浅草小子

偶然读到的一篇关于北野武的文章，遂转来共赏。

本人对原文中的事实错误和文法不通之处进行了校正勘误，并重排版。

（未注明出处仅因文章发布平台较多无法溯源，侵删）1北野武的出生与一场战争有关。

1947年，东京足立区，一个叫佐纪的年轻女子，丈夫被日本海军拉了壮丁，她又跟一个油漆工结婚。

10年后，因为没钱堕胎，佐纪生下了第三个儿子，取名叫北野武。

“北野”是佐纪前夫的姓，油漆工是倒插门。

就在北野武出生两年前，美国发动了那场著名的轰炸，几十座日本城市被夷为平地，东京周边都是成片的废墟。

北野武家就在被叫做“下町”的废墟中间，这里住着工人、木匠、屠夫、黑帮混混，铁皮屋锈迹斑斑，贫穷肉眼可见。

北野武上面有两个哥哥，一个姐姐，还有年迈的祖母，一家七口挤在两个逼仄的房间里，只用一个亮度不足的灯泡照明，年幼的北野武常常饿到胃抽痛。

“生活在这个年代里的人，总是低着头走路的。

总是低着头，总是贪生怕死。

”浑身刺青的油漆工父亲，跟当地黑帮有着不清不楚的关系，平时沉默寡言，却经常在醉酒后半夜对着妻子拳打脚踢，印象里的父母永远都在吵架。

当时的北野武并不知道，那时候父亲身上的压抑，其实是日本那一整代人的压抑，经历过战败、占领和贫穷，当时的日本社会充满了宿命般的绝望。

母亲读过书，曾在有钱人家做帮佣，像《百年孤独》中的费尔南达一样，固执地认为自己出身高贵，买东西从来不去街边大甩卖的商店，不管走多远，都会到不分贵贱认真对待客人的商家。

在母亲眼里，礼节和尊严胜于一切。

北野武上学后，为了让老师多照顾北野武，母亲经常在打完零工后，到北野武班主任的出租屋里洗衣做饭。

父亲为此勃然大怒，却也无可奈何，只能更加频繁地酗酒发泄。

母亲和祖母为了保护北野武，经常将父亲与北野武隔离。

醉酒后父亲丑态百出，躲在墙柜的北野武，从缝隙看到跌跌撞撞的父亲，一次次像一枚陀螺摔到鼻青脸肿。

北野武丝毫不觉得害怕，反而觉得有种莫名的快感。

童年时期从父亲身上看到的种种荒诞，却在无意间暗示了北野武日后的喜剧事业。

北野武（右）和哥哥2北野武并没有像大多数穷人家的孩子那样及早懂事，如果有，就不会有后来的北野武。

母亲反对一切不实用的东西，诸如文学、艺术、体育，她固执地认为这些对改变命运来说毫无益处。

北野武童年喜欢画画，总是沉迷于一本本破旧画册里的达芬奇、毕加索和马蒂斯，但看到北野武用捡来的铅笔画素描时，母亲会立刻阻止，甚至打他。

母亲曾有一次带他坐电车去玩，一路上北野武兴奋不已，直到下车，北野武才知道，他们的目的地是一家卖参考资料的书店，北野武无比失望，然后让他更失望的是，母亲反手给了叫嚷的北野武一巴掌。

北野武想玩棒球，偷偷把邻居送的棒球手套埋在院子里，第二天挖出来准备玩时，却发现已经被母亲换成了参考书籍。

对此，母亲认为他空闲时间太多，就给他报了当地仅有的英语补习班。

很多个晚上，母亲会提着煤油灯，在北野武姐弟身后站几个小时，看他们学习。

北野武成绩不差，数学尤其突出，成绩单上老师评语一栏永远都有“不稳重”几个字。

那时北野武的梦想是成为工程师，到战后靠卖摩托起家的本田汽车上班，这与母亲为他规划的“成功之路”一致。

母亲打零工忙不过来的时候，就会给点钱，打发姐弟三人去看电影，一部叫《鞍马天狗》的老电影，北野武看了很多遍。

中学后，北野武跟一群下水道工人、出租车司机和黑道混混，整天在足立区街头晃荡。

制服笔挺的美国大兵，不定时的露天相扑比赛，坐轿车的有钱人家小孩，常常让衣衫破烂的北野武羡慕不已。

后来，饥肠辘辘的北野武，学会了偷东西。

他到处偷钱，连寺庙与神社的钱都不放过。

只要一根棍子、一条线和一只甲虫，北野武就有办法从备受保护的木制捐献箱里偷走人们奉献给庙宇的香油钱。

他把这些偷来的钱，全部换成了一顿又一顿的饱餐。

北野武的童年永远处于饥饿状态，为此，他总是幻想坐在寿司店柜台前，可以肆无忌惮地吃任何想吃的东西。

北野武（右）和母亲佐纪3战后的日本，在盟军司令麦克阿瑟保留了天皇之后，迅速开始西化。

1968年，是日本经济奇迹般腾飞的一年，这一年，日本经济规模首次超过西德，从战后断壁残垣的国家，一跃成为世界第二。

北野武的肆无忌惮也在这一年得以实现，他大胆地将偷窃目标锁定为母亲藏在袋子里的60万日元，在一个风和日丽的下午顺走，然后逃之夭夭，四处吃喝玩乐，挥霍了一个月。

那60万日元，是全家省吃俭用给结婚的姐姐准备的嫁妆，母亲发疯一样地四处寻找，报警后发现窃贼居然是自己的儿子时，她从厨房拿出一把刀，气得尖叫：“我要杀了他，然后我再自杀！

”一向疼爱北野武的祖母，拦住了北野武的母亲，北野武本以为可以躲避一劫，不料祖母却高声呼喊：“我也要杀了你！

”这时候北野武21岁，刚刚考进日本排名靠前的明治大学工学部，主修机械，母亲如愿以偿，家族正以他为荣。

如果不出差错，他将在母亲为他铺设的道路上一路前行。

当时正值日本度过战后阴暗，国人意识觉醒、发现艺术的时期。

明治大学不远处一个叫神田的地方，到处是新开的酒吧、书店、咖啡馆，人们谈论着萨特、波伏娃和艺术电影，北野武不喜欢去学校上课，经常到这些地方找人聊天，有时候为生活所迫，他也去附近的爵士酒吧做服务员。

