看到最后的时候还是忍不住哭了。
最后那个交叠着声音念信的真的很感人。
一个落魄的退休单身汉,努力地追求结婚,希望老来有伴,可以依靠。
没有人要求他一定要对那个女孩负多大的责任。
即使是在跟胖女人闹翻以后,被胖男人殴打以后,他也只是平静的坐在快餐店里写那封虚拟的不存在的一个爸爸给女儿的信。
他是个普通的工人思想保守,也爱吹点牛,占点小便宜。
但是总的来说他是个好人,心眼好。
那个女人呢,很难理解。
收养没有血缘关系的前夫的孩子,但其实有对她不好。
托老赵给她找工作,转眼就把房间收拾掉了,女孩没有地方住了。
但是跟老赵摊牌以后,有叫老赵把女孩在送回去,让现任男友安排工作。
这本身是一个荒诞的故事,有关欺骗,也有关承诺。
董洁很可爱,很干净,一脸倔强和执拗。
故事是个小品文类型的。
很简单。
也很漂亮。
悬念的痕迹其实都是很平静的展现出来,在平铺直叙中并没有过多的突兀来告诉我们其实董洁是知道了的。
但是也正是因为这样,前面还是感觉太平了,所以总的来说也还OK啦。
看的是车祸版结局,确实有点仓促。
老赵莫名就被撞了,盲女也出走了。
嗯…勉强能接受吧。
然后发现还有第二个结局,厂房被推了,老赵写完信后也没有出车祸,亲自坐在“按摩房”的废墟上给盲女读信。
确实比上一版结局温馨一些,但还是有点突兀,好端端的厂房说推就推啊…
黄色公交上的“仰韶酒”应该不会有多少人知道“仰韶酒”吧,在电影片段里我居然发现了一些小时候的记忆碎片。
仰韶酒植根仰韶文化,创建于上世纪的河南。
电影取景应该是在上世纪末的大连,没想到仰韶酒广告都打到了这里。
只不过,现如今有多少人听说过仰韶文化,又有多少人知道仰韶酒呢。
印象中那时的我还没上学,家里老房子大茶几的抽屉里有着不少仰韶酒附赠的扑克牌,每张扑克牌上都是一个故事,讲述了仰韶文化如何被发现、仰韶酒如何制作,其实就是一个带着文化根的商业故事。
当时的我把它们当作连环画看。
网上搜的,类似这种?
凡事经不住细想。
老爸从不喝酒,这酒盒纸牌却是从何处来?
应该是我爷爷的。
虽然爷爷的脸我早已记不清楚了,但印象中他酒瘾极大(爷爷貌似之前有些权力?
有人送酒应该蛮正常的)。
爸妈与爷爷关系不好,不过爷爷去世很久了。
这次回家过年爸妈说起我大奶过世的事(进祖坟),老妈说得起劲,老爸却有些沉默,不知道他是不是想起了爷爷,那毕竟是他的爸爸呀。
我在老爸面前从来都是很小心的避开这类话题。
我这脑回路真的神奇,想起了这么多乱七八糟的东西。
这就是仰韶酒的后劲儿吗?
那些人市幸福的,因为他(她)们有自己的理想,他们为了自己的那份可怜的希望而努力追求着、奋斗着。
为了那份梦想中的幸福,他们付出了很多也失去了很多。
那些人又是不幸的,因为他们的梦想就象一个美丽的肥皂泡,尽管五彩缤纷、绚丽夺目,却尽不起轻轻一碰。
他们的不幸是注定的,在那样的日子中,幸福永远只是在梦中,随风而去。
当他们的梦想破灭的时候,他们将面对撕心裂肺般的痛苦的煎熬。
哀莫大于心死,当一个人的梦想破灭了之后,他的心便已经老了,尽管他看上去依旧年轻。
幸福是依靠自己的双手而得来的,而那些可怜的希望却象美梦一样可望而不可求。
我以前在央视电影频道第一次看《幸福时光》,那里边的结局是老赵被胖女人抛弃后的第二天早上领着盲女来到厂房,发现厂房也被拆掉了。
他没有再次上演之前车厢被吊走时的独角戏,而是和盲女在一旁坐下,伴着拆迁机械的轰鸣,念起了自己冒充盲女父亲写的信,信很长,而在老赵念信时,演员表慢慢出现。
留给人很多回味的空间。
第二个结局是我刚刚又看了一次,发现最后是老赵被胖女人抛弃之后又遭遇了车祸,生命垂危,小傅等人拿着老赵写好的信去找盲女,而盲女早已识破了他们善意的谎言,用自己的录音机留下了对众人的感谢之后,独自踏上了新的人生之路。
