头文字D

须藤京一 （陈小春饰）电影在叙述京一时用了很小的篇幅，但他确实是个不可不提的人物。

因为需要一个职业赛车手放在电影里衬托主人公。

他的出场是铆钉皮衣，黑色皮鞋，黑色Evo，清一色的黑色系，只有他的头巾是白色的。

白色其实是特别纯洁的颜色，但它很出挑，尤其是出现在一堆黑色里的时候。

无疑京一是个赛车的狂热爱好者，否则他也不会去当一个职业赛车手，同时他又渴望赢得胜利，所以在他为数不多的台词里，就有两句不同场合下说的话表明了他这个心理“你想有第二次？

”“凉介是什么人我很清楚，我不会输给同一个人，两次。

”是的，京一渴望胜利，但这种求胜的心理并不畸形。

如同那句说迈克杰克逊的话，一个纯粹的人，才能做出那样的音乐。

京一能在赛车上取得自己的成绩，想必也不会是一个内心肮脏龌龊的人。

原因有二，他说过“职业车手业余车手都是车手嘛”，这句话表明他尊重拓海和凉介这样的业余车手；还有他铆钉皮衣背后的字“秩序”，这表明他有原则，一个职业赛车手的原则，和刘畊宏演的岩城清次不一样，清次衣服后头是“impulsive”，用英文就已经很装逼了，况且这个英文的意思还是“冲动的，任性的”。

