弗朗索瓦.欧容的《秋日何时来》,像是一篇叙述人性浮沉秋尽田园景象的散文诗,带着日暖轻灵的治愈感。
在落叶萧瑟的乡间情境里,让一场未知确切原因的意外死亡事件,变成人物黏连关系的重要因素。
在一波波荡漾开的情感波澜里,让人们触及秘密与埋藏秘密过程,变成人性潜意识里的温润表达。
不被原谅的情感关系里,失衡的表达总是带着不同角度的痛苦。
母亲与女儿之间的怨恨拉锯,并不影响隔代的情感。
在米歇尔人生至秋的阶段里,她坦然的面对女儿的怨恨与孙子的质问,坦然的过着自己想要的生活。
丰收的秋日带来的收获,恰似人生盛满或是鲜美或是有毒菌菇的无常选择。
欧容将悬疑元素轻盈的设置在恬淡的节奏之中,如勾起心弦的撩动的一刻,一面是对于秘密的猜测,一面是对于秘密戳破后的忧虑,小心翼翼的让这场意外的死亡事件,完满成每个人自己想要的结局走向。
每个人物之间微妙的情绪,维持起他们关系世界的平和与美好。
这种张弛有度的戏剧关系很美妙,在每个人隐藏的秘密背后,都是暗流涌动的情感表达。
《秋日何时来》真是一部观感舒畅的电影,避世的乡村生活,是庇护着边缘人的最后乐土。
丛林中漫步的舒畅,享受大自然美味的馈赠,乡里间八卦与各自维护的小世界,都是人生治愈与沉静的重要所在。
退休的站街女,洗心革面的释放犯,被霸凌的孩子,在远离喧嚣是非与复杂欲望的世界之后,组合成一个牢固美好的依赖关系。
最后对于意外死亡的最终判定,似乎都变得不再重要了。
其实很明显,这就是一场意外,而不是蓄意的谋杀。
只是这意外充斥了太多巧合,彼此信赖的人性,在其中显得是那么的善良与美好,即便他们的命运都有着不完美,他们让一切都变成了他们追求的完美。
边缘人物的彼此救赎与心疼,是电影的美好之所在。
很多年前看过tvb的爆款剧,有句台词我还记得。
大概意思是“这里(家)不是法庭,不需要证据,我的眼就是证据”。
这正是人性的复杂,生活中的对错常常毫无意义,有意义的是生活本身。
欧容在这部谜一样的电影里清楚明白地讲了一件事,生活不需要真相,人们的选择才是生活的真谛。
我倾向于相信这是个没有犯罪的故事,没有原因也没有结果也不会有反转。
女主角的女儿死于意外就真的是意外,在法律层面没有人需要负责。
观众知道文森特在场却不知道发生了什么。
但是相比第一幕的毒蘑菇事件,对于女儿坠楼观众得到了更多暗示。
紧张慌乱的文森特,内疚且到死还要提儿子去过巴黎的老闺蜜,内心有过纠结最终眼神坚定做伪证的女主角,平静接受母亲离世并沉默的女主角外孙卢卡斯,他们一定知道什么却没说出来,最终观众也和那名调查员一样选择相信各位当事人,生活最终没有因为一个突发事件就失去了一切,活着的人还要继续生活,继续长大继续变老直至死亡再次到来,我们还会再次相聚。
看到《秋日何时来》不知怎么就想到《秋日奏鸣曲》,世上大多母女都存在着既爱又恨的复杂情感,无论母亲是著名钢琴家,还是不得不出卖肉体的妓女…米歇尔和普通母亲一样,想把最好的给女儿:打扫卫生、整理床铺、采摘最新鲜的蘑菇…甚至要在女儿面前呈现最好的自己… 米歇尔生活健康,热爱园艺,喜欢读书、散步…我相信她有能力做好任何工作,但社会没有给她这个机会,为了女儿衣食无忧,只能靠当妓女养活母女俩。
我能理解女儿对她的厌恶,她大概从小到大一直被形形色色的人霸凌着吧,她把所有的怨恨都归结到母亲身上,这是女儿的特权。
虽然没有说明文森特是如何坐牢的,但可以想象,有着相同背景的文森特肯定也被霸凌了,但他肯定反抗了,从他后来在自己的酒吧开业的日子里,有个顾客说米歇尔是个老妓女,他就去揍那个顾客可见一斑。
我相信文森特没有谋杀,我也相信他的妈妈其实是死于内疚,她最终还是告诉了米歇尔那天文森特的行踪。
我能理解米歇尔撒谎,但是我不明白卢卡斯为什么也愿意撒谎,难道是文森特帮他教训了霸凌他的人?
