大明风华

这部剧的每一个角色，一改了以往古装戏的刻板印象。

历经12世16位皇帝，国祚276年。

明朝有很多人物和故事仍未被挖掘和演绎。

通过众多经典影视剧的传播，大众熟知了朱元璋建国、朱棣夺权、朱允炆下落不明的故事，也对朱祁镇的土木之变、夺门之变，朱见深宠爱年长17岁万贵妃的历史，有一定了解。

朱棣与朱祁镇这几代人之间的故事，似乎一直都是影视剧中的一段空白。

好在，年关将至，又一部明朝古装剧《大明风华》开播了，弥补了这段空白。

说句实话，今年的古装好戏真的特别多，例如《长安十二时辰》、《陈情令》等，演员精湛的演技配上精彩的剧情，难免会给人一种先入为主的感觉。

听到《大明风华》开播的时候，我还是有点担心。

古装剧扎堆，观众是否会对此审美疲劳？

明朝的这段故事能否能够吸引观众，给观众留下深刻印象？

事实证明，我的担心是多余的。

《大明风华》开播第一天就引起了网民们强烈的关注。

首播当天CSM59城收视率1.92%，同时段排名第1。

电视剧网络播放灯塔热度排名第1，当日热度高达461077。

作为一个小小的电视剧观众，连看几集之后，我也深深体会到了“停不下来”的感觉。

首先吸引我的，是男女主角间的一场对手戏。

朱亚文扮演的朱瞻基和汤唯扮演的孙若薇初次见面，就上演了一场精彩的“猫鼠游戏”。

朱瞻基不仅是朱棣的宠孙，还身负了锦衣卫的身份，而孙若薇代表的则是背负仇恨、刺杀朱棣的刺客一党。

因为锦衣卫的搜查，两位主角就此相遇。

朱瞻基这个角色不单单心思缜密，还很聪明灵活。

从一进门开始，我就看出了他眼里的怀疑，但他依旧能做到“看破不说破”。

观众是以上帝视角看剧的。

当锦衣卫离场时，我始终心存疑惑，到底朱瞻基有没有看到那支箭？

机警如朱瞻基，为何又要替女主隐瞒？

如果换作我是他，我肯定立马就下令拿下孙若微了。

而在后续的剧情里，所有答案一一揭晓。

他并非没有觉察到孙若微的不对劲，他只是把这些细节证据放在心里，然后一步步接近孙若微这样一个“嫌疑犯”，试图去挖掘更深层次的动机、更深层次的叛军信息。

甚至在后来，他带孙若微去监狱、去地牢，甚至帮她解救叛军同党… …他的这一系列的做法，更多的像是一种“战略”。

这些小小的片段，拼凑出了朱瞻基更加多面、立体的形象：他有善良的一面，更有顽皮的一面；他明察秋毫，却善于装傻；他厘得清是非，分得出敌我；他懂人情世故，更懂得去利用人心… …嗯，就是这样一个心理战的老手，最后成为皇帝候选人，也是理所当然的了。

作为夺权登位的一代帝王，朱棣在大众印象中，是一个对权力有极强欲望、对身边人极度多疑的形象。

上位之后，虽然很好地治理着江山，但夺权登位带来的不安和梦魇始终困扰着他。

人人都在讲，朱棣有多么霸气、多么威风，但关于他作为一个普通人的内心的不安，却鲜少有影视剧涉及到。

我觉得很难得的是，在《大明风华》里，这种“不安”的背后更多了一份人性的味道。

他不止是一位帝王，他的身份中还有“父亲”、“爷爷”、“儿子”和“叔叔”。

这种“不安”的背后，还有着对血肉至亲的愧疚。

王学圻这个版本的朱棣，便很好的挖掘到了这份“人”味。

他会在屋顶上对孙子朱瞻基感慨自己是“万古不易的贼”；他也会在噩梦惊醒之后叫来所有子孙，逼着所有人发毒誓“不能伤害有血缘关系的人”。

看起来不可一世的朱棣，内心深处又何尝没有这样悔恨、不安的情绪呢？

在朝堂前，为了打压次子朱高熙，他在文武百官面前质问朱高熙：“今天当着天下群臣的面，你说我什么时候跟你说过世子多病，汝当勉励之这句话？

”接着朱棣命其掌嘴自省，还顺手将一旁的朱高炽拉到自己的龙位之上，转头对着群臣说道：“太子之位已定，天下可安，今天爱卿们得做个证，今后再有说我们家父不慈子不孝的话传出来，抓了拖出去，斩了！

