因为抖音里马丽壁咚宋佳片段而感兴趣,看惯了bl,突然发现呦呵百合挺不错啊!
主要马丽太帅了吧!
就决定看了!
大五一的谁不想找点乐子看喜剧!
看之前也看了影评说烂片,但还是决定看看!
一开头宋佳一说我丢了女儿,不好意思立马串戏小舍得,你女儿不是叫欢欢,咋叫娜娜了。
以前觉得宋佳演技派,这片让我觉得她演谁妈妈都一样,就是宋佳她自己,不是踩一捧一,马丽真是演啥像啥!
帅就完事了 有点可怜马丽自己估计都没信念感的哭!
至少能看出来她在用力体会,但估计她都没闹明白剧本咋回事!
再好的演员也体会不到啊!
说说片子就是不伦不类,乱七八糟,抓不住重点,但你要说烂吧,某些镜头特效转场衔接甚至剧本也用了点心,但是不能因为你求异,做尝试,就说好。
人还是要做好自己擅长的东西,别搞那些花里胡哨的,中国人说白了还是喜欢踏踏实实好故事,什么倒叙悬疑奇幻都无所谓,哪怕你把一个故事顺顺利利讲好了,那就很牛逼了!
老谋子为啥国师呢,其实他每部片至少你能看得懂,不管你啥层次,你有一个自己的理解,他百分之八十是告诉你的,剩下百分之二十你懂得人可以猜,可以有你自己的想法,然而为啥陈导后来越不行了,曲高和寡,老让你猜,谁没事上班要猜领导心思,下班还要猜导演心思!
这就是中国观众,电影在中国就不是一门纯艺术!
一直就和诞生起一样就是戏园子里消遣的!
拍电影的你不能自我感动!
不好意思,宋佳哭的要死的时候,我内心毫无波澜好吧,演员你可以很快进入情绪,但我观众不行啊,你和老虎有感情,我没有啊,我才见到它啊!
而且它也没有可爱到我一见面就喜欢的不得了,看它死我就心疼的要死,不存在啊!
还有马丽她妈撞车而死这样的故事太俗套了吧!
是因为我们共情不了她的动机,我们就是听别人的故事啊!
你就因为撒谎骗你妈被绑架了,为啥呢!
你这个大前提我都不相信,就别说啥后面导致的结果了!
轻飘飘一句单亲,我开始撒谎!
这都是你在说,我无法体会,所以关我屁事!
从这里也看出这个片子太粗了,她想要的东西太多,所以很多事情一笔带过!
很多逻辑很牵强,那个城管因为自己女盆友被骗所以假装城管,送花老人,这些很明显都是因为结局高潮需要,但是又不能后面直接凭空出现,而在前面加的剧情而已!
为啥观众入不了戏,就是因为你这些人物动机都太牵强,我不相信,还有刘传奇这个也是因为妹妹所以用永生救赎,就莫名其妙的!
好多东西就是为了剧情而剧情!
生搬硬凑!
整个就是散的不行!
很多时候为啥要做类型融合!
不是因为想尝试想做!
而是一种类型已经登峰造极了!
饱和了,已经做不出花来了!
所以才融合!
你连喜剧都没闹明白!
搞啥类型融合!
还有日本小说翻拍,顶多可以拍些煽情的!
爱情片,千万被拍啥奇幻的,这也是为啥之前比悲伤更悲伤的故事没韩版拍的好,但也可以成功!
就是苦情悲剧早从韩剧开始就在中国打下了基底,啥癌症车祸大家都吐槽,但是就是已经接受了,哭的稀里哗啦!
奇幻一直在中国很难搞!
日本之前解忧杂货店,够有名了,结果呢,电影一般般,观众对这个的接受度本身就不高,我觉得这事和我们的想象力有关,我们从小就没这习惯!
就连捉妖记这些带点奇幻色彩的,都是通过时代神话奇闻逸事,这样的色彩架空让人们接受的!
刺杀小说家也是!
你单单想要靠特效画面来留住观众不存在的!
没一个拍手叫绝的剧情,观众是鱼的记忆,一泡尿就忘掉了!
两颗星就真都是给马丽的!
不能白剪了短发!
还有坐船的激流勇进效果!
做尝试可以,但别瞎尝试!
把自己擅长的玩六了,再说!
