马大帅

小时候看的是搞笑 现在看的都是辛酸正如里面局长对马大帅说:我要是有你这样的生活 我都不知道能不能活下去如此写实 如此真挚以后的时代里 人们生活水平逐渐提高 00后 怕是很少有能感知到用炉钩子烧炉子 下白水挂面的辛酸了生命即使如这般渺小无力 但剧中人物对于生活的恒久热爱与永不放弃 却使得平凡的生活如此充盈 闪闪发光 世上只有一种英雄主义:在看清生活的本质之后依然热爱生活马大帅做到了。

相比他们的苦想想自己的困难 有时还是过于矫情了。

喜欢看这部剧，可能是因为有过类似的经历。

知道那种苦，那种不能停下来不能回头的苦。

马大帅让我看到了爸爸的样子。

努力过好自己的生活，不羡不哀，即使平凡，即使渺小，谁又能说这样的生命没有意义呢。

小时候看过，经历了将近十五年再看观感已经完全不同了。

德彪在新一代年轻人种俨然成了红人，我们都在笑他，他无论是行为、语言还是表情，都透露着夸张荒谬，但又极具合理性。

看他自己，他认真自信，尽管屏幕外的我们跟看傻子一样但他从未怀疑过自己，并且永远乐观，看似满嘴胡言，但彩礼他协调着给还了、工作给安排了、人确实能在乡亲们面前抬起头来，大家确实得尊称他一声彪哥，何况人还有桂英这样的真爱，所以人家其实该办的都办了，该经历的都经历了，人生赢家啊，马大帅得着好了对他也好啊。

并不是你认真了就输了，什么及时行乐游戏人生，你只有认真严肃不游戏人生才能游戏人生(我很讨厌这么模棱两可故作高深地说话，但我暂时找不到更好的说法了)我希望我能成为范德彪那样的人，除了在村民面前显摆(他在别人面前吹牛都好使，可惜村民容易当真)，自信乐观热爱生活，被抛弃被伤仍勇敢去爱，大胆做事不怕被人笑话，有情也有义。