”这是朱棣威严的一面，也是他聪明的一面。

他将自己的几个孩子的本性看得清清楚楚，也深谙皇子之间应当相互掣肘、相互制约的道理。

还记得第三集里，“虎为白兽尊，谁敢触其怒，唯有亲子情，一步一回顾。

”这首诗吗？

念完这首诗，面对镜头，朱棣表情悲切，眼闪泪花，但始终没有真正流下眼泪。

他是父亲，但更是帝王，再痛心也懂得要克制自己。

而结合后续他的梦境来看，他的眼泪又何尝不是对自己夺位后的反思呢？

毕竟，他的皇位是从朱允炆手里夺来的。

而他最害怕的，也不过就是相似的场景再度上演。

朱棣这样一个复杂而立体的角色，被王学圻老师演绎的很好。

扮演朱高炽和朱高煦两兄弟的演员，是梁冠华和俞灏明。

在《大明风华》中，梁冠华演绎的是一个看似仁慈、宽和的太子。

他的表演很松弛，也很有喜感。

而与梁冠华有很多对手戏的俞灏明，在剧中的的演绎也比以往更稳了。

朱高煦这个角色的阴暗面、可爱之处，作为观众的我都能准确get到。

印象最深的还是朱家几个男人歃血发誓的那场戏。

朱棣让子孙立誓，永远不会诛杀朱家骨肉至亲。

这个镜头是从下往上拍的，五张脸，有五个不同的表情：朱棣的表情依旧悲切，朱高炽的脸上明显写着不知所措，而野心满满的朱高煦，仿佛心事重重的，依旧还在猜测着父亲这一举动背后更深层次的意图。

期待后续更加精彩的剧情，也期待看到每个人物更加多元的一面。

文：迎刃、 胡扬

官方微博打着历史正剧的旗号，文案“重新定义新时代历史正剧”

yxh吹上天还原历史的服化道，结果就是特效化妆朱元璋！！

猪圈吃屎朱棣！！

被叔qb胡皇后！！

真不怕朱重八从棺材里跳出来剐你九族啊孙后本人的经历还不够苏吗？

她跟宣宗不够恩爱吗？

宣宗对她不好吗！

她这一辈子除了儿子是个叉烧还有什么不顺心的吗？

好好拍她不行吗？

为了给玛丽苏女主抬轿连身份都改成靖难遗孤qtmd“我要告诉天下人，我的妻子就是靖难遗孤”，朱瞻基说这话是找死吗？

好圣孙你要上天啊？

要不是你爷爷靖难这皇位有你p事？

你爷爷不靖难你早就成建文帝刀下鬼了后面还有太后披甲执剑上战场，我呸，北京保卫战有她p事，那是于谦的功劳，结果于谦转头就被孙后生的大sb朱祁镇给杀了女主演盖章孙若微没爱过朱瞻基，男主演盖章朱瞻基一辈子都在想孙若微到底爱不爱他。

还有女主和徐滨耳鬓厮磨你侬我侬的画面，nmd恶心谁呢？

也就是说，朱瞻基这个短命但颇有作为的皇帝生前不被枕边人爱，死后头上还得青青草原是吗？

就算想编女主因家仇一辈子不爱男主，为什么非要弄一个徐滨恶心人？

玛丽苏女主光环？

只能这么解释了还有把吴贤妃生的朱祁钰硬塞给胡皇后，历史上胡后厚道无辜又可怜，剧里为了给女主抬轿强行编黑化线，这也罢了，写胡后被朱高煦qb是什么东西？

这跟她黑化有一毛钱关系吗？

胡善祥不是一开始就野心勃勃要傍上太孙吗？

后面和女主相认之后不是联合女主处心积虑搞事业要报仇弄死朱家人吗？

加一个没必要的qb戏码意义何在？

还是被男主亲叔叔qb，编剧就是为了侮辱胡后是吧，为了抬高女主不惜任何代价也要抹黑女二。

没来由的qb戏码让我觉得恶心哈哈哈哈(ಡωಡ)hiahiahia编剧又突破下限，胡皇后流产，要借腹生子，怀四五个月的孩子说没就没了，就算借腹生子瞒天过海，不得怀五个月最多六个月就得生吗？

