冲着本斯蒂勒,原本是抱着这是一部如博物馆奇妙夜般笑点满溢重度欢乐喜剧的期待进的电影院,却收获了一次秀色可餐清新宜人的轻喜剧之旅。
影片主线很明确,做着不起眼工作孤身一人经常幻想模式全开的中年老男人沃尔特米提在所任职杂志社的危急存亡之秋为寻找自己负责的封面照片底片而不远万里踏上寻找摄影师的征程,历经一系列坎坷却不失精彩的旅程终于为自己的工作圆满画上了句号,也重拾了前进的勇气,在人生中踏出了新的一步。
中年危机这类题材算是好莱坞喜剧片的老梗,主人公或是通过穿越时空历险,或是返老还童走一遭,甚至遭遇不明生物卷入玄幻大事件,在九死一生千难万险后重新恢复斗志,妥善处理各种矛盾,最终还要抱得美人归,happily ever after地在美丽人生的道路上继续向前。
本片也不例外。
先废话几句影片的整体素质。
作为本斯蒂勒自导自演的片子,本斯蒂勒对男主沃尔特米提的定位和演绎可以说是本片的亮点,在这类不以夸张表演取胜的轻喜剧中把握好分寸并不容易。
影片优点很多,除了一如既往地在幽默之余展现生活的闪光点打打温情牌这类惯用招式外,影片中呈现的苔原和极地风景也为视觉冲击大大地加分,当做风景片来看也几乎没有问题。
影片在小细节和过场桥段的设计上可圈可点,配乐的时机和氛围把握得也算精妙。
然而......转折后面自然要批评一下了。
首先的问题,在预告片中作为高能噱头出现的脑补模式在正片中没有更多的表现机会(估计特效太烧钱),从情节中可以知道当男主在幻想结界中梦中情人的鼓励下飞身约上直升机开启不凡之旅时,脑补超能力就消失了,这可以说是一个很正常的转变,从心理学上讲外界刺激抑制大脑的多余活动blahblah,但在剧情的流动中还是觉得有些不自然,而且不够点题(尤其中文译名算是误导了)。
这带来的另一个副作用是节奏略显混乱,笑点的分布不够科学,就像在游乐园坐了3分钟过山车大回转后需要在平直的林家小径漫步半小时才能进入下一个娱乐项目,换句话说是笑点的冷却时间比较长;而片尾就直接回到正剧般的叙述道路了。
这种违和可能主要源于过于欢乐的开头。
之前有个广为转发的所谓“人的一生必做的N件事”,其中有一条就是“来一场说走就走的旅行”。
在不少论坛包括豆瓣这个文青和小清新聚集地,也见到了许多主题是洒脱帅气放下一切去旅行的帖子。
里面的不少帖子都奉献了精彩的旅行体验,展示了多数人平时体会不到的那部分世界的美丽。
群众们的反应也很强烈,旅行的意义(尤其是去大家去的少的地方)变得尤为更加深刻,从开拓眼界到认识自己的内心。
其实,这部电影主人公所经历是一次名副其实“说走就走的旅行”,而且去了格陵兰、冰岛、喜马拉雅山,经历直升机跳海,鲨鱼袭击并一睹雪豹芳容,不但丰富了自己的网络征友信息,还摆脱了神游综合征,可喜可贺。
生物课告诉我们生物体是由遗传和环境共同决定的,展开来讲,考虑到绝大多数人的基因相似度,决定我们和他人不同的主要还是后天的部分,可以说每个人都是由其经历塑造的。
经历越丰富对这个世界的了解就越丰富,相对而言认识就更完整。
但除非旅行家,绝大多数人的日常活动范围很有限,而每个人真正的长进真正的修行还是要在这漫长乃至有些无趣的生活中完成,悟道的本质也是长久的专注,格物需要坚持才足以致知。
出去看世界的意义除去满足好奇心(可能是最重要的),往往在于切换一个环境,为我们的思考和认知提供新鲜的信息和处理环境。
真正的认识自己参悟真理,不一定非要在山巅或大洋,日复一日参禅的高僧和久居小镇的康德一样能获悉世界的秘密;梦想的光芒和挑战的火焰,比起按着攻略跋山涉水,更耀眼的却总是出现在兢兢业业的劳动者坚定的目光中。
跨越千里的历险,沃尔特见识到了想象之外的世界,经历了前所未有的历险,自费机票,为的是找到一张底片,这是他在生活杂志工作中的最后一项任务。
他丰富了阅历,但对他更重要的是,他做好了自己最后的工作。
