我们遇到什么困难也不要怕 微笑着面对它 消除恐惧的最好办法就是面对恐惧 坚持才是胜利 加油 奥利给电影中巨石强森的角色可谓是为其本人量身打造,强森本人就来自摔跤世家,父亲和祖父都是世界摔跤名录中赫赫有名的明星选手,在电影中强森以导师身份引导新人超越自我、实现梦想,也是一种摔跤精神的发扬和传承。
道恩·强森凭借《速度与激情》系列为中国观众热捧,此次在《为家而战》中本色出演,更是让电影看点十足。
1996年出生的佛罗伦斯·珀演绎生涯里已经拥有众多不俗成绩,她凭借《麦克白夫人》荣获第30届欧洲电影奖最佳女演员和第71届英国电影学院奖新星奖提名,斩获第20届英国独立电影奖最佳女主角奖;还参演了漫威系列电影《黑寡妇》,担纲女二号,与斯佳丽·约翰逊上演精彩打戏,被媒体冠以“二代黑寡妇”称号。
在电影《为家而战》中佛罗伦斯·珀饰演叛逆却不屈服命运的女主角佩奇,她不羁的造型与不服输的气场,也吸引到不少观众的关注和喜爱。
此前《为家而战》曝光的预告片中,电影在讲述少女励志热血成长故事的同时,也不乏众家庭温情元素,佩奇父母亲以及哥哥始终的陪伴和支持,也是佩奇挑战不可能道路上最强大的精神力量。
电影中不少桥段和细节也充满喜剧色彩,例如佩奇和哥哥见到偶像强森时,强森毫无偶像包袱造成的巨大反差而抖出不少笑点包袱。
道恩·强森与佛罗伦斯·珀作为实力演技派同台飙戏,也为《为家而战》增添更多期待值,1月10日,让我们相约影院,一起见证励志少女圆梦之路。
英国人特别盛产这类怪异但是又充满温情的作品,比如著名的《僵尸肖恩》、《热血警探》,从这部电影崭露头角的导演埃德加·赖特现在已经晋身好莱坞手握实权的制片人、编剧和导演,演出这部电影的西蒙·佩吉也成为能够跟汤姆·克鲁斯一同出演《碟中谍》系列的著名英伦演员。
之所以先提到他们,是因为《僵尸肖恩》的另一位主演尼克·弗罗斯特在《为家而战》中就出演了那个硬核且暴躁的父亲。
还有一个应该是巧合的部分,《为家而战》里饰演女主角佩吉哥哥的杰克·劳登,面容酷肖西蒙·佩吉,也算是弥补了这对搭档很久没能同时出现在一部电影中的遗憾。
回到电影本身,《为家而战》的故事内核真实但又有些俗套,来自英国小镇的怪胎少女佩吉从小受父母影响走上摔跤台,一直以成为世界冠军为梦想,但是追梦过程中,必然要面对诸多问题,比如引领她的父母、特别是哥哥居然意外落选,就此一蹶不振,而她在远隔重洋的摔跤台上也因为怪异的外型,饱受争议,最终她需要在家庭的温暖鼓励下,振作起来,战胜强大的对手。
体育励志类型的电影大多跑不出这个剧情框架和逻辑。
但是正如片名所说,《为家而战》,以家庭为后盾,并且明白家庭的熏陶和期盼不应该成为她的束缚,而是成为她前进道路上的动力,才是佩吉最终勇敢站上摔跤台的原因。
影片中有两段很有深意的对话。
一段是初次抵达美国,在摔跤场后台意外邂逅偶像巨石强森,两兄妹迫不及待地提了一大堆愚蠢的问题,强森语速如电,用地道的美式俚语俗语讽刺了这两个小屁孩,但是最后,强森还是给出他个人最中肯的建议:“不要成为下一个我,要成为第一个你自己!
”
这段话其实已经点名了佩吉全部的困境,同时也是整部电影的中心。
佩吉最初开始涉足摔跤只是因为父亲报名参赛需要一个小女孩,可以说她成为女摔跤手的最大原因就是家庭的影响。
这一点,在我要说的第二段对话里可以表现出来。
文斯·沃恩饰演的教练在询问佩吉为什么想要成为摔跤手时,佩吉很理所应当地告诉教练“我从13岁开始摔跤,我全家都摔跤!
