转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第15集观后。
聂宇晟终于知道了真相。
这真相,混杂了谈静的只言片语,父亲的气怒交加,和孙志军的句句质问。
他一点一滴地拼凑出那个雨夜前曾发生过的事。
他也一点一滴地在心中把谈静过去这七年走过的生活,轻轻经历了一遍。
光是在脑海中过一遍那逝去的七年,他的心就如同被重创一般,绞痛了起来。
对面陪他喝酒的是孙志军,聂宇晟或许从未想过,有一天会和孙志军一起,在这样一个简陋的桌边对坐,还一口酒一句话的聊了起来。
似乎这世上只剩下了他,可以陪他聊谈静,聊那段他丢失的岁月。
那些醉话,看客眼里或许好笑,聂宇晟心中却句句见血。
开口叫别人爸爸的亲生儿子,一天都不曾得到的夫妻日常,谈静生产的危险,卖掉房子的艰辛,承担责任的压力,这一桩桩一件件,撕扯着聂宇晟的心。
他喝醉了,像个孩子一样。
他就那样躺在落雪的地上,似乎躺在了谈静曾经走过、如今也每天都还在走着的,那冰冷而坚硬的生活。
这一刻,他只想要去找她,他如同一个迷茫的路人,谈静是他唯一的方向与光亮。
聂宇晟已经被无尽的悲哀裹挟,他疲惫地连手都举不起来,他无力支撑他的身体,他跪倒在地上,哀嚎地发出小兽般的悲鸣。
他哭泣着,像个孩子一样。
“你为什么不告诉我”。
这句话,是心疼,是遗憾,是伤痛,也是对缺位那七年的自责。
“我……我……”,这一刻,是心底最深刻的无望。
知道了真相,又能改变什么呢?
他无法令时光回头,陪谈静一起去经历过去的岁月;他也无法令谈静的父亲起死回生,哪怕他学了一身的医术只为有一刻或能守护她最在意的亲人。
这深深的无力感击中了他。
知道了一切,却又什么都不能改变,只能眼睁睁看着命运,把我们,变成了我和你。
“我以为我已经够苦的了”。
那你,又是怎样熬过来的呢?
我以为,那七年,对我而言是煎熬,是绝望,是孤寂,是每一个日夜的悲凉。
可原来我发现,那七年,对你,是一次次置之死地又活过来,再继续在这无尽的暗夜里,无言的活下去。
那个夜晚,聂宇晟躺在平平的床上,盖着母子俩的被子,拥抱着最爱的人。
这一家三口,仿佛以这样的形式环抱在一起。
聂宇晟无言的流泪,啜泣着,压抑着,也宣泄着他的爱与痛。
他委屈着,像个孩子一样。
为什么不能告诉我呢?
我们可以一起面对的。
为什么要一个人经历这一切?
难道我不值得你信任吗?
他所有的委屈与不甘,都来自于对谈静的心疼和不舍。
正如孙志军所说,在谈静最需要自己的时候,我在哪里呢?
从“你爱过我吗”,到“你为什么不告诉我”,真相并没有令聂宇晟真正走出那个雨夜。
因为他发现,原来谈静不是不爱他,而是不肯信任他。
相爱,是一件最容易不过的事,它可以是瞬间的天雷勾动地火,它也可以是多年深沉默默的等待。
可是,相爱的两个人之间如果没有了信任,那么,他们是没办法一起走入生活的。
聂宇晟对自己那缺失的七年心存委屈,你为什么,连尝试着信任我的机会都不给我,就把我判了死刑呢?
舒琴说,那是因为谈静想要留住最美好的爱。
可是对聂宇晟来说,最美好的爱,或许同样可以是,经过了荆棘与考验,彼此扶持互相陪伴而走过的那一路。
在这条路上,不仅有缠绵相系的红绳,也有经过了耐心和信心浇灌,而一定会萌发生长的豆芽。
爱情的生命力,不是靠着“锁住”,更要经历“浇灌”。
而浇灌,是来自于相信的力量。
这一夜,聂宇晟挽住谈静的手,不放她离开,就这样在睡梦中,用手臂守护了她一整夜。
这一夜,两个人什么都没有说,却似乎,又诉尽了千言万语。
清晨起来,谈静在厨房忙着早饭,聂宇晟细细的看着这个家,看着谈静和平平生活中的那些小细节。
最后,他看到了谈静母子与孙志军的合照,那是他最羡慕的人,而今天这个清晨,他终于坐在了餐桌一旁,而另一旁,坐着谈静。
这是多么平凡的一个家庭的早晨,这又是多么难能可贵的聂宇晟的美梦。
他小心的,像个孩子一样。
听到谈静不想转换病房,他小心的承诺,我会解决的。
想到谈静的实际情况,他又小心的建议,能不能把护工留下来。
他小心的和谈静对话,似乎对面是失而复得的珍宝,生怕自己一个不小心,这个珍宝就又不见了。
聂宇晟就这样用小心翼翼来维护着这个清晨。
谈静已经开始信任他了,愿意和他讨论问题,这就是好的开始。
临出门前,他又小心翼翼地掏出家里的钥匙,用最充分的理由请谈静留下。
他想要照顾她的生活、为她解决实际的问题,他也想邀请谈静走入自己的生活,一点一点的,把我和你的日子,重新过成我们的日子。
这一夜和这一个清晨,聂宇晟过得像个孩子一样。
他经历了最初的心疼,见面的无力,流泪的委屈,和失而复得的小心翼翼。
这些层次的每一面,都是刻骨的深爱,与对未来的渴望。
只有在爱里面,我们才能活得像个孩子。
那最初的热烈情怀,就如同赤子之心一般,纯粹而晶莹。
聂宇晟的心,慢慢开始重生了。
他要用尽一切力量让谈静知道,自己是可以被信任的,也是值得她去爱的。
聂宇晟,你前面的挑战必然还有更多,不过我信任你,我们,全都信任你。
@钟汉良
虐是爱的证明有一部分人说:《今生有你》就是中年玛丽苏、狗血虐恋剧,没啥好看的;也有一部分人说:追吧,怎么还挺上头的!
人家现在热度不低,也不是没道理。
客观地说,虽然《今生有你》有着“狗血虐恋剧”的框架,但跟很多流水线式的剧集相比,它的确有一些亮点。
首先一定得夸夸导演刘俊杰。
他此前执导过热度很高的《何以笙箫默》,也执导过口碑很差的《蜗牛与黄鹂鸟》《凉生,我们可不可以不忧伤》,所以笔者没太特别注意他个人的导演风格。
但到了《今生有你》,才发现至少是这部剧,导演的审美很不错,甚至让人看出了那么一些安畔锡(代表作《密会》《春夜》)的感觉。
略带灰度的滤镜,有现实的颗粒感,同时营造出忧伤的氛围;大量采用中景,镜头静静注视人物运动,给观众带来真切的现场观看体验;善于利用建筑自身的线条和框架,丰富影像的构图……
随手一截,构图考究整部剧就有一种“淡然疏朗”的调调,可以让观众不自觉地沉浸到它略带文艺感的氛围中去。
就影像审美来说,《今生有你》真的吊打绝大多数的国产都市剧。
其二,《今生有你》大框架上真的很狗血,毕竟基本就是复刻匪我思存的小说原著《爱你是最好的时光》,什么“带球逃跑”、身世之谜、上辈恩怨、兄弟复仇、破镜重圆;但剧集在生活细节上又竭力营造出真实感。
比如男主角聂宇晟(钟汉良 饰)是医院里的心外科医生。
在其他都市剧里,男主角留学归来、年轻有为,在医院里一定是睥睨一切、走路带风。
可《今生有你》就没给聂宇晟这个光环,他跟很多年轻医生一样,坐班熬夜后有黑眼圈、头发凌乱,三不五时要被老主任叫到办公室批评和怒吼……
聂宇晟经常被主任痛骂再比如女主角谈静(李小冉 饰),在剧中集各种惨于一身,相当穷。
该剧的造型虽然还是让谈静穿得美美的,衣品在线,可她穿的内搭毛衣的领口起球了;她居住的老式居民楼终于有了生活的痕迹,让人相信谈静就是生活在这里……这些细节相应提升了剧情的可信度。
谈静的外套有穿旧的痕迹,住的地方挺简陋其三,也是尤为关键的,钟汉良和李小冉的这组CP,但凡看过《来不及说我爱你》的,哪个会觉得他们这一次二搭CP会不好嗑?