可能正是因为京一用这个原则来要求自己，所以他念念不忘自己输给凉介，不允许自己在比赛中败北，甚至为了赢得比赛不惜冒生命危险。

于是有了悲凉的结局，他用白色头巾遮住眼睛，走进无边的黑夜，已不见了他的黑色EvoⅢ，但那抹白色依旧出挑，依旧绚丽。

中里毅 （余文乐饰）中里毅在影片中出现的不似须藤京一那样集中，但他始终没有换过服装，这可能让余文乐的粉丝比较抓狂，但在《头文字D》里，他是中里毅，他只是中里毅。

一身发亮的黑色阿迪，也是黑色，但不是皮制的，所以没有京一的皮衣那样尖锐，会柔软一些，这样交代他和凉介他们的朋友关系会更容易一些。

影片开头就是中里毅要和凉介比赛，而凉介拒绝了。

其实毅是与凉介齐名的，但片中大家看得很清楚，他没有赢，他谁都没有赢。

而且性格和凉介差别太大。

注意过他的表情吗，车外说话，无论是在山上俯瞰风景，或是和凉介在便利店聊天，他都是很帅的表情。

但一旦出现在车内，他的表情就是紧张、焦躁、不安。

还有就是通过他的车来表现他的性格，GTR是很重很霸气的车，做不到AE86身轻如燕，自然无法漂移得很漂亮。

可GTR仍然是中里毅最爱的车，车如其人——狂傲、冲动。

毅就是用马力去和人家的漂移比赛的。

因为是赛车主题的电影，拍脚部的特写是必不可少的。

自然就拍到了鞋子。

毅穿的是air forceⅠ经典白色（我最爱的鞋款❤）。

AF1是一款由运动鞋转向潮鞋的鞋，它很百搭，配任何裤子都很好看，一般认为选全白的AF1的人是很有品的。

因此看出中里毅是个有自己选择的人，就像他选GTR那样，不管其他，只要自己喜欢便足矣。

穿过AF1的人知道，这鞋是很容易在鞋头处起褶子的，解决的办法是松鞋带。

我看到影片里中里毅的鞋头，褶子还很浅鞋子还很新，说明他要么是穿新鞋要么没怎么绑紧鞋带。

AF1的新鞋是很硬的，鞋底又过于厚了；鞋带太松又如何开车，或者说如何开那种要和人比赛的车。

一双鞋，对开车是很重要的，起码影片中是想表达这个意思的。

否则就不会特写拓海的父亲赤脚开车了，这也是为了表现一个随性又是高手的人开车的状态。

我说这么多，想表明的其实就是一个意思：AF1不适合赛车穿。

它更像是体现中里毅是个帅哥，而不是一个具体车手的形象出现在影片中。

夏树 （铃木杏饰）影片中唯一可以下笔的女性，但爱情不是这部影片的主线，理想、励志才是。

于是女主角的叙述相对于一般电影自然少了些，但她对于拓海的情绪影响还是很大。

从夏树一出场——清纯学生样，拓海就表现出对她的独特情感。

他们一起在秀美的风景下聊天，在浪漫的沙滩上拍照。

相比赛车时的惊险刺激，夏树和拓海在一起则是轻松愉快且浪漫的。

拓海傻笑整天，是因为夏树，拓海和阿木打架，是因为夏树。

无疑夏树在拓海心中是非常有分量的。

为何呢？

因为夏树和拓海一样，他们从小就是同学，同样成长在单亲家庭，因此夏树懂拓海，懂他的脆弱也懂得他的理想。

她看到拓海身上的伤痕，说这样才有男子汉的味道，一样是她鼓励拓海去寻找自己的世界——赛车。

夏树这个人物是有转变的，之前有过铺垫（提到过一次叔叔）。

她变相地把自己出卖给一个老男人看成是一份工作，这也许和日本的文化有关。

在没有和拓海相爱之前，她不觉得这是耻辱的，她觉得那个男人好心帮助她和她的妈妈，甚至说钱太多够用了。

她感谢那个男人，因为正是有了这个男人，才有她的生活，这充分体现了夏树的单纯与善良。

影片没有出现那个男人的脸，但从他抽烟和夏树对他的描述来看，就可以大致看出年龄和身份。

影片不需要交代太多观众也一看便知。

一切在爱情来临时发生了改变。

我们可以看到夏树第一次在接受那个男人给她的钱时，脸上露出的是灿烂美好的微笑，让人完完全全相信她的开心发自内心。

到最后她哭着说不想看到他想起他们之间的事。

爱情果然还是伟大，她让一个女孩内心的想法发生如此大的变化。

阿木 （杜汶泽饰）阿木是这个影片的笑点，几乎只要有他的出场，就有可笑的地方，极尽夸张之能事。

晕车能吐上好几天，打架鼻血能一直流下去。

明明特别爱老爸，却一直和老爸斗嘴。

往往有贼心没贼胆。

那么大个人了，还是一直喝奶。

向往神，或是想成为神一样的人。

自己成不了神，就把拓海当成神。

阿木是一个单纯可爱的人，如要给他一个身份，那就是拓海的好朋友。

他嘴上说着自己是秋名山车神，说自己是老大，但真当拓海显示实力之时，他完全没有嫉妒，而是全心全意地为他加油，内心毫无城府，甘愿为朋友付出。

别人说他是废物，他说算了，但当他和拓海为了夏树大打出手时，他是那么认真，一次次扑上去，挥拳，扔东西。

什么时候见过阿木对一件事如此上心？

没有。

但这次我们看到了，我们看到的同样还有他对拓海的真感情。

事后，阿木还打过一个电话给拓海，向拓海道歉，我们都知道，这件事阿木说的没有错，但为什么首先道歉的反而是阿木呢？

阿木不仅挨了拳头，连男人的所谓的脸皮也可以不要，但他不能失去拓海这个朋友。

人生得一如此好友，夫复何求。

高桥凉介 （陈冠希饰）凉介恐怕是片中除了阿木外台词最多的人，阿木的多话更多是为了搞笑，而凉介则无时无刻不在显露着他的智慧。

他是一个理论高手，去拓海家连拓海老爸的历史都能如数家珍，更何况对他本就是爱好的赛车了。

一系列的专业词汇，让人没听懂就觉得他厉害。

一个人的实力若是建立在扎实的理论基础上，那是非常可怕的。

凉介就是这样的人物。

他异常冷静，做事始终用脑子。

别人拒绝他的要求，他会让人家考虑再给他答复，给别人退路也给自己退路。

懂得借机坐进中里毅的车发现他开车时的弱点，也会故意跑在拓海后面学习他的跑法。

有脑子的人非常清楚自己要什么，但他的心胸很宽，素质也高，赢就赢输就输，走的是自己的路，过的是自己的人生。

输给拓海，他没觉得丢脸，而是露出了迷人的微笑，这也是为什么拓海最后会愿意加入他的车队。

凉介最让我感动的一个场景是拓海和京一赛车时，AE86的极限到了，坏了之后，面对京一和清次的取笑凉介说了一句话：“你们是职业车手，怎么会看得起我们这些……业余车手”。

