宣传片看了一半都不想看了 不要什么大牌明星也不用什么大场面 真正好的战争电影不是玩火药飙眼泪 而是对真实的还原以及当时人和人性感情的描写 战争电影不是看完了让人喜欢战争而是看完了的人不想世间再有战争 个人认为这才是战争电影的真谛 (以下是自己发牢骚)老是走人家走过路 走一遍就得了 还来回走 都快走出坑了 为了求稳赚不赔就请流量明星 为了效果就模仿一点也没创新 咳……不说了
第一次见到蔡叔叔,1949年,我6岁,他抓了我和爸爸……后来,我知道蔡叔叔是个好人......再后来,爸爸去执行更重要的任务了,蔡叔叔把我带回家,照顾我,唱儿歌给我听。
然而,6岁那一年,却也是我最不愿意回忆的一个伤痛。
爸爸抱着我要跑出层层封锁的天津城,爸爸在枪林弹雨中拆下我身上的炸弹,爸爸笑着吻我的额头问我怕不怕……我以为我会永远依偎在爸爸的怀里。
只是,爸爸去执行的这个更重要的任务,一去就是70年,我再也没有见到他。
2019年,新中国成立70年,爸爸和蔡叔叔,还有几个当年一起扛着枪为了解放天津牺牲的叔叔们,那段往事被拍摄成了电影《解放终局营救》。
我走进电影院,看着彼时的一幕幕真实的重现在眼前,瞬间,仿佛听到爸爸在耳边轻声呼唤我的名字:“小兰”!
我挚爱的父亲,他从未离开!
——姚哲的女儿 姚君兰
让小兰和大家跟随电影镜头的移动,回到我的童年,回到《解放终局营救》风雨萧瑟的年代,天津城,国共双方进行最后的角力。
也让我能再爱一次我的爸爸。
1、剧本好电影,一定是让观众觉得如果身处那个年代要非常真实可信,大,城市的全貌;小,物件的摆放;横,台词的精准推敲;纵,微小情节的精益求精,编剧把控细节的能力决定了一部电影能否让人刻骨铭心。
《解放终局营救》(以下简称“解放”)叙事流畅吗?
流畅!
全片节奏快,丝毫不拖泥带水,如果稍有不慎走了神就会遗漏下重要的故事信息。
剧情衔接紧密吗?
紧密!
从钱卓群陷害爸爸(姚哲),到蔡叔叔(蔡兴福)一行四人秘密潜入城内绑架爸爸,一环扣一环,拿捏得当,每一个冲突都能顺理成章的带入到下一个冲突。
节奏平衡吗?
平衡!
没有对于某个人物某件事的生加硬套,整体按照故事的时间顺序掌控,中间闪回对于渡轮打沉悬疑的解惑,既很好的融入了情节驱动力,又明确的交待了人物内心情感世界的矛盾与挣扎。
铺垫行为、引起冲突、发展重点人物和故事走向、达到高潮、不落俗套的收尾,《解放》的编剧把这些做的都很好,要知道,在当今影视创作粗制滥造的不良风气中,保证电影作品的基本功扎实有多难得。
虽然听上去很讽刺,但是确实如此。
说说电影中的对白。
好的对白依旧遵循真实可信的大原则,具体的,就是该言简意赅的地方绝不要啰嗦个没完,该有潜台词的地方也要有技巧的引导观众正确获取隐藏的信息。
《解放》的对白大都很直接,几个关键角色带着天津方言的腔调也更接地气。
我个人很喜欢爸爸和蔡叔叔在船上吵架的戏,每个人的每句话都不多,带着各自的情绪去喊、去吼、去怒骂,通过简单的台词传递着两个人背负着的不为人知的过去和沉痛,每个字眼都出现在最恰当的时候,语言准确、精悍,这已足够。
2、摄影电影靠镜头语言说话,观众从银幕上获取到的视觉信息和极为挑剔的艺术美感都凭借着小小的摄影镜头来一帧一帧组合成连续的光影画面。
城市战争不好拍,《解放》拥有大量房屋、街道、地下室等极其有限空间的戏份,构图、色彩、色调、灯光、远近景、镜头是否跳跃等等,都考验着摄影的功力。
两场戏,印象深刻。
—攻占解放桥近景,一个个流着鲜血带着重伤倒下的战士,摄影机位置的准确移动增强了战争残酷的情感冲击力;远景,解放军大军排山倒海的气势扑面而来,摄影镜头很好的隐藏了阴影,营造出宏伟的历史感;特写,红旗插在解放桥的高地上,鲜红的视觉冲击自然又连贯。
—水下从艺术角度讲,水下拍摄绝不仅仅是为了记录这段戏存在,而是通过光元素,无论是色彩平和还是波澜壮阔,都在传递着人物的情感进而影响故事的发展脉络。
蔡叔叔冲动的落水,爸爸跳下去救他,拍的非常好看,绝佳的水下动作设计,配合完整的场面调度,让简单的几个镜头看上去像一部唯美的艺术片。
有时,观众更喜欢将动人的故事放置在一个既能让心灵感动又能让眼睛感动的媒介之中。
此外,《解放》很大胆的给人物面部运用超大特写,无论是逆光的灰头土脸,还是狰狞的满脸伤痕,毫无保留的将演员的表情呈现在银幕上,很多镜头甚至拍出了胶片专有的颗粒质感。
李少红导演拍摄的功力真棒!