文森特常常去接他、陪他玩,给了他家庭的温暖,父亲一般的爱?
我一直带着疑问:文森特会不会辜负他们的信任?
成年后的卢卡斯仿佛对文森特带着爱意,可以想象这些年来,他们仨确实过得很好。
这就够了。
米歇尔看到女儿对她露出微笑,向她伸出了手。
在另一个世界,母女俩会相亲相爱
关于瓦莱丽的死,我想瓦莱丽对母亲虽然冷酷,但作为母亲,这并不足以让母亲对她起杀心,瓦莱丽的死应该不是米歇尔指使文森特干的。
玛丽临终前,对米歇尔说瓦莱丽死那天文森特在巴黎,米歇尔先是放下玛丽的手,沉默片刻又重新拉起她的手,一方面说明米歇尔对文森特当时在巴黎的事并不知情,她对此事有些震惊;另一方面瓦莱丽去世已有一段时间,文森特与祖孙二人的关系都很要好,逝者已矣,人总要向前看,所以再追究女儿的死因也没有任何意义,活好当下才更重要。
人的感情是复杂的,虽然母女间有亲情,但关系尚不如朋友;虽然只是朋友,但亲如家人,这也许也是警察再来调查时,祖孙二人为文森特隐瞒行迹的原因,他们甚至并没有那么在意瓦莱丽的坠楼是意外还是被谋杀,或者说他们并没有那么在意文森特是否谋杀了瓦莱丽。
虽然瓦莱丽的冷漠事出有因,但她和家人之间的互相伤害确实无法磨灭,瓦莱丽和母亲、儿子之间的互相伤害并不代表他们不爱彼此,只是他们相处的很痛苦,这同样也说明了人感情的复杂性。
影片中几人之间的关系也说明了人的感情会更偏向那些带给心灵幸福感的东西,而不是用“事出有因”或其他事情堆砌起来的愧疚感和沉重感。
从“感情”这两个字也能看出,感情更爱感性,而不是理性,这也许也是生活的真相。
绚丽温情的法国乡村风光,美丽优雅,风韵犹存的老太太,让我以为这是一部母慈子孝的家庭剧,一定会有大团圆结局的。
没想到老外就是不按常理出牌啊。
人都是自私的,但没想到能自私到这个地步。
对女主,我说不出什么高大上的好话,套用剧中话“你让我感到恶心”。
头脑和财富不匹配,智商和善良不匹配,整个一琼瑶剧大女主。
文森特听见老太太说自己很有钱,想留住孙子,文森特缺钱,有犯罪动机。
故意把手机落在老太太那里,制造不在场伪证,进门故意带上帽子遮挡,这一切都说明了这是有预谋的犯罪。
在女儿差点被毒死,哭着开车回家的时候,我就已经隐隐觉察到不对劲了,会不会可怜的是女儿,可恶的是母亲?后面证实了这点。
看短篇和评论真是让我大开眼界,电影女主不就像琼瑶剧女主吗?
哎呀对不起,我不是故意的,你怎么就死了?
琼瑶剧女主早就不吃香了,为什么又有人认同了,她虽然是小三,但是她有爱情啊!
她虽然间接害死了女儿,但她也不想啊!
她虽然没有帮女儿说出真相,但希望能给凶手一个机会啊!
法律是底线,不讲道德的时候有法律兜底,犯了法的人没有受到惩处,反而有一堆人正向解读,我不理解!法盲还需扫盲啊!
