驯龙高手2

影片讲述年轻英勇的维京勇士小嗝嗝驯服受伤的龙，与它成为好友。

他们踏上了冒险的旅程，发现神秘的驯龙骑士，正是失踪多年的亲母沃尔卡；另一方面，嗜权的德雷格与龙猎人埃雷特结盟威胁到博克岛上人与龙的和平。

影片为我们展现了更多无牙仔卖萌耍宝的瞬间，它的性格特征也更加完善，除了会卖萌还会为主人打架的没牙仔非常受关注喜爱了。

相比于《驯龙高手1》，2娱乐性少了许多，但是却更加震撼人心。

完美的电影配乐，增强了电影的史诗感与震撼感，并且成功的完美带动了观众的情绪。

影片关于成长的故事虽然老套了一点，但优质的CG质量，出色的3D效果，以及完美的声画结合，可以看一看。

第一，男主口音是不是含着跳蛋在说话，没有第二了。

夜煞纯属为卖萌而卖萌，也罢，毕竟老美的动物都是这个鸟样。

最受不了的特么就是男主和她老妈的SB圣母情节。

我算见识到了，从来没见过这么SB的男主，圣母值MAX把爹害死了，把国家给害残了。

这种无厘头的圣母情节能去掉嘛，为了个圣母值MAX能得到升华，非要死个老爹才甘心。

果然是有其母B有其子。

生为母亲，生为领袖的妻子，先不说你怎么怎么就相信人龙和平，为何大自然和谐，特么抛夫弃子，数年连个死活平安信都不稍给老公，我只能说真TM为了保护大自然做出了卓越贡献，你才是真正的大德鲁伊。

再返回来看强行感动的葬礼情节，在电影院这时的我，已经完全没有心情感动了。

特么你老爹不是你害死的吗，特么你不出去乱搞，会有这岔，退一步来说特么你不去单挑BOSS你爹会死，特么再退一步来说，你去送人头也罢，特么还拿着哈喇子留个不停的大舌头去劝萨尔归降联盟，特么再退一步来说，你干嘛不直接去死，还叫你老爹去顶你人龙和谐最好的朋友一炮呢？

为了之后的强行感动，为了杀了你爹一点愧疚感都没有的异族小伙伴？

对哦，你爹死的时候，你赶走你的坐骑的时候为什么不考虑人龙和谐呢，特么打不过萨尔又想到友情啦？

我在想老爹做错了什么，在不了解编辑的剧本下，拼死保卫家园，保卫自己的家庭，换来的却是家庭的分离，妻子不幸的失踪，却不想自己的皇后却在一个岛上人兽玩得HAPPY呢。

又一次，老爹在了解了人兽和谐这一伟大方针政策下，在面临国家存亡，人民安危下，又一次做出拼死保卫家园，保卫自己的家庭的决定，又一次换来的却是家庭的分离，只不过这次是自己死了，为了个窝囊废。

哦，不对，不可以这么形容男主，像日漫里面一样，你在面临危机存亡面前，可以颤抖不前，可以懦弱逃避，因为这是人之常情。

弱者可以描写成即使身体发抖也要挡在想要保护的人面前的那样，也可以描写成被打趴无数次任然站起反击的那样，再不行还可以描写成面对困难转身而逃在角落哭泣骂着自己孱弱的那样。

而不是天生圣母心N次不听劝阻强行我很NB然后去嘴炮BOSS被策反自己刚不过导致老爹过来堵抢眼怪队友直至莫名爆种(不好意思，是你的坐骑爆种，不对，是杀了你爹的爆种)。

对的，我想说都是你这个SB儿子的错。

整部电影留给我最好的印象就是老爹求他的妻子回家共同生活的那段。

我才知道，老爹就仅仅需要一个完整的家，自己的一生都在为家和国而奋斗，再粗鲁的言行，再严苛的教导，再莫名的误解，难道都没有一个完整的家庭重要嘛。

为什么要编成一个为家人不惜牺牲自己生命，为妻子的离去独堪父母重任，为孩子焦心竭率的却自己才是个说话别人永远听不进去的男人去为了一个圣母心的儿子去送死呢？

葬礼上，心中慢慢的不值，没有一点感动也许老爹心里为了儿子牺牲不会后悔，但是我觉得，如果从来没有什么人龙和谐，没这种物种，老爹他会不会更开心呢？

这部片三观和我非常不和，就和东京食屎鬼一样，就是一句话，你可以弱到爆，但不能圣母SB到爆离去之后，想想不对，特么剧情不是抄小黄人的吗，特么居然为这部片闹心，呵呵

好莱坞动画电影的模式都大同小异，不考虑基础设定上创意的差别，在核心的叙事内容之中，卖萌逗趣是糖衣，而糖衣之下，无外乎均是那些主流健康的美式观念表述，如友情、爱情、家庭、成长之类。

《驯龙高手》第一部的成功，自然是得益于创意设定及卖萌上的出色，而第二部来临之时，当大家已经熟悉了其中世界设定，只要能继续卖得一手好萌，顺带讲清楚一个不太复杂的故事，这部续集便自然不必担心商业上的成功，《驯龙高手》的第二部，显然轻松的完成了这个基础目标。

但是客观的说，相比第一部横空出世时的惊艳，第二部表现得较为平庸，续集动画电影的庸俗套路基本上均在《驯龙高手2》上看得到，较之第一部中的惊艳，相比存在一定的落差，但即使如此，在这沉闷万分的中国暑期档中，《驯龙高手2》仍是居家必备、老少咸宜之祛暑正本良方。

第一部《驯龙高手》是创业之作，当年立马横刀，狠下萌手，成功的萌获了市场与观众的心，而第一部成功给第二部带来的压力是双重的，首先是要面对精品前作带来的压力，续集难超首部的好莱坞铁律鲜以打破，艺术的成功毕竟是难以复制的，这是创作上的压力，其次是商业上的压力，续集的出现是片商敛财的基本手段，所以第二部必须小心翼翼，正所谓创业容易守业难。

这种小心翼翼、稳赚不赔的心态之下，带来的自然是守成之势，这守成的态度似乎也是一种折衷的选择罢，不用改变太多的情况下，得以赢得市场、保住《驯龙高手》的招牌。

在创意衰退，守成心态的影响之下，《驯龙高手2》少了前作天马行空的灵气，多了更多流于表面的温情戏份，幸亏大多数时候温情戏是一种无害的填充物，但是很多时候，这种浮于表面的温情戏份和平庸是近义词。

