是觉得她的内心并不是一个一无所有的妇人，而是一个隐蔽且冷眼嘲笑的侩子手(注意到她在看到Dover把枪藏在包里时的不屑)。

我觉得唯一一个电影给我们的小小提示应该是那只狗在alex(失智少年)被绑架后没有跑回家而是逃走了。

一般小狗都是很忠心的。

即使alex那样对他，如果阿姨真的对狗好的话，狗也会回到她身边。

可见她实则就是在虐待狗。

她的囚徒面的体现是最明显的，说实话，看到后面的时候真的是觉得很发指…关于Dover(男主角): 关于他，真的是觉得很惋惜。

比起之前失踪的那些孩子的家长，他的确是完全不一样的。

可能是因为他父亲的影响，片头那一段看似有些离题的狩猎正是在阐述他是一个凡是准备万全对自己很sure的人。

而且对于他的善良，我是没有质疑的。

首先可以看得出他很爱自己的家人，在最爱的人失踪(而且还是最需要呵护的孩子)的时候，是个人都会草木皆兵，宁可错杀一万不可放过一点可能吧。

毕竟每一分每一秒的流失都向他传达着一个讯息——女儿死亡的可能。

在看到如此脆弱的妻子的表现后，原本还顺从着警察的心不禁被悲愤掩盖了。

助长了他作为人类"自私"的一面。

至于他的行为，不得不说也仍然在他这个人人格范围的情理之中。

他狩猎，镇定且果断。

是一个对自己的判断完全肯定的人。

通过Alex(失智男孩)的几个不寻常表现从而断定了他就是凶手，警告警方未果之后又因为自身的勇敢果决(狩猎的时候绝不犹豫一枪毙命)决定了自己绑架他找孩子。

他的善良体现在哪呢。

在遛狗那段，虽然他通过alex的行为已经"完全确定"他就是犯人，但仍然没有立刻暴力制之而是问女儿的下落，绑架以后也没有立刻逼问而是叫上了Franklin(另一个被绑小女孩的父亲)来。

虽然有人说这个行为是拉一个“共犯”。

但我觉得，他在“逼供”的过程中完全没有Franklin参与实施暴力，如果真的想要一个共犯，他大可把逼供交给他一半。

我觉得叫他来的理由就是Dover需要一个“上帝”来监视他，警戒他不能做的太过分(注意到他每次狩猎和暴行前后都会祷告忏悔，表示他信上帝)。

他没有敲打Alex的手而是砸水池，他最后找阿姨没有把枪放在身上只是放在包里。

他每次都说只要alex告诉他他就放他走(他说他对这件事有责任而且很多镜头都体现出了在悔过和寻找女儿的渴切中的挣扎)。

只能说，他的女儿(即家庭)是他善的因，而此刻他善的因被“毁灭”了，所以他会因为陪同而走入误区。

站在人性的角度，他的行为是可以被理解(不能被原谅)的。

他的囚徒面体现在于因为失女而绑架无辜的alex。

他这个人物本身太过于复杂。

但是我们至少能从这件事里学到一件事：及时我们没能被法给予最公正的判断，但是我们不可以代替法去执行所谓的正义，因为那样做的时候，我们本身和那些违法者已经没有什么区别了。

关于Franklin一家(另一个被绑小女孩的父母)： 个人觉得，这个家庭就代表大多数的家庭里男人女人的模样。

这个故事之所以会有两个受害家庭，应该有一个部分也是在通过对比而审视活在“正常”里的大多数人吧。

先说丈夫Franklin，他是一个中规中矩的好男人形象，善良随和不失幽默。

在女儿离开之后还是努力过好生活。

可是你说他和他的妻子就没有囚徒的那一面么？

在他看到dover绑架alex之后因为害怕而说不可以这样做，结果还是因为想知道消息而默默的帮忙，这件事就是人性懦弱的一个基本体现。

别人做了自己想做而不敢的事情，然后就一面说这样不对一面又浅浅参与。

后来anna(男主角的女儿)被解救后，他和他妻子都显然是没有坦白自己在整件事里也有参与，自顾自的站在道德面想着当时自己也有阻止啊，只是dover那么疯狂怎么可能阻止得了。

