狙击手

小学的时候学习作文，题目中总有个要求是“表达真情实感”。

同时我们学过三个句子：现在的幸福生活是革命前辈抛头颅洒热血换来的、红领巾是烈士鲜血染成的一角、我们一定要努力做新世纪的接班人。

我们学习用这样的话表决心，升华中心思想。

这样的话在作文里非常好用，甚至正文内容平平但结尾用上这样两句就能基本过关。

它们是否表达了我自己的真情实感，我小时候并不明白。

我在后来的许多年里，对于表达“真情实感”从而“打动人”的概念总是非常模糊。

不过我很快就知道了，单纯的“上纲上线”和“喊口号”不是真情实感，也不会打动人。

我给了《狙击手》这部影片很低的评价，就是因为它陷入了假大空。

我看过张艺谋导演的全部作品。

我相信他是最优秀的华语电影导演之一，我相信他的初衷绝不是复制《战狼》，我看到了影片中绿与白的配色，我接受他某一部作品的平庸…但我无法面对的是国师以如此气度在影片中塑造敌军，将我军战士的软硬实力消磨殆尽。

故事开始的前3分钟，质朴的旁白代入背景，随后主人公们以一场漂亮干脆的“冷枪冷战”的胜利集体亮相。

遗憾的是到此为止就是全片最精华的部分了。

当然，也可以说本片最精华的部分是极尽能事的塑造美帝的低能。

军队内部领导不和，讽刺战友盯着“中国死神”不放就是为了一己之荣登上《纽约时报》。

笃信一个“担架兵”足以对“中国死神”形成诱饵。

大兵贪生怕死企图临阵脱逃。

后知后觉只能靠运气获得从天而降的情报。

派出迫击炮队、坦克和机枪组，被我军一人击溃。

狙击组改用坦克里歇斯底里的疯狂扫射。

甚至在我军高唱“打败美帝野心狼”之时，还不忘安排一个大兵说出“我真想知道他们在唱什么”的台词。

而仅有的对美帝“褒奖”是解放军战士哭着说“他们什么武器都有”。

同时，美帝部队的作用还在于用对话硬捧我军的军事实力。

“这样的打法好久没有见过了”。

“哪儿冒出来一个高手”。

“他是幽灵！

” ……比利怀德的《玉女风流》中的苏联人也被深情款款的“抹黑”，但那是讽刺的，是幽默的，是鞭辟入里的，并没有敞开心扉的苍白跪舔对方。

因此在这部影片中，我军的军事实力就无奈的活在了美帝的低能和跪舔中，活在“中国死神完败联合国军”的媒体美誉中，从而失去了自己和对手的真实性，甚至连狙击枪大战坦克的部分都黯然失色了不少。

我猜大概是“冷枪冷战”的战斗类型限制了镜头语言从我军视角的发挥，军事实力只能由敌军负责捧上天。

本应负责感人至深的真情流露，在影片中的表述俗套且“为剧情服务”。

想要班长望远镜的、给儿子冥思苦想取名字的、用手套保护手套的这些战士们全部牺牲。

这样的套路可以用一次，但总不能每次都套上还要再升华吧。

升华启用了两大辅助，一是由开篇的质朴旁白，它随着故事行进抽离了叙述视角，在战士牺牲后强行负责理论洗礼。

二是影片的配乐负责情绪放大，煽情的旋律和激昂的节奏分别与 对阵视角和歌颂英雄 的镜头机械化对应，在狙击手班长的牺牲段落中由煽情转向激昂再回转到煽情的过度非常生硬。