”教练连续问了她三遍,佩吉也用同样的话回答了三遍,但是在这个过程里,她开始怀疑自己,怀疑自己的信念是否被家庭绑架。
正是从这个时刻开始,角色人物的内心世界完全袒露给观众,其实她只是一个渴望被爱,却又害怕接触外部世界的,胆小的女孩。
用张牙舞爪的暴力包装自己,逼迫自己相信来自家庭的影响是对的,努力成为一个合格的摔跤手。
这并不是真正的“为家而战”,直到最后,她能够遵循自己的内心,走上摔跤场,她才真正成长为一个战无不胜的冠军!
而她的行为也同时影响了她那位因为落选而意志消沉的哥哥!
家庭,是保护孩子健康成长的港湾,但是它绝不是一个人逃避世界的避难所,终究我们都需要勇敢地面对世界的挑战,成长起来,去做保护自己家庭的勇士!
文:田金双
先抛结论:巨石强森忠告:不要成为下一个我,要成为第一个你自己!
很明显,这是一部励志、暖心的情感大片。
而且,影片的娱乐性和励志属性同样好看。
并非每个人的人生者是一场励志电影,《为家而战》前半段或者说五分之四场时女主佩奇的经历亦是如此。
佩奇生于摔角世家,沉迷摔角的一家人被许多人认为是“怪胎家庭”,她有着惨白的皮肤、漆黑的头发,化着浓重的眼妆,右下唇还有一个怪异的唇环。
她的爸爸喜欢酗酒,一个哥哥因落选滋事入狱。
她在陪另一个哥哥一起参加WWE(世界摔角娱乐)时,哥哥意外落选,她独自被选中进入WWE训练营开始艰难之旅。
不妨科普一下“摔角”这种体育娱乐运动,“摔角”这项运动在美国、日本、墨西哥很火爆。
在美国,世界最大的摔角联盟WWE是与NFL、NBA齐名的美国三大体育节目之一。
要知道,前美国总统奥巴马和现美国总统特朗普都曾在WWE节目中秀过。
在WWE各色选手中,我们最熟知的先手当数《速度与激情》中的主演之一——巨石强森。
在《为家而战》中,巨石强森堪称本色出演。
当佩奇和哥哥参加选拔偶遇巨石强森时,哥哥问巨石强森怎么做才能和他一样。
巨石强森蓦地神色一变,然后像疯子一样手舞足蹈噼里啪啦说了一大段儿文白相杂厘语和口语,而后一本正经郑重其事地告诉这对兄妹说:“不要成为下一个我,要成为下一个你自己!
”此语一出,瞬间点题。
可是,女主佩奇接下来的舞台之旅真的一帆风顺吗?
她陪哥哥参加比赛,哥哥意外落选,内心抑郁变得不可名状,不接妹妹的电话,甚至跑到酒吧醉酒后歇斯底里地和人打架。
佩奇的男教练则严厉地正告她:“没有人愿意看一个英国胆小女孩的表演。
”经历许多事后,佩奇和其他几个风情万种的女选手登台时,观众一片倒吁,甚至有男观众高喊:“我买票不是为了看三个辣妹和一个死去的奶奶!
”佩奇立马崩溃,瞬间失声。
斯如《为家而站》结尾时,佩奇站在舞台上说的那句自我表白。
这一刻,她就是怪胎、另类、局外人和没有归属感的那群人的代名词。
事实上,如果事情到此结束的话,绝对不是一部正剧或者说励志片,而是一部如假包换的悲催剧。
多次受挫后,佩奇背着包灰溜溜地飞回老家,在台上被哥哥狂虐后,开始沉思,再度返回WWE训练营。
彼时,历经自我审视和全新认知之后,一个全新的、积极的佩奇诞生了!
也正因之,WWE赛场上才有了那个名字叫做“佩奇”的王者。
耐人寻味的是,影片中女角佩奇失落时对哥哥说了一句经典的台词:“巨石那不是建议,那是鸡汤!
