我本是高山

这是为啥不给显示评分，看了电影才会知道，能昧着良心给打好评的，不是蠢就是恶毒心啊，真的快进⏩看都恶心的剧情和台词一开头我就心里不适，学校主体还跟工地没交房一样，四面透风就这样交付了，让学生使用？

不怕出危险？

开学一个大喇叭出声音乐能笑成这样？

真魔幻？

这明里暗里都在编排张校长，电影里的每个角色都那么像这个工地一样浮躁，校长像法西斯一样，出现了老公，就各种委屈求安慰？

任课老师衣着那叫一个光鲜亮丽，女学生都穷上不起学了，还逛夜市，上网吧玩个游戏？

老师出去逮学生？

导演编剧明里暗里的思维都是女的有个长头发就不爱学了，她们就没那脑子学，只想打扮？！

连张校长的规训都是那些女孩本身有大问题，从而达到模糊为什么办免费女高的问题，这都是些辍学的啊，不值得同情啊，每句话都带着恐怖的恶意，居然还好意思来赚钱，打着劳模的时候旗号，真的不冤，如果有负分，我真的会打，而抛开这一切外屁股，就电影本身而言，拍的真叫一个平庸至极，意味不明。

这还没说那个酗酒妈妈的问题，真的是太笑死人了，编剧的破防更是和隔壁的红楼梦一样，糊弄谁呢？

赚的恶心钱，还自我意识良好，要好评，是不是太癫了！

致敬张桂梅校长！

!“我生来就是高山而非溪流，我欲于群峰之巅俯视平庸的沟壑。

我生来就是人杰而非草芥，我站在伟人之肩藐视卑微的懦夫！

”张桂梅校长一声“走出去，别回头”，不顾病痛，不辩质疑，倾其所有，从闭塞的落后束缚中把女娃们一次又一次拉起来。

让边远穷困山区的女孩们，从未开化走到开花，从山沟沟走出山外山，从不理解读书的意义到大声喊出“我要读书”“我要上大学”……

人的崛起首先是意志的崛起，女性的崛起亦然。

落后山区困住她们的不仅仅是思想，还有重男轻女观念下性别给她们带上的枷锁：“女孩读这么多书有什么用”“赶紧嫁人算了”“别人家肯出彩礼，还能有个好价钱”“女娃就得生娃娃”“生女儿不行，得生儿子”“你是我婆娘，我怎么就打不得了”“不听话就得找打”……

山区的女孩们用汗水和分数换取的不仅仅是学历，而是重新且自由选择人生的权利，获得精神与物质独立的能力，获得对爱情和婚姻的阐释权，获得对自己的身体、子宫的绝对掌控权。

真实故事很感动，为现实而哭，但电影本身的话，不尽人意，差很多啊，片尾张校长的真实纪录影像是高光。

这部电影仅仅以一般宣传励志类电影的形式呈现，略显单薄，且人设上有矮化和片面化处理女性角色的嫌疑，其次，偷换概念，负面化女性角色，正面化男性角色，对张桂梅校长的精神塑造一点也不到位，失望😔

乍看上去，《我本是高山》是那种仅仅倚仗着题材便足以立于不败之地的电影。

无论是将在官方话语里被高度肯定的优秀共产党员作为主角，还是对于女性追求命运自决的大胆表达，都与这个时代的“主旋律”高度契合。

但事实是，电影非但没有因看似“根正苗红”而受益，反而因此遭遇未曾预料的巨大争议。

在这样一部本可以按部就班答题交卷的命题作文里，主创们选择了保留自己的一份作者表达，而这份坚持却极有可能造成了对大多数观众观影预期的冒犯。

即便从上世纪七十年代末开始文艺创作领域开始逐渐解冻，聚焦人性与人道主义得到愈加广泛的认同，但在与官方宣传密切相关的主旋律人物传记片里，相比于塑造一个有血有肉的人，塑造一尊完美的神仍然是从未被撼动的主流。

