抵达之谜

难得晚上偷个闲，想看一部电影，爱奇艺首页推荐李现的这部《抵达之谜》。

纯粹的文艺片，耐着性子看完，实在get不到电影的主题，就越发肯定这是一部文艺片了。

可能也是岁数见长，理性的东西慢慢填满，感性的东西不经意间就流失了。

电影的故事很简单，无非是青春的任性妄为，歇斯底里的挥霍着仅有的一切，茫然的寻求着年代背景下的方向。

不悬疑，顶多算是倒序，结局没有幡然醒悟的了然感。

不爱情，看不到爱情里任何的美好或怅然若失，仅仅是一个执念的作祟。

没有共鸣感，所以感受不到导演的良苦用心。

归类到文艺片，感觉又拉低了文艺片的地位。

同是文艺片，开头有《猜火车》里青春期的茫然冲动，却没有它的诙谐与深刻；同样时代相差不远的《阳光灿烂的日子》，却缺少对那个特殊年代的反思与探讨；与王家卫更是没法比，即使同样是颓废，也有忧郁的爱恨交织做铺垫；结局表达更是定义模糊，是否定了兄弟间的情谊，还是雨水掩埋了真相，需要用时间偿还过失，是个人的迷失，还是时代的断层造就这个结局。

结局确实有开放性，但这个开放的更让我不知主题在哪里。

说了这么多废话，就是告诉大家，不要浪费时间看这部电影。

当然也有可能就是我水平太低，确实错怪了这部佳作，那么大家想看还是看一下吧。

中规中矩的隐秘的角落式故事情节展现，并没在情节里找到那束光，但有些细节和场景设置蛮有趣。

影片讲的是上世纪90年代长江边的小城里，赵小龙遇上心爱的女孩冬冬与其好友小梅之后，与方圆、大四、三皮、武义走过肆意张扬的青春时光。

这段青春最终因为冬冬的失踪戛然而止，十几年后，当兄弟们都面目全非的走向中年时，只有小龙还固执地要为下落不明的冬冬讨个说法。

聚会上，步入中年的他们回忆往昔，小龙却突然逼迫大四说出冬冬“失踪”的真相，被尘封的“真相”使他们永远无法抵达自己的内心…… 前三分之二的感受：人性千人千面难以分说。

影片最后交代冬冬为了帮助他们几个还偷汽油的钱去拍广告，拿到报酬之后找武义帮忙阻止赵小龙方圆他们烧油船报复，但武义因为想要报复亲哥的私心把冬冬关在了船上。

稍后赶着去参与烧油船行动的大四和三皮看到了冬冬和武义进船门的瞬间，知道方圆和赵小龙都喜欢冬冬的大四以为冬冬是一个水性杨花的女人去“捉奸”，打开门发现只有冬冬一个人在船舱（此时武义已经把冬冬反关在房间里去另一边教唆烧油船去了），冬冬夺门而出却听到大四说她不要脸，二人推搡之间冬冬失足落水，三皮抓起大四的手就跑了。

不知道能说是谁的错，武义以为关起来会没事而且想顺利烧掉哥哥的船报复哥哥；大四以为冬冬水性杨花伤害自己兄弟才气愤去“捉奸”；三皮遇事是隐瞒和逃离…四人对待冬冬失踪的态度各不相同，赵小龙执意要找个答案、方圆也找过但是没多久就放弃了、大四则是胆怯与无措、三皮退却，四人不同的态度也预示着不同的人生走向。

方圆忘掉了这件事，做汽车维修美容小有所成；三皮去上海读医科之后成了同济的主治医师；大四砸了夜总会之后进了一段拘留所后面和小梅结婚；赵小龙在船上找了营生找线索找人… 有人寻找真相有人不去触碰，千人千面讲的也无非“人性”二字，说不清道不明。

后三分之一最大的感受是：妥协是成年人最大的无奈。

昔年好友中年再次相聚礼貌寒暄，席间赵小龙还不忘递上自己的名片说如果有需要玻璃可以照顾下生意。

场景设置很有意思：高冷的日料店，格调高了也不会有蒸腾的热气了，再也不只是当时围坐在桌边吃火锅喝啤酒的我们了，还有了生活。

赵小龙逼迫大四说出冬冬“失踪”的真相，宴会上四个朋友彻底撕破脸。

镜头反转原来这一幕只是赵小龙的幻想，他去大四家里找到大四逼大四赴宴对峙，结果车行至半路却让大四回去了，可以说冬冬落水是大四促使，但结果如何谁也不知道，赵小龙最终选择放过了大四，却依旧找不到自己。