她的镜头下人物形象都带着个性的魅力,或许是女性独有的细腻视角,才有如此精彩的视觉呈现。
3、表演我的爸爸姚哲,是国军的军需官,看似胆小懦弱,其实他的内心非常善良,也很勇敢,否则我们第一次想逃出天津的时候,渡轮遇险,爸爸不会奋不顾身的救下那么多人,也不会对没有救到蔡叔叔的儿子心怀愧疚;他穿着国军的军装,心中却没有什么阶级党派之分,人与人都是平等的,都想将来过上好日子,否则他不会私下藏起枪支弹药最后在关键时刻送给了蔡叔叔。
电影开机的时候,告诉我是演员钟汉良来演爸爸姚哲这个角色,心踏实不少,看过他的戏,演技很不错。
不曾想到,大银幕上,我和爸爸70年前的往事重现,爸爸抱着我隐藏在井盖下,爸爸不顾自己在炸弹子弹乱飞的危险状态时抱着我逃离战场,还有蔡叔叔多年一直不肯告诉我爸爸牺牲前的话,原来他在最后一刻还在挂念着我。
爸爸,你的小兰真的很好骗。
我由衷的感谢钟汉良将爸爸姚哲饰演的这么好。
表演除了技巧,更重要的是演员发自肺腑的真诚,钟汉良的眼神戏已经足够说明这一切,亲眼目睹二毛、马婶、老曹、眼镜叔叔全部为了解放,奋不顾身牺牲自己的大无畏精神,他的眼神从痛苦不安到极度悲伤,从小河演变成海洋,他把这个角色的内心世界和外在情绪层层递进式的塑造,哪怕是他作为一个镜头中的背景板出现时,也准确的展现出角色的特点,把每一场戏处理的深入透彻。
当看到一个优秀演员微表情的时候,能看到整个生命的深度,能让观众看到他的心跳,感觉到他赋予戏剧的足够情感。
更难的是,最后一场戏,在几乎不允许有太多表情的情节设定下,钟汉良也能将不舍、担心、愧疚、遗憾都交织在脸上,做到极度催人泪下,这样的本事不是谁都有的。
4、作品之外的意义很多影视作品,似乎都更为重视戏剧冲突程度,看的时候让观众觉得热闹非常,但热闹一时,很快也就销声匿迹。
究其原因,无非是没有重视或没有能力拍摄出对观众的内心洗礼。
有些故事,可以超越时间,可以超越时代,因为故事中的人物充满张力、散发出人性的光芒,让观众的情感与故事中的人物产生共鸣。
《解放》没有刻意的塑造人物角色高大全,蔡叔叔作为解放军,也有自身性格的缺点和不冷静的莽撞;爸爸作为国军身份,也有人与人之间情感的忠实呈现,大时代下的小人物转变,是命运的使然,更是爸爸有推己及人的善良,所谓大义,都是心底的情之所归。
———————————————————电影结束了。
就像钟汉良在主题曲《解放了》中唱的“花朵和芬芳还给我童年的形状”。
爸爸,你的小兰今年也已经76岁,垂垂老去,往事虽已斑驳,却依然清晰记得你的样子。
爸爸,你这个更重要的任务完成的很好,今日国家盛世,你看得到吧,我拥有看似平淡却浓浓的幸福,是你带给我的。
谢谢你!
