导演：柴塔尼亚·塔姆哈尼
主演：阿迪亚·莫达克,阿伦·德拉维德,苏米特拉·贝夫,迪皮卡·比德·巴格瓦,基兰·亚德诺普维特,阿比舍克·卡拉,内拉·赫德卡,马卡兰德·穆孔德,克里斯蒂·班纳
类型：电影地区：印度语言：马拉地语,印地语年份：2020
简介：沙拉德·内拉尔卡毕生致力于成为一名印度古典音乐歌手，并努力遵循前辈们、大师和父亲的传统理念和教导。但随着时间的流逝，沙拉德开始怀疑他所追求的卓越是否真的现实。详细 >
传统文化的传承有如漫长的苦行，需要无数的人穷其一生。在现代文明的冲击下，传统文化艺人的生存空间进一步缩小；现代人有无数其他更轻松的道路可选，谁会去选一条付出和回报不成正比的路呢？“拉格”如此，电影艺术又何尝不是。
很多事情都是欲速则不达的，你只有放下心来，不再去那么执着要结果，而只是向着那个方向去前进，则会有意想不到的结果。 PS:这种片子，能看到最后的都是狠人！
略显老套的传统与现代的传承话题。
音乐类型剧题材，黑化版老师好，古典印度音乐感觉就是歌唱的单调基础发音组合，前奏也多用在印度历史剧的那种悲歌调调
其实我觉得用信徒这个艺名更加贴切一些。影片中对于音乐的理解，其实非常接近于印度瑜伽，讲求流动，心流。能体会到这是种非常有境界的职业。期间男主也经历了信仰的崩塌，让我深切的体会到了，在信仰面前没有对错，只有是否愿意继续相信。相信可以是盲目的，但也是充满活力与生命的，也是一种属于生命底层的能量，支撑人们去活着。是一部非常有境界的电影。
「被击溃的信条」多指向释义，一次次歌唱练习恍若精神性的游历，本就是对自我孤独苦行中的悲剧注解，类同加洛尼奇幻寓言般的现实主义视点 (真人秀) 和锡兰理想主义者笔下对故乡地域以及被父亲阴霾笼罩下的对抗 (野梨树)，可见剧本厚度之深，更是荒凉、悲哀和无爱的根源，透出淡淡人生戏谑。并非单纯指向对传统音乐的坚守，更是一种对虚无意识的笃信。等同于信仰的崩塌和精神的自缢，放弃了坚守，承认理想的陨落，承认个人价值已经被现代的到来摧毁殆尽。可以放置在时代中的任何一个封闭个人场域，过于纯粹无瑕的姿态注定了他向现实妥协的收场。甚至可以说对艺术感知无止境的探索使它落得了一个两难境地：“要么成为一个疯子，要么就去践踏现今拥有的一切。”没人能够承受真理的痛苦，当他选择摘下耳机，走向世俗的实感时，整个世代都在终结死亡。
音乐有不同类型，各有各爱。变成粉丝经济后，难免被神化，那一段对此无情的揭露，令人忍俊不禁。
也太好看了，观察式的镜头，娓娓道来
8/10
3.5，导演完全可控的方面已经很优秀了，观看中最大的障碍在于：一些叙事情境中，演员们完全不清楚自己在做什么，以至于出现了若干个“王小帅情境”。
一个学习印度古音乐的学徒的进阶之路。任何一个大师都会经历的思想变化。
TIFF2020 day1: 漫长的时间线里交织了童年，青年和中年的男主角，利用音乐的传承，讲述了从父子到师徒的关系，贯穿了男主角的一生。从未问世的大师录音，是漫长夜路和孤独人生道路上的精神导师，最终他也走向了传道授业的转身，但是依然注定在音乐的道路上孤独前行。
过于范式
本来想给2星，不过看在创意不错的份上加一颗吧。
严肃音乐的伪善之处在于它总是营造成出一种文化价值依然有效的近神假象。在舞台上你愤然离席，但耳朵早已离不开这一切。
765
中段有个zoom in的长镜头和「拉格」很搭。
天啦撸 竟然在纽约电影节看到了这么完美的作品。厚重深沉，又暗潮汹涌。非常纯粹
#2020威尼斯主竞赛# 理想主义者的大厦崩塌。如此物欲横流、急于求成的现代社会里，为了成为大成者要忍受苦行僧般的清苦禁欲生活，这样严苛的条件无疑退却了众多趋之若鹜者，信仰碎裂之后最终成为了人生的学徒。不合时宜的艺术，不合时代的人们。