这里的场景设置很有意思，看时间应该是晚高峰，但是反向车道却很空阔，主人公所在这一条却很拥堵，排队等红灯，偶有发呆间隙被后车鸣笛催促。

长长的车队排列像是赵小龙的人生，无法掉头，无法超车没找到答案也改变不了过去，终是处在了生活的洪流中。

片尾有一段话：“这几年，脑子里总是闪着江边的芦苇，毛茸茸的，摇摆不定，像个叛徒。

”这句话其实是小龙内心真实的写照，人至中年，没能找到一个明确的答案，决定不再执着于那个真相，放下之后又是迷茫而无所适从，何谈抵达。

以上。

我觉得故事讲的还可以，没什么硬伤，也不硬坳悬疑设定，给我好感的是剧情不狗血不套路，是在认认真真还原一段记忆里真实发生的事一样。

有些违和的是多年后几个人没有演出人到中年的感觉，没有年龄感。

演员方面男生都不算一眼帅哥，颜值都合格，女演员很漂亮！

气质很独特！

尤其在回忆的滤镜里太美了！

唱野花那段也很有氛围。

演技方面几个人演技都可以，还蛮自然的，不尴尬，个人觉得比现在一些电视剧和电影里一些人演的好太多，几个人身上能看到钻研的诚意这很不错了服化道方面没什么错处主题曲也很好听。

有人看完说镜头很晃头晕，我是坐在后排最中间的位置，倒没有一点晕的感觉。

说说印象比较深的几处吧。

方圆摞轮胎，那是一个长镜头，冗长又压抑，相信很多人看的莫名其妙又不耐烦，凌乱淋雨的轮胎脏污沉重，方圆一口气都摞完了，最后一个却轻轻一推便歪歪扭扭地扑倒在马路中间泥坑里，就像方圆此刻的心境沉重灰暗中仍隐藏着叛逆和躁动，在不得不认定的冬冬离去的阴霾之下怀着一丝丝侥幸和隐隐的期盼。

关于野花这首歌，真的蛮好听，有人觉得那时的柔光镜头很假，我却觉得很温馨，烛光营造的特殊氛围和效果谁都不能否认，否则就没有那么多的烛光晚餐催化的情感升华了，中国古人便知道灯下赏美人的好处，烛光下冬冬非常漂亮，在场的至少三个男孩子心动了，冬冬就像顽强倔强生长和盛开的野花一样，她不温润也不娇气做作，细腻善良又仗义，艳丽又肆意绽放着。

优秀的编剧，就是要亲手制造出最美好的东西然后在观众面前活生生毁掉它。

很好，我惋惜而心痛了。

关于小龙和他父亲的对手戏，同样在灰暗压抑的色调里，连句很好的台词都没有，感情表达却一点也不逊色，艰苦的营生环境，两个人表情的转换，貌似粗糙实则谨慎细致的伤口处理，还有最后那一声恨铁不成钢的嘶鸣，小龙还是迈步走了，背后是父亲深沉的含蓄的爱，迎面却也是冬冬以拥抱抒发的直白的心疼怜爱，这一小段是爱的故事。

日本酒家里，几个人争执撕扯自伤自残的情景，是小龙脑子里的推断，新奇但也符合常理，我们在做出选择，甚至迈出长久以来一直期待执意坚持的道路时总会脑补后面的结果，来之前小龙根本不愿意脑补这段，他只怀着恨意勉强见一面，可是那副挂历和他们无所谓的态度激怒了他，他们都轻松揭过了，各自生活的很好，凭什么？