对于一个什么都想要尝试揭开谜底的我来说,这部电影除了给我带来美的愉悦外,像长者一样分享给我一些人生哲理。
生活中不存在“正确选择”。
也许Vincent好心办坏事杀了女儿,如果Michelle坚持寻找真相,或许作为观众的我们可以知道发生了什么,也许故事结尾剩下Michelle和Lucas相依为命。
很难说哪一种选择是正确的,Michelle和Lucas显然是一类人,他们的三观是相似的,他们选择用自己的方式继续生活。
Lucas的父亲邀请他去迪拜生活时,在Lucas不给出明确答复时,Michelle安慰他,他们父子有一天会团聚,在餐桌上Lucas说自己一直喜欢吃蘑菇,在我看来是抚慰Michelle的方式,Michelle一直都对毒蘑菇事件无法释怀的,Lucas和Michelle都是温和的人,那些事就像溪水一样,缓缓流过流过。
他们都能隐隐的感觉或许女儿(Valerie)的死与Vincent有关,但是他们也相信自己的直觉,他们都愿意相信自己和Vincent日常相处中所感受到的,(警官是在Lucas和Vincent相处了一段时间之后才上门的,Michelle的工作性质会让她更了解人性,但她一直坚持Vincent不过是做了错事,本质并不坏)已经发生的事无法改变,他们选择去面对生活,在我看来是值得学习的智慧。
这也是这部电影给我的感觉,像一锅浓郁的蘑菇汤。
导演欧荣的电影我没看过,是电影的海报吸引了我,形态各异的小蘑菇,来自法国勃艮第静谧的乡下山野,预告片中印象派那样美好的画面,让我猜,或许是一部温情的文艺片。
然而,随着故事的深入,我被人物带入她们的秘密花园,花园的色调随着一阵风起,变得萧瑟、凌冽,阳光隐秘,暗黑的森林中透出似有似无的偏光,闪烁着凝夜紫般神秘气息,而这变幻莫测的花园,七弯八绕又通向了我自己的内心花园,映射着,也放大了,心里存放的善与恶,爱和恨。
我们可以看到两个故事。
慈祥的外婆,准备了新鲜的蘑菇,等着女儿和外孙回家,从小对母亲就存下芥蒂的女儿,态度很差,因为工作和离婚焦头烂额,回来只是想暂时的解决孩子没人带的问题,内心并不喜欢这乡下,特别是,因为那盘黄油香煎小蘑菇,女儿中毒住院,差点丢命。
外婆小心了又小心,摘回来的蘑菇都对照着指南仔细挑拣,却还是出了这档子事儿,内心非常自责,可是女儿已经听不见自己任何解释。
女儿和外孙走后,内疚鞭打着她,想念折磨着她,她去巴黎看她们,希望女儿能原谅自己,更重要的是,想见和自己格外亲近的小外孙。
可惜女儿的冷漠持续伤害着自己,直到,好友的儿子出狱。
他是个内心善良的人,只不过总是好心办坏事,他看不下去外婆被女儿伤害,去了巴黎想帮忙缓和外婆和女儿之间的关系,却涉入了一场意外。
女儿去世之后,外孙又回到了勃艮第乡村的外婆家,经历了艰难的适应,终于在外婆还有外婆好友儿子的陪伴下长大,他们一起送走了外婆的好友,最后又一起送走了外婆。
而外婆,到死,也眷恋着周围这些陪伴着她的人,同时想念着自己早逝的女儿。
而在另一个故事里,外婆脱下了慈祥的外衣,是一个困在了恨里的恶婆婆。
对外孙的执念,对女儿的不满,让她痛下杀手,第一次,她用毒蘑菇企图毒死女儿,无果。
而后又以情相诱,以利相使,派好友的儿子去帮自己杀死了女儿。
更是联合外孙隐瞒事实,帮助好友的儿子脱罪,终于,她得偿所愿,和自己的外孙在乡下度过了最后的温情时光。
在第一个故事里,我感受到的是善意。
对于看不惯自己以前职业的女儿,外婆是无奈的,不小心伤害了女儿,外婆是极度自责的。
女儿去世之后,外婆无时无刻不在思念。
而对于跟自己一样喜欢乡村生活的外孙,外婆更是有好多好多的爱。
外婆的好友,是多年给予自己陪伴和精神支持的存在,于是爱屋及乌,对于好友的儿子,也是能帮则帮。
他们彼此之间也能感受到善意,丝毫不在乎对方贴上的社会边缘身份,妓女也好,有前科也罢,他们只遵循内心,相信真正的善,不是靠身份来定义,而是藏在日常生活的点点滴滴中。
在第二个故事里,我被恶意吓到。
看到女儿对自己的恨已无法逆转,外婆心中的恨开始像火焰燎原,烧掉了基本的人性。
而好友的儿子,暴力本性难改,因为钱什么都愿意做,打架、恐吓甚至是杀人。
我也被执念吓到,被孤独撕碎的外婆,想方设法的要留外孙在身边陪自己,甚至不惜撕碎自己的亲生女儿。
被父母控制的外孙,也想方设法的想逃离控制,甚至不惜合谋一起至自己的母亲于死地。
可他们在影片中,是同一个故事。
外婆的毒蘑菇究竟是有意还是无意?