❤️仅以此篇有点特别的影评(以姚君兰为第一人称执笔)给戏中挚爱的父亲姚哲,也致敬所有为了解放牺牲的人们!
看完这部电影,看着感觉挺热血的,然后去豆瓣搜了一下,看到评分吓了一跳,及格线都没到,个人对电影的要求可能没有那么高,真心觉得这部电影不应该只得这么点分,还记得当时《少年的你》上映时,我秉持着对原著的热爱,去追电影的首映,中间一度看不下去,提前离场,感觉周冬雨跟易烊千玺完全没有演出陈念跟小北的感觉,影片剧情烂而无聊。
这样的电影都能上8.3分,《解放—终极营救》确在及格以下?
不能理解,难道是因为那两主角是流量的缘故吗?
真是难以理解。
然后看到影评首当其冲就是骂烂片的,真是,不是说这部有多好,但也没有差到这地步,就是想吐槽,现在难道真是流量当道的世界了吗?
😑 电影主要讲述了平津战役时期,为了让北平这座城市不遭到破坏,同傅作义的和平谈判顺利进行,解放军派以炮兵侦查连连长为首的蔡兴福4人,临危受命,深入天津内部探查局势。
总体而言,还是应运了主角不死光环,活到最后的本来还以为是周一围饰演的老蔡跟小哇钟汉良饰演的姚哲呢,没想到姚哲最后帮老蔡挡枪,将唯一的女儿留给了老蔡照顾,这应该算是为了顺应姚哲补偿老蔡的情感线,毕竟老蔡的儿子是为了救姚哲的女儿而死的,姚哲的牺牲便在情理之中了。
还有一个印象比较深刻的人物就是王迅饰演的马婶儿马宝树,尽管马宝树是个男的,但马婶儿这个外号在剧中叫的一点也不违和,很符合王迅的一贯形象,这个名字一下就让人记起他在极限挑战理的表现,并不是说王迅演技不好,没有代入感或是怎样,而是这个角色很贴合他的形象,导演的选角算是比较成功的了。
并且,他在独自开车抵挡大炮那一段,“给我下车”,表演的也很是震撼人心。
再来细细说一下主角老蔡吧,周一围饰演的蔡兴福,果然受到广大网友的批判,印象中之前朱丹跟周一围频上热搜,大意是朱丹“舔狗”之类的,后来又是朱丹复出主持,频叫错人名被质疑,因此广大网友们似乎对朱丹跟她老公周一围发起围攻,周一围在群众心里的形象也大打折扣,看到评论里有一句“周一围老师已经沉浸在有演技的怪圈中无法自拔”,我也不是想成为杠精,只是想吐槽,比起《少年的你》里面的那位男主,我还是觉得,周一围并没有那么差嘛。
🙄🙄 最后,整部电影的爆炸场面还是很真实的,不过,还有一点是,小哇的普通话真的要练一下,虽然剧情里是说他要逃去香港,可这一口港普真的是有一点出戏…😂
历史创作,首先是在尊重历史的前提下。
不对历史事件做过多评论。
只提几点1.既然早就决定要炸监狱,为什么不早点准备到家门口了,连引线都没布好2.一个国民党军需官,不算大官但也是要管。
就没有一点政治立场,叛变来的容易让人难以置信。
3.一个歌舞厅的歌姬,短短三两年就可以当上解放军吗?
政审问题?
4.炮兵的侦查哨,居然可以想进城就进城。
大战在即,城防如同预设。
全程小女孩的演技在线,其他人 ……
唯一的亮点是演员服装的细致考究,有一说一,确实细,连领口的兵种符号和袖子上的兵种条色都给安排的明明白白的。
但是它还是烂片中的大烂片。
瞅瞅这人海战术,真不怕后面的打死前面的?
成人捆绑装置艺术也就算了,这莫名其妙地漏小女孩裙底,还整个对剧情推动毫无作用的漏尿,这玩意儿还能在电影院公开上映,牛逼啊。
最后还有一如既往的周一围式歇斯底里咆哮演出,甚至还暗示了一波宗教信仰,不然唐突出现教堂的意义是什么?