”可是,正源于巨石那些可口的鸡汤和精神良药,及男教练的疯狂之举,重新审视自我的佩奇才有机会发起了为家人“正名”的冠军争夺,最终夺冠。
而之于佩奇那个看起来很颓废的哥哥,面对自己的家人、妻儿,亦再次站起来,和学员们一起唱起了那首名为《生而不凡》欢快的歌。
《为家而战》看似讲述一个与“怪胎、另类、局外人和没有归属感的人”有关的励志暖心故事,实则阐述了一个类似心灵鸡汤颇为值得玩味的硬道理:巨石强森忠告你——不要成为下一个我,要成为第一个你自己!
如此,甚好。
强烈建议对评论人进行分级,实行权值打分制,一般总是恶意乱差评,或是乱刷评论,或者观影量极少的权值应该很小,不然豆瓣评分总是看起来很智障,没有参考性。
初中时候总看wwe,不过上了高中之后就没在看了,一方面可能是熟悉的那波人已经退役了,一方面可能也对这种''美式电视剧''热情不多了,现在已经过去十多年了,看到这部影片还是有兴趣的,就看了一下。
其实wwe很好理解,就是格斗电视剧,也可以称为健美电视剧。
总之就是在看剧情的同时享受一些优美的''暴力'',可能比较投合热爱健身的人的口味,为了获得收视率且选手也都很敬业,除了吸引人的剧情之外就是危险刺激的镜头,所以受伤率也很高,这也就导致了不喜欢的人认为这很愚蠢(假打还要搞那种不要命似的危险剧情),喜欢的人自然会热爱。
虽然这部片子与wwe真实有出入,但是我认为还是不错的,即使不了解wwe的人看起来也不会很吃力,内容并不多,前一阵把黑泽明的电影基本刷完了,看了这部没有任何失望,虽然有点美剧老套的感觉,但内容交代清楚,人物性格刻画的比较真实,说实话如果只是为了看强森才看的,看不到就给差评也无可厚非,因为这种智障在我眼里的评论权值应该比那些职业刷子高不出0.几
评分:8.8评级:精品影片主要宣传了巨石强森的出演,而我也确实是冲森哥来的,刚开始发现森哥其实没有出场几次,只能算是友情出演,影片以此为宣传卖点恐怕有点噱头之嫌了,然而当我看到最后,才知道影片由真实故事改编,原来森哥过去真的是一名摔角运动员,找他来客串再合适不过了,可谓是本色出演,绝不仅仅是噱头那么简单。
影片非常励志,入选比赛的女主想过要放弃,而没有入选的女主的哥哥却一直以入选为梦想,让我想起了围城,有的人想进去,有的人想出去,双人的反差式设计很有新意,女主克服了身体上和心理上的双重困难,最终两人都找回了自我,在自己的道路上砥砺前行,在摔角这一家族梦想上实现统一,为家而战。
影片也向观众展示了美国的摔角运动和WWE,不同于中国的摔跤,摔角中有很多表演技巧和一些暴力美学,是力与美的结合。
个人认为影片可能还表达了一种如果你没有天赋,那么也不必强求,做个普通人,随遇而安也是一种很好的选择,在平凡的岗位中也可以实现人生的价值。
由于我还没看过类似剧情的《摔跤吧,爸爸》,所以也没法对比,但不得不说,这部影片真的很感人,值得一看。
德国著名铁血宰相俾斯麦有句名言,“国家,是时间航行上的船。
”之于《为家而战》的女主佩奇,或许可演变为“佩奇,是摔角之旅航行上的船。
”尽管家庭潦倒,尽管饱受歧视,尽管曾经动摇……但只要给她前进的目标,她就会克服所有困难,一往无前成为那个希望中的“她”。
又一部“励志电影”扑面来袭,作为非一般的体育电影,区别于《摔跤吧!