这也是为什么,在影片的最后,在生活杂志最后一期的封面上,出现的是沃尔特米提,一个已经被解雇的无关大局的底片资产部员工,在聚精会神观察底片的场景。
“献给创造了生活的人”,这是摄影师捕捉到的最感人的画面,是老掉牙的口号“平凡的岗位做出不平凡的工作”的注解,是一篇敬业者的赞美诗。
这部电影的前半段,我以为是Ted一类的搞笑讽刺片。
Mitty做着他一直神游天外的白日梦,让我觉得几乎有点莫名其妙。
对我来说,这部电影的亮点是从冰岛开始的。
当Mitty为了爱情和最后的工作踏上旅途,去寻找他崇拜多年却一直素未谋面的LIFT杂志头牌摄影师Sean时,这部电影才真正对我开始展开它的意义。
绿色的岛,蓝色的海,几乎无人的世界,直升飞机在低低的云层里飞,像十九世纪浪漫主义画家的油画。
对我们大多数人来说,梦想的生活是Sean式的,漫步喜马拉雅,俯冲喷发的火山,他的生活没有“做到”和“做不到”的区别,只有“喜欢”和“不喜欢”的区别;而现实的生活,是Mitty式的,有一个专横跋扈的老板,诸多不如意的生活,可望而不可及的爱情,以及,心里每时每刻都在想,却从来没有去做的梦想。
对大多数人来说,生活是平淡的、单一的,就像装程序时的标准配置,沿着既定的道路一条道走到黑;对于那些走了不寻常路的人,是抱着看八卦、看失败的心态开始,而以嫉妒或者幸灾乐祸的心态而终。
确实,能做到像Sean那样首屈一指的大师一样的人寥寥可数,可是我们至少可以在一些小事上面,做一些自定义人生的选择。
所以有些人选择了集邮,有些人选择了听戏,有些人选择了跑马拉松,有些人选择了旅游。
我觉得,我们还可以做得更深入些,在时间和空间的维度上都可以。
更重要的是,如Sean所说,“有时候我并不为拍一张照片。
”他是超越了一切束缚的人,在世界上,没有任何物质的东西可以限制他了;名、利、甚至他的作品,都能不为所动。
他达到了生活的最高境界——自由,这也是Mitty坐在醉酒的飞行员驾驶的直升飞机里,看着北冰洋海天一色的风景时所领会到的,尽管只有五秒钟;这也是跑北马的人在终点时领会到的,是各种背包族、追星族想要领会的,也是像我一样的文字爱好者在写完一篇文章或一本书时领会到的。
最好的生活不在物质,不在能做到与不能做到;而在心里,在于喜欢,在于盼望。
看到演员表的时候才惊奇地发现原来女主是Kristen Wiig,真是和Stiller一起颠覆了过往疯癫恶搞的形象。
而这么一颠覆的演起平实正剧,反倒给人以“小丑”之思,更觉生活的味道。
也从另一个侧面说明演的好导的好。
剧情逻辑上有不少漏洞,且过多的白日梦场景很容易让人出戏,但整体上是很棒的,很让人喜欢。
尤其是原本担心白日梦片段的奇幻调子会破坏这样一个过出鲜活人生的题材的氛围,会显得很闹腾,但BS用足够冷静克制的叙事完全弥补了这一点。
虽然整个故事还是偏烂俗,但是讲述过程没有太多说教和煽情,很容易就凸显了它的好。
另一个亮点是,原本以为不会出现第25张底片了,因为前面的铺垫已经足以让任何牛逼的照片难以匹配这张封面的重要性,所以索性留白并以这么一个人生冒险的故事替代之会是不错的选择。
但是最后底片真的出现了,而且杂志封面一出现就立刻打动了我,真棒。
最后要说的是原声。
看片尾发现是我大爱的Jose Gonzalez参与全片音乐制作,难怪这么深得我心。
结尾伴着演员照片响起的那首Stay Alive是最爱,也就借着这寓意,希望每个人的人生都能活出精彩吧。
To see the world. Things dangerous to come to. To see behind walls. To draw closer. To find each other and to feel. THAT is the purpose of life.