不仅仅是因为有慕容沣VS尹静琬的滤镜,不仅仅是因为钟汉良与李小冉自带CP感,也在于两个40+的演员,自我管理严格,演技在线。
谈静这个角色换个人演,可能会觉得她有点“作”,但李小冉在那边梨花带雨、幽兰着露,观众看了都是我见犹怜,一下子能够理解聂宇晟对她的念念不忘。
跟慕容沣相比,聂宇晟多少流失了一些胶原蛋白,但得知钟汉良为了贴近角色刻意减肥18斤,更加心疼聂宇晟了:的的确确是为伊消得人憔悴。
一口港普虽然挺不标准,但原声更好地传递出了演员的表演时的情感,几场情感爆发戏还是很动人。
除了钟汉良、李小冉外,王阳、王骁、田蕾希等演员都演得很好,他们饰演的角色也颇为立体,不是那种脸谱化的“恶角”。
这是编剧改编上很成功的一点。
王骁这个角色改编得很好,演得也好撇开以上几点,我想《今生有你》让人上头还在于,它为中年人塑造了一个爱情幻梦。
不在于它是否是真的,只在于它击中了观众潜意识的期待。
中年人的爱情应该是什么样?
人们在爱情面前,特意增加了“中年”的前缀,是因为大家普遍认为,对爱情的看法会随着年龄的增长而发生变化。
绝大部分中年人生活的关键词是“疲惫”,是那种人生的山路走到一半的疲惫,不能下坡、也还没到顶,气喘吁吁还得往上走的疲惫。
于是,中年人对于爱情的认知,就不像少年郎有那么多的一见钟情、深情守候、奋不顾身;假若没有落入一地鸡毛的境地,可能也会多了几分的权衡、试探、疏离、迟疑与务实。
所以,《爱情神话》这样的电影就更契合中产阶层中年人的爱情状态,在情与欲、理想与现实之间游移。
但相信有一部分中年人还是跟少男少女时期一样,偶尔还做梦。
他们对爱情仍然有玫瑰色的梦幻想象,仍然相信白马王子的童话故事,仍然会为年轻流量主演的偶像剧嗑生嗑死。
是的,疲惫的中年人,有权利做一个关于爱情的梦。
观众之所以爱看虐恋剧,爱看特别惨的女主角各种虐男主角,当然不是因为观众是“受虐狂”,而是爱情有多浓烈,失爱时的痛苦与凄惨是最好的衡量指标,虐是爱的证明。
古人这么表达爱情的程度,“山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝”,这是以不可能的绝境凸显爱情的坚定;虐恋剧也是这一原理,它让主人公遭遇极致的痛苦仍无法割舍爱(能割舍也就不会这么痛苦)来凸显爱情的纯粹。
所以虐恋剧跟甜宠剧实际上殊途同归,都在打造“爱情神话”,凸显爱情在主人公生活中不可取代的分量。
而“虐恋”,是《今生有你》的关键词。
“虐”是因为谈静默默忍受所有的“惨”(父亲去世、家庭破碎、独自抚养孩子、孩子先天性心脏病),让自己成为一个“坏人”,让自己背负所有的怨恨(父辈的恩怨),只为让聂宇晟放手,让聂宇晟没有负累去追求他的人生……
谈静经历很“惨”“虐”是因为聂宇晟根本无法忘却谈静,他遭受着毁灭性的背叛(自己最爱的人告诉他,她从来没爱过他),却还是无法忘却谈静,依然等候她七年;七年后,发现她结婚有孩子了,发现她“变”了,但自己还是忍不住“犯贱”地去在意她、关心她……
聂宇晟被“虐”得很惨也只有剧里的痴男怨女,已经如此痛苦了,已经被对方看得如此“轻贱”了,仍然把对方放在心中最重要的位置。
观众在这样揪心虐心的疼痛里,甘之如饴——因为只有这样的疼痛,还提醒着爱情的存在。
观众知道,现实生活中并不存在一个等候七年的聂宇晟,高中时期的初恋七年后再见,可能他已经秃顶、有着圆圆的啤酒肚,根本不像保养良好的钟汉良那样,始终有着一股少年英气,痴情得如此坚定。
正因为如此,剧中的聂宇晟能够满足一部分女性的幻想:如果始终有一个人在等待,如果始终有一个人会对你做到“我永远无法对你无动于衷”……因此,《今生有你》注定会是一部评价两极的剧情。
对于那些理智至上的观众而言,这样的虐恋不就是无病呻吟?
所以,完全能够理解、也应该尊重一部分观众的不喜欢。
可汝之砒霜、彼之蜜糖。
小说中有一句话写道:“这么多年过去,隔着山重水远的往事,也许爱情早就稀薄得像是清晨的一颗露水,在太阳升起之后,慢慢的蒸发。
可是他的心却是一个封闭的容器,不管这颗露水如何蒸发,始终都会重新凝结,然后汇聚,滚动在心的容器里,无处可去。
”对于一些爱幻想、爱浪漫、始终有少女心的人来说,无论现实多么糟心,无论枕边人多么不堪,真爱都是那一颗永不会被蒸发的露珠,他们的梦就像一个封闭的容器,保存着这一颗露珠。
《今生有你》注定会让那些爱做梦的人上头不已。
——首发澎湃有戏——
【一】整体1. 作品/ 导演这是一部导演意志下风格鲜明的作品,比起导演以往作品,本剧更多运用了类电影的拍摄和剪辑方式,运镜和构图方面异常优秀,并通过极具烟火气的置景服化道将原著剧情以写实的风格落地,使画面具有既真实又高级的美感,在质感上与其他都市情感剧拉开了显著的差距。
同时,导演延续了以往重细节而轻冲突的散文诗风格,坚持以细腻可信的情感动人,而非以强化戏剧冲突的视觉效果搏眼球。
导演的这种风格实际上与原著强情节强冲突的特质之间是存在矛盾的,但最终,这种矛盾在这个作品里,基本上得以解决。
其最主要原因是,本剧在以情动人这一方面非常成功,观众得到了他们想要的东西,也就掩盖了节奏和叙事方面的瑕疵。
导演的拍摄手法是致力于放大每场戏里的情感表达和情感纠葛,而非情节性冲突。
因此,剧中爱情线、亲情线和友情线成功的原因,90%要归功于主要演员都撑住了导演的拍摄方式,没有任何人拉垮,通过出色演技交足了货,打动了观众。
导演的这种风格对演员水准的要求极高,如果主演的实力不足够优秀,就毫无意外地注定灾难,参见导演此前口碑和收视均为黑洞的某些作品。
由于叙事基调及过审方面的原因,本剧在原著剧情向高潮的地方并没有推到波峰,却靠一放一收两场吻戏把情感冲突带到极致。
台词量极低,剧本上描述可能不超过三两句话,导演大胆使用一镜到底的长镜头,全凭演员的创造力和掌控力,分割层次、塑造爱与恨的极致纠葛,爆发令人叹为观止的情感张力和化学反应。
当下极少作品里能出现这种等级的表演,观众不用被营销洗脑,只要亲眼去看,就能明白什么叫神级演出,什么叫天花板。
靠情节冲突带来的感官冲击只是一时喧嚣的热闹,靠情感冲突带来的精神冲击才是余音绕梁经久难散的震撼,是会带来心灵共鸣的东西。
此外,当年与当下的切换,商战部分的剪辑,感情线与剧情线的交融穿插,也都极具巧思,值得细品。
导演对艺术性的追求,演员贡献的诸多高光,使本剧质量在如今的一众流水线产品和营销水货中显得格外鹤立鸡群。
观众以遥控器投票,收视率也说明了对作品的认可度。