女儿究竟是怎么死的?
外婆好友的儿子之前究竟因为什么入狱? 他和外孙之间到底是亲密还是疏离?
外孙又如何看待自己的父母,如何看待自己的外婆?
看了很多解读,可我仍然对真相没有把握,那些证明外婆有罪的证据,也都可以找到合情合理的另外解释,当我的内心被那宁静的乡村之景所诱导,被那真真切切存在的爱的证据所说服,我更愿意相信第一个版本,可那些巧合以及导演历来所拍电影的风格,都确实让我忍不住偏向第二个版本。
最后,我打算接受这个故事因为空白的存在,而具有的两面性。
观影的过程中,不知到底该相信善还是恶的犹豫与拧巴,这种强烈的爱和恨同时存在的痛苦和酸涩,都让我异常熟悉。
最近一期的岩中花述中说,生活本身就是一场悬疑剧,充满了想象和未知,而那些幽微却难以被述说的体验,只能由我们自己来说。
是的,一个精巧编织的故事,都远不及生活的复杂,当我们发现生活中的种种,不能用善一个字来概括,当我们意识到,迎面而来的问题,不能用爱一个字来解决,我们该如何诉说和面对,那内心深处引而不发,藏而不漏,悬而未决的秘密?
不得不承认,成年后,我逐渐意识到,真善很珍贵,却并不是这个世界顺滑运转的要诀,生活有太多灰色地带,当人性像万花筒般迷住眼,当灰色像病毒一样蔓延,我说服自己藏在用日常粉饰的花园里,不再那么痛苦的求索,我并不高兴,甚至经常失语,但我变得安全。
真相,追逐真相,仍旧让人澎湃,真情,拥抱真情,也仍然让人鲜活,我仍然需要这些澎湃和鲜活证明我是我,证明生命存在的价值,可这不是生命的全部。
真相和真情也会因为过于热烈而灼伤眼睛,你所相信的真相,所仰赖的真情,顷刻间,也会化作洪水与利剑。
如此,你感受到了生活与生命的丰富性,这也许是比澎湃以及鲜活更重要的东西。
生命如那深沉的秋,落叶铺了一层又一层,我们踩在落叶上,往前走去,偶尔采撷,随机随缘,点缀梦境,最终还是决定,把那安全的、安静的、安详的时光捧在手上,当成是生命最好的馈赠。
我不再非要真相,更享受拆礼物的快乐,证据像礼物般闪耀。
我知道自己的失语是因为,我有了更多的耐心,去等待一个也许存在,也许并不存在的,结论、答案,又或是真相。
这是我三十余岁写下的文字,再过十年,我会再问自己,该如何诉说和面对,那内心深处引而不发,藏而不漏,悬而未决的秘密,那时的答案一定又蕴含了更多时间潮汐卷来的礼物。
另外,喜欢欧荣这个导演,将悬疑嵌入生活的讲故事方式,打算补补其他的影片。
完
欧容最好的作品,自己撰写的终章。
大巧不工,重剑无锋,脱去类型的骨骼,漾着作者导演饱满的温情。
很美的片名,秋日何时来,在时光驻留后。
欧容从不否定人性的阴暗面,迷恋于同原罪起舞的善念的复杂性,善举的背后是否存在着布局和阴谋,剪辑和留白扮演着心理层面的猜疑和不可知。
“别这么说,瓦莱丽,每个人都应该有改过自新的机会。
”“那个混蛋可不配!