总的来说这部片子,既不解放,也不终局,更谈不上什么营救,更像是用来洗钱的神剧,1分给钟汉良,1分给服装和爆炸,其他统统0分。
《解放·终局营救》本以为会是一场惊心动魄、荡气回肠的大营救。
结果影片前半部分,角色之间的“尬演”让人很是心痛。
好在后半部分“哒、哒、哒,duang、duang、duang”的场面,使得影片不那么乏味。
没有人天生不怕死,也没人愿意为理想而死,即使是再对的事情。
那些勇于为了和平而奋斗,甚至付出生命的人。
是永远值得尊敬的!
观后感:不是每个人都有勇气的。
年底了,我一直被催着写2019年电影盘点,可我迟迟不敢动笔,因为今年的国产片在年底迎来井喷,一大波品质好片挤在岁末上映,给人一种“好片儿太多,观众不够用的”感觉,不到最后一刻,你还真说不准还有哪部电影会给你带来惊喜。
••这不,最近抖音上一则视频引发热议,视频中郭麒麟吊着威亚被多次炸飞,脸上挂了彩,但依旧敬业地完成表演,直到导演满意。
很多抖友看不下去了,这什么电影啊,拍得太狠了吧,还拿了小郭子的一血。
这部电影就是12月27日上映的战争影片《解放•终局营救》,由钟汉良和周一围主演,郭麒麟,王迅,钟楚曦参演,杨幂在其中友情客串,影片真实还原了平津战役中解放军攻占天津的全过程,这场历史事件发生于1949年的1月初,刚好和影片上映时间重合,主创连档期的选择都反复斟酌,影片的质量也值得期待了。
影片的主创团队近日在北京和天津等地举办了超前点映,我翻了翻微博,众多点评中出现最多的关键词是:感动,炸裂,吹爆,震撼。
有观众评价,这部片的爆炸场面太震撼了,真不愧是好莱坞专业团队操刀的作品有观众评价,钟汉良终于转型演父亲了,我的青春啊!
小哇演得父女情是全片最大亮点,我在影院里哭惨了。
还有观众觉得这部片是适合全家观影的主旋律影片,有枪林弹雨的大场面,还有感人的生离死别,几乎覆盖了各年龄层的观众。
看过“清一色”的好评后,我也不禁心痒。
古代的皇帝都有试吃官帮忙鉴别哪些菜肴有毒,哪些可以放心食用,这次我就给各位当一次试吃官,提前去影院品一品这部电影的成色如何。
27号早上我买了《解放•终局营救》的早场票,看完后连厕所都来不及上就跑回家和各位交流心得,一句话总结:《解放•终局营救》是一部值得去影院观看的好电影。
我的推荐有三点理由:好演员,大场面和小情怀。
第一,每个演员都有值得称道的地方作为一部真实历史改编的主旋律电影,本片实际上提前剧透了结局,这样的电影必须靠演员强大的演技撑着,《解放•终局营救》做到了。
影片讲述的是平津战役,对战的双方是国共两军,某种程度上是同室操戈。
编剧用经典的“双男主”模式,用主角间的关系展现了对垒双方的复杂关系。
钟汉良和周一围,两位主角分别饰演了国民党的军需官和解放军炮兵侦察连连长,他们的身份是敌对的,他们的目的却是统一的:解放全中国。
这种亦敌亦友的关系拿捏起来十分复杂,好在两位演员都做到了。
钟汉良,曾几何时还是《何以笙箫默》里的霸道总裁何以琛,如今45岁的他也到了演父亲的年纪,脸上少了些许英气逼人,却多了几分淡定从容。
这一次他饰演的角色是复杂的,既霸道又“爸道”:作为军需官,他需要的是运筹帷幄,有着军人的圆滑和心机;作为单亲父亲,他需要的是对女儿的款款深情,有着父亲的无惧无畏。
当这个矛盾体穿着一身帅气得体的军装呈现在观众面前是,我们感受到的是个有血有肉的人物。
整个影片突出的是钟汉良的“变”,他从手无缚鸡之力到最后冲锋陷阵英雄牺牲,这个变得过程流畅自然,感人肺腑。
周一围,曾几何时被人叫做“朱丹的老公”,当他凭借演技一步步征服观众时,他的标签早已换成了“演员周一围”,前段时间朱丹主持失误事件后,周一围本可以发个声援微博树一个好丈夫人设,可他拒绝了,他解释自己就是个演员,观众不需要知道他是什么样的人,只需要了解他的作品。
在本片中他饰演了一位不近人情的父亲,儿子在大战前夕走丢,他本可以进城寻找,但作为军人一切以革命为先,他选择了隐忍和放弃,整个影片突出的是周一围的“不变”,他将军人的那种革命情怀一以贯之。