很是悲情。
知道看完了,跑到豆瓣上来做记录,才发现原来是张艺谋的片子。
完全没有想到,还以为是刚拍得片子。
看来是我自己够火星的了。
什么都挺好,就是情节太滥了,尤其是结尾,非常之不合理,虽然是文艺作品,有权利不合理(或者称之为高于生活),但是还是让我感觉十分的做作。
很多细节上交待不清,所以整部电影看起来非常的零碎,像是散文或者小品文。
再看《幸福时光》,总有恍若隔世的感觉。
老谋子《活着》之后,已经死去。
老谋子的喜剧,总有悲剧的命运。
《幸福时光》里有个桥段——按摩床的洞挖的太大,李雪健老师趴下的时候,差点钻进去。
每次看到这,我都不禁为老谋子的喜剧因子叫好。
可惜,这位陕西兵马俑的喜剧因子还是太少。
就像我接触的陕西朋友,敦实有余,喜感不足。
或者说,喜感太不外漏。
喜剧——悲剧的交互转换,是某些喜剧大师调侃世界的追求。
默片时代的卓别林,诠释了喜剧的悲伤。
唯独美国小杂种不讲究这点。
这种传统,目前只有中国电影人在努力传承。
要不怎么解释中华民族的喜剧电影一部接一部的烂?
也好,对于苦难深重、喜欢把苦难当成炫耀的资本的中华民族,确实需要轻松一点。
我们正在做的就是坚决忘记苦难,彻底末日狂欢。
让我们时时刻刻都有“幸福时光”吧。
什么是幸福?
没有标准答案,那是每个人心中都会有的一种感受,与职位名誉金钱个人形象无关。
记得高中语文课本有篇文章叫《提醒幸福》,应该能很好的诠释什么是幸福。
但那时涉世尚浅,生活经历少,对幸福的感悟也不会太深刻。
有亲友和老师夸奖了,有好吃的了,就觉得开心。
可以说对幸福的认识比较幼稚,没太多意识。
电影《幸福时光》里主人公幸福感的来源,跟《提醒幸福》中的幸福来源是一样的。
即幸福跟金钱、地位、荣誉、个人形象无关,那是人心灵的一种感受,与你对生活中得失喜乐的态度有关。
《幸福时光》是取材于莫言的小说《师傅越来越幽默》,看似轻松的标题,实质是悲剧故事。
主人公吴颖双目失明,遭受不幸,但生活仍然流星般地给她滑过了畸形的幸福。
生活的悲剧,激发出了善良的人们心中最大的怜悯和同情,幸福之花阴差阳错地从中悄然开放。
小学六年级时,吴颖因脑瘤而双目失明。
父亲离异后,和一个带有小男孩的胖女人结合成新家庭。
父亲为了给小吴颖治疗眼睛,去深圳打工一直未回。
一直到十八岁,小吴颖在胖女人家里备受虐待,好吃好玩的都是胖女人的男孩才享有的,甚至连冰激都是奢望。
对吴颖来说,幸福感几乎为零,若有,也就是用单放机听听磁带。
时间就这么过去了,直到老赵的出现。
老赵是个退休工人,孤身一人,一无所有,为了和胖女人相亲成功,撒谎说自己是幸福时光宾馆的老总,也答应了胖女人的所有要求,包括五万块钱的礼金,包括把小吴颖带到老赵所谓的幸福时光宾馆找活干。
然而老赵所谓的幸福时光宾馆,只不过是工厂树林里报废的一辆大客车简单装饰后,供年轻人谈恋爱亲热的地方。
喜剧的是,在老赵带吴颖到幸福时光宾馆做服务员时,大客车却被吊车吊走了。
老赵只能把吴颖再带回胖女人家。
回去后,家里发生了很大变化,胖女人把吴颖房间所有的东西都搬了出去,换成全新家具给男孩住,男孩也霸道地不让吴颖碰他的东西。
吴颖小小的自尊受到了伤害,随即跑出家门,老赵追了出去,胖女人说了句:别把她再带回来了。
在这样没幸福感的家里,小女孩再也不愿意回来。
老赵把吴颖带回了自己家,为了能让胖女人放心,还一直瞒着吴颖,说一定给吴颖安排工作。
然而所谓的安排工作,也就是组织厂里几位退休的上叔叔阿姨,照摩房的样子在车间里做了个用手摸起来很像的“按摩房”,让吴颖在按摩房上班,客人是老赵安排的退休的叔叔阿姨们,给吴颖的小费是老赵自己出的钱。
