卡珊德拉之梦

手头上正看黄仁宇先生的《关系千万重》，顺便拿来做标题。

为了还债，追姑娘，兄弟俩实施了一场谋杀，杀人进行得很顺利，尽管是第一次，倒也没费多少力气。

只不过，原罪做祟，致使弟弟放不下杀人的包袱，罪恶感恶梦般时刻在他左右守侯，他想认罪，他想放下心灵的煎熬。

相约最后一次谈话，却双双死在那条让他们充溢幸福感的船上。

一场不幸福的开始，成为一场不幸福的终点。

关系千万重的意思是，任何事情之间看似并无关联，实则有千丝万缕之联系。

你埋下了罪恶的种，收获的必然是苦果。

当然，伍迪艾伦其实也在探讨亲情、秩序、金钱彼此之间的关系。

它们如此错综复杂，暧昧不清。

《Cassandra's Dream》是Woody Allen的伦敦三部曲的收尾，在戛纳和美国的小范围上映并没有得到太多好评之后，他就转战去了西班牙，今年上映的《Vicky Cristina Barcelona》师兄倒也有向我推荐。

《卡珊德拉之梦》的不成功之处在于Woody Allen没有延续一贯的中产阶级的作风，而转向了相对底层的平民大众，但是这个领域没有办法发挥他的知识分子腔和反讽的幽默，反倒是他自己竭尽脑汁想配合底层写出的台词剧本，却显得格格不入，比如Colin这个痞子演的修车匠弟弟居然满口没有一个Fxxx word就让英国观众们和我挺不能接受的了。

但是除去这一点别扭的地方之外，电影本身还是将Woody Allen在这三部曲里经典传统的改变命运与犯罪谋杀主题很好的延续了下来，并做了一个让人有点窝心的结局。

其实纵观三部，《Match Point》里为了改变命运的杀人者却因为运气逃过了法律的惩罚，《Scoop》里阴错阳差机缘巧合的让罪犯受到了应有的惩罚，而《Cassandra's Dream》里Terry却因为内心的负罪感而饱受折磨，Ian也在下药的最后一刻因为兄弟之情而摔碎了瓶子，只是结局仍旧是Woody Allen冷眼旁观式的意外发生，戛然而止一般的突兀，但是思索起来一切却在情理之中。

少了《赛点》中的侥幸，《独家新闻》中的戏谑，《卡珊德拉之梦》剩下的更多是辛酸和无奈，警察在那艘梦之船停靠的码头冷漠的评断兄弟俩的死因的时候，他们爱的、也爱他们的女人们在憧憬着美好的未来，而屏幕黑掉的冰冷昭示着这就是做了不应该的选择、跨过了那条界限的代价。

我家Ewan和Colin的这对兄弟其实还是挺有说服力的，差不多的发型、身高，一个“白领”一个“蓝领”，一个好色一个好赌，一个耍小聪明没底线的利益至上却最后顾及了兄弟之情的哥哥Ian，一个空有蛮力没心眼冲动办事但却颇具良知的一根筋儿弟弟Terry，仿佛就是Ewan和Colin的化身，Ewan眼睛一转一转的狡黠，和Colin八点二十眉毛的憋屈模样，都让我忍俊不禁，也很电影平添了许多喜感。

本来一艘本来应该是兄弟俩开开心心去游玩的小船，最后却成为两人的葬身之地，着实让人觉得人性的险恶和命运的无常。

延续三部曲Woody Allen还是采取了古典式的的叙事和配乐，中规中矩，在看多了试图拔高自己讲人性讲道德的新电影之后回归有着时间累计经验的大师，也别有滋味，其实姜还是老的辣。

　　woody allen的这部新作一出炉，评论界的反应立即是好坏参半。

作为“伦敦三部曲”的终结篇，我个人的感觉是肯定比不上《Match Point》，但也比《Scoop》强。

故事的母体仍然是关于小人物的梦想与阴谋，结局也如《Match Point》一样突然来了一个峰回路转，只是在叙事的气氛上处理的更加温和，也越趋朴实。

　　 　　不喜欢woody allen的人看了这个电影肯定会更加的不喜欢，整篇絮絮叨叨的对白，看似松散的叙事方式，几乎没有戏剧感的人物表演... ...更何况这个故事中还牵涉了凶杀，暧昧等本能大肆渲染的情节，但woody allen的处理方式则是一贯的娓娓道来，不焦不躁，平稳中带着犀利。

