瞒天过海

没有做任何功课去看的，看了一会儿就已经意识到这电影完全改编自《看不见的客人》。

先来梳理基本剧情原影片剧情是男主和情妇幽会，杀了一个小伙子（另一个家庭的儿子），并因为情妇承受不了心理压力想自首杀了情妇，并将杀害小伙的罪名嫁祸给情妇。

整个影片是围绕被害人的母亲通过巧妙的方式诱逼男主说出真相为主。

两部影片的剧情其实基本差不多，但是《瞒天过海》将其改成，女主和情夫一起幽会时杀死了另一个家庭的父亲（简称老头），后因情夫承受不了心理压力劝她去自首杀掉情夫，并将杀害老头的罪名嫁祸给情夫。

整部影片围绕老头的儿子用巧妙的方式诱逼女主说出真相。

并用明确的台词指出女主是一个冷血无情自私自利心狠手辣的人。

老头的妻子在影片中当然除了哭闹一闹也没啥用。

一般来说我是很不喜欢用性别对立的观点去评判一部影片的，但是在此片的改编中，如此“巧妙”的性别对换，着实是恶心到我了。

但凡有点正面形象的角色全是男性的，真是笑死我了，女性要么是无能镶边的，要么是自私自心狠手辣的。

我不介意影片用有乔文娜这样人设的女主出现，但是我警惕这种“过分巧合”的性转，你哪怕是把父子换成父女，或者把父子换成母子（片中被害死的父亲也十分伟光正），我都不至于专门骂你。

如此的“巧思”，由不得我不多想。

呵呵。

片方的小心思也试图对观众瞒天过海吗？

而且这么多年过去了，其实我对原片的剧情记的都不是特别清楚了，但是我永远深刻的记得，原片中女主最后和男主隔窗对望时，摘下隐形眼镜和假发的那个情节，给我心灵冲击很大，那是一个女性的力量，更是一个母亲的复仇的决心！

（至于这影片，最后男主摘下假发套的东西我差点没笑死）。

最后，台湾腔真的只适合偶像剧，在这里真的很出戏很想笑。

以及我差点在电影院吐出来了。

省流：翻拍自《看不见的客人》但是全员性转。

故事脉络基本一模一样，就是在一些小地方进行改动。

台词也很生硬，口号感太强，不真实。

内核上又是搞“有钱能使鬼推磨”“贫富对立”“阶级跨越”那一套，但是故事情节等地方撑不起来这个主题，导致主题像空中楼阁，令人发笑。

主创团队甚至在想将关系复杂化来增加角色深度（就是这里面的张钧蜜饰演的富家太太和尹正饰演的议员儿子，对应的就是原版的男主和情人，只不过加了一条设定“从小一起孤儿院长大”），但是画蛇添足了。

影片还有些无意义的空镜，使得整体节奏有些许的拖沓冗余。

再说一下演技：张钧甯前期小白兔演不出来那种惶恐和惊慌失措，我感觉有点呆滞，后期撕破脸疯起来就还可以；尹正的角色塑造的倒是挺不错的，前期的疯和后期的惨都演的很好；红姐正常发挥，但就是分配给她的台词很生硬不够贴日常；许光汉饰演的黑警本来应该是改编亮点（对应的是原版的律师），结果还是跳不出“警察全是伟光正”的铁律，导致最后全部垮掉。

（地点都放东南亚了为什么还要这样啊……）结尾强行升华煽情上价值看的我有点尬，不如原版点到为止。

三十六计里，解释“瞒天过海”是“备周则意怠，常见则不疑。

阴在阳之内，不在阳之对。

太阳，太阴。

”名字挺好的，可惜了……

电影集悬疑、惊悚和烧脑等特点于一身，是本年度少有的商业电影佳作。

影片讲述了张钧甯饰演的乔文娜在钱权争斗中一步步陷入深渊，身背命案，却坚称自己清白；许光汉饰演的郑警官在移交证据之前与乔文娜就扑朔迷离的案情作最后的谈话，以得到被掩盖的真相。