尽管随着时代的发展，影片里的传主们变得愈发生动鲜活，不再盲目追求缺乏真实感的“高大全”，但表现传主们人格中的缺陷仍是不可触碰的禁忌。

《我本是高山》所引发的诸多争议里，有相当一部分即集中于此——藉由官方主导诸多媒体宣传报道里形成的固有印象，大多数观众更愿意将张桂梅想象为一个没有任何道德瑕疵可言的楷模，支撑她在重重艰难当中将为贫困山区女孩办学这一理想践行到底的源动力，于超验的精神层面，是她身为一名共产党员的坚定信仰，于经验的现实层面，则是她因三线建设需要从东北来到云南，通过多年来的生活与工作，深感贫困山区女性通过掌握知识改变生存现状的迫切性。

然而，如今呈现在观众面前影片里的张桂梅，却并不如此前报道中的那样完美如圣。

诚然影片里可以看到张桂梅胸前的党徽，女校师生历年合影里背景中出现的宣传标语，有女校师生暴雨后泥地里立旗杆，张桂梅带领女校教师集体宣誓等情节，但这些更像是为了约束作品不偏题的必要，影片实质上并未在张桂梅的共产党员身份以及她对共产主义信仰的认知方面作过多着墨。

相比之下，编导们更感兴趣的是按照“人”的形象去想象张桂梅，不刻意隐去她性格中的缺陷，刻画出她更偏世俗的一面，坦然讲出她办学理念的固有局限与存在必然，把她十余年如一日无私投身教育事业的义举定义为一个女人和一群女孩的互相救赎。

尽管将重心放在了张桂梅自2008年正式开始办学到2011年第一批毕业生参加高考这一时间段，但主创们还是将更多的注意力投射在了校园内部，他们并无意去过多讲述张桂梅从一个教师到一个校长的身份转变，更无意去讲一个当代武训的故事。

影片的大部分时间里，主创们主要还是在沿袭类似《烛光里的微笑》、《苗苗》等既往同题材国产电影里类似角色形象去塑造张桂梅，把她努力打造成一个为兼具严父慈母双重身份的完美教师，每每在剧情转折，遭遇困境的绝望时刻，总能够挺身而出，或以语言或以行动为孩子们延续前行的希望。

但与此同时，细心的观众不难发现，编导同时在张的塑像上有意点了一两笔“污渍”，以表示张与过往角色的些许不同。

影片的前半段，张桂梅与学生和同事都发生了不止一次的冲突。

无论是从严治校，对学生的外在形象与业余生活严加管束，还是不顾年轻教师的感受，自作主张取消假期，引发教师集体离职，都足以让人洞见她的不近人情、专断独行、刻板保守。

这些矛盾绝不仅仅是为了简单的先抑后扬，而是为其后揭晓张桂梅古怪性格成因有所铺垫。

影片后半段，面对着在女校最危难时刻前来紧急救场，亲昵地称自己为“老妈”的昔日爱徒，她非但没有流露出任何感激之情，反而对爱徒作为女儿作为母亲的合理要求置之不理。

最终逼迫爱徒说出了那句刺心的话：“你当初办学不是为了我们，你只是为了逃避生活。

”（大意）。

影片将张桂梅的人格缺陷以及她内心最深处的办学动机，归因为她在家庭生活中曾遭遇的巨大变故。

片中不止一次出现她回忆丈夫生前与自己的恩爱片段，正常的家庭生活与他人的关心关爱是她渴望但不可及的。

正因如此，她试图通过事业上的成功，来拯救自己失败的人生。

这种源自于人性自私的念头历经了多年的波折后，终究收得了善果，女孩们因为张桂梅得以改变命运，张桂梅因为办学找到了失去爱人后继续生活下去的动力。

主创们用另一种也许更接近人性真实与生活真实的逻辑解释了张桂梅的办学动机，这种解释方式不见得会被大多数人所接受，但不失为一种更新颖的视角。

在古怪性格之外，张桂梅的办学理念注定也是会遭遇非议的。

滇西北山区长期以来的闭塞贫困，当地民众相对落后的文化水平与认知能力，张桂梅自身成长教育经历和个人眼界的局限性，这些叠加在一起，决定了张桂梅无法如一些人所臆想的那样，既让那里身处精神与物质双重困顿的孩子们有书读有学上，同时又可以在远离都市喧嚣的桃源乡中成长为人格健全的个体。