生不下来怎么办？

捶肚子打下来吗？

当大明朝的太医女官都是废物？

当朱瞻基聋的瞎的吗？

本来以为把朱祁钰编成胡皇后的儿子已经很不靠谱了，结果把朱祁钰写成不是朱瞻基的孩子，直接变野种了？

那后面朱祁镇回来之后名正言顺推翻朱祁钰的理由是不是就是血统不纯啊？

得，编剧野心真的很大吧，大明朝前几位皇帝都不够他祸祸的，朱元璋鞋拔子脸，朱棣吃🐷💩，朱高炽废柴，朱瞻基活活疯死，怎么还跨朝代碰瓷呢？

蝗虫梗明明是唐太宗李世民的好吗？

偷二凤的梗也就罢了，毕竟秦始皇曹操也中枪了，这还跨朝代黑上了？

踩着二凤拿他当反面典型教育朱祁镇是什么鬼东西？

朱祁镇荒唐的地方多了去了，想教育他拿太宗当反面教材？

文治武功第一流的太宗文皇帝还不如亲征被俘虏坑死三十万明军精锐冤杀于谦还带路叫门的朱祁镇吗？

打仗还成了错了？

李世民年轻的时候不打仗李家拿头坐稳天下？

他是初唐第一战神好吗？

这台词的意思是他其实是个只会舞刀弄枪的莽夫？

气笑了，“不读书没文化”的太宗？

李世民出身贵族，拥有那个时代最顶尖的教育资源，《全唐诗》开篇78首，飞白体名家，欧阳询虞世南是他的书法老师，《威凤赋》，秦王府十八学士骑马打猎斗鸡走狗怎么了？

唐人尚武，贵族子弟骑马是基本技能，打猎是普遍爱好，他又没骄奢淫逸误国误民……这也值得拿出来当负面典型？

与一个女性朋友聊起男女差异的话题，说起处在同样环境下的男女，在想要谋求什么的时候，会采用不同的策略。

男性更倾向于直来直往，女性则更喜欢让别人去猜。

这种对迂回路线的偏好，会让人误会女生更喜欢耍“心机”。

这种误读。

体现在许多女性为主的电视剧集里。

之所以说这是误读，是因为在“耍心机”方面，我认为，男性绝对“须眉不让巾帼”。

吕不韦的“奇货可居”，曹操的“梦中杀人”，诸葛亮的“空城计”，赵匡胤的“杯酒释兵权”，都是男性“明晃晃”的心机表现。

只是，相比女性的委婉，男性的“心机”没那么隐晦，路人皆知，却又毫无办法。

决定看《大明风华》，最初是因为卡司阵容对我来说极有吸引力。

老戏骨王学圻、梁冠华、吴越，中生代的朱亚文、乔振宇、汤唯，《爱情公寓》的邓家佳，快男出身的俞灏明（《那年花开月正圆》后我对他路转粉），都值得期待。

与常见的以女性为主导的后宫戏不同，这部剧，至少在前四集，是围绕在男性群戏的基础之上的。

这几集里，有对权力欲望的展现，也有皇家内部的暗流涌动。

看完前四集，几个主要角色的个性都浮出了水面——朱棣的多疑好杀，朱高炽的仁慈懦弱，朱高煦的不甘与野心，朱瞻基的狡猾与隐忍… …在几位优秀男演员的诠释和演绎下，这些男人的性格特质一目了然。