“当时，我是个叛逆的年轻人，一点也不循规蹈矩。

我有个好斗的灵魂，为了达到最微不足道的目的，可以不择手段。

”当年，世界学生运动盛行，因反对《日美安保条约》，1969年，东京爆发大规模学生运动，北野武听说“在路障后面，人们可以自由地做爱”，于是便义无反顾地加入了游行。

而事实上，路障后面无爱可做。

唯一的礼物是捡来了几个示威头盔，他把头盔摆在门口，希望吓退收租的房东，结果却引来了警察。

与警察第一次亲密接触，让他觉得自己是个思考者。

1969年，东京学生运动41972年盛夏，北野武彻底冲破了母亲用爱织的网。

大四读到一半的时候，被学生运动搅乱的学校基本停课，那时母亲给北野武的钱只够学费，根本不够其他花销，于是他决定退学，离开故乡，去浅草边挣钱边学表演。

母亲失望至极，在母亲心里，退学带来的打击比听到北野武猝死更大。

为此，母亲发誓跟他断绝关系，而北野武却因为摆脱束缚兴奋不已，“要自我了断，这是一种比较美的方式。

”往后五年，母子不再来往，北野武再也没有踏进家门一步。

浅草是日本最早的闹市区，因一座香火鼎盛的观音寺而得名，历史可以追溯到江户时代著名的吉原妓院，这里一直被人们称为欢乐之地，作家永井荷风、川端康成，导演小津安二郎都曾在此流连。

北野武到浅草的时候，这里已经到处是剧院、电影院、音乐厅、酒吧和夜总会。

他花一千日元买了张喜剧演出的票，问剧场看门的大叔：“我怎样才能当上喜剧演员？

”大叔满脸轻蔑。

不久后，北野武在一家叫法兰西座的脱衣舞剧场，做起了电梯开门员，每天扫完4层楼的楼梯后，还要在电梯里站10多个小时。

但此时他的目标明确，他想在这里遇见法兰西座的老板、著名演员深见千三郎，然后拜他为师。

拜师的过程并不顺利，得知北野武退学到浅草学艺，深见千三郎破口大骂：“做什么喜剧演员，怎么这么没志气！

”喜剧演员这碗饭并不好吃，即使已经出名如深见千三郎，在当时的日本，也过得十分潦倒。

北野武软磨硬泡，终于在一个上午得偿所愿。

深见千三郎教给他第一项基本功：跳踢踏舞。

毫无基础的北野武就开始在狭窄的电梯里，一个舞步一个舞步地反复练习，只因电梯不锈钢面可以作为镜子看到自己舞步。

浅草时期的北野武5到达浅草的第四个月，北野武终于在法兰西座得到一个主持人的职位，主要工作是拉幕、调整节目表，穿梭于各个化妆间，在脱衣舞女们的笑声里，收拾她们换下来的五颜六色的裤衩。

在此之前，北野武在师父的安排下，演过一个小品里的人妖，最后得到的评价是：“小武阴沉沉的，这副样子肯定不适合演喜剧。

”日本的房间大小一般用“叠”表示，一叠就是一个榻榻米的面积，北野武在浅草的出租屋只有三叠（5平米左右），每个月付完9千日元房租后，工资便所剩无几。

贫穷就像他的痔疮一样始终困扰着自己，没钱买痔疮膏的时候，北野武就把别人丢掉的捡来用，然后趴在榻榻米上，一遍遍骂自己没用。

深见千三郎发现了徒弟的窘迫，就带他去吃寿司，看北野武吃撑后，又往他手里塞东西，北野武打开一看，是几张叠得整整齐齐的千元钞票，心里一阵感动。

此后很多年，北野武几乎每天都跳踢踏舞向恩师致敬。

在北野武默默无闻的日子里，他常常独自一人走进浅草的寺庙，在一尊尊佛像前匍匐跪倒，祈求自己能够早日出名。

1973年，北野武26岁，听说漫才（相当于中国相声）比喜剧演员容易上手，还来钱快，他毅然离开深见千三郎，跳槽到漫才协会，跟一个叫二郎的年轻人搭档说起了漫才。

师父将此视为一场背叛，临别时撂下狠话：“以你们的实力要是能走红才怪。

”正如深见千三郎所料，漫才协会并不重视这两个毫无经验的年轻人，在很长一段时间里，他们只能在养老院给痴呆的老头老太太表演，有时候说着说着，台下人就走光了。

每个月可怜巴巴几千日元的工资，两人平分后，生活便捉襟见肘。

说漫才的北野武（左）6北野武的转机，在他第三次跳槽后到来。

这一次，北野武从童年的荒诞经历中得到启发，把那些被漫才前辈们认为不能用、当成禁忌的笑料、荤段子，统统都找出来，然后一本正经地在台上讲。

在台上，他如同冰块，常用杀手一般的眼光审视着观众席。

他一上台，就会指着台下大喊：“那边的老太婆，你别装死，给我好好听着！

” 捧哏的搭档震惊不已，台下观众却笑成一片。

为此，他在大肆炫耀演技时，却尽情享受自己的双重人格。

漫才官方组织不承认北野武，总是将他的节目放到最后，但越被排挤，他的人气反而越高，很多出道比他早的同行都买票来听他的漫才。

至此，北野武的创作欲被彻底点燃，他不放过任何一丝灵感，即便跟姑娘做爱的间隙，都会拿出笔记本写段子。

他的语言恶毒，讽刺像机器一样精准。

“我想要的，是惊世骇俗。

”1976年，NHK全国漫才大赛中，北野武拿下了冠军。

几年之间，北野武又穿上披风和紧身衣，到电视上主持喜剧节目。

最多时，他一个星期主持不同频道上的八个节目，最多的时候，一年能赚27亿日元（将近2亿人民币）。

财富、名气，排山倒海般向北野武涌来。

因为在没有名气的年代里饱尝艰辛，他对失去到手的东西充满了恐惧。

由于少年贫穷，北野武开始穷尽想象地花钱，当他得知跑车最贵时，他抱着大捆现金走进4S店，买下价值一千多万的保时捷。

而店员告诉他，需要两周后提车，他感觉内心并未立刻满足。

他恍然明白保时捷并非玩具，他有着无与伦比的失落。

当他坐进保时捷里，突然发现看不见自己的豪车了，于是雇来一个司机，开着保时捷顺着东京都高速以最快速度兜圈，自己则坐一辆出租车跟在后面慢慢欣赏。

他十分得意地告诉出租司机：“看前面那辆保时捷漂亮吧，那是我的车。

”北野武还给多年未见的母亲准备了30万零花钱，专门请她到寿司店吃饭，期待得到夸赞，但没想到，多年未见的母亲给他的只有冷嘲：“不过三十万块钱，就一副了不起的样子。

”母子两人最终不欢而散，北野武发誓再不回家。

但母亲记住了北野武的号码，每隔一段时间就会像闹钟一样，准时打电话跟他要钱。

北野武将此视为一场胜利，他觉得自己不进家门，还给母亲钱花，就是藐视了刻薄的母亲。

北野武从来都不知道自己挣了多少钱，他的财产都是由妻子松田干子打理，在日本房地产最好的80年代，北野武开车走到街上，一旁的经纪人常常会指着窗外，提醒他说：“那个，是北野先生的楼盘哦。