爸爸》,《为爱而战》一样的励志感动,却是完全不一样的故事载体。
更何况,摔跤与摔角也存在本质区别,前者是基于奥运模式的竞技运动,后者则是更强调娱乐的竞技运动。
基于真实故事改编的《为爱而战》,呈现了一个令人不易察觉,却悄然被故事一点点抓住眼球,更渐渐抓住内心的动人故事。
与此同时,摔角作为一项在中国并不被人所熟知的运动,借助如此励志电影的热映,也是进行一次温暖的全民普及。
出生于摔角世家,却并不像其余体育项目世家被人尊敬,佩奇一家五口在当地就是“怪胎”代名词。
女主佩奇本身就不合群,不像普通的女孩青春靓丽追求时尚漂亮,佩奇浑身黑色衣物包裹下,浓重的眼影,非主流的唇环,眼神里更是带着一种令人看不透的情绪。
要知道,佩奇的成长环境当中,父亲曾经因为抢劫入狱,母亲曾经险些寻短见,如此糟糕的两人结合生下两儿一女。
大儿子罗伊寻求冲刺WWE未果入狱,二儿子扎克与彼时还叫做拉雅的女主,某种程度上成为摔角赚钱谋生的工具。
不被外人所理解,或许他们自己内心也充满怀疑,却恰恰是从小接受摔角洗礼,让他们在混乱贫穷的环境中,一点点夯实了内心渴望冲击WWE的渴望。
自小的梦想,通过不时憧憬纸画的金腰带成为现实,与巨石式摔角名将照片遍布于墙神交,让兄妹互相鼓励共同前进。
只是现实永远与理想存在巨大鸿沟,当一次选拔冲刺WWE的机会来袭,佩奇与哥哥扎克一起前往参加,无疑她内心更相信哥哥能够脱颖而出。
奈何,现实是佩奇入围,而扎克被拒绝,甚至是一大堆人参选,仅仅只有佩奇一人获得前往美国加入训练营的机会。
这就是竞技体育的残酷性,金字塔尖永远是最闪耀的明星,一如本色出演作为导师式引路人的巨石强森。
“ROCK”是摔角界的传奇,更是无数摔角运动员的偶像,而他的成功背后付出过多少汗水与艰辛?
外人不知道,他也没有对外诉说。
然而,巨石强森给予佩奇灌输的“鸡汤”,尤其是那句——“不要做下一个我,要做第一个你自己”,却一点点成为指引她前进方向的指南针。
赴美远离家人远离家乡的异国进修,无比残酷、困难不断、挫折遍布……从肉体上的折磨,到精神上的摧残,尤其是不合群的困扰,几乎就要扼杀佩奇的梦想。
逃避,大部分人面对困境的第一想法,就是逃离当下的处境,而佩奇也是逃回英国,想要重新回归家庭的庇佑。
哥哥扎克不按照剧本的一通擂台暴虐,将佩奇一再重摔在地,那份同样渴望梦想不可得,却因为妹妹不珍惜的愤怒溢于言表。
于是乎,连锁反应的发泄、宣泄与倾诉,互相谅解、互相理解、也继续互相支持。
佩奇又找到了前进的源动力,她要做回改名后的佩奇,而不再是一味躲在父母兄长庇佑港湾的拉雅。
这就是家庭的威力,也是家人的作用。
再一次踏上赴美之旅,佩奇还是佩奇,佩奇却已经不再是佩奇,坚定了内心的目标与渴望,主动融入热辣丽人小团体,更主动积极加练提升短板,甚至是更加懂得展示自我的亮点。
哪怕在关键一战的赛前,佩奇依然忐忑不安,但哥哥扎克的劝诫与开导,让佩奇彻底被“激活”,而赢下冠军开启摔角生涯的上扬曲线,足以令观者为之心头一暖。
佩奇的成长道路上巨石强森是最佳指明灯,佩奇也是一步步踏上了、梦想之旅,并站在了WWE的冠军之巅。
《为家而战》用特殊的女性视角,以看似粗犷实则细腻的感情铺垫,锻造了一段非凡的摔角励志之旅。
佩奇没有成为下一个巨石强森,而是成为第一个佩奇,她只做第一个我,她在攀登属于自己的巅峰,而那其中蕴含的励志、感动、温馨与悸动,令人久久不能忘怀。