”“这个孩子过得很不容易的。
”“我过得容易吗?
这个混蛋干了那些事,你还在替他说话?
”“文森特总是好心办坏事。
”“他的本意是好的。
”调查官和女主两位母亲的博弈间,救赎与和解的降临成为超越生死的笃定姿态,共享秘密预示着崭新家庭关系的形成和稳固。
文森特和卢卡斯一样,其实只有拥有同样经历才能互相支持和救赎,但救赎是否一定指向崇高的正义?
“(姥姥的老宅)我不会卖了它,我要留着它。
”“她是我最好的朋友,最好的姐妹。
”时间冲淡一切,又似乎反复检验着这场抉择,多年后秋日坦然的离别成为最真实的佐证,一种五味纷呈的对被原谅的渴望和不放弃生活的诚挚。
“玛丽克洛德的一生,有好,也有坏,但我们不予评判,因为神不审判任何人。
祂都知晓我们的一切,在祂面前,我们就像一本打开的书,祂的唯一目的就是拯救我们,让我们在祈祷中留存所有的记忆……致我们心爱的玛丽克洛德。
”“(女儿的父亲)但他对她不闻不问,只会给我们钱,敷衍了事,但钱不是爱,且永远不够。
”歌词:趁我们还健在,就来庆祝爱情吧!
而不是等待死亡来敲门。
想跳就跳,这是真的。
我们无法改变世界,我清楚,但相信片刻会让你身心愉悦。
单看母亲与女儿之间的关系而不对影片做更深入的形式分析与主题解读,《秋日》都是一部极富有争议的电影,而争议的点在于女儿真就那么该死么?
一位在巴黎依靠卖身才能给自己的女儿提供更好生活条件的母亲和一个只知道对母亲索取财产的女儿。
在两者之间产生的叙事张力下,观影者很容易便站到了母亲的立场上去谴责女儿,因为老年的母亲祥和而又友爱,与之相对,中年的女儿自一出场便一副咄咄逼人的姿态。
随着故事的讲述,观影者进一步得知了母亲年轻时所从事的“无法摆上台面工作”,并将之视为女儿不能原谅母亲的重要原因。
一位客人在烟酒吧醉酒之后,当面挑破了母亲的妓女身份;年幼的外孙在乡村学校上学,也因姥姥(母亲)之前的“老黄历”而被高年级的学生欺凌。
从这两个细节中我们可以猜测,幼年的女儿因为这样一位特殊身份的母亲,在同学的面前大概率是不能直起腰杆做人的,一定程度上,这样的生活环境也会让她慢慢染上暴虐的性格(因沟通的无效和霸凌的间或发生)。
或许与巴黎的房产相较,女儿更需要的是一个从事正常工作的母亲,以及母亲的陪伴和欢愉的成长环境。
而这一切正常的生活都因母亲试图给自己提供优厚的物质条件而出卖自己的身体而被毁掉了。
当面对一个毁掉一切平淡的美好的母亲时,或许出于报复,或许出于命运,女儿只想搜刮母亲的家产而不再存有任何母女之情。
当然是母亲杀了女儿,当然不是母亲有意要杀女儿(母亲不会给女儿吃毒蘑菇),但母亲的确杀了女儿,从她脱离自己的实际要以出卖身体的方式给女儿提供一个她理解的更好的未来时,她便杀死了女儿。
这样,影片以一个外人跟女儿起了冲突,惹得女儿偶然间坠楼身亡的情节处理只不过是导演的障眼法;障眼法下外人成为杀人的替罪羊,而该外人一开始便以犯有前科的身份现身!