说完露出迷人的微笑拍了拍拓海的肩。

导演把陈冠希拍的太帅，那样的笑容太迷人。

这一系列的行为表明：1、他在生气帝皇车队的跋扈，但他很隐忍。

2、他在安慰拓海，把自己和拓海归为一类，通过这句话拉近与拓海的距离。

凉介明明赢过京一为何要这么说呢，有足够自信的人才做得到自嘲啊。

凉介开车穿的是迪奥桀骜白色复古鞋，舒适又不失尊贵；爱车是白色的FC，雍容且灵巧；全片都披着风衣，潇洒同时稳重。

说到这里，你有没有发现凉介是个非常完美的角色，的确，他不是跑的最快的，但他的确是剧中完美的代表。

藤原文太 （黄秋生饰）文太是在片中最复杂的人物，因为由他引出了很多条线索，和拓海的父子关系，过去感情经历，赛车生涯，还有和阿木爸爸的好友关系等。

我不知道文太是否是一个好父亲，但可以肯定的是他爱拓海。

这种爱不是放在嘴上说，而是隐藏在居大的外在行为反差下。

他打拓海，但又是片中唯一出现的一次他对拓海的亲昵动作，摸摸拓海的头。

他表面上不在乎拓海的成长，但却在暗中培养拓海的能力（放一杯水在车里）。

家里一切的事情都是拓海在照顾，但他心里其实特别心疼和关心拓海（拓海为夏树伤心，他在门外偷听）。

他看似对一切无所谓，却去看拓海比赛，还赶在拓海之前回家假装他没有去过。

这对父子之间还有一种难得的无需言语的了解。

拓海随便说了几句话，文太就知道拓海要用车；拓海蹲在车前，老爸就知道拓海内心的困惑，马上带他上山做示范。

示范只做一次拓海就能掌握，因为他们是父子，相依为命的父子 。

两人连开车的姿势都一样。

关于文太的感情经历影片没有正面叙述，但我觉得从侧面描述更有力量。

酒醉到天亮，家里一团乱，爱看美女，整一副色狼模样。

这表明他有一个沉痛的过去，他需要借酒浇愁。

这时导演安排了凉介来说明原因。

藤原文太为了一个女人放弃自己的理想，然而最终没有换来成果，妻子走了，剩他一人潦倒。

原来是因为被自己所爱的女人狠狠伤害过，才有了如今对女人的态度。

片尾文太听到拓海要加入车队，露出了由衷的微笑，那个笑容里，我们看到了深度。

他高兴儿子没有让他失望，没有因为女人而意志消沉，他相信儿子的实力，一定能走出自己的一片天空。

文太才是片中真正的车神，所以凉介和中里毅才会同时找他，毅找错了，凉介找到了。

他也许没有其他什么特长，但他能在最短的时间里把AE86改装成一辆顶级跑车。

拓海的漂移技术继承于他，看拓海多厉害就能够想象文太多厉害。

他开车打赤脚，这是一个随便的人，但也可表现这是个顶级的高手。

文太随身带着一条方巾，那其实是在他开车时绑在手上防止打滑用的。

但他随时都带着它，这有力地证明文太虽然离开赛车界，但他的习惯还是保留下来，他依旧是秋名山车神。

藤原拓海（周杰伦饰）这部电影五年了，在这期间我有过一个猜测，我说拓海绝对是摩羯座的。

因为要写这个作业，我特地去查了下，把我自己也吓到，我居然猜对了！

摩羯偏执骄傲，在自己专业方面有突出的成绩，会脆弱，但最终对事业专业的执着会打败这种脆弱。

拓海对自己的开车技术一直有着绝对自信，否则他不会在阿木说“你去年才拿到驾照”时点头；不会跟凉介约定等他改好车再比赛；不会在路上碰到GTR就赢了它。

