大块头马东锡没让人失望。
他打得过瘾,我们看着爽。
看他的片子,不能在意剧情,也别带什么脑子,剧情若是烧脑复杂了,反到削弱了观赏的快感。
就像本片,剧情非常简单直白,不费脑。
在末日的《荒野》求生中,马东锡只一个目的:救人。
谁也别想阻碍他,拦者必亡,挡者准死。
轻者让你“睡一会儿”,重者手撕被断头。
手起刀落如劈柴,霰弹枪轰血肉飞。
他这凶猛如雷的气势,所向无敌!
如此彪悍、壮实的猛男,这般坚毅、刚强的硬汉。
真是撼动人心,给我们带来了无与伦比的震撼力。
过瘾!
当然,打斗中的滑稽逗趣必不可少,够爽!
壮汉马东锡燃爆了荷尔蒙。
咋嫩带劲!
深夜,韩国城郊的一处废墟中。
马东锡带着小跟班和两个黑衣哥打得不可开交。
小跟班身背一篓箭,马东锡手持大砍刀。
再看对方,人均手持一把枪。
就在对方放枪之际,马东锡挥手飞砍刀。
不仅用刀背挡下了子弹,还把对方扎了个透心凉。
然而被扎的黑衣哥下一秒原地复活,继续投入战斗。
小跟班一把抓住黑衣哥头部,用力撞向石头。
黑衣哥短暂死机一秒,再次原地复活。
紧接着,黑衣哥意外踏入陷阱,被钢索吊在空中。
本以为战斗就此结束,结果黑衣哥当场开始给自己截肢。
离奇的是黑衣哥竟然毫无痛觉,脱困后继续打架……相信经常看韩国电影的朋友已经猜到了。
马东锡遇到了韩国下一个准备申遗的特产——变异人。
以上这场离奇的打斗场面,出自前段时间上线的韩国电影《荒野》。
《荒野》是去年上映的末世灾难片《混凝土乌托邦》续作。
不过,两者在剧情上属于两部独立的作品。
沿用同一世界观和拍摄场地,是两部电影唯一的联系。
马东锡的加入,直接把续作的风格、主题来了个彻底颠覆。
《荒野》的时间线发生在《混凝土乌托邦》之后。
一场突如其来的地震,让韩国卷入末世灾难。
不论是城市还是城郊,都成了一片废墟。
而在市中心,却有一栋公寓楼却屹立不倒。
(《混凝土乌托邦》公寓楼再上岗)为啥地震把末世都震出来了,却震不倒一座大楼?
不为啥,编剧让的。
公寓楼成了资源聚集地,还有军队驻守。
老马就生活在远离公寓楼的公交车区。
他凭借强健的体格和“一拳超人”的实力,在末世活得并不艰辛。
经常用随手猎来的鳄鱼啥的,与其他平民交换资源。
但普通平民和老马不一样,他们只能坐吃山空。
在灾难刚刚发生的《混凝土乌托邦》,一块儿手表还能换个黄桃罐头。
但在灾后求生难度骤升的《荒野》,首饰手表这种中看不中用的东西,连一顶毛线帽的价值都比不上。
眼看可交换的资源越来越少,资源聚集的公寓楼成了平民可望不可求的地方。
不过,想进去也并非完全没有机会。
公寓楼对外宣称要同平民一起“共创美好未来”。
只要家里有儿童和青少年,就有机会进入公寓楼生活。
生活在公交车区的苏娜和奶奶,就成了被选中的“幸运家庭”。
然而进入公寓楼的苏娜却发现这里很不对劲。
所有的孩子一旦进来就要和家人分开,被集中管理。
大人们被分派到不同地方工作,想见孩子还要打报告。
而孩子们则要学习人体知识,并定期参加考核。
成绩靠前的孩子,家人就能被分配到最好的房间。
学习课程的同时,还要参加公寓负责人杨贵苏的研究项目。
苏娜无心学习,她只想见到奶奶。
当初她先行一步,年迈的奶奶由公寓楼的人单独护送,如今却迟迟不来。
她不知道的是,奶奶在和苏娜分开的当晚,就被公寓楼的人杀了。