最开始半小时的剧情交代我觉得是成功的,喜剧元素也使用的很高级,可惜这是一部开头我想打7分看到结尾我只能打3分的电影。
其实对于这部电影我非常想说点什么,但是我又无话可说,看完电影给我的感觉就像是这样的:我很爱喝雪碧,有一次我突发奇想,想要尝试新的口味,于是我把雪碧、可乐、王老吉和加热了的东方树叶全部按1:1:1:1混进了一个杯子里搅拌均匀,然后端起杯子一饮而尽,这种味道让我无法形容,它超出了我的味觉认知范围。
但可以肯定的是,我没有尝到我喜欢的雪碧味。
想把这故事搞懂,还真得花点时间。
首先,“她的女儿是老虎”,这点“悬疑”就卖了不少关子。
然后,大BOSS就出场,一点也不遮掩。
但是,大BOSS就是喜欢谈人生,月亮背后也不知道究竟有点啥,值得思考问题的时候跑到那旮沓。
曾志伟的逻辑啊,大概就被这帮贩卖鸡汤的“劫匪”给彻底搞糊涂了,以至于此后一连串的昏招。
不过,大BOSS毕竟是大BOSS,一开始就出场未免太过于掉价,在这之前多少得有点过场。
怕兔子的杨迪就是一个。
沙溢么,也不是一回两回演这样的角色了。
完全不走心的谈感情,完全不走心的扮劫匪,完全不走心的玩完。
当然了,在这个过程里头,马冬梅还是反省了一下自己的人生。
关于说谎,这个值得反思,也不知道是不是为了另一部电影强行植入。
反正最后愉快的把任务完成了。
关于在打劫过程中贩卖的鸡汤,也不知道会不会当时听了感动,事后只有一个疑问,马什么梅?
按照惯例,故事最后生怕观众不能从故事里头领悟点什么,还是贴心的给出了参考答案——这个童话,献给那些在不断失去中,依然心怀阳光,勇敢去爱的人们。
请别尝试用成年人的单调来掀翻童话的迷情。
每个人都经历过童年,不幸的是有人在不知不觉失去童年纯真的时候,还开心的以为这就是成熟。
所以,那些给恶评的人,你们看懂电影了吗?
如果你还身处成年人的精明世故中,那请别看别评论这部电影,因为你忘了童年时拥有过对向往渴求的伤感、对别人拥有的羡慕、对未知世界的惧怕,所以导致童年思维的不连续、没逻辑、很随意,不过这就是真正的童年。
晓雪(宋佳)的世界只有老虎,她可以为了老虎踏上一切冒险之路,电影中通篇没有讲晓雪(宋佳)对老虎如此执着的原因,可是阳光(马丽)懂。
在孩子层面,这种懂是不用讲出来的,也是在那个纯真且质朴的空间里,语言表达不出来的,作为成年人,你可以解释成那是因为小孩子语言能力不足。
不过,这恰恰就是最原始的心心相印,不掺杂任何利益的,仅仅是因为我懂你,所以我想跟你玩,虽然我知道我也很渺小,但我愿跟你一起冒险,只是因为我懂你。
所以电影中阳光(马丽)冒着生命危险,只身冲进运钞车救老虎。
电影中的老虎,也并非真正的猛兽老虎,不过是代表超出自己认知的别人的珍爱。
成年人经常不懂小朋友如何在语言技巧匮乏的沟通中获得那么多快乐,而学会了太多太多所谓的知识技能后,快乐反而少了?
我们丢了纯真,丢了那份简简单单、色彩迷离、朴实无华的情愫,所以我谓之迷情。
作为想要出类拔萃的成年人,似乎总要洞见些尚未被发现的逻辑自洽的存在,才能引起别人的关注。
所以似乎大家都比赛着挑电影的毛病,方能显示自己观影的功底。
可孩子们不是,他们总是在学着理解别人的喜欢,来增加自己对世界美好认知的宽度,所以孩子们总是能在语言技巧匮乏的沟通后,快速产生高度的统一,统一的喜欢一样事物,统一的玩一个游戏,统一的树立一个假想敌,统一的快快乐乐、无忧无虑。
直到丑恶冲击到他们的完美世界,冲击得支离破碎,又被周遭力量强行捏塑成别人需要的形状,然后带着怨气学习批判世界。
所以,为什么要从成年人的角度批判一部童话改编的电影呢?
批判电影的逻辑?
孩子本来就没有学会成人法则中那些服务于权利的逻辑,童话电影当然可以不十分尊重自然法则。
批判电影的情节?
孩子的思想本来就天马行空,他们又怎清楚自己无缘由的奇思妙想距离现实有多遥远,他们又不需要为了生存向生活低头。
批判电影的美术?