不带任何滤镜,以整体水准来看,这剧打7.5分比较客观。
如果以营销大户刷出来的注水分为参照系,这剧应该是实打实不掺水的10分,没有任何问题。
2. 剧情/编剧剧情方面,完全没必要人云亦云,前半部分环环相扣,后半部分各条线也都在正常推进,人物和逻辑都没有崩坏,只是在原著之外增加的情节点影响较大,又受限于剧集篇幅无法充分展开,最终留白较多,有一定遗憾。
剧集前半部分基本严格还原了原著,后半部分由于原著本身的硬伤,只能在保留商战部分之外推倒重建。
由医nao引发的听证会和捅男主14刀这两大高潮只能删除,完美替代嫁接又不排异的难度确实很大。
编剧的完成度是合格水平,如果能再加上两集篇幅,把感情线和剧情线的收稍勾勒好,最终呈现效果一定会好上太多。
3.摄影、美术和服化道不必多说,专业实力远高于业内平均水平,技术和美商都很NB。
【二】主要演员 1. 女主首先要说,原著里男女主的人设都不算好,匪我思存笔下的主角一向如此。
能演出魅力还是演成神经病,挨夸还是挨骂,全凭演员功力。
剧本已经将女主极端作的一面柔和化合理化了很多,剩下的是为推动剧情必须保留的纠结成分,也相对合理。
当下能驾驭楚楚动人苦情小白花人设的女演员并不多,演技不过硬就会变成矫情。
再考虑到视觉CP感,外形上要保养得当、气质上要少一些烟火气,在40+女演员里更是难得。
女主把角色坚韧又柔弱的特质演绎得比较自然到位,惹人怜惜,感情戏推拉阶段也与男主配合默契火花四射。
后半段由于抚养权问题和男二的介入,爱恨撕扯的纠结升级,也是从这个阶段观众开始感到困惑,女主为什么在感动后再次推拒,为什么幸福凝望后立刻玩失踪,为什么全盘接纳后还会动摇提分手。
其实人性本就是复杂矛盾立体多变的,这在给了演员更大挑战的同时也是更大的机遇,如果能通过表演把纠结挣扎的点清晰呈现,使逻辑自洽、动机连贯,完全可以令人共情,印象深刻。
如果在每场戏里呈现的不是复杂情绪而是单一情绪,缺少对前后动机衔接和连续性的考量,就难免令人费解,产生割裂感。
总体来说女主的表演有亮点也有遗憾,外形上如果能再清瘦一些更贴合人设。
2. 女二很多人都说本剧女二人设相当好,我倒觉得演技比人设重要太多了。
同样的人设,同样的角色,换个人演就从天堂到地狱,有太多先例。
这位演员是本剧里给我最大惊喜的,当然一方面也因为她是主演中唯一对其一无所知毫无期待的,但同时她的完成度确实高。
所有的细节都到位,把女二的舒阔爽朗通透洒脱诠释得浑然天成。
本来从不相信男女之间会有绝对纯粹的友谊,即使他们各自有心上人。
看剧之后,我相信了,那个尺度非常难拿捏,而他们做到了。
相知相惜,坦荡自如,毫无绮念。
女二唯一一次流泪,就是听到男主在追思会上的独白,簌簌而下的泪,分外动人。
并不觉得她和男二之间的结局有任何遗憾。
盛对她并不纯粹,她那么纯粹的人,有自己的底线,当然不能接受。
那么好的一个女人,她值得更好的。
3. 男二从演技上看,整体比较稳,和女二推拉的阶段和最后的落寞都不错。
可以提高的地方主要是对层次感和复杂心理的把握可能需要更更精准一些。
比如游说女主争夺抚养权的那段,少一些昭然若揭的欲望和得色,收一些、深藏不露一些地演会更好。
再比如聂父道歉那场戏,对男二是非常高强度的心理戏,需要通过层次更丰富的眼神戏和微表情来精准呈现复杂的变化过程。
从剧情看,蛋糕店的事情操盘的应该是他,为推一把女主与他合作,同时也能解释女主被释放后他及时出现;找人污蔑男主受贿的一定是他,即使剧中没有找人捅男主14刀,男二行事仍然有些不择手段,也不会考虑是否殃及无辜,最后的结局顺理成章,比原著番外那种强行洗白要好很多。
4. 男三是开播前我期望值非常高的演员,他的完成度不错,把自己极致生活化的表演特色发挥得相当到位。
同时不得不说,与预期还是有一些差距。
人物底色是善良讲义气古道热肠的,同时又有冲动易怒、思维简单、容易受骗、好面子等等问题,表演上可以在这些表面特征以下再深入挖掘出一些东西,避免脸谱化。
就是整体还是有点儿平,缺少一些细节的变化起伏,比如儿子发病后的那次探病,这么多年了一定会清楚病发的危险性,父子相处时可以多一些比日常随性相处模式更多的心疼关切怜爱。
另外由于演员个人特质较强,表演在自然真实的同时,也需要克制惯性,考虑不同角色在语调和神态上的区分度。
5. 聂父姜还是老的辣,不愧是年轻时扛得起大男主戏的演员。
能担主且能扛剧的演员没有两把刷子是不可能的,尤其是在那个没有水货的年代。
他既是威势深重的大家长,也是舐犊情深的老人,异常刚硬也异常柔软。
张老师把老聂的固执、偏激、傲慢和愧疚、反省、妥协都刻画得入木三分,父子戏、爷孙戏都特别出彩。
谁能无过,有缺点的才是活人,靠精湛演技塑造出有血有肉的神魂,就能令人悲喜与共。
6. 平平平平小天使,作为诸多感情线和剧情线的枢纽,扛住了,棒!
灵气和天赋都有,孩子还太小,未必今后要踏上这条路。
好好念书好好上文化课,腹有诗书气自华,即便以后走了这条路也需要文化底蕴做基底来提升气质和理解人物。
【三】聂宇晟/钟汉良1. 角色男主经常被称为脆🐠,但是他真的脆弱吗?
抑郁症患者就是脆弱吗?
他们只是受伤的人啊。
他们能够坚持下来,能够走出来,过上正常的人生,这才是超乎常人的坚韧。
作为医生,他殚精竭虑妙手仁心,是病人的救星,是师长寄予厚望的接班人,是同事敬重仰慕的楷模;作为代理掌舵人,他迎难而上思路清晰,杀伐决断笃定冷静,拿得起手术刀也掌得住风云盘;作为儿子,他在父亲的高压下有叛逆有反抗,也有体谅有释怀,由不解到和解,四分钟独白诉尽所有,最后他说我们终会再见;作为父亲,他由生涩到自如,眼神由闪躲到情怯,由试探到亲昵,爱意蔓延生发而再难掩饰,父子的眉目笑意间皆是血浓于水的默契;作为朋友,他重情重义,待人赤诚而有分寸,才会有知心且交心的红颜知己,胖头等老同学多年后仍与他言笑无间,他对别人的付出也可想而知;作为兄弟,纵然别人对他阴谋算计使手段,他仍愿意退让成全,说你才是父亲期望的孩子;作为爱人,他纵使遍体鳞伤也无法放下,只为得知她吃过的苦而崩溃,只因她的一句从未爱过而走不出那个雨夜,又因她的一句没有停止过爱而获得救赎,他不愿去分辨哪句真哪句假,他为她画地为牢,任她予夺生杀。
这也不是脆弱,他面对自己的心,选择咬牙撑过,选择妥协,选择坚守。
聂宇晟背负了太多,所以他是疲惫的,但他的底色始终是温暖的。
从不觉得他阴郁,那只是他面对伤害不得已穿上的铠甲。
他对病人不暖吗?
对朋友不暖吗?
对同事不暖吗?