不料，却牵扯出背后更大的隐情的故事。

影片存在一个很重要的暗喻。

乔文娜的客厅有一只不停旋转着的、同时巨大到显得怪异的鸟笼。

里面是一层一层旋转上升的阶梯，暗示着乔文娜看似在使尽浑身解数用钱和权在案件中一步步向上攀登，直至将所有人踩在脚下，实则是她为了权势而一步步陷入深渊的表现。

而不管怎么做，她都无法逃离以鸟笼为象征的法律和正义的惩罚。

首先，在演员表演方面：惠英红的演出是真的很棒。

比如在片中一场对峙戏里面，她的情绪转换非常地快速。

从对杀人凶手就在眼前，但却只能听其一派胡言、遮遮掩掩、以权势逼人却无法将其绳之以法的愤怒、坚定、仇恨和复仇的决心，瞬间无缝切换为渴望凶手怜悯和哀求其说出真相的姿态，情感转变和内心变化十分具有层次感，既愉悦了观众，也能让人体会到底层人民面对社会不公时的无奈和绝望，深化了主题，也触及到了当下社会贫富分化、阶级固化的痛处。

当然，许光汉的演出较之惠英红也不遑多让。

郑警官角色的开场其实是让人大感意外的。

因为我们很难想象一个警官竟然会是这样一个比痞子还痞子的模样——移交证据的关键谈话以嚼着口香糖出场；中途当谈话进一步深入，更是一反所有固有认知里面我们对于警察形象的理解——这个角色甚至做出了许多在我们看来有悖于法律和道德的事情。

另外，这样一个帅痞警察的形象与他严谨认真地分析案情的态度形成反差，进一步拓宽人物形象与特点，给观众留下深刻印象的同时体会人物内心。

当然我们后面可以知道，这依然是导演在郑警官这个人物背景上做的铺垫。

本片最后在逻辑上依然可以自圆其说，很好地规避掉了普通国产电影里面经常出现的逻辑不通、人物扁平以及毫无思想深度等问题。

这是这部电影表现出来的很重要的一个优点，从中可以看出导演在剧本和人物上面下的实打实的功夫。

既能够符合中国观众的审美，又体现了故事结构的内在关联，更是让许多观众体会到了人物情感。

并且不会认为这样的设置、人物的前后转变过于突兀。

事实上这样的精神是值得所有国产片学习的。

相比于其他国产片上来就是各种MV开场音乐造势，本片独有的冷开场、叙事上不慌不忙但却直入主题进入故事的风格给人留下很深的印象。

同时，电影开头便运用了很多长焦镜头虚化角色背景及周围空间的方法，更有利于观众迅速进入角色内心，这也是国产片中少见的技巧。

而在影片的大部分场景中，导演依然使用了长焦镜头和浅景深以增加环境、气氛上的紧张感以及人物之间的对峙感，在节奏的把控上也是有一定的理解。

其次，在影片逻辑上：与原版最大的改动在于将主要人物的性别做了相反的设置，因此我们会看到导演对于改动后的设计：原版男主发现尸体、警察破门后依然能够较为冷静地查看现场以及观察环境；而本片女主醒来发现尸体，警察破门后发现她正在抱着尸体痛哭的反应符合了人物的身份和性别，这些细节便是导演尊重观众的表现。

有关于影片逻辑，在其他方面的设计也是一大亮点。

很多国产片中人物的情绪几乎都是毫无来由的。

但本片在表现酒店里女主愤怒的地方就比较合理，因为前面用大段篇幅渲染了乔文娜内心的不可一世，现在反而被人威胁自然是十分愤怒。

当然这里其实涉及到心理学上的重要概念，也就是——“投射”，她所编织的谎言里，其他令人讨厌的人的话语、观念都暗示了她自己的观念和性格。

类似的暗示也有很多，比如酒店红色的床单暗指后面的凶杀情节，也属于出彩细节的一部分。

当然，片中优秀的、令人感到惊喜的细节之处还有很多。

比如：当乔文娜在虹姐家，电话铃的响起以及明浩、乔文娜乘绳梯下去查看时出现意外，便是为人物行为“做阻碍”；以及后面使用的一个电影剪辑中的技巧J-Cut（电话铃声突然响起，人物在过去的时空里惊恐回头，但真正的时间线已经回到移交证据谈话的场景）又呼应了之前在虹姐家受到的惊吓，人物的神经质反应反而变得合理等等。