他赌气去找那个爽约的杀人凶手，而坐在雨夜车子里的大四也仿佛预知结果一样像个被押赴刑场的死刑犯僵直又绝望，大四是直接凶手，他们几个、他自己难道就是无辜的吗？

从决定偷窃开始，便是一步错步步错！

小龙愤怒悔恨烧焦心窝，真正的当面对峙公开屠戮他下的去狠手吗？

很多很多时候，我们自己不也像小龙一样在激愤不平里最终选择了放过和妥协么。。。。。

这部剧想表达什么？

想表达很多，总结起来就是那个年代带给生活在那个年代的人的经历和感悟，是一种带给稍微有一些年龄的观众回忆青春的磕磕绊绊的引子。

他们经历相似情感想通。

但是也不可否认青春的坎坷不独是那一群同导演一代的人的遭遇，每一个成长起来的挺拔树苗没有经历社会现实带来的不甘不平和遗憾疼痛呢，很多时候大家最后还不是静悄悄平静的承受了，没有去报复变态的上级同事、劈腿花心的另一半、对自己不闻不问的父母亲人、糟心讨厌的邻居…也放过了无知犯错的自己，错失绝佳机缘悔恨难当的自己，子欲养而亲不待的自己，少壮不努力老大徒伤悲的自己…这是一块鹅卵石的故事，是放过自己的故事。

从某种层面上来看，《抵达之谜》似乎在表达对周遭的世界无所适从，赵小龙是个好人，但他在别人的眼中是个不合时宜的人，李现又是怎么理解这种困境？

“换成我自己来说我觉得还挺好理解的。

以我自己的人生为例吧，因为我人生出演第一部戏《万箭穿心》是个文艺片，从那之后，我所接触到的经纪人，制作人，导演都跟我说‘李现，趁着年轻多去演一些偶像，演一些小鲜肉，这些东西适合你，也是大众所能接受的’。

但是我说，我不太喜欢这些东西，我觉得靠脸吃饭不太好，平常看看戏、看看书，研究角色是我热衷于做的事情，他们就觉得我不合时宜，会觉得我和大众的娱乐圈的视点不合适。

因为都是小鲜肉天下，你一个二十多岁的年轻人，你做什么实力派，做什么艺术家？

有很多经纪公司跟我聊完之后会认为跟他们所希望的类型不一样，就不了了之。

”

复工后看的第一场电影，票是朋友买的，甚至开场前都不知道影片名称是什么。

我个人最喜欢的类型是刑侦犯罪类，像平时绝不会选择文艺爱情类的片子去看的，但是很意外的非常认真仔细的看完了这部电影，在影院听完了整首《我想你了》，忧伤和怀念挥之不去。

用不太专业的术语回忆一下我的感受。

剧情方面，故事很简单，没有刻意搞悬疑的氛围，不过也是有些细节误导的，比如李冬冬穿着（zhuo）性感拿了很多钱找武义要给赵小龙他们还钱，她的钱哪来的；李冬冬失踪是不是武义干的；方圆在船上看到人将一麻袋一麻袋的东西往江里扔，是不是里面某个就是李冬冬（电影里解释是瘟猪）；大四为什么会砸歌舞厅，放火烧船时手为什么一直抖；多年后重聚方圆为什么看到了李冬冬失踪后拍摄的海报等等。

不过这些疑问没有刻意绕关子，都是很快就告诉了观众：李冬冬穿着性感是因为拍了海报挣得钱；武义的确和李冬冬失踪没关系；大四为会砸歌舞厅是因为误杀了李冬冬害怕愧疚想进看守所惩罚自己；不知情的方圆看到的李冬冬的海报其实是她生前拍的。

李冬冬失踪后赵小龙和方圆还是无休止寻找。

两人不约而同在船舶工作，赵小龙削着土豆扔进洗菜盆，一片片的切着萝卜，炒菜。

这个场景让我有种说不出的窒息感，就像是《地久天长》里失去孩子的夫妻远走他乡后日复一日的枯燥生活，那种绝望迷茫和无措。

得知李冬冬死讯后生活看似能继续，但是几年后的聚会又让几个人分崩离析，无论是以前的闲散时光抑或是喜欢过的女孩和诸多美好不美好的记忆，再也不能重现了。

没有刻意渲染悬疑忸怩的气氛，平淡的叙述着一个故事，虽然没有经历那个年代，但是仿佛真的感受到了海边的芦苇荡和闷热的湿气。

看录像时几个人跟着电影声情并茂的说台词，台球厅昏暗的灯光和灼热的火苗，李冬冬伴着吉他唱着《野花》，坐着轮渡陪李冬冬参加运动会时的海风，叙事里回忆夹杂着现实，黑白的处理很简单粗暴，真实粗糙的场景却有种很唯美的感觉。

