短暂又遗憾的芬兰的夏天,当年少青涩又单纯的爱恋遇上分离,被留下的那个人总是会留下像辐射一样永久停留在身体各个角落的破洞,在触及过往时痛彻心扉,好在总会有一个人,也希望会有一个人在你身旁告诉你:你只是个孩子蓝色的火焰、紫色的微光透射着弥漫在芬兰阴雨绵绵的云层、mimi和mariia在湖边玩闹闪烁的阳光
关于青春你最放不下的是什么?
在十六七岁的年纪,遇到的人和爱,关于生命家庭和遗憾,那时候的你在思考什么?
现在你成年了长大了,面对工作和生活,再回到家乡看到过去生活的空间和环境,你是否会回到那个充满了简单的快乐和诸多的遗憾的青春岁月里呢?
那年的夏天,玛丽亚的人生就像是隔壁的切尔诺贝利一样,遭遇了一场核爆。
她见到了最繁盛但也最绝望的光,也经历了因此而带来的绵长的辐射和影响。
那片废墟随着时间的流逝,渐渐重建,而她的人生也正在试图重新找回属于自己的轨迹,但是哪些影响和记忆里的碎片好像永远和辐射所带来的一切一样,影响着她的身体和生活。
和Mimi的相遇相爱都像梦一样,发生的突然又美好,没有什么逻辑可言但就是那样发生了。
Mimi的家庭使她活在压抑忧郁的状态里,而唯一的精神支柱外婆也很快离开了她。
拥有玛丽亚和奶奶的Mimi一定是短暂的幸福的,但离开那片湖水,离开那个夏天的Mimi却再也没有任何的快乐可言。
年轻的恋人每一次的拥抱都仿佛在告别,每一次的玩耍都像在末日狂欢,然后在某一个夏天的尾声的日子里,玛丽亚永远的失去了她的爱。
那头撞死的鹿和记忆力的Mimi重新产生了链接,玛丽亚在她呼吸的最后一刻留了她自己一个人,这是永远的遗憾,也是后面人生了永远的阴影。
影片里展现的永远泛着光韵的窗户,带着光全的湖边,两个人游泳泛起的涟漪和拥抱亲吻的每个角落,在电影里出现的瞬间都那么美,那么温柔,在玛丽亚的世界里又有多么美好呢。
切尔诺贝利的灾难,年轻的同性的爱情,父母的阻拦和对方家里的压力,不可避免的离散,夏日的美好和绝望,这些都成了玛丽亚无法释怀的事,也因此看到长大后的玛丽亚回到家里的一切才格外的悲伤吧。
故事里年轻的两个女孩都实在是太美了,画面温柔青春,故事缓慢温柔,处处透露着美丽的绝望,就和他们的爱情一样吧,盛大的一场灾难。
“成年意味着成为受难的生还者。
”——这是希尔维亚·普拉斯的诗集《精灵》前言中的一句话。
在普拉斯短暂且耀眼的一生里,她饱受抑郁症的折磨,曾多次企图自杀,最后一次她成功了。
无人知晓童年时父亲的过世对普拉斯造成了多大的影响。
死亡从此默默寄居在她文字的阴影里,每晚鼓翼而出。
当Maria回到童年时的小镇,过去的一切顺着熟悉的环境慢慢爬上来,连同那个无疾而终的夏天。
她想尽到照顾母亲的职责,甚至开始跑步,努力正常地生活,却因为开车时与一只鹿相撞而陷入极端的自责和痛苦。
“它明明还在呼吸,我却把它留在那儿等死。
”感到自己几乎可以做点什么却又没有做到,是所爱之人离去的离去带给我们的最深切的感受之一。
Maria的确长大了,也前进了,有了小镇以外的工作和生活,但一如北欧无孔不入的清冷气息,Mimi的死亡和她突如其来的到来一样,早已成为Maria生命中的底色,无法掩盖无法姑息无法抹除。
切尔诺贝利的核爆,紫色的天空和被辐射污染的土地,种种异象竟然一同降临在彼时彼地,巧合得让人隐隐感到不安又带上幸存者独特的自信,自信这只是一次意外,一次使生命轻微戏剧化的插曲。
但一切真的只是表面上发生的这样简单吗?
