属于我们的圣诞节

两个半小时讲了一堆家庭琐事，好闷的电影。

情节很凌乱，也没有多大的戏剧冲突。

通过这部影片，可以感受到法国人的家庭观及法国人过圣诞节的传统。

这片子应该算是法国的贺岁片了吧。

影片汇聚了法国很多影星，我认识的有凯瑟琳·德纳芙、马修·阿马立克。

还有一些看着眼熟叫不出名字的。

总体来说是一部很闷的平庸的影片

谈谈你的《圣诞故事》？

我看过一些电影讲移植的问题，移植后有很多生理和心理的问题；这也像是在探讨一个界限、生与死或者是正常与反常之间的问题。

我就想怎么样把一些极端的各不相同的家庭成员聚集在一起，一个家庭像一个大房子，每个房间当中都有一些不同的情节在发生。

《圣诞故事》尾声这个掷硬币的情节有什么想表达的？

在这部电影当中想表现一种类似赌博的感觉。

母亲Junon接受儿子Henri的移植就是一种赌博，她可能会比癌症给她带来的死亡时间更早死亡；还有里面最小儿子Ivan的妻子Sylvia，她知道当时年轻时男孩子们背着她做决定，觉得自己没有享受到选择自己人生的权利，因为被他人选择了。

这个投掷硬币的场景中妈妈和儿子之间隔着一块塑料隔膜，这场戏就像是儿子给母亲提出的一个挑战，我的好几部电影中儿子和母亲都有一种相互斗争的感觉，但是他们两人通过这样相互挑战的方式表达的却是对彼此的爱。

正是这种相互拉锯更加体现出了儿子想要留住自己的母亲。

转场经常使用圈入圈出的方式，是有什么特殊的含义？

这是自己非常喜欢的一种方式。

早在默片当中、在特吕弗、西科塞斯的电影当中都常常看到这种手法。

我觉得这是一种很好的让观众可以集中注意力的方法；比如在影片当中Junon走进家里告诉丈夫Abel自己得了癌症这个消息，治疗可能让自己比正常死亡要更加快死亡；当她在陈述这样一个信息的时候，我想要维持她依然是一个非常优雅的状态，我不希望这时候去推进镜头去放大她脸上的表情去渲染伤感的色彩，但是我又希望观众能注意到她的情绪。

《圣诞故事》除了圣诞节还出现了很多宗教的元素，比如弥撒、电视中摩西劈开红海、孩子一直要等耶稣降临，是有什么含义？

我在塑造影片中角色的时候，这些角色大都是自认为自己没有宗教信仰的现代人，但是宗教却时不时出现在他们的生活当中。

前面提到人们围坐在电视前看到摩西劈开红海，所有人感觉都被深深吸引；但是马修饰演的Henri一下子出现，跟一切都有些格格不入的感觉；但是在最后他和母亲去了午夜的弥撒时还是被感动了，想到儿时对于宗教的回忆。

我想通过这些东西思考宗教在现代人的生活中到底是什么样的状况下存在。

圣诞故事很多地方似乎是用单机位拍摄的，这样会提高了后期剪辑时的难度，为什么这么做？

我比较喜欢用单机位拍摄，这样比较容易让演员专注于表演。

我也做过多机位拍摄，但是感觉戏剧大于电影。

我希望我能更加关注自己演员的表演，演员的表演会在不同机位不同景别下会有不同反应。

很奇怪我觉得我在单机位拍摄时感觉更自由，但是很奇怪的是我非常欣赏的几位电影人他们是用多机位拍摄电影的。

为什么导演拍摄这部电影是选在故乡鲁贝进行拍摄？

我在来中国的路上读到了一份报纸的报道，说鲁贝是法国最贫穷的一个城市。

法国人经常开玩笑说如果你继续这么下去你就只能去鲁贝了，它被法国人看作最糟糕的一座城市，但是我是出生在这里。

我希望把这座普通的城市用这种骄傲的方式表现出来。

我拍这部电影也是想把这些困难的事情用美好的方式表达出来，不论是城市的贫穷、身体的衰老还是生活的艰难，用电影把它表现的不那么糟糕甚至令人愉悦。

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《属于我们的圣诞节》是阿诺·德斯普里钦唯一一部入选CC的导演作品（自然是他所有作品中观影人数最多的），同时也是他最具故事性的一部。