电影拒绝了一板一眼地遵循套路和原版剧情，抛弃了将人物的一切行动设计成一帆风顺的固有观念，使得电影情节产生波澜，具有强烈的戏剧性与可看性。

本片首先是大部分站在了女性的角度拍摄电影，且拒绝了把所有的戏剧冲突堆积在一个人身上的选择，从而摒弃了国产片在这方面常有的人物形象塑造不全面的弊端。

另外，这样一来又产生了一个好处，或者说另一种具有国产片特点的，关于情节发展的可能性。

使剧情的发展产生更多走向，悬念因此而得以保留到最后，最终凭借一个出乎所有人意料的反转将全片节情感推向高潮。

回到影片呈现出来的贫富差距和阶级问题，用它们引出主角警察的往事十分自然。

同时设置吕平资助学生的慈善者身份则更加接近中国电影观众的观影习惯。

至于本片的剪辑和镜头语言也是可圈可点。

使用了众多的转场方式，譬如遮挡转场和相似转场等等；而对峙镜头反复出现又造成强烈的紧张感，使情节充满戏剧张力。

而在两位主角分析推理案情的时候使用的环拍镜头也能够很好地展现两人在此刻的心理活动——既有困在迷局里的焦虑，又有寻找不到蛛丝马迹的迷茫。

在人物设计上：本片中乔文娜和情人的关系被设定得更加丰满，两人的形象由此变得更有质感，在众多反转的基础上使之更具有生活的气息，同时也让观众为之动容。

在片中每一个人物在关于人性和现实之间的抉择无时无刻不在感染着每一位观众。

最后，正如片尾曲所唱：“一层一层揭开阴谋”，在众多国产片打着商业大片的旗号涌入电影市场的过程中，这部电影节奏的稳健与逻辑的缜密给人以十分愉悦的观影体验。

这与是否翻拍无关，而与导演和演员集体对于电影基本职能与对观众怀有基本的尊重有关。

文∶万年

这是悬疑天花板级别吧，直接惊呼碾压《消失的她》。

很佩服编剧，将反转做到了极致。

影片叙事是事后讲述案发经过，每讲述完一遍就会推翻当前版本重来，从开头反转到结束；每一重故事都逻辑性严谨完整，对于人物当时所处的心理环境来看可信度很高，对于观众又留下了一些蛛丝马迹，作为真相的铺垫。

最后的结局合理妥当，不会给人一种生硬说法或升华的感觉。

影片叙事节奏很快，开头主人公便设置了一个两小时的倒计时，影片的真实进度条也随之同步流逝，不时地提醒一下观众过去了多久。

即使是悬疑片的老观众，能够猜到结局走向，依然会被带入这种节奏中共行头脑风暴。

镜头也是很高的水准，各帧间的跳跃切换、细节的拍摄角度等，都营造出了很饱满的悬疑氛围，时刻准备着给观众一点惊吓但又不是故作突兀。

意象的选择具备解读的空间，而且做到了无闲笔。

演员的表演更是不必说。

四位主演都是家喻户晓的优秀演员。

张钧甯此前在《唐人街探案》网剧中就展现过嫁入豪门的心机女子形象，这次更是演绎出了惊艳的蛇蝎美人，相信会在上映后具备很高的口碑和热度。

还有其他演员的微表情，由于涉及多重身份不能剧透细讲，总之是令人赞叹的。

年末爆款预定，《瞒天过海》可以做到。

瞒天过海 (2023)5.72023 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 陈卓 / 许光汉 张钧甯1. 好烂好烂好烂，差点在电影院睡过去，整个电影节奏一惊一乍的，一点高潮起伏都没有，因为几乎全是高潮，全是反转。

2. 而所谓的反转，无非就是男女主对峙，这样杀也行，那样杀也行，行呗行呗，你们说了算，感觉像在和三个领导开会，然后最后你告诉我许光汉其实也不是许光汉，哈哈，给我无语住了。