周一围的表演很像阿尔帕西诺,充满了爆发力,自带一座小火山,当这种火山集聚力量最后爆发时,撼人心魄。
钟汉良选择变,周一围选择不变,钟汉良温柔,周一围无情,两人“双雄对立”,形成了戏剧冲突与性格互补,撑起了整个影片。
再说说郭麒麟,曾几何时,他还是个胖小子,是德云社里“地主家的傻儿子”,曾几何时他还被人嘲讽靠拼爹晋级了《我就是演员》,谁曾想到了2019年他迎来了爆发,最近的热剧《庆余年》里他实力出演范思辙,是全剧的笑点担当,演技不知道比老郭高到哪里去了,采访时他透露郭德纲竟然不知道儿子出演了《庆余年》,可见这只笼中鸟早已展翼飞翔了。
出演完《解放•终局营救》后,郭麒麟在近期首登话剧舞台,饰演老舍作品改编的《牛天赐》,老郭看到儿子如此成气,内心得多欣慰啊。
郭麒麟在《解放•终局营救》戏份不多,饰演了侦察队队员二毛,这个角色不贫嘴不逗乐,是队伍中绝对的蓝领,但小郭还是用心诠释角色,无论是面对绝境断绳救友还是面对敌人誓死不从,他的表现都真实可信,完全找不到找不到相声演员的影子,凭借此役,郭麒麟也证明了自己演正剧的潜力。
第二,货真价实的大场面制作现在只要是部战争片,都会打出“绝对的视听震撼,身临其境的体验”这样的噱头,但《解放•终局营救》里的大场面可全都是砸钱砸出来的。
影片爆炸场面找了曾执导过冯小刚《集结号》的韩国动作导演朴柱天,每一场爆炸戏都让人直起鸡皮疙瘩;影片建模团队找了《盗梦空间》制作团队,1:1建模还原了老天津的风貌,解放桥、西开教堂等老建筑一应俱全,给人以身临其境之感;影片后期制作找了英国DENG团队,后者参与过《复联》《蚁人》《环太平洋》等大片的制作,拿下过多个奥斯卡视觉类奖项。
因此,即便你去电影院只图一个爽,这部电影也完全符合你的期待,观影时,我就一直感叹:一部主旋律电影拍得这么狠,你让以后的战争片还怎么玩?
第三,最击中人心的是小人物情怀主旋律电影普遍拍摄手法是砸场面,砸演员,这样的弊病是给人一种“假大空”的感觉。
《解放•终局营救》最成功的的一点就是解锁了主旋律影片的拍摄秘诀:故事背景越为人熟知,场面越波澜壮阔,影片的切入点就要却要小,只有形成对比,让人看到历史浪潮里小人物的沉浮,观众的心才能被揪住。
本片中,国民党的军需官姚哲和解放军的侦查连长蔡兴福,在当时风云诡谲的时代里都是绝对的小人物,但他们却是那个时代无数仁人志士的缩影,他们的性格不同,身份不同,信仰不同,但都深刻认识到了战争的残酷,渴望解放全中国。
为了止战而战斗,为了不同的信仰而同室操戈,这是那个时代的无奈,也是身处和平年代的我们不曾拥有的情感体验。
影片没有讲“大爱”,而是将这种爱落脚到两对“小爱”上:姚哲对女儿的爱让他完成了蜕变,这是一种感动;蔡兴福的儿子叫蔡解放,他为了国家的大解放放弃了家庭的小解放,这又是另一种感动。
用普通人都能感知的情感唤醒大家的家国情怀,这一点《解放•终局营救》做得漂亮。
就像网友说的,《解放•终局营救》是一部适合全家观影的电影,作为一部战争片,它让人感受到的是温情,作为一部主旋律电影,他让人感受到的是小人物小情怀,它就像冬日里的暖阳,天气越寒冷,越能显出太阳的光辉。
全片看完了,我不知道喷电 昉ơ ސ Ǿ 全片看完了,我不知道喷电影不好的究竟是在意什么 昉ơ ސ Ǿ 全片看完了,我不知道喷电影不好的究竟是在意什么,在我看来故事很流畅,虽然可能你看到后半部分也没看出来他这个核心是什么。
但是整体的一个氛围是围合电影名字的。
中间老蔡各种的冲动都在情理之中,毕竟自己的媳妇是地下党,儿子生死不明,从他用手指来测量这个习惯来看本身的文化素质也不高,所以会冲动也是正常,这在人物塑造方面不是更接地气吗,更加的突出解放军的生动感。
再说姚哲,一个军需官,枪都不会开,充其量也就军队中的公务员,文职人员,媳妇没了,心思可不就全放到女儿身上了吗?