拓海作为一个车手，什么都不懂，只有个车神老爸还是曾经的，但没有关系，拓海就是作为天才出现的。

拓海的内敛谦虚源于他的家庭。

单亲，因此敏感。

对于别人的挑衅，无所谓。

但遇到他真正在乎的事，就会变得无比认真。

友情如是，亲情如是，爱情如是，开车如是。

拓海穿灰色纽巴伦开车，纽巴伦的总统慢跑鞋。

纽巴伦出的鞋，有人觉得丑，有人觉得普通，小众，但不会失去真正了解它的人。

灰色，低调的华丽，鞋子柔软舒适，绝对适合开车。

拓海的座驾是AE86，其貌不扬，但经改装，里头全是货。

拓海在剧中说过一句话：“我还是喜欢开我的AE86”。

有谁会怀疑86是最适合拓海的车呢。

86有过一次波折，再改后就变成黑白色的。

这其实是为了最后一场赛车做准备。

京一是全黑Evo，凉介是全白FC，拓海是黑白相间AE86。

意在表明拓海不像京一那样是职业车手，也没有凉介睿智的头脑和丰沛的理论，他就是拓海，看似最不起眼却是最后赢得比赛的人。

拓海是《头文字D》的主角，通过他，电影告诉我们人要积极向上。

无论是谁都要属于自己的世界。

而通往这个世界的过程中一切的苦痛和不如意只是一种考验，坚强勇敢的人会通过测试最终来到梦想的彼岸。

4500字的人物分析我没有看过他人影评看过任何资料和评价，全属一家之见。

我对《头文字D》的感情难以说清道明，我想不仅对于我，它在05年的夏天也一定感动鼓舞了很多人。

我想，我读懂了。

因为《一路向北》和飞说2021可以用这部电影来描述（也有很大可能是敷衍我），去看了头文字D。

怎么说呢给我的感觉有点像《飞驰人生》，但是十几年前的电影现在看起来还是挺有年代感和故事感的，即使情节有不够光滑平整的地方，有很多细节还是很细腻。

夏树去牵拓海手的时候真的整一个大心动！！

海边泳衣夏树太美好了555，干净明媚的少女像是最最耀眼的光。

如果夏树真的就是像看起来这样干净又明媚就好了。

拓海在她想只爱他时离开她 又合理 又有种 再也不会得到救赎的绝望陈冠希太帅了！

我一直知道他很好看 没想到这么好看！

在电影里每个给他的特写镜头我都要惊叹一下怎么这么好看，知世故而不世故的风度少年。

本来昨晚就看完了 懒得爬起来抓手机写点什么 今早也是想到什么乱写什么 好饿 我要吃成一个球。

（没有凉介 因为每次我都专注看他了没截图555

喜欢周杰伦，是因为他的歌曲《爱在西元前》，和他的第一部电影《头文字D》。

那青涩的小模样，臭屁的狂拽屌样，可不就是现在的周大天王。

一如既往地可爱害羞，带点童真的大男孩，坚持自我，坚持唱歌咬字不清楚，孝顺父母的正能量男神，已婚，儿女双全。

其实，我觉得黄秋生这样的颓废大叔更有味道，原本是秋名山车神，结婚后淡出赛车圈，可惜老婆却丢下他和儿子走了，他开始酗酒，早上做好豆腐，让还没有驾照才读中一的儿子拓海开车送到秋名山，拓海为了能早点回家睡觉，车开的越来越快，而且越来越稳，因为父亲会在他的车上放一杯水，如果洒出来一滴，就别想回家，回家也是一顿胖揍。

