短暂和平

《短暂和平》由四个短片构成，情节上相互独立，在“日本”这个主题下，从历史、传统文化、亚文化、未来等不同维度来讲述故事。

　　火要镇（导演·编剧：大友克洋）　　18世纪的日本江户，商人女儿阿若（早见沙织 配音）与青梅竹马的青年松吉（森田成一 配音）两情相悦。

无奈二人家境悬殊，与父亲断绝了关系的松吉不得不担当町内消防员以养家糊口。

另一方面，阿若的家人则积极为女儿操办婚事。

女孩自始至终无法忘记心中所恋的松吉，失意之际她不慎引起火灾，火势迅速蔓延，继而波及整个江户。

烈焰染红夜空，在生死关隘，有情男女再度相会……　　九十九（导演·编剧：森田修平）　　18世纪的日本。

狂风暴雨之夜，粗犷魁梧的男子（山寺宏一 配音）在深山密林间迷失方向。

峰回路转，他偶然在林间角落发现一座不起眼的小祠堂。

男人躲入其间，却发现祠堂内别有洞天，仿佛来到了一个世界。

紧接着呈现在他面前的，是一把把色彩斑斓却破烂古旧的雨伞，以及一曾华丽夺目但失去光泽的和服绸缎。

许是被人丢弃，这些旧物件的怨念不断汇集，继而化身妖怪。

为了平息妖怪们的怨念，男人尝试去修补这些旧物……　　GAMBO（导演：安藤裕章；原案·编剧·创意总监：石井克人）　　16世纪，日本战国时代末期。

不明物体划过天际，坠落在东北地方的深林之中。

此后不久，当地的贫穷山村雪上加霜，遭到红色巨鬼的蹂躏和抢掠，百姓苦不堪言。

与此同时，村中的小女孩（田村睦心 配音）在野外与一头白熊邂逅。

她和白熊友好相处，并向这个新朋友讲述了红鬼横行的恶迹。

仿佛听懂了女孩的话语，神秘的白熊与红鬼展开惨烈的搏斗……　　再见了，武器（导演：角木肇；原作：大友克洋）　　近未来，日本东京。

身穿防护服全副武装的五人小组行走在沙漠腹地，向那座早已化作废墟的都市趋近。

突然，他们遭到一台无人驾驶的坦克的伏击。

随着战斗激烈进行，小队成员逐渐被逼入穷途末路……◎幕后制作　　《火要镇》是大友克洋导演自从《蒸汽男孩》九年后再度将动画作品呈现在大银幕上，影片除了以《老人Z》、《回忆三部曲》、《光明战士阿基拉》等蜚声国际的动画大师大友克洋担任导演，配乐请到了目前以晚霞乐团活跃的久保田麻琴。

　　短片《九十九》的导演则是曾执导过原创动画《自由》的森田修平，这次的执导经历是他在CG动画领域的新尝试。

角色设定请来了以《愉快的机器》闻名的造型大师岸启介。

　　第三个故事《Gambo》的导演安藤裕章曾经担当过《蒸汽男孩》和《恶童》CGI监督，编剧兼创意总监石井克人曾担任《红线》编剧、《茶之味》的导演编剧，人物设定原案更是请来了曾担任《新世纪福音战士》以及2012年大热动画《狼之子雨与雪》人物设定的贞本义行。

　　最后一个故事《永别了，武器》是大友克洋84年发表的同名短篇漫画的动画版，担任导演的角木肇以《机动战士高达》系列的机械设计以及对塑料模型等立体物的理念设计广为人知，是机设届最出色的新生代中坚力量之一，超实力派设计师。