“东北第一保镖”——范德一彪；辽沈第一大拿——马大帅；黑土地第一团体——赵本山的弟子们。

还记得那部曾经风靡一时的《马大帅》吗？

儿时的我们可能把他当做本山耀司和范大脑袋的小品集锦，时过境迁，回首这部“土得掉渣”的电视剧，却别有一番滋味。

1.“接地气”的荒诞现实主义城乡差异，东北特殊的人情世故，黑白两道的纷繁复杂都揉在了这些看似荒诞的搞笑角色、台词和故事当中。

马大帅作为一个淳朴农民的代表，生活在中国城乡差距迅速扩大的时代，他做出了和大多数农民一样的选择：进城投靠。

然而，城市光鲜亮丽的背后却是如东北萧瑟的寒冬一般残酷。

城里人的鄙视，权贵的阴暗，一文不值的尊严都让这个本来“单纯”的大叔一脸迷茫。

他的格格不入与这个社会产生了层出不穷的矛盾，笑点也就应运而生。

他不理解小舅子的“死要面子活受罪”，他也不懂什么所谓的佛洛依德，他只想在城里有一席之地，过上属于自己的小日子，可一切在这次荒诞的冒险中都成为了我们的笑料。

他用无知无畏构建了属于自己的价值观，也有东北农民特有的自嘲疏解心中的疑惑。

范德彪似乎更像一个“城乡结合部”式的符号，他的“虎了吧唧”代表农民特有的质朴，他的狐假虎威又沾染了城市人的世俗气息。

就是这样一个矛盾的人物几乎承担全剧绝大部分的包袱。

他是现实的东北“堂吉诃德”，他也是城市最底层的“打工仔”。

如果童年的我们记住了他荒诞下的搞笑，那成年的我们就会唏嘘这背后的辛酸。

他不是一个单纯且愚蠢的人物，他是不愿意认命却只能认命的苦命人。

他根本看不懂佛洛依德，但他却活在自己幻想的未来中不能自拔。

两个人物的交锋与周遭的人组成众生相，让这部残酷的“东北往事”多了一丝嬉笑怒骂，少了一点无比残忍。

时至今日，赵本山的这部现世报竟然多了一份深沉。

2.无出其右的“家长里短”不同于《刘老根》的乡村喜剧，不同于《乡村爱情》的围城闹剧，《马大帅》里的家长里短做得最真实，最到位也最深刻。

马大帅与范德彪的酒桌“神侃”作为全剧台词的高潮无数次的出现，东北人特有的上炕吃饭，喝酒吹牛被两个人展现的淋漓尽致。

无论是辛酸还是欣喜，只要在饭桌上一切都会被下酒菜掩盖，新的希望应运而生，新的烦恼又上心头。

时至今日，再也看不到一部地域特色如此浓郁的国产电视剧，影视剧的发展让我们清醒地认识到那部当年被大多数人认定为小品剧的喜剧放在当下竟会让人留恋且产生反思。

很多人说《马大帅》是赵本山电视剧生涯的巅峰之作，而我要说这是中国最具地域特色的东北现实主义喜剧！

现在既不批判也不弘扬现实，而是一味虚幻了，这样说好说坏至少安全。

批判部分：1、警察不作为，几次报警基本上都没什么鸟用，N次误抓，大帅最后也是靠自己打跑了牛二。

监狱牢头狱霸问题20180703补记：看完马大帅Ⅲ，对警察形象问题明显做了修正，出镜率很高，经常麻烦警察叔叔，而且基本上都为人民服务了，最后的结局（抓到牛三）和谐到无法相信。

2、孤儿流落街头，靠自己和好心人救助，政府作为看不到3、高局长一句说出为官为政之道，平时少说要装，领导面前要冲上去，把相关的都变成自己的成绩，就是要不要脸4、所谓尽孝，花钱就是尽孝，还要有人说门风好5、进次医院基本就破产，还不要是大病6、面子，所有人都当成大事正能量部分：1、勤劳，为了生计一直努力2、乐观，各种受挫，各种再来，全篇主旋律3、不够勇敢，这正是所有人的真实情况，正视而不是回避，追求安定少惹事是人的天性4、善良，为人之道，经常也是站在勇敢的对立面5、通篇都没有拜金的年代，爱情就是爱情，事业就是事业，金钱还没有成为唯一的标准（仅仅10年前）6、现实：墙是花的，煮饭锅底黑的，喝酒大杯，衣服也是花花的，但人人都有自己底线和真情

东北第一硬核神剧，15年后再看，依然很硬。

东北第一神剧是哪部？

很多人会说“乡村爱情”。

这部剧里有太多可供解读的符号：“权力的游戏之象牙山”，“东晋门阀制度与象牙山四大家族”，“回不去的故乡与回得去的象牙山”，“象牙山村村民真·生活与假演戏”……2006年首播到上周第11季完结，这部剧连播13年，长盛不衰的命运也证明了大家对她的喜爱。

有人说，这是东北第一神剧的开山之作。

对此，我很不认同。

【《乡村爱情11》时尚海报】早在第一部《乡村爱情》播出两年前，赵家班就拍过一部轰动一时的神剧《马大帅》，这部剧才是东北神剧的开山鼻祖。

在《乡村爱情11》已经播完，新一季回归还要等好久的这段时间，重温这部东北第一硬核神剧正当其时。

“马大帅”共播出三部，第一部最经典，本文主要聚焦第一部进行讨论。

【电视剧《马大帅》海报】关于这部剧的神奇、硬核，可以从三个方面来看。

一、集喜剧效果和现实意义于一身，作品凝练度与批判性远超赵家班其他作品。

《马大帅》讲述了农民马大帅、范德彪进城务工，想在城市立足的故事。

此前，反映农民工群体的影视剧寥寥无几，即使剧中有农民工，也都是无足轻重、非常缥缈的存在。

另一部赵家班的电视剧《刘老根》则是以农民为主的农村戏，所以《马大帅》在一定程度上填补了农民工进城题材的类型空白。

《马大帅》首次聚焦农民工群体，通过马大帅、范德彪在城里谋生计的艰难历程，让我们关注到生活在社会底层农民打工者的真实生存状态。

比同时期不食人间烟火、卿卿我我的偶像剧更有看点。

【和《马大帅》同时播出的《浪漫满屋》】剧集犀利地对一些社会问题进行露骨的讽刺，像文化局长的官场理论，不孝子女不赡养老人，老人去世后却争夺遗产等，这些问题至今仍然存在。