既然已经接受了这份奇异,领受了它的恩惠,就不得不承担它在生活中掀起的一次又一次余波。
倘若没有,那就是一场单纯的意外,而意外是什么,意外是新闻,不是文学。
真正的生活从不像新闻一般分明,而是更像一种文学,处处有迹可循可真正到来时使人依旧无计可施。
Mimi的结局在她的家庭不幸和成长环境中处处皆有伏笔。
即便是那次阳光明媚、使少女笑容灿烂的城市之旅,当时给我留下的印象依然是悲哀胜过喜悦,仿佛冥冥中感受到这已经是无数快乐叠加而成的高潮,世界末日前的狂欢,之前没有之后也不会再有了。
她已经用尽全力去爱这个世界了,是Maria在它失去祖母、精疲力尽的时候托住了她,然而后者又没有更多的能力将她拯救出来。
这让我想起了不久前看的《晒后假日》。
两部电影有诸多共同点:同是导演的处女座,同样聚焦于回忆,同样有着美好的影像,同样描绘了至亲的失去,和同样暗流涌动的悲伤。
十一岁的女孩苏菲和她的年轻单身父亲到海边度假,那里发生的事看似平淡无奇,直到苏菲长到父亲带她出游的年纪时,在一段段当年的录像中,那个夏天的奇异面貌才逐渐显现出来,熟悉的父亲开始向女儿展现他未曾表露的悲伤。
“人们说陈年旧事会被遗忘,然而我终于明白这是错的,因为往事会自行爬上来。
”我们对过往的记忆不就是这样的吗?
当时只道是寻常,现在看来每一分每一秒都自有其深意。
日复一日的前行,不知不觉间磨平了苦难的沟槽,深刻且苦,而我们的感受模糊、遗忘、含义不明。
然而在某一时刻,我们发现自己又踱步回了原点,那些原先被尘封在须静时光中的记忆猛然从枝头跃起,于我们肩上栖居。
“哭喊在我身上定居。
每晚鼓翼而出,用它的吊钩,去寻找值得爱的事物”——《榆树》希尔维亚·普拉斯 我们在受难,但也在生还。
这件事本身已经足够了不起了,不是吗。
三十岁的你会想起十五岁爱过的那个人吗?
生离比之死别,究竟哪个更痛?
玛丽亚第一眼见到咪咪,爱情就如内心的核爆般炸裂开。
黑发女孩的微笑如此蛊惑,彷佛对捕获玛丽亚的心胜券在握。
你曾在十五岁爱上一个人吗?
年少青衫薄,不识愁滋味。
只要见到她,就欢喜到照亮了整个芬兰阴暗又冰冷的天气。
女孩亲吻彼此,那份爱恋是如此的干净,赤诚,热烈。
那是生命中第一个爱上的人啊。
可面对外婆的离去,父亲的抛弃,母亲的自杀,姑姑的嫌弃,舅舅的猥亵。
咪咪能做什么呢?
玛丽亚又能做什么呢?
一个孩子,一个孩子,又能怎样呢?
“你所经历的一切,我愿意承担一半”“我不会让你这么做的”她是她生命中仅存的光,她眷恋又绝望的吻她的发丝,然后回家,走向死亡。
她还在呼吸,而她走开了。
她把她留在那里等死。
咪咪是玛丽亚生命中的切尔诺贝利。
此后经年,死去的人永远留在了夏天。
而活着的人仍居住在切尔诺贝利周围,无法忘却核爆时发出的光!
光!
光!
