绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅

1900年，美国儿童文学作家莱曼·弗兰克·鲍姆的童话作品《绿野仙踪》出版，其实用“奥芝国伟大的魔法师”这个直译名更显直白。

这部作品一问世，便连续多年高居童话书销售排行版首位，被称为“美国儿童文学史上20世纪的第一部受到赞赏的童话”。

弗兰克·鲍姆一生写了十四本《绿野仙踪》，这是备受读者喜爱，感动和教育一代又一代孩子的经典童话作品系列，毕竟弗兰克·鲍姆深知“取悦儿童是一件甜蜜而又动人的事，不但温暖了我们的心，它本身也带来了回报”。

不过，该作品却也影响极大，美国《牛津儿童文学百科》里是这样评价的：“毫无疑问，到1900年为止，《绿野仙踪》是美国的最佳原创幻想小说。

”可见，《绿野仙踪》的魅力足够强大。

如今，引进片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将在国内上映。

这部童话电影不仅有现实的意义——表达热心相助，不怕危险和困难，勇于追梦的人生追求，还有历史意义——致敬经典，或传承，或发扬经典之精神。

动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》以奥兹国的翡翠城为叙事点，讲述了小女孩多萝西前往奥兹国，与邪恶势力作斗争的故事。

在这个故事里，导演为我们建构了一个美轮美奂的奥兹国，让我们在奇幻的空间中来回穿梭，感受那异域的风情。

于此同时，也为我们建构了一个正义与邪恶势力相互交织的世界，并且用欢乐的方式予以呈现，达到了既有趣味，又有戏剧冲突，既有欢乐，又有温暖的效果，成为了一次经典IP改编的成功范例。

在动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中，重点在于想象力，因为它够天马行空，够矛盾冲突，够淋漓尽致地展现。

片中，老版故事的主人公多萝西有了孙女小多萝茜，小姑娘像当年的奶奶一样，闯入到魔法的世界，在这里，她遇到了奶奶曾经的老朋友，铁皮人、稻草人、狮子，一个都不能少，新伙伴和老朋友集合在一起，再次为魔法世界的和平而展开一场奇异的冒险，这一次，他们最大的困难，或者说敌人就是希望成为伟大而可怕的魔法师的厄尔芬。

在厄多芬的世界里，侵占、掠夺是他的目标，为此他还专门制造了听命于自己的木头人士兵队，企图以武力统治翡翠城。

为了阻止厄多芬的阴谋，多萝西与带领稻草人、铁皮人和狮子与其已决死战，誓死保卫家园。

有意思的是，因为电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》中有女巫，有魔法，所以在表现正义与邪恶的战斗时，有了梦幻的感觉。

也就是说，我们能通过导演所够了的奥兹国奇境，感受到如梦如幻的世界，感受到那精彩纷呈的打斗。

当然，包裹在斗争中的，仍旧是爱与智慧，勇气与自信。

这种精神，是该片难能可贵之处。

弗兰克·鲍姆在小说的“致读者”中有这么一句话：“我很渴望它成为一个现代的童话，在这个童话里，惊奇和欢乐蕴其内，悲伤和梦魇拒其外。

”《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是这个“现代童话”的写照，因为“奇幻之旅”中，我们看到了自己的影子，看到了用智慧，用真情，用信心完成了一个不可能完成的梦想，看到了平凡人物的成功。

无疑，这是今年不容错过的一部经典IP改编的电影，也是一部大人和小孩必看的童话电影。

文/芳菲小猪不会有人永远是孩子，但永远都有人是孩子！

正因为如此，很多孩子最爱看的各种影视作品也经久不衰，当还珠格格、西游记和新白娘子传奇霸屏了十几年乃至几十年之后，一个残酷的现实却摆在我们每个人的面前——如今的孩子们能看到的动画片着实是越来越单调了。