镜头和转场虽然运用了一些手法但是也很易懂，最后的最后，赵小龙模拟了一下逼着大四承认李冬冬之死的后果和场景，最终还是放弃了，雨水和灯光逐渐失焦，越来越模糊。

人物性格也是非常真实且充满对比与讽刺。

赵小龙代表的是看重朋友的极度重情义的人，知道自己的兄弟喜欢自己爱的女孩为了不破坏感情所以不挑明，李冬冬失踪后不停寻找知道得知对方死讯，多年后也依然不忘为李冬冬讨个公道。

方圆像我们绝大多数普通人，找不到李冬冬后就放弃了，被武义哥哥威胁说出赵小龙住址，被吓唬后就招了，大概得知李冬冬失踪和好兄弟有关但是时隔多年早就不想再提，有情义，又懦弱，最终还是对现实低头。

大四失手杀了李冬冬，去砸歌舞厅是因为害怕，想逃避，不想背上杀人犯的罪名。

但是面对赵小龙又忍不住告诉他实情，对于赵小龙打破他平静生活逼他认罪，他肯定也做好了准备所以跟赵小龙走了，后来赵小龙经过挣扎放弃了。

他也是游离在矛盾中的人，有人性但是又害怕受到惩罚，选择躲闪逃避。

与前面几个人对立面的就是三皮，多年后从名牌大学毕业成为医生。

完全像局外人一样冷静冷血，看透一切，面对李冬冬的死甚至一点不打算说出实情，让赵小龙彻底崩溃。

这也是一个鲜明的对比，学历最高、社会地位最高的一个人反而是最没人情味一个，做着玻璃生意的在几个人里混的最不怎么样的赵小龙反而是一直重情重义，没怎么变。

整部电影看下来，让人记住的不是李冬冬的失踪、烧船的漫天火光、几个人痛苦的纠葛，而是上世纪的海风、船舶、公路、芦苇、《野花》、挡风玻璃上的雨点和一些穿插在回忆里的虚影镜头。

所有人都做出了违背内心的选择，也永远回不去过去的时光了。

PS：一个彩蛋，赵小龙跟武义催款，武义说自己一直捐款入不敷出，画面切到了抗洪的场景，现在也是正值汛期，洪灾很严重，感谢奋斗在一线的消防战士。

写于2020.08.02.

我想你了7.3金志文 / 2020

因为短评放不下，所以就搁这了。

电影可能最大的问题是缺少一个中心人物，而这个焦点人物原本应该由冬冬担当（四人帮的故事应该围绕着她而起），但又奇怪地选了三皮作旁白（我觉得正确的旁白应该是小梅），而在他的旁白中，赵小龙显然又是主角，但他们这一群人，方圆又是个头，而大四对冬冬是个关键暗线……结果一边去中心化，一边群像又没立起来，就显得非常的碎块化了。

当然，还是有可以进一步推敲和玩味的细节的，比如最后那段不可靠叙事作结，挺让人想起杨德昌《恐怖分子》的同样作结，而且它这段挺让人想起杨的一个延续的主题的，比如在海滩上发现一具尸体的《海滩的一天》（《抵达之谜》相对应的是永远没发现一具尸体）：相知相交的人在从自然状态（学校学生的身份）进入社会关系后，因为经历了完全不同的经历，而变得形同陌路，是成长还是绝望，或皆有……然后是紧接着的挂历女郎这个剧情点，虽然是收线，但放最后想表达什么呢？

什么乐观情绪吗……前后情绪就不太搭啊。

至少跟前面这段赵小龙“放下”的不可靠叙事不太搭。

没想通怎么让它衔接过来的。

难道是这样：“导演，我可以放下了吧。

”“好，你放下吧，不，让我再想想，你放不下。

”放下了仇，放不下爱！？

嗐，我可真能扯！

大四和小梅的燃烧暧昧和烧船那段应该赋预更深层的联系，大四除了跟小梅搞点擦边小色情，存在感太低了，不足以支撑起关键剧情点；其实最有意思的一个细节是，方圆失手（故意）将摩托车打翻到江里，这其实是一个冬冬（咚咚）命运的隐喻——就因为大家一起骑过，这陪葬品可还行——但我觉得这个动作是不是得交给大四更合适？