后劲很大已经哭过一场,刚开始我还在想为什么深爱的两个人为什么要分开一个要怀三胎 另一位却孑然一身 我带着问题去看这部片子 看完之后加解析发现了那个是她嫂子 但是最让我印象深刻的是她把黄头发女生叫到家中 问她你为什么没告发我 她说因为是切尔诺贝利导致的 让我久久无法忘怀 也许就是因为这一句话让她们的心走到了一起。
当我看到长大后的女主撞死一头小鹿而哭死我真的要泪目了 (它明明有呼吸,但是我不知道该这么救)我就这样子看它离开然后开走 就像对咪咪一样无能为力 但是深深的烙印在她的心里结成一块疤 已经不痛不痒但就是很显眼每当看到疤痕就会想起当初的痛一样 就让我泪目是黄发女主躺在她们经常去的草坪上哭泣的时候我心都碎了 我刚开始看以为是给xq了因为开头那个女生蛮像咪咪的 我就带入进去了。
当我看完去回味 看了解析发现大错特错 眼泪汪汪流 太好哭了这部剧!
破碎的家,失去家人母亲的她 我欣赏她的勇敢去找父亲,但拒绝相认让我揪心 还有她的一句话黄发女主说:“我想承担你一半的痛苦”咪咪说“我不愿意” 我真的快泪目了越回味越难受!
我感觉我现在就像躺在草坪的女主一样茫然无助不知所措那样回味着之前的点点滴滴无能为力一般的哭😭 这个les片是我回味之后最难受的一部片子 女主她们真的很勇敢 但是怎么会这样子!!!
也许是因为北欧特定频率的夏日电音,也许是紫色的云、死去的鹿、夏日的湖的意象,还有两个女孩在一起美好的画面后劲太大,电影结束也缓不过来。
玛利亚偷钱带mimi去看海,青春期的玛利亚面对未知、回不了家,有越来越多的恐惧,回去的大巴上,玛利亚在mimi的怀里哭,mimi重复了三遍“我爱你,我爱你,我爱你”。
触碰到关于柔软的部分,似乎找不到什么言语去表达。
我在想的是这个没有得到家里很多爱的小女孩,对玛丽亚表达这种情感的时候,是否也在希望通过这种表达她能够得到自己给出去的这种情感?
“我真希望我能够有钱。
”年轻的时候遇到阻碍,第一反应就是希望自己能够长大然后有钱,可以带自己爱的人离开,去过自己想过的生活,玛利亚一定也是这么想的。
因为这个故事发生在青春时期,相信话语和期待是容易的。
当时真的相信,她们会在纽约有一个在公寓顶层的房子,可以看到海,早上起来吃煎饼,吃爱人做的早餐,在写字楼里面上班,认识一些共同的新的朋友,假期一起去旅游,幸福生活在一起。
遇见玛利亚之后mimi尝试过救自己,有过“我只想离开这里”的信念。
不只是在东亚,如果家里给自己的不是支持,对于女性来说摆脱家庭的束缚是最好的选择。
十六七岁还在上学的的孩子想逃离显然是艰难的,要么读书走出去,家里不支持上学的只能自己去找工作。
“我会照顾好你的。
”玛利亚说。
“好的,玛利亚医生。
”“我愿意承担你一半的痛苦” “我不会让你这么做的。
”这不是一个关于救赎的故事。
mimi没有把玛利亚当做救命稻草,相反,她一直是很随性自在的。
她陷入爱情只是因为她陷入了爱情,她不在乎很多东西,只是纯粹地和玛利亚体验爱情本身。
对于Mimi选择死亡,这一部分关于她的痛苦描写很隐晦,她看到父亲哭泣,但大多数时候,她看起来就像一个很洒脱什么都不在乎的小女孩。