最后拓海变成了飘移大神。

最好笑的是阿木的父亲向黄秋生抱怨，我年轻的时候赛车就不如你，你是疯子，结果我的儿子更是个废物，黄秋生说，我有说过我的孩子正常吗？

这部电影真的是帅哥云集，余文乐，陈冠希。

因为高桥凉介，08年“艳照门”的时候我在心里偷偷的为陈冠希喊冤，真是可惜了，如果放到今天，根本不算什么，毕竟出轨都能被原谅，何况人家男未婚女未嫁，曾经的花美男，如今却满满的赵本山既视感，岁月这把杀猪刀，一砍一个准，连风华绝代的小李子都没放过，何况你我。

夏树和拓海去海边玩的时候，我们的男神居然露点了，可惜没有一点看头，男人没有肌肉就像女人没有胸一样，像干瘪的白水鸡。

夏树的那个主动的吻让拓海傻笑了好几天，可惜转眼夏树就投入了“怪蜀黍”的怀抱。

阿木告诉拓海，夏树和一个男人进了酒店，三万块，包夜，熟人还可以便宜点！

被拓海揍了一顿，打的流了几天鼻血，还担心会不会以后每月都来一次。

这个胖子也是用生命在搞笑啊！

AE86车太旧了，终于在和京一的一次追逐中败下阵来，引擎坏掉了。

凉介约京一三周后再赛一场，希望拓海也来，如果需要车，他可以提供。

拓海说：不好意思，我只想开自己的车。

拓海转身挥手离开，这个背影既帅气又落寞，让人好心疼。

还是黄秋生厉害，给AE86装了一个赛车引擎，起死回生。

拓海不适应这个引擎，怎么都开不快，黄秋生带他到秋名山兜了一圈，只用了三分多钟。

并且告诉他：因为一直都是你自己在跑，从来没跟人较量过，记住，千万不要有跟人斗的心，不要跟人比，你要赢得是你自己。

这句话对我也有很重要的意义，在高考那段时间里，压力超级大，我就用这句话鼓励自己，你要赢得是你自己。

再忍一下，再坚持一下，很快就会过去了。

拓海赢了京一和凉介，成了真正的“秋名山车神”！

最后拓海也加入了车队，成为了一名职业赛车手。

这部电影周杰伦贡献了两首歌曲，旋律动听，而且其实只要对着歌词，还是可以听得清楚他在唱什么的。

有才华有思想的人，就是神。

因为神以前也是人，不过他做了人做不到的事，所以他成了神。

2000年初的香港樂壇和影壇都生機勃勃，告別四大天王及天后壟斷的局面，有一批20出頭的滴得水嫩的新生代橫空出世獲得很多的掌聲，香港向來有歌影視三棲發展的傳統，你成為紅歌手后，自然就會拍戲。