(文/醉卧浮生)
这部片很值得推荐,因为它其实并不是体育电影或摔跤电影,而是揭示WWE(世界摔角娱乐)比赛鲜为人知幕后,更是一部难得的喜剧,充满英式幽默,并展示了让人有共鸣的主题:并不是每个人都可以获得成功或实现自己的梦想,但每个人都可以找到发挥自我价值的机会,无论奋斗的路上再艰辛,都不可以丧失自我和家庭。
巨石强森监制了本片而且亲自演出了他自己,反而觉得比演其他人演技更出众短短几场戏给人留下深刻印象。
本片的笑点主要来自女主角、英国职业摔跤运动员佩奇的家人。
因为她出身于一个蓝领家庭,全家老小基本都来自英国城乡镇的小地方,还都是粗人,说话非常随意、直爽,带有地方特色。
然而这与她后来进入的WWE世界形成巨大的反差,有点像赵本山演出的东北大爷走上春晚舞台的赶脚。
而文斯·沃恩出演的毒舌教练也笑点十足。
另一方面,杰克·劳登和弗洛伦斯·皮尤出演的兄妹二人关系因WWE选拔而受到冲击。
妹妹的入选让落选的哥哥很失意。
杰克·劳登出演的哥哥角色其实在片中是最令人有共鸣的人物,因为大部分人都没有办法实现自己儿时的梦想,必须被迫面对现实。
那种失落与不甘心几乎每个人都体会过。
但看着他慢慢想通,并找到了合适的位置,用其他方式实现自我价值,也会让人深有领悟。
在本片之前,我对WWE选拔一点不了解,所以看了本片大开眼界,原来跟选维秘差不多,还是看身材、脸蛋、表现力和个性,而女性往往会因观众的喜好被限制在一个模式中,渐渐成为了一种消费品。
本片女主的经历之所以值得搬上银幕,正是因为她的出现,打破了传统,体现了”作自己“的重要性.无论是娱乐性还是励志上来说,都值得一看。
特别适合那些正在为理想奋斗的人们。
本片区别于别的传记片,是从女性视角来出发,又有青春激情又兼顾了女性的自我反思这一点非常可取。
因为西方女性比中国女性的自我意识觉醒要早。
所以,在本片中,这都不单单是女性意识的觉醒,而是一个女人对于自己家庭和理想定位的思考。
本来,她是哥哥的配角可哥哥意外落选,她成了主角。
这种对家庭和兄妹关系来说都很尴尬。
等进入职业摔跤团队后,她自我否定和自我肯定的来回纠结矛盾更是让本片增加了一些女性成长路上的深刻思考。
片名叫《为家而战》,但其实这个家庭又真的从最初就值得去让她奋斗吗?父母给她强加的和她自己想要的是否一致?父母没有给她一个很好的原生家庭,是怪咖家庭,被人嘲笑的家庭,她不会为此抱怨父母?这些,都在本片中有一定的探讨。
个人观点,不喜欢可以咬我,但是不能打我怎么说呢,我不是专业的影评人,至于今天去看这场电影纯粹就是脑子一抽(看到有强森),不知道为什么全场就我一个人,不过也无所谓就当包场了,这部电影一个半小时,在当时我看来前一小时二十分钟都是废话(个人观点,不喜你咬我),就最后一小段好看,后来离场了,仔细想一想前面的时间用了大幅的文笔来描述一些主角的经历就说为了最后骗一波眼泪,编剧确实黑厉害啊。
暴力表演的美国假式摔跤确实不是我的菜,在这种剧情下影片还硬要传达励志、正能量,为啥呢?
说明美国人英国人喜欢受虐自残为什么不拍成R级。
还有我觉得这是一部超级英雄片吧,本来女主都翻不动轮胎,相比那些做完一系列训练再连翻三次轮胎的模特差的不是一点,基本可以确认下一个淘汰的就是女主,神奇的是回家一趟再回美国后竟然比那些女孩强了,你是偷了美国队长同款药剂了吗?