或者说，精减一下角色，把大四和方圆并成一个也成。

两两的三角关系的张力完全都没建立起来，而且两个女的五个男的搞什么啊，没搞几对基三角出来（比如赵小龙与三侠武义禁室培欲），怪不得群像失衡。

———追加：回应一楼———这可不是观众仔细不仔细看的问题，是导演和编辑对剧情信息传达得到不到位的问题，毕竟近两个小时的电影已经不算短了，想单靠摄影撑起来还是不够的，单看摄影的话还不如去翻挂历美女。

虽然构不上大型翻车现场，但要指责观众不仔细看，观众可不背锅。

正如标题所说的Enigma，观众只是懵逼了，Arrival不到。

一楼提到的大四挂钩离间兄弟这个角度不错，但缺乏对大四这个角色的情绪加强，多做些铺垫会让观众更明白导演的意图——跟小梅讨论冬冬究竟喜欢谁的时候，而且仅此一次，只会让人觉得，他们那边三角恋还不明朗，你又来插什么脚！？

（有这样的误解的可能不止我一人：《大四也喜欢冬冬吧》）就像拍挂历这种也都是没什么铺垫的，都是仅此一处的回响，就太空中楼阁了。

而且兄弟情？

所以说基三角看不出来……这么一说四人帮真的真的非常有必要变成三人帮。

前面提到将大四和方圆拼成一个，只是一种角色戏份合理分配的提议，你像旁白三皮完全可以去掉（这也是我前面提到可以让小梅做旁白的建议，因为大四枕边人肯定有合理的“知情权”啊，也会让这个角色更有存在感），而且三皮旁白跟最后那段不可靠叙事一点也构不成视觉延续，但可以作为小梅对大四的当心进行合理追溯。

而且这么一来，在变成三人帮的情况下，武义这个角色也会更加值得玩味，他相当于一个小三，在冬冬-三人帮-小梅这组三角人物群结构中逐渐替代掉了冬冬。

在这个基础上再重新构建武义与三人帮的一一对应关系（而武义他哥则替代小梅——忘记他叫什么了，就叫他武昌吧，配上标题感觉比较革命气息——进入新的这组人物关系，一个哥舞厅一个没有黑社会，顺势就搭上了；里面的换车剧情，对冬冬对小梅都可以作为一种影射），让观众能清晰地感受到这些关系的异化，而不是像目前的，只着重于赵小龙与武义的禁室培欲戏，而武义与其他角色的互动在“关键事件”后只用了几个闪回镜头来概括。

去掉三皮后人物关系可以切割成绿茶婊石

最后说到冬冬挂历，更合适放到字幕后面作为彩蛋这样的结构存在，会让这个剧情点设计更加有张力，而且有字幕作为隔断，也不会存在视角追溯的问题； 而且，你知道还有什么更妙的解构方向吗？

只要把旁白大胆地换成冬冬就行了（当然，要操作方便的话，就是将电影切割为数段，配以不同角色作旁白，这样追溯起来比较容易），这样一来，字幕之前的所有故事，都可以视为是冬冬拍挂历筹钱时对未来的幻想（跟挂历的时间属性也应衬）——这另一重不可靠叙事，有前一个不可靠叙事铺垫，就会形成有趣的互动，故事也有留白的余地，也让电影不止陷于一种廉价的伤痕文学中去。

