窃以为导演先生并不是为了迎接刚刚开幕的奥运会,才致以奥运的敬礼。
2011年,日本的GDP终于被邻国赶超,带着看暴发户的不满眼神,日本人就算对政治再不感兴趣,可是经济上的停滞不前,确实也引起了老百姓的各种吐槽。
回顾自小泉上台以来的日本,贫富差距的加大和将近十余年的经济增长放缓,普通人虽然还在勤劳认真地为一家公司打一辈子工,可是,内心的郁闷却可以从居酒屋愈发兴旺的生意中窥出一二。
不停的加班和主动推迟退休年限,让外面的人看来,是日本人的勤奋,却不知这却是迫于经济的压力,逐渐形成的社会氛围。
老年人的犯罪率和离婚率与年轻人的失业率和低生育率一起高速增长,让大日本帝国的红红烈日,也从正午开始慢慢地向黄昏移动。
扯远了,电影不过讲的是一个街区的小小故事,关于两家人的日常生活,背景是经济飞速增长的60年代的日本,是首次承办奥运会的东京,是新干线刚刚通车的日本,是一个蒸蒸日上的日本。
但是,普通人的生活,虽然因为国家的高速发展,而看到了奋斗与竞争所带来的机遇,但同时也受到了发展中的压力。
当然,这种机遇和压力,是在各个时代都有的。
战国时期,幕府时期,明治维新时期的日本人,也同样面临着种种压力和机遇。
只是,现代社会让更多的人参与到了社会的进步中。
所以,那个可爱的阿六姑娘,才会在早晨梳妆打扮一番,着女装,见情郎,然后再转身钻进修车的车间,乒乒乓乓的鼓捣从前只有男人才需要参与的社会工作。
所以,尽管她对菊池医生说的“OL”带着极大的困惑,对满街的外国人感到局促,可是,她还是主动而自觉得被卷入到了这社会的大潮中。
如果说阿六姑娘是个勇敢的要求积极自由的现代妹子。
那么,住在Suzuki修车厂对面的作家先生则是一味逃避这社会,却最终避无可避的消极自由者了。
他从家乡看着老父藏在屋子里的他的“冒险少年”,情绪崩溃,这种用“刻意得让你的生活变得颓败,从而使你更体验到生活,成为真正小说家”的作法,绝对还是老派,旧式的励志故事。
就算我们再相信西方的那一套,对孩子就应该鼓励,说“你真棒”!
但东方的传统观念里,还是相信,为了你好,我必须对你更残酷些的道理。
脱离父子关系,是让作家先生失去原有家园的沉重打击,是要让他从旧的一切中,不得不被抛入新的世界。
作家先生,还真是传统的骨头。
到最后,他竟然也用了同样的方法,去让那男孩,也失去庇护,以求得到真正的小说家的人生。
但是,可以看到的是,青年一派,尝试理解着老式的作派,他们一边慢慢得与旧时的观念妥协,一边慢慢的尝试新的观念。
他临走时,还对叔叔说,我不会背叛你。
锘,真是个傻孩子。
你必须背叛,才能脱胎换骨的长成。
但是,这背叛,不是良心上的,而是运势。
你要相信,就算你避免投入到烈阳的大潮中去,你也会被卷入。
你所做的妥协,只能是消极的自由。
又说远了。
其实,这只是一部日式温情的励志电影。
因为守着梦想,所以菊池医生可以放弃名誉地位,去给那些被新时代抛弃的旧人,边缘人治病。
因为守着爱情,所以阿六可以在知道他并非善人时,还勇敢的遵从自己的内心。
因为守着理想,所以作家和孩子,才能用颠沛的人生去创作,去坚持和选择。
因为守着真情,姐姐才会挺着大肚,照顾自己那完全不懂人情世故的丈夫。
再说就是剧透了。
日本的温情电影拍得让观众一看就欲罢不能,是因为它真的只是讲家长里短,它的家长里短真挚得让你觉得每一句,每个场景都那么熟悉,却又是我们不曾停下来关照过的生活。
更因为,它真的不止家长里短,它说的感情,你天天都经历着,可是,你静下来,看着演员们真实的表演,你才发现,那是人性,是被忘记的,藏于内心的灵魂。
这人性,是天性,更是后天的境遇慢慢塑造而成的人。
夕阳之所以美丽,就美丽在它的不完美。
大日本帝国的太阳,或许正在黄昏处,温暖着这儿的普通国民。
而我却认为,他们正应好好感谢这经济的非高速增长,才让生活变得井然而平稳起来,才有了时间,去好好的体会,才有了新的发明与创造,才有了文化上的输出。
你看,你的邻国,太阳炙烤得正热烈,人们被堵在黄昏的高架路上。
汽笛声响,尘土飞扬,遮住了黄昏的金色温柔。
大家,只顾着赶路和曝晒,追求完美。
太阳太热了,于是思想变得焦黄,灵感也被烤死了。
我们,还没有机会好好享受,这夕阳的不完美。
六子:会留下疤痕的吧?