孩子的感知中没有太多成人的美学标准,他们并不认为化了妆的妈妈会比素颜的妈妈好,还有可能认不出来,所以素颜出镜的演员也正是“孩子观众”们的需要。
人成熟之后,还请别丢了童年的自己吧。
成年人要承受太多的责任和负担,所以也请你在时常感到焦虑和无奈时,把自己放归到童年的美丽世界中去吧。
如果你能在思维放慢的深夜看这部电影,它将是一部难能可贵的优秀童话。
片尾曲《别把我丢了》,主唱张杰真是天使之音,听着听着就泪流满面,这正是渐渐消失的童年那个最纯真洁白的自己,心疼地发出最无助最惶恐的哭喊。
别把最好的自己丢了。
看完电影,我十分困惑,为啥这么好笑又好哭的电影评分如此低。
对我来说,电影节奏把握的刚刚好,每位演员(包括老虎)对每一份情感的处理都很精彩。
镜头的切换和配乐都十分有趣。
尤其是导演对色彩的调控,很是高级,人和动物和风景在一起,每一帧都是一幅缤纷绚丽的油画。
电影到底讲了一个什么故事呢,我觉得可能每个人看到的都不一样,我就来跟大家聊聊我看到的故事,不喜勿喷。
【阳光】阳光是个忧郁帅气的女孩,她的忧郁和帅气都来自一个挥之不去的伤痛。
小时候,跟阳光相依为命的妈妈意外去世了,妈妈的去世阳光有一部分责任,不懂事的她为了吸引妈妈的注意力,骗妈妈说自己被绑架,妈妈焦急的跑去找阳光的时候,出车祸了。
阳光没有办法原谅自己,失去母亲的伤痛和深深的自责像枷锁。
还好,阳光毕竟是阳光,伤痛之下,她只是剪掉了自己的一头长发,依旧乐观坚强的独自长大,找到了自己的朋友,开了一家寻宠事务所,做着自己想做的事,正义,善良。
【刘神奇】刘神奇是反派,可其实他跟阳光一样,也失去过至爱之人,有个枷锁般的伤痛。
刘神奇的妹妹娜娜被藏獒咬伤,不治身亡。
刘神奇也自责,怪自己没保护好妹妹,救不了妹妹。
可是刘神奇不是阳光,他站在了阳光照不到的月球背面,面对伤痛,他选择报复,选择把藏獒做成标本,选择寻找让人暂时忘却痛苦的药剂,选择不择手段的探寻荒诞的永生之法,不管不顾的认定老虎娜娜是妹妹转世。
可是呀,不管是刘神奇还是阳光,不管做好事还是做坏事,他们都还没有从伤痛里解脱出来,也不知道该怎么从伤痛里解脱出来。
【晓雪】晓雪,是一缕出现在阳光的世界里的阳光。
晓雪家的老虎娜娜被刘神奇拐走了,晓雪不惜一切代价,想找回自己的女儿,机缘巧合,她找到了阳光。
阳光为啥愿意帮晓雪找老虎呢?
因为晓雪想找老虎女儿的心情,阳光很熟悉,那就是当时妈妈想找自己的心情。
补偿也罢,圆梦也好,阳光都是一定会帮晓雪找娜娜的。
找老虎的剧情很精彩啊,逻辑也很严谨,第一次找到老虎,被林地道半路截走,后来晓雪娜娜和林地道又落到了刘神奇手里。
阳光找到众人,赌上命问刘神奇要了再次找回老虎的机会。
俩人说的什么老婆不老婆的,其实就是让刘神奇给个开卷考试。
最后寻宠店Team跟父老乡亲和老虎完美配合,成功找回娜娜,打败了刘神奇。
【娜娜】有人说,找到老虎啦,为啥电影没结束,后面热气球一出闹哪样。
是啊,找到老虎了,阳光的任务完成了,阳光的梦也该醒了,老汪和一手还等着她呢。
一个喜忧参半的热气球载着晓雪和娜娜和阳光的梦,一起飞走,多美好呀。
晓雪和老虎可能是真实存在的,也可能是活在阳光的梦里的,这不重要啊。
晓雪是个急着找女儿的妈妈,跟阳光的妈妈一样;娜娜是个想妈妈的又不懂事会伤人的女儿,跟阳光一样。
所有的妈妈,和女儿,都有一个最朴实的愿望:找到彼此,抱紧彼此,而已。
阳光跟晓雪说,晓雪,你不属于这儿;晓雪说,阳光,别忘了我。
永远不会,女儿怎么会忘了妈妈呢,就像妈妈,永远都不会忘了女儿。
【梦想】剧中所有人的梦想都特美好,小偷梦想全民小康,发明家梦想奇葩发明受认可,林地道梦想跟晓雪在一起,晓雪梦想跟老虎女儿在一起,刘神奇梦想跟妹妹在一起。
阳光的梦想呢,阳光的梦想当然是跟妈妈在一起,可是妈妈离开了,不再属于这儿了。
阳光不能强求,只能梦想自由,自由是什么,是走出伤痛,在太阳底下生活。
【最后】还记得那个要寄存布娃娃的小女孩吗,如果说阳光在晓雪面前找到了做女儿的感觉,那么阳光在小女孩面前应该是找到了做妈妈的感觉。
同是经历过伤痛的人,阳光能理解小女孩,她也曾经多么希望妈妈还活着,能住在布娃娃里,一直陪着自己。
现在,阳光长大了,她也能保护能陪伴另一个小女孩,或者,一个小男孩。
有人说这部电影的观影门槛有点高,想想也是,不是每个人都经历过刻骨铭心的伤痛。
这样想来,如果大家看不明白这电影,倒也是一件好事。
愿大家平安喜乐。
阳光经营着一家代寻宠物事务所,接受委托帮忙寻找丢失的宠物。
突如其来的寻访要求令她和另外两名伙伴手足无措。
晓雪找到了阳光,请她找回自己相依为命的女儿娜娜。
阳光被晓雪感动,决定出手相助,但没想到“娜娜”竟然是一只五岁的大老虎,正在面临生产之时逝去了踪影。