《乡村爱情》虽也贴合生活，但整部剧囿于象牙山这座村落，回避了城市化过程中产生的社会矛盾，对现实的批判远不如《马大帅》那般深刻。

【马大帅讽刺官场理论】更妙的地方在于：剧集以喜剧的形式呈现出农民工生活中的种种无奈，经由本山大叔和范伟两位喜剧大师的精湛表演，剧集笑料频出。

不管是范德彪吃灯泡，马大帅被小孩捉弄后误以为自己下蛋，还是马大帅当人肉沙包与职业拳击手比赛，替人哭丧被结婚的人打……看的时候都觉得不可思议好搞笑。

更赞的是《马大帅》第一部仅27集，但情节连贯紧凑，全程无注水。

如今，制片商为节约成本，一部电视剧动辄拍六七十集，剧情拖沓，和《马大帅》相比高下立判。

二、经典范德彪。

赵本山电视剧中的黄金配角是谁？

东北F4？

不、不、不，是范伟。

范伟在《马大帅》中扮演的范德彪是东北最著名的虚拟人物，有关他的传说依然在辽北大地上流传，他的各种表情包也被粉丝们争相收藏，在微信中传递。

民间有句话表达对范德彪的喜爱，哪怕没看过《马大帅》的朋友也一定听说过：“一年一影帝，百年周星驰，万年范德彪”，可见范德彪演得有多神。

【范德彪经典鹰抓挠】范伟在这部剧里的表演，最成功的地方就在于：摒弃了舞台演员的浮夸，收放有度。

舞台演员与荧幕演员的表演有很大的区别：舞台演员容易使自己的表演有“表演”的痕迹，看过本山大叔小品的观众都领略过他在舞台上的魅力，肢体动作、语言都比较夸张，逗得观众前仰后合。

其实，这种夸张的表演方式是为了“提炼”——在有限的舞台空间，有限的舞台表演时间内，要让观众迅速进入角色就必须高度“提炼”角色的特点，夸大角色的性格。

但舞台式的表演并不适合于电视剧，电视剧根据生活编造，里面的人物趋于生活化，如果演员此时还在“提炼”、“夸大”，一方面观众会觉得假，另一方面长久采取这种方法观众也会厌烦，最终走向浮夸的境地。

范伟在饰演范德彪时张弛有度，让人物的性格更加立体，既展现出范德彪的虚荣与自负，也展现出范德彪的讲究与仗义，让人们分分钟喜欢上这个人物。

【得知吴总喜欢小翠后，范德彪体现了讲究的一面】范德彪几乎承包了《马大帅》中所有笑点，锋芒已隐隐盖过赵本山，也能够为“赵家班”的新人做表率。

可惜范伟与本山大叔这对儿老搭档已分道扬镳。

虽然，东北F4出山，但论演技的细腻与多变却远不及范伟。

不管本山大叔多厉害，没有范伟的他总像是缺少了些什么。

三、一部让人看哭的高级喜剧。

高级喜剧的内核都是悲剧，《马大帅》做到了这一点。

剧集尽诉人间酸甜苦辣，早年看不懂其中含义，只被“马大帅讨债”、“马大帅哭丧”等荒诞情节逗得哈哈大笑。

可随着年龄的增长，品尝过社会艰辛后，再看这部剧却有了明显的不同——在搞笑的外壳下，马大帅其实讲述了中年男人的漂泊与无奈。

【马大帅讨债】当年看剧的小伙伴都已长大成人，相信已能体会其中滋味，当我们为了生活而奔波忙碌，彻夜加班，想多挣点钱却力有不逮时，恐怕最能体会马大帅的辛酸。

【范德彪重新做回厨师】漂泊多年的范德彪被骗子骗走了所有积蓄，连同村民们一起筹集来的钱，没脸见大家只得躲起来，为了生存，每天包着脸给人送煤气。

屋漏又逢连阴雨，范德彪在小诊所里被误诊为绝症，他一个人在简陋的出租屋里哭泣控诉这个世界，很多人看到这里感动不已。

但最令我感动的却是：范德彪开着公司老板的豪车回到老家，村民们都来凑热闹，他在村民面前大肆显摆自己在城里混得如何如何好，还挑剔村长家的屋里装修太土、不够前卫。

临了，魔幻现实的一幕发生了：所有人都要管范德彪叫彪哥，他奶奶辈、叔叔辈的人也不例外，叫完之后范德彪趁着酒劲儿，给父老乡亲们发钱，不一会儿功夫发出去3000多块（15年前的3000多块），以至于路上过收费站连过路费都差点交不起。

这像不像一个典型的“北漂”、“沪漂”中年男的人生？

一面阔气一面寒酸，一面魔幻一面现实。

好在，电视剧也给出了一个光明的结尾：怀孕的小翠嫁给了吴总，有了一个还算完整的家庭；范德彪虚惊一场并没有得绝症，回到桂英饭店继续当厨师，爱情也埋下了伏笔；马大帅因为照顾孤寡老人得了一大笔遗产，还清了债务，还开办了农民工子弟学校。

文章最后，我们以范德彪的“男儿当自强”来自勉，范德彪虽然缺根筋，虚荣好面子只会忽悠，但他正直善良，特别正能量，虽然事业不顺，却从没向命运屈服，他家里挂着一幅字，上面写着“男儿当自强——范德彪自勉”。