不说什么阳光吧，但我们的过去为什么大基调非得是灰暗的？

我并不是李现的影迷，但是看这部电影，也是因为演员表里有李现的名字。

想着再怎么样也是流量男影星的电影应该不会差到哪里去。

但事实证明我可能被骗了。

因为这部电影真的是好无聊的一部电影。

本以为开头讲的是怀念青春，一种情怀类的艺术片，但是不曾想后面还有一个女孩的狮子，问题是我对这个女孩的始终完全不好奇。

首先说这个开始的时候营造出一种80年代末90年代初的那种时代感。

好像挺能带入人的情绪，可事实上感觉看着挺尴尬的，并不是什么美好的青春回忆，就是几个社会青年描绘的他们本以为的懵懂爱情。

就是那种在我们小的时候。

算不上是非主流，反正就是那种。

荷尔蒙分泌过剩。

觉得全世界都是一起和浪漫的因子，但是到了现在这个年纪，再去看当时的情况，就觉得当时真是傻的可以。

故事就是这样几个社会男青年围绕着两个社会女青年，我为你打架你为我脱衣，以至于最后冬冬消失的我真的是一点一点都不好奇。

看到有人说这部电影讨论的是青春失去了什么。

我想说谁的青春是这样，谁的青春是不良少年之间的情情爱爱？

而且这部电影就是悬疑，也没悬疑起来，既没有勾起观众对于谜团的渴望揭晓。

有感慨电影情节的平淡无奇，就算说为了李现坚持把它看完，但有的情节确实觉得李现有点用力过猛。

就说如果情节足够的勾人心弦跌宕起伏，那么也许主角的表情多层次会是一种内心独白的体现。

但是在这部电影里面情节设有些尴尬平淡，而李现又想用变化无常的面部表情来表现内心的波澜。

两者一放在一起就觉得真的是演员的演技用力过猛，其实也未必是件好事。

还有可能是我自己个人的狭隘想法吧，当然没有针对演员，只是就电影来讲，我觉得冬冬选择的方面是有待欠缺的。

首先他是按照剧情的需要，选了一个稍显有些社会敢的女孩。

就是那种不是很清纯，没有18岁少女的少女感的那种演员。

甚至脸部线条过于棱角分明。

有种欧美妆博主的感觉。

放到这样一个90年代初的情节设定里面，总显得有些格格不入，而我对演员演技之后的感觉就是这样一个小太妹。

上学期间单独约社会男青年独自外出脱离学校的管束。

和众多男社会青年喝酒跳舞也好，在两个男人之间周旋也好，只是这样一个情节设定，让人很难去产生怜悯。

所以当女主角消失之后，完全没有想要找到他的想法，或者是说完全没有想解开他为什么死去的谜团的想法，就感觉死就死掉吧，也就那样了，还能怎么滴，不是情杀就是意外。

所以这部电影看起来真的是相当相当的无聊，我记得评价这部电影，还参加什么电影节的展映，那真的是纯属是情怀的艺术片吧。

因为很多这种电影节的展映都是搞一堆所谓的深层次的艺术片，或者某某导演的创新之作。

并不是观众所欢迎的那种各种深层次的情节讨论啊，各种理性人性世俗观念的探讨啊。

而且这部电影应该是拍了有两年了，好像是直到2020年7月份才要上映，这点不太确定，因为确实好久没有去电影院了。

我觉得如果是真的上映的话，真的票房不会很高。

可能来看的80%都是李现的影迷，另外20%是其他场次的票都已经卖完了，或者免费赠票。

不然真的没有看的必要。

就连我这个在网上找的资源都觉得白白浪费了时间。

片子看过了，单从电影来说这片子没那么差，李现演的中规中矩没有太出戏，不像评论里说的那样，只能说明李现的粉丝太佛系，被黑子碾压了，片子票房算不上多好但也不至于很差，所以说李现没有票房号召力的大可不必，写出来一看就假的东西实在没有必要浪费大家的时间，大多数观众还是智商在线的，有一部分人为黑而来，大可不必，观众都不是傻子，有的评论一看就不正常，只想知道人们现在都怎么了，看个电影而已，干嘛要这样，

看了很多《抵达之谜》的评价，觉得其实很多人都没有真的get到点。

首先本片是一个青春片而不是悬疑片。

电影花了大部分的镜头在时代的塑造上，对于最后冬冬的消失也没有从正面给出明确的答案，所以其实暗示了真相对于故事来讲，并不是很重要的，而悬疑片会更注重在解密的过程，但其实李现的解密过程相对简单，并没有很复杂，所以说本片是悬疑片的，完全不合适。