想家、想儿子、想媳妇儿是真实的“人之常情”，但“戴上媳妇织的手套”第二次被提及是在战友刚刚牺牲并自己马上要执行第三轮营救的时候。

这样的安排不是情感和人性的需要，而是剧情的需要。

若是预见到自己的牺牲，一脸凝重带有仪式感的提及，反而更可信一些。

至此，我军的硬实力和软实力就都被淹没了。

我在后来的许多年里，总是困惑怎样的“真情实感”如何“打动人”。

不过我很快就知道了单纯的“上纲上线”和“喊口号”不是真情实感，也不会打动人。

再往后的许多许多年里，我看了一些口碑很好的电影，“大家”都喜欢我却没有被打动。

我又看了一些有很好口碑的电影，我和“大家”被打动的死去活来却也有人味同嚼蜡。

诚然没有一个文案一个影像可以打动所有人。

但总有影片可以感动大多数人。

感动了大多数人的影片里的英雄，他至少应该是可信的，有血肉的。

否则，它就是一个雕像。

这样的雕像，我从小司空见惯，还亲笔在作文里发言里总结里塑造过不少。

我们塑造的那些“雕像”千篇一律，它们都有一样的冰冷，它们都有一样的“牺牲”，它们都有一样的“剧情需要”。

战争年代离我们太遥远，战斗英雄的精神又像神一样高不可攀。

我们太需要讴歌英雄了。

那些我从小就失去的真实，真心希望有朝一日，可以在国产战争电影中找回，让我实实在在的受到一次英雄的感召。

我相信这一天不会太远。

总结一下：1、讨厌电影阻击手，长津湖和水门桥原因，看不出任何战术安排，猛打猛冲，有个人英雄主义的感觉。

2、内行看门道，接触的美军没有那么蠢。

尤其诟病吴京最后炸桥的那一段。

3、片名的错误，在对越南反击战之前我军是没有“狙击手”这个称谓的，只有“特等手”。

4、虽然细节还有待推敲。

但是，那个是军事专业范畴，普通人不易看懂。

这片子，基本合格。

美军狙击手的狡诈，武器的精良。

才能衬托出我军“特等射手”们，在装备全面落后的情况下，拥有何等的勇气和智慧！

才能在整个“冷枪”战斗中，打得美军不敢露头！

5、最后击毙美军“王牌狙击手”的战斗，细节还可以更好，专业处理得有点草率。

但是，瑕不掩瑜，这部“狙击手”在专业军人眼中，碾压“长”和“水”。

我可以接受美军的大意，但绝对不是蠢。

如果美国人是“蠢”输了战争，那我们的战士……是什么？

这种片子以后少拍，要不又要成抗美神剧了。

首先带入“”冷枪冷炮”的概念，这让一队人都是狙击手说得通了。

不然在这种分散游击作战的战场，如此单一兵种的组队就有些不好理解了。

不过既然全队都是狙击手，为什么会被派去执行营救任务。

从到地点就派人下去背人可以看出，任务信息给的应该是清理现场，他们不认为在地还有敌方人员。

但如果是这样的，是否有必要派狙击手班去。

你可以说朝鲜战争我方人员缺少，没法细分，但最后张译带着人呼啦呼啦过来接应，而且出现时候就已经把五班遗体全部抢回了，那这人手分配就有问题了。

约翰刚出场时候不可一世，一副什么都不在乎，只是要和中国枪神一决胜负的独孤求败样，但当后面突然面临可能上军事法庭了，突然性格全变，不但唯唯诺诺开始管威廉上尉叫长官，还提起来勋章一副小人嘴脸。