故事伊始，朱棣破城而入，建文帝失踪，满城硝烟，旧臣流离失所。

由此，便有了女主这样的“靖难遗孤”，也有了接下来的剧情。

最初，女主是带着复仇的任务出现的，但她很快发现，她与自己的伙伴也都不过是别人手中的棋子，做着毫无意义的牺牲。

但究竟谁才是幕后黑手？

为什么要利用这些靖难遗孤呢？

这些疑点，还要随着剧集的展开去逐步解密。

我喜欢这种抽丝剥茧的叙事方式，如果把一切都大喇喇地摆在台面上，反而无趣。

罗伯特·麦基的《故事》曾讲，叙事高手，不会把一切都一股脑儿地倒给你，而是通过对白、情节、冲突、矛盾表现出来，让观众自己去体会。

前两集刚放出来，就开始有人质问为什么朱瞻基明知孙若微是个叛贼，还不立马抓了她、杀了她？

我觉得这种质问有点片面了，到三四集出来，剧情已经给了解答。

他们两个彼此接近，各怀鬼胎，谁都不是省油的灯：一个想通过靖难遗孤刺探建文帝的消息，一个想利用对方的身份优势去解救朋友。

二人一步步地接近，一层层地了解，在各自密谋的目的里，互相欺瞒、展开冲突，蛮有趣的。

王学圻老师已经不是第一次饰演这种多疑、狡诈、残忍的角色了。

无论是《天地英雄》里那个“神不神鬼不鬼的坏蛋”，还是《剑雨》里的扭曲变态的“太监”，他的演绎都令人不寒而栗。

而《大明风华》里的朱棣这个角色，赋予了王学圻更多的发挥空间——他是从侄子手里夺国的贼人，也是功勋赫赫的战将；他是严厉多疑的父亲，也是和蔼温柔的祖辈。

他是不可一世的皇帝，内心也有着对侄子的愧疚、对死去的母亲的挂念、对死去的父亲的恐惧。

关于第四集备受争议的朱棣的梦，我有不太一样的看法。

我们回想一下，《大明宫词》开篇就是从武则天的一场梦开始，阴森且恐怖。

萧淑妃、王皇后对武则天的斥责，武则天无力的反驳，令人脊背发凉。

而昨晚《大明风华》里播出的朱棣的梦境，也着实吓了我一跳。

这种惊吓，不只来自于“3D真人版”的朱元璋，更多的也来自朱棣内心的恐惧与害怕。

梦境，其实都是人内心情绪的投射与夸大。

朱棣对朱元璋的情绪，有恐惧、有失落、有愤怒、有愧疚… …如此一来，再结合到梦境里朱元璋的形象，是不是就更容易接受了呢？

目前传世的朱元璋画像，有几种，而且差别非常大。

一种是电视剧表现的那张“鞋底长大麻子”脸，一种是圆润润、胖乎乎的富贵脸。

有人说，朱元璋长得没这么吓人，言之凿凿，好像他见过似的。

《明史·本记第一·太祖》说朱元璋，“姿貌雄伟，奇骨贯顶。

志意廓然，人莫能测。

”我觉得这十六个字里的“奇”字很关键，中国传统的相学认为，奇异于常人的面貌是大富大贵之相。

不知你听没听过“当年枉杀毛延寿”这个典故，既然画工能把美人画丑，自然也有本事把不好看的人画美。

暂且不论朱元璋的相貌真相如何，至少在这个场景里面，“紫皮长脸大麻子”更易于营造恐怖的氛围，也更能明显地表露朱棣对父亲的复杂心情。

这是朱棣的一个梦境，是他潜意识里的惧与怕。

平日里的嚣张跋扈是真，暗梦里的恐惧与忧虑，也是真。

这些现实与梦境的缠绕与纠结，意识的明确与潜意识的投射，才构造了角色的完整。

除了王学圻老师，朱亚文饰演的朱瞻基也充分地呈现了角色的多面性。

在爷爷面前，他是乖巧的长孙；在父亲面前，他是机灵多智的儿子；在叔叔面前，他又会把精明都收起来，故意让对方低估自己。

就算是面对孙若微，他也表现出许多面。

一会儿是撩妹高手，一会儿就是令人生畏的锦衣卫；上一秒还在游湖饮酒，下一秒就把孙若微丢进天牢。

这种一人多面的表演，很精彩，朱亚文不只是行走的荷尔蒙，还有柔软的一面。

我觉得这种角色的多面性是立得住的，“见人下菜碟儿”虽然不是褒义词，但在那样的环境中，想要如鱼得水，就必须“见人说人话，见鬼说鬼话”。

梁冠华老师饰演的朱高炽与俞灏明饰演的朱高煦，充分表现了“龙生九子，子子不同”。

一个是懦弱仁慈的皇太子，一个是精明强干的二皇子。

这种性格的对比，在屠杀旧臣的时候、在面对皇位的时候、在面对父亲的时候，都有体现。