而晓雪知道是大亨刘神奇掳掠了娜娜,一行人开始了一场令人捧腹又惊心动魄的欢乐劫虎之旅。
首先是在刘神奇在部下吴川普处,阳光通过下药等计谋四人找到了老虎,并且童话般的离开了噩梦集中营刘老板,通过一场冲浪式的演绎与价值期许,他们的娜娜,差点难产而死的,寄予晓雪无限伤感甚至胜过对前夫的爱的娜娜,无意之中又被刘神奇为代表的绑匪劫走。
晓雪在算命时说找不到五岁的女儿,因为她是一家动物的饲养员,爱犊之心溢于言表。
温柔甜蜜的暖心之爱,全权寄托在娜娜的感性的灵魂之上。
晓雪的前夫之所以乐衷与此四人同伙共命,并非是因为爱之柔夷,而是为了拿了小金人就出国移民。
在神算与天助的帮忙下,四人组加晓雪前夫找到了老虎娜娜之所在,他们用粘性药膏喷洒在酒店的管理人员脸上,最终使出全身解数解决这个孑孓子娜娜的难题。
老虎失控冲入银行,正值银行缴纳钱财,于是所有人等都像被灌了迷药一般胡乱一团,以期拿钱牟利。
而实质上这只是四人团与银行办好的抢劫演习,貌似不可一世金句满口的刘神奇却被玩弄于股掌之间。
他为了阻止这场阳光阻截,不惜意图杀死坐在外面车中意欲掌握情况的晓雪。
最终晓雪被解救。
刘神奇的一生,是暮霭中的精打细算将读心术,始终未有人类与动物的惺惺相惜之情,而阳光和晓雪却不一样,阳光追寻的是自由,而晓雪则浸泡在母爱的范畴轻盈而沉重。
当阳光和晓雪乘热气球找到娜娜之凌空所在的时刻,阳光在某种精神的感召下抓住绳索,让娜娜最终回到了热气球之上,她是独来独往接纳异端的宠物师,不会被一段的宠物伤情故事而受到生命力的阻碍。
之后的老虎和阳光的风日洒然的相互依傍,歌曲过于煽情减少了此篇的立论感和踏实性,不过瑕不掩瑜,对于相伴永远的“母女之情”来说,男性的位置成为了一个符号,于月之暗面唱不出洒脱任性的筋骨和襟怀。
禁锢的人必须由天赐而非算命师的说法而改变充实原本伤痕累累的自我。
最后,刘神奇老板因为私藏毒品做下种种害人之事而被戴上了手铐。
珍惜,本身就是一种超越忐忑的坦荡。
瞒和骗的生涯不会带来扎实丰富的价值感,而唯有纯粹的感情才能消除自我和宇宙的界限,映日荷花别样红。
爱上一只老虎,意味着以生命的力量诠释并卫护之,导演如同神话般的魅力场景让人沉浸在与须臾和罅隙搏斗的状态中,以清澈的力量守卫自我原本不完满的人生。
那妩媚一朵朵清莲,将生命的质感相互联系,同时为女性主义电影的开放解脱给观众以共鸣。
童话王国的治愈之作,魅力的胭脂故事总是叫人理解善美与清奇。
刚看完,我感觉三星真的是良心评价了,进步空间还是挺大的。
(仅代表个人意见,毫无恶意。
)先说我喜欢和欣赏的地方吧。
1.整个画面的暖色调,色彩的运用,很童话,这个是为了和故事情节相匹配,做的很到位,而且我看的时候就会觉得很温暖,不真实,很梦幻,就像做了一个美梦,当然,我看到了《布达佩斯大饭店》和《剪刀手爱德华》的影子。
2.电影的变画幅的部分,比如回忆会采用黑白色调变画幅,和现实的温暖形成对比,说明回忆是痛苦灰暗狭窄的,当然,我总感觉是有点致敬卓别林大师的意思,不知道是不是过度解读了,但是在运钞车那里变成黑白,确实像虎笼,也确实像《马戏团》里那场经典的狮笼那场戏了。
3.我喜欢一个转场,就是茶杯接茶杯的戏,同时变画幅,这个技术我真的迫切想学会。
4.喜欢这个剧的概念,和去年麻花那部《温暖的抱抱》一样,这个童话世界和“异类”的概念在国内是还算新颖(也可能是我看国内影片比较少,学识浅的原因),我喜欢富有开拓精神的团队和导演,无论成功与否,勇于尝试就值得salute。
5.最后喜欢谢锐韬的出演,这也是要恰饭了哈,涉足新领域了,哈哈哈哈哈,挺好的挺好的,当然,团队一起的范例太多,比如《我不是药神》、《龙虾刑警》、《重案六组》(哦,不对,搞错了,怎么童年回忆都来了……)、《寄生虫》等等。
6.夸夸马丽老师吧,挺厉害的,超越以往形象,但是不跳戏,好演员,一直演下去吧。
7.最后一分钟营救。
不喜欢的部分1.有点别扭是真的太像舞台剧了,其中有几个部分就像在抢劫时讲故事,还有和大魔头谈判那段,太舞台了,但是有些戏还必须得用电影的艺术形式呈现,这是麻花拍电影的特色吗,感觉“温暖的抱抱”也是那样,但是好像《夏洛特烦恼》也还好,《李茶的姑妈》我记不清了。
2.最后热气球看到了《飞屋环游记》,完成心愿一类的。
3.感觉这情节节奏控制的不太行啊,有些发生的太快,就比如,林地道刚认识阳光就那么熟了,这自来熟程度不是一般高,还有各种回忆混杂,直接给我硬塞情节,还强行无间道……反正看完之后觉得,想涉及的点太多了,太散了,以至于我好像有很多点我看到,又好像没有什么很打动我很深刻的点。
其实在这个方面,我在想创意的时候也有这样的问题,想说的太多,结果又都没有说明白,我也得好好注意。
“我问你一个灵魂拷问,你喜欢这部电影吗?