【范德彪“男儿当自强”】范德彪身上有很多普通人的影子，“生活虐我千百遍，我待生活如初恋”，生活总不尽如人意，但努力、奋斗的结果总不至于太差。

马大帅的第一部看完了，心里空落落的，没的看了。

第二部玉芬换了演员，剧情也很狗血，b站也没有资源，我就没看。

第三部看了一会，没有什么感觉。

其实第一部并不完美，最后两集的关键情节很多，为前面的每条线索都做了收尾，堆在了一起，急促，没舒展开。

但整个剧情，到结束时，是很完整的。

马大帅从一个怂出成长为了开原拳王，又得到了苏老太的遗产，解决了经济问题。

即将迎来的是和玉芬及六个养子的温馨生活。

范德彪经历被骗，误诊绝症的虚惊一场，想明白了很多事，也找到了自己的位置，回到了桂英饭店，重新安稳地做回了厨师，和桂英的感情也进入正轨。

这些人在一整部戏里，经过了无数的折腾，最终都找到归宿。

很完整。

后面再拍，就得破坏这个结果，把主角们的平稳重新拉回动荡，毕竟只有这样才有戏剧冲突。

但这样就完全违背了第一部的末尾，每个角色给到的内心的成长。

马大帅又怂了起来，范德彪又虎了起来。

看不下去，也不想看。

折腾不动了。

在我这里，马大帅的故事在第一部结束时，就已经结束了。

【个人评分 8.6】第一集就是名场面辽北区第一狠人范德彪，咔咔被人干桌子底下去了.范伟全身都是戏和赵本山老师真是黄金搭档.小云要比小翠好看的多吧.彪哥唱歌太经典了哈哈.马大帅太倒霉了，刚进城就到局子里做客了.这牛二不按套路打直踢彪哥裆部，吹牛装逼这一块彪哥拿捏得死死的.东北特色哈哈彪哥回村给村里人发钱这B装的.女人啊怎么老是伤害彪哥哈哈.刘能这个警察差一点没认出来哈哈.范德彪吞灯泡名场面经典.接白事哭活马大帅是专业的.马大帅陪练拳击练着连着就成高手了.彪哥被骗还帮人数钱呢，论成败人生豪迈大不了从头再来.