你可以使用下作手段赢人，然后自认为获胜，满足自己的虚荣心。

但目的突然从打败强者变成获得勋章，这样的变化有一些首尾不一。

最后约翰躲在坦克底下，在后两个轮子之间做了个假点大喊大叫，然后在前两个轮子瞄准对方。

所以他是认为对面这个高手能高到听声辨位具体到一米之内。

当然他在喊的时候，镜头给到大永，我给他配的OS是，我只是个高中生，你说这么多英语，想多了吧。

之前的对峙都是两边一露头一枪就过去了，包括大永第一次用勺子。

但最后的声东击西，大永似乎有天眼一样，伸了一次，伸了两次，伸第三次的时候从另一边探出枪头，然后约翰就在这次击发打火，两个人像商量好了一样。

不过虽然有着一些逻辑上和细节上的问题，但这个故事简单，直奔主题，没有拖泥带水。

一个兵临城下+拯救大兵雷恩的故事。

大背景下的小战场，人员少，目的性强，代入感直接。

这么拍故事是值得赞许的。

而且章宇的表现也足够可以压场。

最后，是不是只有我一个人觉得采访那场戏唯一的目的就是让女记者出镜。

《狙击手》是张艺谋指导的第25部长片，是我们这两年在电影院看到的第3部，前两部是2020年的《一秒钟》和2021年的《悬崖之上》。

三部风格与故事都迥然不同，怪不得不断有影迷感慨其工作生活的自律和无限的精力。

这是张艺谋第一部“纯战争片”，也是首次参加春节档。

其实对于张艺谋来说，这个时间点非常特殊，因为这部电影出现在影院大银幕的三天后，他将导演北京冬奥会的开幕式，成为“双奥”导演。

我想，张艺谋在试图通过《狙击手》探索中国主旋律的另一种表达，他将自己的战争情怀、人文关怀和主旋律战争电影的类型化进行交融。

大与小：主旋律电影可以聚焦小事件学生时代的习作中我们常被要求以小见大，从小处挖掘并升华，但是在近些年的主旋律中，我们仿佛已经看不到这个了，我们能看到的是铺天盖地，是狂轰滥炸，是一个又一个特效堆起来的“大片”。

这固然是有效的，吸引眼球的，但我们却迟迟没有看到另外一种选择，在这个方面，《狙击手》是有想法且有勇气的。

它将视角浓缩到最小，小到只有一个场景，两支小队，几把枪。

为了一份事先不知道的情报，一个不能抛弃的战友，智斗厮杀，围困突围。

但这个小不意味着内核的弱，相反的是，这里的精神是伟大的，在这场普通的战斗中，我们依然能看到在冰天雪地中燃烧着的赤子之心。

一个在战斗中还会掉眼泪的爱哭鬼，一个并没有出现在报道中的神枪手，他通过血与火的成长，变得坚毅，这不就是在抗美援朝这场战争中所体现的民族精神吗？

“我的战友都牺牲在那个无名的山坡上，只留下了一个个普通的名字。

”电影中的这句旁白的目的就是在提醒我们，这一个个普通的名字背后的血肉，背后的精神。

我们追求的不是战争场面虚假的“大”，而是战争精神真实的“大”。

露与藏：空间的有效利用“狙击手就是要藏起来，不藏起来你就是战场上的活靶子，毕竟人人都是神枪手。

”张艺谋在接受采访时谈到狙击手对战的最大特点。

会藏的神枪手才是真正的神枪手。

影片围绕着“露”和“藏”做了很多空间变换上的文章，融入到每一次“回合战”中，清晰有效，这也是张艺谋和张末“沙盒对战”的结果。

（张艺谋负责中国部分，张末负责美国部分，互相会实时交流对战情况）

影片里一共有四次明显的“露”——佯挖战壕、翻滚对射、交换班长和一勺杀敌。

其中班长（章宇）作为这之中非常具有魅力的一个角色，既斗智又斗勇，迎着阳光走向敌方阵地的一刻，这个角色真正的升华了：当一个神枪手将自己暴露在敌人的射程之内，当一个老猎人扔掉猎枪成为猎物，他是抱着必死的决心的。

这一段，影片放弃了任何的音乐，只有班长因紧张而粗重的呼吸，刺眼的阳光下是悲壮的死亡，他愤怒，战友那近在咫尺的战壕却犹如天堑，他遗憾，自己还未真正带领五班走向战争的胜利。

所以张译所饰演的连长在最后一段点名的时候才会让大家热泪盈眶，而班长之前的两次点名都是在为最后的这次积攒情绪。

冷与热：方显英雄本色在最初立项时，影片的名字是《最冷的枪》，一是对应影片中所提到的“冷枪冷炮”运动，一是“冷”的双重含义——即环境的“冷”和狙击手特质所需的“冷”。