而带着小跟班出去打猎的老马刚好撞上杀人现场。
苏娜长得像老马死去的女儿,老马曾多次出手搭救。
看到奶奶被杀,老马当场就和公寓楼的黑衣哥打了起来。
不料黑衣哥怎么杀都杀不死。
此时一个女人从天而降,两刀砍掉了黑衣哥的头颅,彻底结束了战斗。
女人来自驻守公寓楼的军队。
她的到来,让老马知道了公寓楼的秘密。
驻守公寓的军队领导人与杨贵苏狼狈为奸,进行人体实验。
变异的黑衣人,就是现阶段的实验成果。
杨贵苏美其名曰改造人类体质,让人类在末世中得以生存。
实则是用人体做研究,为他女儿续命。
那些进入公寓的孩子们,就是杨贵苏提取研究材料的对象。
得知真相后,老马和女军人达成合作,去公寓楼营救苏娜。
后面的剧情就不用说了,有马东锡在,那必然是打遍公寓无敌手。
自从韩影崛起之后,挖掘人性黑暗面、公然辱骂韩国社会、讨论现实敏感议题,已然成了长盛不衰的制胜法则。
不管是现实题材、喜剧题材还是末世题材作品或多或少都有涉及。
《雪国列车》《寄生虫》的寓言体电影创作成为主流。
《荒野》的前作《混凝土乌托邦》也是走的这个路子。
影片上映之初将片中对于阶级和人性的探讨作为主要卖点。
韩联社去年八月报道过《混凝土乌托邦》参选96届奥斯卡的新闻。
报道中称韩国振兴委员会认为,影片选用的“公寓”题材独具韩国特色,和奉俊昊的《寄生虫》均以“阶级”为主题。
由此获得送选资格。
但无论是从主题深度还是呈现方式来说,《混凝土乌托邦》远远比不上《寄生虫》。
而影片基于末世背景下的人性探讨,也不如《釜山行》震撼。
再加上配角演技拉胯,女主三观迷惑,让影片引发的争议大于好评。
《荒野》作为《混凝土乌托邦》的续作,果断放弃了这个套路。
从上面简陋的剧情就能看出来,这是一部末世背景下的马东锡动作片。
离开都市,来到末世的马东锡,打起架来比以往更狠、更血腥。
同时也给了马东锡更强的能力,和更大的光环。
一般动作片中的主角,最后一般都是拼尽全力浑身挂彩,才能打败BOSS。
马东锡一路打到最后,除了脸上有点伤之外,战损几乎为零。
我都怀疑他是不是偷偷练过金钟罩铁布衫。
而且打戏的操作,一场比一场逆天。
电影刚开头,一条鳄鱼就用自己的生命告诉观众这个男人有多强。
导演先让不要命的小喽啰出来挑衅,结果差点被吃。
而马东锡一出场,就单手把鳄鱼按在原地。
紧接着手起刀落,砍鳄鱼就跟砍白菜一样,两刀下去尸首分离。
怪兽片中的常胜将军,在老马手下连挣扎的机会都没有。
和持枪黑衣人打起架来,也是相当猛。
虽说七步之内枪又快又准,但在马东锡面前,一切定律都能逆转。
看到刀背挡子弹,砍刀变飞镖的那一刻,我甚至以为自己在看国产武侠片。
既然是在末世打架,导演当然不可能只让马东锡耍大刀。
于是马东锡杀入公寓楼之后,武器装备就从大刀变成了长枪。
不得不说,导演为了提升爽感,真的无所不用其极。
给马东锡配的枪都比别人高级。
别人用枪打死的尸体原地倒下。
马东锡用枪打死的尸体要原地飞出几米再倒下。
可能导演觉得枪战戏要想爽,光飞尸体还不够。
于是安排一群卡拉米拿着手榴弹前来送人头。
老马隔门预判,一枪引爆手榴弹,轰死一群。
当然作为“一拳超人”,马东锡和反派的肉搏戏也不能少。
顺便还贡献了全片最血腥的镜头。
军队头领在杨贵苏药剂加持下,已经成了战斗力最强的变种。