做為賀歲的勵志電影,我最喜歡的劇情卻是西恩潘給「旅行勵志」這檔事打臉的台詞:「環繞半個地球才學到的收穫就藏在家裡的錢包,只是你沒注意罷了。
」這巴掌打得太響亮痛快,甚至讓我覺得結局十分鐘只是上層強制增添的喜劇收尾,真正的結局該是停在西恩潘一幕,發人省思。
中產藍領是一種很矯情的生物。
他捫渴望脫離都會生活的慣性,想嘗新鮮,卻又有種真正不能放棄的底線。
這種心態反應在提供給這類人的電影上,冒險的意義就變了調,抽換了意義,也拔去了毒牙。
「旅行」:到一個自己還沒膩的地方,但是最後一定會回來,除非當地給予你更舒服的生活。
通常是非北美歐陸的國家,以神祕東方大宗。
「異國」:自己還沒有去過的地方,當地充滿著最終會善待自己的居民。
通常都有種落後國家的氣息,比主角聰明成功的人物也不會出場。
「新朋友」:豔遇,通常是帥哥美女。
「新體驗」:不同於上班族生活,卻又巧妙的可以跟主流價值不甚衝突的開心遊戲。
通常這種體驗會成為日後茶餘飯後的話題。
「新收穫」:體會到異文化可以帶給自己甚麼樣的改變,然後一定帶著這種東西回國。
通常是精神上的收穫,偶爾是物質。
典型的當然是2012年,鳳凰老女演出的《享受吧!
一個人的旅行》(Eat Pray Love)。
集以上字眼之大成而凌駕之,充分表現了中產階級想要的旅行真面目。
灑錢買異國體驗,多退少補。
所謂冒險,卻無風險。
在這類電影中,《白日夢冒險王》算是好很多的。
班史提勒自導自演,找來了個懂反省的寫手編劇,讓電影中的主角不至於過得太夢幻,他還是會為了冒險之旅付上些代價,例如失業。
西恩潘只實際登場了五六分鐘,作為電影中像徵的旅行終點,又或著是神話學所謂的勇者寶物,他跟班史提勒的對白要比前一小時的無謂北歐旅行有趣多了。
你要找一個東西?
不在我身上喔。
你要找的東西從頭到尾都在老家,你只是沒仔細找。
你跨越了半個地球,丟了飯碗,實際上得到甚麼?
只是發現自己不夠細心。
所謂的冒險,到底是一廂情願的四處狩獵,亦或其實只是日常生活中我們忽略的東西?
有些東西聽起來不如旅行浪漫,卻正才是我們需要,而且渴望已久的,只是我們忘了,也不願意去找。
《白日夢冒險王》以旅行為故事核心,卻不是個那麼鼓勵自我追尋。
儘管結局還是美夢成真的套路,卻也夠比一票盲目勵志片,多了幾分不俗。
电影根据詹姆斯•瑟伯1939年在《纽约客》发表的短篇小说改编。
这部作品早在1947年就被《黄金时代》制片人塞缪尔•戈德温搬上荧屏,彼时作者尚在,对影片嗤之以鼻,戏称是“The Public Life of Danny Kaye”(电影英文译名为“The Secret Life of Walter Mitty”)。
此时,这位最擅长冷嘲热讽,被称为“在墓地里吹口哨的人”的讽刺小说家已然辞世多年,不管是欣赏和不屑,他都不能再发出一言半语了。
这真是有点可惜。
但是,本来,文本离开作者必然疯狂生长。
今天的这部,被译名为《白日梦想家》的电影,当然也早不是它本来的样子。
即便如此,还是需要重复一下故事的概况:沃尔特•米蒂,本片男主角,《LIFE》杂志的洗片经理,工作勤恳认真、为人老实巴交;如果说特点的话,就是不受控制的走神,陷溺于自己是英雄的幻想中。
在《LIFE》的最后一期发行时,他发现摄影师发来的封面照片的底片丢了,在各种纠结后,决定追寻摄影师的脚步找寻底片的下落……我没能找到詹姆斯•瑟伯的原作,我想以“墓地口哨人”的一贯作风,小说应该是滋味辛辣的,可是影片却只给我一种温温吞吞的黏糊感,不算坏,但也绝不够好。