这还是他首次作为导演执导作品。

担任角色设计的田中达之则曾担任《光明战士阿基拉》、《八犬传》 的原画绘制，并参与过大友克洋的《老人Z》部分画面内容。

　　开场动画出自曾执导过《黑客帝国动画版》、《回忆三部曲》的森本晃司之手。

1-东西破了坏了，修修补补还是可以用的，不要随便乱扔东西，小心付丧神哦！

2-一个小姑娘，因为不能嫁给自己的爱人就纵火是不对的哦，多少人家被烧毁，多少人家被拉倒，也不知道出人命没有，最后终于玩火自焚了吧，大家不要学习她3-所以我们要爱护动物，尤其要保护白熊这种珍稀动物，如果你把它杀了切熊掌，关键时候就没人来帮你了吧4-事实证明，高科技不但让大地变成了荒漠，不但制造出我们自己都解决不了，不，应该说把我们自己都解决了的杀人凶器，而且最后才点了题，拿着高科技枪械，穿了那么先进的盔甲的战士最后全死了，全身光溜溜的反而能活下来，所以一开始大家就应该脱光了衣服，上去用石头砸，大家一起砸，天天砸，砸不坏主体，起码可以把几根小细腿全砸折了最后，说到开篇，那个YD的光球钻到小姑娘的小内内里面到底是闹哪样啊，谁能给我解释解释？

每个人对于和平有不一样的理解，导演也是。

故事发生的背景时间是混淆视听的，播放顺序才是真正的时间，是隐喻不同时期人类所向往和守护的“和平”，也隐藏着递进的意义：《九十九》手艺人与妖魔神明或是大自然相处之道就是“敬畏”，我供奉你（修伞），你保佑我（送伞），相信神明的存在，回馈上天以求平安，而其实所谓的回馈，不过是人类自我安慰的另一种创造罢了（修的还是物件，而不是自然）。

隐藏意义：当权者利用这种信仰来控制和抚平人心也是和平的一种形式（各种教派）。

《火要镇》火，就是人类对大自然的一种控制，从此以后人类飞速发展（开篇就是楼宇林立），控制生产力以后、企图控制人心。

女儿对父母的媒妁之言不敢有半点逆反，阶级、规则、纲常、底层人民囚禁在制度下的压抑，就是这种控制下的短暂和平，然而薪薪之火可以燎原，人心是想冲破束缚的（女孩不灭火）。

而真正冲破束缚的人，是从小就翻墙捣乱那一拨纹身的少数人（男孩），他们利用舆论（火情）造势，起义推翻当权者（为了阻火名正言顺推倒房子），最后大火燃尽，一城通红后，就换了人间。

但是他们是新一波的当权者，他们忘了誓言（小时候的约定），忘了出身，沉浸在救火英雄的推崇中，成为新一轮的管制者。

而低层被压迫的人民，还是改变不了灭亡的命运（女孩）。

是不是很像朱元璋，李自成……隐藏意义：新的时代的建立不过是短暂的和平，看透了当权者的本质，一朝一代的更迭便是必然，到时和平也会随之结束。

《 GAMBO 》是人类对现世和平的理解，整个故事荒诞但充满隐喻，人类已经拥有火器（拿枪的军队），却只懂得原始的征服（把白熊当怪物抓），而对于未知的神秘力量，却毫不谨慎，只知利用，甚至都没弄懂是什么，就以各种借口加以开发（村民对怪物以神明和正义的名义施救），就像大数据网络、核能、克隆、人工智能…这些充满危机的新事物正在被弱小的人类实验着，样样都可以轻易反噬人类。