重复的单调段落制造延沓感，一定程度上在寻找远离开口阐释现实主义的表达方式，但冗余无可避免。
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传统文化的传承有如漫长的苦行，需要无数的人穷其一生。在现代文明的冲击下，传统文化艺人的生存空间进一步缩小；现代人有无数其他更轻松的道路可选，谁会去选一条付出和回报不成正比的路呢？“拉格”如此，电影艺术又何尝不是。
很多事情都是欲速则不达的，你只有放下心来，不再去那么执着要结果，而只是向着那个方向去前进，则会有意想不到的结果。 PS:这种片子，能看到最后的都是狠人！
略显老套的传统与现代的传承话题。
音乐类型剧题材，黑化版老师好，古典印度音乐感觉就是歌唱的单调基础发音组合，前奏也多用在印度历史剧的那种悲歌调调
其实我觉得用信徒这个艺名更加贴切一些。影片中对于音乐的理解，其实非常接近于印度瑜伽，讲求流动，心流。能体会到这是种非常有境界的职业。期间男主也经历了信仰的崩塌，让我深切的体会到了，在信仰面前没有对错，只有是否愿意继续相信。相信可以是盲目的，但也是充满活力与生命的，也是一种属于生命底层的能量，支撑人们去活着。是一部非常有境界的电影。
「被击溃的信条」多指向释义，一次次歌唱练习恍若精神性的游历，本就是对自我孤独苦行中的悲剧注解，类同加洛尼奇幻寓言般的现实主义视点 (真人秀) 和锡兰理想主义者笔下对故乡地域以及被父亲阴霾笼罩下的对抗 (野梨树)，可见剧本厚度之深，更是荒凉、悲哀和无爱的根源，透出淡淡人生戏谑。并非单纯指向对传统音乐的坚守，更是一种对虚无意识的笃信。等同于信仰的崩塌和精神的自缢，放弃了坚守，承认理想的陨落，承认个人价值已经被现代的到来摧毁殆尽。可以放置在时代中的任何一个封闭个人场域，过于纯粹无瑕的姿态注定了他向现实妥协的收场。甚至可以说对艺术感知无止境的探索使它落得了一个两难境地：“要么成为一个疯子，要么就去践踏现今拥有的一切。”没人能够承受真理的痛苦，当他选择摘下耳机，走向世俗的实感时，整个世代都在终结死亡。
音乐有不同类型，各有各爱。变成粉丝经济后，难免被神化，那一段对此无情的揭露，令人忍俊不禁。
也太好看了，观察式的镜头，娓娓道来
8/10
3.5，导演完全可控的方面已经很优秀了，观看中最大的障碍在于：一些叙事情境中，演员们完全不清楚自己在做什么，以至于出现了若干个“王小帅情境”。
一个学习印度古音乐的学徒的进阶之路。任何一个大师都会经历的思想变化。
TIFF2020 day1: 漫长的时间线里交织了童年，青年和中年的男主角，利用音乐的传承，讲述了从父子到师徒的关系，贯穿了男主角的一生。从未问世的大师录音，是漫长夜路和孤独人生道路上的精神导师，最终他也走向了传道授业的转身，但是依然注定在音乐的道路上孤独前行。
过于范式
本来想给2星，不过看在创意不错的份上加一颗吧。
严肃音乐的伪善之处在于它总是营造成出一种文化价值依然有效的近神假象。在舞台上你愤然离席，但耳朵早已离不开这一切。
765
中段有个zoom in的长镜头和「拉格」很搭。
天啦撸 竟然在纽约电影节看到了这么完美的作品。厚重深沉，又暗潮汹涌。非常纯粹
#2020威尼斯主竞赛# 理想主义者的大厦崩塌。如此物欲横流、急于求成的现代社会里，为了成为大成者要忍受苦行僧般的清苦禁欲生活，这样严苛的条件无疑退却了众多趋之若鹜者，信仰碎裂之后最终成为了人生的学徒。不合时宜的艺术，不合时代的人们。
重复的单调段落制造延沓感，一定程度上在寻找远离开口阐释现实主义的表达方式，但冗余无可避免。