”滔滔不绝地讲了45分钟创作过程之后,导演李玉突然问起对《阳光劫匪》的评价。
采访这天是《阳光劫匪》上映前一周,很显然,李玉急切想知道观众对这部影片的评价。
电影改编自日本作家伊坂幸太郎的同名小说,马丽饰演的“阳光”为了帮宋佳饰演的“晓雪”寻找丢失的女儿“娜娜”——一只5岁的老虎,策划了一出抢劫大戏,两个人在这段冒险的旅程中彼此治愈。
《阳光劫匪》改编自伊坂幸太郎同名小说,在原作中,马丽的角色是男性,抢劫对象也不是老虎,而是银行按照李玉的说法,这部电影拍得很风格化,对伤痛和失去的表达“藏得比较深”,是一部“有点幽默的现实主义童话”。
这也是她拍过最贵的一部电影。
“童话世界就意味着要花很多钱嘛”,制片人方励与李玉合作多年,此前在接受媒体采访时曾直言,这是他做过的投资规模最大的一部电影——超过两亿,“砸锅卖铁,房子都抵押了。
”李玉拍得也很费劲,“生病最多、困惑最多、压力最大”,她很怕“吃力不讨好”。
这部电影在2017年年底开机,3个月后,演员杀青,李玉和方励又转战美国拍老虎的戏份。
后期花了不少时间,中间经历疫情,压到今年5月1日才上映。
只是,票房和口碑都不算理想——“五一档”总票房超过16亿,《阳光劫匪》只分得4000万。
上映前,李玉就隐隐感觉到,她的影迷可能会不喜欢这部电影,“他们对我的期待不是这样的。
”一直以来,李玉都在拍文艺片,讲述女性困境。
她解释当时拍《阳光劫匪》,是想探索一种新的表达方式,“我以前的电影都是我擅长的题材,对我来说太熟悉了。
”“我拍电影的时候其实是比较单纯的,想好一个东西就闷头去做了。
等我抬起头来的时候,你就出现了。
”她看向记者,说自己不太有私心杂念,“这也是我突然看到负面(消息),会蹶一跟头的原因——我没有想到这些。
”《阳光劫匪》是方励和李玉合作的第6部电影。
二人搭档17年,一贯是共同创作剧本。
李玉回忆,打磨《阳光劫匪》的剧本差不多花了一年,确定下来之后,二人走遍全国各地的动物园,前后看了50多只老虎。
方励请来电影《狼图腾》的训兽师安德鲁·辛普森,又找到电影《虎兄虎弟》中的两只老虎,出任“娜娜”的动作替身。
方励与美国驯兽师沟通一顿折腾,拍摄成本至少增加了3000万——比《观音山》整部电影的制作成本还多出500万。
2011年,《观音山》曾以8000万票房创下当时的文艺片票房纪录。
那是第一次,方励发现自己掏出去的钱不仅能回本,还有的赚。
从2000年投资《安阳婴儿》算起,拍电影的最初十年,方励一共赔了4000多万,其中就包括他与李玉合作的前两部电影《红颜》和《苹果》。
多年后方励也仍然记得,和李玉的第一次合作,因为对《红颜》的选景有分歧,李玉在拍摄现场把给她配的东芝电脑“砸得粉碎”。
几年后在一档节目中,方励解释,那时候李玉刚刚拍了一部电影,他比李玉多拍了一部,“也是误打误撞过来的,没有受过训练,没有学习过电影,由于无知无畏,这俩人撞一块了。
”《观音山》之后,方励又与李玉合作了《二次曝光》《万物生长》,前者赚了700万,后者票房破亿。
他还和韩寒合作了《后会无期》,赢得6.5亿票房。
但更多时候,方励投资的电影不仅没有赚钱,甚至未能成功上映,有一阵子,他的头衔是“中国地下电影教父”。
《万物生长》是方励与李玉的第五次合作,最终获得1.5亿票房胜败有时。
但入行21年,能坚持这么做下来,是因为他一直没把电影当做生意经营。
“这是给观众、给电影市场送去一个新型的电影。
”方励在接受媒体采访时说,为了这个强烈的动机和心愿,他们“不顾一切”—— 以超过2亿的成本拍摄《阳光劫匪》。
至于电影是赔是赚,“不重要”。
他曾向联合出品方担保,“赔了赔我,别赔你们。
”李玉心里清楚,任性是一件奢侈的事,“我特别感谢他”。
就算有时候两人吵得不可开交,她也知道“话不好听,但是好意。
”这次拍《阳光劫匪》,李玉还有另一个缘由。
2017年,母亲确诊患癌。
得知这个消息,李玉一时难以接受,她想不通“为什么要降临到我和我妈的头上?