说到这一点就不得不提到他的妻子Nancy.我本身真不欣赏这样的人。

她知道了这件事情之后和她丈夫一样不敢说出去却又执意要见他。

她的所谓愚善让她替alex松绑，结果呢，alex让她帮他，她吓得大喊大叫，如果这是女人在危险时刻的正当反映的话，那后来她的反应就真的体现了她伪善的那一面了。

dover因为良心的谴责而对两夫妻说你们可以放他出来，结果franklin要翘木板的时候她竟然喊停……还冠冕堂皇的说为了救女儿，如果她的善良这时候还有发言权，她就不想想alex也是别人的孩子啊。

及时这是被失去女人而蒙蔽了双眼可以理解，但是在车里她说他们不应该妨碍本来发生的事情(我记得是这样的意思)。

这句话简直就是bullshit。

简简单单的把责任全都推给dover然后想要坐享其成。

他们的囚徒面是懦弱而伪善。

关于Dover妻子： 其实对于她，我只是觉得dover会有绑架这个行为很大部分也是因为她，在床上吃药的时候她责怪丈夫为什么没能保护好家人。

盲目的自责又盲目的把罪推给别人。

虽然对于一个家庭主妇而言这一点很平常也很无可厚非，但不得不说她的过分软弱给dover施加了太多压力。

她说她很爱家人但没能站起来找自己的孩子，不敢面对现实，只想要睡着不去想一切。

这样的行为也是她囚徒面的体现。

关于Bob Taylor(养蛇男)： 说实话，他的行为我还是有点雾里看花，也是觉得他应该也是被绑架过然后逃了出来带着心理阴影然后开始臆想自己参与绑架。

原因一是因为他了解maze和小孩还有蛇二是记得Loki警探发现他的时候他在失踪小孩的祈福会上，他抚摸着小熊，应该是他也在缅怀着那个被绑架过的自己和那是的无助脆弱。

他的囚徒面体现于他虽然逃了出来也了解罪犯却不敢联系法律将其绳之以法从而导致了更多悲剧的发生且自身误导了整个案件的进行(说真的因为他的出现真的完全被引导到了另一个方向。

)。

我记得他一边哭一边哼歌画着maze和拿到枪之后看到警察举枪让他不许开枪时候那个“放心我不会伤害你们 我只是想从我的阴影里解脱”的表情真的是让我忍不住难过。

这个社会上也许存在着许多的边缘人，他及时逃了出来也没能回家回到父母身边而成为了阴影的牺牲者，这一点，真的让人惋惜。

关于Loki(警探)： 他在剧中代表了正义勇敢也有冲动。

努力的寻找真相，而且不会盲目的去判断。

长时间的对于一个案子的追寻和时而以为快要解决却还是得不到真相的挫败和对于人质的担心，让他也短暂的失去了理智。

我想他抓到他的时候应该是完全肯定了他就是反而才会这样冲进审讯厅暴行的吧。

他的囚徒面体现在了因为案情焦灼时候武力逼供然后酿成惨案。

还有在他去阿姨家那句不要让你阿姨坐牢使得alex潜意识推动了他保护阿姨的心理。

［ 到最后dover妻子问他还找不找dover的时候，他思索了一下还是给予了肯定，我心里暗暗觉得他是理解dover的也原因帮助他。

］关于Alex Jones(失智男孩): 说实话，他应该就是整个电影的点睛之笔吧。

大家由一开始他出场对他的害怕到以为他是凶手对他的厌恶(?)到看到他被暴行以后对他的同情以及最后真相大白对他的心疼惋惜。

他其实从头至尾都是及善良且无辜的。

虽然这样的善也让他干了不少“坏事”。

他对dover说了关于他女儿的话让dover以为他是在奚落，实则是同情。

他遛狗的时候对狗做了那样的动作也是因为效仿却被dover看成是杀人的动机等等。

他被害绑架被灌药成失智被逼迫成同犯被无人道的凌虐而后却还是不去反抗也保护着阿姨，在被绑架的26年里，他变成了一个斯德哥摩尔患者，真的是整件事情最大的受害者。

希望他的母亲可以从此好好保护他。

他也在惊醒着我们心理犯罪的重大祸害吧。

这里他的善也就是在常人眼里的囚徒面。

绑架小孩的案件甚至在真实生活中已经不算是新鲜了，所以看的时候就很随意的去猜测，结果却完全没有按照自己那庸俗的想法走。

反而让我感受到很多情感，尤其是正与恶之间灰色的那个部分的思考，真的是佳作。

虽然这件事可能是少数人的少数发生事件，但其中的人性却真的是在我们平常人中具有代表性的。

值得我们反复思考反思。

[0280] Prisoners 囚徒 2013-11-24尽管从海报上来看，杰克•吉伦哈尔 Jake Gyllenhaal 是第二男主角，但他的角色和演技应该可以在奥斯卡上有争夺一席之地的潜力。