两部驯龙高手之间叙事重心的变化也非常明显，第一部的叙事重心是龙，而第二部的叙事重心是人，主角的成长成了叙事的核心，而第一部那最吸引人的龙，在第二部完全成为了配角，成为了一只会飞的宠物狗，而主角成长戏份中转折的家庭团聚段落，唐突而潦草，没有得到很好的挖掘，剧力也较弱，而主角大段大段的谈理想谈和平，也容易让人厌烦，与几乎没有什么存在感的模式化反派戏一起让此片的叙事显得无趣，与首部曲的立意相比，落差较大。

但除此之外，《驯龙高手2》保持了在画面与细节方面的高水准，在卖萌方面相比第一部有过之而无不及，但原本骄傲的龙族，在叙事的忽略中，彻底沦为了人类的宠物，笔者觉得最遗憾的一点便是，在《驯龙高手1》中，多少能感觉到没牙仔是一个人，而到了第二部之中，没牙仔已经没有什么个性刻画了，彻底成为了宠物。

其实《驯龙高手2》作为一部院线片是非常优秀的，它的大部分问题都是针对它的前作而言存在，独立来看，《驯龙高手2》是一部制作精良，老少咸宜的动画佳作，笑点密集，卖萌也卖得很卖命，特效和3D表现均丝毫不含糊，剧情虽模式化，但是也无大的问题，在这个略显沉闷的暑期档，带来的确实是一股清新的空气，在好莱坞的续集铁律之下，似乎真该给它足够的宽容，作为一部守成之作，《驯龙高手2》是合格的，在这沉闷的暑期档，你真找不出什么理由去拒绝它。

好莱坞的续集铁律是个很难打破的魔咒，第一部先入为主的印象总会让人把它和前作相比，这是对第一部的肯定，也是对续集的一种压力，守业自比创业难，《驯龙高手2》承担着压力和希望，它继承了前作的精彩，也留下了自己的不足，但是无论是责难或是赞扬，都饱含着观众对驯龙高手发自内心的喜爱，这种喜爱出自于人对自由的追求，和对一切美好事物的向往。

酋长，我也需要一条龙。

上次和朋友一起看为奴十二年，瞥见驯龙记2的预告海报就顺口告诉她，结果她一脸羞涩的说，驯龙记1是她最喜欢的主流动画片。

我的眼里立刻冒出了知音的光，接着我们两个伪文艺青年就再也没法假装高大上，叽叽喳喳的笑开了。

时隔四年的驯龙记2处处是与1的呼应；开头结尾，音乐画面，人物性格，沟通，亲情，hiccup和night fury的羁绊。

至于饱满跌宕的情节，梦工厂又猛了一把，这要是同人文，大概开头一定会有“关键人物死亡”的warning。

而hiccup就是这样一个人，看似优柔寡断，但关键时刻他会安静下来，做他该做的。

哪怕他失去了父亲，也失去了他的龙。

这也是一部女主竟然被忽略到如此地步的系列片。

首先她的龙就没长着主角的脸［我还是很喜欢astred的人设性格的］；其次一般女主的命运要不都是被掠走当筹码，要不就是被招安的胜利果实，至少也是个美艳聪慧贤内助。

可astred高高兴兴地带着一帮欢乐多的弱智儿童藏匿在群龙身后，竟也让人看得如此舒服。

人人都说这片是人兽(...)，我一直当笑话听；结果影片快结束时hiccup和astred的一个吻竟然惹得观众席一个孩子惊慌尖叫，惹得全场爆笑。

这一部也为续集留下了伏笔，也有一些问题，比如节奏有些失调，也有突兀，小bug和琐碎之处。

电影有一个场景是astred的龙反复去捡hiccup的火焰枪，观众都在笑，我却不太喜欢；龙不是简单的宠物小狗，也可能是我任性——我希望龙在这部电影里是更被尊重，也更具神性的动物。

它们是选择了与人和睦相处，并不因为它们被人类略施小计掌控其中。

在我心里hiccup和toothless，或者说所有人与龙的关系就该像小王子和狐狸。

“如果你驯服了我，我们就互相不可缺少了。

对我来说，你就是世界上唯一的了；我对你来说，也是世界上唯一的了。

” (quote) 他们每一天坐的离彼此近了一些，于是他们彼此驯服，他们都看见了麦子的颜色。

我最喜欢的第一部的音乐，在这一次获得了完美的延续。

主旋律藏进变化丰富的变奏里，伴随幸福洋溢的吟唱。

2惹人动容的地方很多。

我为梦工厂的大虐而哭，为那破茧重生的夜煞而哭，为hiccup一抹红布轻轻蒙上toothless的眼睛那一刻而哭。

因为狐狸说过，实质性的东西，用眼睛是看不见的。

（虽然hiccup问："do you trust me？

"的时候我依稀穿越到了泰坦尼克的船头……）令我印象最深刻的那一幕，是愤怒的Night Fury奋力抗争那曾经摄取自己灵魂的王，全身放射出美丽的磷光，它炫目得令人挪不开眼。

我就抹着眼泪，破涕为笑。

看驯龙记之前，我从没真正爱过梦工厂。

在我眼里它的作品多温情却又混沌，朦胧一片。

接着驯龙记就成了我最爱的欧美系动画长片。

到现在也忘不了第一部的结尾，hiccup掀开被单想要下地，镜头给到他的双腿，我一下就捂住了嘴，眼泪夺眶而出。

而他只是浅浅地叹息一声，接着嘴角微微上扬。

最后画面切到他俩互相搀扶支撑着走出房间，带着各自的残缺和补全。

当时我想怎么会有一部动画片，有这样令人心碎又完美的结局？

BFI IMAX，London。

我小心的抹掉一星，为了保留我对第一部的尊敬，也希望给自己一点对下一部期待的留白。

谢谢你，梦工厂。

四年之后，我再次经历了破涕为笑。

真是心满意足。

我没有看过1，直接看的2，因此没有关于这个系列的某种情结，有话直说： 　　 1. 主题很老套，就是抵御强敌保卫家园的故事，虽说绝大多数的动画电影主题都很老套，但这部在老套的主题下也未能制造一丁点小创意或小惊喜。