马东锡在手无寸铁的情况下,因地制宜。
借助玻璃墙上的碎片,徒手掰下了对方的头。
这一幕对我的冲击程度,不亚于手撕鬼子。
要不是因为主角是马东锡,这种操作搁谁来做都免不了被喷。
马东锡在《荒野》中发挥稳定,打戏狠、猛、血腥。
可整体看下来的感觉是有爽到,但不够爽。
影片大大小小的打戏加起来五六场。
对手涵盖了普通人、变种人和野兽。
然而不管对手是谁,都能被马东锡光速解决。
观众刚燃起来还没两分钟,就结束了。
为了突出主角有多强,这种操作可以理解。
既然单次时长短,那就多来几次也行啊。
可导演偏偏要用三分之二的时长去走剧情。
关键剧情也没走好,走得既离谱又俗套还多余。
从《混凝土乌托邦》中继承的世界观设定,没派上多大用场。
唯一的作用就是让马东锡在不犯法的情况下打架。
另外,片中还设计了一段跟帮派相关的剧情。
然而这段戏除了复刻《犯罪都市》“一拳超人”名场面之外,啥用没有。
为了加这段戏,还给剧情拐了好几个弯儿,纯纯浪费时间。
伪生化危机的设定就更离谱了。
正常人只有注射药物才能成为变种人。
不能像丧尸一样通过咬脖子来感染同类。
变种人的数量都在可控范围之内。
完全没有丧尸片中,病毒失控带来的紧张感。
变种人出现的作用,一是增加马东锡能打的物种。
二就是贡献大尺度画面。
比如黑衣哥给自己截肢;变种人生吞带药剂的小白鼠;军队头子被毁容后现场撕脸皮;以及贡献各种砍头姿势……
此外,片中的很多剧情不仅无用还无脑。
水资源需要人工再生的公寓楼,一打开水龙头,水哗哗往外流。
武器装备的数量就更离谱了。
军队原本是空军部队,地震发生时正待在天上所以逃过一劫。
然而他们飞机上的武器装备却足足用了三年。
其中,最让人难以忍受的剧情是反派杨贵苏的支线。
影片刚开始就交待了人物的身份。
中间又利用女军人,给观众预设这个反派研究的东西多可怕。
后来通过苏娜的视角,强调杨贵苏不仅有生化武器还会宣教式洗脑,邪教头子味儿一下就有了。
然而这个反派的战斗力还不如最开头的鳄鱼。
结尾带着女儿半个身子逃跑,开枪扫射平民的过程中,误把女儿一枪爆头。
费那么大劲,害了那么多人要救活的女儿,就这么死在了他自己手里。
没想到,这还不够离谱。
紧接着他给自己注射了一针药剂,准备恶化之后嘎了所有人。
结果针刚打下去,就被马东锡一枪毙了。
这一个接一个的迷惑操作看得我如鲠在喉。
终极反派死的那么草率,让我一度怀疑前面搞那么大阵仗是为了水时长。
当然如果不考虑剧情,不在乎逻辑,只论尺度和动作戏的话,那这个片也能一看。
毕竟在韩国本土影片式微的情况下,马东锡是为数不多能保住票房的男人。
但我由衷祈祷,接下来《犯罪都市4》的质量,千万别拿《荒野》当参考。
今天就说到这里,我们明天再见!
拜了个拜!
本文图片来自网络编辑:梅子
混凝土乌托邦的续集?
但这个明显在生化危机层面了。
至于马大叔的表现还是传统,谈不上文戏。
混凝土乌托邦的续集?
但这个明显在生化危机层面了。
至于马大叔的表现还是传统,谈不上文戏。
混凝土乌托邦的续集?
但这个明显在生化危机层面了。
至于马大叔的表现还是传统,谈不上文戏。
混凝土乌托邦的续集?
但这个明显在生化危机层面了。
至于马大叔的表现还是传统,谈不上文戏。
混凝土乌托邦的续集?