”

7成名后的北野武，关于女人得出一套自己的谬论：如果只有一个情人，就会形成一种三角关系，两个就是四角，情人越多，关系就越接近于圆，彼此间的摩擦就会减少。

北野武一生有过多少情人我们不得而知，但他曾做过这样一个梦，梦里他认识的所有女人聚集在一起，竟坐满了一列火车。

即使跟同为喜剧演员的松田干子结婚后，北野武的风流韵事也一直没断过。

母亲为此伤透脑筋，每当儿子闹出桃色新闻，这位已年过七旬的母亲，都会打电话向儿媳道歉：“对不起，那个蠢蛋尽做坏事，可是你千万不要离婚，不然太便宜他了。

”1986年，一家叫《星期五》的八卦杂志，用恐吓的手段，曝光了北野武的一位“情妇”。

北野武怒不可遏，当时他已拥有大量拥趸，这些来自贫民的年轻人被北野武组成“北野军团”，甘为北野武出生入死。

北野武带着11个精壮小伙，冲进这家杂志的编辑部一顿打砸，结果杂志社12人受伤。

混乱中，北野武差点以为自己打死了其中一个。

因为这次冲动，北野武付出的代价是：他和11个年轻人都被判了六个月监禁，杂志社穷追猛打，曝光了北野武真正的情人，妻子也因此提出了分手。

那段时间，几乎所有媒体都在骂北野武，他以为自己的人生就此完了，但没想到，六个月后他重返舞台时，NHK的一项民调结果让他喜出望外——在日本观众心中，北野武仍然是最受喜爱的电视主持人，欢迎程度甚至超过了打砸编辑部之前。

90年代，北野武在日本电视界的声名达到了顶峰，那是互联网到来之前电视的黄金时代，北野武主持的喜剧节目，每天差不多有2500万人（日本五分之一的人口）收看。

北野武主持节目81994年夏天，遭遇那场轰动日本的事故之前，北野武已经拥有全才艺人、演员、大牌主持人和电影导演等诸多显赫身份。

事故发生在北野武去赴一个私密约会的凌晨3点，为了甩掉身后尾随的狗仔，47岁的北野武借着酒劲将摩托骑到最快，在黎明到来前一头撞在路边的护栏上，导致面部多处骨折。

被送进医院急诊室几个小时后，女护士才从血迹斑斑的驾照上认出这个人是大名鼎鼎的北野武。

因此，他的脸和脑袋被植入了大量的钛合金，金属物件零星地散布各处，直到多年之后，一位为他做过手术的医生还会笑着回忆：“北野先生，你的脸，看上去像个芝麻薄饼。

”而当时，北野武很多匆忙赶来的朋友，甚至在场的医生，都认为他挺不过来了，但在昏迷了两天两夜后，北野武却奇迹般地苏醒，并阻止了正准备为他做开颅手术的医生。

北野武任凭这些钛合金保留在身体里，直到现在，北野武还能闻到塑料薄膜或者石油制品发出的各种臭味，它们猛烈地刺激鼻腔。

从那之后，北野武开始对活着本身失去了兴趣，而对人生却充满兴趣。

住院后第五十六天，他的精神更加饱满，在他被重新组装的脸上，左右脸严重的不对称，左脸完全面瘫，连眼珠也无法转动，左眼右眼也奇怪地无法对焦。

“怎么样，你们好好瞧瞧，我变成这副模样了。

”

住院五十六天之后，他再次出现在电视上，并肆无忌惮地挑衅日本观众。

当然，这场死里逃生的车祸给他带来的唯一好处，就是因为气喘，他把烟戒掉了，可是酒却没戒掉。

伴随这场车祸一并到来的，还有北野武的中年危机。

90年代中期，日本政府靠房地产和金融炒起来的泡沫经济宣告破裂，北野武对体制失望至极，加上他转型导演的两部电影《奏鸣曲》和《性爱狂想曲》在日本恶评如潮、票房惨淡，制作电视节目时创意枯竭，让北野武觉得身心俱疲。

他似乎在等待来自母亲的安慰，而他那一向对儿子横竖看不顺眼的母亲，面对媒体采访时，却依旧刻薄：“北野武啊，要是撞死就好了。

”这场车祸将北野武的生命一分为二，前半部分沉溺世俗，后半部分则背道而驰。

在医院漫长的康复期内，北野武重拾画画的兴趣，每天读艺术史，在画纸和颜料中寻找平静，养成每天在睡前几小时内必须画一幅素描或油画的习惯。

车祸之后，北野武又将精力投注到电影上，并且身兼数职，同时担任导演、编剧、演员和剪辑师，他将自己的时间按周划分，一周在棚内录电视节目，一周到片场拍电影——他根本停不下来，正如他在自传里写道：“虽然辛苦，我还是会选择那种滚烫的人生。

”

9在世界电影版图中，亚洲电影获得一席之地，是从黑泽明开始的。

黑泽明之后，北野武成为整个20世纪获奖最多的东方导演。

在西方，这个荣誉则属于斯皮尔伯格。

北野武曾说他这一生有三个父亲，一个是生了他的油漆工菊次郎，一个是教会他表演的深见千三郎，还有一个，就是带他步入电影的大岛渚。

36岁那年，北野武被介绍到大岛渚导演的《战场上的快乐圣诞》演一个配角，那是他人生第一次接触电影。

此时北野武身上贴满了关于喜剧的标签，但这位拿下了戛纳最佳导演的大岛渚却告诉他：“你不应该只会让人发笑，你身上藏着一个铁石心肠的男人，你可以是一个完美的罪犯。

”大岛渚的发现让北野武如获新生，从那以后，北野武便不断尝试在影视中扮演杀手和黑帮大佬，他的形象开始走向两个极端，一端是电视上极尽搞怪的主持人，另一端则是银幕上冷血的杀手。

北野武成为导演，是在他43岁那年。

这一年，北野武自导自演处女作《凶暴的男人》，一出手就在日本影坛拿下大奖。

同时他在编剧方面也显露出过人天赋，只要把一个咖啡杯摆在他面前，他当场就能用这个杯子编出五个故事。

《凶暴的男人》电影剧照1997年，北野武拍《花火》，这是车祸后他第一次出现在自己的电影里。

电影中，他那张因面部神经损坏而瘫痪的脸少了几分轻浮，却平添了几分憨厚无辜。

这一年的威尼斯国际电影节上，《花火》拿下了最高奖项金狮奖，北野武正式从一个业余导演成为国际电影大师。

黑泽明曾当面夸赞北野武的电影“拍得很干净，风格大胆又勇猛”。

北野武也试图回赞黑泽明：《姿三四郎》里那个桥段拍得真好啊。

黑泽明摇头：那段是另一个导演拍的。

北野武觉得尴尬，他试图化解尴尬，又开始赞美黑泽明：在《天堂和地狱》里，老板的儿子和佣人儿子掉包的主意真是绝啊。

最后，黑泽明笑了：那是副导演想出来的。

作为最早被世界影坛承认的日本导演之一，黑泽明对日本电影始终保持着一种使命感。

1998年，88岁的黑泽明在弥留之际，写了一封很长的信给北野武：“北野，你干得很不错。

如果没有你，日本的电影的未来将会一片混沌。

我走之后，日本电影的未来就拜托你了。

”