事实上，《我本是高山》与暑期档引发社会热议的《八角笼中》在精神内核上达成了高度的默契。

在对待命运，对待现实的态度上，两部作品的创作者都让自身与作品中要表现的群体——最平凡的普通人保持了高度一致。

他们都没有兴趣去扮作眉头紧锁，忧国忧民的知识分子去反思阶级差异、“穷病”的深层次成因，他们早已懂得那是一个超出自身能力之外的无解难题。

他们所能做的就是不再期待被恩赐的公平，正视客观存在的不公平，用血肉为自己拼杀出一条向上的狭窄通路，即便这通路并非通往峰巅，而只是通往地面。

相比于《八角笼中》更富于戏剧性的拳拳见血，《我本是高山》中所展示的草芥奋斗之路足以引发更多平凡人的共鸣，毕竟那不只是华坪女高里几十个孩子的少年，而是数以亿计中年人、青年人的过往。

衡水模式自诞生以来尽管饱受质疑，但现实是在有限的教育资源难以在短期内真正做到合理分配的大背景下，摸透应试教育规则，做优秀的卷王和做题家仍然是草根阶层改变命运少数可以把握的机会。

同样是教师，张桂梅注定无法像《死亡诗社》或《音乐之声》里的同行那样在精神层面有那么多的闪耀之处，她毕其一生所做的，终究也不过是为一些人打通了在地面看到阳光的孔隙，而那可能就是他们此生的高山。

即便那高山只是另一些人人生开始时的平坦田地，但起码她让一些人看到了真正的高山。

这样，一些人的下一代才有可能攀登至山腰，下下一代才有可能攀登至山巅。

即便不愿登山，起码他们就此获得了在地面上自由呼吸的权利。

“每当你想批评别人的时候，要记住，这世上并不是所有人都有你所拥有的优势。

”，《了不起的盖茨比》的开篇之言永远都不过时。

倘若主创们愿意按照官样文章不越雷池一步地改编，倘若主创们不愿承担追求自我表达引发的潜在风险，大可以照本宣科拿着张桂梅的先进事迹材料，参照以往早已成熟定型的主旋律人物传记片模板，严格遵循文本的真实、艺术的真实，用着数十年内核不曾改变的套路，按照时间的流动，拍一部无功无过的张桂梅传，收割掌声与荣誉。

但需知，在那两种真实之外，同样还有人性的真实与生活的真实。

历经岁月洗礼的面庞，哪怕上面有了一丝脏污，反倒因真实显得更加可爱可信。

简单说说电影版和电视剧版本的优劣吧。

女主形象演技：电视剧版本胜，海清双目无神，纯纯扮丑。

宋佳无论是语气还是精气神都赢了。

故事：电影版胜，起码电影还有一点点挖掘张桂梅的坚持的原因，虽然完全变成爱情故事。

但电视剧这么长的时长，居然都几乎没有一点点过去。

场景：电影版胜，那个半成品的学校，完完全全的半成品，电视剧版本都装修好了，根本就是找了成品新装修的来。

电视剧版本的女生家庭，就是找了乡村，电影版真进了大山。

配角：电影版胜，电视剧版本的女老师们，个个光鲜亮丽，电影版就个个都蓬头垢脸了。

怎么说呢，哪怕是城市里来的老师，在艰苦的条件下也应该没那么油光那么多的妆容吧。

而且电视剧版本配角就纯NPC了，哪有一点点人物个性，聂远的教育局长啥的，纯纯搞笑捧哏，总而言之，电视剧版本的各种npc，感觉是在一个正常的县城，城市里做了个超级贫困生的学校。