在老赵实在没钱的时候,一位阿姨想了个办法,用手感大小和钱相似的纸片,当做小费付给吴颖。
老赵貌似完美而设计,却被敏感的吴颖发现了。
但是善良的吴颖为了不给老赵及叔叔阿姨们再添麻烦,也就配合着演戏。
幸福,也就在这无意的演戏中,在老赵及叔叔阿姨们假的表演却真诚的关怀中,盛开在吴颖的心里。
老赵出于男人的父性关怀和本质的善良,给吴颖买有太阳花的裙子,带她做工作面试,给她买冰棍,请她吃饭,这点点滴滴的爱,本事为了讨好胖女人对吴颖的无心插柳,却成了吴颖有生以来最幸福的盛荫。
然而,结局也是悲惨的。
吴颖为了不再继续给老赵添麻烦,而离家出走,只给老赵用单放机录下了心里话。
老赵也因为胖女人和另外一个男人在一起,而伤心酗酒,出了车祸,只留下了以吴颖父亲的名义写给吴颖的信。
故事在作家莫言的世界里,是老赵师傅充满滑稽和最终悲剧的一生。
而在导演张艺谋的心里,却是对小女孩吴颖的怜香惜玉,和她不幸的人生中建立在虚假之上的短暂幸福。
同样的故事,由于生活经历不同,审美观念有异,在作家和导演心里有着不同的主题。
情感关注也有着异样的倾向。
若故事按照莫言的主题走,这部电影就是一部以悲剧结尾的喜剧片。
由著名喜剧小品演员赵本山出演的原因也在这里。
但是导演张艺谋的作品,却淡化了喜剧色彩,甚至赵本山的出演也未让电影的喜剧色彩突显。
电影更多的是对盲女吴颖倾注了情感和同情,从而换的观众的落泪。
恰好淡淡的喜剧的映衬,让悲剧的惨更多了人文关怀的暖。
吴颖的扮演者董洁,出色的实现了导演的这一情感。
将盲女内心的纯洁、善良、对美好的向往、坚强的性格体现的非常到位。
有关对董洁的评价是:小家碧玉般的清雅端庄、文静、低调而又不温不火;不浮躁、不张扬却有暗香涌动。
如同香梨一般清新怡人,有着天使般纯洁的笑容,如中学生一般的乖巧纯真。
这就自然流露了盲女的安静、自尊、内向、清秀,能选出这样的演员,也是导演的成功之处。
张艺谋的许多电影都有单纯可爱的女孩形象。
而2010年的山楂树之恋,便将单纯女主角的追求明显到了极致。
有这样的审美追求,跟导演自身的人生经历有关。
这是导演的个人情结在电影中的体现,即导演作为旧社会长大的男子对少年时代青涩懵懂男女爱情因未经历有空白而强烈无限地向往的情结,导演作为男性的处女情结,导演作为生命体,对青春的留恋情结。
拍摄和剪辑均较成熟,配音也能较好体现和推进故事情节。
属于小成本小制作的电影。
缺点是名演员的戏份较少,人物形象塑造的体现较欠缺。
能感受到舞台剧思维的限制,未能把影片中生活的方方面面较完整立体地呈现,场景细节关注不够到位。
电影格局未形成大导演的风范。
一袋薯片,一盒葡萄汁,一个半小时,我倚靠窗边,看完了这部16年前的老电影.我很惊讶,这样朴素的小人物电影,竟和<满城尽带黄金甲>出自同一导演.这样的惊讶,不亚于得知研究尼采的周国平去写鸡汤.关闭播放器,我打开朋友圈浏览,打算随后发出这段写好的文字和图片.在看得不算太多的动态里,竟有3条是轻松筹对于大多数人,根本不知道这是一个社交型众筹网站,从新疆的葡萄到geek自己研发的充满科技感的炫品均可;但对大多数人,点开轻松筹的链接意味着看到另一个个体和家庭的不幸.自轻松筹问世以来,我看到的形形色色的链接已超过百个,ta们来自华北的平原,西南的盆地,ta们长幼性别各异,但都面临生死考验而缺钱医治.无奈只能把自己的不幸告知大家,把病历、身份证明和躺在病床的无助衰容放在网上,以乞一线生机.互联网放大了痛苦,互联网让我们更接近真实在过去你并不能这般清晰地知悉如此多的不幸,但这些不幸,又是真实客观存在,躲不掉避不了地摆放在那里.