评论里竟然还有人感动的哗哗的,我怀疑那些人是反串黑,但是我没有证据。
由真实故事改编,可是编的太过火了,真实故事不能瞎几把编呀。
我能看到有一些情节导演很努力地想让观众感动,我也想被感动,但是……“臣妾做不到啊”
BJIFF 14|“It seems that the summer is going to be cancelled.” 有人带着女儿和投影仪四处流浪放电影,有人裹着大衣在荒原的路边卖冯内古特和卡夫卡。人与人之间都没什么话可说,一瓶烈酒、暴力的拳头、砸向玻璃的石块和裸体照片就是情绪的全部表达。内心和自然一样神秘而令人畏惧,非常俄罗斯。看的时候发现一些画面明显有胶片受损的痕迹,大概是刻意为之? P.S. 电影画面真的很像“从世纪金源(对不起 但那个商场真的好像)到瑞瓦肖”啊… 以及中文字幕又在胡乱翻译了,have enough fling都不能好好翻嘛…
太喜欢了。用致敬大师的迷影场景编织出颇具作者性的故事,“海”的意象在荧幕-话语-现实中交错,宝丽来相纸又让现实重回画框。在群山之间,在群星之间,唯一得到宽慰的是消逝的灵魂。谢谢世界上有电影谢谢电影界有俄罗斯人——
广袤的大地上,一对父女开着一辆破旧的电影放映车似乎没有方向的前进着。单身父亲和女儿的对话不多,可是女儿在成长的过程中开始叛逆,她看到自己的生长 也发现了身体的成熟,也发觉父亲对野女人的性事。似乎没有什么特别的声音(电影、电影院),大家静静的看着电影里的故事,好像有一世我们也是这样生活着。
充满能量,或许导演也在躁动。
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。
好看、好冷、好俄,俄罗斯的旷野景象和长镜头寂寥到看完只觉得寂寞而空洞。流动与停滞仿佛一体两面,看的过程中一直问自己“怎样才能到达旅程尽头?”,又或许旅程本没有尽头。
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
我觉得报看,难以忍受的沉闷,和看安哲老塔不是一个感觉,不是360度运镜就是大师吧😅一部让我中途不停看表的电影
BIFF14。感觉导演在安哲、塔可夫斯基和特吕弗里腌了七天七夜。虽然只呈现了一种凝滞的状态,但胜在动作完整情绪饱满,还是很好看的。
#Cannes2023
无依之地,寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔
视听语言很棒,但总觉得没能和故事形成特别有机的互动(虽然故事本来就比较弱)
在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点 巨大的扇叶将阴影遮蔽在女孩身上 占据着画面 向远处排开 孤独没有尽头的生活绑架着这个青春期女孩 压抑和对父亲的仇恨日益升温 导演通过大篇幅的流浪生活和土地环境描写用平缓的长镜头 将这股绝望压抑的气氛向观众释放出来 最终女孩砸车出走 用自己的方式实现了青春期的冲动与成长
BJIFF 240421 / 不懂,不喜欢,再也不看你们文艺逼深爱的电影了。
这是一部深入探讨人性复杂面的作品,以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察,让观众在紧张刺激的剧情中感受到人性的冲突与挣扎。影片通过细腻的人物刻画和紧张的情节安排,生动地展现了冲动背后的心理变化和道德抉择。影片的导演巧妙地运用了镜头语言和音效,营造出一种压抑而紧张的氛围,使得观众能够身临其境地感受到主人公内心的挣扎与痛苦。同时,影片也引发了观众对于冲动与理性、自由与责任等议题的深刻思考。《冲动》是一部值得一看的电影,它不仅仅是一部娱乐作品,更是一部能够引发观众深思的人性探索片。通过这部电影,我们能够更好地理解自己和他人,更加珍惜和把握生活中的每一个选择。
3.5
#76th Cannes# 导演双周
壮阔,苍凉,颓败。很contemplatif的影片,摄影加分,但不适合困的时候看。
#BJIFF2024#听沙丹忽悠 有点冲动的选了这个片子 大家都在不明所以的刷豆瓣
终究我还是不适合看这种过于平缓意识流虽充斥氛围意境但故事性缺失的片子,虽然vanlife是我很感兴趣的题材,但毕竟看无依之地的时候我也睡着了!