这部电影里，他撕去了大帅哥和情圣的标签，微微地腆着大肚子，做一个诚心诚意的好警察，几乎凭着一己之力找寻到真相，他足够职业、足够专业、足够敬业。

要等到什么时候，我们的警察叔叔才能有这般结尾处，警察Loki听到了时隐时现的哨声，地洞里的生命终于得到了延续。

无论这个世界多么糟糕，总会有些东西，比如警察的专业、为人父亲的爱和责任、宗教的诚挚、路人的友善，给世界带来一丝温暖。

在这个人类社会里，真的有些东西，可以称作普世价值观。

丹尼斯·维伦纽瓦（Denis Villeneuve）是加拿大近年涌现出的新晋导演之一。

我们所说的加拿大电影其实很多时候是指魁北克省的电影。

加拿大的官方语言是英语和法语，但实际上除了魁北克省，其他地区都流通英语。

比起近邻美国，魁北克电影与同说一种语言的法国电影血缘更加亲近。

法国电影重视文字，直面哲学，喜欢毁灭性的爱。

出生于该地区的丹尼斯·维伦纽瓦在自己的电影中传承了这些的特质，其中《焦土之城》、《边境杀手》、《银翼杀手2049》等片是他逐渐为人所知的代表作。

虽然作品数量并不算多，但维伦纽瓦已经逐渐形成了自己的独特的影像风格和出色的故事掌控能力。

而《囚徒》则是他于2013年拍摄的一部作品，从影片的整体风格，就可以对丹尼斯的早期风格有一个大致的清晰认识。

可以说，这部作品，作为丹尼斯逐步进阶的实验性作品，蕴含了很多丹尼斯·维伦纽瓦作者风格的印记。

《囚徒》讲述了一个套中套的故事，在11月寒冷潮湿的宾夕法尼亚小镇，这是一个被森林环绕着、与世隔绝的地方。

凯勒是一名木匠，一次意外中，他的女儿安娜同小伙伴乔伊一起莫名失踪。

对于女儿遭遇的不测，心急如焚的凯勒向警方寻求帮助，很快，案件的负责人洛基就将目标锁定在了一位名叫艾利克斯的男子身上。

不幸的是，由于证据不足，警方不得不在四十八小时之后释放了艾利克斯，对警方失望透顶的凯勒决定靠自己的力量寻找女儿的踪迹。

经验丰富的凯勒亲手捉住了艾利克斯，他希望能够通过武力获取关于女儿的讯息。

但在日益焦灼的对抗过程中，人性陷入到焦灼的状态，逐步开始慢慢沦陷和不分是非。

整部影片采用双男主的模式进行拍摄，失去女儿的木匠凯勒·多佛由休·杰克曼饰演，相信喜欢金刚狼的影迷对其都不陌生。

而电影中的警方案件负责人则由杰克·吉伦哈尔出演，杰克·吉伦哈尔具有很强的可塑性和对角色的领悟力，善于利用细节来建立戏中人物，曾主演过《十二宫》、《夜行动物》、《破碎人生》等多部影片，而此次《囚徒》也是他与丹尼斯·维伦诺瓦继《宿敌》后的第二次合作。

而全片由《肖申克的救赎》、《007：大破天幕杀机》的摄影师罗杰·狄金斯掌镜颇为出彩，几乎可以感受到阳光很难照进来的那种潮湿的寒意，阴暗、昏沉的主体色调很好的烘托出了导演心中对人物堕落的冷眼旁观。

《囚徒》具有强烈的黑色惊悚气质，剧本选用双线并进的模式，分别以凯勒独自寻找女儿下落和警察洛基从案件独立视角出发追踪嫌疑人的过程，两个人物行动轨迹给观众带来了两种观影视角，由此对同一事件获得两种深入分析的可能性。