北野武拜访黑泽明10北野武的大多数电影票房都不好，因为在电视上取悦了足够多的观众后，北野武只想为自己拍电影。

而几部票房不好的电影，全部都在世界拿了大奖。

北野武的黑帮题材，也曾被他人诟病会教坏日本孩子。

而他一向耿直：“日本社会这么多的鸡汤，也没有看到教育好日本民众。

”北野武有一次去英国伦敦参加影展，英国电影协会会长到机场接他，临行时豪华轿车坏了，会长拼命向他致歉。

北野武自始至终也没搞懂，为什么会为这样的事道歉，几年之后，一次聚会上，英国电影协会会长才说明真相：“当时豪华轿车坏了，只好派面包车去接你，当时我吓得要死，怕你会杀了我，因为我以为你是日本的黑帮头子。

”可见北野武的暴力美学给人深入骨髓的深刻。

1999年5月，北野武新电影《菊次郎的夏天》被提名第52届戛纳金棕榈大奖，这部电影一改过去暴力的形象，而是极度温暖。

拍摄这部电影时，北野武一个人包揽了导演、编剧、主演和剪辑所有事务。

因为这部电影，是他拍给父亲菊次郎的。

北野武整个童年时期，父亲跟他说话的次数不超过三次，北野武有关父亲的记忆大都阴沉压抑，唯一明亮的记忆，是6岁那年父亲带他到东京南边的江之岛看海，因此后来北野武拍电影，里面几乎都有大海的镜头。

父亲临终前，把北野武叫到床前，说非常后悔没跟他多说几次话。

北野武反问道：“不觉得太迟了吗？

”这个一生最早认识的人，其实始终陌生。

印象里的父亲总是沉默寡言，每天晚上都坐在灯光昏沉的酒馆里一口一口嘬着老酒，然后东倒西歪地掉进水沟里。

他除了将墙面粉刷得认认真真以外，一事无成。

父亲去世后，北野武恍然明白，其实自己最终还是活成了父亲的模样，他也常常像父亲一样若无其事地坐在酒馆里。

随着年龄增长，他发觉自己越来越像自己的父亲，原来父亲的性格早已烙印在血液里。

北野武在父亲的遗物中，发现一堆纸条，上面歪歪扭扭写满了自己的名字，已年过50的北野武，终于理解了全部的父亲，也明白自己对父亲从未如此热爱。

电影《菊次郎的夏天》最后，他借小男孩之口，对那个也叫菊次郎的男人说：“谢谢你，先生。

”仿佛一次与父亲遥远的和解。

《菊次郎的夏天》但他跟母亲的和解却从未到来，如果说父亲是他一生的遗憾，那母亲就是北野武一生之伤。

就在《菊次郎的夏天》上映两个月后，北野武95岁的母亲也离开了人世。

母亲晚年已有些痴呆，去世前，突然变得有些清醒，但依旧好胜心极强，他告诉儿子：“你只要最后再来一次就行。

”离开前，姐姐递给北野武一个很脏的旧袋子，他本以为是母亲随手塞的杂物，打开后却发现是一张将近1000万日元的存折，户名是北野武，存折上排着遥远记忆里的数字。

20多年来，母亲像闹钟般准时跟他要钱，而母亲却一分未花，全部给他存了下来。

后来，哥哥告诉北野武，母亲知道他生性放荡、口无遮拦，又挥霍无度，总担心北野武哪天不红了，有这笔钱还可以兜底。

母亲葬礼上，北野武原本打算讲几句笑话，让全国观众见识他面对死亡时的幽默，“帮我烤成三分熟，谢谢。

”但他终究还是没忍住，抱着母亲的遗像泣不成声。

北野武这一生，都是在跟母亲较量，少年时为逃脱母亲的管束，叛逆、逃离；成名后为躲避母亲的尖酸刻薄，多年不曾踏进家门一步，本以为有九成九的胜算，可到了最终回合，他还是满盘皆输。

母亲葬礼上痛哭的北野武11在东京南边，北野武有一间画室，里面放着他的几百幅油画、素描和草图，书桌上常年摆着母亲的遗照，他每天都会定时点香，为母亲祈祷。

2010年春天，北野武拿出自己所有的画作，不论好坏，都公开展出在巴黎蓬皮杜艺术中心，就像他告诉法国记者的那样：“我已经做好准备展示我的一切，最糟或最好的一面都可以，呈现那个真正的北野武：我的龌龊、错误、疯狂、愚昧。