正象结尾的处理方式一样，干干净净但又夹杂了些许的嘲讽，让人在心酸的同时忍不住来一个冷笑。

　　 　　不过，这些在《Match Point》中也早已发挥的淋漓尽致，《Cassandra's Dream》并没有真正的在《Match Point》的高度上更进一步。

在看惯了woody allen式的喜剧套路之后，我们会突然被《Match Point》中的冷酷与辛辣大吃一惊，但经过了《Scoop》再到《Cassandra's Dream》的时候，的确新鲜与惊喜的感觉已经不多了。

除了佩服woody allen驾轻就熟的导演功力外，实在是有种意犹未尽的感觉。

　　 　　提到woody allen的导演功力，片中的一个镜头已经不得不让人对woody allen肃然起敬。

这是片中最关键的一个镜头，内容是两兄弟策划了很久如何去杀人，终于在一条小路上找到了机会，于是二人冲了上去把目标结果了。

这样的一场戏在各种电影里少说也被人拍了一万遍，如何去适当的表现这场高潮而又能合适自己影片的气氛，这成了导演要考虑和决定的。

象woody allen这样的叙述方式，肯定不合适比较激烈的画面。

而且考虑到内容，这场戏要突出的是兄弟二人在杀人时的状态而不是这个事件本身，所以，导演采用了利用化外空间来完成叙事的手法，整个事件只用了一个镜头完成。

这是一个斯坦尼康镜头，不选择用轨道或其他的移动设备想法也是很明确的，就是要利用这种摄影机的晃动感来渲染二人的内心活动。

摄影机的运动方式也很有意思，先是等人物走近了以后突然一转，带出要去杀人的兄弟二人，然后镜头紧跟着二人逼上，在他们开始慌慌张张的杀人的时候，摄影机却又从容的离开被摄主题，飘到了旁边的灌木丛后。

画外传来枪响，画面停留在被灯光撒满顶部的植物上。

整场最关键的高潮戏就这么被看似清淡的带过，但这种巧妙又精准的匠心却非常值得让人学习和回味。

This is the worst movie of Woody Allen that I have ever seen. Just a simple story, Not creativity, not funny. But I think the biggest problem is the actors. Their performance was so Immature.It's a little boring before Bryan brothers killed Martin burns. About 70 minutes. That part was killing me, and I suspect that was I watching a Woody Allen's movie? The performance of Brian brother was very tedious. They prepare for killing Martin burns could be an funny part. But they didn't. I have to say the ending is also boring. And a little ironic. Because the biggest winner is their uncle.

很多人不喜欢伍迪艾伦的伦敦三部曲，我却觉得从这三部他的电影开始好看和有趣起来了。

赛末点稍微严肃一些，《独家报道》里伍迪艾伦的絮絮叨叨将惊险悬疑的气氛破坏殆尽，加上其剧末戏剧性的死亡和鬼魂们黑色幽默式的对话，将一种喜剧气氛融入片中，使得最后凶手真相的揭露显得毫无高潮，仿佛是顺理成章，自然而然的一件事情。

在这一部里，柯林法莱尔承担了伍迪艾伦往常的角色扮演，他的犹豫，胆怯，懦弱和神经质使观者有不耐烦甚至是愤怒的感觉，仿佛谋杀成了一个观众和伊恩都想要达成的一个愿望，而偏偏是这个无胆赌徒坏了事。