但这个明显在生化危机层面了。
至于马大叔的表现还是传统,谈不上文戏。
快速过水泥乌托邦和荒野是同一个世界架构。
荒野算是水泥2——————————————————————————————————————————关于水泥乌托邦:水泥算是正经的灾难片,着力点是人性的挣扎和坚强。
水泥的主线故事是公寓党的崛起与破灭(公寓党排外,不愿意吸收外部幸存者,注定了要走向湮灭。
虽然起初确实是因为团结而繁荣了一波。
)水泥的男女主,象征着现实主义和圣母主义的对立和最终统一。
男主,虽然行动上加入了拾荒小队(现实派),但是其内心依然是倾向于圣母派。
为了生存,而选择了妥协,是男主的坚强。
女主,虽然是正经的圣母派,但是客观上,在故事线的早期,包容了公寓党。
即使面对残酷的现实,依然不向现实世界妥协,这是女主的坚强。
大结局里,圣母派击碎了住户代表的谎言,导致公寓党丧失了抵抗外部幸存者集团入侵的能力,最终走向覆灭。
男主的退场,象征着公寓时代的终结。
女主在曙光中与男主的遗骸告别,并加入了新的幸存者社区,宣告着圣母派的崛起和新的希望(圣母时代开启)。
—————————————————————————————————————————— 关于荒野:故事背景沿用了水泥乌托邦。
整体上算是动作片(带一点韩系小型生化危机的味道。
灾难元素被大幅度削弱,世界架构接近无政府主义的废土世界)。
着力点是打戏,但是吧,略微有些乏力。
虽然对特定类型的动作片爱好者来说,也许仍是不错的。
公寓时代结束后,天选公寓开启了医学时代(杨医生在公寓部署了实验室,开始研究生化人)剧情线可以简单概括为拯救苏娜。
首先,其实只要是马东锡主演的片子基本调子已经确定了刚脸就完了其次,这个片子的剧情设计也很平庸:末日人性,资源匮乏,乌托邦,异类,英雄。
就这几个关键词几乎可以套用到所有末日灾难题材电影中,说好听的点就是中规中矩,说不好听点就是千篇一律的照本宣科。
尽管如此,依旧不可否认韩国的电影工业以及审查制度确实是远超我们。
先不说我们不可能去拍这样的题材,即便拍了也会因为各种不可描述的因素被迫剪成四不像,咱们假如我们能拍也能过审,那拍出来的一定是“伟光正”熠熠生辉,说实话在没有信仰的情况下那东西感动不了人,因为看电影的观众大多数都是已经接触社会的成年人了,发生在生活中的人和事早就让普通人深深的体会到什么叫“学到了书本上学不到的知识”,这种理论与现实的巨大反差使得人们不再相信被高喊口号而塑造出来的英雄。
为什么当初米国的英雄主义电影能够席卷全球,因为他们塑造的每个英雄形象都有着自己的性格,有的满嘴脏话却能在关键时刻舍己为人,有的贪财好色也能在千钧一发之际有所为有所不为,更有的把条条框框丢到九霄云外但却恪守着自己的准则。
英雄的形象应该是多样化的,零门槛的,一言一行都是可以感染到别人的,是最直观也最容易让人接受的。
归根结底是文化自信不足,我们是时时刻刻严防死守,他们是不断找寻机会破茧而出,这不是说要没有规矩的彻底放飞自我,而是要学会突破与前进。
换句话说,为什么我们的学生做卷子全世界第一,却没有社会常识,为什么我们中学生的文化程度远超他国却毫无生活技能?
高分低能的例子比比皆是,在电影工业上也是如此,我们没有一流的拍摄设备么?
我们没有高水平的导演么?
我们没有脑洞大开的编剧大神么?
我们没有眼神里都是戏的专业演员么?
我们都有!
可为什么拍不出这种电影?
这就是个流水线的网飞啊,这就像超市里卖的面包片一样,是成批量生产出来的日销品啊,可我们做不到,我们只会标榜自己是精品烘焙商,然而拿出来售卖的面包全是大窟窿小眼,人家卖奥利奥,我们就卖奥利给,扭头还得说更适合我们的体质,从电影娱乐到衣食住行,到底是谁在一直砸我们的锅?
是万恶的敌人么?
不是吧,是制定标准的人么?