一个看起来是病弱的，没有野心和欲望的；一个是野心高远、欲望膨胀的。

他们同在父亲的威严、猜忌下，寻找不同的求生之路。

一个屡次想要辞去太子之位，一个为了不交兵权，准备效仿父亲去造反。

这种对比很有趣，也很真实。

在我看来，这是一部慢热的、渐入佳境的剧集，至少到现在为止，几位优秀男演员的表现尚佳，角色、故事和冲突都立得住，期待接下来的表现。

说实话我挺佩服敢拍《大明风华》这个故事的导演。

明朝历史可是出了名的复杂，能在厚厚的《明史》里揪出孙若微这么个人并以她为线索人物进行叙事，是很独特的角度了。

做为线索人物来说，孙若微这个人物太合适了。

第一，与清朝的孝庄、慈禧相比，她的名气并不大，这就给了作者以充分的想象空间。

第二，这个人物确实经历了明朝的五代帝王，当然这也实在是因为朱高炽和朱瞻基这对儿父子短命，但这却给了孙若微一个宏观见证整个历史的机会。

一个人的一生，竟然经历了靖难之役、迁都北京、土木堡之变、北京保卫战、英宗复辟… …这是何等的波澜壮阔啊！

首先吸引我看《大明风华》的其实是汤唯，如果我没记错的话，这是她的第一部电视剧。

但当我真的追完十几集，发现更吸引我的部分反倒不是男女主人公之间的情啊爱啊什么的，而是这几个男人之间的亲情。

朱棣祖孙三代之间的相爱相杀非常有趣。

曾经有人评价说，朱棣父子之间，是父不慈子不孝、兄不友弟不恭。

朱棣看不上自己那个不良于行的胖儿子朱高炽，但又对脾气秉性和自己很像的二儿子朱高煦心存芥蒂。

朱棣自己的王位也是靠靖难之役得来的，这些既定事实都给了朱高煦一些希望——既然继承王位的不一定是嫡子长孙，那我朱高煦为什么就不能取而代之呢？

然而对于朱棣来说，所处的位置不同，立场就不一样了。

尤其是朱棣这种篡位而来的皇帝，对于篡位这种事是最忌讳的。

在历史上，宋太祖也有杯酒释兵权的典故，作为一国之主，最怕的当然也是自己的部下、子孙，也有样学样地来一出黄袍加身。

一来朱棣担心有人会动摇皇权，二来朱棣深知这样得来的皇位也付出了极大代价。

当然朱棣心里还有第三个原因，这一点在剧里也表露得很明显。

在朱棣看来，他心里觉得真正可靠的继承人其实是朱瞻基。

这有点儿类似于传闻康熙选择雍正是因为乾隆，皇帝为了长治久安，选择了孙子的同时，也忍受了平庸的儿子。

这种戏剧性的描述未必属实，但这种说法对于小说家、剧作家来讲却是非常有趣的设定，可以从中衍生出很多有意思的情节。

电视剧颇花了些笔墨来描述朱棣父子之间的关系，而且在手法上非常生活化。

私下里，他们“你、我、爹、儿子、咱们爷们儿”的叫着，摒弃了那些“朕、父皇、儿臣”这些文绉绉的称呼，他们之间，就像市井人家的父子兄弟在拌嘴吵架。

这种生活化的描述真实吗？

尤其是这些市井人家才有的称谓，放到帝王家不违和吗？

可以说，在这个历史时间段，这种表达完全没有问题。

如果我们翻看史书，作为一个平民出身的伟大帝王，朱元璋与朱棣父子之间的各种批阅其实都是大白话，接地气得很。

虽然贵为天子，但作为帝国的一代目和二代目，他们戎马一生，没读过什么书，也没有时间去培养什么皇家礼仪。

尤其是朱元璋，讨过饭，做过和尚，一朝成为天子，也绝对“不忘初心”，就惦记着那口珍珠翡翠白玉汤。

而在军营里长大，随着朱元璋一道打天下的朱棣，一口一个咱们爷们儿也合情合理。

要说那种讲话文邹邹的“贵族气质”，那还得是朱允炆、朱瞻基这样的，从小长在宫中，在博学鸿儒的熏陶与教育下长大的王子王孙们才会有。

所以，在我看来，朱家三代人的生活化场景，恰巧赋予了这部剧真实感、历史感，同时也摆脱了宫斗剧、大女主剧这样的标签。

而这段故事也比较符合我所了解到的史实，历史上的朱高煦，作为藩王早就应该就藩云南，然而他迟迟不肯离开南京，就是为了争夺太子之位。

到了后来朱瞻基登基做了皇帝，朱高煦学父亲朱棣，叔叔造了侄子的反，最后又被镇压，这恐怕也是朱家后代难逃的宿命。

我相信，随着电视剧故事的发展，这些情节我们都会看到。