这两者并不背离，而是相辅相成。

CC的眼光也只能到此为止：作为一家美国公司，它不可能不受实用主义之影响。

但我们得说，《属于我们的圣诞节》是阿诺·德斯普里钦十一部导演作品中最差的一部。

如果我们还能回忆起在上篇文章中所指出过的阿诺·德斯普里钦电影中始终存在的矛盾——即影像风格与复杂叙事间的矛盾——那么，《属于我们的圣诞节》为这一论点提出了充分的证明。

我们也提到了，解决阿诺·德斯普里钦电影中这一矛盾的两种策略，并分别以克莱尔·德尼和埃里克·侯麦的电影为例。

但事实上，只有前者可以真正为德斯普里钦提供借鉴，其原因正在于影像风格的放弃将导致德斯普里钦式电影的消失。

《属于我们的圣诞节》显示了阿诺·德斯普里钦在为解决这一矛盾所挣扎的方式：即弱化摄影风格，尝试复杂叙事。

我们不再能看到《伊斯特·康》中变幻出迷人影像的德斯普里钦，而是一个讲故事的普通阿诺。

在这部电影中，不仅仅人物关系、叙事的线索比之前的任何一部都更为繁杂，而且德斯普里钦采用标题分段、跳转等各种新奇的叙事手法，来让讲故事的动机放大至最强。

从而在普通乏味的镜头调度下影像最终导向崩解。

这一尝试宣告失败。

阿诺·德斯普里钦只剩下唯一一条路可走，来保证拍摄的电影是德斯普里钦式的。

这是《伊斯特·康》这部杰作所已经作出的证明：放大摄影风格，精简叙事。

以此来保证他的电影是体验式的，而不是思考式的。

但很可惜，在《属于我们的圣诞节》的失败之后，阿诺·德斯普里钦接续拍摄的两部作品《 吉米·皮卡尔》和《青春的三段回忆》虽然已经不再那么极端，但那个讲故事的阿诺依然跃跃欲试，从而消解了探索风格的德斯普里钦的天分。