“冷枪杀敌，热血护国”，这是我看完电影的最大感受。

枪是冷的，血是热的，这不是一句简单的对照，一句空喊的爱国口号，它其实让我们关注到了在抗美援朝战争中最应该关注的点———我们在展现爱国的时候，聚焦的不应该是无敌的角色，而是一个个真实的个体，那些有血有肉的，被称之为人的瞬间。

侦察员亮亮虽然都是“躺戏”，但这个人物身上却有着这部电影最根本的精神内核——即冷与热。

他的冷静体现在隐藏情报的方式，他的热则是撕裂的伤口，是充满空气的针管，是那份坚韧意志。

结尾我们看到了中国主旋律电影少有的克制，没有泛滥的配乐，在一声声有力的“到”之后，影片衔接到韩红的片尾曲《回家》，屏幕上出现了一段黑白的长镜头，随着音乐，镜头扫过战士们一个个布满伤痕和疲惫的脸庞。

我们见惯了战争英雄，他们高喊冲锋，他们无所畏惧。

但他们应该像这样，像大永，会哭会笑，会努力坚强，会为国奋战，会思念家乡。

“……天上星星排成行，在目送孩子回家乡，林木健朗，风雪逐浪，年轻的生命在路上。

人间岁月山水长，是热血让青春闪光，天涯滚烫，落日金黄，孩子的牵挂，永远是家乡。

……”——《回家》ps：影片原型“冷枪英雄”、“上甘岭狙神”张桃芳的经历更加夸张，抗美援朝战争中，张桃芳曾在32天内以436发子弹击毙214名敌人，创造了中国人民志愿军在朝鲜战场上冷枪杀敌的最高纪录。

导演的镜头感真的太棒了，雪景，双方狙击的画面都非常震撼，就是故事情节再优化一下就好了，最开始觉得为了拖一个死人，费那么大的功夫不值得，还又搭进去了好几个，后来知道亮亮还活着，还有情报的时候，才觉得合理了，但前半段就觉得很无聊，结尾的时候才到电影高潮的感觉。

本来是不想看战争片的，觉得很压抑，因为奥运会，导演的开幕式和闭幕式非常棒，让我想去支持一下，排片不高，但是电影真的值得票价！

首先，作为豆瓣的忠粉，确是第一次写影评。

不是不想写，是因为这里面高手太多，人家点评的确实好，我当好看官就可以了。

看过数不清的片子（当年大家都在看DVD时，我就花了近万元的钱买碟，当然，碟片里面正版的极少），但是，看过国内的电影不足30部（只含内地电影），不是不想看，是看了就失望。