連周杰倫這種其貌不揚，沒有任何表演經驗的偶像也被電影商相中，因為紅。

紅的不只是周杰倫，還有陳冠希，還有余文樂，還有謝霆鋒，還有陳奕迅……男歌手當中，那時候都是不折不扣的小鮮肉。

《頭文字D》的開拍，引起熱議，其中一個當然是有一眾當紅的小生，更重要是周杰倫演出的第一部電影。

那時候，這電影很火，是每個人青春的回憶。

不只是周杰倫的關係，更多的是它本來真的拍得很不錯，從題材、選角到電影畫面都做得很到位。

題材方面，以賽車為主題實在是新穎，在國內很少，香港片中大多的駕駛鏡頭都只是在警匪片中出現，獨立成才的那時候只有這部電影。

拍攝這樣的題材並把賽車的熱浪帶到了對於地少人多的香港地區的一種奢侈享受。

另一方面，由漫畫改編，本來就是很受歡迎，吸引了很多漫畫迷，期待和比較並存，都是吸引了眼球。

選角方面，是成功不過的。

以周杰倫為賣點，作為第一男主角，這個角色很適合周杰倫，之後周杰倫再演其他角色，都不見得比這個好。

內斂、沉默、有點逗、不賣樣貌周杰倫自帶漫畫原型的性格，基本不是演，只要在鏡頭前自然表達就可以了。

那時候，我不清楚，究竟是陳冠希演技好，還是他的角色很適合他，鏡頭不多，交代不多，但每幅出現的畫面都顯示角色的性格，從眼神從語言從動作。

對於自己來說，陳冠希依舊是那時候最會演戲的新生代偶像。

黃秋生自然不用說，頹廢的美他演得手到拿來。

余文樂和陳小春中規中矩，但杜汶澤是出彩的，作為一個諧星，他恰到好處。

畫面方面，導演是劉偉強加麥兆輝，雙劍合璧，把賽車的場面拍攝得熱情澎湃，驚險刺激。

多次都覺得自己在車內，如果當時有三D，那一定更加震撼。

拍攝周杰倫的初戀，又是唯美的，像過濾的世界，純真和美好，當周杰倫開著車傷心離開加上配樂一路向北，大家都隨著鏡頭偷偷地心痛。

拍攝父子情的時候，又哀怨和感人。

滑稽的畫面又有趣生動，毫不造作。

這部電影的哪個方面都做得很仔細。

我不明白豆瓣的低分，那時候我不是漫畫迷也不是周杰倫的粉絲，但卻覺得拍得真的是好，情節節奏，張弛有道。

若要比上那些文藝又深藏意義的史詩式電影的，當然是望塵莫及，不能同日而語。

但作為青春電影和動作片的結合，這是美好的存在，是我們那個年代一個回憶。

2000年初，有一部電影，裡面有羞澀的周傑倫、有帥而有氣質的陳冠希、有滑稽的杜汶澤……無關於天王地位、無關於道德批判、無關於政治，那只是一部青春而實在的電影。

十五年前我其实也没看，不过知名摄影师陈老师的大名我还是知道的，在很多年前某一个无聊的下午我突然开始好奇并且翻他的旧作品，想知道他当年到底帅到啥程度，以至于这么多无数粉丝做梦都梦不到的女神拜倒在了他的牛仔裤下，还留下了纪念在他的硬盘里。

当然年少无知的我除了觉得陈老师帅得其所之外也没有多少其它的感觉，哦对了，还循环了一段时间里面的bgm 老话说得好，不听老，啊呸！

初闻不识曲中意，再听已是曲中人拓海在路上看到夏树在一个男人的车里的时候突然变道追了上去，留下一脸懵逼或许还有一点担心的朋友们

从一开始的怀疑震惊一定要去确认到百分之百确认之后绝望的逃跑，留下追不上他跪在地上号啕大哭的夏树，一段感情就此结束。

有人说这是拓海爱情童话的破灭，我第一次看的时候也是这么想的，甚至拿拓海当绿帽子的代名词来调侃，可这一次看到夏树那个痛苦的背影，听到她的哭声的时候，突然意识到，这也是夏树的爱情童话的破灭。