虽然观众明白被杀者并没有什么过错，但都循着伊恩的想法强烈期望着一场谋杀。

谋杀成了一个目标，不涉及道德和法律的判断，而只是一个需要实施的行动。

但，谋杀毕竟是谋杀，观众的心理是被过多戏剧化的谋杀所误导的，在日常生活中，我们面对谋杀的态度更多可能是象柯林一样，面对道德和法律的压力难以平静，无法安宁。

他的让人有些气愤的举动正是我们自己的嘴脸，可能令人厌恶，却也不能不正视。

伍迪艾伦并没有将这一点夸大，却让他显得有些厌恶，从而使观众从一个理想的角度正视日常中自己大概的模样，会发现和戏剧相对比，人生是有多么的无奈和猥琐。

而这种无奈和猥琐是有其位置的。

因此，最终是伊恩被柯林杀死而不是相反，这也许不是我们期望的结果，但却是平庸生活最可能出现的情况，没有高潮，只有无奈。

这部电影在中国算禁片了吧？

竟然说中国比那个还那个。

俩兄弟的母亲在前面一直在说舅舅有多好，好像有一腿一样。

但后来却在丈夫迷茫的时候选择出来帮他。

Ian虽然看起来有眼光，有梦想，有上进心，但其实也想走捷径，也不善良。

Terry虽然好赌，但他其实很勤奋，有责任心，想为自己的妻子做点什么，但苦于能力不行，只能去赌。

落得要去杀人。

最大的震撼在快结尾处，当伊万在舅舅家的沙发上，阴冷地说出那句“又要杀人了”的时候。

不知道为什么心思一下子被伊万牵引过去，看着已近絮叨和神经质的泰利，沉沉地觉得他死了未必不是好事。

兄弟二人最后一次登上“卡珊德拉之梦”，伊万往泰利的啤酒里倒药粉的时候，忽然感到一阵轻松，一切就要结束了，泰利死去，伊万经营自己的饭店，将父母带离低产生活，与美丽的女演员共度浪漫的余生……可是，忽然电影一百八十度转变，意料之外又是情理之中，伊万摔碎了酒瓶，泰利闻声而来，伊万愤怒之下与泰利大打出手……到这里，结局便清晰了，伍迪·艾伦式的结尾：泰利错手杀死了伊万，然后自杀。

直到字幕升起，才忽然惊醒，忍不住告诉同来的好友，多么可怕，艾伦让我看见了自己的灵魂。

如果说伍迪·艾伦依然在《卡珊德拉之梦》讨论人性的话，至少这部电影像镜子一样照见了我身体里的丑恶。

如果我们依然以“罪与罚”的正义来自我裁决的话。

富有的舅舅掌握着改变两兄弟命运的力量，然而他需要他们以“犯罪”的形式来挽救自己可能遭改变的命运，谋杀的背后即昭示了舅舅财富来源的罪恶。

答应，便是狼狈为奸，就是泯灭自己的良知；不答应，即意味着得以改变命运过上自己渴望生活的机会就要丧失。

作何选择，其实就已经显示了二人灵魂的高度。

如果杀人而能做到干净利落，不落被人发现的证据，为何不去做。

伊万那么爱他的女演员，而他的出身地位的女孩却有着强烈的成功的渴望，要爱她，只能给她她需要的。

在最后安吉拉告诉伊万，她为了伊万拒绝了富有的侯爵之子时，也证明了伊万的决定是对的。

更何况，他也有自己的梦想，他要脱离父母给他画的平庸的生活框框，他要追逐财富，过上舅舅一样的奢华生活。

泰利也一样，他爱他的女友凯特，凯特看上了一栋他们暂且买不起的房子，但他要为她挣到购买房子的钱。

然而，他只是一个修车工，唯一的可能就是他的“好运”，赌博时候的好运。

而泰利的生活就跟他赌博的结局一样，赌徒的命运注定了要输多赢少。

欠下巨债的泰利不但无法让凯特过上好生活，而他的高利贷债主更可能伤害他的爱人……即便泰利是个信仰“上帝”的惩罚的人，总有一刻他听从了心中欲望的指引。

他们胆战心惊地走上了杀戮之路，可一切竟出人意外的顺利。

没有人发现他们杀人的痕迹，警方毫无头绪。

这是一桩完美的谋杀案。

而伊万也获得了舅舅的资助，安吉拉向他表达了自己的爱情，他的酒店投资事业也开始风生水起……如果泰利愿意，他的凯特也能过上他们想要的生活，舅舅会帮他还掉赌债，他们的房子会买下，他们也会有自己的体育器材经营店。