而人类却只能逆来顺受，拿未来（可生育的女性）去赌，去不了远方，只能继续待在“地球村”。

当白熊拯救人类最后的希望（最后的小女孩）的时候，女孩也反问着人类：你们还在问白熊是什么？

你知不知道，你们刚刚不是一起在战斗吗？

（人和白熊合作对抗怪物），这从遥远的寒冷地区来拯救我们的白熊，就是第一个发现宇宙飞船危机，却从不伤害人，只知保护家园、保护未来的全人类一致的团结啊！

隐藏意义：在未知新事物一样一样爆发危机之前，甚至是地外文明威胁之前，全人类为未来着想的一致团结才能维系地球村短暂的和平。

《 别了，武器 》就是人类对未来和平的理解，从古至今，我们都在追求和平，当我们有足够强的能力的时候，我们就能实现和平的最终目的：无伤亡。

就像未来人类发明的武器从不伤害人类。

但发明武器这一行为本身就是在伤害人类，如果我们不丢掉武器，继续利用武器，不和武器分开，我们最终逃不了被灭亡的命运（被杀的盔甲人），只有告别武器，褪去衣裳，回归本真，才能有永恒的和平，不然都是短暂的。

隐藏意义：我们刀耕火种了几万年，却在最后突飞猛进的百年间灭绝（楼宇，大桥根本就是我们当下的样子，还没过多久呢），人类生产力的发展是否是加速灭亡的原因？

回到最开始，小女孩对未知的恐慌，最终还是被未知的新奇所感染，快乐起来。

和平，这种虚幻的词语，就是形容一种心境而已。

唐伞、瓷器、丝绢代表了传统文明，善待、感恩传统文明，才能得到文明的和谐发展——《九十九》不合理的封建制度、不合理的城市规划，本质代表了人类不合理的社会文明，而这样的腐朽文明通过两个青梅竹马的玩伴的生离死别说明了不合理的存在只能是短暂的美好——《火要镇》武士赞熊为神使，熊代表了自然，而天外魔物则代表了失控的宇宙文明，只有信赖自然，尊重自然，文明才能可控发展——《GAMBO》武力只能换来一时的和平，人类只有放下芥蒂，坦诚相待，和平才能长久，文明也才有希望——《别了，武器》四个故事构成了《短暂和平》这个整体，尊重过去才有未来，尊重人心才有和谐社会，尊重自然，人类才能长久，尊重彼此，放下刀剑，文明才不会荒芜。

文章转载自 http://www.royss.com/short-peace.html日本动画一直在进步，无论从技术还是剧情上 ，都在力求完美，这些或许成就于他们真细腻的性格。

这一点从剧场动画《短暂和平（SHORT PEACE）》便能彰显.很荣幸的看到动画元老大友克洋再度出山。

当年一部《蒸汽男孩》花了他九年的心血，九年，足矣让动画技术从工业革命飞跃到航天科技级别，所以2004年《蒸汽男孩》上映的时候，票房惨淡，理由很简单，这部1995年开始做的动画，1998年的《青之六号》（剧场版）和《星际牛仔》（TV版）都能与之一比，何况是到2004年才杀青，观众的眼光越来越高，怎会CARE一部从几年前穿越来的作品。

这恐怕是大友第一次失败，同时他也明白《AKIRA》那种手绘血汗神作，现如今基本没有公司会想做了，只有动用新的科技制作出新的视觉效果，才能重新唤起让早已被喂饱的观众们的欲望。

那么04年之后又是九年，《短暂和平》诞生了。

这部剧场版由四个小电影组成，是大友克洋带领3名监督 （ 森田修平， 安藤裕章， 角木肇）共同打造的良心作。

动画有相当一部分内容用了边缘式3D渲染技术，和一些手绘镜头穿插运用，既保证了帧率，又没有违和感。

开篇短影《九十九》意味深长，是一部神怪传说。

（虽然遭到了部分观众的吐槽，毕竟人物看起来像是SIX-ANG这类纸模软件建模的，可是我认为这是导演故意打造的一种风格）夜晚在破庙借宿的修补匠，遇到各种鬼怪，好在不恐不惧，一切以平常心对待，为妖怪们修补物件，因此也得到了妖怪们的回报。