菊池:烫痕伤疤色斑皱纹,是人们努力打拼的证明,所以我觉得它们很美。
六子:我还是觉得他是个好人!
宏美:既然这样 就只能跟着你自己的心走了。
六子:就算一定会后悔 也没关系吗?
宏美:不然 就这样放弃吗?
六子:那到底要怎么做?
宏美:这要由你自己决定。
这样的话,无论最后结果如何都不会后悔。
则文:我会杀了你,就算被抓去蹲大牢也无所谓。
如果你不能让这丫头幸福的话,我会亲手杀了你的!
菊池:我会让她幸福的,我发誓!
就算赔上我的生命,我也会让六子小姐幸福的!
则文:那我就把她交给你了!
菊池:谢谢您!
为何最亲的人也不能清楚了解彼此的心?
误解成为无法弥补的遗憾。
父爱如山,则文和龙之介不是父亲胜似父亲。
跟着自己的心走不要后悔,爱情如是、梦想如是!
梦想与现实的差距到底有多远?
当两者碰撞,我们是否还能坚持最初的美好,不改初衷?
送走出嫁的六子和追逐梦想的淳之介,迎来龙之介与宏美的小宝宝,纯良的人们在不同的地方仰望同一片美好的夕阳,生生不息的三丁目,热情似火的三丁目,春满人间、花好月圆!
社会与时代日新月异的变化,人心也在转变,不变的是否只有电影里的三丁目夕阳?
好喜欢堤真一和须贺健太这两个演员、药师丸博子和小雪表现也不错、吉冈秀隆看起来还真废材,哈哈。
堤真一、药师丸博子、须贺健太、吉冈秀隆绝对演技派!
看完啦 还是很期待会不会有第四部。
在差不多最后一幕里 淳之介已经长得和茶川龙之介一般高了 他们似乎还是在那个街角遇到 与第一集两个人依依不舍分开相比 茶川似乎用了和他父亲一样的方法狠心把淳之介赶出了家门。
虽然是收养的孩子 电影里还是表达出那种浓浓的父爱 也可能会是一辈子的对手 互相感谢 互相进步。
电影里另一条线就是六子的爱情 是啊 当外界很多因素来干扰你 让你质疑你爱的人的时候 就算自己看到的也不一定是真相 所以她却毅然去选择相信。
伏笔埋的很好 我其实一直觉得菊野医生不是坏人 结果很完美 电影最后他们坐在新干线上看夕阳的那种表情真是让人羡慕。
铃木车行在电影里虽然是个很破的修理店 但是大家都知道现在日本的铃木集团已经是个很大企业了 所以电影里总是说将来会变成跨国企业一定是会成真的。
茶川为了写小说 这一辈子似乎都在穷困中 但是他不放弃的精神真是值得敬畏。
电影每一部都有出现好几次东京铁塔 作为国际大都市 这个地标性建筑已经成为东京的象征 有机会真想去看看这座漂亮的塔。
从平凡的市井小人看到一种积极向上的精神 导演和编辑真是牛逼。
看到龙之介掀开布帘后 书架上整整齐齐的摆放他的小说 以及评论 眼泪从那一刻起就没停过 直到死还一直让龙之介误会 这可能会成为龙之介一生的遗憾 但也会一直激励着他向前走 直到他以同样的方式把淳之介赶走 之后便是痛苦与失落 但是这些都不能表现出来 父爱总是这样 嘴上贬低你 看不起你 其实在默默的关注你 支持你 铃木夫妇送走六子的感情大概也是这样吧 这种日式的温馨 对于幸福的追求 总是令人感动 日子就那么平凡的过着 或许他们真的没什么钱 但是每个人都追求自己的人生理想和目标
1964年,即将举办奥运会的东京宛如一个热火朝天的大工地,高楼拔地而起、高速公路通达远方。
而不起眼的夕日町三丁目和五年前一样,依然生活着充满个性的人们。
芥川如愿以偿地和广美结了婚,芥川杂货铺的一部分被装修成一家小酒馆,由广美打点经营,他们收养的淳之介已经是高中生了,三口之家的日子倒也其乐融融。
如今广美有了身孕,家里很快要再添一口人。
芥川的文艺作家梦并没有实现,他仍在三流刊物《少年冒险书》上连载小朋友们爱看的故事。
不料,本是招牌作品的《银河少年阿实》被新出道的小说家绿沼晶抢走了人气,编辑富冈指出芥川的作品缺乏新意,令他再度陷入创作低潮。