影片本身在叙事结构和镜头语言上和经典影片《十二宫》颇为相似，在环环相扣中将人的劣根性层层拨开。

尽管制造了悬疑惊悚的氛围，但并没有因类型化本身而影响导演整体思想的表达，在凯勒一次次的追踪女儿的下落，最后锁定在一名叫做艾利克斯的男性身上。

编剧运用对凯勒情绪逐步的推进，给最后的爆发制造层层铺垫，凯勒代表的便是人性中的判断力和理性缺失带来的沉沦。

偏见和执念致使其最终变为自己的囚徒，而无法自拔。

在凯勒眼中，认定的既定事实是自我救赎的唯一可能。

导演很好地将两个人物作为对比，将警察洛基作为理性的反衬，掀开事实的真相。

丹尼斯·维伦纽瓦沉稳老练，以暗黑悬疑为载体，讲述人性的偏执与沉沦，不论是叙事节奏还是镜头掌控都做到了水准之上。

杰克·吉哈伦表现克制而又内敛。

案件的表面下隐藏着对人性的深刻反思，好人是如何变坏的，其实每个深藏人性中的恶因缺乏自我约束而变得更加猖狂，《囚徒》不仅仅是身体上的囚禁，倘若我们无法放过自己，难得自我救赎，那么每个人都会是自我内心的真正囚徒。

末尾响起的虚弱且断断续续的哨声似乎意味着囚徒的被解救及罪恶的终结，但罪恶留下的晦暗痕迹确是永远也无法抹去的。

影片在警探洛基疑惑与追寻的眼神中刹然收尾，这种开放式的结局留给了观者更多的思考空间与更悠久的回味。

可怜可悲的父亲腿受伤被囚禁在那暗无天日的地洞里，一如曾被他囚禁在黑屋中的弱智男亚历克斯那样惨不忍睹，回想起他暴虐亚历克斯时曾祷告希望上帝宽恕他犯下的滔天大罪，可他没有被宽恕，只能被关在地洞中忍受着病痛与更大的绝望，此时此刻更像是一种应得的报应。

TY蓝光补标

一部本来没有报多少期望的电影，却让我看得大呼过瘾。

一个寒冷阴郁的小镇，两个女孩的突然失踪，牵扯出方方面面对于此事的反应和内心的变化，风格始终平铺直叙，没有故意的视觉刺激，没有主角灵光一现发生重大线索，更多时候两位男主角如困兽一般，拼了命接近那个真相却一次次无工而返。

而最后真相浮出水面则多数是意外所致。

休杰克曼此次演技大爆发，比去年的冉阿让和年中的金刚狼2都好比上了一个台阶，塑造了一位因爱女心切动用非常手段，却不断受到内心谴责的父亲形象，证明其并非空有一身肌肉，奥斯卡有望。

杰克吉伦哈尔则另有一种迷人风采。

他很执著，可以不眠不休地暗中监视嫌疑人，面对多方责难（受害人家长，无能上司，应该还有媒体和公众）又非常冷静，但在最后抢救小女孩时带伤飞车的情节让人看出心中想救出女孩的愿望不会低于其父母。

影片共有三处反转，全是会怀疑到但并不容易猜到的点。

第一个嫌疑人Alex看似阴郁邪恶，对父亲在停车场说出的话直接暗示他就是罪犯。

其实他是整个事件里最大的受害人，被绑架了二十六年，智商停止在10岁水平，应该还被他阿姨不停地威胁甚至产生了斯德哥尔摩情节，更惨的是被父亲一顿好揍+虐待。

第二个嫌疑人在其家中发现血衣，一见警察就跑，就在观众都以为父亲捉错人的时候，影片交代这个人其实只是个“噪音”。

曾被绑架又被放出然后自导自演了一场好戏向绑架者致敬。

但如果没有这个噪音警察又不会发现迷宫的线索。

第三个反转就是老太太跳反，看到这里我都暗叫一声靠！

在之前情节中和警察一样谁会想到这个人畜无害的老奶奶呢。

细想却又合情合理，从一开始老太太就否认alex和父亲在停车场说过话，还有警察吓唬alex说如果你不说你阿姨就会被关起来反而让他更不敢说，到alex被虐待喃喃“I am not Alex",应该就可以看出老太是有问题的！