这无非是导演向观众传达一个信息：你敬人，人亦敬你。

（“人”字在这里应该换成“鬼”比较合适）。

第二篇短影《火要镇》讲述一个被家人逼婚，无法和情郎在一起的少女，在嫁与他人的前夜突然智商为负，纵火烧家，却把半个村镇都点燃的故事。

这部短影画面非常精妙，火灾场景入镜的百余名町火消（江户时期的消防队员），身上纹有华丽的刺青，(可以想象在群集动画里，给运动对象置入精心设计的纹样会产生多么美妙的视觉冲击)他们如火焰中的藏青色花海一般，甚是好看。

这段CUT注定成为新的教科书镜头。

那么最终少女还是烧死了，大概这是教育人们，不作死就不会死，作大死还会连累别人。

第三段影片《GAMBO》，说的是萝莉控大白熊为民除鬼的故事。

双结局的片子大家看过不少，可双线开篇式的片子的却不多见。

开片模棱两可的镜头有两种解释：1，武士们被白熊所伤；2，武士们被恶鬼所伤。

毕竟影片到最后也没有明确表明人和熊曾经的关系是敌对还是中立，反正都被恶鬼拉仇恨了，随它去吧。

这段影片还是很温馨的。

最终的压轴大戏——大友克洋操刀的《别了武器》，你看完一定会觉得似曾相识，没错，大友克洋曾经的黑色幽默神作《最臭兵器》又回来了！

当然，《别了武器》显得更加精致，大友不再一味强调讽刺，而是注入美式战争片的风格，英雄主义，枪战动作，无不融入此片，让大友的FANS着实爽了一番。

影片用大篇幅展现士兵们在废城和人工智能武器的全程遭遇战，惨痛的结局略显伤感，但马上变得很欢快起来，最后的幸存者全身赤裸耷拉着打着马赛克的丁丁追打回程的机器人，颇具讽刺。

人类，源于科技，亡于科技。

END

大友克洋导演的画面都很漂亮，故事虽然情节简单但令人深思，音乐上更是仅仅攥住观众的心弦。

火要镇虽然短小简单，但一如既往地把长镜头拍得非常好看，节奏紧张，简直透不过气来；别了武器则充满黑色幽默，其末日后的世界更充满导演最喜欢的机械设定，战斗场面有点单薄。

但是几个片子跨度太大，有点凌乱。

精彩之处不够长！

2013年，动画电影《 短暂和平 | SHORT PEACE》四个故事串起来的电影，并不长，也并不那么受欢迎和关注。

但是看的人都有自己的看法。

仁者见仁智者见智吧。

其实也并不是想说的那么好，就是一种含蓄含糊的美，大量的剧情缺失给人留有太多的想象空间。。

以至于很多人过分的靠脑洞去解读作品。

其实也许作品本身只是想讲这样一个故事，来呼应一下主题罢了。

画风不太喜欢，从开头到 最后 ，但是反而《九十九》的画风我最不喜欢，故事却有种呆萌的感觉而印象最好的说。。

也许就是因为每个人的侧重点不同，导致后面的脑洞过多，因为《九十九》并不需要太多剧情支持。

后面则不同，基本都有比较大的世界观。

并不想过多的评论，也不想过多的解读，只是比较喜欢《九十九》，人需要这样的敬畏的心。

颇感同意而已。

我是短暂的分界线---推荐指数：★★★（6/10分），也许毕竟比较冷门，至少我看着并提不起那么大的兴趣。。

首先，说到动画短片合集，就不得不提到黑客帝国动画版，那个确实很好，本片是没法超越的。

开场，也就是所谓的opening，其实也应该作为一个短片来看，姐妹二人捉迷藏，少女追着兔子跳进奇幻世界，构思应该或者说无疑是来自于《爱丽丝漫游奇境》，从一开始的简单构图，渐渐的复杂化，给人一种奇妙的感觉，而最后各类衣服的闪动叹为观止，五次元，灯箱上写了这么三个字。