这个时候，连故事之外的我都为他们光明的未来高兴，那个局外人静悄悄地死去，他们过自己想要的生活，一切那么美好。

可是，这种同情是可怕的！

这种针对一方的美好结局是自私的，而这里面还隐藏着一个血淋淋的事实，那就是伊万和泰利可能的美好生活都是建立在“谋杀”犯罪这个前提上的！

这个兄弟俩是通过犯罪来获得改变生活的资本的！

我不知道是不是每个人心中都有一个不择手段获得成功的阴暗信号，反正当我意识到自己竟然对杀人者带着浓厚的同情的时候，我害怕了，恐惧了！

如果有一天我也有了这样的力量，我会不会也去“谋杀”？！

泰利的自我忏悔和赎罪情绪在整个光明的电影里显得那么微弱，连与他最亲近的凯特也将他的“良心”视为一种病症。

在以寻求成功为目的的生活里，良知的声音显得那么弱小。

乃至我这个看电影的局外人都放弃了思考它的可能性。

泰利如果死了呢？

如果真的如舅舅所愿泰利也被自己的亲兄弟伊万杀死了呢？

我不敢想象如果电影以此为结局会怎样。

我可能会为伊万高兴吗？

连他们可恶的舅舅的罪恶也一并抹杀不谈？

所以，某种意义上我感激伍迪·艾伦，他太伟大了，他看透了人性的丑陋，但是他没有让人因此沉沦下去。

他没有让丑恶得逞，当然他也没有像好莱坞一样宣扬“邪不压正”的乌托邦，他只不过尽自己所能，用一场意外拯救了一些旁观者地灵魂。

伊万与泰利的死亡确实令人唏嘘，可是对于“正义”来说这何尝不是最好的结局呢？

真实是残酷的，凌驾于生命权威之上的真正凶手“舅舅”在两个侄子死后更加深了自己生存环境的安全，不出意外，他将如他自己策划的那样，逍遥于对谋杀案的制裁之外。

而失去两个挚爱孩子的父母将充满痛苦，他们的爱是真实深沉的，而正是这种深沉才使得他们死亡变得更有意义。

于他们父母而言，自己的孩子死去可能比被法律审判更高，如果他们还是遵守世俗道德的话。

而泰利爱人凯特的悲哀也必定是真实的。

她对泰利的爱也是深刻的。

安吉拉的将来也不难想象，她会悲伤一段时间，但是她有自己的成功欲望，她会继续走向上的道路。

也许接受导演、编剧的潜规则，也许和侯爵之子结合……一切都有可能。

唯一不可能的是，她会为伊万守人妻之孝。

这里还有一层，就是被兄弟二人杀害的伯恩斯先生。

于伊万和泰利而言，伯恩斯完全是个与他们没有任何交集的路人，但是因为他是他舅舅的敌手，他掌握着可能置他们舅舅于死地的证据，而他们的舅舅则握着这两个侄子的未来……这种间接的关联，使得兄弟俩能忽略人心的善意而直达自私的利益，为了自己的利益夺取一个无关乎自己生活的人的性命，于他们而言不会有悲伤，如果不被查处，也不会有恐惧。