　　 2. 情节太荒唐，太牵强。

男主的母亲，为了保护龙居然一言不发地抛下儿子老公一走二十年，而二十年后再重逢儿子和老公居然毫不迟疑的接受和原谅了这样抛家弃子的母亲，还感动地拥抱在一起！

拜托，动画片也不能完全不顾逻辑好吗！

尊重一下动画片好吗！

　　 3. 形象不吸引人。

虽说龙是可怕的动物，但一定要那么丑吗？

虽说故事发生在北欧，但北欧也不是一直冰天雪地啊，北欧也有山花烂漫的夏天好吗！

色调一定要这么昏天黑地吗？

　　 4. 娱乐性不强。

本片负责搞笑的好像就是那个花痴女，但她制造的笑点太弱，表现的机会也太少了，整部片子看下来没有一处能让我笑出来的。

回想起当初看《疯狂原始人》时影院里此起彼伏的笑声，一次次的全场大笑，这场电影只响起过一两次稀稀落落的笑声，很沉闷。

　　 我不否认这部电影是诚意之作，特技精良，细节逼真，但情节的硬伤真的是再出色的技术和细节也弥补不了的。

《驯龙高手1》无疑是一部公认的佳作，这也使得它的续集成为了万众瞩目的期待。

我也一样，盼星星盼月亮的盼来了这部续集，此片被我自己封为暑假必看影片之一，相信好多人和我有着同样的期许，但是，它也同样被我纳进了期望和失望相成正比的队伍里。

如果说在第一部中最大的遗憾就是龙类的数量和种类，那么在第二部里导演则完全实现了观众的这一愿望，驯龙2的最大亮点无疑是那群龙飞舞的壮观景象，对于像我这样有着收集爱好，喜欢图鉴类型作品的人来说看的是直呼过瘾。

就在上映的前两天，时光网发布了一个《驯龙高手2》龙族图谱的专题新闻，里面把驯龙2里的所有龙类归类，按属性分为雷电类，岩石类，深海类，追踪类等等等等，还分别详细的介绍了每一只龙的火焰类型，擅长的技能和隐藏的绝招，更是有属性列表和战斗力值等各种各样的数据，这一下子就让我想到了小时候疯狂热衷的《神奇宝贝》和《数码宝贝》，我对图鉴类型作品的喜爱也是从那时开始的。

知道看到这个专题新闻，我对《驯龙高手2》的期待依旧满满，更是增加了不少新的期待。

带着满满的期待走进了影厅，一开始便是一场类似于魁地奇的比赛，看到了第一部里面熟悉的小伙伴以及他们的飞龙在空中相互竞争着，这部分没有什么让我激动的，感觉和魁地奇没什么区别，只不过把扫帚换成了飞龙金色飞贼换成了黑山羊，但萌萌蠢蠢的黑山羊和它那无辜的表情着实萌到了我。

主人公小嗝嗝并没有在第一时间出现，而是像一个孤胆游侠一样更新了一身“高科技”装备和他酷帅呆萌的夜煞——没牙仔一起在外面开辟新大陆。

在我看来一般这样喜欢独自行动的人性格上也会有一意孤行的潜在表现。

我的猜测果然没错，随后的故事里，我便对这部片子的喜爱呈下降式开始发展。

小嗝嗝的鲁莽、自以为是和一意孤行让我开始不喜欢他，当然你会说“人家是主角，有主角光环围绕着怎么胡来都不会有事。

”可他是不会有事，我可不想因为他的冒失而导致其他角色的意外，毕竟我是一个喜欢配角大于主角的那么一个人。

可故事要是就这样安安稳稳的发展还看个什么劲啊？

没办法。

其次我要谈谈小嗝嗝这位突如其来的母亲以及酋长和他妻子的这段老年黄昏恋。

我也不知道怎么就莫名其妙冒出来个妈，前面故事里似乎蜻蜓点水般的提及了一下小嗝嗝的母亲，其他就没有任何铺垫了，但后来出现的一个神秘人大家都以为是BOSS的是结果却是小嗝嗝的母亲，由于此等突然并没有让失散20年的母子相遇有些许感人，反而充斥了很多奇怪的感觉。

不过小嗝嗝母亲的出现承接了一个让我眼前大亮的景象，就是影片第一次出现群龙飞舞的场景，在他妈妈与世隔绝的世外桃源，各种各样的龙飞舞盘旋，还有各种各样调皮可爱的小龙，云中跃和没牙仔的感觉更像是一只萨摩耶和一只哈士奇，可爱极了，也是在这里，我第一次见到了龙王阿尔法，两根粗大的獠牙和庞大的身躯无处不透露着威严和霸气。

在短暂的惊喜过后又进入到让我失望的剧情阶段，母子相遇完了就该丈夫和妻子的重逢了，这段老年黄昏恋同样没有让我有一丝感动和喜爱，一见面就像好莱坞英雄大片结尾时英雄与美女的热吻，还有这两个人物，一个长得像英雄联盟里酒桶的爸，和一个尖下巴宽脸颊窄额头，地地道道原始人样子的妈，是怎么生出来小嗝嗝这么个标准的现代高富帅模样的孩子呢？

这不禁让我联想到了梦工厂另一部非常成功的动画作品《疯狂原始人》，里面的角色无论女主角小伊一家还是比较聪明的原始人盖，无论从哪个角度你都能感受得到这是原始人，或许我不太清楚驯龙高手系列里的人是处于一个什么样的时代或环境，但小嗝嗝这一家的长相和突变的基因是在是让人看着别扭得慌。

无论怎么说一家人美美的重聚是件让人开心的事，但之后一家人竟然在山洞里过起了家家，妈妈爸爸和儿子还有一个管家和无数的宠物，这样一种生活好不快乐的说，可是你故事的主题是什么来着，你不是要保护你们岛上的龙吗，你不是要找那个大BOSS谈判来着么，当然你也许会说：“人家刚团聚吃个饭不行嘛，着啥急咯。

”好吧，那你能不能别饭还没吃完一下子就又回归正题，大BOSS亲自带着大军主动找上门来了，这剧情衔接的也太省事了吧，还有之前的一段酋长和小嗝嗝他妈深情对唱的戏，歌也不好听情节也不感人，竟然有网友说驯龙2完虐《冰雪奇缘》里矫作的姐妹俩二里地，我表示兄台，看在驯龙1的面子上我不和你喷。

总之剧情的发展脱离不开平淡无奇了，剧中一重要人物光荣的领了便当，小嗝嗝主角光环开启，带领大家向恶势力宣战，没牙仔最终变身小版哥斯拉叫板龙王，最后影片告诉大家人与龙要和平相处，要把它们当朋友而不是控制它们，主角小嗝嗝也历经磨难成长为一个真正的领袖，简直标准版的爆米花家庭教育电影。

当然外界对于这部电影的评价还是很高的，从影片的画风、效果来讲是要远远优于第一部的，群龙之战，两只龙王的对决以及小嗝嗝和没牙仔上天入地，云里来雾里去的飞行场面让人看着大呼过瘾，但或许我就是一个喜欢剧情更大于场面的一个人吧，我多希望自己的心情也能像小嗝嗝一样有着腾云天际般的快感，可剧情上偏偏就差那么一些，对于喜欢效果和同我一样喜欢图鉴收藏类动画的朋友，当然还有驯龙1的忠实粉丝来说，这是一部值得一看的影片。