年少不懂《马大帅》，今日已别范德彪原创宅少宅总有理2024年11月20日 19:30“生活是天籁，必须凝神静听。

”——作家·王小波「逝于1997年4月11日」代表作品：《白银时代》01略02“村里人进城”是个古老的套路，放眼全国，鲜有比本山大叔更会玩儿这个套路的艺术家。

他熟悉农民身上的质朴，也了解他们的狡黠。

他知道他们是一群会打小算盘的人，但也极少让他们在大是大非面前丧失底线。

马大帅是赵本山塑造的那种典型农民，底子善良、质朴，以至于在城市人面前显得愚笨、一根筋，但他又有很强的存活能力。

注意，是存活。

但不一定生活得好。

《马大帅1》里，马大帅在城里的一系列遭遇，是他故事线的喜剧来源。

来到城市，他被骗、被偷，遇到假币团队，稀里糊涂蹲了监狱。

这只是城市光怪陆离文明景象的第一棒。

放弃带马小翠回村后，他面临着严峻的生存困境。

怎么在城里活下去，成了贯穿三部曲马大帅生活的核心困境。

他学手艺，总学不精。

给人打工，忙活了半天勉强糊口。

他身上那些过于天真、善良乃至不精于算计、不去斗争的傻气，总是让他成为被坑的对象。

豆瓣上，《马大帅1》评分高达9.0。

很多观众觉得，大帅在城里的一系列遭遇，从某种程度上反映了中国现实的魔幻性、荒诞性。

这在他为玉芬筹钱的段落里特别明显。

他没有安身立命的一技之长，只能去给人哭丧。

他这边哭丧，那边的“孝子贤孙”打着麻将，亲情不过是做给人看。

他假装公务员去陪退休干部聊天，学拳击去当富二代的陪练，给一个丧失亲情的臭脾气老太太当保姆。

通过马大帅拼命筹钱，赵本山用喜剧包裹，以戏谑的方式把城市有权、有钱、有文化阶级的私欲和窘迫一一揭疤。

在这个过程中，马大帅自身的悲剧性也展开来。

为了医疗费，他只能用一种自虐的方式活着。

那一刻，马大帅是孤独的，无依无靠。

马大帅最大的悲剧性，不在于他没赚钱的本事，而是他本能地想做一件好事，却与外部环境格格不入，以至于不断把自己拖入泥潭。

《马大帅1》里，他在后厨上班，给人送饭，路上遇到流浪儿童，就把外卖饭菜刨一半给孩子们吃，这是三部曲中马大帅办事风格的缩影。

这一特质在《马大帅2》里成为了贯穿整剧的核心冲突。

他想办打工子弟学校，又狠不下心来收钱。

一看到人家苦，还掏钱去贴补。

如果说一开始他是冲“教育家”的虚荣，被宁静教育后，剧集后半段，他变卖家产，则是彻底陷入了“好人陷阱”。

可到头来，学校发生食物中毒，没有家长站出来为他说话，没有人感恩他的付出，大家要的是赔钱。

好人并不得好报。

在一个精致利己主义泛滥的时代里，这种“近乎憨愚”的质朴和善良，使得马大帅注定会成为一个世俗失败者。

无论他得到多少财富，终究会再一次失去。

拉通三部曲一起看，这点越发明显。

在《马大帅1》的结尾，编剧强行光明，让马大帅得到了一张存折和一套房。

可到了《马大帅2》里，他很快就变得一无所有。

到了《马大帅3》，他好心扶老人，被家属索赔，最终落得连片瓦遮身都没有只能露宿街头。

剧里面，误会澄清，人家退还了费用。

可是现实里呢？

一个像马大帅这样的人，怎么在现实中活下去？

马大帅的问题是怎么活下去。

范德彪的问题，是我要活成谁。

整个三部曲里面，彪哥的人生困境只有一个，求而不得。

这是他人生硬币的一体两面，一面是喜剧，一面是悲剧。

无论爱情、事业，彪哥苦苦追求的，总是他想够够不到的。

而他手上已经拥有的，他又不够珍惜。

跟马大帅不一样，范德彪是厨子。

这点手艺练好了，安身立命不难。

可是他并不甘心当伙夫，他想成为彪哥、彪总。

他贪图的不是温饱，而是尊重，甚至景仰。

他好面子，渴望成就宏图霸业，希望令江湖闻风丧胆，不想被看成没文化、没底蕴的人，凡此种种妄念，都成了他语言、行为逻辑的一环。

范德彪身上最大的笑点，源自他毫无自知、自省的表演性人格。

其背后也直指一个人生的终极问题：你到底是活给自己看，还是活给别人看？

彪哥显然是后者。

所以他要不停地折腾。

虽然说，梦想还是要有的，万一实现了呢？

但是，对爱情、事业的渴望，得讲究一个切合实际。

彪哥的喜剧和悲剧根源都在于，他想要的一切，和他力所能及能得到的之间，实在差太远了。

置。

比起马大帅，范德彪更容易让人共情。

有多少人年轻时，身体里没住过一个范德彪呢？

混得好，对于许多中国人，尤其是男性而言，是一种非常简单的世俗化成功的标准。

在自我认知尚未加载完成的年纪，许多想吃、想睡、想变成天上云朵的人，其实都是范德彪的变体。

他们可能不像范德彪那么漫画、浮夸，但在许多时刻，也一定心系过抱拳礼，自我陶醉，自我演绎，幻想是一方霸主。

他们都在某种幻觉里拔高过自己，都刻意用某些姿态包装过自己，生怕别人看不出自己是天纵奇才，生怕落于人后，淹没在茫茫人潮。

当他们在这种奇异的自造的人设幻想中起舞时，那一刻，彪哥灵魂附体。

雷蒙德·卡佛说，大多数人都会遭遇失败和破灭，在某个时刻怀疑自己，觉得生活没有按照自己的预期发展，你在19岁的时候就已经完全清楚，自己成为不了什么样的人，但是很多时候，我们要到青春晚期、中年早期才意识到自己的局限性，才能真正透彻地了解自我。