从片名上看,观众会以为一向题材大胆的法国导演弗朗索瓦·欧容要转变风格了,但实际上欧容只是锋芒内敛,杀伤力丝毫没有削弱,他甚至用一部电影讲了至少三个故事。
老妇人米歇尔(海伦·文森特 饰)独自住在勃艮第乡下,每天的生活都很安逸。
她最好的朋友是玛丽·克劳德(若西安·巴拉斯科 饰),朋友最大的心病是儿子文森特(皮埃尔·洛廷 饰)犯事儿被关在监狱。
住在巴黎的女儿瓦莱丽(露德温·塞尼耶 饰)要带外孙卢卡斯(加朗·厄洛斯 饰)一起来度周末,为了准备餐食,米歇尔特意去树林里捡了些蘑菇,并比对着图册认真鉴定蘑菇的品种。
烹饪的时候,米歇尔特意加了大蒜,瓦莱丽很喜欢吃了不少,卢卡斯却一点没动,他不喜欢蘑菇也不喜欢大蒜。
母女对话暴露了两人冷淡甚至充满敌意的关系,瓦莱丽工作不顺又在闹离婚,直接要求米歇尔把乡下房子转到自己名下,而她在巴黎住的房子之前也是米歇尔的。
餐前饭后瓦莱丽都没什么好脸色,米歇尔带着卢卡斯去野外散步,回来才发现瓦莱丽食物中毒被送进医院。
虽然有惊无险,但母女关系更为恶化,瓦莱丽觉得米歇尔知道卢卡斯不喜欢蘑菇,她就是故意要毒死自己的,她带着卢卡斯返回巴黎。
瓦莱丽开着车,一滴眼泪缓缓从眼角滑落。
她对母亲只有恨吗?
乱糟糟的生活中自顾不暇的她为什么还要带着儿子驱车赶来?
文森特出狱了,为了让他尽快恢复正轨,米歇尔给他提供了工作,帮自己打理菜园子、砍柴火。
米歇尔非常喜欢外孙,但她自己去巴黎探望被瓦莱丽阻拦了,米歇尔把苦水倒给玛丽,文森特听到这些,决定偷偷帮米歇尔处理这件事。
文森特找到瓦莱丽住处,瓦莱丽虽然不喜欢他还是让他进了屋,文森特直接开始谈起他认为瓦莱丽对母亲的所作所为是不对的,瓦莱丽告诉文森特,她厌恶母亲的过去,厌恶她的一切,外人无权干涉。
激动的瓦莱丽要去阳台抽烟,文森特随后也跟了出去。
不久,米歇尔得知女儿出了意外,坠楼死亡。
文森特向母亲承认自己去巴黎找了瓦莱丽,但一切都是意外,跟自己没关系。
在警方调查时,揭开了米歇尔身上的秘密,她以前是妓女,一直做到外孙出生时,玛丽是当时一起做的朋友。
瓦莱丽一直不能接受母亲的过往,她失败的人生和破碎的婚姻也许都源自于此,她对母亲的咄咄逼人都像是故意用软肋扎心,是在惩罚母亲。
警方没有发现异常,最后以意外结案。
斯人已逝,生活还在继续。
在米歇尔的资金支持下,文森特的咖啡馆成功开业,生活逐渐有了起色。
文森特还帮助卢卡斯解决了校园霸凌的危机。
米歇尔和卢卡斯也开诚布公地交流了“不堪的过往”,卢卡斯大概理解了米歇尔一言难尽的生活的复杂性。
玛丽因为癌症住院,去世前她向好友吐露了压在心里的秘密:“他总是好心办坏事”。
米歇尔得知文森特去过巴黎,先是意外转而释然:“他的本意是好的。
”没了瓦莱丽制造的阴翳,米歇尔的生活显然更轻松自在了,朋友的儿子也像自己的儿子、卢卡斯的父亲,三个人隐约成为了完美的和谐的祖孙三代重组家庭,这是不幸中的幸运。
如果只看表象,本片只是一个普通的家庭悲喜剧,欧容利用大量的留白和克制的表达,制造了广阔的解读空间,观众相信哪个,取决于观众窥测过多少人性之幽微。
这个故事还可以有第二种理解。
瓦莱丽确实是文森特所害,作为一个有前科、易暴躁、会用自己进过监狱吓唬小孩的人来说,他完全有可能冲动之下无意或故意导致瓦莱丽掉下阳台。
玛丽不想让他再进监狱,文森特在帮助米歇尔时的认真勤恳也让米歇尔看到了他的善良本性,米歇尔选择了谅解。
实际上两个母亲对自己的孩子都有着复杂的心境,自己的过去到底给自己的子孙带来多少负面影响难以估量,玛丽去世前曾悲哀地问米歇尔:“我是一个坏母亲吗,文森特是因为我误入歧途吗?