脑海浮现去年9月在shift老校区,那个请求抱我一下的胖女孩,她大概已经不在人世了.这电影,让我想起10年后上映的同样小成本,同样故事情节发生在没落厂房,同样票房惨淡的文艺片<钢的琴>,对这部我评分极高的电影,我想用吴晓波那篇<中国工人阶级的忧伤>来推荐已经足够.https://movie.douban.com/review/7871966/电影画风同样让我想类比的,是贾樟柯的作品.这个从山西走出的电影导演,一直在电影中表现小人物、小个体在大背景、大时代下的生存状态和命运起伏;他作品挑战当下,忠实记录真实的当代中国的风貌.他一直发声:'不能因为时代高速前进就忽略那些没有赶上时代列车的人'.好多人不喜欢他陈黯平落的叙事和残酷黑色的结局虽然这是真实世界的直观反映.我一直觉得,在青春校园烂片刚有消停,羽皇大战冰族王子的玄幻电影又将轰炸荧屏,并不讨喜迎合的贾氏风格和贾氏作品,不是太多而恰恰是太少.许多年后,这些曾靠特效和狗血剧情,用'校园''青春'撩拨观众的心,靠明星偶像保障票房的作品都会被深埋尘埃,但是<三峡好人>和<山河故人>,很有可能会被爱好历史的后人翻出新赏这是电影在娱乐功能外更大的功能.我不由想起巴尔扎克,他自诩法国社会的书记员,以91部小说和2400多个人物如是反应了几百年的法国社会.当时的国王王后都不再了,严苛的政策法令也解禁重生,活跃在各个舞会光彩夺目的交际花也已经陨落成泥不知所归,也没有人会再为当时可笑的闹剧和与权威的冲突而噤若寒蝉.这部惨淡的电影过后,作为导演的张艺谋拍出了许多大卖特卖的商业大片,这些电影多华丽壮阔,气势恢宏,他成为中国最成功最有票房保障的电影导演之一.而小他一代的第六代电影导演贾樟柯,则是不温不火,时而被禁,时而发声出来宣传,隔几年拍出一部关于小人物的电影.而更新一代的从作家从主持人等转岗而来的导演们,则更简单粗暴和直接,但他们依靠人气和舆论运作,总能收获不差的票房.的确,对于这些进电影院消费的生力军的年龄群体,他们的作品更合这些年轻的男男女女的胃口.很久后,也许是过了几代人,总有人会意识到'黄钟毁弃瓦釜雷鸣'的事情时时代代都在发生,叫好不叫座的电影作品,也会永远永远存在.而稍稍能做的,是请那些此刻还在坚守的电影人,收下我微不足道的敬意.
我要是一个女儿,一定和爸爸看这个电影。
让他知道,我也懂得平凡生活中的点滴之爱,让他放心,我也知道他沉默表情下的点点深情。
平凡的生活就是最真实的生活,越是在相对物质条件不是那么优渥的时候,才显示出某些人人性的光辉。
生活中,尽量不要谈钱,变得俗气;生活中,应该关注他人,学者真诚。
这部电影的整个情节跟片中的李雪健所主演的电视剧《搭错车》很像,同样很感人。
影片风格比较朴实,情节除了结尾处较为感人外算是平淡,其他方面都应算是中规中矩,演员方面的看点就是赵本三的幽默和董洁的清新可人。
光棍老赵(赵本山饰)找了一个胖女人的女朋友,二人准备结婚。
为了讨她欢心,老赵张罗着为女朋友的前夫留下的盲女吴颖(董洁饰)找工作。
而一直谎称开有“幸福时光”旅店的老赵只能在废弃的工厂里搭建了一个按摩房,以供会按摩的吴颖工作,顾客就是老赵的几个朋友,小费先是老赵掏后来直接是纸。
不久,老赵发现女朋友已和他人结婚,回来的路上被车撞了,而一直明白真相的小吴也离开了老赵为他腾出来的房屋。
电影的结尾很不圆满,老赵昏迷,小吴一个人在街上走。
老赵费尽心机为小吴带来了一段“幸福时光”,小吴也将计就计地讨老赵欢心。
他们至少曾经拥有一段幸福时光。