3. 全员轮流发疯演神经病，我感觉这个电影再拍两个小时也ok的啊，你继续反转好了，反转到把第四面墙也打破，把观众的视角也拉进去，永无真相。

4. 没一个演技好的，最好的可能是吕叔吧。

12月8日《瞒天过海》在国内上映。

这是一部宣传了好一段时间的悬疑大片，阵容也是相当强大，涵盖三地的实力派演员。

同时片方在宣传的时候也丝毫没有掩饰“翻拍”的行为，明晃晃告知我们这就是一部“中国版的《看不见的客人》”。

众所周知《看不见的客人》是2016年上映的西班牙悬疑佳作，目前在豆瓣有超120万人打出8.8高分，并入选到TOP250榜单。

在不少影迷眼中就是一等一的悬疑神作了。

当然，这个“神”随着时间的流逝那叫一个日益名副其实，因为作为影迷的我们会发现《看不见的客人》所采用的悬疑叙事方式，正在成为悬疑作品追捧的存在。

就拿暑期档来说就有《消失的她》和《最后的真相》借鉴了一把，而这种叙事方式便是所谓的“真相的较量”---主角之间互抛真相版本，再通过新证据和逻辑拷问不断反转，最终完成对真相的逼近。

当然这次新上映的《瞒天过海》可远不止是“借鉴”，而是在一定程度上已经算是“全盘抄袭”。

无论是作案手法、人物遭遇、还是真相拷问的操作等等，基本就是对《看不见的客人》的照搬。

这种操作能够带来不错的原汁原味体验，但对于已经看过原作的影迷来说，那就基本没有悬疑可言，唯留下对原创部分的“审视”了。

然后这次我确实审视了一把，只是最后得到的结论是“翻车了”，还不如老老实实全部照搬就是了。

《瞒天过海》究竟讲了什么？

首先我们说说优秀的地方。

《瞒天过海》讲述了刚嫁入豪门不久的女主突逢酒店谋杀案，死者是女主的情人，而案发房间又是四面密封的密室。

也正因此，女主便被认定为最大嫌疑人，亟待帮忙逃脱牢狱之苦。

而出手相助的人便是男主，他自称是当地警官，手里也掌握着许多调查证据，再然后男女主角便依据自己掌握的信息和逻辑推理，拉开了一场又一场的真相较量，以及牵连出了另一宗学校校长的失踪案件。

直到最后男主获得女主的全盘信任，以及得到全部真相后，男主也撕掉伪装。

在那一刻我们终于知道原来男主便是失踪校长的儿子，他此次的乔装只是为了给父亲复仇。

从故事设定和脉络来说，《瞒天过海》是和《看不见的客人》几乎一致的。

同样是以主人公在酒店遭遇的密室杀人案为源起，也同样安排另一位主角以乔装的方式接近嫌疑人，同时该酒店杀人案又关联着另一宗命案。

还有还有，这另一宗命案又正是那位乔装的主角的亲人遇害。

所以从故事的悬疑精彩度来说，《瞒天过海》绝对是毋庸置疑的。

因为原作本身就是质量过硬的存在，而在“照搬”的那部分，其人物行为逻辑也是非常合理的。

比方说女主为何必须向男主提及半年前和情人遭遇的另一宗命案？

那是因为新的酒店命案中必须给“第三者”安排合理的谋杀动机，而该第三者也就只能是另一宗命案的相关人士，而在女主最初的陈述中便将凶手锁定为刚好路过的一位陌生人，说他为了勒索而杀害情人的。