影片的面子工程做的很不错,格陵兰、冰岛、喜马拉雅,那些广阔、绝美、高纯度、高浓度的空间与风光,凭借视觉的巨大差异化撼动着城市中目光呆滞的我们,这本来是影片深入人心的极好的因缘,但是遗憾的是故事缺席的厉害,草草掠过的风光里,找不到主人公看世界的眼睛究竟转向了哪里。
就好像初入西藏,几乎所有人都会头脑空白,心灵宁静,放佛得到某种神示。
但是这种神示常常只是来自大脑缺氧,并且更槽糕的是它常难以持久,最后只剩下泥泞的道路、混乱的早餐、肮脏的旅馆。
如果我们不能够通过旅行或者外境的改变,找到观看世界的另外一个视角;如果我们不能离开自己的河岸,去体验自然间万物万象的存在;那么旅行似乎就是从一个地方到另一个地方的辗转逃匿,我们终究还是一个囚徒。
所以,这整部美轮美奂的电影里,真正打动我的只有短暂的几幕:主人公在幻想的女主角的吉他声中,跳上直升飞机;天空乌云密布,机身起飞,慢镜头下他睁大眼睛俯瞰大地,看到另一个高度的世界景象。
第二幕,是在喜马拉雅山,西恩潘扮演的摄影师说“Beautiful things do not ask for attentions” 一如我最喜欢的《辛夷坞》,木末芙蓉花,山中发红萼。
涧户寂无人,纷纷开且落。
美是一种自然的状态,从来就和期待无关。
还有,就是影片的结局。
尽管我身上每一个呼喊荷尔蒙的细胞都在抗议着这个结局的黯淡无光,但是不得不说,这个结局挺踏实。
我们常说“来一场说走就走的旅行”,彷佛走了一场,生命就会天翻地覆。
其实归来之后,或许会发现,世界没有变得更好,也没有更坏。
就算找到了孜孜以求的底片、成为某期杂志的封面人物,该结束还是要结束,该卖掉的钢琴还是要卖掉,经济危机并没有解决,生活依然故我。
我想这个结局真不错,我们总觉得现在无趣的生活好像一直在彩排,盛大的演出总会在某一个旅行或者什么样的时刻正式开始。
其实不然,演出一直在继续,Stop dreaming,start living。
去一个地方旅行,看一部电影,读一本书,或者谈一场恋爱,通过对外境积极主动的介入,将自己与自然摩擦、与故事摩擦、与爱人磨擦,继而发现自身的真实所感、所思、所在,并以此摆脱虚妄的白日梦,成为人生的梦想家。
这电影就和现在市面上充斥的那种“在路上”、“生活在别处”、“说走就走的旅行”之类的旅游游记兼励志书籍一样,旅行仿佛一夜间变成了人生的万能治愈剂。
我不这样认为,所以我从来不看这之类的书籍,甚至多少带着嗤之以鼻的态度。
电影片尾那一张张胶片中展示的剧照,我哭得声嘶力竭,我突然意识到我似乎忘记了什么很重要很重要的东西。
我就是这个白日梦想家。
我也和他一样,是个普通得不能在普通的上班族,每天拎包上班,再拎包下班。
早不记得自己小时候是希望成为什么样的人。
早不记得自己进入这一行的初衷是什么了。
我也和他一样,脑子里常常出现疯狂得不可能实现的幻想。
痛打Boss,飞入云霄,一夜暴富之类。
我也和他一样,有了一次疯狂的旅行,一场似乎在脑子里预演过无数遍,只是让这个剧情彻底释放出来一般,但真正发生又有点像一时冲动的旅行。
我也和他一样,骑着单车走在野外,坚定的要完成某种使命,觉得自己帅极了,即使自己衣衫破烂。
我也和他一样,在旅途中盘算着银子生活。
我也和他一样,最终结束这场疯狂,回归城市,回归正常的生活。
重新找份工作。
我一直以为自己是个理想主义者,周围的朋友也这样说,因为我仍然向往远方,憧憬自由。
这场旅行并没有改变我什么,不过它给了我巨大的勇气,它让我相信无论我生活得多么远离自己向往的远方,内心深处我都有那说走就走的勇气,我只是需要资本,走得出去还要回得来。