我们可以简单地借助于这一矛盾的对立双方，为阿诺·德斯普里钦迄今为止的电影生涯进行一番缕析。

以2000年为界，90’可以被认为是以影像风格探索前导的“德斯普里钦”，而新世纪则被一个讲故事的“阿诺”所占据。

2000年的《伊斯特·康》作为两个阶段的过渡之作，将矛盾双方最充分地进行了调和，毫无疑问是阿诺·德斯普里钦的最佳作品。

常常我们的春节被春晚代表，被春运代表，被一幕幕看似团圆的团圆饭代表。

而真正属于我们的春节仿佛是离的越来越遥远了。

而这部《我们的圣诞节》，给我的感觉就是独一无二的。

就如某一年的春节我连续的看了《教父》系列。

那时候还是一个租VCD碟的年代。

对我来说，那时能避开人群看心仪的电影才是叫过年。

虽然是看不懂，或者是半懂，总比全懂或不想懂的春晚系列要给劲。

关于这部法国的《Un conte de Noel》，个人觉得蛮过瘾，有一种满足了窥视欲的瘾。

就如片中常出现的门洞，就如《登堂入室》里面向观众的喃喃自语。

他们家的光怪陆离，其实都是家家一本本难念的经。

也许这叫窥视文学的手法吧。

家丑不外扬的圣诞和家丑不外扬的春节一样让我们在辞旧迎新的快乐中暂时忘却很多过去的忧伤。

家中的老父亲是看得开的，既直面了儿孙以及老伴的所有问题，也保全了他对这个家深沉的爱。

与菲利普·加莱尔同是法国最出类拔萃的电影人，德斯普里钦探索的脚步走得够坚决，虽然也够寂寞。

法国电影不会忘记2008年，在这一年的戛纳，《圣诞故事》与菲利普·加莱尔的《拂晓之际》备受瞩目地出征了电影节，尽管最后都败给《墙壁之间》。

在一些文字里人们还将继续听到送给《圣诞故事》的掌声。

《圣诞故事》应该被更多的人知道。

这部讲述了一个大家庭过圣诞的电影，处理了如此多的主题，描写了如此多的人物。

喜欢音乐、文学、哲学，甚至是数学的观众能一饱眼福了，罗伯特·阿尔特曼的粉丝会在《圣诞故事》中领略法式多线叙事的魅力，甚至雅克·里维特的拥趸可能觉得145分钟的片长即使不是显得太短，也刚刚合适。

如果有一部电影具有拼图版的功能，把如此多的元素聚集，那么，《圣诞故事》就是一幅出色的图版。

《圣诞故事》是电影与舞台的一次结合，在上面挥洒汗水的演员都将自身的力量完美释放，不能不提及德纳芙，她太不可思议了，还有三次获恺撒奖最佳男主角的马修·阿马立克等演员，“《圣诞故事》有令人发狂的迷人，很大一部分多亏了这些富有魅力的、有才华的演员。