更不用说当年了。
善良的人,温暖一定是不变的底色。
2. 演技说到钟汉良的演技,首先,几十年以来,他对待每个角色的态度都是一样的,都是在自己身躯里装进一个个独一无二的灵魂。
作为一个看了他十几年戏的人,我每次都会以更苛刻的标准来看他的表现,因为太过熟悉,所以对比和参照也格外容易。
对我而言,到现在也未能移开目光的最主要原因,就是他上映的所有作品里,没有一次,他是不走心地交行活儿的。
每一次,都有新的东西,新的进步。
这真的不是一件容易的事情,更不用说在一个已经很高的水准上去做了。
无论在哪个行业,没有多少人能够做到。
在这部剧里,刘俊杰的细节向风格也给了他更多的发挥空间。
人物每个阶段的变化,每一场戏的前后连接,每一场戏里的起承转合,每一帧的举止神色情绪呼吸背影,那种不会让人联想到技术这两个字的精准与生动,超乎想象,是艺术。
他的高光部分,不是与其他人的横向比较,而是和他自己的纵向比较,是意料之外的惊喜,很多。
3. 原音关于原音,剧播之前从功利的角度考量,我是支持配音的。
现在复盘,从人设特点、作品调性等方面来看,这部剧确实是使用原音的最好机会,这是个正确的选择。
一是角色温柔易感,与他声线特色契合;二是作品风格不是侧重叙事而是侧重细节,所以给了演员更充分的演技发挥空间,台词功能更侧重于情感传递而非信息传递,口音和吞字问题的障碍性被削弱,原音最契合表演细节和节奏的优势被放大。
在那么多场教科书级别的表演里,在眼神表情肢体上他给予观众的视觉冲击已足够饱满震撼,听觉方面更多是情绪渲染和辅助。
原音的正向作用最大的一场戏,也是台词最密集的一场,就是追思会上的独白。
这场戏最牛逼的点就在于极致的真,没有演员,只有一个想要道别的失怙男人。
没有台词,每一个字都是即兴而发,声音里所有的磕绊、微颤、起伏,都是他的竭力克制和难以克制。
这样级别的戏通常是电影里才会出现的,换任何配音都不可能有同样完美的呈现效果。
【题外话】当下,营销公司可以继续猖狂炫耀它们注水或抹黑的经典案例,并以其为资本接到更大的单子。
做作品拼的不是实力,而是营销费。
钱到位了,水军到位,营销号到位,颠倒黑白,指鹿为马,泡沫四起,劣币驱逐良币。
城网收视是怎样废掉的,DB评分终将怎样废掉。
水分超标,基数极低,易于被资本操控,与观众真实评价严重偏离,失掉公信力。
国内影视行业变革复苏的前提是,扔掉通稿和数据的虚假包装,与其他行业一样,营销回归合理适度的宣传推广功能,把专业实力作为考量的第一标准,把不掺水的观众和业内反馈作为评价标准,促成各个岗位上的强强联手,才有可能给观众带来更多真正打动人心的好作品,才能实现行业的良性循环。
希望有这样的一天吧。
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
追剧三天,已播完三分之一,非常想说一些心里话。
这部剧真正做到了尊重观众,不低估观众的理解能力和感受能力,不降智不乱洒狗血,用镜头语言说话,认认真真讲故事,不怕观众看不懂,这一点太难得。
播出三天,各平台好评如潮,这充分说明一个道理:只要你拍的出来,观众就都能理解到位。
只要创作者有诚意,就一定能被观众接收到。
而诚意与尊重,永远都是相互的。
众人的集体努力才能成就一部优秀的作品。
这是继十月围城以来,我个人观剧体验中最舒适的一部国产剧作,因为每个人都强,每个部分都做到位,每个细节都抓住了。
对所有人演技零吐槽,看演员互相飙戏真是太痛快了!
包括幕后各工种在内,整个剧组实现了国产剧超高水准的制作呈现。
所有元素都是一流的,这是最厉害的地方。
钟汉良李小冉,国产言情剧有你们真好。
你们证明了一部作品的力量和底气,不是来自于剧种,而是来自于演技。
钟汉良,我以一个普通观众的身份对你说,请你对自己的台词能力有信心,原音非常好,我想不到任何配音可以超越你原音所能表达的内心和情绪。
这部戏你的表演是教科书一般的存在。
谢谢你的努力和剧组的用心,有生之年让我有一场如此酣畅淋漓的观剧体验。
本以为这部剧要卖情怀,也本来就准备好一腔情怀要投射到你身上,结果发现,这部剧,不用来不及说我爱你,独立即可封神。
钟汉良,你曾经夸张地告诉我们,你觉得以后都无法超越这部剧的演出了。
我信你对自己在戏里的肯定,我更信你的下一次还会更好。
你能够超越的,永远都是自己。
真羡慕你,职业生涯中,再一次用你的努力,成就经典。
@钟汉良
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
第21-22集观后。
能被预告的是故事的发展,无法预告的是观众的感情。
铺天盖地的剧透都在告诉我们,要谈判了,要车祸了,要心理退行了。
可是只有当真正看到这一步我才知道,之前所有一切的心理铺垫都在钟汉良的演绎里失了灵,这不再是一部戏剧,我仿佛真切的走入聂宇晟的内心世界,触摸到他的喜悦和梦魇。
明明是终于甜起来的蜜糖,看着看着却令我潸然泪下。
钟汉良就这样轻描淡写笑容满面的揉搓着我的心,我随他穿梭了时光的隧道,去看他来时的路,那里是他的昨天。
聂宇晟为什么会心理退行?
车祸只是一个外部刺激,根本原因是,他的心,碎了。
心理退行,只是当承受不住现实的刺激之后,潜意识给自己的一层外部保护。
那么,聂宇晟的心是怎么碎的呢?
过去这七年他一直有一个疑问,谈静到底爱不爱他。
经历了重逢后的种种,他意识到,谈静从来没有爱过他,否则哪怕还剩下一点点感情,她都不忍心伤他那么深。
他的疑问终于有了答案。
可是,这个答案,令他心碎。
因为他绝望的发现,他对谈静的爱,已经到了只要我们能够在一起,怎样我都无所谓的地步。
---我会治好你和别人的孩子,只要你肯离婚。
---你可以不爱我,但你要爱自己,不要为了钱而去找别人。
---你不接受我没有关系,我会帮你解决掉不堪的婚姻,给你一份平静的生活。
---为了你我愿意去追查真相,因为是非比亲情更重要。
我爱你,这是我自己的事,我不需要你爱我,只要你肯给我机会让我照顾你。
聂宇晟为了爱情,已经退让到这种地步。
然后他发现,平平是自己的孩子。
他居然和谈静之间,有了如此深长的牵绊。
这个男人啊,心中又燃起了希望。
谈静对他释放出哪怕一点温情,他都甘之如饴倍加珍惜,他甚至有了一种错觉,谈静还爱着他,于是他屡次鼓起勇气问谈静,我们能不能试一试,能不能在一起。
而谈静,永远都在给了他一丝盼望之后,再对他说,我们回不去了。
谈判桌的两端,每一方都在嘶吼着自己要什么。
在最混乱的境地里,这个男人一句“我们结婚吧”,打破了所有人的思考和算计。
你不愿意和我谈感情,没关系。
你最在乎平平,那么,只要我们结婚,平平就有了一个父母双全的家庭,而父亲你,不必付出那么多就能得到孙子。
这就是你们双方要的,不是吗?
我给你们。
谈静,这样都不行吗?
聂宇晟啊,这个只懂得谈爱、最痛恨谈条件的男人,最终逼得他和最爱的女人与最在乎的父亲,谈起了条件。
既然你们没有人懂得我的心痛,你们只开你们的条件。
那么,就听听我的吧。
这是一种怎样的痛彻心肺,本是一家人,却要以最最不堪的交易,来完成一场亲情的休战吗?
平平失踪了。
当千辛万苦找到他的时候才发现,孩子所渴望的,只是如此简单的父爱而已,如此简单。
这父子俩啊,要的都是最最简单不过的爱,可是,你们都懂,你们却都不在乎。
聂宇晟再次对谈静求婚。
这枚戒指是为你而买,也为你珍藏,不管你要不要,它都是你的。
而谈静,依旧不语。
经历了一切啊,依旧不语。
那一刻,我听到了聂宇晟心碎的声音。
我的爱情,你不要。
我的条件,你不肯。
我奉上了从过去到如今这一颗始终不变滚烫的心,你躲之不及弃如敝履。
我还能再做什么?
有人说,我们都回不去了,只有聂宇晟,他一个人回去了。
我却觉得,聂余晟不是回去了,而是他本来就站在那里,从未离开。
当世界已经一片狼藉,还有一个人始终不变他的一颗初心,站在原地,让你们看到。
让你们看到,他曾经是一个多么阳光的少年,他对生活怀抱着怎样的热情,他憧憬他选定的方向,他依恋他心中的姑娘,他的世界里有满满的计划,这每一个计划,都是爱。
让你们看到,他曾经是可爱的向上的,不是瘦弱的忧郁的,他曾经是热烈的灿烂的,不是沉静的无言的,他曾经爱说爱笑,不是高冷面瘫,他曾经心怀无限的期待,不是一具空心的躯壳。
你们啊,造成了这一切的你们,看到了吗?
聂宇晟的身材、体态、气质、状态,在这七年里,通通都变了。
聂宇晟的心灵、渴望、目标、憧憬、对你们的爱,从来都没有变。
只是当独自照镜子的时候,他或许有那么一丝疑惑;当别人叫他聂医生的时候,他或许有那么一点惊觉;当看到不笑不语的谈静的时候,他或许有那么一抹讶异;当夜晚又入梦的时候,他或许还能感受到一段痛苦。
而他的潜意识却在努力拒绝着这一切的疑惑、惊觉、讶异、和痛苦。
已经有多久没有如此幸福了啊,在他的内心深处,只想再倔强一次,做一回真实的自己。
而爱你,曾是我最好的时光。
一念之间,山河翻转。
人生的苦,都在执念。
聂东远执念着孙子和继承,谈静执念着儿子与仇恨。
聂宇晟的执念里,充满着爱与痛。
他把他最深切的爱与最刻骨的痛,撕扯开伤口给你们看。
还要继续争下去吗?