对于这部电影，我喷的比爱的多，这也表明了我对它很高的期望和同样很高的失望，不过对于这个系列我还是要给一个很高的评价，驯龙高手系列打破了西方文化的界限，因为在西方人眼里龙是邪恶的事物，而驯龙高手里人们敢于把邪恶的事物转变为自己的朋友与人类一起生活，这是一个很赞的题材。

当然，从电影最后结局的方式来看，不出意外的话应该还会有第三部，希望到时的驯龙3能给我们颠覆前部的别样感受，期待！

所有续集的电影都会遇到一个问题，如何在第一部的基础上提升？

多数奔着钱去的续集都会按部就班地把第一部里的卖座元素重复一遍，但是场面要更大，爆炸要更猛，等等，总之就是做加法。

《驯龙高手2》也是一部在技术层面做足加法的电影。

龙更多、更大、更奇特，3D效果更好，场面更丰富，还增加了人物，但观感却比第一部差很多。

首先，差就差在故事上，《驯龙高手》以“驯龙”为主线，那份题材的新鲜感和情节的大逆转天然具备了戏剧冲突和吸引力，而到了第二部里，再让这些长相凶恶的龙一个个出来卖萌——卖萌的方式还都一样，都是模仿宠物狗——尽管龙的数量和种类更多，也不能更吸引人。

可以说，这个系列的第一部太强势，后面再怎么翻花样也达不到第一部的新鲜刺激。

第二部新增了人物，最重要的当然是凯特·布兰切特配音的母亲。

凯特的配音暂且不说，但这个人物的设置很有问题、很不合情理。

一个母亲抛弃襁褓中的孩子而和一群龙厮守，怎么说都是无法自圆其说的，因而电影中甚至没有打算解释，当凯特对壮汉老公说出一连串虚张声势却没能给出一个解释的话语后，主创人员以一句“你还和离开我的时候一样漂亮”轻描淡写地把这篇揭了过去。

而她的出现在情节上的推动作用，只是让没牙仔张开了双背鳍，其他就是装神弄鬼地吓唬自己儿子。

新增的人物还有新反派，这个人物的设定是很有意思的，小嗝嗝们的驯龙方法是把龙当宠物，而反派的驯化方式是把它们当牲畜。

可见在人类的眼中，当宠物比当牲畜更幸福。

新增的龙最抢镜的是那两条“龙王”，只是它们看上去威猛无比，打架的时候却还在龙角互拱，而正派龙王也未免太不堪一击了。

总体而言，为了应对这些增加的内容，整部电影显得很赶，每一处加法都给出了一个气势汹汹的开场，却在后面潦草寒酸地收尾。

你觉得应该增加笔墨的地方，它都尽量简化；你觉得应该给出解释的地方，它都略过不提。

怪不得很多人都说这就是第三部的过场片。

作为一部好莱坞商业动画片，它最不让我满意的地方就是笑点太少了！！！

除了沿袭第一部的丑龙卖萌（丑萌说的就是它们），笑点实在太不密集了。

当然，小朋友们看到它们踩住人、撞墙的镜头还是笑得很欢畅。

第一部国内上映的时候，我还去参加了首映礼（真是非常非常寒酸的首映礼），对这部新奇的电影还是颇有好感，但这第二部就已经迅速平庸（非技术层面），让俺觉得十分之可惜。

---以下影评部分不涉及剧透，请放心观看--纵然有很多让我不爽的地方，这仍然是一部很优秀的动画电影，我也打了四星，很多地方可圈可点。

*因为本片首周末票房不利，梦工厂股票已经跌了不少。

虽然我不是个相信票房反映质量的人，但是某种意义上也能说明点本片的问题。

又是暑期，又赶上父亲节周日这么好的周末家庭市场，还有IMAX和3D的票价优势，仍然敌不过《22 Jump Street》这部R级喜剧的票房，前景堪忧啊......当初第一部《驯龙高手》是自己中考的时候看的，如今时过境迁，有点缅怀童年的感觉。

《驯龙1》在我心中有着很特别的地位，当初去影院看了5遍多，内心各种感动，不过可能就是因为自己期望越大，失望也越大。

先说不涉及剧透的出色部分。

-光影运用极其出色-可以说是业界最好的3D效果。

《阿凡达》之后很少有真3D，但是梦工厂和因特尔合作的3D技术真的不是盖的。

大大丰富了观影体验，景深的运用让场景宏大许多，并且让人物关系更直观。

大战那一幕因为3D的运用增强观感许多；另外一个很感伤的一幕也因为景深的运用让空间显得更宏大，从而加强了对主人公感情的渲染。

这些都是很奇特的感受，让3D成为叙事手法的一员，是在电脑屏幕面前观看不能替代的，只能去影院感受。

如果仅仅因为价格差价去看2D的会意味着你错过了一个大加分项-独具风格且自成体系的音乐-飞翔镜头多且很享受-维京人版图扩张，各种新场景。

结尾字幕的概念图中就能瞥见整个团队付出多少努力。

同样是冰，有着和《冰雪奇缘》不一样的质感-各种新设计的龙惊喜多多。

其中一个群龙乱舞的镜头可能就要花上好几个月，制作者们一定花了不少心思（及渲染时间）。

-凯特布兰切特角色的加入很有新鲜感。

看她和Hiccup, Stoic一家亲的时候心都要化了，还有一段浪漫歌舞。

-前景与后景的配合。

有一幕嗝嗝和Astrid聊天，他俩的龙在后面跑来跑去的玩，像小狗一样。

这样的例子本片中有很多，就是后景有时候比前景还抢眼球。

一般的动画电影只是注重前景和焦点内的东西，但是梦工厂多花心思在后景上证明还是很注重细节的。

-没牙仔无耻的卖萌（卖萌频率比《卑鄙的我2》里的小黄人还高。

我身边的一位妹纸因为萌点太低导致我影片前一个小时都在听她呻吟。

情侣观影的时候麻烦男士们管好你们的妹纸。

萌点低可以理解，但是夸张的呻吟不能忍）-Ruffnutt陷入奇葩花痴模式，她上场一次底下观众笑一次。

-人兽基情升级。

嫌《冰雪奇缘》中男主和他麋鹿基情少的人对本片绝对不会失望。

有的地方实在基的我看不过去。

第二部可能是给已经看过前作的观众的福利，反而让整体的叙事潦草很多。

第一部的叙事其实非常令人舒服。

先是在优美音乐中缓缓切入，旁白介绍新世界，干净的切入群龙入侵，嗝嗝误伤没牙仔等。

非常效率，到袭击结束和嗝嗝的那句“我只想和你们一样”这句台词，人物，世界设定介绍完毕，人物性格也初步刻画出来（人与龙的冲突，嗝嗝的窘迫，村里人不待见他，对女主的暗恋，证明自己的欲望，和父亲的关系......）这么多东西和元素开头没多久就全都交代了，后面统统有呼应，非常完美。