”她们都不能再承受更多悲剧了,瓦莱丽已经离开了,文森特承载着最后的希望。
第三种理解是最黑暗的版本,也许整个故事都是米歇尔谋划的,所有人都是她的棋子。
母女关系已经无可挽救,米歇尔对瓦莱丽的意义只剩下索要财物,她也无法享受与外孙的天伦之乐,有意无意地推动某些事的发生也许是自然的选择。
毒蘑菇事件可以理解为无心之失,但也可以看做有意为之,瓦莱丽喜欢蘑菇和大蒜,卢卡斯两样都不喜欢,米歇尔自己也恰巧不想吃,中毒的只能是瓦莱丽,谁能确定米歇尔之前对着图册鉴别蘑菇是想确定哪些无毒还是确定哪些有毒?
米歇尔趁着文森特在家的时候向玛丽吐槽女儿的无礼行径,是不是料到了耿直暴躁的文森特会有所行动?
后果如此严重也许出乎米歇尔意料,但事已至此也只好顺其自然,米歇尔给了文森特一大笔钱让他开店,是出于姐妹情深爱屋及乌,还是感谢他两肋插刀舍己为人?
电影后半段,瓦莱丽的“鬼魂”时常出现在米歇尔身边,她哀怨地指责是母亲杀了她,她还在抱怨毒蘑菇,还是死后看到了真相?
米歇尔反驳女儿,觉得她可能是因为婚姻和生活的压力导致情绪崩溃,她的死可能是意外,也可能是自杀,这是米歇尔的真实揣测,还是她试图推卸质疑掩护自己?
米歇尔不断笼络文森特和卢卡斯,是不是已经设想了三个人一起重启生活?
成年后的卢卡斯说自己一直喜欢吃蘑菇,是想通过改造记忆来说服自己、巩固现有的三人联盟?
电影结尾,警方收到匿名信举报文森特事发当日去过巴黎,警察分别对米歇尔和卢卡斯进行了询问。
镜头在他们的眼神和表情上凝固片刻。
米歇尔说文森特当天在自己家帮忙干活,卢卡斯说和自己在大门口打了照面的男子不是文森特。
又过了若干年,米歇尔、文森特、卢卡斯在家中团聚用餐,米歇尔把乡下房子的钥匙传给了卢卡斯,文森特欣慰地看着卢卡斯。
电影结束在这温馨的时刻。
主角的特殊身份让本片很像《阿诺拉后传》,年轻时的行为会变成荡漾一生的涟漪。
导演虽然留下很多遐想空间,但我依然认为导演心中的故事就是表面的样子,他只是想同时提醒观众人与人心的微妙曲折,不可以用单一的标准去衡量或判断。
“秋日何时来”的片名非常妥帖,有一种面对凋零和逝去的平静的无可奈何。
蘑菇是本片的海报,也在片中被频繁提起。
一颗蘑菇,既可能是美味,也可能是毒药,就像故事里的他们和故事外的我们,爱恨善恶都在咫尺之间。
最重要的是,不要辜负了那层林尽染、落英缤纷的烂漫秋色。
欧容找的这个男孩子Garlan Erlos跟Ludivine Sagnier 的神态表情都一模一样!