谁在这伤口上扎了刀,谁又在它上面撒了盐?
这些,真的很重要吗?
这只是一个爱着你们,也渴望着得到你们的爱的人啊。
当每个人都在努力的往前走,当整个世界已经一片刀山火海,只有那个少年还在对你微笑,他捧着一颗初心站在原地,仿佛在对你说,珍惜眼前人。
[泪][泪]@钟汉良
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
没想到追剧才到七八集,就遭遇了众多名场面。
高潮迭起的观剧过程却又让人觉得节奏舒缓流畅,做到这一点其实不容易,从编剧到导演到一众演员,乃至后期各技术工种,全剧组审美、演技、业务水准在线,这才能贡献出一台好戏。
现如今能这么有诚意不悬浮、有质感不粗糙的好戏实在是不多了。
这两集一浪接一浪的翻滚着角色与观众的情绪,很多细节着实经得住细细品味。
先是第七集盛方庭邀请聂宇晟和舒琴吃饭,这段戏暗流涌动波涛荡漾。
盛舒二人你有来言我有去语,暗含机锋又似有若无一点眉眼官司,一句“给这位女士换一杯温水”,你可以理解为盛方庭为人周到体贴,又似能窥见他对舒琴生活习惯的熟捻自然。
聂宇晟则不露声色却饶有兴味的看着他俩的互动。
这段节奏处理的很好,盛舒的对话句句咬合紧密,聂宇晟的沉稳淡然则中和了略有些紧绷的氛围。
顺便说一句,盛舒之间的关系悬念处理的很好,从舒琴接机不必盛方庭做自我介绍,到安排助理过程中的对话尽管保持了职场专业性却不自然的流露出对对方态度的不拘小节;从盛方庭被泼油漆事件后称赞舒琴“你又成熟了”,到舒琴看到盛的床头还摆放着他们俩的合照。
这种草蛇灰线式的细节埋伏如抽丝剥茧,一步步将二人的关系层层揭秘,这是非常老道的处理手法。
这部剧细节的到位还体现在彼此的称呼上。
正如何以里面一句“何律师”与“赵小姐”就瞬间在一对恋人之间隔开了一条时间的长河,那么谈静一句“聂医生”,聂宇晟一句“病人家属”,生生把俩人的关系限制在职业范围的安全境地之内。
盛舒二人也是一样,一声“舒总监”或“Vicky”的客气疏离,一句“盛总”和“Mark”之间的公私转换,从称呼体现人物当下的心境,努力用职业身份来提醒自己保持合适的距离、维持得体的表现,这种微妙之处对塑造人物而言是很值得称道的。
要说微妙,那就必须要大赞盛方庭住院之后四人之间彼此互动的几场戏,那真是高手过招刀刀见肉。
意识到谈静突然从蛋糕店收银员升职为盛方庭的行政助理这一不同寻常的变化后,聂宇晟爆发了内心深处早已不该存在的危机感,下意识地用一句“她儿子”去试图阻挡盛方庭对谈静的任何可能的想法。
此刻的聂宇晟刚经历了和谈静与孙志军在医学院的那场见面,孙志军小嘴儿叭叭地展现了一番家庭和睦夫妻情深。
聂宇晟明白了,“她是她,我是我,我们从来都不是我们”。
再加上老父亲的病情与心愿,聂宇晟终于对自己说,“让过去的就过去吧”,他和舒琴开始进入了一段尝试般的新“恋情”,就在这样心境下的聂宇晟,面对似乎对谈静颇有好感又有近水楼台之便利的盛方庭,他瞬间就流露出一股防范的味道。
对比那场聂舒盛的午饭,聂宇晟看待盛方庭与舒琴的谈话与默契,他全然一副置身事外吃瓜看戏的态度再夹杂几丝好奇探究的意味,却完全没有作为男朋友应有的紧张与危机。
爱这件事,真的是骗得过别人,也骗不过自己啊。
而谈静呢?
谈静也不淡定了。
那场舒琴在护士台签字的戏,一句台词都没有,氛围感和张力却拉的十足。
谈静从手表看到舒琴本人,努力克制自己不露任何声色,聂宇晟在一旁偷偷看她的反应,大提琴音乐急促响起,应和了他们内心激烈的情绪奔涌,然后两人一起垂眸不语。
谈静是爱着聂宇晟的,惟其爱着,所以躲避,所以自伤。
聂宇晟也是爱着谈静的,惟其爱着,所以有恨,所以在乎。
“我们走的不是一个时间了”。
对彼此相爱又彼此知道我们相爱的两个人来说,不管你在哪里,相隔了多少时区,我们走的都是彼此的时间,“我们”的时间。
而对于彼此相爱却彼此不知道我们相爱的两个人来说,我们都想要走出彼此的时间,却又忍不住,还在对方的时间里流连不返。
谈静弄丢了胸针,她弄丢的是聂宇晟想要在她胸口最近的地方紧贴的位置。
聂宇晟送出了手表,他送出的是与谈静那段“我们彼此共同的时间”。
一段感情的结束,其实不在于我们不是我们了,而在于,我们已经或将要和他人,变成我们。
谈静看到舒琴的手表落在女洗手间,她却下意识地去找手表原本的主人聂宇晟,她听到同事和聂宇晟主任对聂舒二人关系的确认,但她依然将手表直接递给聂宇晟,聂宇晟却说,你直接还给舒琴吧,这是她的了。
这一刻两人相对无言,镜头一秒一秒拉开成一条长廊,这长长的似乎没有尽头的如时光一般的长廊,终于把两人的身影定格成彼此相望却又彼此孤独的塑像。
这一刻,是属于谈静的不甘心。
她或许不知道自己不甘什么,她或许只是想去求证,她或许不愿也不舍两人之间就连一件念想都没有了。
她丢了她的,他也送了他的。
那么,属于我们的,还有什么呢?
这两集真是太值得一遍遍细品,虐心之余它还有一些小轻松和小幽默。
聂宇晟和舒琴谈恋爱,这一对互相取暖又彼此救赎的老友,把谈恋爱的所有标准流程都完美走了一遍,他俩认为轻松,我们看着搞笑,却最终,友情的还是要归于友情,我能给你一切,就是无法爱上你。
不是我不能爱,不是我不会爱,不是我不肯学着爱,只因那人不是你,所以,再好的他人,也终究变不成,我们。
@钟汉良
转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”,已获授权。
写在大结局(二)聂宇晟杀青了。
钟汉良也慢慢活回了自己的样子。
我不知道演员这份工作能够多大程度上影响和改变一个人的内心体验,但我相信,他爱这个角色,爱这部戏,他付出了这么多,是希望观众能够喜欢这个角色,并能够从戏里面,有所感悟,有所获得。
每一部戏剧都是遗憾的,就连经典的来不及说我爱你,也一样有被吐槽的地方。
这部戏,也不例外。
我得说,这部戏是一部好戏。
不能因某些瑕疵和问题而否认这一点。
那就先说说,我珍惜这部戏的点在哪里。
首先,钟汉良原音呈现。
这个事儿,外人可以说是粉丝滤镜,我不否认我太熟悉他每个阶段的声音,所以对我来说,完全没有出戏这件事。
但就算不是他的粉丝,只要认真追剧的观众,都能够体会到,用钟汉良的原音去呈现聂宇晟,是多么正确的一件事。
因为聂宇晟的情绪,无人能配。
我完全没有不尊重配音老师们的意思。
只不过,这部戏,太多太多内心情感纠葛,太复杂的情绪经常交织在一起,你不在那个场景下亲身经历活一遍他,只说那些台词,真的不对味。
所以,当观众适应了口音之后,会惊然发现,原来,这就是钟汉良精湛演技背后的真实声音,原来,钟汉良的台词功底这么强。
台词功底和口音,到底区别在哪里?