”她把母亲接到北京,四处求医问药,一天差不多有四五个小时都在忙这些事,剩下的时间就是发呆,偷偷跑出去哭。
那段时间,李玉发现自己不愿意再看沉重的东西。
“我以前的电影都比较压抑,一直在讲女性的困境,情绪无处安放。
”她想拍一部飞扬一点的、“姐妹起来嗨”的电影,“可能也是治愈自己吧”。
李玉在《阳光劫匪》片场讲戏,这是李玉第一次挑战拍喜剧写完《阳光劫匪》的剧本,李玉拿给母亲看。
母亲平时喜欢看《王牌对王牌》,每次一回到家,就让女儿给调出这档节目来。
“我现在特别理解大家为什么喜欢看喜剧。
”李玉说,搁到以前,她想不通。
母亲生病让她柔软了许多,“每天就希望有更多的时间跟她相处,很珍惜跟她每一次聊天,拉着她的手不想撒开。
”如果早上起来看到母亲还在睡,李玉就会在她身边躺一会儿,静静看着她。
这是母女俩之前少有的体验。
以前母亲打来电话,李玉经常不耐烦,有太多比听一个老太太絮絮叨叨更重要的事了。
像大多数踏入社会的成年人与年迈父母的关系一样,“她越束缚,我走得越远”。
母亲住院期间,李玉捡起了写日记的习惯。
“今天她又长了两斤,又吃了一些东西,特别开心。
”李玉拉着母亲的手,湿漉漉的,她把这个感受写在日记里,“这是妈妈的温度”。
“我以前从来不写家人,”李玉说,“我拒绝童年经历带给我的那些东西。
”“那些东西”是指,她十几岁时父母离婚,“这种情感上的创伤,像个黑洞一样。
”她的电影中,角色的家庭关系总有缺失,父亲永远以负面形象出现。
“都跟我自己的经历有关”,李玉说,她每一部电影都是在自我治疗。
新片《阳光劫匪》中有一句台词,“谁想活成一个谜啊?
”李玉解释,“都是有伤痛在里面的。
”这次,她挑选了马丽来替自己说出这句话。
邀请马丽出演《阳光劫匪》,李玉甚至没跟方励商量就定了。
马丽知道这事,还在心里嘀咕:“导演改拍喜剧了吗?
”李玉之前没怎么看过马丽的戏,但认定她是个“带宽很宽”的演员。
俩人一见面,“一见钟情”,李玉更加确定马丽能够演好这个角色——“一个底色悲情的人物”。
她对这个角色的理解是,小时候因为撒谎导致母亲意外去世,长大后,“用男性化的外表来抵抗内心的软弱和伤痛”。
片中马丽的服装造型都偏中性化李玉总是用“一见钟情”的方式来选择女演员。
“我的第六感就是这么强。
”她用一种绝对自信的口吻表示,“我跟冰冰合作那么多次,也是因为第六感。
我就很爱她,觉得她有挖掘的可能性。
”两人第一次合作是《苹果》。
当时不少主创都反对让范冰冰饰演女主角“刘苹果”。
话说得很难听,“导演,你是拍艺术片的好吗?
怎么找了一个完全没有质感的演员?
”她不以为意,“她很小出来闯社会,你看她的眼神,特别刘苹果。
”也有人觉得范冰冰太漂亮了,演不了洗脚妹,“可能你们看到的是漂亮,我看到的是她心里那股不服输的劲儿,不是她的瓜子脸。
”《阳光劫匪》的剧本刚写完时,李玉也曾经拿给范冰冰看,但最终未能合作,“做一辈子朋友不一定每一部戏都合作,冰冰也认同这个观点”。
最终“晓雪”的角色请到宋佳出演,“没怎么试,换上衣服一下子就对了。
”
2011年,李玉和范冰冰作为《观音山》主创做客《鲁豫有约》(图源:视觉中国)有人曾经问过李玉,拍哪一部电影最后悔?