续集电影很难做的更出彩，因为观众对人物及世界的熟悉既是优势也是诅咒。

《卑鄙的我2》就是个例子，笑是让你笑了，萌也萌到你了，但是也就那样了。

本片很不幸给我类似的感觉。

开头一个小时就是各种混乱。

也不能说是混乱，笑料太密集导致我觉得很肤浅，叙事上根本就没有第一部那么干净利索，也没有节奏感，只能说是按部就班走。

分出来的两条线一下子拖沓起来，不像第一部那么一针见血，目的更明确。

这倒没什么，关键是本部嗝嗝的arc没有充分发展。

所谓arc直译是“弧度”，代表主人公性格从一开始到影片结束的转变。

比较好的剧本通常是要有一个arc较大的主人公，意思就是性格前后对比要很大。

不一定是性格，总之需要成长。

比方说《国王的演讲》，乔治六世一开始自暴自弃，作为弟弟一直被忽视和欺负，有一幕他因为不能承受压力在书桌前痛哭让海伦娜阿姨安慰，看的我那叫一个心酸。

再看看他后来坚强的成为一国之主，这就算个很大的arc。

甚至Logue也有arc，他也变的更勇敢了。

一个看似简单的故事，但是编剧遵守了传统三段式结构，估计也是为什么当年奥斯卡得了最佳剧本。

当然这也不是说不遵循的就不是好电影。

像《桃姐》这样淡淡的都有点类似纪录片的生活化电影也依然可以打动人心。

第一部嗝嗝的arc也不小，从一开始的loser到后来成为史上第一位驯龙者并改变整个村庄的命运，他经历了很多磨难，大家对龙的误会，自己对自己能力的不确信，父亲的期望...这么多东西阻碍在他成长的道路上。

电影是戏剧，戏剧来源于冲突，所以好的剧本一定会给主人公扔一堆困难，越多越好，反派也是这个作用。

某种意义上第一部嗝嗝他爸也是个反派，这更有意思，因为亲人做反派对主人公而言风险更高。

我觉得第一部妙就妙在它不是个单纯讲天真少年打败奇葩大暴龙（传统意义上反派）的故事，而是讲他成长的故事，他战胜了自己对自己的怀疑，为自己的信仰奋斗，失去的腿也影射了成长的代价，所以可能那时候那么打动我。

第一部已经有这么出色的arc，让续集发展空间大大减少。

看完《驯龙2》我就好像喝了白开水一样，嗝嗝基本上没什么变化，仍然那么优秀，那么勇敢，那么理想主义。

虽然也经历了困难，但是这些困难都不是内心挣扎，因此层次就低。

第一部中如果嗝嗝继续做自己，就要承担可能一辈子被人耻笑的后果，不被父亲认可，让族人陷入危险，这些挣扎多有意思，远比一个劲打怪兽的挣扎要立体。

他不仅要保护族人的安全，也要证明自己，追寻自己的内心，这种冲突就是戏啊。

第二部少了很多内心挣扎，也不是说没有，能看出编剧努力的在让他纠结。

主要是父亲想让他当族长，他自己很犹豫，觉得自己不是做族长的料，觉得自己最优秀的地方是与人理论，倡导和平，这可能也解释了为什么他一定要主动找反派谈话，因为他想让反派改变主意，某种意义上也从侧面证明自己最独特的点。

这些纠缠都是不错的，但是我觉得处理的不够好。

大部分关于他自己的了解都是他娘帮他说的，就显得很被动。

"你有一颗族长的心，一个龙的灵魂。

This is who you are." 还有比这更直白和更说教的吗，这可能也是为什么我稍稍有点抵触。

他自己很疑惑who he is,但是答案都是别人给的，这就让我觉得有点假，好像编剧故意让他纠结，然后别人帮他找到答案。

不过好在嗝嗝还算主动，一个不主动的主人公是没有办法推动故事的。

他总是要和反派谈话的这个目的也算是推动他的driving need。

Astrid也变无聊了，从第一部里好胜心强，有点损的假小子变成现在的一个没什么特点的普通跟班。

甚是遗憾，只有Ruffnut能抢抢戏。

估计导演都把笔墨放在嗝嗝他娘身上了。

——————————严重剧透分界线。

请慎重选择阅读——————————————在嗝嗝遇到母亲以后，就分成了两条线，一条他和母亲联络感情学习龙的线，一条其他Astrid等人为冲突做准备的线，主人公嗝嗝不明确，因为戏都被别人抢了，主要动机（保护族人维持和平）被模糊掉，大家都忙着围观凯特的这个新人物和没牙仔的卖萌去了。

最让我失望的是对嗝嗝他爸Stoic之死的处理。

当时看的我那叫一个生气。

完全没有必要让人家死啊。

死了也没关系啊，好歹给主人公留下点印记和挣扎吧，结果就是大家面目表情的射火箭把人火葬了然后给嗝嗝最后当族长来了个顺理成章，故意用他的死来让嗝嗝领悟什么东西。

影片最后仍然是欢乐的结尾，好像stoic没留下什么伤痛似的，来个雕像纪念下，大家都move on了。

赤裸裸的用这种死亡来赚眼泪，弥补前一个小时不知所云的乱七八糟。

然后感觉也把凯特新角色安排了，死了爸就要来个妈来照顾了呗。

尼玛那叫一个坑爹。

我可能是老古板，觉得这种重要死亡总要有点用处。

你看《钢铁之躯》，超人的地球父亲因为要让他隐藏自己的能力而甘愿牺牲，从此这个死就给超人留下了阴影，这个阴影让他日后纠结到底是该融入还是站出来，多好的内心冲突，死亡给主人公留下了印记，让他成长了，变复杂了，变纠结了，这是我心目中重要人物死亡至少要达到的目的。

再看这部片子对重要人物之死的处理。

Stoic为了保护嗝嗝，被失去控制的没牙仔击中死掉。

嗝嗝生气下与没牙仔决裂，纵使知道这不是没牙仔的错。

这个冲突完全可以挖深一点，比方说他开始怀疑自己和没牙仔的友谊到底值不值得，肤不肤浅，纵使友谊再深，是不是也抵不过没牙仔生理上对Alpha的屈服，友谊的意义是什么，人和龙到底是主人和仆人的关系还是朋友的关系, 他对自己信仰盲目的自信是不是有代价，等等等等。