如果问我思念有多重,不重的,像一座秋山的落叶 ——《私房书》 简嫃快乐的方式有很多种,最直接的,就是见到你💫因为经常失眠熬夜,我的肝好像不太好,所以可以叫我小心肝吗?
篡改过去的蘑菇喜好,保留房间的友谊水枪,画面缺失和等不来的爆发对峙,优雅田间生活下是从不点破的彼此猜疑……暗潮汹涌下的波澜不惊,完美的欧容#北京电影节
欧容不仅跳出了欧容的悬疑片,还跳出了侯麦在《秋》中的幻觉,甚至也跳出了伯格曼《秋日奏鸣曲》里母女血脉间传动的痛苦,“在忏悔中活下去”,这就是欧容给生命的答案。
其实很一般。不要以为法国片就有艺术。
不懂为什么能高分,当鸡的母亲靠身体能挣下这么多钱?为了孙子就不要帮女儿讨回公道了?儿子因为有人陪玩就和杀母仇人认贼作父了?还有莫名的又喜欢吃蘑菇了?女儿再不是人,莫名其妙就可以死了?
垃圾电影
隐忍的剧本,但是背后的情感像是关不住的洪水。好久没有看到这么扎实的法国家庭电影了,弱化道德判断时强化了人物间的连结,展现了恬淡与厄运共存的真实生活。演员们的表情变化表演捕捉得太好了。
3.6/5
完全是被电影海报骗进来的…温馨的只有画面构图吧…真的好想秋天在森林里采蘑菇…唉作为女儿角色真的最不应该去谴责母亲曾经做“妓女”来养活孩子…(里面最讨厌的角色就是那个超雄症的文森特…他有什么资格去指责女儿…为什么所有女性角色最后都选择了保护他,他也通过“枪”威慑的手段去“保护”小男孩,父权完成了精神上的联结和传递…女性的联结却死在了秋天的森林里)(开始对欧容祛魅了…)
伤处的轻巧抹消-03/16/25 at FilmLinc
看当下欧容体验如同听人说话大喘气,一心制造浮光掠影的戏剧性,而从未从中提炼真正有效的信息,在一次次对于过往作品的复刻中沉溺虚假的惊悚。
每一段关系,甚至每一个人物都很模糊不清啊!当人物感情为悬疑本身让位时,任何精巧的设计都只是设计而已,整体看下来有种爱丽丝门罗的感觉,就是技巧娴熟的文艺悬疑,温吞日常中的致命一击感。但如果是门罗的话会更深邃。《坠落的审判》母女版?但本片反而是所有人物都要刻意绕开真相,而真相是存在的。《坠落》则正好相反。ps感觉好多人没看懂啊,写匿名信的是玛丽克劳德,杀死女儿的是母亲,雇佣闺蜜儿子杀人(都不是属于扑朔迷离的猜测,而是剧情给了前因后果的暗示)至于孙子为何要帮助瞒下这一切,我觉得是他也恨母亲,但这个刻画得很薄弱,所以最后感觉又好像加了一个他(貌似)喜欢那个凶手……(但这点存疑、存疑……
欧容已经完全沉浸在自己的伦理艺术里,已经不知天地为何物了
三星半。隐藏信息极其丰富的电影。
用悬疑的视角来看会觉得如堕云雾,它不负责解答谜题,只专注于现在。//3.5
#8thPYIFF2024小城之春厅中规中矩,欧容也老了,连着开始思考老年了
用幽灵的手法去呈现某种因和果,但欧容的关注点似乎并不在对因果的讨论,而只是在其表面做奇情的延伸。相比之下《宽恕》则是将一切都展开,没有遮掩的呈现出人物的姿态,这么做很显然是更有诚意的。
皆大欢喜的死亡事件,真真假假留给时间。欧容又回到了最拿手的生活悬疑题材,讲述普通家庭隐藏的暗流涌动,仿佛看到早期“沙之下”的影子。电影其实传递了一个非常酷儿的观念:真正的家人来自选择而不是血缘,两个老性工作者的相濡以沫看得尸体暖暖的...
还是希望O先生重回重口味。