但具体情节会怎样推动？

人物动机会怎样呈现？

这些我相信我们都会在将来的剧情中找到解答。

如果我们追求的是那种完全按照史书照本宣科而来的所谓“历史正剧”，那历史书早已经给我们剧透得一塌糊涂了。

历史有90%的东西是确定的，但历史真正的魅力其实就在于那未知的、不确定的10%，而这也正是历史题材的影视剧最有魅力的地方。

历史已经写就，那些历史人物的命运也早已注定，但他们是如何一步步走向命运的终点的？

结局是已知的，但这个过程是充满悬念的。

你可以说它是“戏说”，但这样的戏说，我觉得是合理的、有趣的、值得看的。

“孙贵妃体态妖娆，性情狡黠，少成若天性。

百般取悦上意，几把这位宣宗皇帝，玩弄在股掌中。

”在《中国历朝通俗演义》中，蔡东藩如此评价明宣宗孝恭孙皇后（明宣宗登基时，孙是贵妃，皇后是胡氏，后胡被废，孙成了皇后）。

在涂改了孙皇后的出身（本是永城县主簿之女）、籍贯（本为山东人）和履历（年幼时便入宫），肇赐嘉名（变成孙若微）后，再带上一口宝剑，将谈恋爱、谋杀和治国三重任务集于一身，便成了《大明风华》——一部“侦探+古装+穿越”的奇剧。

它融合了几乎所有能想到的、当下的电视剧流行套路，并将它们的缺点全部继承下来。

《大明风华》试图重新评价“蟋蟀皇帝”朱瞻基（朱亚文饰），并将明代初期治理的主脉捏造成“明成祖—明宣宗—孙皇后”，可创作者们无法指出三人的共同治理思路和风格，只好一律套上关心民瘼、维护稳定、反对阴谋、当机立断、顾全大局之类套子，从而又回到忠奸之辨的旧逻辑中——用对人，国家兴旺；用错人，国家危殆。

不必绝对否定忠奸之辨，但它是用简单思维来图解复杂历史，由此揭示出来的东西远不如它遮蔽的多。

可问题是：“民能载舟，也能覆舟”的道理有何难懂，为什么历史上的好皇帝却如此之少？

难道仅仅是个人素质问题？

任何治理都建立在具体条件之下，明宣宗能取得一定成就，因为他利用了被长期打压的政治资源——文官集团，而且找到了控制文官集团的办法，即强化内官系统，予以制衡，但这也为明朝后来的衰亡埋下两大隐患。

所谓“仁宣之治”，并不是好人战胜了坏人，而是理性设计与操作的结果，并未超出传统治理的框架。

《大明风华》自称“历史正剧”，却刻意回避这段历史运行的真实逻辑，只好在翻案、奇情、宫斗、阴谋上下功夫，则在细节上再用力，服饰与场景制作得再奢华，演员表演再努力（应该承认，剧中王学圻、朱亚文等人的表演非常出彩），依然难脱虚假二字。

这就可以理解，为什么《大明风华》上线后，如此多的观众指责其中的细节失误。

其实，历史剧是艺术，不是学术，有些瑕疵并非不可原谅。

比如朱元璋的形象，既然在古代肖像画中存在较大差异，则电视剧选择其一也无不可。

再如片中出现了朱棣率军攻打南京城的“安定门”（并无此门），也可解释成艺术处理。

又如在服饰、礼仪中出现了较多错误，特别是忽略了明初胡服、胡礼风行的大背景，亦无需以专业标准来批评。

观众对《大明风华》如此苛责，恰恰是因为：该剧主题过于薄弱、平庸，给人以强烈的虚假感，而普通观众又不知如何表达自己的感受，只好揪住细节，吐槽不断。

应该承认，《大明风华》在细节上确实下了一定功夫，但主题立不起来，细节经营就变成了贴片——创作者把自认为有趣的东西放进来，以转化观众们的注意力，进一步扩大了虚假感。

在片中，孙若微（汤唯饰）在回答朱棣问题时，竟然高谈“大明土地虽多，却没有一寸是多余的”。

在为朱棣挡住暗箭后，孙若微竟然像中枪一样，做了一个豪华的180度大转身，准确投入朱棣怀抱中。

更过分的是，孙若微还将过度做作传染给了洋人，她率领洋士兵成功混入天牢救人，离开时，那些葡萄牙人（或西班牙人）竟排成两列，用英语高呼“left—right—left”（相当于汉语队列口号一二一），扬长而去……此时利玛窦还没来中国，秦淮河上洋人们竟已能狂饮、胡闹，更别说近代英语直到16世纪才进入发展期，出现了英王詹姆斯钦定《圣经》英译本和莎士比亚戏剧，此时朱瞻基已去世上百年了。