从思想上来说，本片参照了《竹林中》（《罗生门》）的一个主旨要义，那就是记忆的迷惑性。

电影中有一个很明显的转场，“但在方圆的记忆中 故事有另一个结果”（原话记不得了，很久没看这个片子了），然后开始了回忆。

在第一遍正向叙述的过程中，片子讲的是小龙和冬冬的爱情，但在回忆里，是站在方圆的视角上，去看冬冬；这一段有个明显的导向，虽然里面的场景都是在正向叙述的过程中讲到过的，比如骑摩托那段和喝酒，但是在回忆里，参照方圆和冬冬的姿态，那是冬冬和方圆的爱情故事。

同样对于大四，也是这样一个故事。

很多人觉得大四和刘晓美是一对，但是在接下来大四回忆的过程里，看得出大四是一直暗恋冬冬的，而且冬冬似乎有种挑逗他的感觉，而在他和刘晓美的接触中，回忆里剪去的几个镜头 也都是和冬冬紧密相关的。

那么，就导致了本片最核心的问题，冬冬到底喜欢谁？

作为没有经历过那段时光的人可能很难体会，在青春期的那样一个时间，作为一个正常的女孩，她可能当时在和这几个兄弟都在玩暧昧，而并没有急着做出选择。

但在几个男孩看来，他们和冬冬的默契，似乎是冬冬独特给予的爱。

这就导致每个人都觉得自己是最有机会的那个。

这个思路也可以解释为什么大家对冬冬的死的态度不同。

这基于每个人的性格和对青春期女孩的感觉的隐晦。

从某种意义上说，三人都觉得自己是和冬冬关系最近的那个。

但只有赵小龙对于兄弟们和冬冬的暧昧一无所知，这在最开始一般时间的正向叙述中可以看出来。

但是方圆对小龙的感情是有所察觉的，而大四是隐藏最深的那个，他知道这个方圆和小龙都对冬冬有着复杂的感情。

所以对待真相，只有小龙，这个觉得冬冬只和自己最亲密的人，觉得他应该比别人更关注这个问题的答案。

同样，也真是这种复杂的感情，导致兄弟四人在对待冬冬的行为上是有很强的矛盾性的，大四对冬冬是有一定的怨恨的，从回忆中可以看出，他更多的是毁灭了自己最喜欢的人的自责和悔恨，而不是过失杀人的那种愧疚。

兄弟们在冬冬的事情上都做了一些错事，没有去深究历史，也是对自己的一种宽恕。

而只有小龙是相对来讲没有什么错误的，所以他执着于一个真相的答案。

而对于别人来讲，回味真相，面对那个真实而丑陋的自己，是种痛苦。

人都想活在自己构建的记忆里，在那里，自己是被美化了的。

《抵达之谜》，谜是根植在记忆里的。

影片中有一段兄弟们的打斗，和争论。

但是在最后的结尾，小龙的位置显示了那些都只是他的想象，其实打斗那一段并没有发生，大四也没有去宴席。

那一段的记忆 只是在小龙记忆里过了一遍———这也暗示了记忆是主观性的，也是可以更改的。

在人的青春中，年少轻狂会犯下很多错误，但是人的记忆会美化自己，冬冬的消失是四人青春的一个结束。

其实冬冬真正死没死，并不是一个要考虑的问题，真正重要的是，作为记忆的冬冬，已经完成了她的使命。

当我读到标题时，对于一部类型是文艺、爱情的影评，我一时无法理解标题的含义。

但实际上看完整部影片之后，再去读标题会发现，标题更像是一个简明扼要的倒叙，影片从内容上去诠释了标题的内涵。

以三皮为旁白，在几个时间的点去讲述剧情，也从某种意义上暗示了，三皮在影片中实际上是以一个旁观者的身份出现的，甚至于之后的转学，也正是表明了旁观者的身份，而他作为故事的旁白，导致他进入主线的，除了四人的兄弟情、同窗情以外，更重要的是到后期三皮对大四失手杀人保持了行为上的沉默，这件事将三皮卷入了进来，也因此，三皮讲述的语气是沉重的。

赵小龙、方圆则形成了鲜明的对比，前者追求真理、不屈不挠、但也偏向情绪化，而后者的名字似乎更隐喻了其人生的转变，从不羁的技校学生，到后来的事业有成，他是曾经是个感情用事的人，而最后却变成了一个理性派。