但这电影,告诉我,maybe there are no such thing!什么理想主义者,现实主义者,或许压根er就没这种东西,有的只是一个努力工作的上班族,有的只是一个在尽情享受的冒险家。
城市也好,野外也罢;现实主义也好,理想主义也罢,都需要我们认真、倾尽全力的奔跑在自己的人生轨道到,享受生活,体验生活的各种,感受彼此,才能成功,才能快活。
没错,我确实忘记了很重要很重要的事。
忘记了曾经自己拿着相机,按下快门时的舒畅,忘记了自己为了理想彻夜难免读书后的成就感,也忘记了自己写下过这段话。
“去体验这个世界的各种精彩,相遇不同的人,并记录下他们的美,表达出自己内心真实的感受,以证明他们来过我也来过。
做平凡的人有不平凡的故事。
”
以喜剧成名的Ben Stiller 老师在2013年末献给了观众他至今为止最励志的电影:The Secret Life of Walter Mitty。
电影根据James Thurber 1939年在《纽约客》杂志上刊登的2,083短篇小说改编。
RKO 制片曾在1947年让著名制片人Samuel Goldwyn 翻拍, 由当时当红的歌舞剧演员Danny Kaye 主演。
作者Thurber 先生嗤之以鼻称之为《The Public Life of Danny Kaye》。
可见改编这样的短小精辟的幽默哲理绝非易事。
在2005年本子版权到了派拉蒙手上,多年过去,众多达人跃跃欲试。
从Jim Carrey, 到Sacha Baron Cohen 再到Owen Wlison。
从Steven Spielberg 到 Ron Howard,都曾再次尝试,已放弃告终。
最终,Stiller在2011年成为了导演兼男一号。
任务艰巨,他在采访中解释:"We were aiming for something indefinable, a movie that left you with a feeling at the end. I have never made a movie like that". (我们试图创造一些无法定义的东西,一部电影到最后带给你一些感受,我从来没有做过这样的电影)。
影片中的男主角Walter Mitty,是某杂志一名默默无闻的底片冲洗经理 。
他常常在生活中进入一种幻想状态,这样的状态常常是由他人激发的,暂时性的思想自慰。
大多数时候他的幻想来自于各种英雄救美的老套程序,也有一些对老板的愤恨意淫。
有一天,为了寻找一张遗失的底片,他受到心仪的人的启发踏上了奇幻的人生旅程。
在各种挑战极限的冒险经历里寻找自我。
飞檐走壁,探山听海。
电影的反响并不算理想,在烂番茄上138位影片人只有47% 给了平均60分。
其中当然包括了卫报以唱反调为名的Peter Bradshaw。
影人片的总体评价是:不缺乏雄心,但在绝美壮丽的镜头设计下没有足够的内容实质。
《名利场》的Peter Debruge 评价说缺少了原著的黑色幽默(为什么叫Peter的人都这么刻薄?
)。
话虽如此,励志向上的套路从来都不是以独立为旗的影评人的菜。
作为一名轻度意淫患者,我对此片抱有好感。
不单单是冰岛壮丽的山河,从Vatnajokull 雪山,到Grundarfjörður湖镇,这是自《Thor》,《Prometheus》,及《Oblivion》后,好莱坞又一次大手笔地为冰岛免费拍摄旅游大片。
也不单单是我对雪豹的钟爱,我在2010年收养了一只雪豹,墙头也挂着2014年的山猫日历。
也不单单是电影对任何意淫患者的调侃,有谁没有在某一特定时刻幻想和老板大干一场呢?
谁没有幻想过心意的人在某一特别场合出现在自己身边?