可惜的是这个开场就这么完了，如果最后能有一个相呼应的闭幕，也就是所谓的ending，应该会更好。

第一个故事《九十九》，很简单，风雨中留宿破庙的手艺匠被成精的弃物所捉弄，两次化险为夷，颇有今天所谓“技术宅拯救世界”的味道，而最后面对无法修复的废弃物，则是靠着尊重和感恩而躲过一劫。

总的来说中规中矩的一个故事，有点警世恒言的味道，又有点聊斋志异的感觉，使用的动画技术和之前我所看过的《阿修罗》很类似，人物的模组比较生硬，从技术来说，不能说给人很强的观感。

第二个故事火要镇，这三个汉字很有趣，可以理解为一个镇子叫“火要”，可以理解为“火需要被镇压”，还可以认为是“火药镇”的谐音，当然，这些大概都是自作多情的想法吧。

一开始的画面，就好像是长长的一卷清明上河图，青梅竹马的二人，男子因为加入消防队而被赶出家门，女子因为包办婚姻而苦恼，最后女子放任火情抑郁求死，赶来救火男子眼看着女子死于大火。

然后这个故事就完了，一个典型的没有什么新意的封建社会的爱情悲剧，作画上也没有什么太大的意思，唯一的亮点就是最开始的画卷式的展开吧。

第三个故事，人物设计是EVA的贞本义行……画面带有一种颗粒感，亮点大概就在于熊和鬼的打斗吧，虽然没看明白断了一只手臂的白熊最后怎么把鬼给挤死的……途中看见鬼呼哧呼哧的朝幼齿女扑去，当真是禽兽不如。

巢穴中的重口画面，我感觉是借鉴了《剑风传奇》，当然，更恶心，因为是多胞胎。

最后一个故事被认为是重点，但是恰恰是最难理解的一部，整部短片几乎都是动作，语言也都是指令性的，缺乏足够的介绍，所以我们只能猜测故事的背景。

我觉得，大概是一场战争后，人类的文明遭到毁灭性打击，一队士兵执行任务，去都市废墟执行清理工作，有时是寻找可以利用的资材，有时是摧毁留存的敌方武器，结果某次任务遇上了敌人留存的一台自律型机甲，最终的结果是，虽然小队达成任务摧毁了弹道弹，但队员基本被机甲杀死，唯一生还者maru之所以幸存，是因为脱下了战斗服解除了武装遗失了狗牌而被机甲辨识为民间人士。

最幽默的是机甲还塞给他一份宣传单说自己这方是正义的。

我在这部里有一点没有理解，就是这场战争是否已经结束，自律性机甲最后有向总部发信息，但不知道那边是否有人接听，如果战争已经结束（我觉得很可能），那塞传单就更幽默了。

到此为止，没有与开场相呼应的闭幕让我比较失望，毫无关联的四个故事加一个开场，动画爱好者可以用来消磨一下时间。

当最后一幕终了，镜头由战后末世的废墟拉远至萧索枯寂的富士山——观众的意识才恍然照应回第一幕终了时，那座安谧盎然的富士山。

终幕结束时的富士山

第一幕结束时的富士山原来，“短暂和平”并不是一个支撑不起五个看似毫无联结的故事的虚无缥缈的主题，短暂的所指并不是大雨的来去、春秋的更迭、惧怖的生灭、战争的起止……而是整个人类与其造物的关系。