为了让细节贴片闪闪发光，《大明风华》把倭寇、西洋人、火枪之类“爆点”统统塞了进来，结果却弄巧成拙——卖弄太多，出错的可能性也多。

观众确实很少注意到主题上的缺陷，但细节缺陷被放大，亦属得不偿失。

相比于历史基础知识不合格，《大明风华》的故事知识却能拿高分——将亲姐妹（孙若微、胡善祥）设计成从小分别，一起进入皇宫，先后当上皇后；赋予她们反思能力，拥有现代独立人格，却投入最传统的宫斗中；为争皇位，霸道总裁与老实人、阴谋家和狠人的博弈，再度被搬进了明宫中；为增加紧张感，一群“靖难之后”组成的刺客在京城四处招摇，成功将朱瞻基牵扯到三角恋中……这些构思都很专业，只是在不同剧本中已被用滥，组合到《大明风华》中，“风华”遂成杂货铺。

“轻视主题，重视细节技术”，这是当代创作普遍存在的问题。

不仅体现在《大明风华》中，在电视剧领域普遍存在，也不仅体现在电视剧领域，在小说、诗歌、舞蹈、绘画等领域中，也是广泛存在。

一方面，现代社会表达意见的渠道更多，呈现出众声嘈杂的面相。

艺术作品已很难开启新主题，即使开启了，也很难得到受众的积极回应，给了“为艺术而艺术”“增加专业度”更多的空间。

只是“专业度”往往会抵消“创造力”，而缺乏“创造力”，作品只好围绕娱乐性、刺激性做文章。

另一方面，现代化是一个日渐脱离历史智慧、历史逻辑的过程。

过去500年间，人类生活发生了剧变，古今之变的效果远远大于历史沿革，这使现代人很难从历史中找到自我定位，产生出戏谑历史的情绪。

遗憾的是，这份情绪得到了资本加持，《大明风华》等只能投其所好。

换言之，《大明风华》的故事可以安放到任何时代中，既不反应时代特色，也不承担以史为鉴、实事求是的义务，明代只是包装。

通过华丽的宫殿、相对陌生的二线历史名人，创作者们真正想讲的，是一个“爱情加阴谋”的故事。

从这点来说，《大明风华》的硬伤在于它的东拼西凑、自甘平庸，而非对历史细节把握不力。

有八卦却无历史，《大明风华》的困境并不是单独的，而是许多自诩的“历史正剧”所共有。

批评《大明风华》不难，难的是如何摆脱批量生产《大明风华》式作品的氛围。

以往看古装偶像剧因其弱智程度是不能带脑子的，编剧也不敢编一些反映当时社会现状的剧情以免露馅。

这部剧的编剧胆子大啊，为了表现朱棣一家的“聪明才智”，啥都敢编。

前面几集只是当背景音没仔细看，最近这两集真是弱智到新境界。

孙若薇要选秀女把身世编圆了，所以养父要自杀，因为皇上能把老底翻出来。

皇上真是要查，死的这么新鲜，尸体翻出来看看起不是更容易暴露问题。

真的纯粹为了煽情而煽情，下线而下线。

最无语的是临了还要跟乔振宇讲要一生一世护女主周全。

exm？

你牺牲自己好让女主嫁入宫中，还要耽误男二让他主动去做小三？

反贼这一线的剧情真是没法看，看了只想打人。

又说太孙大婚，尚仪给太子妃报账，一共275万7千两银子，根据查证我们算算太孙到底要花多少钱。

史载明朝万历年间一两银子可以购买一般质量的大米二石，当时的一石约为94.4公斤，一两银子就可以买188.8公斤大米，就是377.6斤。

现在我国一般家庭吃的大米在一斤1.5元至2元之间，以中间价1.75元计算，可以算出:明朝一两银子=人民币660.8元 要知道明朝中后期世界大量白银通过商业贸易流入中国，理论上永乐年间的白银购买力应该更高一些。