而电影版在场景搭建上，就强得多。

人物个性上：两边出奇的一致，各种小故事就是硬是营造一个食古不化，自己可以骂老师学生，不许老师骂学生的固执老太婆形象，实在是令人失望，宋佳还有点笑容，海清则是基本从头到尾的苦瓜。

但电视剧对待001号的专门刻画，反而让我觉得有些愤怒，这确定是真实故事？

张桂梅三据五六七八拒001回归并且不安排人看着001的思想变化？

真特么笃定没饭吃没被子住纸箱的001绝对能回归？

最后，这种人物的故事，两者都不约而同的故意忽略建立华坪女高前的最艰辛的时期，那时候老公去世，仅凭个人热情和坚持，挣的了名字，才有后面可以让追随者跟过来的华坪女高，为什么没人关注她的思想变化，她理想信念的建立？

直接就开口不读书，就打工？

这是不可触及的部分吗？

还有，张桂梅福利院时期的教学，才是萌生创办华坪女高的重要节点吧？

为什么不去触及？

创办华坪女高前，她已经是全国人大代表，名满天下，可以说这时候的她，已经在思想上，行动上，都完成的最后的准备，电影电视剧都直接跳到这点，实在是令人失望。

这造成整个电影电视剧人物假大空，大家根本不懂张桂梅为什么要如此坚持，里面所有的苦难的解决，都完美避开了张桂梅的党性以及党员精神力量。

特别是电视剧版本，几乎都是马副县长一转变，就解决了，这转变几乎都是几句话之间的事。

更加不要说，表达哪怕一点点张桂梅老师的独立自主的（真）女权主义思想。

哎，你们都在拍流水账啊你们知道吗？

所以，电视剧的高评分，我是不服气的，没错，这两者都应该低分。

可惜了，张桂梅段时间内电视剧电影齐出，应该不会有更好的编剧去挖掘这个模范人物的核心内在了。

一、华表奖的“德不配位”与公信力溃败 《我本是高山》斩获本届华表奖“优秀农村题材影片奖”，看似是对主旋律的褒奖，实则暴露了中国电影三大奖目前在评选标准上的严重失焦。

该片虽以张桂梅事迹为原型，却在叙事逻辑、人物塑造、价值观表达上全面崩塌：将张桂梅的信仰矮化为对亡夫的“小资产阶级式爱情寄托”，将女性困境戏谑化为“酗酒母亲”“叛逆少女”等刻板标签，甚至篡改真实事件中的性别压迫结构（如将施暴者从父亲改为母亲等）。

这种对原型人物的扭曲，却被华表奖盖章为“优秀”，无异于对张桂梅精神内核的二次亵渎。

近年华表奖的评选愈发沦为流量与主旋律的“政治正确”合谋。

例如本届最佳男演员提名名单中，张译与王一博的“实力派VS流量明星”对比悬殊，最终张译虽获奖，但提名机制本身已暴露奖项对流量妥协的姿态。

更讽刺的是，华表奖一边高呼“抵制天价片酬”，一边将奖项颁给依赖明星效应的作品，其“既要流量又要口碑”的投机性，恰是影视行业“看菜下碟”乱象的缩影。

二、小布尔乔亚的“上海思维”与对女性主义的背叛 影片主创团队（以海清、编剧袁媛为代表）的致命问题，在于用都市中产阶级的“上海思维”解构大山深处的苦难。

他们将张桂梅的信仰降维成“爱情救赎”，让胡歌饰演的亡夫成为其精神支柱，本质上是以小布尔乔亚的无病呻吟消解了真实人物“为人民服务”的共产主义信仰。

这种改编不仅背离了张桂梅“救人先救心”的教育理念，更暴露出主创对基层女性困境的无知：片中女学生被塑造成“逃课恋爱逛夜市”的“精神小妹”，而现实中贫困女孩的求学挣扎被简化为“不努力导致成绩差”，完全无视结构性压迫（如父权制下的“换亲”经济逻辑）对女性的系统性绞杀。