我们是一个地大物博的国家,几十个民族聚居,天南海北的声音相汇。
尽管普通话帮助这么大的国家基本实现了语言互通,但各地的方言、发音习惯,使得很多地方的人们的普通话里,其实都带有他们地方的特色。
当北方戏剧和喜剧占领了中国广大的阅听市场之后,人们似乎更习惯于带了口音的北京话甚至东北话,但偏偏会挑剔有一点南方口音的普通话。
人们的阅听习惯不好改,钟汉良除了请老师来进一步纠正他的发音之外,他更重视的,还是台词表达。
台词是表达人物情绪的。
浴室吻的那几句“你让你老公来呀”,“嗯?
” “不行,你让他自己来”,真的,换个标准的配音演员来,没那个味儿。
这样的地方在整部剧里随处可见。
钟汉良自己的声音里,自带一抹温柔、一点娇软、和一丝魅惑。
他的声音,饱含角色的真诚。
真诚,这年头其实我们不再这么夸人了。
但钟汉良的真诚,实在令人无法忽略。
他真诚的去体验这个人物,真诚的去替聂宇晟从纸面上活到了人间,真诚的对待每一个细节每一场戏,他的声音,也就真诚的,成为了角色本身。
所以,你会觉得,聂宇晟这个人,他就是带一点口音的。
这一点口音,反而成了聂宇晟的区分度,成了他自身魅力的一部分。
好好看剧的观众,不会再挑剔那一点小瑕疵,因为钟汉良的台词,完全带领他们进入到聂宇晟的内心世界。
而在我们现实生活中的老友新朋,不都是这样带有一点小口音的普通话吗?
钟汉良聪明极了。
他知道怎么处理台词,才是浑然天成的表演。
看大结局里聂宇晟追忆父亲的那段独白。
为什么令人潸然泪下?
因为你进入了聂宇晟的情境。
你会觉得,这不是钟汉良在演他,这就是聂宇晟站在你面前,对你倾诉着他与他的父亲。
聂宇晟是在边想边说,有的地方还打了磕绊,他的表情动作随着他说的话而起伏变化,这些话都是日常,但就是让你心里酸楚的,不由落下泪来。
台词的厉害,在这种节奏上,在这种真实细节与氛围感的营造上,还真不在普通话是不是标准上。
有口音,才是生活的真相。
哪怕仅仅是因为这部戏使用了钟汉良的原音,它都必然会成为我珍惜它的理由。
这不是钟汉良第一部原音作品,但它意义重大。
它的热播,会令更多观众熟悉和接受他的原音,也会令他的台词能力被看见。
就这一点,我感恩。
这部戏让人喜爱和让人生气的,都是因为它太生活。
你要怎么给它定义?
这是一部偶像剧?
显然不是的。
这是一部言情剧?
可以这么说。
这是一部生活剧?
有点不像,但似乎还真的是。
无法定义,真难。
所以,不同的观众站的角度不同,对它的期待,差别太大。
我问我自己,如果这就是一部都市生活剧,没有钟汉良,没有李小冉,会怎么样?
我的答案是,没了钟汉良,我应该不会看。
但是,也许这戏的后半程,也不会被骂的这么惨。
如果你换掉了主演,它就是一部狗血生活剧的话,你的打分,或许比现在还要高一点。
钟汉良李小冉,他们实在是大大拉高了这部戏的质感,也拉高了所有人的期待。
期待什么,你们懂的。
当期待的东西都看不到,观众必然要炸。
编剧们也许都年轻,导演也不是曾丽珍,他们或许不明白,一看到这对CP的名字,我们的内心OS是什么。
凭这俩人的火花四溅,凭这对CP的难得组合,你居然给我整出来一个相敬如宾,这事儿,真真是!
还有,各配角故事线,挤占了观众想要看到的甜甜甜。
要是后面还有10集,估计没人骂,你29集要分手,真的,编剧别闹,进度条撑不住了。
前15集有多牛,后15集就显得有多消解期待值。
但实话说,如果不是他们俩,你真也不会这么骂。
你会觉得,这还是一部不错的生活剧。
但是,这生活剧的基调,却恰恰证明了一件事。
钟汉良演得了生活剧。
他自己说,这部戏,人间烟火。
颠覆认知不容易,无意之间做到了。
我竟不知该骂该笑。
@钟汉良
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第23-24集观后。
(二)成长。
追剧快要接近尾声,其实一直很想要花些笔墨来写写这个话题。
我私心以为,这是一个比爱情还更值得讨论的话题。
因为爱情未必存在于每个人的生活中,可成长是的。
无论是我们刻意追求成长,还是我们被生活逼迫着学会了成长,成长,都是我们人生必经的一段又一段旅程。
而在这段旅程中,几乎没有人是只增加了岁数而不增进经验与阅历的,不管他想或不想。
我喜欢这故事里所有的人物。
我静静的陪伴着他们每个人的成长。
无论年龄几何,在这个故事里面,他们每一个,都在体味着成长的甜蜜与剧痛,就这样,他们一个个都变得鲜活了起来。
这两集,几乎是关乎众人成长的一场集合式大阅兵。
谈静终于陪伴聂宇晟走出了那个雨夜,她与年轻时的自己紧紧相拥,然后轻轻告别,她对那个年少青涩的自己说,等我长大了,就能扛得住了。
我在未来等你。
历经七年,她终于成为了一个成熟的自己,扛得起生活,也担得住爱情。
聂东远看着沉浸在幸福中的儿子,仿佛第一次真正认识了他,体会到他的爱与梦,经历了多少误解争吵的霸道总裁聂东远,居然会对着谈静道歉,是亲情让他在人生最后的时刻,学会了对儿子的信任与祝福。
平平,这个无比懂事的孩子,在大人的拉扯与纠结中似乎看懂了一切。
他凭心而为,朝着亲情的方向,对聂宇晟叫出了“爸爸”。
他的成长最令人喜悦,从身体到感情,他所缺失的所有的发动机都重新回到他身上,他终于成长为一个可以享受家庭温暖、能够牵着爸爸的手去上幼儿园的孩子。
孙志军,风驰电掣的小摩托王子,在生活的磨砺中学会了靠着自己挣得一份尊严,他凭着劳力和辛苦吃饭,放下了练功的执念,真正做了一回陪伴孩子的父亲,也真正干了一次特别男人的事儿,为他在乎的女人祝福,哪怕她身边的人不再是自己。
守望而不打扰,这是属于孙志军的浪漫。
我喜欢这个小人物,王骁的演绎令这个角色无比的生动,仿佛他就一直生活在我们当中。
在这场关于成长的聚会中,甚至还有盛方庭的身影。
他尽管埋藏着很多秘密,但是,他已经不再拒绝亲密关系,愿意尝试着把心慢慢袒露给舒琴,这也是他治愈自己的开始。
而只要开始了,就会有希望,不是吗?