”日本是一个推崇克制、自省、甚至死亡（自杀）的国家，他们对樱花的热爱便来自潜意识中对“在最美的那一刻凋零”的狂热。

北野武给他的自传电影取名“TAKESHIS’”，意为北野武之死，他说：“如果这部电影成为我的遗作，那就漂亮了。

”后来，东京艺术大学聘请北野武做教授，他却不去教室上课，常常带着学生到法式餐厅喝酒吃串烧，吃饱喝足后就到卡拉OK唱歌。

“电影不应该在教室里教授，最好是把学生带到街上，让他们看看这个社会。

”北野武从不用手机，他讨厌网络，他认为网络教坏人类，却在得知网络可以看黄色电影后，对网络却乐此不彼，甚至还闹出了天价账单。

他对社会极度关注，他在不同场合说过自己讨厌宫崎骏电影里的美好，经历过贫穷、饥饿的他，认为宫崎骏的美好是违背生活真实的。

他曾写书痛骂日本的政治阶级已经腐烂透了，也嘲讽赞助威尼斯电影节的梅第奇家族：“全世界还有那么多忍饥挨饿的人，可我们还在悠哉悠哉地拍电影。

”2018年，已经71岁的北野武，还专门拍视频鼓励日本年轻人：“我不知道什么是成功，干吧，年轻人。

人生只有一次，可不能让它充满悔恨。

”北野武有一个嗜好，就是清洁厕所，不管是去任何场合，他对厕所的肮脏都无法忍受，只要看到厕所肮脏，都会立即自己动手打扫。

他固执认为：“肮脏的地方，要一直让它保持清洁，你可以把洁净之物弄脏，但你不能把不洁之物弄脏。

”北野武终究是个诚实的人，从不回避自己赤裸的内心，滚烫的欲望，也从不遮掩他的挣扎、愤怒、善意或者疯狂。

而日本民众也回应了他的诚实，2011年，在福岛核电站泄漏之后，民众一度对政府失去信心，在一份民意调查上，北野武被日本民众认为是最值得信任的人。

生活的真相就是如此凶猛，北野武如果有机会让人生重新来过，我想他还是会选择这种以几亿度高温飞速燃烧的滚烫人生吧。

看完这部影片，最大的感受就是人啊，在年轻的时候真的是一步都不能走错；阿武庆幸的是自己遇到了一个好老师，而这个老师又能及其富有远见的断定阿武的未来。

本来对于师傅的坚守还是充满了很多不屑，但是看到师傅为了阿武去求人，且时刻关注着阿武的动态但又不希望其他人看出来，其实这都是爱的体现。

只不过师傅对徒弟的爱最终是以师母为代价的。

东方文明里，师徒之间的这种情感的传承是西方文明很难理解的，在西方文明里，什么都是可以交易的，在这其中就包括师徒之间的利益；但是东方文明一个“情”字总是贯穿了一个人的一生。

阿武真的是幸运的，他对自己的信仰有着固执的坚守，他遇到了自己生命中的诸多贵人。

但是环顾阿武身边的朋友，其实都有梦想，都有自己的坚守，但是他们往往就是遇到一些小的困难就缩回去了，甚至于甘愿一辈子守在那个已经注定落寞的法兰西/人的一生，真的是神奇，有的天才就是需要周遭人的悉心保护才可以完成他们的使命，而在这份保护之外，他却并不是溺爱。

就像阿武师傅对台下的那个观众所讲的：他演的这么烂你还鼓掌你这就是在害他。

想一想现在这个年代，急躁真的把人变得急功急利，人好像等不了了，好像一晚上不收入个一百万一千万就是辜负了这个时代。

媒体时刻不在放大这种极端个例，总是让人误以为赚钱成了人生的必须。

却从来不会告诉他的观众，人的一生，必然要首先找到那个能点燃你内心火焰的东西。

当你找到这个东西的时候，你的人生才算是完整的，而接下来的地位和财富是接踵而来的，显然我们现在大多数人把顺序搞反了，总想着先搞一笔钱然后在追求那个火焰；试想一下，当一个人眼里全是时不我待，全是维金钱至上，那么他又怎么可能静下心来潜心研究所谓的专长呢。

真是22年看的一部非常不错的片子，也希望自己22年能遇到自己更多的贵人，同时不忘坚守自己对于拍片的热爱。

我喜欢北野武那句话，假如人生重新来过，我还是喜欢那种滚烫的人生；怀念这种纯粹的师徒情，就像当年我们上学在梨园一样；毕业后唯一能记起的，只有那咿咿呀呀的吊嗓，想来如此的奢侈与怀念；每天天不亮，操场上已经有了很多人，各忙各的，若干年后，我想他们也应该怀念这种美好的日子，带着理想活着，而不是为了生计，一身的铜臭味；

人物传记片。

影片记录：北野武小时候和父亲就没有沟通，对父亲的印象只有drunk，北野武从小就不安分不好好上学没有按照母亲的期待独自去了浅草想出人头地，想拜浅草boss深见千三郎为师学习喜剧。

但苦于没门路做了法兰西座的电梯员，每天帮人按电梯，空隙间隙去舞台旁边偷学舞台喜剧演员，“这个世界上有这么多城市，这个城市有这么多电梯，可惜他偏偏走进了我的”有一天深见走进了北野武的电梯，北野武抓住机会表达了愿望，深见穿着他标志性的黑白巴洛克风格踢踏舞鞋在电梯间踢踏踢踏，北野武也跟着踢踏踢踏踢踏，某天一个演员因病上不戏北野武作为替补上台表演，北野武在化妆间扮丑，深见“在我这里演戏，可不要被人笑而是要逗人笑”上台后有个北野武表演不好但有个观众在鼓掌叫好，深见停止表演对那个观众说你不要乱鼓掌会害了他的观众回答说我就鼓掌你怎么样，深见回答说“我是谐星，闭嘴，没人求你看，有得看是你的荣幸，给我乖乖闭嘴看下去”哈哈好有范儿。

深见为刚入门的北野武拜访各种老前辈让他们好好关照北野武，而深见平时是个刀子嘴豆腐心，看到黑帮都不愿意低头的人。

深见因为在战争手指都没了北野武会慢慢凑近深见“听说你是不是饿的不行就把自己的手指吃掉了，好吃吗—还不错”影片里深见接下缠在手上的绷带露出五根只有一节指关节的手掌，我有点生理不适……上个世纪六七十年代，日本传统剧场逐渐被电视节目取代，浅草和法兰西座的观众越来越少。

北野武领悟到了时代趋势也想获得更大的名利，他向深见提出了想转投漫才行业。

深见不反对也不支持嘴硬他那种天分能火起来才怪，其实暗地里一直在默默关注北野武的发展，北野武进入漫才不受待见被安排到老年人剧场，经常演着演着观众就没了或者睡着了，“那个角落的死老太婆，你还没死就过来给我听着”反而是这些有特色话让大家开怀一笑，后来北野武也红了赚钱了在聚会上北野武给了师傅深作打车钱叮嘱他“剩下的要还我”，深见拿着钱到家抽烟深感安慰的喃喃自语这小子给我钱了，未熄灭的烟头掉在地毯上，大火蚕食吞灭了窗帘帽子装信封的钱……恩师深见因火灾去世，老年北野武出镜听说那个老年妆化一次要4个小时，在深见葬礼上同门师兄弟告诉北野武当初经济不景气时劝师傅关闭浅草师傅拒绝的理由是“关闭了北野武怎么办？

”让同门师兄弟好生羡慕。

影片结束接下来是搜到的一些北野武的金句

在露点的法兰西座剧院女孩露点表演“别那么急嘛。

剩下的等会再说/你不应该只会让人发笑，你身上藏着一个铁石心肠的男人，你可以是一个完美的罪犯——戛纳最佳导演的大岛渚告诉北野武/北野武的黑帮题材曾被他人诟病会教坏日本孩子他耿直回答“日本社会这么多的鸡汤，也没有看到教育好日本民众。

”/母亲葬礼上北野武打算讲几句笑话让观众见识他面对死亡的幽默“帮我烤成三分熟，谢谢”/我不知道什么是成功，干吧年轻人。

人生只有一次可不能让它充满悔恨/北野武评价东京奥运会“丢脸死了，我以后都不敢出国了/北野武出车祸被植入很多钛说“我现在完全理解了关东煮的心情”/北野武和母亲的关系从小到大一直很紧张，幼年离家，辍学后母亲直接断绝关系，成名后请母亲吃高级寿司被母亲讽刺有什么了不起，但每月都定时定点找北野武要钱，出车祸差点送命之后说这车祸怎么不把你带走呢？