同时“勒索”的真相也能够解释为何女主会带着几百万去酒店。

但上述真相明显存在瑕疵，那就是勒索者为何没将金钱带走？

以及杀人犯是如何在密室中逃脱的？

针对金钱问题，主人公们只能够一步步朝着“复仇”的方向去构建真相。

比如女主强调情人为了洗刷嫌疑无所不用其极，居然找人做假账，污蔑已经死去的校长卷款潜逃。

同时还坦白受害家属曾到自己家里撒野的经过，主打一个仇恨的塑造。

至于“密室逃脱”的解释则是男主补充的，他强调校长的妻子和儿子都在那家酒店打工，可以利用职务之便来构建密室杀人的手法。

同时男主也给出了一整个能够逻辑自洽的真相版本，还有掏出了一张酒店犯罪现场女主被警察带走的照片，而照片中就明晃晃站着校长的妻子。

当然，男主的这版本真相只是一种试探，他等的便是女主对该真相版本的认同和依赖。

同时在这时候也就拿出自称在警局偷来的女主的吊坠，而该吊坠便是在校长失踪的地方找到的。

同时男主还逼问女主，如果校长的尸体是女主藏匿的请必须告知，然后他就能拿情人的物件放到尸体上，从而完成犯罪的嫁祸。

又是酒店命案的脱罪解释，又是能够将责任全部推卸给情人的嫁祸操作，此刻的女主自然是心动不已的。

但她还是没有开口告知藏尸地点，此刻的女主似乎还有着某些顾虑。

眼见于此男主只能放大招了，他告知女主酒店照片是伪造的，以及酒店命案当天校长家人都放假了。

这突如其来的反转将女主打了个措手不及，因为“勒索真相”和“家属复仇真相”都走不通了。

不仅如此，在女主极度慌张的情况下，男主还告知她情人已经向校长家属坦白了一切，而男主通过和家属的接触也已经知道情人有强烈的自首意愿，以及情人和女主相约在酒店的目的了。

再然后男主还坦白吊坠是伪造的，真的那一枚仍在校长家属手里，这也代表着女主已经走到穷途末路，已经不得不说出尸体的藏匿点，好让男主能帮自己挽回最后的求生希望了。

可以看到每一个真相版本的抛出都是有着合理乃至必须的背景，是一步一步严丝密缝逼近到终极真相的。

所以单从悬疑和推理的角度来说，《瞒天过海》是没有任何问题，乃至精彩至极的。

但是，这种精彩也只存在于“照搬原作”的内容范畴。

在真正原创的那部分，那就真得落得个不尽如人意，而它失败的地方同样在“角色的行为和动机”。

是的你们没有看错，在前面照搬原作的部分有多优秀，那原创的部分就有多别扭。

比如原作《看不见的客人》中是不存在关键证人投靠警察一说的，那只是律师吓唬主角的谎言。

直到剧情末尾关键证人都没有和警察取得联系，相反他还被主角这边的人成功收买了。

但《瞒天过海》愣是要在剧末安排一出关键证人和警察合作的戏码，眼睁睁看着到手的巨款上交到国库之上；还有原作在“伪装者”的安排上也没有搞太多花样，直接让死者家属打个时间差乔装成律师就开始了。