也不全是吧?
从容的下一盘大棋,我们都是筹码……也许具备独立思考能力的基数还是太低,所以很多话都不让说,就好像汉字是收费的一样,那句话怎么说来着“说破无毒”,忠言逆耳啊,现如今网络上还有几个能踏踏实实提建议和意见的地方……本片的动作设计确实很有诚意,马东锡的动作依然够生猛,可能是为了调剂一下,所以给女特种兵设计了更华丽的动作套招,其实代入到电影情节里,一个特种兵不应该使用这么花哨的动作,尤其是大量的腿法动作,严谨一点的话反而应该是简单高效的一击必杀,就像马东锡拿着大砍刀,而女特种兵用的匕首一样,特种兵也好军人也罢,追求的就是秒人,动作好看与否从来都不是他们关注的东西剧情整体稍显薄弱,女老师这个角色雷同与《雪国列车》里的龅牙女,同样是为虎作伥,最终种瓜得瓜求锤得锤,甚至扮相都有着相似之处。
一辆车就能突进军营大杀四方,这还是跟被改造过的丧彪士兵对刚,公寓楼门口站桩式的拉枪栓对刚太蛋疼了,躲都不躲的么,而且看样子也不是每一枪都爆头,那样对丧彪士兵根本没有什么实质伤害,顶多的迟滞一段时间罢了。
地牢惊喜闹了半天就是一群分叉舌二货,切瓜砍菜一般毫无意义,真不如在地牢里埋个炸弹呢。
片中出现的武器也是个迷,一会儿是M16一会儿又变成了M4。
老虎的扮演者好评,这哥们儿无论出现在哪部电影中,都一直活在马东锡的阴影之下。
马东锡的几处调侃挺有意思,插科打诨并没有太多,否则就惹人厌烦了,这个毛病普遍存在于近些年的美国动作片中,尤其是郭达斯坦森和巨石强森,这俩几乎是重症了女主的演技……咋说呢,还行?
强行降低了其他人的智商和警惕性而凸显了她的高智商和警惕性,全靠同行衬托啊,有她没她其实不耽误剧情推进,用她的奶奶去拉仇恨就足以了。
总的来说挺不错的一个爆米花电影,虽然丧尸的压迫感不足,主角团也没有遇到太过棘手的问题,但好在动作够爽,节奏也快,所以没有太多尿点
2024年1月31日19:03:27这部《荒野》,其实就是一部末日电影。
讲的是世界毁灭后的第三年,幸存者们的故事。
在世界末日,有拿人体做实验的疯狂医学家,还有无恶不作的混混,但是也依然又心怀正义的“大哥”,也就是马东锡饰演的角色南山。
讲的是世界毁灭后的第三年,幸存者们的故事。
在世界末日,有拿人体做实验的疯狂医学家,还有无恶不作的混混,但是也依然又心怀正义的“大哥”,也就是马东锡饰演的角色南山。
马东锡新片《荒野》,用两个词形容观感:简单。
够劲。
故事足够简单,打戏十足够劲。
虽没什么营养,但确是打发时间的放松好选择。
唯一要注意的就是受众问题,片子的尺度稍大,很多场景过于血腥,观看前注意做好心理建设。
《荒野》又名《混凝土乌托邦2》。
先简单聊聊前作《混凝土乌托邦》。
前作《混凝土乌托邦》和这次的《荒野》虽然同为一个系列,但二者风格却是千差万别,除了故事的背景设定都是末日以外,再无半点可联系之处。
《混凝土乌托邦》属于灾难剧情片。
讲述的是末日来临,面对生存的考验,人性在其中的挣扎。
有人会为了一片吐司杀人,也有人甘当菩萨救苦救难。
片子拍得非常内敛,像纪录片般只是徐徐呈现末日下的群像,没有加入诸如说教、煽情等创作者主观层面的元素,是非全都交由观众去评判。
这样的拍法,也使得在很多观众看来,片子不够味,拍得太简单了,不深入,无法直击心灵,最终导致影片的口碑并不高。
除了故事之外,全片的最大看点,不外乎李秉宪的演技。
就是一个字:强。
影片中李秉宪和别的演员仿佛演得不是同一部戏,没有一个人能和他在一个层面上。
他对演戏的投入,对比之下显得别的演员像是刚开始演戏的雏儿,说句调侃的话,李秉宪飚起演技来根本不顾别的演员死活。