“都不后悔。
”李玉说,在不同创作阶段会有不同的想法。
她更愿意把自己比喻为一个跟圈子擦边的“电影顽童”——可能会闯祸,可能会幼稚。
2004年,她写了剧本《坝上街》,讲一个男人出狱后不被社会接受,最后被打成痴呆一样的人。
这个剧本在当年的釜山国际电影节获了“最佳原创剧本奖”,没想到回国后被毙了,李玉哭得不行。
“你知道初生牛犊的人很容易有这种极端情绪。
”眼看着面前有一座大山,怎么都爬不进去,“我当时的感觉就是把山给炸了行不行,不来愚公那一套,直接炸。
”后来方励开导她,“你选择在中国做电影,就要面对这个状况,要学会对话,而不是对抗。
”那之后,李玉反思了很长时间,把《坝上街》改为《红颜》,讲了一个早孕妈妈和儿子的故事,“女性面临的所有困境都集中在那个电影里了。
”
《红颜》是李玉导演的第二部故事片,讲述了16岁时意外怀孕的女主角小云和小男孩小勇之间发生的故事那之后,女性伤痛一直是她持续不断的讲述主题。
《苹果》讲一个洗脚妹的遭遇,《观音山》讲一个叛逆少女的故事,《二次曝光》讲一个患有心理疾病的女孩的生活困境,《万物生长》讲女性的情感成长。
到了《阳光劫匪》,她尝试讲述爱与失去的主题——“阳光”失去母亲,“晓雪”失去女儿。
但二人之间的情感投射,李玉没有交代清楚,观众不买账。
“拍电影就是这样,作为导演,要承受这个东西。
”李玉说,她拍了这么多年电影,早就“不较这个真了”。
十年前《观音山》上映时,她会逐条去看负面评论,恨不得挨个跟人家解释,希望观众能喜欢。
看到有人说“看了十分钟就离场”,她甚至有点想哭,“可能你再耐心一点,就能看到你想看的东西。
”现在她不会这样了。
“电影拍完,其实我就爱谁谁了。
”李玉将这种转变归结为内心的成长。
她笑呵呵的,说一句,轻轻地拍一下桌子,“不管是我幼稚也好,没想清楚也好,老娘拍完了!
”和观众共鸣是需要能力的,“我确实还是以个人表达为主”。
她当然知道拍电影是要和观众分享故事和情感,“但我不能反过来想,(不能)他们喜欢什么我就拍什么。
”那也是方励的想法,“电影大多都是赔钱的,但是你可以赚到快乐。
”* 部分图片来自网络* 版权声明:腾讯新闻出品内容,未经授权,不得复制和转载,否则将追究法律责任
🎬《阳光劫匪》这是一个在现实生活中,不可能发生的奇幻故事。
晓雪曾是动物园饲养员,突有一日,与自己相依为命五年的女儿丢了。
她求助于经营寻宠事务所的阳光,帮忙寻找自己丢失的女儿,而女儿竟是一只五岁老虎。
于是以阳光为首的团队,决定开启一场另类打劫,上演了一出惊险刺激的劫虎之旅。
对于晓雪来说,娜娜就是她的女儿,她曾赋予娜娜生命,从小小的房间到孤零零的教堂,一人一虎相依为命,互相陪伴。
她爱娜娜,娜娜也信任她,她们之间建立了深厚羁绊。
老虎,代表着晓雪人生中,所剩无几的信任感与安全感。
晓雪对老虎真挚的爱,感动了侠肝义胆的阳光。
阳光帮助晓雪的同时也治愈了自己,弥补了对母亲的亏欠和人生的遗憾。
在阳光眼中,老虎是她曾经缺失的母爱,也是曾经受到伤害的自己。
阳光与晓雪一路互相搀扶,她们守望相助、休戚与共,如两朵并肩绽放的并头莲。
她们内心深处的孤独恐惧,最终都因为老虎而被治愈。
爱没有界限,无论是人与人,亦或是人与动物;真诚永远是必杀技,在阳光下闪闪发光。
无法诚实直面自己内心的人,也无法与他人和世界和谐相处,必定也会引来诸多纷争与烦扰。
有时真正让你痛苦的,并不是外面的世界,而是你自己的内心;真正可悲的不是别人不懂你,而是你自己不懂自己的内心。
人和树一样,越是向往高处的阳光,它的根就越伸向黑暗的地底。
而真正能治愈人心的,永远是人与人之间的真诚相待。
阳光劫匪 (2021)3.62021 / 中国大陆 / 喜剧 奇幻 / 李玉 / 马丽 宋佳
『阳光劫匪』改编自伊坂幸太郎系列小说,马丽和宋佳的组合很有吸引力,导演想要在商业片模式里玩文艺,结果玩崩盘了,天方夜谭的都市童话剧情却是支离破碎,节奏拖沓、演员尬演、台词莫名,关于如何治愈创伤的内核也就完全无解了。
【2或3分】
『阳光劫匪』改编自伊坂幸太郎系列小说,马丽和宋佳的组合很有吸引力,导演想要在商业片模式里玩文艺,结果玩崩盘了,天方夜谭的都市童话剧情却是支离破碎,节奏拖沓、演员尬演、台词莫名,关于如何治愈创伤的内核也就完全无解了。
【2或3分】
这个擦边球太魔幻了。好多好多可以吐槽的地方,可是因为爱我要打满分,不容易啊
旁边大姐电话里交流的炒股心得比电影有趣得多,要不是后排一哥们呼噜声太响,时常能盖过说话声和电影声,我这会儿已经学会吹牛逼了。
想不到2021年了还能看到剧情这么稀碎的...我不知道怎么归类...搞笑奇幻悬疑文艺拉拉片??