”《华盛顿邮报》的文章写道。

两个多月前，在巴黎索邦大学附近的一家小影院，我跟朋友无意中蹭了一部电影，法语原声，英文字幕。

散场时，回头看见了影院门口的“圣诞故事”。

影片是典型的法式文艺片，人物不多，关系看似简单实则微妙，这就是人少的好处。

粗算一下，我大概错过了不到半小时。

至今记忆犹新的，不是亨利的犹太女友，也不是那个等待骨髓移植的妈，更不是天生悲情的姐姐。

其实她们的表演都很出彩，但我对她们的记忆是静止的。

我永远难忘的一段，是在影片最后的十几分钟里。

当两个孩子端着早点推开伯父的房间，西尔维娅从床上半裸着坐起，目光与门外的丈夫相撞……一切就这样如此自然的发生了。

一个女人知道有一个男人像苦行僧一样生活了十年，毫无索取的暗恋了自己十年，她是一定会有所回应的，无论以什么样的方式，她不可能再像从前那样对待这个人。

于是一段维持很久的平衡，必然要被另一种关系所干预甚至取代。

伦理混乱的故事，并不稀罕。

很多时候，如果找不到适当的词来形容却又难以抑制内心激动，我会笑。

那天，从西尔维娅迎接儿子送来的早餐时起，我笑了很久，因为不可思议，甚至分担了一点尴尬。

法国人，总会让伦理回到最原始的状态，也就是把实线变成虚线：它不是不存在，而是允许爱情压线甚至逆行。

这也是游戏精神的一部分。

如果传统伦理是一张约束人性的网，西尔维娅的爱情就如同一条漏网之鱼。

家中最年长的男人明知道儿媳妇圣诞夜有事儿，也只是念叨了一句而已，因为，她无论在哪个房间过夜，都没什么大不了的。

这个家庭没有我们所熟悉的温暖和爱，每个人都有一种或孤独或悲伤的气质。

圣诞夜，最温暖幸福的一对儿反而是乱伦的一对儿。

我一边感叹法国人回归自然的大胆与可爱，一边惊讶于他们对人伦错位的宽容。

伦理之美在于合乎人情规范，乱伦之美在于摆脱羁绊。

然而，一旦彼此之间相对独立，不再有什么道德棒喝的危险，那么破禁的心惊肉跳也就不复存在，反倒感觉他们乱得合情合理，自然而然。

若非法国那样的文化根脉，是开不出那样的伦理之花的。

圣诞夜过后，西尔维娅带着对这个男人的怜爱又回到自己的男人身边，三个人的平衡发生了短暂的错位。

然后，也许会复原，也许会乾坤大挪移。

我不得不窃想，若是发生在中国，恐怕要阴阳两隔或同归于尽……法国人的爱情，只可远观，不可亵玩，只可评论，不可效仿。

（芷宁写于2009年5月26日）这部在随性自我中带点傲慢的法片，算得上是多如繁星的家庭剧情片中的不俗之作，只是在颇具传统伦理道德观念的东方观众这里，或许会滋生出些许的讶异，讶异于片中那场心性奔放的“叔嫂”同床——片中的小儿媳西薇娅，婚前同时认识了维拉德家的哥哥亨利、表哥西蒙和弟弟伊凡，她和亨利有过一夜情，最终嫁给了伊万，并育有一对双胞胎，当她在圣诞家庭聚会时得知，西蒙当初为了伊凡才放弃了她，且至今还爱着她时，便决定和西蒙“找补”一下。

更令人讶异的是，这家人对这件事的态度，父亲艾贝和母亲朱诺认为儿媳西薇娅今夜决定去谁的房间，是她自己的事，老俩口一笑置之；次日，双胞胎在爸爸伊凡的床上没看到妈妈，伊凡居然回答：“她可能在你叔叔的房间”，双胞胎捧着茶具去表叔西蒙处，妈妈果然和西蒙睡在一起；拥着被单的西薇娅亲切坦然地面对儿子们，接过递来的茶杯，伊凡路过西蒙房门口，看到妻子在西蒙床上，对此只是略微迟疑了一小下，很自然地走开；节后，即将返回各自小家的人们告别时，西薇娅对丈夫的表哥难舍难分，看来不会就此结束……这样的戏份于较传统的中国观众而言不啻是个观影挑战，不仅如此，片中两个年纪尚小的双胞胎所表演的圣诞助兴节目，台词里居然也有“上床”的字眼，长辈们或协助演出或安坐欣赏，一派其乐融融，不由得叹谓东西方观念的差异。

不过抛开这些差异，影片所呈现的家庭中不和谐甚至冷漠决绝的一面，倒是引人思虑，在这个家里，除却年老的父亲艾贝和忧郁的侄子西蒙，其余各位都很自我，甚至母不慈子不肖、姐弟反目、妻子贰心，小一辈还有精神疑云。

在因过节而团聚的短暂时段内，充斥着怨愤、咒骂、嘶吼甚至动手，当然这些激动表现都有其日积月累的原因，究其根本原因始于40年前，这家长子约瑟夫的早夭。

影片伊始便以粗略却出挑的动画剪影简明扼要地交代了这家人40年前的境况，小约瑟夫病发，在父母和妹妹伊丽莎白的骨髓都不匹配的情况下，母亲火速怀上了亨利，只可惜这个有着救命使命的胎儿依旧和约瑟夫不匹配，于是家庭失去了长子、遭遇了悲剧……许是这个悲剧诱因，母亲和姐姐都和亨利不怎么亲密，这似乎也为成年后亨利的不学无术、荒唐放荡埋下了因子。

在亨利犯下一档子糊涂事后，伊丽莎白出钱把他捞了出来，但条件是再也不见亨利，把他从家中驱逐。

在亨利被逐5年后，伊丽莎白那青春期的儿子保罗的精神状态堪忧，而母亲朱诺的情况更糟，她患有了和约瑟夫同样的病症，需要匹配的骨髓来救命。

一家子检测后，只有亨利和保罗的骨髓适用，选择放浪形骸的亨利，还是有精神问题的保罗，或者干脆放弃治疗，这是个问题！

于是，从孤独的保罗邀请同样孤独的大舅出席家庭圣诞聚会开始，各种遗留的问题、新生的纷扰在不断角力、升级，新的拉据战上演了……影片导演阿诺·德斯普里钦拿捏故事、光影再现的手法圆润而高超，多线叙述有条不紊，各出场角色安排得当，情节和场景虽转换腾挪，却丝毫不影响主线的清晰通透，可谓纵向铺述，横向梳理，纵横交错。