此片把这种调侃放大到了极限,以毒攻毒罢了。
撇开一些不太切实际的细节(如在阿富汗无人区的电信信号,美国护照短时间搞到也门签证,丝绸领带绑着石块滑行18公里。
)此外片中有三个地方让我有深深共鸣:一是关于摄影的真谛。
在影片中,Sean Penn扮演的大师,有一句绝妙的台词:Beautiful things do not ask for attentions. 顿时心里拍案叫绝。
虽然关于摄影我懂得很少,但我憎恨那些廉价视觉处理,instagram , iphone给世界带来的假象。
那些铺天盖地的自拍,那些摆好姿势的男男女女,那些被大量处理复制的美,让世界得了眼疾。
影片在最后回答了这个问题,摄影的真谛是一个能反射真实生活的故事。
二是关于母亲的小事。
在影片中,Walter Mitty 的母亲在垃圾桶里找回了他的钱包。
在现实生活中,母亲在我房间的垃圾桶里为我找回过房门钥匙,饭卡,信件及种种其他。
共鸣。
三是关于Arcade fire 的那首《Wake Up》的出现。
在影片中,它恰到好处地在Walter从一副副巨型杂志封面前跑过的镜头时冒出。
那种顿时觉醒的高潮配合这样高亮的曲调,让我血液沸腾。
几年前当我第一次听到《Wake Up》时,大脑杏核合里冒出的是同样的感受。
像是快要干枯的花朵,突然得到几滴雨水。
镜头从拥挤的纽约切到壮美的格林兰岛,顿时血脉沸腾。
总之,影片不算太坏, 虽说视觉的快感快要盖过感情的释放与理性的思考,但至少能看出Stiller老师是真诚的。
不是每个喜剧演员都可以这么成功转型的。
试想一下如果让Sacha Baron Cohen演绎此角会是什么后果。
大多数人的生活都是不真实的,因为他们只将外界的景象当成真实,压抑了自己内心的世界。
Walter Mitty的故事给大多数人带来一剂兴奋,它虽治愈不了一辈子的精神自慰, 但用一种极端的方式提示我们,对每个人而言,真正的职责只有一个:找到自我。
YOLO
To see the world, things dangerous to come to, to see behind walls, draw closer, to find each other, and to feel. That is the purpose of life. 昏昏欲睡的幻想,以此填补无聊的空隙,庸庸碌碌多年,殊不知某天也会抛弃陈规实践远行,遇见世界的美,从格陵兰冰岛到喜马拉雅,景色磅礴,透着富有感染力的情绪,有了经历有了故事的人,对生活对爱情会有新的心境。
温馨励志的电影鸡汤,总给人虚幻的饱腹感。
预告片的发展好像Walter成为了旅行家,去冰岛,去雪山,各种冒险,在旅行中找到自己,不到只做白日梦。
正片却给了更有意思的结局。
一个中年男人,在一成不变的生活中总幻想有不凡的事在自己的身上发生,成为超级英雄,成为旅行家。
可是最后令人羡慕的旅行家却把最后的封面照片,留给这个在幕后默默工作了十几年的人。
感谢他的努力工作,他对生活真正的理解,帮助旅行家呈现出他要表达的东西。
Walter似乎是通过几次旅程改变了自己,坐醉汉开的直升机,跳入冰海,和鲨鱼搏斗,冲向即将爆发的火山,爬喜马拉雅山。
他做了自己曾经只有白日梦里会做的事。
但其实他什么都没变,他还是回到母亲和姐姐身边,回到自己生活的城市,甚至当掉亡父留给母亲的钢琴来度过失业的窘境。
可是我们能看到他不再是那个做白日梦的人了,他自信地牵起女神的手,当众呵斥了前老板。
他甚至没有去买以他自己做封面的那最后一期杂志。
他说他回去会买,我想他不会了,就像旅行家在雪山上等了很久看到雪豹,却只是看,不按下快门记录。
总有那么一个时刻,想自己去享受。
不需要讲给谁,不需要观众,甚至不需要记录下来。
就享受那一刻。
他再也不用梦想成为超级英雄拯救世界,再也不用梦想成为旅行家走遍世界。
他抱紧母亲和姐姐,他牵起女神的手,他拍过老友的肩膀,他终于stop dreaming, starting living.