更荒诞的是，编剧袁媛在舆论争议中公然辱骂观众“卑微的懦夫”，甚至抛出“男人都死光了你们就开心了”的厌女言论，彻底暴露其伪女性主义立场。

这种“既要消费女性议题，又拒绝直面性别压迫”的投机心态，恰是当下影视圈“蹭热点式创作”的典型病症——用西方个人主义叙事包装中国集体主义精神，最终导致影片既失真实，又无共情，沦为一场“自我感动的行为艺术”。

三、影视圈“自毁长城”与观众的觉醒反击 《我本是高山》的争议绝非个案，而是中国影视行业积弊的集中爆发。

一方面，资本与流量绑架创作：天价片酬挤压制作成本，导致《我本是高山》这类题材只能依赖“主旋律护身符”苟活；另一方面，从业者傲慢至极，将观众批评斥为“恶意带节奏”，却对自身脱离群众、脱离现实的创作惰性视而不见。

这种“既要赚主旋律红利，又拒绝承担社会责任”的双标逻辑，终将反噬行业——2024年电影市场的惨淡收场及观众转向短视频平台已是最直接的警告。

值得庆幸的是，观众正在用脚投票。

当《我本是高山》试图以“感动中国”的道德绑架掩盖艺术缺陷时，越来越多的观众选择拒绝为“伪现实主义”买单。

这种觉醒，或许才是中国影视触底反弹的唯一希望。

要拯救中国电影，必须打破 “权力 - 资本 - 流量” 的铁三角。

各大奖应回归专业评审，建立透明的评奖机制；创作者应深入生活，用真诚的作品打动观众；资本方应尊重艺术规律，而非追求短期利益。

正如张桂梅校长所说：“教育不是把篮子装满，而是把灯点亮。

” 中国电影也需要这样的 “燃灯者”，用真实的力量照亮行业的黑暗。

这是一部好影片，主旋律题材拍得这么好看真是太棒了。

我再次被主人公的原型张桂梅的事迹深深感动，也为编剧、导演和演员的精湛技艺称道点赞。

影片有一个突出的细节贯穿全剧，那就是张桂梅喜欢的歌曲《红梅赞》。

这首亿万中国人耳熟能详的歌曲在这部影片中别有意义。

特别是那句歌词“唤醒百花齐开放”，让我对影片主题有了一种新的理解。

作为一名中国共产党员，主人公把全心全意为人民服务的宗旨铭刻在心并渗入教育工作的实践中。

面对大山里的孩子，尤其是女童，她生出一种大爱和责任。

她意识到要像革命前辈唤醒劳苦大众翻身解放一样，去唤醒群众，解放群众，用自己的生命去影响生命，让她们从精神上求得独立、自由和解放。

首先唤醒的是与几千年遗留下来的封建愚昧的观念和男尊女卑的陋习抗争的精神。

这种传统观念和封建习俗势力强大，强大到可以置生命于不顾，视正义若漠然。

如果不是主人公不懈而决绝的斗争，是不可能唤醒女孩个体内生的觉悟，并使这种觉悟上升为追求平等和自由的群体力量。

我注意到张校长跟教育局长的对话，她说：“你们研究的是教育，我是在救人”。

我认为她是在唤醒和解救苦难中的女孩。

影片中全体女生高呼加油、声援女孩山英的场景激动人心，体现出强大的被“唤醒”的力量，这正是张校长倾尽所能为之奋斗的结果啊。

主人公也在唤醒我们的社会。

她不仅以自己的行动感召了山里的广大群众，让适龄女生都能进校读书，也极大地的影响了身边以卢南山为代表的年轻一代教师队伍，还有以付春盈为代表的、从大山里考出来又返回华坪的女孩，山区教育因此后继有人，张校长的事业有了传人。