记得我们小时候，可以看米老鼠和唐老鸭，猫和老鼠，机器猫，加菲猫，还有聪明的一休，魔神英雄坛，魔神坛斗士，天空战士，灌篮高手，圣斗士星矢……但如今，似乎孩子们可以看的只有喜羊羊与灰太狼，熊出没、大头儿子小头爸爸，小猪佩奇，超级飞侠……最主要的，除了画面更好了，可其中的故事比照以前那可真是既单调又乏味。

如果孩子的童年只有喜羊羊灰太狼和熊大熊二光头强，这样的童年难道你就不觉得可悲么？

很多曾经优秀的故事都被我们抛弃了，但也有一些经典历尽了大浪淘沙，勇敢的回归了，就好像这部《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》。

绿野仙踪这个故事很多孩子的家长应该是耳熟能详的，小女孩多萝茜带着没有脑子的稻草人，没有心的铁皮人和胆小的狮子去找巫师解救自己却最终自救的故事。

这个故事关乎于孩子的成长，因为其实不管是稻草人，铁皮人还是狮子，他们都觉得自己有缺陷，并试图通过外物来弥补自己的缺陷，然而实际上他们所期望的东西却一直都在他们的身上。

就好像没有脑子的稻草人主意却是最多的，而胆小的狮子却最勇敢，而铁皮人也有着饱满的感情。

只不过，他们的这些品质只有通过路途上的磨砺，才慢慢的显现出来。

电影其实是在告诉我们，没有任何一个人是天生完美的，我们都在后天的磨练中长大，成熟。

当然还有重要的一点就是每个人也都应该有自己的小伙伴，只有团结一致，才能共渡难关，在相互携手帮助中，我们才能够真的找到自己生活的方向与生命的价值。

而这，恰是如今的孩子们最或缺的品质。

现如今的孩子几乎都是家里的独生子，因此更显的孤傲孤僻，认识的朋友很多孩子特别的自我中心，不喜欢和人分享玩具，甚至有很多孩子喜欢动手打别的小朋友，他们不太懂的朋友珍贵与重要，而通过这部电影，相信不仅能够让家长可以回归自己曾经的青涩年华，也能让孩子在无形中得到教育。

应该说，我们的孩子就应该少看一些剧情简单，对白弱爆的喜羊羊，熊出没，更多的接触像《绿野仙踪》这样的经典儿童影视作品，何况和以往的“绿野仙踪”不同的是，这部即将于7月21日上映的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》虽然继承了原作的精神内核，但同样的配方却已经有了不一样的味道，因为电影也随着时代的发展融合进了很多现代特色的元素，这样对于当下的孩子理解这部曾经的经典也不会有丝毫的障碍。

所以，这是一部非常适合中国孩子和爸爸妈妈一起走进影院观看的电影。

在这个暑期档，国产保护月当中，作为引进片必然要有极高的质量。

相信《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》一定不会让您和您的孩子失望！

1900年，鲍姆45岁时写成《绿野仙踪》，在这部童话中，“老一套的妖怪、侏儒和仙女消失了，连同所有恐怖的、让人血液凝固的故事以及作者的道德说教都一起消失了”，小女孩多萝西和稻草人、铁皮人以及狮子和小狗托托组成西方“取经”团，完成了魔幻世界“奥兹国”的一系列冒险，并收获了来自美国儿童文学史上第一次普遍赞赏。

1939年，美国有两部经典影片问世，一部是风靡全球的《乱世佳人》，另一部就是这部老少咸宜的童话故事片《绿野仙踪》，两部影片都出自同一位导演维克多·弗莱明，在2008年美国电影学院举办十大类型最佳电影评选，登上奇幻电影类第一名。

小说也成为美国儿童文学协会评选的“十部美国最伟大的儿童文学作品”之一。

如果去搜索《绿野仙踪》，会发现这个IP目录下几乎已经覆盖了所有文化领域，从1900到2017这百余年的时间中，《绿野仙踪》不但涌现出漫画、动画、电影，还有音乐剧、舞台剧、角色扮演游戏……充满纯真与童趣的历险，让其成为一个历百年而经久不衰的童话大IP。