这次的发声，实在是我忍无可忍！

当年陪媳妇看《悬崖之上》，我就心里气得直骂娘！

怒其（国内大导）不争！

这部《狙击手》也是在网上看的，同样，看了开头20分钟就又开始失望了。

我就想：都2022年了，国内的这些所谓的“大编剧”、“大导”、“制片人”、“CG”、“后期制作”等等，你们拍出这样的电影不脸红么？

能对得起哪些抗美援朝保家卫国牺牲的英雄和英勇的官兵么？

槽点多多、bug多多，我懒得去一个个去说（有人非要说这片子拍的不错，那我也尊重你的观感）。

这片子特么拍的都不如八十年代的国产电影《高山下的花环》。

重点：1，如果老谋子之流占据和还赖在中国电影导演头几位，那这种失败的电影悲哀还会延续，我们永远拍不出哪些数不清的米国战争大片，都不如韩国、土耳其的战争电影。

2，能不能拍出好片子，不完全取决于“审查制度”，水平就是不行，不要总给自己找理由。

3，网上一些对本片的好评，要么就是水军，要么就是你外国电影看的太少了，再不就是和25岁之前的我一样——就这个欣赏水品。

4，这个电影的拍摄制作水平只值6.8分，（这评分和爱不爱国什么的无关，不要上纲上线。

真要是那么爱国就不会把这么好的题材拍成这样）

全片，最戳中我的，是亮亮和朝鲜小孩。

前面，亮亮让朝鲜小孩陪他躺一会。

先不考虑情报传递这一层，单从表面来看那个场景，生命垂危的亮亮，单纯善良的孩子，冰天雪地下他们依偎在一起，而前后是对峙着的敌军和队友。

战争的残酷与这一画面的温馨形成巨大的反差，对人性的动容和对孩子的怜惜自然而然地凸显出来。

在寒冷残酷的地方，上演着美丽温暖的故事，可谓一举两得，呼吁了反战主题，同时助力了情节发展。

但让我眼泪不自觉流下来的真正的原因是，那一刻我在想，他跋山涉水来到这里参战，离家人那么远，在生命的最后，除了家国赋予的使命，会不会也存有一丝对温暖的渴望，他会不会也想有个人陪在他身边一会儿，让生命的结束不至于太孤单。

以及，孩子说，好人死的时候是闭着眼睛的，亮亮死后，孩子不顾危险又跑过去帮亮亮把双眼合上，我泪流不止。

他只是个孩子啊，他信赖亮亮，担心亮亮，却要不得不卷进残酷的现实中，而亮亮其实也不过是个十九岁的孩子啊。

不止亮亮，他们都是孩子啊。

没看之前，我也曾充满期待，毕竟是国师作品啊。

买票之时，我也曾为排片不平，排得也太少了。

但是真等我看到《狙击手》时，却是难掩的失望。

缓慢糟糕的节奏，采访片段与战斗主体内容的脱节，想看班长笑一下的包袱被无情遗忘。

(这里不是说他没有笑，而是包袱没抖出来。

这个笑的渲染和开头所花费的笔墨完全不对称。

大永想看到的笑，很大一部分就是班长平时太严厉，他们总被教训的缘故，所以根据剧情发展，如果是在班长遇险命悬一刻的时候，大永神奇地救下班长，班长发现大永已经成长的超乎自己想象了，对他满意的笑笑，我觉得这才是大永期待的笑。

实际行动的效果肯定要比班长评价他霸道的话更直接。

然后因为这个肯定的笑，大永后续的神勇发挥才说得过去，班长也会放心将剩下的局面交给大永来收拾。

现在的笑更多的是班长要出去赴死了，不全是满意的笑，更多的是惨然的笑 。

)说是根据真实原型改编却各种无厘头的安排，说是冷枪，却明摆着对狙。

电影对冷枪冷炮运动的诠释太过差劲，并没有把握住精髓。

冷枪冷炮就是最小牺牲换取最大战果，本片可好，可直接拍成拯救侦察兵亮亮了，任务很重要，情报更重要，但不是狙击手该干的活儿！

更难展示出冷枪的冷峻与风采！

章宇演的刘文武和最后活下来的大永，原型是张桃芳或者邹习祥吧？

要知道张老可是高寿77岁。

“在抗美援朝战争中的537高地，张桃芳创下击杀214名联合国部队官兵（主要是美军）的击杀纪录 。

抗美援朝战争结束后的第二年（1954年），张桃芳报名参加了志愿军战斗机飞行员，后来他以优异的成绩成功入选，成为新中国第一代战斗机飞行员。

” 邹习祥在朝鲜战场的上甘岭阵地上，他用206发子弹击毙203个敌军，在上甘岭537.7高地北山那条狭长起伏的山岭阵地上，演绎出中国狙击史中最精彩的神话。

据记载，在整个一三五团驻守的上甘岭537.7北山阵地，邹习祥与他的战友们共计冷枪歼敌3558人，因此，美国军事史上称上甘岭537.7高地北山为“狙击兵岭”。

——百度百科我想看到的狙击手，是真实的神话，是消灭了众多对手全身而退的战斗英雄，不是扛着炸药包冲向敌人同归于尽的班长，如果突出英勇牺牲，那隔壁的《长津湖之水门桥》比你可壮烈多了，如果说催人泪下，那口碑不佳的《金刚川》里人桥也是让人过目难忘。