尤其男二朴叙俊,本来韩剧里表现还挺不错一帅小伙,电影里和李秉宪一对戏,底裤都被比没了。
对比《混凝土乌托邦2》,也就是马东锡主演的这部《荒野》,第一部无论是故事的广度还是深度都更具看点。
《荒野》的看点只有一个,但仅这一个,便已足够。
无他,看点正是马东锡。
再具体点,是马东锡的打戏。
马东锡被人熟知的绰号是“巴掌侠”。
言下之意,他打架只用巴掌就已经能让贼人头晕目眩,脸上红的、黑的、紫的都绽将出来。
造成这样观感的原因是马东锡的体型。
壮。
壮汉。
他的壮与巨石强森的壮还不同。
巨石强森的壮,更体现在肌肉块上,偏健美与观赏。
马东锡的壮,虽美观性差点,但壮在有着十足的力量感,壮在实用二字。
给人的感觉就好像是他一个人就能按住一头即将待宰的年猪。
如此一个妙人,他的巴掌岂止是巴掌,根本就是一块肉砖,呼到脸上,咸的、酸的、辣的一发都滚了出来。
连带着连他使的枪好像威力都比他人要大一截子,那哪儿是霰弹枪啊,在他手上,俨然就是大炮。
像这样类型的演员,在中国是没有的。
中国人向来含蓄,像马东锡这种外放型,打眼一看就不好惹的人物,在中国的文学作品里,从来都不会是主角。
华语动作影片里能打的主,都是李小龙、成龙、李连杰、甄子丹这样看着娇小玲珑,实则个个四两拨千斤的大能。
如此,方显大师风范。
非要在华语影片里找个和马东锡类似的,那就只有一个,上了年纪的洪金宝。
年轻那会的洪金宝虽然也不瘦,但在作品中也是以“巧”胜敌,并不以力降人,如《快餐车》、《福星》系列等等。
后来年纪大了,体型越发敦实,套招也相应地变得狠辣凌厉起来,最典型的便是《杀破狼》。
《杀破狼》中的洪金宝就是一个马东锡式力量型角色。
最后败给了谁?
甄子丹。
华语作品中,使蛮力的,永远是落了下乘。
所以对中国观众来说,虽然都是打小看着武侠、动作的影视作品长大,但像马东锡这样,直给的、碾压式的、力道十足的打戏,对我们来说,还算是新鲜玩意,看起来有滋有味。
更别提,放眼全球,基本没吃过什么动作好菜的西方人了。
说这么多,只想表明一点,虽然都是动作爽片,但马东锡的片子,是有着其独特趣味的。
在这个偶像派大行其道的年代,像马东锡这样不顾形象的实力派,算是稀罕货,得珍惜。
说回正题,《荒野》足够简单的剧情,从观赏角度来说,不算是缺点,且相反,是优点。
要是剧情过于烧脑、复杂,反倒是削弱了影片的动作快感所带给观众的爽感。
故事背景和前作一样,末日时代,一场席卷全球的大地震后三年,幸存人类过上了以物换物,视食物与水为唯一的日子。
马东锡扮演的南山,领着一个小兄弟靠捕猎过日子,开场就杀了一条鳄鱼。
这个小兄弟的角色在我看来算是影片的败笔之一,这个角色完全是可有可无。
可能是塞了钱来刷脸,也可能是韩国那边的什么流量艺人靠他来博眼球,总之从剧作角度来看,这小伙的角色着实无用。
反派是一个科学怪人般的角色,明面上研究试剂是为了改变人类基因,让人类在末世活下去。
实际上他的唯一目的就是复活自己的女儿。
这个试剂就是一个类似能把健康人变成“丧尸”般存在的东西,不用吃饭喝水也能活。
看着好像还挺伟大一人物,可见识了他的手笔就知道这家伙有多该死,他所实验的对象,全是各家的宝贝疙瘩——小孩。
他伙同一伙军事力量,找到了水源,以此为根据地,从各地搜集健康的小孩,骗得父母同意后将一家人拉来此地。
大人为他们做工,小孩就成为了他的实验对象,其心可诛。
马东锡的角色在片中有个关系好的女孩,长得像他遭遇不幸的女儿,所以对她多有照顾。
女孩的扮演者卢正义,虽然年纪不大,但的的确确是韩剧老人了,说是韩剧中的国民女儿都不为过。