然而，观众或许并不知道，充满奇幻色彩的“奥兹国”，只是鲍姆和他的妻子以及4个儿子在1910年举家迁往好莱坞时居住的小房子，也正是在这座被称为“奥兹小屋”的家中，鲍姆带给了改变整个儿童世界的经典作品，诸多奖项只是一种证明，而经久不衰的生命力才是留给大众的珍贵遗产，里面每个人物的“成长”与“历险”，成为一种精神，留下与之陪伴每个观众的成长。

跨越百年而依旧影响深远，也在于《绿野仙踪》的与时俱进，从最开始“为了让孩子们高兴 ”这样的简单理想，到后来对整个“童话”内容的改造创新壮举，以及其后“为20世纪30年代末仍处在大萧条余波与二战隐忧中的人们带来的心灵慰藉”，《绿野仙踪》本身就一直行在路上。

小时候看到的那个《OZ国历险记》至今印象深刻，它给儿童时代带来绮丽幻想以及追寻智慧与勇气的信念。

引进影片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》将再次带观众开始梦幻“奥兹国”土地上一段传奇旅程——在这部影片中，多萝西将面临更艰巨的任务，她不但要继续帮助稻草人、铁皮人和狮子，还要打败被神奇魔法粉控制的木头人士兵队，拯救整个翡翠城。

在这部影片中，同样有着与时俱进的元素，“我想知道有没有能给魔法鞋充电的电源”多萝西小尴尬的问题，显然带着现代文化的标志，在梦幻世界中，为友情为正义而战。

一个IP趟过百年的历史长河，早已变得丰满而迤逦，漫长的历史让这个IP拥有了丰富的文化积淀，它不是在浮躁的影视环境中滋长成的商业项目，它的影响，甚至可以根植于数代人的精神深处，在当下文化略显颓势的社会，需要有这样的IP带给孩子不一样的心灵之旅。

《绿野仙踪》并非只是带给孩子单纯的一部电影，而是带给孩子一个庞大的幻想世界，因为在这部电影背后，有无数的故事等待被发掘。

《绿野仙踪》虽说是从小就耳熟能详的童话故事，诞生百年，虽然拍摄过不同版本，但中国观众还从没在大银幕上看到过。

这个风靡全球的动画大IP，终于在暌违已久之后被再度创作，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》登上内地大银幕，给了观众一个重温经典的机会。

《绿野仙踪》能够问世百年经久不衰，首先归功于它惊心动魄、起伏跌宕的故事。

这一次《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》虽然在动画形象上进行了全新的改编，但基本的故事仍旧忠于原著，小女孩多萝西得到一双魔法鞋，穿双这双鞋可以瞬间去到任何地方。

想穿着它回家的多萝西到了翡翠城之后魔法鞋竟然失灵了！

而整个翡翠城都被得到了魔法粉的木工厄尔芬控制，他赋予了木头人军队攻占了翡翠城，多萝西在稻草人、铁皮人、狮子、小狗托托的帮助下打败邪恶的厄尔芬，重建家园。

电影对抗厄尔芬和他的木头人军队的过程既紧张又欢乐，叙事流畅、节奏紧凑，可以让那些从小看着原版长大的成年观众在通过电影，找回童年的感受，因为电影的故事不低幼，能吸引全年龄段的观众。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》在制作上同样让人惊喜。

众所周知，一部动画片只有一个好故事是远远不够的，迪士尼、皮克斯等大厂牌除了能讲出色的故事，在画面上同样精益求精。

影片赋予了角色全新的形象，多萝西看上去平凡又富有灵气，铁皮人、稻草人、小狗托托单从形象上就富有喜感，而反派木头人军队的穷凶极恶只是在表面，骨子里透着蠢萌，特别好玩。