，但在每次北野武传闻和情人闹绯闻时都打电话给妻子恳求不要离婚不然太便宜他了，在母亲去世后发现母亲一直帮他存着多年来向他要的每月生活费，怕他以后过气了生活都成问题，非常感动的温情故事，我是没这么福气了，

这才是演技呀，演籍籍无名的年轻人，弓着背不自信的样子，有点傻傻的表情，和漫长岁月后那个气定神闲的老人掌控场面的大咖，这是一个人演的，没错是一个人，演国产剧的日薪百万的男女们真应该跟他好好学学，你们差太远了。

抽动症那种神经质的抽动，一个正常人要学得一模一样，多不容易啊。

不怕不识货就怕货比货，死鱼烂戏看多了心生厌烦，宁愿去再看一遍浅草小子。

师傅：深见 师傅妻子：麻里 男主：阿武 有梦想的脱衣女郎：千春 其实这并不是一部生涩难懂的片子，但是电影里每个人都有令人动容的性格。

师傅慧眼识珠，教导有方，刀子嘴豆腐心，自尊心强。

阿武有天赋，努力上进，不忘本，坚定追梦。

千春是阿武追梦路上的一座桥。

麻里，永远支持丈夫站上舞台。

（BTW，站在性别角度看，感觉日本女性挺惨的，没有一个能出头…电影把女性的生活美化了，模糊掉女性部分性情，放大女性身上的母性光辉，这一点算是日本电影的通病吧） 现在回忆起来，对我来说，本片有三个泪点。

第一个是师傅关掉法兰西座接受了之前拒绝的去工厂的工作，放下了尊严，在两个年轻人面前举重若轻的拆开纱布，把未曾给任何人看过的、被切断的左手展示出来。

第二个是麻里喝酒喝晕后醒来躺在床上，极其虚弱眼睛里却闪着光对丈夫深见说，你属于舞台。

那一刻，我心里想，深见该有多内疚和幸福啊。

第三个是阿武成名后回来找师傅，在捕鲸船酒馆里和师傅freestyle讲段子，逗得众人哄堂大笑。

阿武接最后一个梗时没有忘记师傅曾经的教导，把一双高跟鞋放到师傅面前，师傅恍惚了一下，穿上高跟鞋说“咦？

我怎么变高了？

” 浅草小子里最让我印象深刻的一个片段，是深见呵斥阿武，让他把浓妆艳抹怪异的丑陋妆容擦掉。

他斥责阿武：“真正的谐星不是诙谐 谐星要靠表演博取笑声。

如果要用丑妆让众人笑，在路上找丑八怪，叫他们上台就行了， 如果你还是个谐星，你就要化身成女人，世上有哪个女公关会给自己画丑妆的？

要让自己成为全世界最美的女人，你要用这样的心态去化妆。

在我这里演戏，可不要被人笑，而是要逗人笑。

”这段话从一个谐星的角度道出了真理。

还有一个片段，深见让台下的观众不要为阿武鼓掌，因为这样会害了他。

观众不满，说你拽什么拽，你以为你是谁？

深见回“我是谐星，你这笨蛋，没人求你看，有得看是你的荣幸，给我乖乖闭嘴看下去！

” 这个电影也打破了一些我的刻板印象，比如让我很厌恶的师徒文化，推广开就是位高权重的永远不愿意承认自己的错误，或者永远看不起自己下面的位卑者。

深见对阿武的教诲和良苦用心让我泪目无数次。

（虽然这个地方拍的确实有点假，比如师傅死后，他的其中一个徒弟告诉阿武师傅生前在阿武背后付出了多少这个片段，刻意渲染反而有点掉价，而且人设显得有点刻板化了） 这个电影给我的感悟是：1.永远秉承职业尊严 2.坚持 3.不要因为自己位高而蔑视一切，保持谦卑 其实这并不是一部生涩难懂的片子，但是电影里每个人都有令人动容的性格。

师傅慧眼识珠，教导有方，刀子嘴豆腐心，自尊心强。

阿武有天赋，努力上进，不忘本，坚定追梦。

千春是阿武追梦路上的一座桥。

麻里，永远支持丈夫站上舞台。

（BTW，站在性别角度看，感觉日本女性挺惨的，没有一个能出头…电影把女性的生活美化了，模糊掉女性部分性情，放大女性身上的母性光辉，这一点算是日本电影的通病吧） 现在回忆起来，对我来说，本片有三个泪点。

第一个是师傅关掉法兰西座接受了之前拒绝的去工厂的工作，放下了尊严，在两个年轻人面前举重若轻的拆开纱布，把未曾给任何人看过的、被切断的左手展示出来。

第二个是麻里喝酒喝晕后醒来躺在床上，极其虚弱眼睛里却闪着光对丈夫深见说，你属于舞台。

那一刻，我心里想，深见该有多内疚和幸福啊。

第三个是阿武成名后回来找师傅，在捕鲸船酒馆里和师傅freestyle讲段子，逗得众人哄堂大笑。

阿武接最后一个梗时没有忘记师傅曾经的教导，把一双高跟鞋放到师傅面前，师傅恍惚了一下，穿上高跟鞋说“咦？

我怎么变高了？

” 浅草小子里最让我印象深刻的一个片段，是深见呵斥阿武，让他把浓妆艳抹怪异的丑陋妆容擦掉。

他斥责阿武：“真正的谐星不是诙谐 谐星要靠表演博取笑声。

如果要用丑妆让众人笑，在路上找丑八怪，叫他们上台就行了， 如果你还是个谐星，你就要化身成女人，世上有哪个女公关会给自己画丑妆的？

要让自己成为全世界最美的女人，你要用这样的心态去化妆。

在我这里演戏，可不要被人笑，而是要逗人笑。

”这段话从一个谐星的角度道出了真理。

还有一个片段，深见让台下的观众不要为阿武鼓掌，因为这样会害了他。

观众不满，说你拽什么拽，你以为你是谁？

深见回“我是谐星，你这笨蛋，没人求你看，有得看是你的荣幸，给我乖乖闭嘴看下去！

” 这个电影也打破了一些我的刻板印象，比如让我很厌恶的师徒文化，推广开就是位高权重的永远不愿意承认自己的错误，或者永远看不起自己下面的位卑者。

深见对阿武的教诲和良苦用心让我泪目无数次。

（虽然这个地方拍的确实有点假，比如师傅死后，他的其中一个徒弟告诉阿武师傅生前在阿武背后付出了多少这个片段，刻意渲染反而有点掉价，而且人设显得有点刻板化了） 这个电影给我的感悟是：1.永远秉承职业尊严 2.坚持 3.不要因为自己位高而蔑视一切，保持谦卑 all in all，是一部很温馨的，拍的中规中矩但真情流露的传记式电影。