很难透过那些夏日的光影看到一个人内心的痛苦,也许是因为,这一切是玛利亚的梦境,关于光影的永恒之梦。
由于青春期情感的高浓度,被爱的那个人总有一个死亡的注定。
不管是因为现实的死亡还是精神意义上的死亡,对于玛利亚来说,那个夏天只要过去了,mimi就死去了。
人们总以为事情要有意义且有结果。
可爱情就是爱情,和生活中每一件触动内心美好的事情一样,不需要意义也不需要结果,爱情本身就是意义,美好本身就是结果,你只能经历爱情和爱人,成熟的爱不会企图掌握爱情、剥夺爱人的独立性。
这是最好的结局了。
两个人在有光的日子里,有机会去爱、去经历爱,不论结果,我希望感受到被爱不是因为对等地拿东西去交换来的,而是基于一种理解。
很喜欢这个电影不去讲“救赎”(因为这个世界上不存在一个人不顾另一个人的意志就发生了拯救),只在电影最后玛利亚告诉mimi,我愿意分担你的痛苦。
两个人即使是爱人,始终是独立的个体,有独立的生活和境遇,她们的命运重叠的部分再美好,也只是个体的一部分,生活在继续,人就会走向不同的地方。
“死亡”只是让最美好的部分永恒。
两个永不相见的人,对彼此来说就和死掉没什么差别。
文艺逼们(包括曾经的我)希望在爱的顶点死掉来让爱永恒,有时我又觉得是否死亡都没有什么差别。
你可以认真生活、逃离。
再过十年二十年,夏天会变得模糊,就像电影,只有玛利亚视角下的光影和美好,而那些破碎的东西变得难以触摸、被大脑的保护机制遗忘,也许就这样就够了。
玛利亚不可能拯救mimi,mimi也不是悲剧色彩的。
她们都是独立的自我。
青春期的时候自我不成熟会做出很多傻事,这就是我理解的mimi的死亡。
我更希望她们是死于彼此热烈爱情中自我的不成熟,死于把自己最柔软的部分展露给爱人。
决定要走是个人的选择,就像现实中心理上的死亡,随着人的成长,过去的自己和那段记忆都“死掉”了。
mimi是洒脱的、快乐的、纯粹的,她的自我会把她带到远方。
结局不重要,即使她和玛利亚在夏天之后永不相见,这个故事里的梦境是美好的,只剩下绿色荧光充盈整个梦境的爱情,爱情。
在一起的结局就是好结局吗。
不一定永恒地存在着就会幸福。
我渴望幸福,强烈的幸福和死亡有相似的体验,在浪漫主义的幻想中的爱是唯一可以对抗死亡、让死亡也消亡的事物,但它不一定是性缘关系,它甚至不一定是人与人的关系。
切尔诺贝利的核爆是用得最好的一个意象,电影的最后,两个女主走向森林一起去游泳。
“如今,切尔诺贝利是一座在乌克兰北部的废弃城市,毗邻白俄罗斯。
没有游客前往该地区,但是在附近有人居住,他们和我们一样,煎土豆,订报纸,他们和他们的孩子在灾难中幸存下来,他们打算继续生活,他们呼吸着上帝的空气,散发着光,光,光。
”玛利亚就是那场核爆下幸存的居民,和mimi的夏天,就像辐射一直在她身体里存在,她带着那个夏天的记忆,继续生活下去。
在有些时候想起紫色的云,想起湖,想起关于爱情的美好的感受,记忆里的一切和空气中都散发着光。
If I should meet theeAfter long years,How should I greet thee? —With silence and tears.想起很多事情,觉得十分难过——你三四十岁时,要怎样回忆年少时的爱人?