张艺谋的创作力波谷,毫无电影魅力可言。然后,对于董洁的身体,镜头的凝视让我这个大直男也切实感受到了不适。这是当事人和故事再怎么纯洁美好也弥补不了的。
太催泪了!题名“幸福时光”,其实是个极悲惨的故事,讲的是两个极可怜的人,但却能让人体会到人与人之间的一丝善意。从现在看20年前的人,虽然穷,但善良。这看起来或许过于理想化,让人不敢相信,过去曾有那么一批善良的人存在,又或许是现在的我们过于失信,怀疑、恐惧、冷漠才是日常色调。回到现在,前段时间看了《一秒钟》,忍不住要和这部片做下比较。导演还是那个导演,他的风格依然在,但表演的人变了。在董洁的对比之下,刘浩存演得太烂了。
重新再看一遍只能说拍的如此“央6”风格也是服了,里面的表演与人物状态活脱脱小品风格,整个剧情也忒狗血了,原著的剧情也就开头一部分,整个剧情细节硬靠正能量。唯一有点兴趣的是整个时代背景可惜后面也被淡化了,仅仅作为点缀,结局也是无解版本的强行煽情…
看完电影颇有点百味杂陈,因为这个无言的结局,因为这群善良但又无能为力的退休工人,因为这个懂事但又看不见世界的小菇凉吴引。这也是一个讲述小人物的故事,只是这个故事里更多了一些沧桑和无奈,幸福的时光总是那么短暂,就如同幸福的小屋,转瞬即逝了。赵本山扮演的老赵虽然为了结婚满嘴跑火车,可是为了这个盲女孩却散尽了所有钱财,而最后的那段录音以及那段回音则充斥着泪点与感动!喜剧的开始,无奈的结尾,一段幸福的时光,只能存在回忆之中……PS:董洁真心可惜了,这部电影里表现的那种可爱与楚楚可怜,实在是愧对了她的日后。影片7.5分左右,最是适合。
本来只是闲时无聊随便看看,没想到还看进去了。基本上这是一部很可爱的片子,朴实轻松又幽默,不足的话就是最后听录音和念信煽情过了点,总体来说这是一部被低估的电影
天~这部电影竟然 是董洁演的!!!!!!!!!!
张艺谋的叙事是一招鲜吃遍天,好在故事是个挺感人的故事,也有一些深层意味,老赵是个好人也是个实在人,这样的人在被真正的大骗子胖女人甩掉时被骂“骗子”,这实在是一种悲哀,老赵相亲十多个人都没人看上他,因为他没钱因为他穷寒酸,最后不得不用“骗”的手段去取悦一个骗子,手修的玫瑰花、每次都穿最好的衣服,这样真诚的心骗子不会看到,只会看到表面,而在另一面,老赵对吴颖的“欺骗”也侧面证明了这些,善意的欺骗与虚假的欺骗是有天壤之别的。
虽然感动的有些刻意,但是喜剧效果很好,国产片需要这种喜感,打四星以鼓励。虽然《钢的琴》画面感更好一些,但是并没有此片质朴。我们需要这种质朴的电影。全片除了董洁外都是喜剧感很强的,不可否如,董洁角色的处理破坏了影片的情绪输出,让感动变得刻意了一些。如果换个演员,或许会更好一些。
这片子居然是莫言编剧?难以置信
老谋子拍的小电影,现在难得看到,小人物的悲欢,很生活化,破旧的厂房,退休的工人,很能引起我的共鸣
最大的发现就是董洁,人如其名
那时候董洁还是个小萝莉,现在已然为人母了。
什么娈童癖好??
不好看
多么冰清玉洁的董洁啊
之前看的是普通的结局,感觉挺生硬的,给了4星。自从看过很悲情的结局后,果断给了五星,多出来的那一星就在那升华的结局上。
啊曾经的张艺谋,那么年轻的董洁,以及大忽悠前传。莫言的故事还是挺感人的,简简单单的普通好人的故事。另:这片子绝对是哈根达斯赞助的...太不应景了
情节虽说牵强,但老谋子的味儿十足啊
国师还拍过小清新。美如董洁,演个18岁的盲女。50岁的赵本山,在片中无儿无女的老光棍。两人在一块生活了几个月,董洁纯洁如白莲花般相信老赵,这都是什么魔幻剧情?最感慨的还是,编剧居然是莫言,诺贝尔的评审但凡看过这部电影,也不会把奖颁给他了吧?
暑假无所事事的时候,cctv6播了好几遍。我也看了好几遍。