他父亲的死完全可以让他更纠结更挣扎。

结果呢，嗝嗝为了保护族人赢得战争，重新坚信自己和没牙仔的友谊，努力把它从Alpha的控制中解除。

这个“重新坚信”让我觉得莫名其妙。

亲，前一秒你还和没牙仔决裂，咋这么快就好了？

让我感觉他是被迫相信友谊强过生理控制，因为如果他不相信，就赢不回没牙仔的帮助，就赢不了战争。

回首第一部，那么多冲突但是嗝嗝依然自己相信人和龙能和平相处，也正是这种源自内心的坚信让他赢了，但是这部让我感觉他很被动，他不是主动选择相信友谊强过生理控制，而是为了赢战争而要拼一拼，看自己能不能强过生理控制。

变了味了。

不过我想老爸的死也终于让嗝嗝“世俗”起来吧。

爹娘都说Drago是个不能被说服的人，自己能做的就是保护好自己的族人(和龙)。

还尚处青少年心态的嗝嗝认为所有人都能被说服，难免有点过于理想主义(too young too simple)，捅那么多篓子某种意义上也是因为对自己信仰(龙不会害人)过于的自信，后果就是自己付出了父亲的生命做代价。

由此他也终于在葬礼上承认族长的作用是保护，不是出去说服人来保持和平。

这让我看的很伤感，感觉他终于妥协了，放弃性格里孩子那一面。

当然有人把这看成是成长，我是个悲观主义者，我就觉得他终于也抵不过变“世俗”，变得履行职责，承担别人想让他承担的责任，接受别人想让他接受的信仰。

*顺便吐槽老爸的乌鸦嘴。

他和嗝嗝娘说“我以为得死之前才能和你再跳一次舞”，然后跳完舞真的没多久他就挂了......不过现在就说他父亲的死对嗝嗝影响不大可能还为时过早。

要是能看的再开一点，嗝嗝爸的死某种意义上也是必然。

我所谓的“看得开一点”是从三部曲的角度来说。

当年梦工厂决定制作这部续集的时候当然是邀请第一部的两位导演继续加盟。

Chris忙《疯狂原始人》，所以不行，只有Dean。

Dean继续导演的条件是让梦工厂同意自己把《驯龙》拍成三部曲，言外之意就是让第二部作为一个稍微不太完整的个体，却要达到拓展系列的目的，让整个三部曲形成一个arc。

很明显梦工厂高层被说服了（梦工厂CEO向来不是个好对付的主，经常在剧本阶段觉得不好的会直接砍，一点都不留情面）。

简而言之，第二部是个第三部的垫脚石。

本片导演Dean自己说拍《驯龙2》的时候受到《星战2：帝国反击战》的很多影响，因为他觉得《星战2》一下子就把星战系列的格局打开不少。

仔细看是有不少致敬和相似的元素。

比方说嗝嗝那把着火的剑，我第一次看的时候就穿越到星战里的光剑上了；《星2》中男主在最后发现反派Vader是自己的爹，和嗝嗝一直不知道母亲是谁一样（虽然他的母上大人不是坏人吧，但是在最初设计里嗝嗝娘是第二部的反派，Drago是第三部的反派）我倒是觉得本片和《星战前传2》有点相似。

《星战前传2》里面男主的娘挂了，这对《 星战前传3》里男主堕落到黑暗面有很多影响，同时和女主的那段疯狂草率的婚姻也为后文的毁灭打上了伏笔。

至亲之人的死亡都会对主人公有很大的影响，不管是好的影响(嗝嗝这样的)，还是坏的影响(星战前传男主这样的)，都是一个过程。

从三部曲的角度来说，你总不能第三部让爹挂了吧，当然只能在第二部，让这个失去成为主人公前进的动力，成长的必经之路，让第三部的终极大战更加辉煌。

我猜想第三部里会有更多的嗝嗝个人戏，不会像第二部这样。

蝙蝠侠三部曲里面被捧上天的第二部《黑暗骑士》是个很棒的独立个体，同时也大大丰富了系列内涵，让第二部的牺牲为第三部抹上了悲剧的一笔。

但是不管怎样，面对多少反派，最后主人公都要像《黑暗骑士崛起》里面的Bruce一样，自己一个人努力，才能爬出那个不可能的深渊，我猜嗝嗝也不会例外的。

第三部里嗝嗝没牙仔他们两个一定会受到更大的挑战。

提到这个，就到了本片最让我失望的高潮，让我感觉被欺骗了感情。

写剧本的时候有一种术语叫cheating（作弊）. 意思是让情节代替主人公解决问题。

例子：主人公走投无路的被困包围圈中，无法挣脱敌人，真的要挂了，这时候突然来了一群骑兵把敌人解决了，这个骑兵的到来就叫做cheating，就是说哎呀我写不出来主人公怎么解决问题了，就让外面来个人之类的帮帮吧。

本片高潮就是给我这种感觉。

嗝嗝和没牙仔在强大敌人前束手无策，被冰封住，然后正是这冰封让没牙仔开窍，（请脑补数码宝贝或神奇宝贝中的进化），瞬间打怪能力暴增，成功解决敌人。

你特么在逗我？？？

这完全就是cheating啊！！！

这个“进化”就是赤裸裸的”骑兵“啊！！！

根本不是主人公自己解决的问题啊！！！

虽然前面也有铺垫，嗝嗝他娘也说了“关于龙你还有很多不知道的事”，没牙仔背上长出来的那些新东西也证明了这点，但是仍然让我感觉不爽。

你看看第一部的高潮，嗝嗝因为自己对龙的了解，知道龙肚子里面不防火，再加上自己的聪明才智和与没牙仔的配合击败大boss，既凸显了自己的特质，也是主动解决问题，多好。

而本部中莫名其妙来的进化和人物成长毫无关系，后来因为嗝嗝赢了战争，加上老爹死了，所以自己顺理成章当族长了，我觉得这个族人对嗝嗝的尊重的获得也因为这个cheating而大大减弱合理性。

回首第一部高潮，族人对他的尊敬完全是嗝嗝自己通过聪明才智和对龙的了解赢得，而这部是靠没牙仔莫名其妙的“进化”而赢的，这是一个档次吗。

但也不能太生气。

我们同样回到三部曲的格局。

我觉得没牙仔特殊技能的展示一定只是冰山一角。

它是一条非常年轻的龙，这随便觉醒一下就能打退一个Alpha，谁知道哪天发疯了一下能成什么样子。

在加上本片中不停强调没牙仔是最后一只夜煞龙，嗝嗝台词“搞不齐我们能再找到一条夜煞龙呢。

”（言外之意咱们都飞了这么多地方还是一条没找到）； Eret第一次见没牙仔的那句台词也是耐人寻味。

他台词的英文原文：” I thought they are gone for good.” 这个“gone for good”中文很难翻译出那种微妙的感觉。

言外之意就是，有那么多种龙，大家都杀，但是为什么夜煞那么特殊，非得要以第一优先级灭掉，我觉得这里面一定有什么秘密，高潮时没牙仔的特殊蓝光只是它超能力的一个小角落。