加缪说,我们四十岁时,死于一颗二十岁那年射进心里的子弹。
玛利亚几十年后回忆起十几岁时的爱人,仍然无法克制地泪如雨下:“我把它留在了那里,我把它留给了死神。
它还有呼吸,我就开走了”“有天晚上我撞到一只鹿,当时情况太糟糕了,妈妈,我什么也做不了,只好开车走了。
”“你当时本就什么也做不了,不要自责”。
张爱玲记录朋友炎樱的语录里有一句:每一个蝴蝶都是从前的一朵花的鬼魂, 回来寻找它自己。
咪咪像那只蝴蝶,玛利亚是她的花朵。
注定要相遇,也注定要飞走,可相遇的瞬间仍旧那样美丽。
其实不管是切尔诺贝利事件的大背景,糟糕的原生家庭,咪咪和玛利亚两个家庭展现出的差异,还是最后咪咪的死,都是原本非常沉重的话题,加上北欧特有的雾濛濛的色调带来的清冽之感,很难不拍成一部沉重的“致郁系”电影。
意大利的夏天如此炽热,而芬兰的夏天在灿烂阳光中都仿佛渗透出冷意。
但尽管电影的结尾让人心碎,我却觉得一切仍旧是轻盈的,这是女导演所特有的轻盈感——两个相爱的少女在林中奔跑,在金光粼粼的湖水中一起游泳,一起躺在阳光下,在湖畔相拥、起舞,一起相约出奔,戴着警察帽相拥,留下最灿烂的笑容。
当玛利亚在夜晚的大巴上因担心而哭泣,咪咪抚摸着她的头,说:我爱你,我爱你,我爱你。
最后一幕,玛利亚回忆起和咪咪的对话:“我会照顾好你的”“是啊,你能找到我可太好了”“我愿意承担你一半的痛苦”“我不会让你这么做的”——我爱你,所以我愿意分担你的痛苦;我爱你,所以我不会让你承担我的痛苦——如此细腻、真挚、美好的少年爱恋,完全是只有女导演才能拍出的女同片。
看完了之后哭了很久很久。
“切尔诺贝利”的暗喻确实无病呻吟。
但是电影拍的真的很美,不过年少的人是怎么拍都好看是真的。
米米那双蓝眼睛,我总是看不见,因为太浅了,让人总是忘记她的眼睛,怎么讲呢,好像她最后的命运,让人忘记……其实我看到后面越来越喜欢玛利亚,真的很健康很自然的一个女孩子。
更重要的是,终于有一个导演拍的是“女孩”而不是那种所谓的“少女”了,她们都是很健康的美。
可能米米和玛利亚的感情就像我们女生初高中时都会经历的一样,那种亲密无间、轻松愉快不含任何杂质的感情,在湖边,在小山坡上,在阁楼,在米米的房间,她们肆意地亲吻着,就像活在天堂一样,那是属于女孩们的乌托邦。
我想,如果任意一个依恋过同性的女孩都能体会。
所以我给它打了高分。
她们俩的出走,就像每个青少年一样,总好像要挣脱要反抗什么才能感受到自己是活着的。
米米很开心,但是玛利亚很忧愁,因为她总是要回去的。
还有最后她们在湖边磕药(?
好像是)时拉响警报式的配乐我真的很喜欢。
年少的时候,因为还小,那些拉响警报式的事件,仍会在很久以后让人心悸。
btw,黑发,高挺的鼻子,一绺一绺的刘海,清秀的眉目,米米真的长在了我的审美点上了,再二刷!