另外，整个城堡、场景的设计，狮子的毛发绘制，都很用心也很精细，看得出是动画片里的大制作。

而一部优秀的动画片要在艺术性和思想性两方面都有所呈现。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》通过和厄尔芬的对抗、对角色象征性的塑造，深入浅出的传递出小朋友成长过程中应该懂得的做人道理。

在对抗厄尔芬、解救翡翠城的过程中，让多萝西有了更多责任感，让狮子找回了勇气，让铁皮人找到了爱心，让稻草人得到了智慧，甚至反派厄尔芬，也能让人明白要善用自己的能力、控制自己的欲望，其实想一想，这些不正是小朋友们在成长的过程中应该懂得的道理吗？

这些道理成年人都懂，但想让小朋友们领会并记住，其实是很难的一件事，在我看来，这也是子女教育难的症结所在。

小孩子读书写字、学习文化知识来自学校，但用怎样的态度面对生活，理解做人的道理，则来自于父母的言传身教，很多家长再这方面都做的不好，这也是我在和女儿的沟通、交流过程中碰到的问题，要把一些道理强加给她，反倒会适得其反，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》做到了寓教于乐，女儿看的过程中一直很投入，牢牢的记住了电影的剧情，走出影院，再向她传输电影中想表达的道理，她变得很乐于接受，也能充分理解。

虽说现在有电视、有Pad，离家一公里以内就有电影院，但还是常常觉得适合女儿看的动画片太少。

打开电视就是《熊出没》和《喜羊羊》，电影院很少适合小孩子看的电影，偶尔有一部，也是无聊的低幼动画片，很高兴《绿野仙踪》能再次搬上银幕，看到年少时的经典是我们这一代人的幸运，把它继续传递下去，也是我们下一代人的幸运。

还记得著名华人导演吴宇森曾经不止一次在接受访问中提到过，最初影响他走上电影这条道路，成为一个导演的初心，就是因为小时候看到的一部彩色电影《绿野仙踪》。

按照时间来推算，他提到的应该是1939年美国米高梅拍摄的彩色童话冒险电影。

也是根据著名的童话《奇妙的奥兹国男巫》改编而成，作者莱曼·弗兰克·鲍姆创作过六十多部童话作品，其中以《绿野仙踪》最为知名，几乎可以媲美中国的郑渊洁和创造哈利·波特的J.K.罗琳。

并且，从《奇妙的奥兹国男巫》1900年出版，一直到1939年被搬上银幕，以及最新版动画奇幻冒险电影《绿野仙踪》2017年即将上映，跨越两个世纪的经典传世大IP，其精神内涵，至今仍然毫不过时。

对于儿童来说，建立正确的世界观至关重要，但是另一方面，太过世俗、现实的事物，又很难长期吸引心智尚未成熟的他们。

所以通过童话的奇思妙想，一方面在他们幼小的心灵中建立起正确的价值观念，同时也可以通过童话来启迪他们的想象力。

除了上面提到的吴宇森导演之外，另一位国际大导演蒂姆·伯顿在创作著名的《爱丽丝梦游仙境》系列时，大胆的配色，光怪陆离的想象空间，也或多或少受到了《绿野仙踪》的影响。