只是不明白alex讲的另一句话”他一直都没有来，他不会来”指的是谁，难道是被牧师杀死的丈夫，本来绑架应该是他实施的却因为去了牧师那而失踪？

除了破案过程，事件里各方不同的反应也颇有看点。

男主角强大的内心和他妻子内心的崩溃，黑人家庭的矛盾和软弱，loki警探看似不动声色但绝对追查到底的决心。

就好比一个封闭的环境里，每个人的情绪都影响着每个人。

尽管漏洞不少，比如好像整个警局都只有loki一个人，警方居然在第一次拘捕alex时不搜房子，也没有卫星定位都常用手段，但如果运用高科技整个片子一定不会这样精彩，也反映不出人和人之间紧张的张力。

最后红哨子的结局略显俗套，也太容易猜到。

不过瑕不掩瑜，这依然是一部很值得观看的悬疑探案佳片！

必须得承认，最后的BOSS与我看的过程中所猜测的不同，但这不是剧情的成功，而是导演的成功。

是导演营造的氛围让BOSS身份不太容易确定，而剧情本身是有很多牵强之初的。

1、alex在房车上被警察发现后，开车撞树，电影里说是逃跑。

这是很异常的举动，keller一直追问loki，loki没有回答，片子里也没交代警方对alex这异常举动的盘问。

只有抓到他时，某路人警察说了句“嗑药了”。

但从后面来看并没有嗑药，而且就算是因为嗑药，loki完全可以直接以这个回答keller的问题，平缓他的情绪。

2、loki在调查之前的失踪孩子时，受害者母亲提到了房车。

这是和当前案件的关键点如此接近，他为何会没有任何联想？

如果够敏感，可以联想这起失踪提到了房车，以前的失踪附近也出现过房车，alex是否和这两起案件有关？

考虑alex的年龄不可能犯多年前那起失踪案，那么是否和alex身边人有关？

就算这些都只是猜测，身为警察再稍微仔细地盘查一下alex家是应该的吧？

可loki完全就当故事听了，什么都没做，这是一个号称”无案不破“的神探应有的素质吗？

3、loki准备撞运气，去了神父家，恰巧神父醉得不省人事，他又恰巧发现了地窖，更恰巧发现了老太婆的丈夫，这实在太过牵强。

4、alex为何要在警局外对keller说那句话？

之前他在警局全部都否认了，却偏偏在被放出来后对keller说了这样一句话。

必须要说，我就是被这里误导了，因为这让我不确定他究竟是真的弱智，还是一个装成弱智的变态，是导演故意把这个角色拍得这么让人捉摸不透。

但看到最后，发现他真的就是个弱智，那这里就不太合理了。

难道是因为知道keller是小女孩的父亲，潜意识中想起自己的遭遇，才说的？

如果是这样，那为何后面被囚后又打死不说呢？

5、蛇男这个角色的出现非常牵强，完全就是为了误导警察，增加一点悬念而已——这个悬念只是在剧里有，基本上大部分观众都不会认为他会是真凶。

6、最最牵强的还是JOY怎么就逃出来了呢？

如果不是因为她的意外逃生，提供了最关键的线索，让keller知道是老太婆，那么就算蛇男那条线被loki想通了，知道蛇男和死在神父地窖里的人有关系，也不会牵涉到老太婆那儿，案件还是破不了。

这不就跟正愁没钱的时候，突然就从天上掉下一个钱包一样么？

这是三流悬疑剧最喜欢用的招数。

影片从一开始就营造了一种极端压抑的末世氛围，自然而然地引出了做事极端的居民们。

两位男主的性格几乎是两个极端，暴躁易怒、充满对其他人的怀疑和不信任&冷静并以此为豪，把逻辑理性作为一切的准则。

某种程度上类似于尼采所说的日神精神与酒神精神在极端情况下的戏剧化展示。

影片中其实有很多地方直接指向真相，很多观众也在早期就发现真凶，但我认为比起把这些作为叙事BUG不如说是导演通过这些，想要展示的是人们因为各自信仰不同认知不同，所造成的隔阂及其后果。

毫无疑问狄金森的摄影为维伦纽瓦风格营造提供了极大的帮助，Loki那场飙车戏绝对是视听盛宴。

我尤其喜欢结尾，让我开始思考The Prisoners到底指向谁，无论是被关在审讯室、老宅、地下的人们还是一直追寻真相却陷入重重困境的警察，所有人似乎都被自己的内心世界围困，所以才会对达不成目标感到迷茫甚至绝望。