这个角色虽然不像那马哥的小兄弟那般无用,但实质上也是个工具人,唯一的作用就是被反派逮住,从而给了马哥大杀四方的正当理由。
为了多些有用角色,影片中有一位和马东锡搭档破局的女中士,动作打戏的精彩程度,观赏性上竟丝毫不逊色于马东锡,称得上是一处妙笔。
《荒野》时长107分钟,开场干脆,结尾爽利,剧情简单,打戏够劲。
作为一部动作片,绝对算是优秀之作。
照这么搞,《荒野》这种路子的片子,还能继续往下拍。
像是《疾速追杀》系列那般,单是靠着马东锡在动作戏这个赛道上就能拍足三部曲。
韩国人也拥有了自己的John Wick。
回过头再来看华语片,动作片似乎是越来越没搞头了。
纯粹的动作片,如今只能在网大里看到了。
今年的春节档八部电影,只有一部动作片。
猜猜谁主演的?
成龙。
还在成龙。
还是成龙。
真不知是该感叹成龙大哥的老当益壮,还是该唏嘘华语动作片的后继无人。
1. 开头3分50秒左右,地震发生时,楼体的震动和角色的震动明显不一致。
况且地震发生时,人体下意识会降低重心,双腿弯曲,双手向四周抓扶,角色们却站得挺直,悠闲抓着手机,生怕摔不倒。
鉴定为摄影棚根本没震,全靠摄影师发功2. 6分10秒,普通弓箭不能穿透鳄鱼皮,打算用弓箭解决鳄鱼纯属自鲨行为3. 鳄鱼的CG很像是用一只猫的动作模组换皮改的,鳄鱼动作不这样4. 人在鳄鱼背后拖着尾巴是非常危险的,回首掏加死亡翻滚,小腿至少没一个,而神马东锡毫发无损5. 人和鳄鱼激烈决斗,鳄鱼颈部的劈砍伤口一定杂乱不堪,不可能如7分36秒那么平齐6. 8分32秒左右,通过奶奶之口得知这是个极端缺乏用水的生存环境,任何植物都几乎没有,可女主的头发却那么顺滑光泽,十分干净,一尘不染,这和设定情节非常矛盾,导致观众出戏7. 飞车族的用车外形疑似借鉴Mad Max里那种
一场大地震后,首尔沦为废墟,人们依靠仅存的资源艰难生存。
这时水、食物就成了金贵的资源。
地震前实验室里的小蜥蜴早已长成了大鳄鱼。
在帮派横行的世界中,出现了一个人类组织,住在硕果仅存的巨大公寓楼里,不断地招募各地的青少年。
哪知这帮人如同僵尸,怎么打都不会死。
地震将人类塑造成了另一种生物。
一名邪恶的医生,通过生化实验将人类变成了丧尸,而医生的目的却是采集青少年的生物组织,拯救濒死的女儿。
影片由此分两条线进行,一条线是公寓楼里的暗黑内幕,一条线是马大叔前往公寓楼的拯救女孩苏娜的故事。
公寓楼垄断了水,水就是这个废墟世界中最宝贵的资源,医生通过水控制各个帮派,进而控制整个世界。
影片的后半部基本就是马大叔打boss通关了。
女中士加两个猎人闯入公寓楼营救女孩苏娜,这种模式在游戏中非常普遍,用枪,用刀,用匕首,用拳头,反正不管什么办法,达到最终目的就是胜利。
影片充满了反乌托邦的性质,教师,军人和医生都成了游戏中的反派,成了大boss。
而打斗的场面,基本上刀刀见血,拳拳到肉,枪枪爆头,煞是过瘾。
影片中也穿插了丧尸横行,生化阴谋,以及爱的拯救这些老套的桥段。
医生对女儿偏执的爱令他走向了邪路,成为捕获青少年做人体实验的终极恶人。
而苏娜对奶奶的爱却是那样纯真清澈令人动容。
影片表达了爱的两面性,有时候,放手远比执着更符合爱的逻辑。
最终,劫后余生的公寓楼终于下起了一场久违的雨。
浩劫过后,放下屠刀的马大叔又操起了卖肉的行当,熙攘又破败的公交区人头攒动,生气勃勃,老相好在不远处对他招手。
虽然评分不高,但这部杂糅了游戏片,西部片,灾难片的电影,完全将大众熟悉的各种桥段拼凑起来,角色充满个性,靠精彩的打斗撑起来的故事可以说在商业上是一次极为成功的尝试。
一拳超人除了犯罪都市、恶人传等等还可以Very good很好,You're great你很棒!