说到蒂姆·伯顿和他的作品，就不得不提到，在当下日新月异的科技发展前提之下，现在的孩子已经早熟得太多，也有太多选择。

象《绿野仙踪》这样的传世童话IP，要想重新走近当下的孩子们，就必须有全新的包装，甚至是重塑。

而最新版在继承原作精神之外，还根据当下的社会环境做了更有想象力，也更贴近当下生活的改编。

所以在最新版《绿野仙踪》里，我们看到小多罗茜一头金色短发，穿着更轻便精干的现代服装，而不是如传统版那样穿着甜美的蓬蓬裙。

除了形象上的变化之外，多罗茜的性格也变得更象当下的孩子们，更加勇敢，有主见，也古灵精怪。

一出场的台词就是问哪有给自己魔法鞋充电的电源，即便身处一个陌生的环境，也完全不拿自己当外人。

与之相对应的，铁皮人、狮子还有稻草人也都不同的改编，故事主线也从原来松散的游历、历险过程，变成更强对抗性的拯救奥兹国的战斗。

所有的改编都只是为了让《绿野仙踪》这个经典的童话故事，能够在新环境之下焕发全新的生机。

其故事内核，寻找智慧（脑子）、情感（心）和勇气、胆量的终极目标仍然保留着。

因为经过一百多年的检验证实，对于孩子来说，要想建立他们正确的价值观，这些部分都是最不可或缺，而且简单有效的。

只是变换一下表现形式，让他们能够容易从自己熟悉，而且喜闻乐见的方式去获得知识，塑造自我人格，这就是一部优秀的童话，优秀的电影，最重要的社会价值！

并且，《绿野仙踪》虽然多次被改编成影视作品，但是却几乎从未登陆过中国影院，此次有这样一个机会，在炎炎夏日里，带着孩子们一道去重温自己儿时的经典IP，也绝对是意见不可错过的合家欢时机！

看到《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》要上映的消息，感觉非常兴奋，因为在笔者的童年一直是在《绿野仙踪》的陪伴下长大的，还不识字的时候就开始看漫画书，稍大一点看了当时以《OZ国历险记》为名的动画剧集，稍大一点读了很多遍童话小说，就算成年之后，也看过好几个版本的电影。

应该有很多朋友也是这样，对绿野仙踪这几个字毫无免疫力，满满的回忆杀，在那个娱乐产品相对比较贫瘠的年代，这部童话就像一块精神的面包，让无数孩子为之吮吸得津津有味，不止是在中国这样，美国作家弗兰克鲍姆于1900年至1920年之间陆续发表了十四本童话组成《绿野仙踪》全集，其中普及度最高的就是第一本《奥兹国的魔法师》，多萝西和小狗被龙卷风在魔法王国冒险的故事，在随后的一百多年里，始终是全世界最畅销的儿童文学，所衍生的漫画、动画、影视作品不计其数。

可惜的是，如此既新奇又有趣的一部作品，在这几年却渐渐的消沉了，大概是因为现在的孩子有太多的娱乐，所以渐渐忽略了一些经典的作品，像笔者平时比较熟悉的一些小朋友，看动画剧多半都更喜欢《熊出没》，稍大的孩子都去迷日漫二次元，打电子游戏，看好莱坞电影，他们总是认为童话都是《国王与小鸟》之类的课本，是比较缺乏新鲜与刺激。

大量娱乐快餐品的涌现，替代了曾经的经典，新品未必就不好，但是经典如果缺席，一定是让人非常遗憾的，家长们的童年记忆那么美好，却无法和自己孩子们分享同，也是所有人都不愿意看到的一个现象，包括几年前山姆雷米版《魔境仙踪》也是以成人化的演绎让人大失所望。

而现在，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》的到来，或许正是弥补这个遗憾的良机，这部拥有顶级视听效果，画面极具想象力和童真，在故事上既保留了经典人设与精神核心，又有很新鲜的改编，可以说是在当下影视环境中，让《绿野仙踪》重新回到孩子们身边的最好契机。

通过影片的预告片我们可以看到，影片中的魔法世界非常的美妙，小多箩西通过奶奶的红宝石鞋，再次来到神奇的奥兹国，和奶奶当年历险时的好朋友稻草人、铁皮人、狮子一起再次踏上冒险的旅程，看得出影片增加了很多全新的元素，人物造型非常可爱而且个性十足，加上既凶恶又有趣的大反派厄尔多和木头兵，不仅全景还原了大人们的童年记忆，更有很多新奇的情节和元素，更是充满了爱、勇气、智慧、正义的精神能量，应该可以让小盆友们爱上《绿野仙踪》。