再说说《狙击手》的硬伤。

刘文武在对方眼里最大的价值就是被消灭获得荣誉，怎么抓他的活口成了美军的第一要务？

好，假设你说对方有充足的理由不直接杀他，那么他和战友重叠站位躲子弹就纯属来搞笑了吧！

假如美军背信弃义，只需一枪就可以直接消灭两人！

再说说葫芦娃救爷爷式的救人行动，任何看过狙击片的都知道这就叫白给，就算亮亮非常重要，在弄清楚对面形式的情况下，这种战斗行为在战术上是非常不可取的，如果真的非常重要，那只派一个班去，连长就是最大的失职。

再说说美军的王牌狙击手，突然就开起了坦克，这真的是强行给对方降智。

对方知道在坦克下作假，却只在假靶不远的地方埋伏。

美军炮兵来晚了，被骂得狗血淋头，连长等人死光了带着人才赶来，还玩了把催泪，怎么不检讨一下自己支援晚了？

说个笑话，《狙击手》我的豆瓣关注评分比《兵临城下》都高，哈哈哈哈哈。

（我关注的影评人较多，他们对其他电影的评分常年低于豆瓣评分1分左右，现在却这样。

）所以，最后我来解释下，为什么《狙击手》不能叫《最冷的枪》？

因为这是纯对狙，一点都不冷。

这么庸俗的狙击场面，只能叫《狙击手》。

最冷的枪？

它不是啊！

为什么《狙击手》之前一而再地撤档呢？

技术原因？

明白人都知道怎么回事。

我说完了，并且准备好挨骂了！

————————————————————2022.3.31有很多人赞我，也有很多人骂我，但我写这篇文章的目的不是为了黑谁也不是为了喷谁，更不是为了哗众取宠。

这只是我2月2日凌晨，对于春节档最佳口碑电影的个人反馈，出于对本片高期待结果盛名难副和本片舆论环境难容差评的愤怒，我拿出自己理由组成的长评，你完全可以认为它立不住脚。

但我认为这种在不违法违纪的前提下发表的评论，不应该与一些高层面的大帽子绑定，而且本人也不是什么大V，人微言轻，帖子讨论激烈更是证明大家的观点存在分歧。

大家可以尽情在不违法违规的情况下发表个人看法，我很乐意看到每个人的观点，因为这一定是不同的声音组成的。

当然，太难听太直接的骂我我可能会还回去或者拉黑，网络不是你无成本施加语言暴力的地方，最起码我不接受！

不是为了黑国师，只是这部远逊我的预期。

堵车错过了开头，我看的时候，正是大永向班长刘文武请求下去支援的时候，正在我想着这个脸生的演员是谁，发生了什么的时候，接着一阵枪响，把我还没搞清楚状况的懵吹散了七七八八，看来这是一场激烈的战斗。