在这个意义上，彪哥是“幸福”的。

因为他之所以能饱含喜剧色彩地折腾，是他永远活在19岁之前，永远不知疲倦地做着一个热切的、逆天改命的梦，永远没醒过梦。

吴总和钢子的狗血剧情。

另一部分，是编剧把马大帅和范德彪这两人的特点写到了极致。

一极致，看起来就有点失真、讨厌。

在《马大帅1》里，马大帅近乎憨傻、损己利人的善良，范德彪自视甚高、败事有余的折腾，到第二部里面都膨胀了一百倍。

马大帅为把学校办下去，瞒着玉芬变卖家产，范德彪为了成就一番事业，不惜绑架自己骗桂英钱。

事情发展到这个程度，人物身上的喜剧色彩就不再讨喜，而是疯癫。

这是一种极其冒险的讲故事方法。

稍有不慎，原本可爱、喜感的人物，就变得让观众觉得难以理喻、纯属傻逼。

《马大帅2》相较于《马大帅1》之所以失败，就是往这个方向走了太远。

但拉通整部系列剧来看，《马大帅2》也不是毫无可取之处。

说实话，看完三部曲，1和3那种强行光明的结尾，实在令人不适。

因为它把故事变成了彻头彻尾的童话。

时至今日，《马大帅》能在互联网上回响，主要还是依赖于赵本山、范伟的精彩表演。

两人采访时都说过，剧中很多喜剧场面，都不是剧本上有的，是两人你一言我一句碰出来的，纯属即兴。

演玉芬的王雅捷也说过，跟他俩对戏特别紧张，完全不按照本子说，包袱全是现挂。

看剧期间，刷到过不少片花。

最多的场面就是马小翠和钢子憋笑，憋得那叫一个痛苦。

每次跟范伟对戏，钢子一低头，八成是笑场了。

那时期，本山、范伟的合作，已入化境，怎么演怎么好笑，其他人根本抢不着戏。

多年以后，无论范伟拿了多少影帝，人们津津乐道的，还是范德彪，是彪哥说话的腔调、作派。

很大程度上，这离不开本山大叔的成就。

还值得一提的是《马大帅》的气质，那种还原生活状态、生活面貌的气质。

在今天的国产电视剧里，这种气质，已经荡然无存。

看《马大帅》时，你会惊讶于一帮人每一顿吃饭的戏都吃得那么香，每一个人住的地方都那么符合身份。

仿佛剧里演的就是你身边某些人的生活。

没有服化道的美化，没有过分的妆造、滤镜。

那是独属于世纪之初的生活颜色。

很可惜，这样的真实，越来越难看到了。

尤其结合马大帅进城后一系列的遭遇，他的生存之苦，他的人善被人欺，这样的苦中作乐，恐怕已经不适合时代主旋律了。

这些故事，无论用多少喜剧包袱去包裹，它关于底层人的挣扎与渴望，都是内含苦涩的。

就像野孩子《生活在地下》里唱的：北京 北京 不是我们的家我现在才知道劳动的人是最穷的生活不是理想 不能幻想不是我所能了解的事唱过的人 他不用说出来

面对这部寓意深刻的电视剧，我是无法只通过一篇文章来彻头彻尾的分析。

因此我选取了个人认为最有代表性的前三集来作为主题，而内容并不是去分析，而是如何去分析。

首先，我们要明白《马大帅》是一部什么样的剧，毕竟一般来说什么样的剧，其剧评就匹配着什么样的风格。

写实的画风

直接的对白

市民社会价值观的充分流露那么很明显，这是一部现实主义题材的电视剧，不光现实主义，甚至在细节方面透露着超现实主义的味道。

为什么说是“超现实主义”，在之后内容会有分析。

剧的风格找到了，接下来就是对前三集进行内容“解构”：首先，他是按照什么叙述模式讲的？

双线叙事简单来说，双线叙事指的是在一部剧或一部剧的某些集里讲两个看似不相关但实际上内容有着千丝万缕联系的故事，有些导演甚至会安排一些“彩蛋”为一些隐藏剧情铺路。

最近国外比较火的如《致命女人》、《王冠》、《旺达幻视》都采用的这套叙述模式。

回想十几年前的大陆电视剧就熟练采用这套方式，功底可见不凡。

那么《马大帅》的双线叙事如何？

只用两个字概括：高明。

虽然电视剧标题叫《马大帅》，但是看过剧的人都知道，主角不仅仅是马大帅，这里还有一个重要人物：范德彪。

因此双线叙事讲的就是马大帅和范德彪的故事：一个乡下，一个城里；一个农民，一个保镖；一个建房还靠彩礼钱，一个随时可以蹭上老板的车。

这两个之间能有什么关系？

有人说：有啊，马大帅要找范德彪。

可这个属于我们最终要看到的结果，不算剧情内容的联系。

有人说：还有，范德彪是马大帅小舅子。

这个人物设定不算双线剧情联系的范围内。

其实导演在前三集就安排的明明白白。

我来举几个例子：第一，他们都是各自所处生活环境中的底层人：马大帅其人无论从身份、物质实力还是性格在马家堡并不受待见（至少不受村长待见），马小翠的婚事也是由于一方面村长的儿子喜欢外加上自己的一套忽悠人的说辞给说成的。

因此，村长知道逃婚之后，表面上说要找回新娘，实际上早想好就把彩礼钱要回来就行。

而范德彪，虽然看起来五大三粗，但实际上大家都知道这位当年拎着菜刀喝退流氓的“彪哥”如今也只是个纸老虎罢了。

“彪哥”以及那个“二十九岁”的年龄，是他最后的遮羞布，只要这层窗户纸稍稍被捅破，立刻得到的就是“落魄”的命运。

那么他们知道自己处在底层吗？

当然知道。

他们想要改变吗？

当然想改变。

因此第二，他们为了改变选择去依附。

马大帅依附村长，范德彪依附老板。

他们想要的不仅仅是钱，更多的是那一亩三分地中“一人之下万人之上”的感觉。

但是他们仅仅是要物质上的需求吗？

不，他们还有情感的需求。

在那个台湾韩国浪漫偶像剧充斥的年代，大多电视剧把爱情描绘出少男少女流着眼泪在风里雨里雪里高喊“我爱你”的年代，《马大帅》这部剧直击了社会上十分现实却又人人避而不谈的话题：中年单身群体的情感需求。