我们暂且就以一两银子约660人民币计算，太孙大婚的花费约18亿1962万人民币。

这是什么天价婚礼？

编剧是把钱不当钱吗？

以为银两和人民币元等值？

这个剧看得直叫人在心里骂脏话。。。

说起明朝的电视剧，首推大明王朝1566，诚然演员阵容强大，人家起码还原了一个比较真实的王朝情况。

大明风华什么玩意，洗脚的时候看了5分钟，果断弃剧，气势，气势，一点气势都没。

朱棣五次亲征，一个大一统的皇帝五次亲征，可以那个皇帝是如何威严的一个皇帝，演的还不如陈宝国演的嘉靖皇帝。

太子，汉王，都演的什么玩意，太子肥，可是太子的睿智呢？

电视剧里感觉和傻子一样，朱高炽可是帮他老子守北平的人，能不能尊重点历史！

朱瞻基，历史上肤黑，像朱棣。

汉王最是勇猛不过。

简单说点吧，看了五分钟，没什么看头。

编剧什么去看看带着仓库到大明，和大官人吧。

去感受下那时的大明，感受下什么叫天子守国门，君王死社稷！

烂片看得多，从来没看过这么没底线的，为玛丽苏扭曲历史也罢，竟诋毁无过的古人，一本正经的帮满人侮辱汉人。

OMG，太过分了吧，关掉它关掉它！！！

第一次怒打一星后还忍不住敲键盘。

好赖话不听就听这一句：别让孩子看 真是白瞎王老师，狄阁老以及俞灏明，演了这么个披着“史诗”的外皮，不用凑近看都知道是什么乐色。

满清人抹黑朱元璋的画像被还原上大荧幕，主动侮辱民族，为什么不被封杀？

为什么要抹黑无过禅位的胡皇后？

演三级片被封杀的女演员登上大荧幕，我想在座诸位谁没看过这位“孙皇后”没穿衣服？

为什么这样一部没有底线，没有节操，甚至篡改历史的烂片可以过审。

的确，电视剧不能当做历史来看，希望以后你家孩子历史课上举手发言：“朱棣老婆被他叔叔脱光光啦！

”，你一定无比自豪。

呦呵 台词对不上嘴型，突兀的小学生朗诵，断句断的如同打磕巴，导演组完全没有听觉审美 再说人设哈，前一秒说朱亚文给了她一个家，死后很自豪，下一秒就变脸求着不殉葬，啥玩意儿？

那么想朱祁镇当太子，还要求着小姨妈出来，胡善祥但凡能出道观，肯定会争皇位这个道理猪都知道，人格分裂无疑。

我相信，一千个人眼里有九百九十九个烂法，还有一个是弱智。

嗯，不接受反驳。

靖难是朱棣发起的“清君侧，竫国难”的战争，按理说靖难遗孤应该是朱棣一方的人们在靖难战争中遗留的孤儿，是应该受到尊敬和保护的，而女主的父亲是建文帝阵营的人，她应该是建文遗孤或建文余孽，然后通过男主与女主的结合，才能表现出电视剧一直要表达的立意。

但是电视剧我看八集了，一直靖难遗孤，每逢看到这，就别扭，就好像我们的抗日战争和日本的侵华战争，这其实是一场战争，我们反对侵略，我们的军民留下的孤儿是抗日遗孤，是烈士遗孤，但是日本人撤离中国大陆时也留下了好多孤儿在中国长大，我们从没叫他们抗日遗孤，日本也有个神马神社，人家管自己的孤儿叫军国遗孤来祭拜爸妈，请问有中国人愿意日本人管自己叫军国遗孤吗？

孙若薇听到朱瞻基管自己叫靖难遗孤，为啥不大耳刮子扇过去？

你爷爷杀了我爸爸，你还叫我靖难遗孤？

按理说我这人一向是不挑类型的，沙雕就沙雕，搞笑就搞笑，爽剧就爽剧，正剧就正剧……我连《延禧攻略》都能调好频道畅通无阻的磕下去，没道理会折在这部剧上，然而，但是，我真的就是败了。

凭良心讲《大明风华》在扯淡程度上离《延禧攻略》还是差得远，可我也不知道为什么，我真的就是不行了，我精神分裂症都要看出来了！

不知道是因为清宫宇宙在一代又一代的前人耕耘之下成功的构建出了一个独立于历史之外的小世界，所以不管怎么扯淡你都不会太有违和感呢？

还是《大明风华》的演员都太正经了，这么多好演员一本正经的在演戏，你就本能的认为他们在演正剧。

反正我在看剧的过程中一直处于一个斯巴达的分裂状态，完全不知道应该如何分类——你说他是个正剧吧，他很扯淡，你说他扯淡吧，他演的还挺认真的！

以爽剧论，剧情走得还不错。

以正剧论，漏洞密集的就跟鱼网一样……你说这剧要怎么看？

这也太难为人了啊！