则文一家的铃木汽修店扩大了营业规模,店面比以前气派多了,还新招了帮工健次,当年初上京就职时一片懵懂的六子早已成长为技术熟练的老员工,还能从容地指导后辈。
最近,六子每天早上都打扮得漂漂亮亮地出门,这是为了守在路上和菊池孝太郎医生照面打个招呼。
在一次偶然的意外中,六子帮菊池修了车,两人由此亲近起来,开始约会。
广美发现了芥川藏起来的电报,那是芥川父亲林太郎病危的通知。
林太郎反对儿子当小说家,和他断绝了关系,从此芥川就再也没有踏进过松本老家的大门。
在广美的劝说下,芥川回乡探望父亲。
发电报的姑妈很高兴,可顽固的林太郎却又把儿子赶回了东京。
编辑部决定停载《银河少年阿实》,芥川因为事业受挫十分消沉,偏偏又在此时知道了绿沼晶的真实身份,再遭一重打击。
不久之后,父亲去世的消息传来。
芥川带着广美回老家参加葬礼,他从姑妈那里得知了不曾料想的事情。
菊池邀六子一起出去度假。
六子虽然听说了菊池的负面传闻又目睹他在新宿被欢场女子围绕,但还是无法斩断自己的心意,她向则文请假接受了邀约。
则文本以为六子是和同性朋友们去旅行,有人看见六子和菊池结伴出门把此事告诉了则文,这让他非常担心。
六子如期回来,则文看到和她在一起的菊池立刻大怒,对之大打出手。
前来劝架的广美受到波及,捂着肚子倒在了地上。
菊池立刻上前查看,接着宅间医生也闻讯赶来,没想到他竟认识菊池。
最终六子对菊池的爱慕能否开花结果。
身陷困境的芥川会做出什么决定。
等待着三丁目众人的是怎样的未来。
1964年,即将举办奥运会的东京宛如一个热火朝天的大工地,高楼拔地而起、高速公路通达远方。
而不起眼的夕日町三丁目和五年前一样,依然生活着充满个性的人们。
茶川如愿以偿地和宏美结了婚,茶川杂货铺的一部分被装修成一家小酒馆,由宏美打点经营,他们收养的淳之介已经是高中生了,三口之家的日子倒也其乐融融。
如今宏美有了身孕,家里很快要再添一口人。
茶川的文艺作家梦并没有实现,他仍在三流刊物《少年冒险书》上连载小朋友们爱看的故事。
不料,本是招牌作品的《银河少年阿实》被新出道的小说家绿沼晶抢走了人气,编辑富冈指出茶川的作品缺乏新意,令他再度陷入创作低潮。
则文一家的铃木汽修店扩大了营业规模,店面比以前气派多了,还新招了帮工健次,当年初上京就职时一片懵懂的六子早已成长为技术熟练的老员工,还能从容地指导后辈。
最近,六子每天早上都打扮得漂漂亮亮地出门,这是为了守在路上和菊池孝太郎医生照面打个招呼。
在一次偶然的意外中,六子帮菊池修了车,两人由此亲近起来,开始约会。
宏美发现了茶川藏起来的电报,那是茶川父亲林太郎病危的通知。
林太郎反对儿子当小说家,和他断绝了关系,从此茶川就再也没有踏进过松本老家的大门。
在宏美的劝说下,茶川回乡探望父亲。
发电报的姑妈很高兴,可顽固的林太郎却又把儿子赶回了东京。
编辑部决定停载《银河少年阿实》,茶川因为事业受挫十分消沉,偏偏又在此时知道了绿沼晶的真实身份,再遭一重打击。
不久之后,父亲去世的消息传来。
茶川带着宏美回老家参加葬礼,他从姑妈那里得知了不曾料想的事情…… 菊池邀六子一起出去度假。
六子虽然听说了菊池的负面传闻又目睹他在新宿被欢场女子围绕,但还是无法斩断自己的心意,她向则文请假接受了邀约。
则文本以为六子是和同性朋友们去旅行,有人看见六子和菊池结伴出门把此事告诉了则文,这让他非常担心。
六子如期回来,则文看到和她在一起的菊池立刻大怒,对之大打出手。
前来劝架的宏美受到波及,捂着肚子倒在了地上。
菊池立刻上前查看,接着宅间医生也闻讯赶来,没想到他竟认识菊池。
最终六子对菊池的爱慕能否开花结果?