一部好的童话可以经久流传长盛不衰，《绿野仙踪》绝对就是这样一部经典，做为曾经无数次神游在奥兹国魔法宇宙中的一代人，我们需要带上孩子去看一次《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，让经典继续传承，让魔法永远护佑孩子们的成长。

这是我家小朋友看完之后写的，也是她的暑假作文，她很满意《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》影评 文/桐桐七月份，我和妈妈和姐姐一起去看了电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》。

电影讲了一个小姑娘多萝西带着她的狗去奥兹国，和朋友们跟奥芬的木偶军队战斗，打败了他们，回家的故事。

一开始木偶人不让铃铛发出声音，只要有声音，就把大家关进监狱。

多萝西帮助了大家，大家很感谢她。

我最喜欢电影里的多萝西了。

稻草人宫殿里的叛徒抓了稻草人，太坏了。

木偶们不应该抓稻草人，稻草人又没有发出声音，凭什么抓他。

奥芬当了国王，别人都不喜欢他，都不去看他。

这就对了，他不应该抢别人的王宫，他好坏。

奥芬逼着稻草人把魔法书的钥匙交出来，他要找到魔法书打败所有人。

稻草人不得不给他。

铁皮人被他们抓了，还被假稻草人骗了，被水浇了生锈了，奥芬太坏了。

乌鸦特别棒，帮他们拿来了润滑油。

稻草人也很棒，把木偶都画成了笑脸，让他们变成了开心的小木偶，帮助大家而不是伤害别人。

之后把铁皮人扶起来，滴了润滑油，铁皮人又动了起来。

多萝西和狮子、木偶人、铁皮人、稻草人一起打败了奥芬，稻草人又当上了国王。

我觉得奥芬凭什么抢别人的位子，他太坏了，还要造木偶发动战争。

还有帽子上挂铃铛，是人家的爱好，你不喜欢，你可以搬走，去别的地方住，不应该抢别人的家，还把人关起来。

这是非常让人讨厌的做法。

多萝西最后回家，也没有演她回家干什么了，还是像小狗说的是她离开的时刻，我很想知道是她回家之后时间有没有变化。

这个电影很好看，我想让它继续拍下去，把结尾拍完。

文/满囤儿最早1900年出版，1956年进入美国公有领域，原作者写了14本，后来者又写了7本，最终组成了“Famous Foy”。

美国儿童文学协会（CLA）评选“十部美国最伟大的儿童文学作品”之一，美国全国教育协会（NEA）推荐的“最佳童书”之一。

问世百年以来被翻译成20多种语言出版，改编的动画片、电影、舞台剧、电子游戏等更是不计其数。

这就是“绿野仙踪”，一个发生在奥兹国的庞大童话故事。

说它是世界第一童话IP，囤儿感觉并不过分。

如今根据这个IP改编的全新3D动画《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将于7月21日登陆内地院线。