张校长的行动也唤醒了体制内的认知和支持。

以梁局长为代表的各级领导的认识升华和大力支持，使得学校越办越好。

“唤醒百花齐开放，高歌欢庆新春来。

“影片最最激动人心的莫过于首届毕业生高考成绩揭晓，还有影片字幕打出的至今已有2000名女生考上大学，走出大山，开启新的人生。

影片让我们看到了一个新时代漫山遍野红梅花开的壮美图景。

可能会有人对影片中华坪中学的拼命补课和应试教育有所批评，还有对张校长对教师的苛刻要求和不近人情以及对自己清教徒似的、自虐般的行为不解，但这就是主人公原型的生活，就是当年的实景啊。

我们应当站在更高的层面上去观影，去理解主人公的超凡境界和高尚情怀，而不必单单从教育的角度对影片过度评判。

“要奋斗就会有牺牲”。

这种牺牲平时也会有，包括时间、精力、亲情、爱情、健康……我们必须向这些“我将无我，不负人民”，用的生命影响生命的中国共产党人，向普罗大众中乐于牺牲、甘于奉献的人们致以崇高的敬意！

本片是以张桂梅的人物事迹为原型讲述张校长义务帮助山区的女孩们完成学业，实现崇高的人生理想，从而免受从小就要面对的命运不公以及性别歧视。

刚开始这群山区的女孩们非常地自由散漫，经常出现逃课的现象。

而且本来的基础就非常薄弱，让第一批义务教书的老师们手足无措。

其中最难的时候，大部分女孩子都被家里人接走了。

但是张老师始终坚持自己的所作所为是为了这群山区女孩能有更加光明的前途，没有被各种艰难挫折所打倒，自始至终都在想尽各种办法解决这所有的难题，让这群孩子们的成绩突飞猛进，笑傲高考考场。

终于在最后，不少女生都以优异的成绩被自己心仪的名校录取了，从而开阔自己未来的眼界，创造更加灿烂的明天。

那一刻足以让不少观众都感动到哭。

片中海清饰演的张桂梅老师还是非常符合真实人物形象的，不过丝毫把张校长的形象演绎得过于严厉了，真实的张校长通常都是非常和蔼的，不会动不动就对着学生吼。

另外，片中也有很多处情节设计得很不合理，尤其是其中一个女孩有一个酗酒的母亲，而真实案例则是有个酗酒的父亲，如此改编很不符合常理和逻辑，也一定程度影响了全片的口碑。

不像电影，像是跟在张桂梅校长背后的狗仔队跟拍的短视频堆砌。

颤抖的镜头与土气的镜头衬托出导演功力的羸弱，人物的塑造与无端闪回的胡歌定调了人物塑造的失败，海清扮演的张桂梅校长抓狂疯转的情绪矮化了原型、降低了伟大，不知是导演组刻意所为，还是无能为之。