可是，伯恩斯先生那个八十多岁的老母亲呢？

她还在家里等自己的儿子来吃晚饭。

对你而言没有感情交集的人或者事物，你可以为自己的利益去伤害他们，这在你不会带来你心灵的波动。

但是，任何生命都有他自己的轨迹，你不在乎他的生死哀乐，但有人需要他爱他与他生死相依。

这种追问也是律法之外的，是灵魂和信仰上的事情。

最后泰利悔过了，他重新看见了那个“上帝”。

他相信上帝是存在的，其实舅舅逍遥法外，伊万风生水起都严酷地证明了，上帝可能并不会时时都作出正义的裁决。

但是泰利却唤起了他心中的上帝，与其说那上帝是宗教的神灵，不如说是他作为人的“良知”。

没有人审判他，但自己却要审判自己。

泰利死了，他的死是他自我审判的结局，也是昭示给我们这些可能已经步入伊万心路上的旁观者的道理。

伍迪·艾伦最终都没有跳出来审判，他只不过尽了自己最大的努力去呈现了生活的真实、残忍与无奈。

但是，他却给了我们自己一面照见自己灵魂的镜子。

我照见了自己的丑恶，不知道你看见了什么？

冲着Colin Farrell和Ewan McGregor的名气看完这部算是比较长的影片，期待的合作火花也算有了，情节也还算满意。

惊讶于影片中这两人还真有点像兄弟，虽然从遗传科学上讲根本不可能，但还是，至少口音上比较像，呵呵！

说正经的：卡桑德拉（Cassandra）是希腊神话中特洛伊王布莱姆（Priam）和赫卡柏（Hecuba）之女。

太阳神阿波罗（Apollo）给了她预言的能力，但当她背弃了阿波罗后，阿波罗诅咒她，让她的预言永远不为人所相信。

而在此片中 Cassandra's Dream 是两兄弟合力购买的小游艇的名字，呵呵，是不是已经泄露了天机？

故事梗概是：“伊恩（Ewan McGregor飾）與泰瑞（Colin Farrell飾）是一對住在倫敦南方的兄弟。

從小生長在母親強勢、父親無能的家庭，使得兩人的家庭觀與眾不同。

對窩曩丈夫忍無可忍的母親，將所有的期望 都放在兩個兒子身上，她最大的期望，就是希望兩兄弟有一天能像他們的舅舅那樣，成為成功的商場霸主，賺進大把鈔票。

長大後的兩兄弟，哥哥伊恩夢想開飯店，目標當一個酒店大亨，弟弟泰瑞則是不學無術，成了一名賭徒。

都需要錢的兩個人，因為一次賽狗簽賭而發了筆橫財，兩兄弟先是開心地買了艘豪華遊艇，伊恩後來更憑著名貴的跑車把上美女，大享艷福。

只是，意外之財果然是來得快、去得也快，吃喝玩樂一下子就揮霍一空，兩人很快又陷入經濟困境，無奈之餘只好向舅舅討 救兵。

怎知舅舅並不如母親所形容的一帆風順，反倒是有一屁股麻煩，更糟的是，這還即將引發成全家族的危機…舅舅因此開出條件：要錢，就先解決問題。

而問題 要解決，就得要兩兄弟動手殺人！

除此之外，還得附帶處理一堆舅舅捅出的婁子…面對這種始料未及的狀況，這對早已為錢產生嫌隙的兄弟，更開始各懷鬼胎、相互 猜忌…為了錢，兩兄弟會反目成仇？

還是血濃於水的兄弟情，將喚起他們的良心？

當親情、摯愛與金錢相互衝突時，原以為最愛的家人，有可能連張支票都不如…”（引自movie.starblvd.net站）天理昭彰，报应不爽。

这个在东方佛教里的主旨要文，如今在西方世界里也大行其道。

英文 Karma 成了热门词，并且有一部喜剧连续剧也是围绕它展开，My Name Is Earl。

也许事出都有因，如果说买下小游艇已经充分表现出兄弟俩的贪欲、虚荣和好赌，那么取名叫 Cassandra's Dream 则已预示着他们的堕落乃至最后的悲剧收场。

女人在本片中的重要性一如Woody Allen的其它影片。

兄弟俩对女人的又爱又怕，源自于老妈在家里的绝对统治。

母亲总是亲娘家，老外也不例外。

舅舅的富裕光鲜让兄弟俩的欲望有了诉求，而漂亮的女友是伊恩虚荣的导火索。

影片设定伊恩的漂亮女友为演员，是不是也有讽刺的意味呢？

如果说红颜祸水，那不是红颜也祸水。

两者的区别在于前者是被动式，后者可就是主动式了，因此，后者实际上可怕的多！

而伊恩实际上两者都碰上了，多么不幸！

可谁又能说我们不是生活在一个母系式的社会？

连Clinton都得说：“我得再考虑一下！

”。

我等大众又怎能说得出“不”。

Woody Allen的影片风格像极了饭后休闲的悬疑爱情小说，封面漂亮吸引人，男俊女靓，情节不会谋杀脑细胞，只需眼睛跟着画面（文字）走，有时激动一下，有时感叹一下。