很久没看到逻辑性如此之强的电影，一切都是个死循环。

凶手大妈的孩子没了，背后的凶手没找到，此为因。

凶手大妈和大叔开始诱拐其他孩子作为报复，杀害了一帮小朋友，但是有两个活下来了，都是被灌药后没死但是啥都想不起，分别是弱智男孩儿和迷宫男孩儿。

期间，凶手大叔良心收到谴责，去神父那里祷告，结果神父内心实在难以接受他继续回去作恶，但是又无法对外人诉说，所以只好把他困在自己的地窖里自生自灭，神父也因此而精神接近崩溃。

弱智男孩儿与凶手大妈产生了感情，两人开始相互依赖的生活。

迷宫男孩儿长大后离开，但是内心始终存有找出谜题的冲动，带着残存的记忆，模拟自己就是绑架者。

弱智男孩儿和迷宫男孩儿共同协助凶手大妈完成了诱拐，只不过两个人都完全不知道自己所做的邪恶之处，两个人都是以孩子一般模仿凶手大妈的做法。

其中弱智男孩儿甚至还对两个女孩儿有所善意，他在的时候女孩儿没哭就是证明，但是他虐待动物又是典型的模仿了凶手大妈虐待诱拐儿童的做法，他并不知道其中善恶，被狼叔虐待的时候，也是出于对自己“母亲”的保护，死活不愿泄漏秘密。

而迷宫男孩儿，更倾向与凶手大叔的关系，其中凶手大叔所佩戴的吊坠就是男孩儿始终想要解开的谜题，他尽力模拟凶手的做法，虽然怕蛇但是依然养蛇，而对于受害者物品的收集也是在试图让自己变成凶手。

狼叔妻子是典型的贤妻良母，需要被呵护，极度爱子女，也因此甚至精神崩溃。

狼叔则是冷静而狂热的结合，一方面对于女儿被诱拐，保持冷静，找寻解救方法，另一方面出于对女儿的爱和紧迫的营救时间，几乎丧失理智，找到弱智男孩儿企图通过虐待获得线索，没有真正试图理解弱智男孩儿，而是一步步加深伤害，甚至最后弱智男孩儿说出部分真相，也被狼叔闹热而错过。

黑人夫妇就不必多说，丈夫虽然主外，但是胆小怕事，老婆主内其实掌握家庭大权，两个人面对女儿的失踪和狼叔的特殊解救方法，虽然不想参与其中，但是又没有别的办法，代表了最普通的人。

探长稍有些自我矛盾的复杂之处，一方面正直善良，另一方面也暗地里使用些小手段，一方面爱岗敬业，一方面在面对犯人的时候又明显缺乏有效的方法，甚至连深入调查犯人背景和持续跟踪监控犯人都没做好，他和一众警察的工作低效间接推动了狼叔的自我觉醒和拷打逼供，而最终营救女孩儿和狼叔的却又正是探长。

整部电影，一切根源都在于凶手大妈和大叔的孩子被诱拐而作案凶手却逍遥法外，两人为此堕入邪恶深渊，凶手大叔也因此而丧命；两个人的所作所为直接导致了下一代两个男孩儿的思想变态，一个惨遭虐待行刑，另一个则因此而生命陨落；一伙人诱拐女孩儿，则是导致狼叔等人的精神崩溃，一群善良的普通人，面对此极端情况也丧失理智，尤其狼叔更是因此犯下了同样残忍的罪行；还好最终狼叔的不懈努力还是获得了一定成果，虽然他严刑逼供的做法本身并没有获得任何有用的信息，但是他的屡次周转，导致黑人家女孩儿得以碰巧逃脱，并由此白人女孩儿得以被营救，案件的真相也得以解开。

只不过最终狼叔似乎也要为自己的所作所为付出代价，一方面如果得救会受到法律的惩罚，另一方面如果没有得救则是一命换一命，很令人感慨。

估计导演在最终也是纠结狼叔的结局，得救还是死掉，很难做出选择，所以才决定给了一个开放的结尾，大家已经收工，但是哨音传给探长，两种情况都留有一线可能。