又适逢乱世,不带着女儿逃命带谁逃命,说带个小孩拖油瓶的,心里可有温度?真的看到弹幕说小孩是拖油瓶的。
你们看到后面小孩中枪之后说的那句话。
你就积点口德吧。
还有梅艳,全程下来她可有哪个地方给别人拖后腿了,就我看来梅艳全程几乎是最冷静的,不曾有过老蔡的冲动和姚哲的犹豫,救小兰的时候毫不犹豫,最后也及时开枪制止反派,虽说反派说朝头开枪却还是补了两枪才打到头,但人家是个歌手,第一次连枪都不会开,拿枪的姿势准头也不大,多来两枪很正常啊,所以喷子就别喷了,一个故事,年代感塑造得好,人物行为台词没有穿越感、贴合当下实际,故事流畅,主线支线不互相干扰就好了,这就够了。
内容、情节、演技等不做评论,大家心里都有自己的评论标准。
只说槽点:1. 虎头,不知道什么尾!
就没有然后了。
精彩的电影开篇,以为是一部高技术含量的战争碟战爆破片,最后……只有爆破、爆破、爆破、爆破,可怜郭麒麟了,听说还因为这个影片的爆破受伤了,但是太不值当了。
2. 人物客串?
郭麒麟,以为不是男二也是男三,至少男四吧,最后莫名奇妙的就领了盒饭。
这部电影,对于郭麒麟,可能唯一收获就是进入主流商业电影的龙套圈吧。
大潘,以为会是最后改邪归正,在营救中起决定性因素的人物,最后那一棒子,全都打没有了,真的就全都没有了……尹子维,以为是反派中唯一技术男,但是我看到的却是,跟主线没有任何联系的幽魂龙套酱油。
杨幂,死的冤枉呀!
剧情中都已经躲在楼上了,怎么就被炸一楼坑里了,那几句可有可无的台词是早已经看透这个电影的未来?
她这酱油打的,跟导演关系得有多好,才来客串这个角色呀。
邵兵?
是我错过了什么吗?
没找到人呀?
3. 不太值得我再列举其它槽点,懒得说了!
我一直在想这个锅谁来背,导演?
编剧?
演员?
可惜了了,散是满天星,聚是一坨翔!