女主去了米米故居然后崩溃大哭,被母亲问起,只说在哭鹿。
结果母亲一边抱着她一边安慰说你只是个孩子你什么也做不了,女主就停下来了,卧槽好痛好痛啊……前面无事发生,把重要剧情放在最后20分钟是想刀死谁啊啊啊。
她想照顾她,想救她,但一样也没能做到。
那种悔恨痛苦太有代入感了,米米无处可去的时候,但凡有一个靠谱成年人就能把她拉出来了,女主已经是成年人了,可是她拉不到了,当时的女主也是孩子真的好无能为力啊好痛苦……最后一幕感觉在暗示米米的死法,不知道是像妈妈一样跳下去,还是放空自己出了意外……停在这里也太会杀了,有人还活着,但我回忆里只有空无一物的,光,光,光。
“切尔诺贝利爆炸的时候,凯莉在桌上留了一瓶果汁,第二天她没有给我准备早餐所以我偷偷喝了,那瓶果汁发着光。
59和62扔掉了那个周末穿过的外套,而我的衣服一直没换过。
”
玛丽亚说,电影里面都会有一个跑步的女孩,镜头随着她们慢悠悠地晃,她们承受痛苦但坚韧不屈。
让我想起前面玛丽亚骑自行车飞奔去找咪咪那段,美好的长镜头。
两个女孩在海滩边的画面太美了。
喝水的镜头像小鹿,水里的是睡莲
Mimi好美啊,演得也好,氛围到位,但这类电影没多大意思。
更像个短篇吧,不像电影,画面挺美的
整体结构是借的阿黛尔,讲两人家庭背景的对照。但都点到为止。切尔诺贝利和原生家庭毁灭这一个宏观一个微观的世界末日的对应想法很不错,可惜也没有下足笔墨。不过一切将夏天和回忆的电影,都能刚好的让我共鸣。就是这芬兰的夏天太短,也太冷了
看得令人心碎,mimi的美丽像光一样耀眼,她的痛苦也像光一样辐射令她无处可逃。
两星给颜值…剪的跟坨…
看完了 很痛 明知道是be还是看了 看完了也不后悔的那种 mimi太美了 太让人心疼了 太破碎了 如果她能再稍微坚持一小下 双m说不定能白头偕老了 如果我是marria我也永远不会忘记 那样美好的人 说消失就消失 也会很自责 为什么不能再多给她一点点爱 让那朵花永远盛开 后劲好大
两个太过贴切的意象,核爆炸,带来人生中最剧烈的光,也带来死亡和永久改变,鹿,女孩相似的眼神,脆弱加一点野性,她还在呼吸,我却留她在那里等死
完全get不到……
爱情不分性别。
除了mi'mi的脸一无是处……女主的每个镜头都是到处乱瞥然后眨眼然后撇嘴 我真的看的难受。
看不懂
好痛,剪辑有点乱
啊啊啊啊米米好美好破碎!但是故事没说好。两个人相爱的片段像mv "我愿意承担你所遭遇的一切" "我不会让你这么做"呜呜呜呜呜世界为什么不能多爱她一点 好伤心
-我愿意承担你一半的痛苦 -我不会让你这么做的
少女心事的复杂细腻在此片里被掏空,有的只是两个少女混在一起毫无化学反应的游荡,湖边、房间,场景没什么特殊之处,显露出预算的捉襟见肘。咪咪这边明明是个很好的故事线条,导演也只是轻轻撩拨了一下,转而大量篇幅拍着MV。滥用美貌,滥用音乐。切尔诺贝利的隐喻完全没必要。
我又被你們歐美青春片給騙了
Mimi是时光之尘中永恒美丽的花朵,Marria是一面等待的镜子,折射着记忆的光芒。悲伤的绚烂的转瞬即逝的夏天,我们的爱让我们一直在一起。
她还在呼吸 而我把她留在那等死
又是be. 全靠氛围拿命扛的姬片一部 毫无剧情可言 看得我一愣一愣的 从头到尾所有的情节都发生得莫名其妙 剪辑出大问题 又碎又乱 快到结尾倒还好点 前面真的不太行 没有北欧自己那种难言的疏离的风格加持真是什么也靠不上 当纯姬片没那么有张力 当青春片又不够痛 四不像吧 我好像看不太懂芬兰人搞艺术 但mimi那张脸感觉她已经碎的不能再碎了 非常适合拍这种电影…
75/100 青春之痛就像核爆后高饱和色彩的天空一样难以消散,也如同被撞死的鹿无法复活。细雨、淋浴、泪水和湖水,构成了回望过去伤痛的元素,反复的冲洗回馈的只有无穷的浸泡。