家属有复仇的动机，律师有工作的动机，都是非常合理的。

但《瞒天过海》拍得有点莫名其妙，其奇葩程度和前面说到的关键证人跑去和警察合作一样，凭什么一个在矿场打工的陌生人要选择正义，而非金钱？

又凭什么一个新上任的警官就得好人做到底？

这种用“良心”来敷衍带过的解释，那真是一点说服力都没有呢。

再一个槽点体现在两位主角身上。

在原作中男主和情人在幽会期间遭遇的命案完全是一场意外，是小动物横冲出马路导致的。

然后在误以为对方死亡的基础上，男主才会提出抛尸湖里的做法，再然后就是“回不了头”的一系列迫于无奈。

在我看来，原作的这段安排是非常契合现实绝大多数普通人的悲惨遭遇。

悲剧往往不是一蹴而就到无法挽回地步的，而是一步一步，一错再错走到穷途末路的。

但《瞒天过海》的改编就有点水了。

无论是女主虚假陈述的版本（作恶的是情人），还是女主作恶的真实版本，编剧都直接将“残暴人性”写到额头上，捏造了一场激情凶杀。

可以说这就是绝大多数国产烂片惯用的伎俩了，为什么要杀人？

问就回答：“是对方刺激我要挟我导致的”。

但拜托，在这个世界上还有什么处理事情的手段，能比杀人灭尸后自证清白来得麻烦呢？

能不能别总用神经质来掩饰编剧的无力呢？

你就照搬原作不好吗？

还有男主的设定也是特别塑料。

他身份是校长的儿子，但他在警长的允许下伪装成警长接近女主。

同时为了取得女主信任，他多次用“贪财”来解释自己的行为。

比如为什么要帮助女主？

回答是贪财；为什么会知道校长卷款潜逃是假的？

回答是曾去校长家里敲诈黑钱而不得；又为什么会帮助情人约女主去酒店？

回答同样是贪图勒索款。

为了突显和原作的不一样，国内编剧就将原作中帮助主角辩护的律师，换成了唯利是图的警长，主打一个“能用钱解决的问题就不是问题”的思想。

我不是说贪财不能成为人物行为的动机，只是《瞒天过海》在这块表现得特别塑料特别敷衍，所谓贪财也纯靠男主的嘴巴说说而已。

同时注意了，这位新来的警长在过去是从未和女主这边有过合作的，那女主方为何就能信任他的帮忙？

而事实也告诉我们，警长是真的反水了。。。

还有男主不是说第一次和校长家属接触的时候就已经敲诈过黑钱吗？

那如此卑劣的警长为何还能在后来得到女主情人的信任呢？

说实话，要不是原作带来的精彩的逼问环节（能够充分展现男主的专业性，挽回一部分女主对男主信任的可能），那这部国产电影能够呈现的也只是一塌糊涂而已。

所以总的来说，这就是一部“全盘抄袭”后，又要来个“画蛇添足”的翻拍失败之作。

悬疑片的观后感很难下笔，犹如一个包装精美的圣诞礼物，观后讨论就像撕烂包了十层的心意。

《瞒天过海》的影评比其他电影的影评还要更难下笔一些，改编自《看不见的客人》，高分佳作用精巧的故事已经俘获了人心，改编，改编什么呢，因为同样的情感已经在别的电影里倾泻过了，我们为什么还要走进影院？

有些电影很难二次改编，情感层面过于私人，每部电影只能尝一次，人就很难再去自讨苦吃，还有一些带有强烈的地域色彩的电影，即使讲的也是人的共性，但离开那片土地，那个故事就很难再有那么恰当的展开。

那个人只能长在那里，才有那种命运和际遇。

《瞒天过海》是一个会发生在任何地方，任何人都会遭遇的碾压，情节本土化的过程，更接近有人拿着手电筒，去那个经常掉下孩子的地方，看看谁是否被困。

或许如同解答对改编的疑问，我们需要文字或电影中的某些正义。

不是牛羊，不是只有口吃的，就会健康，人是需要仰赖着点什么才能过活的动物。

正义像粗心的造物主，不是睡倒在哪片草地，就是醉倒荷花池边，人们跪地祈求时，它时常缺席，电影就像是神谕，告诫你且忍耐，一定还有别的出路。

只是全世界的人们祈求的是同样的东西，在他家叫心经，在她家叫关二爷，在此刻，我们或许会叫电影。

回归《瞒天过海》的改编，详细内容我就不撕烂大家的圣诞礼物了，本土化成功的关键除了情绪上的共鸣，情节上的亲切，还有演员们青筋暴起的演绎，光是许光汉+惠英红+张钧甯这样的王炸搭配，都让人期待这次会有什么样的化学反应。

许光汉在《海吉拉》里爱上双性别，在《想见你》里一次次跨越时间线来给我们确认，爱情值得期待，在《阳光普照》里阐述司马光的缸里没被关心的代际情感错位，在《关于我和鬼变成家人那件事》里跳舞娘这样的把戏只为了让不同人群之间有相互了解更深的机会，不论是取向上，还是代际上，甚至性别上，甚至连他跟章若楠的《你的婚礼》我都很喜欢，不是千篇一律的弱智情节，情感就是会因为某些话语，无法再继续，许光汉一如以往，求新求变求创造。