每个人都在按照他们自己的节奏生活着,长大着,成长着,成熟着,似乎只有聂宇晟是活回去了。
不,恰恰正是聂宇晟,撕开了今天的不堪给众人看,才令人惊觉,人生不易,要珍惜眼前,他的退行,是给了他身边那么多亲人,一个鼓起勇气努力前行的理由。
这两集的主题是治愈,而治愈之后的蜕变,就是成长。
人的一生会遇到很多种感情。
爱情、亲情、友情,它们交织在一起,把我们密密缠绕,有时候我们会觉得很累,只想要挣脱它们,可是如果你看到了来时路,你或许会感激,这世上还有一些牵绊,是多么值得我们,奋勇向前。
我们都曾放不下许多往事,它们如一把把尖刀,插在我们的心上,时间长了,就和血肉长在了一起。
可是只有经过一段再回首,一场大雨夜,我们才会和往事和解,笑着往前看。
成长,也就在不知不觉中发生了。
成长是会痛的啊,痛到无以复加,可是聂宇晟告诉我们,人生被逼到了绝地,往往也是生机,只要你心中还有爱,就没有什么是扛不过去的。
因为,我不仅仅是我,你也不仅仅是你,我们,还是我们。
而我们,在那些最惨痛的时刻,一直站在一起。
行到水穷处,坐看云起时。
每一个生命到了几近崩溃或快要终结的时刻,也许才会懂得珍惜所有,让每一天的人生,都能够活得更有价值。
我们的生命中,其实缺少的,恰恰是那些,快要被逼到尽头的时刻。
所以,亲爱的朋友们,如果你正处在这样的人生困境里,请你不要沉沦下去。
鼓起勇气,转身朝向来时的自己,问问看,当初你曾怎样热爱着生活,蓬勃努力的朝向目标活着。
那么此刻,请你善待你最初的心、曾经的梦,然后告诉自己,我可以的。
经历了这一切,我会痛,可我,会长大。
成长,就是生活奉献给那些最勇敢的人们,最美的时光,与最荣耀的勋章。
聂宇晟,你的人生下一步,处处有挑战,也时时有惊喜,用你做医生的最冷静的头脑,去消除掉那些肿瘤与痼疾,成长为你从未想过的那个,崭新的自己吧。
还有6集,我在未来等你。
@钟汉良
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第13-14集观后七年了,聂宇晟一直走不出那个雨夜。
那个雨夜如同一枚锈迹斑驳的锁,把他紧紧扣死在原地,锁住他的身,也封闭了他的心。
一场重逢,他看到谈静已经沿着生活的轨道向前,于是,他也想要放下,想要努力往前走。
他尝试挣脱这枚心锁,他以为最好的朋友可以成为打开这把锁的钥匙。
可他却发现,越是挣扎,就越被锁得牢靠。
而挣扎的每一步,都是撕心裂肺,痛彻骨髓。
只要事关谈静,他就做不到无动于衷。
他会默默地为她拔掉输液的针头,他想要鼓起勇气问个明白,他脱口而出的第一句话却是,“谁给你看的急诊”,“把处方给我”。
他不自觉地关心和在意她。
最后,他终于问出了心底的话,“我就想知道为什么”。
恨就是因为爱,面对这个简单的问题,“你爱过我吗”,谈静答不出来。
她可以轻易地把恨说出口,却只能沉重地把爱藏在心中。
这是她少年的爱恋,最在意的恋人,这是她孩子的生父,也是她杀父仇人的儿子。
七年了,她把所有的爱都藏在那个旧盒子里,她告诉自己,不能爱,爱不起,彷佛一旦承认自己依然深爱着他,就是对父母和对那场事故中所有人的背叛。
对这场爱情,她只留下了最最宝贵的,那就是平平。
而把其他的一切,都封锁在那个雨夜。
谈静并没有想到,隔了七年,早已是桥归桥路归路的两人,还会再相逢,而无论怎样一次又一次不惜代价地去伤害他,他却依然还是放不下她。
在谈静看来,我们的一切都因那场事故而结束了,我们的爱之间,横亘着生命与悲剧。
我无法当作一切都没有发生过。
我只想把平平留在身边,看着他,就仿佛是印证着,那段爱情曾经真的来过。
而我们,也曾经真的热烈的相爱过。
在聂宇晟的心中,我们并没有结束,你欠我一句理由,只要你曾经爱过我,那么我所付出与珍视的一切,至少不是个笑话。
我困在原地,只想要一个答案。
谈静无言,因为她无法自欺欺人地说,其实,我从未爱过你。
聂宇晟无言,因为他终于悲哀地了解到,原来,你从未爱过我。
爱,很多时候是一种本能。
这种本能,会令我的脆弱、无助、绝望、与哀伤,一次又一次地暴露在你面前。
浴室里的那场吻,是聂宇晟爱的献祭,是他袒露了最深刻的伤口,扒开给谈静看。
在爱恨缠绵的极致处,他无望地发现,自己依然那样刻骨地爱着谈静,而这份爱驱使着他,必须要做些什么。
于是,他和舒琴提出了分手,这是他整理生活的第一步。
他并不知道接下来要怎么办,他回到了那个终极问题,你爱过我吗?
没有得到回答的聂宇晟需要找个地方去舔舐伤口。
可当他独自开出片刻便明白,他做不到把发烧的谈静一个人放下,他带着对自己的怒气回来,抓住谈静放进车里。
他只想给谈静一个舒适安全的地方,让她好好睡一觉。
在酒店仅剩的这套蜜月套房里,他细心的照顾着谈静,聂东远不能摸、舒琴不能碰的额头,他用来去给谈静试温度,仿佛这是一件再自然不过的事。
他为她脱掉外衣,想让她舒服的躺下。
却没想到她那么主动的贴近了他。
此刻,最爱的人就在身边,谈静仿佛回到了过去,依赖这一点温度让自己的脆弱变得不那么冷。
可她发现,只要自己表现出一点点依恋,都会令聂宇晟失了魂一般爆发出他的爱,于是,那关键的一刻,谈静退缩了。
她不敢承受这灼烫的爱,因为它注定不会有结果,然后,她用最最狠厉又最不堪的话,让聂宇晟死心。
我们一直屈从于爱的本能。
可当爱的本能成为这惨淡人生中唯一的光亮时,我要疯狂的与你燃烧,而你,却狠心的推我于万劫不复之地。
如果还有那么一点感情,你都不会对我如此绝情,杀了我两次。
无论是当年雨夜中的你,还是今晚把我看成一场交易对象的你,我都承受不起。
于是,聂宇晟逃了。
天下之大,他又能逃到哪里去。
紧握着那支还带有谈静体温的温度计,他竟然握到它碎掉,就好像,要把手中仅剩的这一点属于谈静的温度,挤压到自己的身体里,哪怕,这碎掉的温度里,带了毒。
也许,伤到极致,便自有抉择。
聂宇晟又一次回了头。
你不要再去找别的男人。
你不是要做交易吗?
好,只要你离婚。
他去找孙志军谈判,这并不是一场所谓来自小三的挑衅,而是,无论怎样,谈静,你值得更好的生活。
哪怕这份更好的生活里,没有我。
所以,当孙志军问他是否会娶她时,他沉默了。
如果他能,他当然会娶她。
问题是,他一再的确认过,谈静从来没有爱过他,所以才会如此伤他。
面对这样的谈静,他不敢想未来。
他只想把谈静的生活安排好,平平的手术做了,不堪的婚姻离了,母子俩就能过一份平静的日子。
为了这,聂宇晟的生活似乎重新有了目标。
他竟然吃了4两米饭,还有那份热恋时谈静常做、分手后他从来不碰的,西红柿炒鸡蛋。
聂宇晟说,既然放不下,那就拿起来。
拿起来,能拿到哪里,能走到什么地步,他不知道。
只是突然之间,生活于他,有了意义。
我们或许永远都会屈从于爱的本能。
但不怕,只要我的心还会为你而痛,我的爱还在为你燃烧,我就不再是一个空心人,只要心还在跳动,一切都会好起来的。
聂宇晟,你有儿子啦!
一切,真的都会好起来的。
@钟汉良
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关于《今生有你》的悲剧美学与现实意义。
这是一部现实主义题材的力作。
它的切入点非常具体,就是我们每个人生活中都在经历着的爱情、友情、与亲情。
所以,它留给观众的讨论空间与情感共鸣也是非常多的。
有很多内容,追剧的时候来不及细想,可当心情平复下来以后,慢慢再品这个戏,很多滋味,都值得往深处聊。
我感觉这部戏,导演没打算要拍虐与甜,他打算拍的,或许是,虐与温暖。
一个词之差而已,前者是言情剧,后者是关于悲剧美学的现实意义。
大凡优秀的悲剧美学作品,通常是命运悲剧与性格悲剧的结合。
什么是命运悲剧?
聂宇晟和谈静的少年爱情,经历了命运之手,变成一对“仇人的子女”,而他们在七年后的现实生活中,又同时是“平平的父母”。
这就是命运带给两人的无奈与挣扎。
什么是性格悲剧?