(话说反派披的龙皮会不会是夜煞的皮？？？？

)我没有看过原著，但我大胆预言第三部里一定会解释没牙仔的身世和它们灭绝的原因，而这可能将是嗝嗝遭遇过的最大的挑战。

《驯龙2》里没牙仔短暂的“背叛”过嗝嗝，我觉得《驯龙3》里一定还会出现的。

我猜会有点像《猩球崛起》里面付兰兰和凯撒那种纠结的关系（当然龙族和人类打仗这种事我觉得是不会发生的，各位懂我啥意思就行）。

但愿这都是我的一厢情愿和过度敏感吧，不过我很期待Dean给第三部做了什么安排，但我很为他忧心。

《驯龙2》一直被认为是梦工厂近些年最受期待的作品，北美票房不利已经让梦工厂股票跌了不少了，言外之意就是《驯龙3》的压力会非常大。

我不知道看了《驯龙2》的表现后梦工厂高层会不会依然对Dean这么好脾气，不知道会不会影响创作过程。

说白了，不舒服的原因就是这个最重要的高潮被前面的黑白Alpha大战的伪高潮提前消耗了精力和时间，导致真正重要的高潮有早泄之感......---结束剧透和瞎矫情---本片对于和平啊之类的台词实在是太露骨了。

嗝嗝自己不停说哎呀我去说服人家咱们可以和平相处，然后他娘又在说我也主张人和龙和平相处，两个这么高大上的人物不停的说“和平”这种主旋律的词真是让我腻味的慌，瞬间把观众年龄降低了。

我们不是小孩子，不需要这种说教。

好吧你是动画片，想说教那就说吧，但为什么不能像第一部那样不那么露骨不那么主旋律。

你完全没必要用一堆语言来体现主旨，明明可以剧情本身来说和平重要性。

你看《幽灵公主》没有一句台词是直白的“人要和自然和谐相处”，但是你看完以后不用人告诉你，你自己就悟出这句话了，这也是境界。

我的基友在看嗝嗝与反派理论的那一片段的时候吐槽说：“这不就是美国和朝鲜的对话吗？

” XD编剧重要理论第一条就是“show instead of tell”。

与其告诉我，不如展现给我。

举例：男主告诉女主他爱她，这是tell；男主用各种实际行动，例如早上提起做好早餐，暖暖的抱着她等，这是show。

同样是传达“我爱你”这三个字的信息，那种方式会更好呢？

必然是后者。

电影是视觉艺术，这就意味着是行动定义人物，语言没有行动有力，生活里其实也这个样子。

第一部的时候很明显编剧知道这个法则。

"Forbidden Friendship", "Test Drive", "See You Tomorrow", "Romantic Flight"这几个片段里几乎是一点对话都没有，只是音乐和生效，但就是那么打动人，足见编剧和导演掌控能力。

“Forbidden Friendship”那个片段简直是绝了，一步步的有条不紊的把嗝嗝没牙仔开始信任对方的这个细致过程表达的淋漓尽致。

《机器人总动员》那么成功也是因为有很多没有对话，只有带行动的“默片”片段。

如前半段在地球上Wall—E一句话都没说过，他迷恋人类物件行为的倾向，地球的污染和荒凉，那种寂寥的氛围，什么都体现出来了。

编剧都知道话说多了有时候不见得是好事。

本片呢？

差点火候。

编剧的另一大法则就是“重复”，在重复中做到对比，形成pattern，推进故事。

第一部有很多这样的例子，如：-男主的“You just gestured all of me.”（你指的是我的全身）第一次说这话的时候是在开头，Gobber一脸鄙视的看着他；第二次是结尾，老爸骄傲的看着他。

-Stoic和男主的“We are Vikings. It's an occupational hazard.”（我们是维京人，这是种职业风险）第一次是Stoic说的，那会儿嗝嗝还是个未经世事的羞涩少年；第二次是嗝嗝说的，那时候他已经成长，决定飞天激战大boss。

-女主的各种打，强吻，和“That's for...”句式。

第一次是在那个隐秘的den里打男主，那时她还是心怀怨恨；第二次是和嗝嗝飞行归来，她已经开始对嗝嗝有点小暧昧；第三次是在结尾，她已经彻底沦陷在男主的魅力中。

让观众在重复中体会人物变化和成长，是极好的。

而且有没有发现这三个重复的例子都带有小幽默，这样效果更好。

本片也不是没有重复，例如那句有点高大上(俗)的台词，"A Chief protects his own."（一个酋长保护他的人民）；没牙仔的背鳍；男主的飞行衣展示活动；星战光剑的功能展示活动等。