只有大四，真正的凶手，却又是个受害者，对于这件事，他的责任毋庸置疑，他的恶意揣测，导致了最终过失杀死了李冬冬，也因为这件事，痛楚，悔恨，恐惧，盘踞于他的潜意识之中，但他也让时间的灰尘掩埋了这个真相，在最后平稳度日。

四人复杂纵然有着的关系、多变的心理，但殊途同归，他们都在某段时间里妥协，人生的反复无常足以抹平年轻的冲动，四人虽然抵达了新的伪善的、豁然的成人世界，但是否又抵达了内心那个不愿妥协，追求真实的世界中去呢？

从拍摄的手法而言，这部片子在留白和默片两个地方做的较为优秀，因为对于整个风格来说，一场九十年代的叛逆少年的痛苦的成长之旅，用沉默来抒发内心的迷失、恍惚是贴切的，几处声音的静默，恰到好处的表现了当事人逃避现实的心理，在车上武忠对方圆的质问，将他从另一个世界拉到了不得不面对支离破碎的兄弟情谊上来，他的大脑用一片空白来逃避这段事实，而片末的大四在推开门后，那一份面对自己失手杀人的真相，和说出真相后兄弟的责问，恼怒，失望，另大四又回到了砸完歌舞厅之后的那个状态，他懊悔，绝望，内心如同行走在沙漠之中，探寻着遥不可及的彼岸——解脱的彼岸。

另外最后小龙用脑海去臆想了一幅画面，最终选择了让小龙离开，也就是这一刻，小龙才真正地释然，一合居里大四的撞玻璃、方圆的质问责备、三皮的逃避沉默，似乎也正是小龙最后内心的挣扎，当小龙流下眼泪的时候，也就暗示了一切都已经任由时间去掩埋，那个谜底，永远都不会被方圆知道，也永远都会像李冬冬一样沉入深海之中。

最后李冬冬的画面，也打破了观众的幻想，这份幻想，或许也是我们在看到李冬冬手持很多现金，却又穿着性感时产生的惯性思维，这份谜底，也在最后展示给了观众，同时也回应了片名。

而最终的四人闲谈、说到方圆的演员董博睿的真名，也算是一个彩蛋。

但是不得不提的是，整部影片虽然故事紧凑，衔接较好，但是在中心焦点的问题上，似乎又有一些散漫，例如主人公的界限不明、配角的故事贡献程度不一等等，本应该由四兄弟为焦点的故事，在中后期出现了焦点分散的情况，以及大四的女朋友在故事中，仅仅是完成了这个故事的主线任务，从洒脱不羁到温文尔雅的蜕变，有一些刻意点题或者说是有意保持整体结构完整的现象。

另外转折点我认为有些滞后，在大四说出人是他失手杀的那一刻，才掀起了最后一阵引起蜕变的波澜，虽然片子在中期四人开始寻找李冬冬的时候就已经冥冥中产生了分歧与争执，但有些隐秘，真正点醒标题的是大四说出真相那一刻，因此这个点应该用更合适的方法去做适当的提前，但是从另一个角度来说，中期产生分歧的暗线也正是为了过渡到后期的方法，另影片合情合理，有一些欧亨利式结尾的感觉，尤其是大四砸夜店时的疑惑，也在最后揭开，使得影片跌宕起伏又在情理之中。

较好的一点是从开头到结尾，时代的转变并不是很突兀，开头奠定的九十年代风格，那个昏沉的港口城市，有人靠着卖鱼、维修贴补家用，有人靠着偷税漏税，买卖汽油瞒天过海，这些碎片化的日常都集中在一个小小的市井之中，也侧面反映了人心、命运和世界的多样。

总的来说，演员的演技与导演的选题也较为契合，虽然有一些较为突兀的地方，但并不影响故事的剧情轮转、时间推进，以及对于一些拍摄手法的把控，确实是恰到好处，内容上也已经敲开了灵魂层面的大门，但是对于灵魂与内心发生变化的原因，可以更加新颖一些，过失杀人这一个“敲门砖”难免有些陈词滥调的感觉，所以《抵达之谜》这部影片，需要增加观众思考的成本，来加深思考的深度，但仍然是一部值得一看，引起思考的影片。