身陷困境的茶川会做出什么决定?
等待着三丁目众人的是怎样的未来?
一个奋进而美好的时代怀旧。
第一次看这个系列,很日本主旋律电影,唯美、单纯、普世、夸张、滥情,倒是会让人哭得稀里哗啦。
对于当今的日本,那个时代可能保留了不少值得纪念的东西,当然也有延续的所谓日本精神。
從05年開始而到如今,關於居住於那條街上的人們的日常故事竟然可以發展成三部曲,這多少也是有點讓人驚訝的;然而《ALWAYS 三丁目の夕日》這一系列卻在日本一直擁有非常不錯的票房成績。
說到底打動人的還是懷舊和日常。
在我的認知中,「集體回憶」是一個非常溫暖的詞。
已經逝去和仍然鮮活的矛盾性讓它顯得如此迷人。
尤其是,回憶是一種加了暖色調的濾鏡,透過回憶看,當時的辛酸也仿佛不算什麽,而更能從中體味出當時沒有感受到的淡淡的憂傷和如今回望時的懷念之情。
從第一部到最新的這部 '64,日本戰後的經濟復興、東京塔的修建、黑白電視的普及、1964年的東京奧運會、當時被稱作みゆき族的新潮人群,以及三丁目的居民們和他們的生活,無一不帶有濃濃的集體回憶色彩。
甚至電影中的家庭汽車修理廠“鈴木AUTO”和埋頭于爬格子不斷給芥川賞初選投稿的落魄作家茶川竜之介的名字都起得頗有意味。
這些東西,和三丁目放學後喧鬧著跑過石板路的小孩子們的笑聲一起,化作了一種具有極大召喚力量的文化符號,讓親身經歷過或只是通過想像的人們共有一種溫暖的集體回憶。
這可能也就是這部電影的懷舊牌可以打得如此順暢而見效的原因所在吧。
懷舊片的本質就是讓你感覺到無法追回的舊時代永遠顯得溫情脈脈善良美好,經歷過的苦在隔了年月之後也轉變為值得津津樂道,相形之下當下則顯得遠不夠純粹人心叵測。
即使明白這類電影總帶著善意或不那麼善意的美化眼光,我還是無法控制自己不被懷舊的心情俘獲。
除了懷舊之外,《ALWAYS 三丁目の夕日》這一系列還有個一以貫之的核心就是普通小人物的日常。
你可以說它瑣碎不夠高尚,然而誰的生活不是這樣呢?
一家之主則要考慮柴米油鹽,為生計而忙碌;孩子們天性愛玩,喜歡探險嚮往新鮮;有人相愛有人出生有人病死;仿佛永遠不會有所改變的只有每天按時響起的送郵件自行車的清脆車鈴聲和映照在三丁目的美麗夕陽。
我不敢說這就是人生的本來面目,因為真正的人生遠比電影充滿無法預知的艱辛和痛苦。
但是,人生最樸實無華的一面就是這樣的,誰都有過或將擁有這樣的時刻:愛上一個人、爲博得女孩子的注目每晚拼命練習電吉他、遭遇挫折、焦急等待生產的妻子、一時的虛榮、顯得像鬧劇的爭吵、那些終於得以坦誠相對的話和從未說出口的關懷和愛……我還是被這些東西打動了,從始至終。
這一系列中最讓我注意的是作家茶川。
他一直顯得窮酸落魄,頭髮淩亂,時而奔跑著,腳上的木屐敲打著三丁目的石板路。
但我記得他感動我的那些時刻:求婚時根本不存在的那枚求婚戒指,對養子苦口婆心的話,在父親生前收藏的擺滿刊載著他作品的雜誌前痛哭失聲。
他或許是人生的失敗者,但他的心並未淪落。
這是一個父親,是一個丈夫,也是一個兒子。
第二部中茶川奇異的一家形成了——這個家庭的構成是這樣的:淳之介、淳之介叫“叔叔”(おじちゃん)的男人和淳之介叫“姐姐”(お姉ちゃん)的女人。
三個完全沒有血緣關係的人組成了一個家庭,但他們在一起時就像幼年淳之介用彩色蠟筆畫的那幅畫一樣讓旁觀者覺得幸福。
這部 '64中,ヒロミ和竜之介的女兒來到這個世界上,但竜之介其實早已是一個父親了。
這部 '64中有兩處讓我印象極為深刻,都是竜之介對淳之介說話的時候。
其一,淳之介偷偷寫小說而竜之介勸他放棄對小說的執著專心考東大出人頭地「俺はー、お前に俺と同じような苦労をして欲しくないんだよ。
」其二,淳之介跑回去取忘帶走的鋼筆,在街上碰見拿著筆追來的叔叔「お前はこれからずっと、小説を書いて生きていくんだろ?