加之扎实的剧本、风趣的对白、出人意表的配乐、出色精彩的表演，令两个多小时的观影进行的流畅而充沛。

法国影坛的“母后”凯瑟琳·德纳芙出演了自恋而骄傲的母亲朱诺，实属不二人选，朱诺在这个家庭的影响力，堪比德纳芙在法影的影响力，朱诺对亨利的态度，或多或少地影响了女儿对亨利的态度，并间接导致了亨利的被忽视被放逐，而德纳芙的影响力甚至会波及影人星途，如曾传伊莎贝拉·阿佳妮就因得罪过她而一度前途黯淡。

德纳芙的女儿基娅拉·马斯特洛亚尼出演了小儿媳西薇娅一角，在片中她对这家二代男人通杀，唯一逃脱的是早夭了的约瑟夫。

因主演《潜水钟与蝴蝶》一片而获嘎纳影帝的马修·阿马立克此次出演了众人眼中的“混蛋”亨利，其表演的精彩度和准确度令人感叹，特别是将角色不羁外表、放浪言行下的伤痕、亲人施加的伤痕于回归家庭的热望、冷嘲热讽的拌嘴乃至争吵打斗间流露了出来，每个爱恨关怀都来得那么淋漓尽致，耐人寻味。

诚然，孕育亨利是为了救约瑟夫，但没救得了哥哥并不是亨利的错，可很多人都没替亨利想过，父亲和弟弟爱他却身不由己，被家人漠视并放逐的亨利是可怜而孤独的，父亲总以“可怜的亨利”、“痛苦的亨利”来表达自己的理解。