选材上还算到位，不搞大写意，讲小切口的几个学生的故事，但是俗套。

俗套就算了，艺术加工还很浅淡，我看不到电影如蒙太奇等拍摄手法，我只看到平铺直叙的讲述，仿佛一个老人缓缓吐露一生故事，看得乏味心累，三倍速快进都嫌无聊。

本来给一位在世的伟人立传拍片就颇有蹭热度、贴脸金之嫌，而且拍得还如此平淡如水，把一个传奇人物的故事拍成了市井杂谈，引起公愤。

归根结底导演是原罪，挨骂是正常的，这片就没必要拍，还不是时候。

我本是高山 (2023)暂无评分2023 / 中国大陆 / 剧情 传记 / 郑大圣 杨瑾 / 海清 陈永胜

为何吵成这样？

是能力问题还是态度问题？

我看兼而有之。

以下有剧透。

众所周知的原型

讲述华坪女子高中一届学生的故事。

她们面临物质上的贫穷和精神上的困窘。

入学时她们往往不明白自己为何要学习，而她们的家长往往巴不得她们辍学嫁人。

是张桂梅校长改变了她们的命运。

“逆天改命”在这里很恰当。

片中就姐妹俩，姐姐被家人卖掉不久被打死；她哥还嫌钱不够，“娶不起媳妇不是要断子绝孙了吗？

”要即将高考的妹妹辍学，再卖一道。

如果没有张校长，妹妹估计会和姐姐一样。

默默无声地嫁人、生娃、死去。

我生来就是高山而非溪流 ，我欲于群峰之巅俯视平庸的沟壑。

我生来就是人杰而非草芥，我站在伟人之肩藐视卑微的懦夫！

张桂梅校长无论得到多少赞誉和关注，都是应该的。

这些话，也是本片《我本是高山》的片名来源。

周六开点映，然后就炸锅了。

下午去看了看。

原因分为三方面：1，故事情节问题；2，剪辑运镜问题；3，核心坍塌问题。

1 ·故事情节问题

这8条都是真的，没瞎说。

13问题最严重，到内核那里再讲。

目前来看最引起讨论那个，就是酗酒妈妈的情节。

这段情节和许多片段一样，很短又莫名其妙。

为啥要有这段呢？

很突兀。

又表现不了人物，正反两面都不太行。

时长也就2分钟，加上前摇——俩娃打架劝架和好，也不过5、6分的样子。

而且后来这个妈再没出现过，也没对娃有什么至关重要的影响，为啥写这段？

表达娃的身世凄惨？

彰显办学不易？

这段不提也没人说啥啊。

原型摆这了，找个男群众演员应该不难吧？

尤其是这个布景，问题更大。

张校长爬了好高的山上到这家。

屋里屋外各种啤酒瓶白酒瓶。

那些酒瓶咋运上来的？

穷成这样哪来钱买这么些上档次的酒？

自酿或是大桶白酒才更有可能。

我都不用找统计数据，这种山村，喝农药的妈绝对比酗酒打孩子的妈多。

最要命的是，这还不是全片剧情方面最大的问题。

“抓大放小”，大方向上很散，没有主线；小到人物上，又不敢直面真正的丑恶。

甚至连主角张桂梅也是靠原型立住的，就很要命。

这些女孩子和老师，都面目模糊。

女孩子只对姐妹和听障女孩有印象；老师只记得作精女老师和被全班写“我爱你”的男老师——看这不是又有问题了咩。

明明两小时，可就是写不好人。

该有的残酷，不敢细写。

甚至都不敢像《摔跤吧爸爸》那样，让女孩们参加同龄人嫁老头的婚礼，借她的绝望激励女孩们，让她们从被爸爸逼着学变为自己努力，稍微把那残酷露上一角。

该放不放，该收不收，故事琐碎，观感又差。

导演问题很大。

2 ·剪辑运镜问题

剪辑很差，是真的差劲。

都不说卡点，哪段能要哪段不能不清楚吗？

一点连贯性都没有，两段毫无理由就直接切了。

好一点的抖音视频都不这么干。

运镜就更懵了。

像大量户外，镜头都特别抖，聚焦也经常跟不上，我当他是户外山地运动都忍了；

这段可是在室内平地吧？

怎么解释？

大屏幕看着更明显，又不是伪纪录片！

故事节奏更乱了，一会儿down一会儿燃。

down得莫名，燃得强行。