回到家的拓海打电话给陈老师说要加入他，老爸点了一根烟，笑了起来，虽然父子俩都被自己最爱的女人狠狠的伤害了，儿子及时止损，或许命运会有所不同吧。

在很多个意难平的夜晚，我都总是希望幻灭的爱情故事会有美好的转折，但是如今看着这两个人，越来越觉得，过去了的事情就无法再挽回了。

从本来就沉默寡言的呆瓜拓海那一方来说，他亲眼见到自己心里最美好的人的性交易，这种冲击不知道要多久才能缓解，而且他果断且理智的选择了飞快的逃离，加入车队，离开了这里，或许他再也不想回头看这一片草原了吧。

从自小生活困难的夏树的角度来说，她因为这样的原因而失去拓海，她还会有勇气去做些什么吗，她还会有勇气去相信爱情吗，我不知道。

第2160部2005年，动作剧情电影《头文字D》（这个海报特意改了颜色来剧透呢）

不知道为什么突然想重新看一看这部电影，可能是中国电车的崛起，也意味着油车这个时代的过去，就像周杰伦的那个年代也已经慢慢远去了，当初也是吐糟周杰伦表演的生硬，不过也许天才之间特有的气质就是如此。

现在回首，谁知道当年吃的都是细糠啊。

这个阵容，真的是绝了，而且都好年轻呢真好

还有一路向北这首歌，也是最后的绝杀，可以看到电影用了很多心思，剧情也尽量还原了原著，镜头的切换也挺有感觉，（虽然手法有点PPT，哈哈）节奏上一个小高潮接着一个高潮，真的非常过瘾，当初漫画的画风我是相当接受不了的，但是故事的叙事还是非常好的，再加上这些神演员，黄秋生真的演的太传神了，（当然晚节不保的事情就另当别论了）

哎呀呀，经典真的是禁得住时间的考验现在看起来更是感触良多。

---我是一路向北的分界线推荐指数：四颗星，好看，谁能想到当年吃的是细糠啊。

抱歉先入为主，追完了动画依旧管他叫《文字头D》，改不过来了…

陈冠希真的太帅了…气质拿捏的死死的…老爹也很帅！

以下都是凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数

整部片子，摆明了就是面向目标人群——高中生，这个点找得非常准。

整部片子里，老爸基本都是傻傻的，即使后来灵光一闪，也不过是剧情需要罢了。

中学生都是这种想法。

结尾的时候，突破了滥情，把男女主角的吻提前，对于这种片子而言，算是最大的进步了。

导演很有眼光，找的演员都挺像日本人（为啥不找金城武呢？

）片子里的男人都抽烟，未免有带坏未成年人的嫌疑。

我承认，其实我觉得陈冠希低着头抽烟的样子挺帅的。

高桥凉介 （陈冠希饰）凉介恐怕是片中除了阿木外台词最多的人，阿木的多话更多是为了搞笑，而凉介则无时无刻不在显露着他的智慧。

他是一个理论高手，去拓海家连拓海老爸的历史都能如数家珍，更何况对他本就是爱好的赛车了。

一系列的专业词汇，让人没听懂就觉得他厉害。

一个人的实力若是建立在扎实的理论基础上，那是非常可怕的。

凉介就是这样的人物。

他异常冷静，做事始终用脑子。

别人拒绝他的要求，他会让人家考虑再给他答复，给别人退路也给自己退路。

懂得借机坐进中里毅的车发现他开车时的弱点，也会故意跑在拓海后面学习他的跑法。

有脑子的人非常清楚自己要什么，但他的心胸很宽，素质也高，赢就赢输就输，走的是自己的路，过的是自己的人生。

输给拓海，他没觉得丢脸，而是露出了迷人的微笑，这也是为什么拓海最后会愿意加入他的车队。

凉介最让我感动的一个场景是拓海和京一赛车时，AE86的极限到了，坏了之后，面对京一和清次的取笑凉介说了一句话：“你们是职业车手，怎么会看得起我们这些……业余车手”。