看过后情节能记个大概，但回想起来发现其实故事很简单，惊异于自己竟然看了这么长时间。

两大帅哥Colin Farrell和Ewan McGregor表演都很精彩，相比之下，Colin Farrell更抢眼，是否是形象上更靠近男主角？

在我看来Ewan McGregor没有使出看家本领，但一个爱慕虚荣、心狠手辣的伪君子形象还是入木三分。

Woody Allen在接受采访时说：“我没有和演员们一遍遍排演的耐心…或用这样那样的方式拍摄。

我不是一个完美主义者。

我喜欢往墙上扔一大堆东西，然后看哪些东西粘住，哪些粘不住。

我进入影视圈是为了最肤浅的目的--认识漂亮女人，所以实际上我不会卖命地去拍电影。

”不管怎样，Woody Allen为我们打发了时光，让我们看到了会动的小说，我们想也愿意有时这样娱乐一下自己。

[By Vincentspring]

宗教信仰据说已经基本垮塌了。

记得读大学的时候，有个外教向我们解释过一直以来困扰西方社会的一个经典悖论。

上帝是存在的；上帝是万能的；上帝是慈悲的。

这三个命题不可能同时成立。

如果上帝存在又万能，那人间怎么会有这么多苦难？

所以上帝不是慈悲的；如果上帝存在又慈悲，那人间的苦难证明了上帝不是万能的；如果上帝万能而慈悲，那人间的苦难又是从何而来，所以上帝不存在。

《罪与罚》中，拉斯柯尔尼科夫是出于初出茅庐的大学生的天真情怀，为了世间的正义而杀人，自己也没得到任何物质上的好处，之后被索尼娅感化，去警察局自首，投奔上帝寻求救赎。

21世纪的Terry是为了钱，个人利益去杀人，杀了人之后受到内心谴责，找不到出口，因为他知道上帝救不了他。

杀了人，他就是万劫不复了。

所以我想象不出除了兄弟同归于尽的结局之外，还有更好的结束故事的可能性。

但是做恶有没有恶报，其实和上帝也没有什么关系。

上帝惩罚你和你自己惩罚自己，效果是差不多的。

人都是矛盾的，我相信坏得很彻底的人不多，做了坏事心里总是虚的，而从心虚那一刻开始，人就为自己掘下坟墓了。

所以，要做坏事，不光得蔑视上帝，还得真正狠得下心。

看了WOODY ALLEN伦敦谋杀三部曲的第三部<>，感觉就好象是八十年代报纸的社会新闻版一直会有的男青工为了追求高价姑娘或者沉溺方城，赌债高筑，最后铤而走险，不惜走上杀人行凶的犯罪道路，一失足成千古恨，在犯罪的道路上越走越远，最终害人反害己的醒世恒言。

造成那种读者读罢掩卷，警钟依然当当在耳边鸣响，“"贪心杀念不可起，悔之晚矣牢牢记”！！！

"这样的顺口溜好象恶梦一样地护送着你走出电影院。

影片除了结局，都还好看，叙事节奏，镜头运用，台词流淌无不显示出一部智熟谋杀片所应有的紧张，迫切，压仄，就是结局，怎么说呢，实在不太过瘾，虽然这么一说，反而把没有悬念的结局吊成很有悬念的样子了。

不过Colin Farrell 演的那个魂不守舍如同丧家之犬般的弟弟很出彩，而Ewan McGregor演的相貌堂堂，就如同MATCH POINT里床边书是"罪与罚"的Jonathan Rhys Meyers的翻版，又一个Raskolnikov式的人物,也就是信奉"人为了实现自己的理想，是有必要踏过尸体和血泊的"(WOODY ALLEN受陀思妥耶夫斯基的影响实在至深,甚至觉得伦敦谋杀三部曲就是为了一过再过他的解读罪与罚的瘾)俊美，冷酷，贪婪，好色，虚荣，心里装着一颗石头心，为了达到向上爬的目的可以不惜铲除除了自己以外的所有人，永远可以为自己的邪念找到自圆其说的理由，并因此而不抱耻感.只可惜他的运气没有MATCH POINT里的家伙的1%那样好。