惠英红更不用说，角色上身，她在哪里，她就是谁。

唯一我有稍微不同看法的，大约是张钧甯了，她长得太清澈了，清澈到你无法相信她会参与，但她确实在用清澈的脸做你想不到的事。

世界上的故事早在星空下篝火旁，都被祖先们讲过一遍了，后来的我们换个人称，换个身份，换个年纪，继续成为故事里的主人公，配角，讲述者，只因为比起稀烂的现实，我们比许光汉更需要正义的想象。

你尚未经历的痛苦，他们早痛过了，你尚未歇斯底里的问题，他们撕打过了，你尚未苦恼的，他们夜夜不眠的思索过了，但那些该每个人遛一遍的东西还是会随着你的时间线回到你的命运里。

思考和解答《瞒天过海》，也是在解答一部分自己。

去看吧，人会成长，某年某天会突然叮里咣当掉一地，重新评价很多东西。

首先因为到现在为止没有看到批评这部片的影评所以叠甲本评论仅针对本片，感谢所有剧组人员的付出，虽然我看的很难受很难受，但还是感谢各位。

从完成度上来说，这个片子起码是完整的。

下面，我会给出我个人不喜欢片子的具体理由，看着现在的一堆非正常五星好评，推测如若影评不见了，我也许真的可以在现实里体验钱权的力量。

下方为个人对片子的见解，因为路演场会遵守规矩避免剧透，不会提及具体剧情，请恕我言辞较为模糊首先相当不理解为什么气氛和反转都要靠音效推，相当薄弱而且让人疲劳。

还有，非常抱歉，但是那个猴子配合的音效差点没让我打到一星，半点没有必要，赘余且相当让人不适，就像恐怖片没活硬整的jump scare。

虽然有点抓马，但我确实半点都没看过看不见的客人，甚至连剧情都不知道。

但如果看不见的客人和这个的氛围拍法差不多，我真的不知道怎么面对它。

剧本的本土化相当僵硬，甚至和前些日子某片一样选择了将地点换到东南亚，所谓美学风格半点没有体现。

甚至无法找到这部片子的受众，是大女主片？

蛇蝎美人会这么拍吗？

私以为这部片让我真正看到了什么是在市场里真正同时冒犯女性和男性，或者不去定位，去说他只是在讲故事。

但是故事讲的实在是相当糟糕，从其他朋友的评价来看看不见的客人故事线相当不错，没有漏洞，主题体现出色，相当经典，但在这部片里我并未感受到半点震撼。

把原本精密（我没看过但至少大多数人都在这么说）的剧情变得从情感上还是逻辑上都变得不合理。

甚至还有各种中式家庭的不幸杂糅，说教，和最后完美而正大光明的普通话制裁。

抱歉，春晚小品已经很不好看了，我不想在这里再接受一遍向阳生长的美好教育。

不是不能加入，而是在这部影片里根本就不应该出现这样的话，无论从主题表现上还是心理接受上，这样的话出现在这甚至不如出现在小品里。

演员方面，我只能相当委婉的说，这样的表演在四位主演的所有表演里都是不很好的，起码和我并没有多少的预期相比还要再平淡一些。

非常抱歉但我起码花了285的票钱，还是有权利去狂妄的做一下点评的。

《瞒天过海》是一部被层层反转包裹起来的精彩影片，其在悬疑感方面加上了强劲的复仇鼓点与澎湃的情绪冲撞，匪夷所思的密室杀人案件之后隐藏着更为令人瞠目结舌的离奇真相。

观众可以将自己投身进这场罪恶与正义对抗的反转螺旋之中，随着影片洞悉人心险恶。

剧透预警《瞒天过海》的故事结构相当精妙，一起看似无解的密室杀人，一位自称无辜的嫌疑人，在黑警的“引导”之下将所谓的案件真相和盘托出，然后便是两人的对弈，不断替换这真相的拼图，最终构塑成另一个全然相反的“事实”，并完成对真凶的复仇。