」「はい」「だったら、これは大事な道しるべだ」為人父母的心情,大概都是這樣吧。
所以,儘管茶川竜之介總顯得不夠大方也不夠有擔當,他在做父親這一點上絕對不會輸給別人。
可能有人會指責這個系列膚淺煽情,其實它從本質上說就是走溫情線路的主旋律商業片。
但在讓人心力交瘁的現實生活之餘,忘記煩憂,花兩個小時去品嘗一下我們也曾經歷或必將經歷的人生酸甜,或許會流淚,或許會感覺溫暖,或許在其中的似曾相識中看到了自己,這份情懷又有何不可呢?
上海国际电影节 2012-6-24 15:45 大光明电影院1厅 22排12座一而再,再而三,发生在三丁目的国民家庭剧到了最终回了,孩子们已长大,结婚、离家,素材也挖的差不多了,暖意依然四溢,但惊喜感流失殆尽了,不再有初见时的爆棚幸福感了,纯为见证这群可爱人的命运而坚持到了最后。
三丁目的故事以铃木家和茶川家为主题,周遭聚了一群可爱的邻里,欢乐的桥段多源自周边的绿叶衬托,我相当推崇第一部的群戏,多姿多彩。
【永远的三丁目的夕阳之1964】中欢乐的铃木家与悲戚戚的茶川家命运对比分外鲜明,时不时要暴走的铃木是笑料发生机,而三部曲中始终纠结着的茶川家父子情实在是让我审美疲劳了,对手戏冗长而单调,温情戏煽情得有点造作。
在这部电影中,能更加真实和深入感受到人物的情感表现,诸如铁骨柔情,对于小六的出嫁,铃木这样的汉子也终是不断在不舍中泛着泪花,那句“我要杀了你”,深深表现出父亲对于子女的爱;茶川对于龙之介的情感,也深深受到父亲对于他的影响,父子的情感充满了整部电影中,让人深深感怀。
时代一直在变,但是人却改变不大,守护着自己心里的那份信念,但其实无关乎正确与错误。
社会是在进步,像是改革开放之期,让人能够深深感受到只要努力,社会总会给你机会,努力可以得到结果。
而非现在,似乎阶层固化严重。
堀(KU),被扫盲,这妞看着舒服
煽情点笑点都比较做作。比第一部第二部差远了。
让我腻歪地说一句,确实二三都没有第一部拍得好,吧。
这一部没有前两部那么好看了,但再看到那条街觉得很亲切了。
其实还是蛮好看的,可能是因为真的挺喜欢这个系列的前两部吧~可惜能看得的梗我都猜到了,我猜不到的梗又太难看了......orz.......虽说堀北真希的演技还停留在野猪时期啊.......这算是电影版的“拥抱战败”吧~
昭和风光好 无奈太无聊
徒有虚名。情节做作。虽然是喜欢的昭和背景。
编剧这是要整成狗血连续剧啊
太太太老套了 都没法感动了
已经开始家长里短了。
没有任何新意和突破。不仅煽情依旧泛滥,而且剧情非常之狗血,情感非常之做作,台词非常之说教。尤其是小说家和父亲、养子的故事。简直是原封不动照搬前作。真的很难看。昏昏欲睡。(我非常怀念《我爱我家》)这个系列越来越烂,真心可以到此结束了。再拍真成电视剧了。
它基本上就是我今年上海电影节前面看过那些日本电影的反义词。
完了完了······
日本的主旋律集體記憶
镜头和情节都很刻意
142分钟,终结篇愈发又臭又长。一个普通的东京劳动人民的家庭,1964年就拥有了彩色电视。20年后我家才买得起一台黑白的松下12寸,还是找关系用了外汇券,在友谊商店买回来的,400块,在当时是很了不起的事了。
幸福催泪弹
用平民故事折射时代特质,有法式轻喜剧的味道。看得到情怀,但部分段落过于煽情用力,整体却又有些冗长平庸。另外,日式爱国主义有点吃不消。
对这个系列相当有感情,今天对着大银幕看有回忆却无惊喜。吉冈叔戏份少了很多,新青年的爱情占了太大篇幅。森山未来很优。
我知道豆瓣里日本影视剧的脑残粉特别特别多,但拜托理智一点。这片充满刻意的煽情,两条故事线的转换太慢,剧情浮夸,真不知道好在哪里。如果这片是中国的,准被骂死,豆瓣评分绝对6分以下。