而这种需求，在马大帅这里表现为丧妻后对孤独的逃避和对重新成家的渴望，在范德彪那里，也许是因为没有情感经历或者些许自恋，对爱情的表达则还保持着些许理想主义情怀。

（PS：再加上吴德荣，丧偶、单身、离异；中年男人的情感困境居然在这三个人身上巧妙而不违和的体现了。

再次感慨这部剧的高明！

）

最后我们再看看让双线剧情联系起来的导火索，也就使得马大帅和范德彪二人最终相遇的那个事件——马小翠逃婚。

父亲为了要钱和在村里的地位，不顾女儿的爱情固执的要求她嫁给村长的儿子。

但是就在结婚当天，女儿居然偷偷跑了，并且主动追求自己心爱的人（当然这是后话）。

这个故事是不是感觉很熟悉？

它既表达对恋爱自由较为古典式的浪漫向往，又传递着现代社会反抗父权的价值理念。

说到现在，便有人会问：超现实主义体现在哪里呢？

个人认为体现在两点：第一，结婚照：新郎新娘都有着明显PS或者拼贴的痕迹；新郎面带微笑，新娘则面无表情。

如果多看这张照片几秒，则会给人带来明显的不适感。

结合之前马小翠逃婚的事实，我们便知道该剧间接用图像的方式展现封建婚俗观念对青年群体尤其是女性群体所造成的负面影响。

这是从内容上看，比较明显的。

“解构”运用于艺术作品中一般是要破除传统，彰显新意；但在形式上剧组反其道而行之，刻意用了一张“解构”传统修图观念的图片来作为最具有代表性的“结婚照”，从观感上便强调了这桩婚事本身的“不合理性”，达到一种“反解构”的作用。

结婚照或是被村长儿子抱着，或是挂在墙上，这种无言的存在持续存在于画面中，之后甚至给予了特写，暗示这样刻意的“拼凑”其实还存在广大的基层社会里。

第二，也就是我个人最喜欢的一点。

就是如果我们把前三集范德彪的故事线扔掉，可以发现马大帅的故事居然也是成立的，并且更加耐人寻味了一点。

首先马大帅的目的是很明确的：既然要完成与村长的婚约，那么就需要找女儿，现在女儿在范德彪那里，那么就需要找范德彪。

但是马大帅的目的在实际操作过程中又变得模糊：先是找钱包，后来卖艺，再后来照顾流浪儿....因此范德彪从一个现实的目的，变成了一个抽象的问题，甚至是一个似有似无的符号，仿佛和其他人物关系的展开只有通过问“你知道范德彪吗？

”才能有效推进。

不得不说，这一点颇有向《等待戈多》致敬的意味。

在寻找范德彪所遭遇的突发情况中，马大帅所处的位置也是很有意思的。

多数情况下（尤其是遭遇到刑事案件中），马大帅可以戏剧性的从事件的“他者”变成事件的“参与者”，表面上是身份的转换，其实深刻表达了对诸多不良现象的深刻讽刺；由身份转换带来的场景变换，“润物细无声”地为观众展示电视剧中开原地区的民生百态。

回到马大帅最原本的身份——一个普普通通的农民，从进城开始就被动的卷入到一系列复杂的现代社会规则中，荒唐的喜剧效果背后其实是诸多老一辈人或者说未享受到现代知识教育福利的人，在面对社会飞速转型下手足无措，茫然失序的悲哀；也是在城乡差距不断扩大的趋势中，农村人对待城市真实而又矛盾的情感表达；在“马大帅”们眼里，能让他们与时代接轨的，也许只有那个空洞的“范德彪”，也许只有当他们提到了“范德彪”，或许才会感觉这个陌生的环境有些许的温度。

最后根据这些我们可以想个标题（仅供参考）：评农民艺术先锋派的现实主义转向——以《马大帅》的双线叙事为例解构与反解构：“结婚照”中的景观表达不存在的“范德彪”——论《马大帅》中的能指与所指局外人——被嫌弃的“彪哥”的一生

首发于公众号：平世邮馆姐夫，我用一宿的时间，想完了我一生的事。

昨天晚上你说的对，我活了四十年，梦游半辈子，家庭、事业、亲情、爱情，被我的梦游一一断送了。

结束梦游最好的办法，就是躺下重睡。

现在，我要吃上一瓶安眠药，一觉睡它五百年，睡醒之后，一个崭新的德彪将重新屹立在辽北大地。

现在虽然我什么都没有了，但是我身上的零件还可以。

愿将我的器官捐赠如下：心脏 捐给 刘佩云，让我这颗滚烫的心，走进她的心房。

眼睛捐给姐夫你，借你一双慧眼吧！

好好看一看，玉芬是个好媳妇。

舌头 算了，磕磕巴巴的，还是留给自己吧！

以上就是我的人生谢幕词。

范德彪｜二零零六年 春节

你很熟悉这首谢幕词吧？

看配图就知道，它出自系列喜剧《马大帅》。

我是刚刚看完大结局，心惊「真好哇！

」。

在《第一炉香》发现范伟上周，无片可看的我决定看一看，两年来被群嘲的许鞍华作品《第一炉香》，名导改编名著从来是一种危险的艺术尝试，一是导演的创作欲会被名作家的思想鸿毛压缩，二是商业电影的受众会习惯性的将小说世界与电影世界对立起来，自然的形成以打口水战为主要目的流派。