谈静闭口不言七年前分手的真相,聂东远从来都不觉得自己有什么不对,夹杂于一直在沉默的谈静与绝症缠身的老父之间,聂宇晟没办法做出任何激烈的选择。
不坚强隐忍就不是谈静,不霸道自负就不是聂东远,不看重感情就不是聂宇晟,这是他们自身固有的性格,而当这三种性格交缠在一起,就酿成七年的爱情悲剧。
这完全就是黑格尔的悲剧理论,在这场悲剧中,彼此对立的这几方,无关对与错、善与恶,每个人都有自己要坚持的部分,每个人都在自我对事件的认知中有自身逻辑与合理性。
聂宇晟和谈静的爱情悲剧,是“正确与正确的对抗”,造成他们分离的,有外部命运的捉弄,也有自身性格的影响;而造成他们七年后继续纠结的,依然是命运与性格双重的作用。
这就是悲剧美学最高级的境界。
惟其如此,观众才能够有共鸣。
把这种悲剧美学放入到现实生活当中,观众从他们的故事里,感知到命运的无常、人生的无奈、生活的复杂与多变,情感的不易得与舍不下,这就给观众造成了巨大的内心冲突,通过他们的故事去触摸自己的心灵,这就是悲剧美学的现实意义:代入情境,然后,得到启迪。
这部剧最棒的部分就是聂宇晟这个人物的塑造。
他的横空出现,使得整部戏的基调,不再弥漫着一种单纯的悲伤主义,而是充盈着一股就要坚持到底的英雄主义。
尽管世事无常,面对命运的巨手,他依然捧着一颗初心让你看到,不仅是对待他和谈静的爱情悲剧,还有关于他对待盛方庭这个手足的伦理悲剧,他用自己的信念、自己对人生里面所有美好情感的看重,自己的为人处事原则,去一一化解,一一消融,一一争取,一一放过。
温柔的聂宇晟在这部戏里面,没有向全世界宣战,没有任何激烈的言行,但他,却是个不折不扣的英雄。
虽千万人吾往矣,聂宇晟用自己的坚持,为职业献身、为爱情献祭、为亲情退让。
这就是亚里士多德所强调的,悲剧的崇高主义。
戏剧里对聂宇晟的虐身虐心,放在生活这个巨大的现实里令观众对他感同身受。
聂宇晟不是什么偶像,他和我们一样,是活生生的有血有肉有情有恨的人,这令他的虐,就成为了观众心里的虐。
而故事到了后半段,讨论的问题其实是,在虐的现实里面,有没有什么,是值得人们坚守下去的理由?
如果有,那么,它是不是那苦涩中的一颗糖?
答案出乎我们的意料。
消解了虐的,不是糖,而是温暖。
温暖和甜的最大不同是,温暖,给了人生更多的现实意义。
现实的生活其实并不是充满了蜜糖,而是充盈着感动。
相守是比相爱更艰难的事。
故事的结局,并不在于,他们又相爱了。
而是在于,他们其实一直都相爱,而冲破了种种生活的悲剧之后,他们依然选择了相守在一起,在人间烟火中,彼此陪伴,彼此温暖。
黑格尔说,实现和解,是悲剧中的人物冲突最终的结局。
聂宇晟和谈静,不仅仅是与彼此和解,他们更是与他们曾经经历的生命与极致的痛楚和解,并把这些和解,化作了温暖的力量。
我们为什么热爱悲剧美学,这取决于我们想要从中获得什么。
生活里的压力已经很多了,我们却常常得不到有效的宣泄。
借由这一部戏剧,来共情故事里的人物命运,从而正视我们内心的冲突,让我们久已压抑的情绪释放在剧中人身上,这是第一重现实意义。
无论结局是否是我们所期待的那样,故事里的遗憾与不圆满总是很多很多,这像极了我们的生命日常。
体会他们的人生,从而来审视和回忆我们自己的情感,有些话要来得及去说,有些事要抓紧去做,有些遗憾我们还有机会去弥补,有些爱要勇敢的说出口。
无论爱情、友情、还是亲情,它们就在那里,我们却常常忘记。
提醒自己我们很幸福,也要让身边的人感到幸福,这是第二重现实意义。
每个人的生命体验中都有很多极致的痛苦,要纠结到底,还是把它们放下,然后勇敢的往前走?
生活的有限性和痛苦的必然性会激励我们,就像那个阳光少年聂宇晟一样,回过头去找找初心,与现实的命运反抗,正视自己内心最在乎的事情,放手就是得到,绝路也是生机,而生命的最大价值,就是能够按照自己想要的那样,和自己最爱的亲人,度过这一生。
今生有你,在千百回虐过之后,给你最深刻的温暖,让我们发现,这人间,有爱同行。
治愈,然后,向前走吧。
@钟汉良
我个人还是挺喜欢的,虽然剧情有些老套,但是剧中每个演员的演技很值得一看,而且我发现导演在男女主角见面的时候都有1分18秒的停顿,这是为了给观众一种想爱又不能爱,想分却又不能分,形成了一种朦胧感,这点细节上做的还是很到位的,李小冉在这个剧中的演技十分亮眼,在现实中爱着一个不爱的人,心里却想着另外一个人,还要面对病重的孩子,这种内心备受煎熬,楚楚可怜的这样一个人物塑造的十分成功,哭戏没有很夸张,很含蓄内敛也挺符合人物特征的,钟汉良演这个剧也算是手拿把掐,对人物有一定的见解,没有违和感,就昨天的吻戏有些唐突,但可能是人物积压情感的一种爆发,也是剧情未来走向的一个转折,其他几个演员的表演来说无功无过,把每个人物的真实状态都很好的进行了诠释,这部也算是一部不错文艺向的家庭爱情剧集了,评分6.5到7.5
導演對於細節/審美有一定的把控,主角演技在線,'虐戀'題材自有其市場(原著確實狗血老梗),編劇下分場的節奏感總體還行[只是台詞仿佛被'慢動作拖慢',但每場基本都'有戲'/有張力,收的地方也利落]… 今/昔交錯的剪輯敘事,現在進行式 與 過去完成時 並行,增加了'惆悵'/'哀悼'的氛圍,曾經美好的初戀,如今已經走味了…(15集之後越走越歪…20集之後基本是為了湊集數… 可能整體縮成12~16集會更加合適些…
这个年代了 真的没想到还能看到这样的套路狗血剧 真的狗血的不能再狗血了 还有盛传的吻戏cut 真的看了会不适…
回忆太多了,完全不想看。我只想看他俩,他俩不用演深情,只要往那里一站,我就想哭的稀里哗啦。李小冉钟汉良cp,希望一直搭下去。
很一般的俗套言情(后面还加入家族企业ZzZz),但是配了俩顶级白嫩肤质。男主为爱做三倒是有点好笑。
和來不及完全是一個路線 竟然已經過去12年了。。。臥槽第12集有屎/ 臥槽第13集也有屎/ 失憶了失憶了 他失憶了!!哈哈哈哈/ 不得不說 上世紀的劇情儘管十分離譜and又酸又臭卻因為那種毫無悔意的狂放和不矜持爾得以傳承
相见不如怀念 男主的原音让我回不去了(李小冉还是好看
俗套
李小冉很美,但是钟汉良的口音扣分扣分扣分
钟汉良还是用配音吧,口音怎么会那么重???!?!脸也老了很多。 小冉白白软软很美,但不适合这个饱经风霜的角色,只有苦情演技也很局限。
来不及说我爱你二搭爷青回!钟汉良和李小冉的演技好绝,竟然还有王骁!破镜重圆,老情人见面,这氛围拿捏死死的。我已经感受到聂宇晟和谈静的那种尴尬。生活剧质感不错~会继续追
虽然都在说狗血,但钟汉良往镜头前一站就有一种高级感。另外,他的感情戏和微表情真的无出其右,原音也细腻真诚,贴合人物,好评!
来不爱你的穿越版本来看吧。为了虐而虐,不长嘴。学生时代的女主是个亮点,真漂亮,可惜漂亮的女生很难红。因为去找资本吧,那就是怀璧入市;不找资本吧,那就慢慢熬碰运气。看了几集,突然发现这剧在2022年的精神状态就已经超越了2024年了,这就是超长版高配版短剧:分手后带球跑大美人带仔治病。
我就是爱看这种狗血又上头的剧。明明自己都能猜到剧情走向。哎就是爱看。李小冉真的好漂亮啊。太美了。就是钟汉良为什么用原声。真的好出戏啊。好想看男主知道儿子是他的。快来虐男主。
来不及说我爱你经典CP再合作真是第一大惊喜呀!久违的恋人明明心心念念却假装看不见对方演绎的好细腻!雨夜车上男主那个深情凝望yyds!!另一个惊喜是钟汉良的原声台词情绪好到位啊!!!
讨厌大量闪回不推进主线的
是那个味道~虐恋情深
十多集,认出儿子之后,就看不下去了
是我老了吗?为什么这么多人说好看?哪儿好看了?无病呻吟。手抓面包那个人怎么只让她买掉地上那个就完了?那她抓过的那几个怎么办?卖给下一个客人吗?为什么把自己私人邮箱密码告诉店长?即使告诉了,邮箱动态变化必然也在自己控制中,不知道这邮箱后面发生了什么事,看不下去。就一个蛋糕,而且还要赔的情况下,就逼人辞职,有没有违反劳动法?没意思,好无聊
还在想这么老套的剧情为啥子那么多人喜欢看,直到猝不及防的吻戏……但也就这一场戏,其他就是韩剧狗血桥段集锦,这么多塞进一部剧里,编剧辛苦了。