我评分就两种,1种1星,1种满星你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
你很棒!
两种影像风格交织,一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络,让人动容;另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络,失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的;另一条是父女公路片,无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子,非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。
不懂评论说的什么“故事”“叙事”,好震惊,这种弥漫出荧幕的张力与情绪竟然无法被感知。无言的隐隐对抗的相互厌弃又牵挂的父女关系,女儿反复追问的未来,被甩在时间外的村子与放电影的游牧民族,揍人也被人揍的男人,那么想去的海边原来是为了撒下妈妈的骨灰,一夜的放纵与回归……草原上飙车带起沙尘的镜头太酷了,那瞬间觉得幸好我有来看
BJIFF 14|“It seems that the summer is going to be cancelled.” 有人带着女儿和投影仪四处流浪放电影,有人裹着大衣在荒原的路边卖冯内古特和卡夫卡。人与人之间都没什么话可说,一瓶烈酒、暴力的拳头、砸向玻璃的石块和裸体照片就是情绪的全部表达。内心和自然一样神秘而令人畏惧,非常俄罗斯。看的时候发现一些画面明显有胶片受损的痕迹,大概是刻意为之? P.S. 电影画面真的很像“从世纪金源(对不起 但那个商场真的好像)到瑞瓦肖”啊… 以及中文字幕又在胡乱翻译了,have enough fling都不能好好翻嘛…
叙事一般,但画面质感很喜欢。
一路北上就像成长(问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no,笑死)
镜头语言讲得很好氛围感也很不错,是个独特的公路电影,但是有点压抑了
第四部,没让我冲起来
片中对女孩困境的描写非常隐忍克制 以此呼应着她无处抒发的隐秘的内心状态 只在不经意间的几处笔墨交代了情况 发现来月经的不知所措 独自去商场选择内衣犹豫不决最终放弃 面对身体发育和母亲角色的缺失 无法同麻木独断的父亲敞开心扉 也无法摆脱终日在逼仄车内的二人生活 在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点
比较闷一些,主要是人物的情感转变略显突兀,意识流类。运镜很美,环境契合了整片的基调
BJIFF 240421 / 不懂,不喜欢,再也不看你们文艺逼深爱的电影了。
可能是第一次真正发现了俄罗斯电影的美。
3.5+,俄罗斯大师片,痛苦与破败的想象。
北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头,但内核有吗?什么时候用什么时候不用懂取舍吗?在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前,麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影,哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸,空气又是稀薄不流通,昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡,很不愉快的一晚!
胶片颜色好好看,女生好好看,到最后一幕猛地想起开头那句“这里的水不干净”…啊…是一个有头有尾的故事,话少,喜欢。
大银幕看这个可太酷了。
影片像是一个摄影集
外部环境的压力迫使父女靠近,面包车里则形成身体的斥力。摄影机与景物的距离构成人与世界的比例尺,居无定所的状态渗入每一口呼吸的空气,连同凝滞的情节被锁在镜头之中。
#BJIFF2024#听沙丹忽悠 有点冲动的选了这个片子 大家都在不明所以的刷豆瓣
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
2024BJIFF 不失为一种末日