1. 这个电影给传统纸质户外杂志一个致敬,给行外人更多一分对行业的理解。
在看电影时,和小伙伴们都想到了《国家地理杂志》等,对里面的工作人员多了一分敬意。
对于我这个行外人来说,以前看这类杂志只会翻翻,赞叹一下里面照片很美,一掠而过,而很少去思考更深层次的东西或给多点时间体会照片的美。
而看完Mitty后,才明白每张照片都是那么的来之不易精挑细选,我以后会认真地去看去读懂。
2. 改变现在平庸单调你所不满的生活也许只需一个acion看完后,我突然想到最近quora很火的一条问答,一个曾经的大胖子对于'What is one accomplishment you are most proud of?'。
他说活了30多年,突然一天起来觉得镜子里的自己像个fat idiot决定改变,然后从简单的running+walking,到最后的马拉松,从xl size的衣服到m size。
而这一切的改变,是因为顿时的感悟。
很多时候,我们需要离开白日梦,立刻行动起来。
一直佩服豆瓣上写影评的大牛,也羞于自己肤浅的学识不敢写东西。
但,现在我觉得,改变一切,需要行动起来,无论写得好不好,这是我想的,我开心。
3. 有生之年想去挑战极限之地,看看那些只有敢于take risk才能看到的美景。
电影里的歌曲和景色真的很inspiring,从greenland到iceland最后到喜马拉雅,不断地震撼心灵,也让自己反思现在几乎每天穿梭于石屎森林的生活。
里面life杂志的座右铭To see the world,things dangerous to come to. To see behind walls,draw closer;to find each other and to feel,that is the purpose of life.'刚毕业,人生刚刚起步,所谓说走就走的旅行之类的对人生是不负责的。
但起码,有个愿景,有个计划,一步步努力把事情完成。
励志电影的好处是起码看完这几天你都觉得生活是无比美好的:P
Secret个头
在看这部电影的过程中问了自己一个问题,我是从什么时候开始失去了对生活的热情。
欧美文艺片,看到男主把钱包仍垃圾箱后妈妈的眼神时顿悟25底片在老友送的钱包里。思想做白日梦不如行动去环球旅游。大概是这么个主题叭 …?
小人物的冒险梦总是还没开始就止于现实的平淡繁琐或者自身魄力的缺失。滑板那一段本斯蒂勒真是帅,风景也超美,这就是迈出一步的魅力吧。前半部沉闷了点,后半部渐入佳境,最后感人泪下。三星半
其实挺没意思的故事。但这个故事告诉大家无论如何,你应该寻找属于自己的冒险。
除了摄影还有啥,晕。
完全被冰岛风光迷倒了!
再次刷新认知下限,如此莫名其妙让人如坐针毡的烂片居然可以挤进250榜单,我真就只能呵呵了,内容及深度甚至都不如一些迪斯尼动画,给一颗星都感觉太多。
追梦需要动机,重要的还是过程,因为即便追到了,也有可能觉得“不过如此”。很棒的片子,荒诞离奇,又舒服温暖。音乐太赞!
画面音乐什么的都不错,如果是部纯粹的喜剧片,那绝对够了,但似乎整个基调定位偏高,“幼稚”和“肤浅”就是我能想到的词了
城市中产阶级getaway情结的白日梦。但是那些风光确实没话说,光为了这些风景以及那首歌也不太舍得打低分。说实话影片在鸡汤方面总的来说还是稍有克制的,即便再出逃再说走就走也无法改变生活中的窘迫。所以此片真正的鸡汤点其实是在于“做自己才最伟大/最美妙之事物就在身边”这个概念
其实我观感一般,故事比较简单,人物也偏脸谱化,风景也没拍出特别美的画面
我一定会练成Space Oddity的
作为附加风景欣赏的心灵鸡汤不错,但完全没有发挥出本斯蒂勒的优势,尽管这次他给人的感觉大不相同,似乎又看到一次吉姆凯瑞的衰落。除了贯彻全片的节奏略慢的想象力外,整个故事在抓人方面差了点儿。想起当时看到《美丽心灵的永恒阳光》的时候,就大概已经知道再也回不去了。
2022年6月9日,人生再次发生重大转折。2022年8月11日,沮丧的看了《白日梦想家》。从今天起,我选红色,后会有期,立此为据!
很喜欢里面的moto,“这才是生活的意义”
努力的平凡人最伟大,偏见,另一个主题,找到自己热爱的,快乐的东西,去追求
看得有点懵
看这部电影的过程中我产生了本·斯蒂勒审美疲劳症
我就是想问问打高分的各位,如果你也发白日梦,看完了这部电影,你是继续发梦还是行动起来?