说完露出迷人的微笑拍了拍拓海的肩。

导演把陈冠希拍的太帅，那样的笑容太迷人。

这一系列的行为表明：1、他在生气帝皇车队的跋扈，但他很隐忍。

2、他在安慰拓海，把自己和拓海归为一类，通过这句话拉近与拓海的距离。

凉介明明赢过京一为何要这么说呢，有足够自信的人才做得到自嘲啊。

凉介开车穿的是迪奥桀骜白色复古鞋，舒适又不失尊贵；爱车是白色的FC，雍容且灵巧；全片都披着风衣，潇洒同时稳重。

说到这里，你有没有发现凉介是个非常完美的角色，的确，他不是跑的最快的，但他的确是剧中完美的代表。

藤原文太 （黄秋生饰）文太是在片中最复杂的人物，因为由他引出了很多条线索，和拓海的父子关系，过去感情经历，赛车生涯，还有和阿木爸爸的好友关系等。

我不知道文太是否是一个好父亲，但可以肯定的是他爱拓海。

这种爱不是放在嘴上说，而是隐藏在居大的外在行为反差下。

他打拓海，但又是片中唯一出现的一次他对拓海的亲昵动作，摸摸拓海的头。

他表面上不在乎拓海的成长，但却在暗中培养拓海的能力（放一杯水在车里）。

家里一切的事情都是拓海在照顾，但他心里其实特别心疼和关心拓海（拓海为夏树伤心，他在门外偷听）。

他看似对一切无所谓，却去看拓海比赛，还赶在拓海之前回家假装他没有去过。

这对父子之间还有一种难得的无需言语的了解。

拓海随便说了几句话，文太就知道拓海要用车；拓海蹲在车前，老爸就知道拓海内心的困惑，马上带他上山做示范。

示范只做一次拓海就能掌握，因为他们是父子，相依为命的父子 。

两人连开车的姿势都一样。

关于文太的感情经历影片没有正面叙述，但我觉得从侧面描述更有力量。

酒醉到天亮，家里一团乱，爱看美女，整一副色狼模样。

这表明他有一个沉痛的过去，他需要借酒浇愁。

这时导演安排了凉介来说明原因。

藤原文太为了一个女人放弃自己的理想，然而最终没有换来成果，妻子走了，剩他一人潦倒。

原来是因为被自己所爱的女人狠狠伤害过，才有了如今对女人的态度。

片尾文太听到拓海要加入车队，露出了由衷的微笑，那个笑容里，我们看到了深度。

他高兴儿子没有让他失望，没有因为女人而意志消沉，他相信儿子的实力，一定能走出自己的一片天空。

文太才是片中真正的车神，所以凉介和中里毅才会同时找他，毅找错了，凉介找到了。

他也许没有其他什么特长，但他能在最短的时间里把AE86改装成一辆顶级跑车。

拓海的漂移技术继承于他，看拓海多厉害就能够想象文太多厉害。

他开车打赤脚，这是一个随便的人，但也可表现这是个顶级的高手。

文太随身带着一条方巾，那其实是在他开车时绑在手上防止打滑用的。

但他随时都带着它，这有力地证明文太虽然离开赛车界，但他的习惯还是保留下来，他依旧是秋名山车神。

从2005年上映到现在15年里这部电影看了不下七八遍，喜欢一路向北汽车驶向远方的声音，喜欢后视镜里远去的世界。

里面最喜欢的是夏树那句：“人最重要的是要找到属于自己的世界，只有找到属于自己的世界，人生才有意义”。

最喜欢的画面是电尾声黄秋生在门外偷听拓海打电话对阿牧道歉，最后又给凉介打电话打算加入车队后，点燃一支烟，深深吸一口的样子。

这是我个人认为黄秋生最经典的镜头，没有之一。

此时的他可能认为自己的孩子长大了，并且带着自己未完成的梦想上路了。

看到这一幕，我想每个人心中都会有些许感动。

一个只会每天喝酒没有正行的酒鬼，他也怀揣着自己的希望，而这个希望就是他的儿子——拓海。