小说也好，电影也罢，《第一炉香》的观赏难度在于，大部分读者会认为这是一个清纯少女落入富贵圈套的故事，事实上张爱玲也确实写了这样一个故事，但仔细阅读就会明白她表达的是女性的自由意志。

不论是谁只要改编《第一炉香》必然会触发这种危险，因为这种危险本质上来自读者和观众的认知，除非有一批能够同时了解电影和小说的叙事，并对《第一炉香》有自己见解的意见领袖向观众普及，否则这种危险就像17世纪的群众看当代可以自由买卖的充气娃娃。

看到最后，是范伟饰演的配角司徒协慰藉了我对《第一炉香》的期待，我就想《私人订制》有他，《不成问题的问题》有他，《一九四二》有他，他演的电视剧会不会也值得看。

开始追剧《马大帅》一搜发现了他主演的高分系列喜剧《马大帅》，看了断断续续一周时间，刚刚看完大结局。

范伟在剧中塑造的范德彪形象，多次给予了我内心极大的满足感，极大的享受。

满足的原因，并不是范德彪这个角色好或者坏，也不是这部剧有多么爽，而是范伟的整个表演过程，怎么理解这种享受呢？

你可以想象这样一个实验，假若把三部剧中所有关于范德彪的部分都剪出来，你给剩余的部分打几分，你给剪出来的部分打几分？

理想主义者范德彪范伟的表演是有思考的表演。

一个男人远离农村，扎进大城市，原本在桂英餐馆本本分分炒菜的厨子，在一次斗殴事件中持菜刀砍人，被大款吴德荣看重聘为保镖。

维多利亚的红灯和阿谀像木偶的提线，逐渐的控制了范德彪。

在诸如被吴德荣解雇、被老钱欺骗、被桂英同情的经历中，能力和理想不匹配的矛盾，在他心里发酵成铜墙一般的防御心理。

范伟用思考高标准的完成了这部剧的表演，他的表演避免范德彪成为了像马大帅一样单调的笑话，而是让范德彪试着探索一种能够启迪观众的人生可能性。

我这样理解范德彪的人生可能性：在维多利亚人他是人们口中的彪哥，但他从未欺负过人；得知吴德荣看上小翠，他敢问事玩玩还是明媒正娶；解梦馆收入3000元，他马上遵守承诺以10％的利息换掉了负债……诸如此类的片段本质上都在表达他不是一个坏人，更不是一个恶人。

他一路努力，一路创业，却一路失败，垂钓园被骗后他的选择是赚钱还债，失败；彪记靓汤开业他不愿意像蚁力神一样鼓吹保健功效，失败；解梦馆来了银行职员送钱他拒绝，失败；他的失败本质上都是对世俗的拒绝，整个人活在一个理想的世界当中。

理想主义之死系列一、二、三中范德彪基本都以一个理想主义者的姿态出现，试图打破现实世界的种种教条，但结局都是德彪失败，现实社会以一种既没成功也没失败的状态继续运转着，唯有理想被狠狠的踩踏在地。

事实上，我们消费的范德彪的喜感，本质上就是理想主义者对抗现实社会时，必然会发生的荒诞和悲惨结局。

系列三中，范德彪继玉芬之后，经历了第二次的爱情挫败，做了文章开头的人生谢幕词，服下一瓶安眠药，打算向现实屈服。

药效刚起，少年刘舒的一通电话，勾起了他内心铜墙一般的心理防御，对死亡的本能防御，强撑着打车去了医院。

在我看来，这一场死亡本质上就是理想主义者和现实的决裂，但最终现实世界的一通电话激发了死亡的恐惧，理想主义者又失败了。

我觉得这部剧太失败了！

之后，范德彪在洗车中心遇到了剧中最后一个贵人婷婷的父亲，和以往不同的是这次他没有吹牛说谎自己在体验擦车之类，而是果断的承认了自己擦车大叔的身份，在餐厅也接受了直接的钱财施舍。

那一刻起，理想主义者不是失败，而是真正的从范德彪的身上死掉了。

现世的幸福看到这里的时候，我脑海里突然冒出一个问题：成为一个现实主义者之后，他又需要打败什么？

冥思苦想，还是回到了他在拒绝婷婷父亲时的一席话：授人以鱼不如授人以渔。

我朦朦胧胧的有点明白，现实主义者大概就是以一种更加艰辛的方式在实现理想主义者想实现的梦。

总之，千言万语都是一个意思：范伟的表演真不错！