应该煽情的地方故意卡掉，只有一段算是煽痛快了，还可以。

我还以为是新导演，一查导演三代从影，参与过好多片了，家学渊源应该是有的吧？

奇了。

以上的这些问题，都是表面。

全片最要命的，是人物内核的垮塌。

3 ·核心坍塌问题

使劲宣传根据真实事迹改编。

要么改得好看，要么就不要大动。

本片把人物内核改了，当然会挨骂。

就片中呈现出的结果，张校长为了孩子不辞劳苦、身上有很多疾病也不看等等，非常像一种苦修。

这种行为，一般是用信仰支撑，在西方一般是宗教信仰，在东方一般是共产主义。

原型也确实如此。

这是一种真正的忘我和无私，是用自己的生命来践行自己的信仰，是发自内心的赤诚。

所以本片把内核一改，立刻崩塌了。

1有什么就想起亡夫；3老师们默默忍受；这都是去掉信仰这一人物内核，造成的逻辑垮塌。

事实上，无论亡夫有多么支持她理解她，都无法替代“信仰”这一内核，因为人无法成为信仰本身。

如果说，片方担心观众的层次没有那么高，可以“降格”，变为守护帮助孩子们，使她们进学改变命运、免于愚昧落后，那就是一个理想主义者燃烧自己来实现理想，也是很动人的，而且大多数观众也能get到。

从亡夫出现了6次，且每次张校长失望痛苦他都出现安慰的内容看，片方选择最差的那条，即靠亡夫的意象支撑。

挨骂挨得真对啊。

我看有个说法很对，这部电影，骂它的都是它的核心受众，这就致命了。

一部商业片，在制作的过程中，应该确认自己的受众，也应该对自己受众有明确的了解。

很多可以避免的东西，却没有避免还更强调了；本片最要紧的性别意识和观念，竟然如此落后。

节奏、镜头、剪辑——能力不足；内核崩塌、情节不当——态度问题；如果自己都想不明白问题在哪，那也别怪票房不好看还挨骂了。

给一⭐是因为豆瓣最低分就一⭐抛开原型不谈，电影里许多人物的行为动机奇奇怪怪。

号称用金盒子包了一块好吃的巧克力，吃了一口发现是屎做的。

亡夫一出现，我和同事都在叹气“又来了又来了”，要是没有这个角色可能这片能值2⭐。

从没像现在这样，看到胡歌的脸就烦躁。

一把年纪了，好好挑挑本子吧。

说回矛盾的人物动机。

张校长（跟张桂梅老师没有一毛钱关系，就是爱蹭）：要说她醉心教育事业吧，一闭眼就是亡夫，学生和同事都在质疑她是不是把虐待学生和同事当精神寄托；但是偏偏又有那么个镜头是一群老师入党宣誓。

是想表达什么？

是共产党都不近人情还是不近人情才能入党？

难绷+1付春盈：刚登场以为是个像卢老师一样搞事业的有志之士，婆婆不催生还答应带孩子，老公听她的，哦豁听起来可真幸福。

结果呢，入职不久就怀孕，挺着大肚子上课，抱着孩子备课，带了三年班就说要辞职陪孩子长大。

这副嘴脸像极了职场里既要又要还要的丧偶女性。

不是，大姐，当初你怀孕就让你回去了，孩子病了去请假校长也直接批了一学期让你别回来了，一边说我不走我不走一边又说校长不近人情。

主创团队想表达什么？

哪怕考出了山村最后也走不出丧偶式育儿的命运？

丧偶式育儿就这么值得歌颂啊？

难绷+1还有山村里女性的境况。

要说境况挺好吧，还能酗酒打孩子；要说不好吧，未成年被卖给村头老光棍当媳妇生下孩子三个月被打死了。

同一个村的女人命运的差距，怎么比人和猪还大呢？

难绷+然后说女孩子们。

要说家里穷吧，饭都吃不起，还要自带大鹅；要说家里不穷吧，逛街打电玩的时候怎么这么阔绰呢。

天天背校训，这么热血的校训谁听谁迷糊，偏偏就有思春少女对考上大学的憧憬是找个男朋友签手逛沙滩。

咋的？

女生读书的终极目的是找个城里的男朋友把自己嫁了？

难绷+1结尾有原型的纪录片片段，可以说，花絮比正片好看的电影我是第一次见，整部片子充满了小布尔乔亚的傲慢。

活人看了都晦气，真等人千古了，你们还打算怎么抹黑她？

难绷+1