我一直对北野武充满了好奇，这个漫才出身，后来三百六十度大转行，改去拍电影，很成功，又被誉为黑泽明继承人，同时，总爱语出惊人的家伙，到底经历了什么，使他可以有这样的性格和魅力。

《浅草小子》给出了答案，它说是因为北野武在法兰西剧场打工学习的经历。

更重要的是，北野武在这段经历中遇到了他的师傅。

他师傅是浅草的深见，凭短剧在舞台上大放异彩，总穿一双黑皮鞋，他是个谐星，他说我可以逗别人笑，却不能让别人笑话他，他的尊严就像他的皮鞋一样亮。

他会对台下观众大喊“他演成这样，你都去表扬他，可会害了他啊。

”阿武就是这样，被他这么一点一点培养起来的。

师傅傲娇了一辈子，不管是在舞台上，幕后，对观众，对黑道，都是如此。

他总说出“是我徒弟非让我去帮忙，我总不能不帮徒弟吧。

”而那时，他却已经捉襟见肘了。

包括，《浅草小子》剪辑也剪出了这样的调性，把师傅嬉笑怒骂背后的真性情，放在了他去世时，徒弟回忆师傅说过的话“你给我滚吧，什么法兰西要完，如果法兰西剧场真的完蛋的话，我的徒弟们可怎么办呐？

我早就看出阿武是能成的。

”师傅于阿武而言，就像个不善表达，不经常鼓励儿子的父亲，这种爱和信任的纽带给了北野武，一种很北野武的劲儿。

北野武成名前是法兰西剧场的电梯小子，一边学艺，一边打杂。

剧场的主要观众，是来这看脱衣舞表演的人，所以卫生间写着“stop fap”，可这挡不住禁不起诱惑的人，阿武总要为这些观众打扫战场。

与阿武对比的是那位有着美妙歌喉的舞女，她从见阿武的第一句就是，“我不可能让你上的。

”后来分离的时候，依然是这句，可背后多了一种纯友谊的暧昧。

舞女对这个电梯小子，是越来越敬重的，因为，阿武是个敢逐梦的人。

不像她，她有天赋，唱歌特别好。

可有次在观众面前唱歌，却换来这帮人变本加厉的欲望。

她，就是被法兰西困住的人，她的才华是被湮没的。

她不敢跳出法兰西，她需要安安稳稳的舞台。

阿武却是艺高人胆大，在合适的时候，有勇气选择离开，当然也背负者背叛师傅的道德困境。

他从师傅那学来了，遵循自己的内心，当个有尊严的人。

正如同被要求不讲荤段子上电视的时候，跳完一段踢踏舞后，说出，“去他妈的吧，我不干了，我还要按照以前的讲。

”舞台为大，这就是阿武和他师傅的尊严，我虽然是谐星，可我不是个笑话，我的观点和态度是可以启发到你的。

正如同北野武在现实生活中，总能做出异于常人的勇敢表达，比如骂日本奥运会浪费纳税人钱。

而这位总因说真话而受人尊敬的导演，愿意把一切功劳和自己的功成名就都归于自己的师傅。

好时光不在于功成名就，而是那无数个为梦想默默追逐的时刻。

还是回到那首歌，《浅草小子》歌声一起来，那个让人动容的长镜头带着北野武，带着剧中人阿武，带着日本人，带着看这电影的所有观众，一起回到了浅草年代。

剧尾虽然很mv，很煽情，可却真实又朴实的一塌糊涂。

另一层真实在于，那些默默奋斗，被按在土里的吃苦日子，真是回不去了。

如此表达和致意，还有什么比这更真挚，更赤子之心呢？

即便有些记忆是被美化的，可又变得不重要了。

从现实维度，总有一个很戳的点，浮现在我的脑海。

电影回归现实，实际上，师傅临走前，北野武并没有和师傅成行喝酒，也没有把奖金给到师傅，或者师傅压根就没收。

而北野武需要用电影来弥补他那颗对师傅始终亏欠又无限崇敬的心吧。

什么人让人回忆？

又是，什么样的人，回忆人？

是《浅草小子》中的师傅，和他的徒弟那样的人。

这俩人都被称作谐星，但当闻讯“谐星是逗人笑而不是被人笑”时，他们就被命中了，被领会了某个理念或秘密的感觉所命中，并因此一生振作。

但其实，上面引号中的话，一直是都公开的——现在，通过电影，它被更明确地公开着，而电影还试着解释了两者之间的区别到底是什么。

北野武曾经在红白歌会上演唱过《浅草小子》，他穿着宽大的裤子、毛衣，站在原地演唱，没太多技巧，有的是感情，没有太多动作，有的是强大的存在感。

这个世界上，北野武这样的人，似乎是个迷，《浅草小子》通过塑造他与师傅之间的故事，以及围绕着核心故事的一系列周边剧情，试图给予解释。

就电影所见，他的那个决定，就在走入电视镜头前3秒做出的——“我不干了”，是一个决定性的解释，在日本社会中，他堪称是“有反骨的人”，什么事情经他之手，就会染上“我不干了”的色彩，无论是大家熟悉的他的画、电影、还是不怎么熟悉的他的写作、穿衣、主持风格、私人生活、日常言论……无其实不如此。

而这个决定，我们可以从电影中看到，它的种子埋在浅草。

他是从“浅草”中长出的一颗大树，一颗寂寞的大树。

有“反骨”的人，虽是小众，但绝对量亦不少。

这些人中，因为才能不足、情商不够、努力不到……就去了一半，再考虑到时运不济，八字不合、长相不对……又没了一半，最后，由于世界顽劣，以及被顽劣世界所反噬形成的那种人的匮乏，“反骨仔”在非革命年代里，到底还有什么机会？

况且，森林有它的生态位，一棵大树之下，尽是浅草。

但北野武就这棵大树，却是一颗有回忆的大树——他有人味。

事实上，这种来自“作为一个有回忆的人”的魅力，最终穿透了他的“我不干了”，传递了出来，不说别的，在日本有不少人都觉得这个家伙要是愿意做首相，也是能干好的。

他能取得这样的“全面发展”，大概并不因为别的，只是由于他是被人温柔对待过的。

《浅草小子》也显示了这一点：他有的是一副瞧不上他但实际上在内心又认定他的师傅，他还有先是捶打他、接着又紧紧地抱住他、告诉他“不要回来”以及“再怎样也不会让你上我”的女人……北野武还有个平时凶神恶煞但其实聪明又深爱儿子的老妈，他在妈妈的追悼会上也开玩笑，要说个类似牛排烤几分熟的笑话。

当时他已出名，在长枪短炮面前，有人想知道这家伙还会那么“轻浮”么，有人想看他哭，结果，他的笑话没有说完，说到一半哽咽到无法再说，但人们都听出来他本来是要开玩笑的。