当姐姐和母亲“鄙夷”放荡亨利身体里的骨髓时，当姐姐力荐保罗为外祖母捐赠时，亨利依旧坚持，即便捐赠于他身体的不利。

当术后醒来时，亨利第一时间跑去看正在接受治疗的母亲，母子玩起了猜硬币的游戏，彼此间虽无煽情话语，但关怀却是真实的。

当伊丽莎白问父亲“我为什么这么忧郁”时，父亲说：“因为你失去了哥哥”，伊丽莎白似乎心为所动。

失去约瑟夫，成了很多人的隐疾，母亲和伊丽莎白虽表面无事，但实际上从没从中获得解脱，并殃及了“可怜的亨利”。

不论如何，救不了哥哥的亨利，能救得了母亲，这是命运对他的一次微笑。

http://nicolew.blog.hexun.com/33194952_h.html

來自法國的電影"Un conte de Noël", 片長150分鐘. 一個典型的家庭故事, 從出身時的來龍去脈到幾兄弟姊妹長大成人有兒有女的一個聖誕節, 看完感覺不錯.導演是Arnaud Desplechin, 第一次看他的作品, 亦兼任劇本及對白撰寫, 故事流暢. 最吸引之處是演員陣容: Catherine Deneuve(Junon 母親), Mathieu Amalric(Henri 次子), Anne Consigny(Elizabeth 長女/ 與Mathieu Amalric同參與過The Diving Bell and the Butterfly潛水鐘與蝴蝶), 等等. 單看演員都已心滿意足了.生孩子來救患病的兒子, 新聞都聽過. 此片說的就是如此. 長子Joseph患病, 妹妹Elizabeth及父母都救不了他, 於是有Henri的出現, 目的也是為救Joseph, 卻不果. 然後還有Ivan(幼子/Melvil Poupaud). 亦因為如此, Elizabeth常情緒低落, 好像喪兒一樣心痛, 卻找不到原因, 又和弟弟Henri關係非常差, 後來更對薄公堂. 她願意為弟弟償還所有債項, 條件是以後不要再見到他, 他亦不可以和她的輕微精神病及自殺傾向兒子有任何接觸.一個聖誕假期, 一切都不再一樣. 電影主要就是描寫這個佳節裡Vuillard家怎樣渡過.家庭故事一向都可以很有看頭, 因為都見到人的真面目, 真性情. 更何況都是演戲之人, 電影會差得到哪裡去?三姊弟回家過節, 還帶來另一半及孩子, 既熱鬧又有紛爭. 還有更"多采多姿"的是, 母親Junon患了壞血病, 等骨髓移植. 家中只有兩人的骨髓合適: 有自殺傾向的孫兒(長女的兒子)Paul及最不受歡迎又多問題的二子Henri.頗有戲味, 又不缺幽默. 電影是長了一點, 不過還可以. 其中一幕難忘的幽默是一家人在計算Junon接受骨髓移植的存活率.電影中不少面孔都非常面善, 原來今屆電影節也有見到他們, 就是"Le crime est notre affaire" (Crime is Our Business)中的幾個子女.而飾演幼子Ivan的Melvil Poupaud除了有份參與"Crime is Our Business"外, 更是"Time to Leave"(最後的時光)的男主角, 更有份演出多年前非常出色的"Conte d'été"(A Summer's Tale/1996).還有飾演Elizabeth丈夫Claude的Hippolyte Girardot除了"Crime is Our Business"外, 也有份參與"Flight of the Red Balloon 紅氣球之旅"和今屆意大利電影"Quiet Chaos 在安靜漩渦沉淪到底".愛一個人不一定要擁有. 其中一條故事線很動人. 就是Junon畫家姪兒Simon(Laurent Capelluto)對其幼子Ivan的太太Sylvia的愛慕.小孩子們都有很投入的參與, 演技出色.很值得一看.後記: 看畢你或許都會覺得, 每個家庭的故事都可以拍成一部電影.This is so so true: "In the hands of a Hollywood studio, this film would almost certainly devolve into your typically cheesy tale of family holiday angst, perhaps with Sarah Jessica Parker as Elizabeth and Owen Wilson as Henri. The gods of cinema preserve us from anyone getting the idea to do an American remake of this deeply layered, intelligent film, because I have no doubt that it would be ruined beyond all recognition."Kim Voynar (Cannes Review)

絮絮叨叨的家庭片，特别之处在于其讲故事的方式，各种角度（偷窥的、访谈式的）都有展现，但是对于这种家庭故事，这种讲述方式并没让我有十分必要的感觉。

家家有本难念的经，这家的故事格外复杂，一直以为姐弟之间过不去的那段事会在结尾揭露，却等到一个“不负责任”的，反大团圆的结尾——全家聚在一起几天，最后又分开，却什么矛盾都没解决。

哎，解决了就不生活了是吧？

也许是思维方式太不相同，虽然很喜欢老三亨利那个犹太女友，但是不得不惊叹她的勇气，看到亨利在家里是这种地位，被他家人这样指摘她也不为所动，虽然没有怎么介绍她的故事，她的剧情也不多，但我特别喜欢这个女人，是个勇敢、独立的女人。

在选角的问题上我很想吐槽，那个堂兄西蒙一点不能说服我，他能让那个漂亮的孩儿妈为他后悔吗？

她的老公那么帅她还要花好长时间才接受他？

梅尔维尔·珀波要去演一个忧郁暗恋男那才真叫一个杀。

很欣赏法国人对于生活，感情的态度。

乐观，包容，理解。

每个人都拥有自己的性格却又能给对方和身边的人空间，不排斥而且融合。

虽然生活总是非常非常的烦琐。

可能我渴望的就是这样的感情不管是亲情还是爱情。

看这部片子就像在看自己家一样，多年未见的亲人，因仇恨和隔阂，不知道什么时候会再相见。

越是相爱的人越是容易伤人最深，一切都在继续，一切都不再一样了。

人与人之间的小纠葛，可能会成为一辈子都跨不过去的深壑。