柯蒂斯

a lot of water under the bridge

私心来讲还是想给四星的，这是我最初在北影节最想看的一部片，因为关于《卡萨布兰卡》，关于一个匈牙利导演，是匈牙利的片子，好像总有情结。Curtiz果然像众多导演那样，脾气不好，自我中心，喜欢睡不同的姑娘…但他已经近乎失去了自己的国籍。他还是痛恨德国人，但不是所有的德国人都是纳粹。虽然把前妻女儿弄到了纽约，但女儿似乎不太领情。他最后还是跟那个德国演员打了一架…我近乎体会了他的苦，也接受结尾的转变，所以还是看哭了。文艺氛围浓厚，舞台感挺强，当然不同于好莱坞。

挺意外的，一个传记片拍的很不一样，选取柯蒂兹拍卡萨布兰卡这个期间，呈现风格非常有美国五六十年代黄金好莱坞的风格，配乐很满，人物情绪都是那个年代，画面也很美，而且两段红色灯光和片尾的蓝色电影灯也令人惊叹，而且很多细节都照顾了《卡萨布兰卡》的原貌。只是最后柯蒂兹貌似游离于主线矛盾之外，他拍好了电影是因为姐姐的遭遇，与女儿并没有太大关系。SHIFF

7.8

非常丰富的互文线索，甚至包括复古的视听风格。当代传记片所涵盖的信息，变得愈加立体而全面，常常有着超越目录学的意义。

在多方干扰下拍出卡萨布兰卡实属难事

《八佰》没了，立马买了《午夜牛郎》，开场才知进错厅，绝望，又不好意思从正中间赶去另一个正中间……满座的厅竟然就我的位置没人来，而放映前看到漫山遍野的直男观众我竟然毫无警觉。蠢炸……但被扎实的复古色调、腔调、情调镇住后，决心索性好好看这部，却没想到它关乎《卡萨布兰卡》的幕后，而这电影一直没补，满屏剧透都在嘲笑自己傻缺……可言归正传，《柯蒂斯》在类似传记的历史还原里，拍出了一种时新的剧情兴叹。里里外外的人跟未定型的电影参差对比，那么多的势力与意见，差点让活人比角色更没主见与自由。柯蒂斯真的是凶，这凶的背后有太多故事来铺垫，却也有太多怨憎与遗恨来八卦。Dobos太有风情，看《日暮》时没觉得，这会儿竟以为那年还有跟加朵略似的女星。偶发的红光与蓝光，差点忘却是局外的色彩，喜欢。三星半。@上影节

不知道他爸在电话里听出女儿的声音了么

一部电影，一个导演，一个时代

没看太细致，整体不错，回头再刷一遍

这部将传统电影调度手法现代化艺术表现的电话，甚称经典，即有对卡萨布兰卡的致敬，同时也将柯蒂斯的真实人性，摆布于政治与艺术间，家庭与事业之间的真实状态表现得淋漓尽致，此乃佳作，对人物传记片的承传与创新也有极大的借鉴意义

为啥用黑白底？

央视电影频道周五凌晨四点半，译制片栏目中播出了此片——是一部有关奥斯卡名导的传记型电影

7.0 二战爆发，政府开始干预电影制作，强势导演制作卡萨布兰卡的全过程及其个人的真实生活

一个男的口嫌体正直完成跟美国意志精神肛交的过程。女儿太傻了，不知道最后有没有醒过来。

北京电影节：《柯蒂斯：卡萨布兰卡之父》。中间看的时候有想到一句华语电影台词：谁要毁了这份孤独，谁就毁了梅兰芳。孟小冬说：知道。而在大洋的那段，1942年二战正激烈时，导演柯蒂斯也一样，孤独、却才华满溢的释放着自己。他一辈子也没有和女儿达成和解，没有选择回归保护好家庭，却用那部《卡萨布兰卡》凝聚了惨烈战火中的人心。是失败的父亲，也是伟大的导演。并且在拍摄期间，没有向政治妥协，偏激却坚定自我，这才把爱情的可贵与家国情怀全都展现出来，让感动与振奋同在。喜欢《卡萨布兰卡》的，都可以去看这部，佳作就是这样诞生的。4月17日还有一场。

爱国者的激情在于竭力证明自己是个爱国者。

蒙城电影节。影片用黑白影像，戏剧化的表演，切割画面的打光，各种爵士乐，带着观众进入了好莱坞40年代的电影梦，在映后的提问中导演对使用这些美学风格的原因也没有直接回答，他觉得这个故事就应该是这种质感的。文本上来说是两个父权之间的对抗，柯蒂斯代表的艺术创作上的父权和审查委员会代表的政治属性父权的对抗，与其说后者是对川普打压艺术创作的想象，不如说是对本国审查制度的描绘。最后柯蒂斯代表的父权的妥协和失败，却是柯蒂斯放下傲慢尝试修补父女关系最重要的一步，无论女儿是否原谅父亲，父亲的人物弧光都算完成了。但是柯蒂斯其实同样代表了me too运动反对的利用性剥削女性的父权，最后因为公权的滥用反而挫败了柯蒂斯，加上第二幕开始游离于主线矛盾之外的剧情，最后让人对导演表达的价值观不是特别清晰

经典名片的诞生过程，充满了大时代的痕迹，也塑造了个性十足的大导演和他女儿、演员、编剧、官方、老板华纳等形形色色的人们的故事。

中规中矩的传记电影，讲述拍摄《卡萨布兰卡》幕后的故事。被复古精致的黑白光影和爵士乐配乐击中，就是喜欢这种老派风格。