随着电影情节的展开，我越来越发现电影的战争性不光体现为你来我往的射击战，更是一场杂糅着需求和信息差的心理战。

我方和美方的作战任务贯彻电影始终，我方任务是把亮亮带回去，用连长的命令说就是“生要见人，死要见尸” 。

美方的前半段任务是要活捉刘文武，后来变成截获亮亮身上的重要情报。

一般战斗都是以消灭敌方作为任务，而电影中消灭敌方不再是主要任务，而变为次要任务。

“把亮亮带回去”这样的任务，这意味着我方需要存储实力，最起码不能全部牺牲，得有活人才能完成任务。

我方想要什么，一开始就暴露在了美方的视野里，这是非常不利的，这才有了5班除了大永之外的全员牺牲。

所以在战争中，一旦被对方知道你想要什么是一件危险的事，这在电影中的很多场景都体现了。

1. 第一个场景就是孙喜受伤了，美军没有选择再放枪打死他，而是等待。

他们等的是什么，他们等的是其他人去救孙喜。

残忍的说一句，这个时候的孙喜已经变成了美军的钓饵，美军想通过他来钓五班的其他队员。

结果队员们不忍孙喜牺牲，真的去救了。

此时的美军非常有耐心，等到王忠义完全暴露在他们的视野中，才射杀了他。

结果就是不仅孙喜没有救回来，还搭上了一个王忠义。

看到这一幕的时候，我有个强烈的感觉，那就是在交战中当你暴露想要什么其实就是在向敌人暴露自己的弱点，对敌人说“来，往这里开枪”。

2. 接着五班做出了反击，刘文武抓住了美军想要急于射杀五班的企图（弱点），把连同自己的四名战士分成了三队。

两名射击兵挖土，佯装有任务，作为吸引美军的诱饵，自己和大永分别找两个地方蹲守。

等到美军射击诱饵的时候，他和大永就可以根据美军射击的方向，确定他们的位置，然后射杀他们。

很精彩的桥段，但仔细一想又非常的危险，所幸最终五班四名战士都安全过关，并射杀了两名美军，这展示了刘文武作为射击班长优秀的作战和布局能力。

接下来的刘文武把自己当作诱饵，多么无私坦诚。

最终他利用美军想要活捉自己的企图，身上捆好手榴弹奔向了美军的阵地。

3. 最后，美军的中尉威廉利用自己在坦克车下的地形优势设置了一个身似自己的“稻草人”（诱饵），用自己的声音作为干扰，想要在大永射杀 “稻草人”的时候确定大永的位置，射杀大永。