看似源远流长，实则白云苍狗。

骤然扩升的格局，让每个观众的心灵都为之一荡。

第一幕，匠人面对奇幻玄化的种种造物的纠缠，没有表现出被威胁感，反而以“妖性”与“捉弄行为”来理解它们。

人类对其造物的情感，看似无知朴素却真挚平等，而看似不稳定的造物，在人类的视角也充满善意。

第二幕，一位无望追寻自由爱情的少女无意中引燃大火，给整个城市带来了灾难。

仅以一人摇摆中的绝望，便释放出如此巨大的毁灭，而那些防火的“方法论”显得如此被动与脆弱，可见造物从来是一股不受控的力量。

第三幕，外星怪物的到来代表某种“界外”的未知能量，而人类却对其表现出好奇与冒失的态度。

手持火枪的人类在这样的实力面前显得如此不堪一击，但即使是这火枪——就已经是让幕府忌惮不已的颠覆性力量。

当“怪物”挣断“镣铐”，人类试图征服的“白熊”站在了人类操作的“火枪”前，与“怪物”同归于尽（这些都是原画面的意象，所指大家可以自由想象）。

人类如何凭借自己以及尚在自己控制之下的造物，与失控的力量相抗衡？

能够消弭切尔诺贝利核辐射的，究竟是那层石棺，还是受到伤害的自然与时间？

第四幕，也是主旨最为鲜明的一幕。

控制造物早已是不切实际，以至于人类不得不与其发生直接战斗，去摧毁末日之战中残留下来的自动化武器。

可笑的是，轻松杀灭装备精良的人类小队的“自律战车”，同时还在严格执行着不伤害平民的命令——最危险的失控武器，却最为“理智”，以至于自信的人类在将制造死亡的能力赋予造物之时称其为“自律”。

造物没有胜利，因为造物终究是无意识的执行着人类的程序。

而人类，却在自己所试图编排的与造物的关系前，表露出深深的无力。

在片尾，士兵的盔甲、衣物被强大的武器蒸发，从层层保护中被剥离出来、赤身裸体的人类，举起石头砸向战车——就像自己刚刚开始学习狩猎的先祖猿人一样。

从诞生到毁灭，从进步到止步，都在这一个动作中达成了荒诞的“闭环”——真是短暂的和平啊。

这封情书由五位监督分别书写五个截然不同的部分。

对，是五个。

除了影片《短暂和平（SHORT PEACE）》里面的一个引子四个篇章以外，还得加上在PS3平台发售的动作游戏《月极兰子最长的一天（Ranko Tsukigime’s Longest Day）》才算得上是大友克洋《短暂和平》的完全形态（没错，你也可以轻松GOOGLE到游戏中以富士山为背景的截图）。