北野是“表里不一”的，他以“矛盾的方式”拯救了自己这棵独木成林的大树。

此处值得多说一点的是：最好的笑星、谐星，都必须是某种“表里不一”的人（周星驰当然是其一）。

因为笑的本质是严肃与危险，人类学早就发现婴儿之所以会笑，那是它（it）用笑来替代了本来就要发展出来的哭；而且，喜剧（谐剧）的创作和表演都比正剧、悲剧（肃剧）更难，因为“喜剧”没有正剧和悲剧天生就有的“深度”——看看我们现在的相声和小品——但也正因此，喜剧可以拥有多大的批判力，它的受众更广，大众更爱笑着看世界。

但到头来，世界从未为了人们的笑声而来，对北野武他们也不例外，只是当他们发现这一点的时候，他们发现自己也从未打算取悦世界，他们创造笑点，让世界变得好笑。

剧中的铃木保奈美，消瘦、苍劲，这一度让我不愿多想她在《东爱》中的样子。

但看到后来，觉得有她这样人陪着“师傅”还算好，毕竟，北野武选择了离开。

他后来长成了林中大树，这树对自己是有知觉的，他后来能做的，也只是尽情跳舞，深情回忆。

我看的第一部北野武的电影是《花火》，就在他得奖前后，接着看了《大佬》，或许也看了《座头市》但没有任何印象了，再有印象的就是最近看的《菊次郎的夏天》，因为我女儿很喜欢久石让做的《summer》，我好奇去看了《菊次郎的夏天》真是个好电影。

《花火》给我耳目一新的感觉--我是说对日本电影的耳目一新。

他讲了一个落魄警察，借高利贷给老婆治病被黑道追杀，老婆也没治好死了。

他索性去和黑道火拼了，火拼前把钱散给自己的警察搭档--在执行任务时受伤瘫痪，他支持搭档在轮椅上去开展自己的爱好：画画，搭档画出了许多美丽又诡异的画，我至今还记得几幅，例如狮子头的向日葵，最后看完花火大会后，搭档还是自杀了。

他不知道为什么。

后来他去和黑道火拼被黑道打死了。

我印象最深的是，这部电影里那些非常有创新精神的画作是作为导演和主演的北野武自己画的。

当然，他小时候就学过绘画。

《大佬》非常黑色幽默，并且有一幕非常血腥非常著名的：筷子插眼。

讲一个日本大佬跑路到美国，如何在美国重新闯出一片天下最后又因为管理不善被火拼的故事。

我印象最深的场景是他的小弟去和美国黑帮谈判分地盘，警告别人说，我们的帮派非常团结，我可以随时为老大去死，美国小哥表示不信，说你死了我们就同意这个协议，于是小弟当场掏枪自杀，含笑九泉，美国小哥当场吓尿了。

还有一幕大概是大佬的女友非常“特别”（也就是非常丑），当他带着自己女人出现时，小弟们很震惊，他立刻明白了，瞪了一眼说，妈的，个花入各眼，你们懂个鸡巴。

我记得他拖女出场的镜头是俯拍，和《阿甘正传》里丹上尉装了假腿，拖着越南女友出现在阿甘的婚礼时的镜头一摸一样。

然后大佬和小弟完游戏说，我们去数窗外经过的人，过一个男的我给你钱，过一个女的你给我钱，开始挺正常的，但后来就发现大哥的女人在窗外走来走去，大哥把小弟们的钱赢完了。

这两部电影在我的日本电影观看体验里都属于另类，既不山田洋次是枝裕和也不大岛渚三池崇史，有着非常强烈的个人风格。

《浅草小子》就带着一股子山田洋次味儿--非常刻意的正能量。

这是我最讨厌的日本电影的一个特征。

这种PTSD大概来自我中学时学习过的一篇语文课文《一碗阳春面》，是非常鸡汤，感人，正能量，但矫揉造作到失去了艺术水准。

《浅草小子》北野武也出演了，但最让人印象深刻的还是他片头片尾唱的那首歌，我听不懂歌词，但唱的太好了，让人想哭。

这部电影拍了北野武早期的经历，委婉的表达出艺人在潮流的裹挟中的艰难处境。

他的师父深见，看不起电视，更不愿意上电视，最后只好倒闭，潦倒而终，但他愿意看到自己的徒弟上电视。

讲一些他认为不入流的三俗段子获得世俗的成功，演年轻北野武这个小伙挺不错的，估计没少看他的带子，演的神似。

深见站在法兰西座门前的大街上看北野武上了出租车渐行渐远这一幕让人百感交集，文艺本身都是值得尊重的，但市场只会尊重一种。

深见的失落是时代的悲剧，好在他也算认清了现实和自己和解了--从他去工厂工作，到处帮北野武找关系帮助他发展可以看出来这一点。

这比老舍笔下的神枪沙子龙强点儿。

在这一线之间，彰显了保守和怀旧的不同。

最后，这部电影的观影体验里，我最震惊的是我已经认不出我的女神铃木保奈美了，虽然我看着她的笑容那么熟悉，但就是没法和赤名莉香联系起来。

算是北野武的传记片吧。

柳乐优弥扮演的北野武因为热爱表演，辍学加入东京浅草地区的法兰西座，这个剧场以脱衣舞和戏剧表演闻名，领班是大泉洋扮演的深见千三郎。

二十世纪六十年代是浅草地区大小剧场的黄金时代，法兰西座更是常年座无虚席。

深见在脱衣舞的间隙表演喜剧，并不因为许多观众只想看色情表演而有丝毫懈怠。

北野成为深见的弟子，很快在剧场崭露头角。

随着电视机的出现和普及，剧场的观众越来越少，生意日渐萧条，而深见仍在坚持舞台表演，认真打磨笑点。

北野决定告别，去投身电视行业，并且最终功成名就。

深见坚守剧场，晚景凄凉，但也为自己的爱徒感到骄傲。

我觉得师父深见才是本片的主人公，至少是双男主。

他对舞台的热爱，对观众的尊重，是影片前半段表现的重点。

他让北野明白，逗人发笑并不低俗下贱，而是需要认真对待、值得自豪的职业。

那时候，剧场如日中天，深见风华正茂，他与冉冉升起的北野分庭抗礼，让影片充满张力。

不过到了后半段，北野出走之后发展过于顺利，而剧场的境况又急转直下，两个人之间就失衡了，尤其显得深见迂腐可笑。

他其实是在害怕，怕时代的变化和自己的落伍，他在用骄傲和顽固来掩饰自己的害怕。

如今，时代再次改变，电视喜剧也已经没落，取而代之的是网络短视频，『笑星』这个电视时代的词汇已经被『搞笑UP主』代替。

不过，幸而剧场不死，现场观众虽少，却足以养活尊重舞台，重视现场感的喜剧人了。

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