烂片之旅11(划掉)不是烂片。我蛮看得出来成年童话的底蕴的,虽然表现力不佳,还有这污染视网膜的调色…但我能get,天杀的我真的会磕生磕死这种爱你就是给你自由(在地上打滚)铁T时期的马丽也太好看了!!!(震声)我都不知道李玉和方励怎么攒出来的剧本,通篇看下来就是有心思但是没能力,如果能交给深度二次元编剧润色一下就好了。人物塑造不够典型,马丽纯帅但不狂,不突出这个部分是做不好「劫匪」这part的;宋佳嘛她前期哭太真了情绪太饱满了,就偏离了童话原本的轻盈。谁能想到曾志伟虽然只是本色出演而已(参考鸡条)但是他居然是最贴合主题的人,要的就是这种诙谐又轻松的塑造方式,太紧绷了不会好看。他这个角色有点接近《旺卡》里休叔的那个角色了。国产童话电影不多,虽远不及《交换人生》,抛到三星做鼓励吧。
3.6.1.作为喜剧片只有曾志伟无间道那里笑了出来;2.演员方面只有沙溢一如既往地欢乐,其他几位真是各演各的完全没互动;3.这构图调色太山寨韦斯安德森了,滥用高饱和高对比看得头晕;4.运镜还是略能瞥见几丝李玉的作者风格,但马上就被混乱的叙事和不知所云的台词打破;5.故事纯属瞎写,没有可信度,都市童话也不是这么拍的,以及这片至少想表达五六个主题但一个也没表达好;6.烂片,别看贤movie观影团《阳光劫匪》首映礼+导演李玉,监制方励,演员马丽、宋佳、沙溢、张海宇见面会
演员们都没毛病,马丽再一次帅到我,看到蒋易有点惊喜,大家都很努力,演的都很好有两颗星给他们。剩下的无力吐槽了,各位编剧导演,下次这么奇幻的我们搞架空好不好,顶着这种造型说去了上海我真的无法相信。以及一点原著内味都没有了,每次我刚觉得有点味了就给我切走,累了。
无脑看看,马丽的东北T形象毫无违和感
一个洋溢着童心和怪诞的童话,娜娜竟然有点治了我的大银幕zoophobia【眼睛想起了三筒?】可能因为都有老虎,电影的某部分总不免想起《养虎为患》- -就很欢脱热闹,娱乐性也足(参考cue曾志伟《无间道》+满是糖果色如若置身<Nonstop>的市景+“车让人”)。但更大的问题是风格杂乱,哪哪都沾一点,全程很跳跃。讲真,不如给宋佳/马丽来部姬片。
真的不知所云啊。女权吗?
看完感觉没有诸短评那么不堪。这片能其实能到3.8-3.9分。能看出李玉也在被迫转型,这部更像是一种试验品。从节奏上来说,很顺,有吸引人看下去的动力。剪辑和逻辑是合格的,其实都没有太大问题。拍艺术片的能一次转成这样真有难度。不信让毕赣来试试,搞不好全垮。寓意也有,而且传达得还算是比较清楚的。其实就是想传达的层次太多了,有点装不下。神马骗中骗了,神马死神永生了,神马动物保护了,神马les情啦,神马见证世界奇人物语的侦探社了,这种都市童话模式属于霓虹文学创作里的一种典型,感觉国内能去院线看的观众基本不大能吃这种东西。就理解不了。而且……居然好像真是给范爷拍的…………里头有些台词简直就给她说的。。。同情。而且看预告她最近给好多女导演在做监制呐。
近年最难看的电影。不知所云,有的烂片让人生气想怼,这片连骂都嫌费力气,烂得发笑。亲,你比“三如”多一如。
老虎娜娜还挺可爱的。
富有哲理,充满宗教意味,很好啊,还有一丝浪漫的味道。以后瘦了,就剪个阳光同款发型,帅的嘞!
对于只有一次的人生,有时候失去就是得到
不至于那么差,在我心里7分差不多。为了平衡给个五星吧。
诶?不是跨年上吗等等,看了预告,这和伊坂的小说有关系吗。。。‖马丽两颗星其他演员一颗星伊坂两颗星,李玉扣一星。能在大荧幕看到伊坂元素,还是很感动。乱七八糟,热血又胡闹,自由又浪漫,就是伊坂的世界啊!(阳光姐姐缺女朋友吗)
不怎么样,本以为会是一部有趣的喜剧,结果笑点尴尬,煽情也很刻意,要说亮点大概就是终于不再是五毛特效了。
十星给老虎
看完个人观感最好的「李玉」导演电影《红颜》,上豆瓣发现她导演的电影长片就这部3.7分的《阳光劫匪》没有看,索性就找来观影了。—— 如果想要见识奇葩的影像风格、怪异的故事剧情的话,豆瓣低分片是个不错的选择。
这里的这些演员,一个比一个的虎,演的都不如老虎,最差的就是那个公鸭嗓。宋佳,你很缺钱吗。不知名演员这样,我给个二三星,你们这些人,只能一星