其中对女性反派的处理颇为精彩，在几乎天然的女性受害论的固化思维之下，女主乔文娜也就被天生地贴上了“娇弱”，“受害者”的标签，也让最后的反转更为令人震惊。

影片的主角们，每个人都有两副模样，可以说演绎得都相当有趣。

首先便是张钧甯饰演的乔文娜，在她自己的描述中，乔文娜是一个白莲花式的受害人形象，她置身于一场爱恋末期，几乎是受到那个油腻而变态明浩的控制，她只能带着惊恐注视着一切的发生而无能为力。

然而这种姿态被揭穿后，乔文娜又完全是另一番嘴脸，心狠手辣，蛇蝎心肠，之前小白兔般的无辜都瞬间收敛，只剩下那副不达目的誓不罢休的面相，也只剩下无尽的算计和精心的布局。

而与乔文娜相爱的明浩，同样也是两个皮相，邪恶版的他是一个冲动易怒的人，做事冲动鲁莽，意气用事，几乎带着一股邪气。

而真实的明浩懦弱，在乔文娜面前抬不起头，是那个内心饱受折磨与煎熬，但爱乔文娜仍爱得死心塌地，甚至以命相搏的形象。

当然，明浩着实有点惨，不断倒在玻璃桌上不知道几次，希望尹正的腰还健康。

至于许光汉所扮演的警察/吕平之子，同样呈现着不同的人设，他是那个身体羸弱，被父亲以肾救活的孩子，但他也因此成长得足够坚强，坚强到可以假扮为痞气、势利、见钱眼开的警员，只为了能骗得乔文娜信任，并揭晓他父亲的葬身之所。

于是最终当他走出宅邸，在暴雨中卸下伪装之时，这个角色的魅力也终于全部爆发出来，如同海浪怒涛席卷整个影院。

除去角色和剧情设计之外，本片同样借乔文娜之口与她的举动，展现了一场金钱制度下的不公平，虹姐一家的申诉被无数次打回，其中自然少不了乔文娜暗中打点而使的绊子。

也正是她对金钱的绝对自信，才敢在郑警官面前吐露一切，因为在她的扭曲的世界观中，用钱买通别人大概是最正常不过的事情，常人的权益被随意践踏也是家常便饭，然而正是这种她对钱的轻信，让她自爆了行凶手段与埋尸地点，也为她的有罪提供了无可辩驳的证据。

总之，《瞒天过海》是近期影院不可多得的悬疑爽片，在俊男靓女的加持之下，在层层嵌套不看到最后不知道真相的反转剧情之下，本片拥有颇高的完成度和令人大呼爽快的复仇与真相揭晓，两个小时的自证清白，其实也是留给警察与罪犯的较量。

人性的残忍，能颠倒黑白，混淆是非，指鹿为马，但人性的善与正义之心，也同样可以拨开悬疑的迷雾，破除那层伪善的面具，还大家一个真相与公义。

不能说很烂，但确实比较烂。

观众看电影是要获得情绪价值的，不是看你玩反转的。

反转是手段，让观众情绪波动甚至激动才是目的。

导演自己都没懂观众要什么。

这个陈导一共拍了四部片子，第一部很普通，第二部水平下降成为大烂片，第三部水平再次下降烂到没法上映，我不明白第四部竟然爱奇艺敢投资给他。

可能他很会吹牛逼吧。

我对《瞒天过海》的电影情节的评价是愚蠢，难看，做作。

导演找了几个廉价编剧，按照他的意思不停的反转，估计把编剧都转晕了。

他以为不停的反转就是好故事，完全忽略了人性。

通过对话推动情节，严重的降低的观众的代入感。

他的所有的情节都比较反智，特别是第一个假设的情节非常愚蠢，一看就不像正常人类能干的事。

然后他在推翻第一个情节的时候就显得很可笑。

他以为是精彩的推翻，其实我们观众早就知道这怎么可能是真的，世界上怎么还有这么傻的事。

同时主角设定也有问题。

既然是那个假扮警官的人，及受害者的儿子郑威，那就应该以他为主角。

但电影中，导演把人们的代入感都用到了这个渣女身上，捎带着还有那个尹男。

到了最后，却企图通过不断闪回郑威的镜头来打动观众。

导演自己心里没点逼数嘛？

大家对他都没有代入感。

怎么会打动人？