带着八米厚的粉丝滤镜,我也要说解放了是部烂片。
周一围像疯子钟汉良像傻子,杨幂演死尸的时间比演活人还长,主角小女孩就是烦人精就会爸爸爸爸。
家国大义完全没表现出来,双线故事也没讲好,大事件跟小人物的形象都没立住,白白浪费我两个小时。
눈_눈钟楚曦好看是好看,但是最后她杀那个boss那点就离谱,能独自开坦克冲国军家属开炮的boss面对她的枪时,完全不反抗不躲避,给足时间让她四肢都射中一遍最后一枪爆头,甚至还让我看出来了晋江文里混世军阀强迫倔强歌星乖乖就范的味道,清冷大美人在歌厅唱歌被军阀一眼看中,但是军阀十年前杀了她爸她妈,歌星偷偷藏抢想杀了他报仇,却都被他玩弄于股掌之间并捏着她的下巴屡次说“你,是杀不了我的”,结果歌星加入中国gcd🇨🇳 ,助力平津战役,救了军属,救了人民,而且亲手解决了那个军阀大佬的性命,解放新中国,毛主席万岁。
搁在前几年,这特效和演员阵容,也可以和《战狼》媲美,但现在大家都有些审美疲劳了啊。#20202023
除了战斗场面不错以外没有其他亮点。
剧情乱码七糟,动作戏拍得也水到不行。太平庸了。
为了看钟汉良跑去西安看了见面会,电影还有二十分钟的时候才进场,但才看了五分钟我就知道这真的是个大烂片。什么狗屁不通的剧情啊。尤其在百货大楼里的那场打戏,反派开着坦克打不中两个裸奔的人,真是醉了。还有钟汉良是用的原音嘛,稍微有点儿别扭啊。周一围真的喜欢不起来,他的演技被夸的太过火,导致他现在所有角色都给人一种赤裸裸在演戏的感觉。还有我记得这部戏一开始官宣不是有杨幂?上映之前的宣传里却都不提她了也是神奇。
战争场面效果还不错,故事弱了点,周一围油腻了点
想法是好的。是近来典型的借鉴好莱坞的经验所拍摄主旋律战争片,即通过局部战斗事件由小见大,突出人性式英雄,模糊传统敌我阶级矛盾。两位港台演员,钟汉良,姜皓文,真的是可塑性太强了,势必在他们的演艺生涯开辟出新的角色类型。
做作,干革命就不别那么多儿女情长了好不。。。为尹子维而看,不过他戏份不多。
主旋律不是这样拍的,把人物立体化,不是把人拍成智障。
看过就会忘的电影。最让人难以理解的是,前一秒丧失理智宁可锅炉爆炸跳河寻死后一秒就能放下前一秒的不理智单枪匹马去救人,整部片子都是这种精神分列式的叙事,附加突突突突推进节奏。就这么个片。
钟汉良还蛮帅的
周一围警惕不要走小李子的老路,最后这多一星是因为双份的单亲爸爸。fetish satisfy
四月份标记的想看,终于上映了~ 看了那场让大林差点毁容+尾椎骨受伤的爆破戏,真的一个正脸也没有啊!心疼我林林仔~ 戏不错,就是钟汉良的口音+宪兵营长那一看就是广东话的口型太出戏,这个形象其实适合张涵予,但是可能是反面角色不太敢演吧…总体四星,一星给我林林仔~
终于看到一部,战争场面不用大决战的电影了,三星鼓励一下。
剧情要靠角色莫名其妙的神经质和迷惑行为来推动,让我在看这部电影的时候对编剧和导演产生了强烈的抵触情绪。看完之后,我个人觉得,苦了这些演员们了,演的如此卖力,也无法挽救脑残一样的设定……
五星好电影,没有大时代背景下的大空全,战争片有血腥有暴力却没有那么让人觉得躁动,全程无尿点,情节紧凑脉络清楚,背后的阴谋隐隐约约都有只言片语透露,没有那么烧脑那么折磨人,重点推崇的亲情、人性、良心都是泪点,姚哲最后的托孤环节是亮点,简单生活化却最戳人心。
缺点:部分起承转合略生硬;反派心理刻画有点欠缺;某些角色工具人,删掉不影响;后半部情节赶了,能看出删减痕迹。 优点:演员演技全体在线,没人掉链子;故事说得通,没把观众当傻子;特效能看出花了钱了,不是五毛;无硬煽情,这点最好。
接受了组里的赠票去看的。今年70大庆确实是空前的爱国主义教育,我竟然没反感这类片子。也一直有看一些正剧历史片了解那段历史,相比之下我很喜欢这种战争中的小人物小故事,就像我的团长我的团那样,可能不如那部电视剧精致,但电影着实把我感动到了,姚哲的死就像千万个在战场上牺牲的普通人。铭记英雄,山河已无恙,亲人盼你回故乡。
李少红麻烦继续拍小成本文艺片吧……这电影居然弥漫着满满的香港连续剧味道
尴尬
电影频道侮辱智商的烂片!2025119电影频道周日晚上又放烂片!!