它会成为内地银幕上又一部大爆款吗？

“绿野仙踪”系列其实非常庞大，堪称“美国的《西游记》”。

原作者弗兰克-鲍姆写了14本。

在他逝世后，Ruth等作家又继续这系列的故事，再写7本。

可见“绿野仙踪”是个非常能够激发创作者灵感和想象力的世界。

在这个童话体系下，各种内容可以呈现，各种形式也都可以承载。

无论是搬上音乐剧舞台，还是被拍摄成电影，这个系列的诸多设定都给了艺术家们巨大的创作空间，从而佳作频出、经典频现。

1925年美国就拍了同名电影，当时还是黑白默片哦。

1939年米高梅公司拍出了最经典的一个版本，不仅获得奥斯卡最佳影片的提名，更常年位列奇幻片影史第一名。

在好莱坞编剧协会评出的101部最佳电影剧本榜单中，1939年版的《绿野仙踪》位列25位，无疑是带有童话色彩的影片中排名最高的。

由此可见，“绿野仙踪”世界是个多么有魅力的世界。

这个世界，已经不仅仅是供儿童娱乐的世界，而是整个人类的财富。

“绿野仙踪”的巨大魅力，来自于原作者弗兰克-鲍姆严谨、丰富、充满内涵的世界设定。

鲍姆更自封为“奥兹国皇家历史学家”。

美丽善良的小女孩多萝西和小狗托托的组合，很容易让观众产生代入感。

没有头脑的稻草人、缺少心脏的铁皮人和寻找勇气与胆量的狮子，多萝西在奥兹国所遇到的“人”都自带鲜明的戏剧张力，给通过冒险得以成长留足了空间。

这次即将上映的动画版，突破了真人扮演的限制，把大家耳熟能详的角色，赋予了新的造型。

预告片中特别抢戏的便是稻草人，圆圆滚滚的身材和之前真人版的印象区别最大。

奥兹国是一个梦幻国度，因为有魔法的存在，到处充满着和人类世界不同的新奇元素。

动画片用先进的CG技术放飞了想象力，各式各样的奇特生物令人目不暇接。

从已曝光物料中可以看出，在紧张刺激的剧情节奏下，主创还穿插了许多搞笑耍宝。

之前难有戏份的小狗托托，这次都嘚瑟地要耍上一段freestyle啦。

作为世界第一的童话IP，“绿野仙踪”近年来还真没怎么在内地的大银幕上出现过。

多萝西再次开启的这次奥兹国奇幻之旅，囤儿反正是不想错过。

至于能不能成就大爆款，就看你还信不信童话里不是骗人的。

我对前面的故事不清楚也许是那种穿越过去拯救世界的故事看多了看到主角各种坑队友觉得各种蛋疼在这部片里主角并不是一般故事里那种一来就是拯救世界的英雄而是一个带着神器的麻瓜本来是去救队友打BOSS的但其实没他什么事就像一个拿着神装的ADC上去就被小怪困住然后队友帮忙把小怪拖住并且把BOSS打残最后由ADC补上最后一击这个游戏的设定是只有ADC可以杀死BOSS就是这么一个故事打完了主角还在想，回不去了，im so sad..从一个小女孩的角度其实并没有什么毛病但是把他这样做成动画就看得人很尴尬大半部片子都在说主角想回家，不想打boss最后战事吃紧的时候我们的主角还在一心想着回家被boss钻了空子搞了个绝地反击确实没啥问题啦但是这样拍出来真的好吗看完心里相当不痛快啊就算真的想拍点有深度的片子这样处理也未免有些不妥吧就是这样了看完心里相当不舒服也许导演想要传达一些什么但是并不像细想电影才刚上映看看其他人怎么说呗

无论是童话故事还是影视作品，《绿野仙踪》看似是专为儿童度身打造的，事实上，它也洞悉了成年人的世界。

尤其是在当下这个压力重重，浮躁日盛的年代，更需要一部《绿野仙踪》来慰籍、疗愈受伤的心情与灵魂。

从这个角度讲，每一次《绿野仙踪》被搬上大银幕并深得观众喜爱，都是创作者对现代观众娱乐心理、情感诉求的一次精准把控与解读。

1939年版《绿野仙踪》之所以能在全美乃至全球掀起观影风潮，与当时二战阴霾下，人们需要心灵的慰籍是分不开的。

这部《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，虽诞生于和平年代，但对压力山大的观众而言，也不失为一剂舒缓压力，重整情绪，提振心魂的良药。

正是不断秉承着与时俱进的创新理念，新瓶装旧酒，并能应景将老故事讲出新活力，力图在最大程度上迎合现代观众的观影口味，《绿野仙踪》这枚近百年的经典IP才得以一次次焕发出旺盛新活力与强大生命力。