但是和上面举的三个第一部的例子比，不是一个层次的。

作曲家John Powell伟大的地方是没有固守着第一部已经创作出来的旋律，而是在加强原有旋律的基础上重新创作。

我能听出来的主要三个新旋律一个是第二部的，一个是嗝嗝娘Volka的，一个是Volka Stoic定情舞的旋律，后两个旋律在两个打斗高潮里都来回出现，相互呼应。

某种意义上本片只有开头结尾运用了第一部主旋律，还有中间的时候用小号来重新缓慢演奏了一遍，很有渲染情绪的作用。

作曲家运用了不少第一部没有采用的乐器诸如苏格兰风笛还有一种我说不出名的笛子声来为旧旋律带来新生，还有文艺的竖琴，让我这种老粉丝很是感激。

大量人声旋律的运用让本片充满史诗感。

感觉本片许多叙事上的不足通过音乐都得到了很大的弥补。

我有时候很反感斯皮尔伯格+约翰威廉姆斯的组合，因为很容易过分俗套的煽情，例如《战马》，我觉得很一般的片子，但是悠扬动人的管弦乐很大弥补了其中感情的缺失。

因为你剧情没达到催泪的效果那就只能用音乐来让你哭喽。

某种意义上本片配乐增强了很多场景的宏大感，并且在伤感戏中更好的渲染情绪，但是仍然有掩饰叙事能力不足之嫌。

由于新人物有点过多，某种意义上导致谁都没塑造的太好。

一个“龙救了我我好感动”的梗就让Eret回心转意，有点俗，但他也不是主角这也无所谓。

嗝嗝娘Volka的性格塑造基本上都只靠她自己独白里的信息（赤裸裸的"tell instead of show"，反过来了），这也没办法，空间有限。

我可能太苛刻了，因为自己一直是一个character orientated的人，看故事总是关心人物。

其实这部影片龙也是主角，因此主创人员画那么多功夫去扩充这个世界。

从雄浑有力的结尾能看出梦工厂对本系列的野心之大，又是开启了一个新篇章，不过沦为了第三部的垫脚石，我希望Dean清楚自己在做什么。

正所谓黑到深处自然粉，粉到深处自然黑，我对第一部深刻的感情可能让我对本部太苛刻了。

但是请不要用“动画片嘛，开心就好，不要苛责”这种逻辑来谴责我的苛刻。

我最讨厌的论调就是动画片是给小孩子看的，不要太认真。

我非常不同意。

动画不应该仅仅是给儿童的，这就是为啥《喜羊羊》一类在国内此起彼伏。

您要是自己降低自己的门槛，那我也没办法。

我仍然要感谢《驯龙2》。

看电影某种意义上和当演员一样，都要"live in the moment"，活在那一个时刻，如果那个时刻感动到了你，触动到了你，我觉得就是成功的。

我身边的妹子在嗝嗝爸妈相聚的场景静静抹泪，这就让我感受到电影的魅力。

但是想要在观影结束后多年依旧能感动，不是一件容易的事，这对影片要求很高。

最后再多嘴一句。

我观点可能有些偏激+矫情，不适合每一个人。

我是这样看的。

皇帝快要驾崩以前，寝室外的妃子们都在哭。

皇帝问：“朕还没死，他们哭什么？

” 旁边有人回答：“她们哪是在哭您，都是在哭自己。

”我们看的不是电影，看的是自己。

所以有不一样之处，还请多多包涵。

P.S 我才不会说我根本就没看出来导演在影射Gobber是gay...他那句英文台词原句：“This is why I never got married. This, and one other reason.” 这个隐晦的“one other reason”啊......*导演Dean对第三部的回应：“我刚开始写第三部剧本，对我来说，这已经是故事的最终章了。

我不确定这个剧本是否还要再拆分成两部影片，但这一部将会是整个三部曲中的最高潮。

我们将会看到小嗝嗝完成他的成长，我们也会解释龙的去向，以及它们从世界上消失的原因。

”好吧我已经被剧透了版权：cn.hansonhe.com/howtotrainyourdragon2-review/

等了4年的小黑龙Toothless，终于在这个夏天如约见面～还记得上集中15岁的Hiccup始终是父亲所担心的小男孩，直到某天遇到一条受伤的龙，彻底证明自己不是传统意义上的“维京人”！

从此两个孤单的小伙伴找到了彼此，成为最佳搭档一起翱翔。

如果说前作给你展示了一段跨越人龙的友谊，那么这部续集就是告诉你成长总会有痛，但只能前行，自我寻找的方向始终是向内……影片中每个人都离不开彼此，其实Hiccup才是父母之间最紧密的那个联系。

之于父亲的期望，他彻底改变了berk岛的生活方式，所以续集中岛上始终是明亮鲜艳的色彩，再无过去的乌云密布；之于母亲的理想，他扭转了龙和人的关系，实现了20年前不可能的转变，只是他没有用劝服别人的方式，而是亲自证明了龙的善良和忠诚。

疯狂猎龙人唯一的手段就是利用恐惧“控制”他的龙和军队，不断去掠夺，还给自己一个“解救人类”的美名。

德雷格从被伤害中走向一个极端，认为只有复仇才是解决问题的方式。

而埃雷特被风里飞救过后就放弃了对他的追随，加入了维京龙骑手的队伍。

而Hiccup在失去至亲中依然没有被仇恨淹没，反而担负起过去不敢面对的责任。

这不就是我们平时会遇到的情况吗？

面对生活中的创伤有人选择追随黑暗，有人只会变得更强；还有所谓的好人与坏人，有的良心未泯还能苏醒，有的则在怨恨中沉沦……片中最美的一段就是那个“久别重逢”，20年的不告而别，斯多戈只是说了一句“你还像我失去你那天一样美！

”有多少人看到这里不热泪盈眶？

反正我是做不到，爱不是说说而已，而是一直等你，毫不动摇～小黑龙这次的卖萌是实实在在滴无敌升级版！

可见人人都爱toothless可不是随便说说～你能对一个天真勇敢忠心耿耿的小伙伴说些什么呢？

成长确实不是件舒服的过程，伴随着痛与泪，可是每个人都没有退路，只能一路前行！

作为续集，驯龙2很难免得出现了一些硬伤。

仅仅只是延续了第一部的人气，再来一群龙卖个萌。

故事是落了俗套的打败大坏蛋的故事，只能说这是一个很适合小孩子看的电影。

画面和3d效果的功底还是在的，专门去电影院看了，不要太较真还是不错的。

但是我还是要很较真的来问一些问题：1、一开始龙来袭击村庄是因为要抓羊进贡给那个大龙，而那个好吃懒做的龙在主角长大后才被打败，也就说明那时候还没有出现保护龙的阿尔法，那么妈妈说那龙把她带到了那个洞穴的说法，没有逻辑性。

2、两只大型阿尔法打架，很明显种族和技能完全一样，两个实力相当的选手，为何坏龙那么轻易的打败了好的那头，并且完好无损？

3、坏的那头龙这么牛逼，为啥会轻易被断臂人控制？

从剧情里面也没有看到什么可以控制龙的特殊武器什么的。

并且龙之间感觉是谁比较厉害就是首领，既然如此，后面失败后坏龙应该臣服于无牙才对，为啥就这么走了？

4、那些羊那么折腾，真的没事么？

5、无牙必须要被主角控制才可以很好的飞，为啥坏人也能驾驭无牙飞行？

要说他掌握了控制尾巴的技巧似乎镜头里面也没有说明，有些牵强。

6、一开始妈妈说要教会主角各种龙的各种不同之处，但是后面电影里面也没有提到后续了。

难道这个说法仅仅就是为了给无牙突然长出的鳞片打个圆场？

-看完好想在重温一下第一部，那才是真正有灵魂的作品。

2里面龙完全被当作狗狗来描画啊，瞬间想起了闪电狗有木有！

各种卖萌啊，无牙炫耀自己新长出来的鳞片的时候，无牙躲在跳跃者的翅膀下面，无牙接受其它龙的诚服趾高气扬的时候，无牙写完字被冰条黏住舌头的时候，无牙恐吓主角的时候，无牙叼了满嘴鱼的时候，哈哈，实在是太可爱了！

如果有三的话，作为脑残粉我是肯定要去看的。