也就是“我知道你想要什么”， 所以我假装给你“你想要的”，这样我就能利用“你想要的”来打败你。

面对作战经验丰富的美国中尉，大永在历经战友的牺牲之后，迅速的成长了起来，他用班长遗留下来的勺子做了诱饵。

在这样的关键时刻，大永不仅在跟威廉比眼力和命中率，更是在面对对方诱饵的干扰下，比谁更会等待，谁更有耐心。

最终，大永凭借谨记班长“见火再敲，后发制人”的教诲，成为了活到最后的猎手。

过早暴露自己想要什么会让自己陷入不利位置，这一点还会体现在日常生活的谈判中。

说到谈判，不仅有正式的商务谈判，还有一些非常日常化的谈判场景，比如说菜市场的买卖、入职时谈工资或者加工资、租房的合同等等，这些都需要谈判。

谈判的前提是双方都有对方想要的东西，就是双方都能满足对方的需求，这才是双方坐到谈判桌的基础。

就像电影中唯一的一次谈判，促成谈判（交换）的是美军想要捉活的刘文武，而刘文武想要带走亮亮。

在谈判中，我们知道我们有对方想要的东西，但是我们不知道它是什么以及对方有多想要。

过早的暴露自己的需求，或者完全不知晓对方的需求，都会让我们在谈判中吃亏。

要么要价要低了自己懊悔，要不要价要高了本来可以促成的谈判最终破裂。

所以在谈判中，我们不仅得小心的藏好自己的需求，还得不断的探知对方想要什么以及多想要，这样才能占领主动的位置。

需求的沟通更多的出现在我们和亲友的相处中，生活中我们很多时候都不会主动说出自己的需求。

一方面大多数人并不清楚自己的需求，更别说用合适的语言表达出来，这需要长时间的自我探索。

另一方面，相比于平和的方式说出自己的需求，我们更习惯用生气或者其他别扭的方式来表达自己的需求。

比如说你和一个好友约好了几点在哪里见，结果对方晚了半个小时。

你此时很生气，对着TA一顿脾气。

其实我们拨开那层生气的外衣，就会发现你不是生气，而是觉得对方不在乎的失望和伤心深入他们的内心，我们会发现这里面可能还涉及到了权力的层面。

在双方沟通中，你说了需求，那么对方就有了是否满足你需求的决定权，相当于你把这样的决定权交给了对方。

此时，我们我们不讨论此时需求的合理性。

如果对方满足了自己的需求，当然是皆大欢喜，如果不满足，我们则受了两重重创，一个是被拒绝，另一个是本身想要的东西没有被满足。

不是每一个人都能承受这样的重创。

扯远了，继续回到电影。

看电影的时候，我会觉得这和我们以往看到的战争片不太一样，电影着眼的是抗美援朝战争的一角，讲的是很角落的故事，但是故事该有的它也都有了，很完整。

看电影的时候会觉得紧张刺激，看完之后回顾故事就会发现其中的精密和精巧，很久没看过如此逻辑缜密洞悉敌我心理的战争片了。

我觉得还有个有趣的点是，影片中并没有吝惜塑造美军的高光时刻，美军的射击准确率也很高。

我想这么塑造首先没有把观众当傻子看，因为贬低对手实质上也是在贬低自己，打败一些不厉害的美军到底有什么好厉害的呢。

其次，我觉得这也是对历史上这些神枪手的尊重，因为他们确实很厉害。

电影中的原型神枪手张桃芳，32 天内以436发子弹击毙214名敌人，创造了中国志愿军在朝鲜战场上冷枪杀敌的最高记录。

真是了不起的狙击手！

我很少看战争片，因为对流血和炮火镜头实在是太过不耐受，上一次是《红海行动》，捂着眼睛在缝儿里看完之后还是生理不适。

这次朋友倾情推荐，我战战兢兢走进了电影院。

还不错。

可能这个评价有点轻飘飘，但确实是最直观的感受。

它是不太一样的，放弃了战争片惯常的宏大叙事，终于开始尝试去讲偌大战争中“人”的小故事。

比较喜欢的主要有三方面吧，敌人形象的建构和敌我关系，不言表的情感流露和舒适的叙事节奏。

对敌人形象的塑造没有刻意矮化，尤其是片子的前半部分，能从美国兵的“聪明的男孩”感叹中感知到一种由立场释放出的无奈，对峙是命令，双方都有自己的使命，这种关系的塑造是令人舒适的。

关于情感流露，讲一个最喜欢的片段吧，五班的战士们趴在战壕里为了叫醒亮亮唱起了战歌，唱着唱着就哽咽了，冰天雪地，声音渐渐弱了，又会重新提一股劲儿再雄起，那一刻我听到了电影院的抽泣声起伏。

我们可能已经习惯了战争片的直白表达，把爱国的口号喊得响彻天地，配合宏大的战争场面，把观众都浸泡在足量的情绪中，也有感染力，但太过突兀。

像《狙击手》这样的，冰天雪地的歌声，冲锋前被带上的手套，自然而然流露出的情绪最为动人。

叙事是一大特色，大永作为讲述人，使得这个故事一开头就让人猜到了结局，没有悬念，反而让观众把注意力都放置在过程中了。

把小故事放大再放大，把片子中出现的每个人都塑造成“人”，让它慢慢慢慢展开，足够细腻也足够残忍。

炮火镜头不多，但这种节奏把每个人的牺牲一步一步摆在你眼前，反而八战争的残酷展现得淋漓尽致。

缺点也很明显，这个节奏在后半部分略有失衡，从美国兵设计朝鲜小孩开起坦克之后，大永宛若开了金手指，顺利接到情报，指哪儿打哪儿，和美国兵的自大对比过于明显，破坏了一开始营造的那种更为合理的战争氛围。

整个战争的布置“巧合”过多，朝鲜小孩的出现，亮亮身上此前一直不确定的情报，以及后续出现在坦克中的小孩，都让这个小范围战争的发生有了一个合理化的解释。

但这太过“幸运”了，以至于你很难去问“如果”，如果没有情报，如果亮亮没能传递出去，如果大永的枪法没有进步神速，那么……最后的升华比较难受，我一直觉得，一个故事的使命就是故事，情感体察要留给观众/读者，被念出来的中心思想宛若语文阅读理解题给了答案，失去了很大一部分艺术效果。

总之还是值得一看，对敌人人性的肯定、战士精神的具象化传达和将朝鲜小孩塑造成“善良”出现在同一部片子，确实能让人体会到，战争之上的和平更深远的意义。