一封寄给我们自身所孕育的文明的情书，既有温柔的试探，也有着怕被灼伤的谨慎。

在不同视角，不同时间的大江户，这份共同的萌动五味交织，短短68分钟（抛去游戏部分）却风味浓郁。

除大友克洋、森田修平、安藤裕章、 角木肇四位无法简单归类到主流风格中动画监督都外，负责游戏部分的须田刚一先生更是日本电子游戏业界独树一帜的另类风格典范。

拙略也好风格也罢，《短暂和平》前面几章的CG画面算不得最棒，直到大友克洋自己的《再见武器》登场，突然令人觉得惊艳异常。

较之叙事节奏突然改变，战斗场景的激烈。

肯定是整部作品里面给你留下最深印象的篇章。

唔，私心和叙事节奏的需要可能各有一半，总之，姜还是老的辣，大友克洋的险恶用心可见一斑。

与此同时，《再见武器》此篇的主题也是如此单纯而直接——人类面对自己造物的无力。

回收班的战士们个个训练有素，整片当中也没有任何队员对比自己强大的敌人透露出过恐惧。

敌人的一切都是已知的，有着完美无瑕的战术，充沛的补给和装备。

人类唯一失败的原因，就是单纯的因为他们的造物比他们更加坚强。

无论是在机甲外壳的坚硬程度，还是对既定程序的死脑经。

两点，均胜过人类。

而文明，从来都是这样。

物件将留存下去，而人类死亡。

即便再是破旧不堪的物件，稍加修整依然能够继续它被创造出来时赋予的使命。

人类畏惧死亡的天性中自然分割出对长寿不死的憧憬，从而灵芝或者龟虫等长寿生物的医用效用被一再夸大、神话。

而在米粒上既有5位神明的日本，生命长久的物件，自然也就有了神性。

《九十九》便旧事重提，重新讲述了这个古老的怪谈，在CG化后又在上面赋予一层环保主义的色彩，篇章主角大致称为“惜物师”好了，一半除魔师的行头，另一半则是旅行工匠。

由篇章最后的镜头推测，他的目的地应当是富士山下的城镇，而他此去的目的自然也便是去修补城中的物件。

而在到达下一个目的地的过程中，他沿途为那些被视为垃圾的物件们出去被抛弃的怨恨，手段并非简单的修补而已，真正重要的，是将那些物件再一次使用起来。

而正因如此，他有着穿不破的新衣，用不完的新伞，就如同任何其他除魔师的超能力一般。

这些所有的“超能力”并非有任何超自然的部分，而仅仅是人类将造物作为自己身体的延伸的目的与必然。

地球之上，人类绝对不是最坚韧的生命，然而通过文明，通过造物人类不断延伸着自己的能力。

而城市就是最有代表性的“文明”象征。

在城市中，在这个人类为自己塑造的襁褓中，人类的力量被放的无比巨大。

任何人都可以做到在生物层面的“人类”望尘莫及的影响，并习以为常。

或者我们反观这个结论——若是将现在的人类剔除城市这层外壳，制作一个面包或者传播一段信息得有多么困难。

《火药镇》的大火并非任何文明本身对人类的攻击，就像《再见武器》最后反应战车所表现出的无视一样，文明，至始至终都是中立的。

一场城市灾难产生，也皆是因为文明对人类力量的放大。

仅仅是因为情丝在心头被拨动，深闺中的小姐轻飘飘将扇子投入灯中，一场大火便因此而起，烧毁了自己，烧毁了情人，烧毁了更多更多无辜的人类和文明。

大江户的“火消”组员个个亦是勇猛无畏，然而“火消”的本质却只是对火势消极的退避，仅有自损以拖延时间，期待老天降下一场大雨或是火焰自己逐渐失去了耐性。

所以，在这文明的狂喜背后，那些世界创造之初便存在的未知与强大丝毫没有退让。

当我们知道的更多并不代表我们未知的更少，当我们变得更强同样并不代表比我们强大的变得更少。

即便，我们战战噤噤拿出敬畏，若是不够小心，依旧要被它吞没。

《GAMBO》便是这个文明反面的故事，在整篇《短暂和平》中年代最早，而人类拥有的文明力量也最弱小。

在白熊或是红鬼面前，人类通通不堪一击。

村民选择尊敬红鬼、武士选择驱逐白熊，直到白熊摧毁了红鬼与人类不净的产物并于红鬼同归于尽，这个时候，大家似乎醒悟过来，噢原来如此，白熊是那未知所派来的使者，而这红鬼才是应当驱逐的恶。

它们所背负的两个符号似乎明了起来，一边象征着自然的纯粹，一边象征着文明的诱惑。

果真如此？

仅仅是把敬畏的选择颠倒过来这么简单便能够与那些未知和强大和平共处？

小女孩所说的话或许更有一层意义——“GAMBO”是什么？

你一定不会相信的。

到此，书信的正文告一段路，除非你意犹未尽翻过纸来把后面细小且带些混乱焦急的笔迹一并看完。

《月极兰子》作为《短暂和平》在影片外的互动艺术补充本身就是一次伟大的尝试，所谓媒介既信息，《月极兰子》代表电子游戏艺术这肯定了文明存在的另一种形式。

爱情中不直接带来利益的成分。

相比以物件为喻体的影片部分，这一面更着重非物质文化。

比如，《短暂和平》本身。

它并未寻求你去深挖或者信服什么，并不肤浅却更为感性。

大致可以总结为“中二病拯救世界”的氛围却也有另一种“人类被文化本身反作用”的解读。

若即若离不断揣摩踌躇，不管是进是退终归都是沉浸其中无法自拔，等你回过头，终于发现这段关系中已无彼此之分。

就像恋爱一样。